Ο Silot και η Matina Sous Peau κερνάνε δρακουλίνια και ποπ ρομάντζο
Στην εποχή της ψηφιακότητας, οι οθόνες είναι φωτεινές, αλλά οι καρδιές σκοτεινιάζουν. Πόσο μπορεί να αντέξει το φλερτ και ο έρωτας χωρίς το πλησίασμα, την αγκαλιά, το φιλί; Κάποιες φορές και τα emojis κουράζουν…
Ποια ήταν η τελευταία φορά που είδατε ταινία μαζί της ή μαζί του τρώγοντας ποπ κορν, πατατάκια ή, τέλος πάντων, δρακουλίνια;
Το «Δρακουλίνια» είναι ένα τραγούδι που έγραψε ο Silot και ερμήνευσε μαζί με την Matina Sous Peau. Ο τραγουδοποιός, με την πιο unapologetically ποπ διάθεσή του ever, εξομολογείται μια ερωτική ιστορία εν μέσω ψηφιακής εποχής, που θέλει τα πάντα να βρίσκονται σε ασφαλή απόσταση και τα μηνύματα, τα stories και τα reactions να αντικαθιστούν την ερωτική επαφή και τις αισθήσεις της αφής και της γεύσης. Πλέον, μοιάζουν όλα να αλλάζουν και όχι μόνο το φλερτ-ακόμα και τα Δρακουλίνια έχουν γεύση αλλιώτικη από αυτή που είχαν στα 90s και τα early 00s. To concept είναι νοσταλγικό, γλυκά μελαγχολικό, σαν χειμωνιάτικη βραδιά στο σπίτι που, ενώ τα έχεις όλα, κάτι μοιάζει να λείπει: ίσως ένα γαριδάκι κι ένα φιλί. Ίσως, πάλι, λίγη μουσική που τα ξορκίζει, τελικά, όλα.
Όπως λένε κι οι στίχοι, ‘’δεν το έχουμε με τα ψηφιακά’’, τουλάχιστον όχι πάντα και όχι όλ@.
Μου στέλνεις selfies και ποιήματα /Και εγώ δεν έχω πια διλήμματα
Δεν το έχω με τα ψηφιακά /Θέλω ένα χάδι και μια αγκαλιά
Έλα εδώ να φάμε Δρακουλίνια/να δούμε ένα ρομάντζο στην tv
Και άμα δεν με κατακλύζει η γκίνια /Θα φέρω το ρομάντζο και πιο κει
Τα «Δρακουλίνια» θα περιλαμβάνονται στο EP που θα κυκλοφορήσει μέσα στον Δεκέμβρη με τίτλο «Περίπτερο» και θα έχει 6 τραγούδια του Silot. Προς το παρόν, τα ακούτε εδώ:
Πενήντα χρόνια μετά την πρώτη κυκλοφορία στον ομότιτλο δίσκο “Οδός Αριστοτέλους”, η φωνή της Χάρις Αλεξίου, η μουσική του Γιάννη Σπανού και οι στίχοι του Λευτέρη Παπαδόπουλου, κυκλοφορούν ξανά μέσα από ένα deep house remix σε παραγωγή κι ενορχήστρωση του Coyot.
Ο δημοφιλής Dj και παραγωγός συναντά ξανά τη Χάρις Αλεξίου, μετά το “Dusk till dawn” που συνεχίζει σταθερά την πορεία του στο top5 του Indie Airplay Chart καθώς και στο top40 του ελληνικού Shazam.
Η “Οδός Αριστοτέλους”, ένα από τα πιο χαρακτηριστικά κι εμβληματικά τραγούδια της αγαπημένης καλλιτέχνιδας, ταξιδεύει στο σήμερα μέσα από τη σύγχρονη ματιά του Coyot.
Κυκλοφορεί ψηφιακά από τη Minos EMI, a Universal Music company και την Estia Recordings.
