Θέατρο του Ήλιου – Robert Lepage 13-15 Ιουλίου

 Θέατρο του Ήλιου – RobertLepage

Kanata
Επεισόδιο 1ο - Η διαμάχη

 

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών – Αίθουσα Αλ. Τριάντη

13-15 Ιουλίου

 

 

Μια θεατρική εμπειρία που δεν πρέπει να χάσετε, στο Φεστιβάλ Αθηνών

 

Δείτε εδώ αποσπάσματα από την παράσταση: https://www.youtube.com/watch?v=CyG2zEbu-X4

 

Όλες τις φορές που το Θέατρο του Ήλιου έχει έρθει στο Φεστιβάλ Αθηνών, έχει κατακτήσει το κοινό και έχει αποτελέσει σημείο αναφοράς στην ιστορία του θεσμού. Φέτος, ο γαλλικός θίασος καταφθάνει και πάλι στην Αθήνα, με μία πολυαναμενόμενη παράσταση. Για πρώτη φορά στα 54 χρόνια ζωής του Θεάτρου του Ήλιου, η ΑριάνΜνουσκίν παραδίδει τα ηνία του θρυλικού θιάσου σ’ έναν προσκεκλημένο σκηνοθέτη, τον διεθνή μαέστρο της σκηνοθεσίας καναδό ΡομπέρΛεπάζ. Μια σημαντική καλλιτεχνική συνάντηση, για τρεις μέρες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη).

Η παράσταση

Ένα ζευγάρι Γάλλων μετακομίζει στο Βανκούβερ. Η γυναίκα του ζευγαριού είναι ζωγράφος και γίνεται φίλη με μια αυτόχθονα που ζει σε μια φτωχογειτονιά της πόλης. Η νέα της φίλη δολοφονείται από έναν κατά συρροήν δολοφόνο. Το περιστατικό αυτό κινητοποιεί τη ζωγράφο, που αποφασίζει να ζωγραφίσει και να εκθέσει πίνακες με πρόσωπα δολοφονημένων αυτοχθόνων γυναικών, προκειμένου να ευαισθητοποιήσει την κοινή γνώμη.Ο Λεπάζ δημιουργεί μοναδικές ποιητικές εικόνες επικών διαστάσεων, όπου με τον πολυπληθή διεθνή θίασο των ηθοποιών του Θεάτρου του Ήλιου ανατρέχεισταδιακόσια χρόνια της καναδικής ιστορίας.

Η λέξη Kanata(προφ. Κανατά), προέρχεται από την πρώτη εκφορά του ονόματος του Καναδά, που σημαίνει χωριό στη γλώσσα των αυτοχθόνων Ιροκουά. Η προγραμματισμένη πρεμιέρα στο Παρίσι τον Ιούλιο του 2018 αναβλήθηκε, καθώς οι αυτόχθονες του Καναδά διέκοψαν βίαια τις πρόβες της παράστασης, υποστηρίζοντας ότι ο σκηνοθέτης δεν συμβουλεύτηκε την κοινότητά τους. Η πρεμιέρα έγινε τελικά πριν λίγους μήνες, τον Δεκέμβριο του 2018 στηνΚαρτουσερί (Cartoucherie de Vincennes). Ο Λεπάζ ενσωμάτωσε τη σχετική «διαμάχη» στον τελικό τίτλο της παράστασης, κάνοντας έτσι ένα εντυπωσιακό μεταθεατρικό σχόλιο πάνω στη θέση και τον ρόλο του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.

Ποιο είναι το Θέατρο του Ήλιου και οΡομπέρΛεπάζ;