Ο Μίνως Μάτσας επιστρέφει στο Gazarte για τέσσερις μαγικές συναυλίες με τίτλο «ΞΑΝΑ ΜΑΖΙ», από 2 Δεκεμβρίου!
Μετά την εντυπωσιακή επιτυχία της πρόσφατης συναυλίας του στο Ηρώδειο, όπου ακούστηκαν διασκευές του συνθέτη σε αγαπημένα ρεμπέτικα τραγούδια, και τις περσινές sold out εμφανίσεις του στο Gazarte, οι λάτρεις της μουσικής θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν μια μοναδική βραδιά γεμάτη ήχους και συναισθήματα.
Η συναυλία θα περιλαμβάνει αγαπημένα κομμάτια από τη σπουδαία πορεία του Μίνου Μάτσα στη μουσική, συμπεριλαμβανομένης της πρόσφατης επιτυχίας
Οι ερμηνείες από τους μοναδικούς Κώστα Τριανταφυλλίδη και Δήμητρα Μωραΐτη, ενώ η συναυλία θα πλαισιωθεί από ταλαντούχους σολίστες:
• Τάκης Βασιλείου: Κρουστά
• Παρασκευάς Κίτσος: Μπάσο
• Νίκος Μέρμηγκας: Μπουζούκι
• Ιόλη Σιφονιού: Keyboards
• Jim Staridas: Τρομπόνι
• Ντίνος Χατζηιορδάνου: Ακορντεόν
• Γιώργος Χατζόπουλος: Κιθάρα
• Και ο συνθέτης στο πιάνο
Με μεγάλη χαρά σας προσκαλώ να μοιραστούμε ξανά μια μαγική μουσική εμπειρία στο Gazarte Main Stage, για τέσσερις συναυλίες, τις Δευτέρες του Δεκέμβρη. Η παράσταση με τίτλο «ΞΑΝΑ ΜΑΖΙ» δεν είναι απλά μια σειρά συναυλιών—είναι μια συνάντηση στο παρόν και στο μέλλον, γεμάτη αναμνήσεις και συναισθήματα. Ανυπομονώ να ξανα σμίξουμε για τρίτη συνεχή χρονιά, και να τραγουδήσουμε κάποιες από τις διασκευές σε αγαπημένα ρεμπέτικα που ακούστηκαν στην συναυλία μου στο Ηρώδειο αλλά και δικά μου αγαπημένα κομμάτια. Με τη συμμετοχή των Κώστα Τριανταφυλλίδη και Δήμητρα Μωραΐτη, καθώς και επτά ταλαντούχων μουσικών, θα δημιουργήσουμε μια βραδιά γεμάτη πάθος και μουσική μαγεία.
Ελπίζω να έρθετε να μοιραστούμε αυτές τις στιγμές, να τραγουδήσουμε και να ζήσουμε ξανά την ομορφιά της μουσικής που μας συνδέει.
Οι Human Touch, το πλέον αναγνωρισμένο jazz group της Ελλάδας, επιστρέφει δυναμικά στη δισκογραφία με το πολυαναμενόμενο νέο άλμπουμ τους με τίτλο “Colorblind”, με 12 πρωτότυπες δικές τους συνθέσεις.
Ο David Lynch, ο Σταύρος Λάντσιας και ο Γιώτης Κιουρτσόγλου, έχοντας αποκτήσει τη δική τους ξεχωριστή ταυτότητα στον χώρο της μουσικής, κινούνται σε ένα ευρύ φάσμα ρυθμών και ηχοχρωμάτων. Η μουσική τους, άμεση και επικοινωνιακή, συμπαρασύρει τον ακροατή γεμίζοντάς τον εικόνες και συναισθήματα.
Οι Human Touch«το καλύτερο κρυμμένο μουσικό μυστικό των Βαλκανίων!»-όπως τους αποκαλούν-με παρουσία σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας, έχουν δημιουργήσει πλέον ένα ενθουσιώδες κοινό και στην Ευρώπη που συνεχώς αυξάνεται.
Σχεδόν είκοσι χρόνια μετά την τελευταία τους δισκογραφική δουλειά, εμπλουτίζουν τη μουσική τους ιστορία και παρουσιάζουν το καινούργιο τους υλικό στην ιστορική αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός» σε μια Live παρουσίαση που κυριαρχούν η ελευθερία που νιώθουν μεταξύ τους και η ικανότητα να ταξιδεύουν μέσα από τον αυθορμητισμό της στιγμής και να το μοιράζονται με το κοινό.
Όπως δηλώνουν κι οι ίδιοι:
«Colorblind, το να μην διακρίνεις ένα χρώμα ή κάποια απόχρωση… αυτή η «αχρωματοψία» γίνεται πρόθεση. Μια συνειδητή επιλογή να μην χρωματίσουμε ιδέες, ανθρώπους, μουσική, φιλοσοφίες ζωής.
Κι έτσι δημιουργούμε μία καθαρή παλέτα για να υποδεχτούμε τα πιο μοναδικά χρώματα που θα φέρει ο καθένας χωρίς στερεότυπα και μεροληψία. Αυτό είναι το δικό μας «Colorblind!»
Human Touch
Ανακαλύψτε κι εσείς το «ανθρώπινο άγγιγμα» των Human Touch!
Εννέα γυναίκες ερμηνεύουν για εκείνες
που τις σκότωσαν γιατί ήταν γυναίκες
Με τη στήριξη του Κέντρου Διοτίμα και με αφορμή τη Διεθνή Ημέρα (25 Νοεμβρίου) για την Εξάλειψη της Βίας κατά των Γυναικών, εννέα ερμηνεύτριες συναντιούνται και αφιερώνουν στα δεκάδες θύματα γυναικοκτονιών τη σπαρακτική διασκευή του τραγουδιού «Όσο βαρούν τα σίδερα» με επιπλέον πρωτότυπη σύνθεση του Κώστα Ανετάκη και πρωτότυπο στίχο του Παντελή Κυραμαργιού.
Βιολέτα Ίκαρη, Γεωργία Νταγάκη, Μελίνα Ασλανίδου, Βασιλική Καρακώστα, Μαριάννα Πολυχρονίδη, Λευκοθέα Φιλιππίδη, Βούλα Στρατάκη και Γιολάντα Τσιαμπόκαλου (Sadahzinia) - σε νοηματική διερμηνεία της Σοφίας Ρομπόλη - απευθύνουν το δικό τους μοιρολόι στα θύματα έμφυλης βίας και με όχημα την κοινή μας γλώσσα, τη μουσική, φωνάζουν μαζί το δικό τους "Καμιά Μόνη", μια κραυγή δικαίωσης και δικαιοσύνης.
Ο Μικρός Ήρωας παρουσιάζει τη νέα ταλαντούχα ερμηνεύτρια Κατερίνα Πετροπούλου στο τραγούδι «Καρδιοφτερουγίσματα», του χαρισματικού λαϊκού τραγουδοποιού Γιάννη Λεμπέση.
Η Κατερίνα είναι μια σπάνια δραματική τραγουδίστρια με ιδιαίτερο ηχόχρωμα και με μια βαθιά εκφραστική ερμηνεία. Ο Γιάννης Λεμπέσης είναι ένας λαϊκός βάρδος που μας έχει συγκινήσει πολλές φορές με τις επιτυχίες του που συνεχίζουν την παράδοση του καλού λαϊκού τραγουδιού. Η συνάντηση τους είναι ένα μικρό διαμάντι.
Πίσω από το τραγούδι «Καρδιοφτερουγίσματα» υπάρχει μια αληθινή συγκινητική ιστορία.