Το Θέατρο του Ήλιου είναι ένας από τους θρυλικότερους θιάσους της Ευρώπης. Έχει ξεχωρίσει για τις συγκλονιστικές παραστάσεις του, όπως οι Ατρείδες (1990-91), ο Ταρτούφος (1995) και φυσικά τα έργα της που έχουμε δει στο Φεστιβάλ Αθηνών, Το τελευταίο καραβανσαράι(2003), Οι εφήμεροι (2006) και Οι ναυαγοί της τρελής ελπίδας (2010). Ιδρύθηκε το 1964 από την 25χρονη τότεΑριάνΜνουσκίν, που μαζί με φίλους και συνεργάτες οραματίστηκε μία ανεξάρτητη προοδευτική καλλιτεχνική κολεκτίβα, ενάντια στους κατεστημένους θεατρικούς θεσμούς της χώρας της. Με έδρα (από το 1970) την Καρτουσερί, ένα παλιό εργοστάσιο πυρομαχικών στο Παρίσι, το Θέατρο του Ήλιου έδωσε έμφαση στο σωματικό θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό. Τα μέλη προέρχονται από όλο τον κόσμο, δημιουργώντας μία ιδιαίτερη πολυπολιτισμική ομάδα, όπου όλοι αμείβονται με τον ίδιο μισθό, αλλά μοιράζονται και έναν κοινό τρόπο ζωής, κοινοβιακού χαρακτήρα. Ένα από τα μέλη του Θεάτρου του Ήλιου, είναι και ο μουσικοσυνθέτης Ζαν-Ζακ Λεμέτρ, που θα διδάξει στο φετινό Λύκειο Επιδαύρου.

Δεν είναι τυχαίο που το Θέατρο του Ήλιου επέλεξε τον ΡομπέρΛεπάζ ως τον μόνο προσκεκλημένο σκηνοθέτη που έχει συνεργαστεί ποτέ με τον θίασο. Οκαναδός καλλιτέχνης έχειμίαπολύπλευρη δράση ως ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και εικαστικός, με ποικίλες πολιτιστικές αναφορές και υψηλής ποιότητας, πρωτότυπη αισθητική αντίληψη. Ο Λεπάζ έχει φανατικό κοινό σε όλο τον κόσμο, ενώ ηδιεθνήςκριτικήέχειεκθειάσει το έργο του ως αριστουργηματικό. Με αντισυμβατική σκηνική γραφή, ευφάνταστη και ποιητική χρήση των νέων τεχνολογικών, ο Λεπάζ θεωρείται ανανεωτής του θεάτρου της εικόνας.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Συντελεστές:

Παίζουν οι ηθοποιοί του Θεάτρου του Ήλιου ShaghayeghBeheshti, VincentMangado, SylvainJailloux, OmidRawendah, GhulamRezaRajabi, TaherBaig, ArefBahunar, MartialJacques, SeearKohi, ShafiqKohi, DuccioBellugi-Vannuccini, SayedAhmadHashimi, FrédériqueVoruz, AndreaMarchant, AstridGrant / JuditJancso, Jean-SébastienMerle, AnaDosse, MiguelNogueira, SaboorDilawar, AliceMilléquant, AgustinLetelier, SamirAbdulJabbarSaed, ArmanSaribekyan, Ya-HuiLiang, NirupamaNityanandan, CamilleGrandville, AlineBorsari / Marie-JasmineCocito, Man Waï Fok, DominiqueJambert, SébastienBrottet-Michel / MaixenceBauduin, EveDoeBruce, MauriceDurozier

Σκηνοθεσία Robert Lepage
Δραματουργία MichelNadeau
Καλλιτεχνική διεύθυνση και σχεδιασμός SteveBlanchet
Σκηνικά ArianeSauvé με τους Benjamin Bottinelli, David Buizard, Martin Claude, PascalGallepe, KavehKishipour, EtienneLemasson και τη συμβολή των NaweedKohi, ThomasVerhaag, ClémentVernerey, RolandZimmermann
Βαφές -Πατίνα Elena Antsiferova, XeviRibas, με τη συμβολή των SylvieLeVessier, LolaSeiler, MylèneMeignier 
Φωτισμοί LucieBazzo με τους Geoffroy Adragna, LilaMeynard 
Μουσική σύνθεση LudovicBonnier
Ήχος YannLemêtre, ThérèseSpirli
Προβολές PedroPires, με τους EtienneFrayssinet, Antoine J. Chami, ThomasLampis, VincentSanjivy
Υπέρτιτλοι SuzanaThomaz
Κοστούμια Marie-HélèneBouvet, NathalieThomas, AnnieTran
Κομμώσεις – Περούκες Jean-SébastienMerle
Διδασκαλία λόγου FrançoiseBerge
Βοηθός σκηνοθέτη LucileCocito

Παραγωγή Θέατρο του Ήλιου με το Festivald’Automne à Paris 
Συμπαραγωγή FondazioneCampaniadeiFestival (NapoliTeatroFestivalItalia)

Τελευταία τροποποίηση στις Παρασκευή, 14/06/2013 - 23:54