Η κα Βασιλική, η μητέρα της Κατερίνας υιοθέτησε ένα παπαγαλάκι και την βάφτισε Ρίκα. Έγιναν γρήγορα φίλες. Όταν λέμε φίλες εννοούμε κολλητές. Στεκόταν συνέχεια στον ώμο της όπου κι αν πήγαινε. Στο σπίτι , στο μπαλκόνι, στην βόλτα ,στα ψώνια. Η κα Βασιλική πέταξε για τους ουρανούς τρεις μήνες μετά τα κακά μαντάτα. Η Κατερίνα υιοθέτησε την Ρίκα και μοιράστηκαν μαζί τον πόνο τους. Η Ρίκα βρήκε ώμο να σταθεί. Είναι συνέχεια στης Κατερίνας τον ώμο.
Μικρό πουλάκι μην χαθείς σε ξένα βρόχια μην πιαστείς…
«Τα Καρδιοφτερουγίσματα», αυτό το τρυφερό τραγούδι επέλεξε η Κατερίνα Πετροπούλου για να κάνει την πρώτη της επίσημη εμφάνιση στην «άυλη δισκογραφία». Την επιμέλεια της παραγωγής έκανε ο Άγγελος Σφακιανάκης. Στο ηχογράφημα έλαβαν πρόσκληση οι φίλοι της Κατερίνας: Βασίλης Κετεντζόγλου κιθάρες, Πέτρος Βαρθακούρης κοντραμπάσο. Και οι φίλοι του Άγγελου : Ηλίας Μαντικός κανονάκι, Πάρις Περυσινάκης κρητική λύρα, Βαγγέλης Καρίπης κρουστά. Η ηχογράφηση και η μίξη έγιναν στο Studio Soundflakes από τον Νίκο Παπαδόπουλο.
Η Ρίκα και η Κατερίνα εμφανίζονται μαζί στο ατμοσφαιρικό βίντεο που σκηνοθέτησε ο Πάνος Ηλιόπουλος.
Παραγωγή Κυκλοφορία Μικρός Ήρως p&c 2024
Tην Κυριακή 15 Δεκεμβρίου 2024, oι Jester Syndrome θα παρουσιάσουν το νέο τους album "Dancing Shadows" ζωντανά στη σκηνή του An Club (Σολωμού 13, Εξάρχεια).
Τη βραδιά θα ανοίξουν οι Dying Wires και θα ακολουθήσουν οι A Monkey Shine.
Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00.
Γενική είσοδος 10€.
Οι Jester Syndrome από το 2020, κινούνται στον post punk / alternative rock χώρο. Έχουν κυκλοφορήσει ένα single, ένα EP και ένα full length album, ενώ είναι έτοιμοι να παρουσιάσουν το νέο τους album, "Dancing Shadows".
Oι A Monkey Shine από την Αθήνα είναι μια alternative rock μπάντα και το debut album "Altered State" κυκλοφόρησε την άνοιξη του 2024.
Οι Dying Wires ανήκουν στον alternative hard rock ήχο και μας έχουν χαρίσει ήδη δυο single ενώ στο τέλος του 2024 θα κυκλοφορήσει και το debut LP τους με τίτλο"Human"
Οι Heavenblack παρουσιάζουν ζωντανά τον πρώτο τους full-length δίσκο "Blindfolded" στο ΑΝ Club στις 14 Δεκεμβρίου!
Μαζί τους οι Pulse R και οι Vonavibe!
Οι Heavenblack είναι ένα ελληνικό Heavy metal πενταμελές συγκρότημα, το οποίο δημιουργήθηκε το 2014 από τον Ιωάννη Πατακάκη και εδρεύει στην Αθήνα.
Η αγάπη, η επιμελής και συστηματική δουλειά πάνω στην μουσική που τους εμπνέει και τους έχει διαμορφώσει, τους έφερε πολύ σύντομα, σε διάστημα μικρότερο του ενός έτους, την συμμετοχή τους στον παγκόσμιο διαγωνισμό GBOB (Global Battle of the Bands) και τη διάκρισή τους στους τελικούς της διοργάνωσης!
Αυτή ήταν η πρώτη μεγάλη διάκριση της μπάντας και η αναγνώρισή τους στο ελληνικό κοινό αλλά και το εισιτήριό τους για την συμμετοχή τους σε επερχόμενα festival. Ένα μήνα μετά, τον Μάρτιο του 2016, συμμετέχουν στο Modern Mental Rebellion Festival 2 και ακολουθούν live σε διάφορα stage της Αθήνας με αρκετές διακεκριμένες εγχώριες μπάντες.
Τον Απρίλιο του 2017 έρχεται η συμμετοχή τους στο διήμερο Sleaze n Roll Festival, ανοίγοντας την δεύτερη μέρα του, πλαισιώνοντας στην σκηνή συγκροτήματα από την Ισπανία, την Τσεχία και την Σουηδία. Αλλά δεν μένουν μόνο σε αυτό.
Μέσα στον ίδιο μήνα γίνονται συνδιοργανωτές και συμμετέχουν μουσικά στο MMR Gigs festival, που ολοκληρώθηκε σε τρία διαφορετικά events, ένα από τα πιο τολμηρά project συνεργασίας και αλληλεγγύης της ανεξάρτητης ελληνικής σκηνής.
Έπειτα λοιπόν από την πορεία τους επί δύο συναπτά έτη live εμφανίσεων και έχοντας βρει για τα καλά τα πατήματα τους πάνω στα stage της Αθήνας, ήρθε η ώρα να γράψουν την δική τους μουσική και να μπουν στο στούντιο ηχογραφώντας το πρώτο τους EP με τον τίτλο "Heavenblack" το οποίο κυκλοφορεί τον Ιούνιο του 2018. Η συνέχεια ήταν ακόμη κάποιες εμφανίσεις στα πλαίσια της προώθησης του EP δυναμώνοντας την εμπειρία τους πάνω στην σκηνή.
Τον Μάρτιο του 2019 έρχεται ακόμα μία μεγάλη εμφάνιση για την μπάντα, ανοίγοντας το live των Praying Mantis στην χώρα μας.
Το καλοκαίρι του 2024 κυκλοφορούν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά "Blindfolded" μέσω της Sleaszy Rider Records, αποσπώντας θετικές κριτικές από τον εγχώριο μουσικό τύπο, κι όχι μόνο.
Στις 14 Δεκεμβρίου θα μας παρουσιάσουν το "Blindfolded" στην ολότητα του, καθώς και τραγούδια από το EP.
Οι Pulse R είναι ένα hard rock συγκρότημα με έδρα την Αθήνα, που ιδρύθηκε το 2011 από έξι μαθητές μιας μουσικής σχολής, με στόχο να δημιουργήσει ένα συγκρότημα με διαφορετικές επιρροές από το φάσμα της rock & metal μουσικής.
Δεδομένου ότι τα περισσότερα από τα αρχικά μέλη ήταν καινούργια στη μουσική σκηνή, το σχέδιο ήταν να ξεκινήσουν ως μπάντα διασκευών και με την πάροδο του χρόνου να εξελιχθούν και να κάνουν τα πρώτα βήματα τους στη δισκογραφία.
Το 2013 κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δουλειά με τίτλο "Until The End", ένα EP με τέσσερα πρωτότυπα κομμάτια που κυκλοφόρησε και ως φυσικό προϊόν. Την παραγωγή έκαναν ο Βαγγέλης Μόσχος και οι Pulse R ενώ η ηχογράφηση & η μίξη έγιναν στο Maplerun's Studio. Το Mastering έγινε από τον Andy Vandette (Deep Purple, Porcupine Tree, Rush, Bowie) στα Sterling Studios.
Η πρώτη ζωντανή εμφάνιση έγινε στις 25/02/14 στο Six Dogs όπου έγινε το πάρτι κυκλοφορίας για το EP. Ακολούθησαν συναυλίες σε διάφορα μέρη της χώρας με στόχο την προβολή του EP, με αναγνωρισμένα συγκροτήματα της εγχώριας σκηνής όπως οι Maplerun, Sober Οn Tuxedos, 10 code, κ.α.
Η επόμενη προσπάθειά τους με τίτλο «In Chains» κυκλοφόρησε το 2016, ένα full-length άλμπουμ με δέκα κομμάτια. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε ως CD και το "Remember Me" έγινε το πρώτο μουσικό βίντεο του συγκροτήματος σε σκηνοθεσία Σπύρου Καψίλη & Timecode Productions. Έλαβε θετικές κριτικές από τα μέσα ενημέρωσης και υποστηρίχθηκε από το κοινό, οδηγώντας σε εμφανίσεις σε ελληνικά φεστιβάλ όπως το Under The Quarry στην Αθήνα, το Over The Wall στην Κρήτη και το MonoMetal στο Αίγιο όπου είχαν την ευκαιρία να εμφανιστούν δίπλα σε ταλαντούχα συγκροτήματα όπως οι Dead. South Dealers, SiXforNinE και POEM, καθώς και θρυλικά ονόματα όπως οι Uriah Heep.
Τον Μάρτιο του 2017 συμμετείχαν σε μια συλλογή τραγουδιών από την ελληνική rock & metal σκηνή με τίτλο "Electrified Sinners" που κυκλοφόρησε στο ελληνικό Metal Hammer (n.387) με το κομμάτι "Digital (R)evolution" (In Chains), ενώ την άνοιξη του 2018 πραγματοποίησαν την πρώτη τους διεθνή ζωντανή εμφάνιση στο Foligno της Ιταλίας και στο φεστιβάλ Rockeggiando.
Κατά τη διάρκεια της πανδημίας, το συγκρότημα δούλεψε το δεύτερο άλμπουμ του που κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 2023 με τίτλο "Sacrificient". Το "Sacrificient" αποτελείται από εννέα κομμάτια με παραγωγή του Steve Lado (Tardive Dyskinesia, Potergeist, Sacred Outcry) και του συγκροτήματος. Τα τύμπανα ηχογραφήθηκαν στα Devasoundz Studios από τον Fotis Benardo, ενώ τα φωνητικά από το Γιώργο Προκοπίουυ (Poem, Mother Of Millions). Το ομώνυμο κομμάτι έγινε και το πρώτο μουσικό βίντεο του άλμπουμ σε σκηνοθεσία Γιάννη Καϊμακάμη & The Nightwatchers.
Οι Vonavibe ιδρύθηκαν το 2016 από τον Dyon (μπάσο, φωνητικά). Μέσα στα επόμενα δύο χρόνια η μπάντα ολοκλήρωσε το line up με τους John Tass (κιθάρα) και George Andrian (drums). Κινούμενοι στα πλαίσια του heavy modern rock, έχουν κατακτήσει πολυάριθμα βραβεία, ένα εξ αυτών ως καλύτερη πρωτοεμφανιζόμενη μπάντα από την Panik Records. Έχοντας στο ενεργητικό τους 2 EPs, τον Μάιο του 2023 κυκλοφόρησαν μέσω της Eclipse Records το debut LP με τίτλο, “Bleed To Life” αποσπώντας μοναδικές κριτικές από τον παγκόσμιο Τύπο.
‘Oπως οι ίδιοι δηλώνουν : "Είναι μοναδικά όμορφο και χαρά μας το γεγονός ότι θα μοιραστούμε το stage σε μια βραδιά/γιορτή για το debut LP των φίλων και συνεργατών, Heavenblack! Be there!"
Η μεγάλη επιτυχία των παραστάσεων και τα αλλεπάλληλα sold out οδηγούν στην προσθήκη δύο ακόμη εμφανίσεων,
τις Κυριακές 8 & 15 Δεκεμβρίου!
Το καλοκαίρι που πέρασε η Μαργαρίτα Ζορμπαλά και η Μαρία Παπαγεωργίου συναντήθηκαν για δύο βραδιές στη σκηνή του Φεστιβάλ Επταπυργίου στη Θεσσαλονίκη, παρουσιάζοντας μία παράσταση ειδικά φτιαγμένη για το φεστιβάλ, που φέτος ήταν θεματικά αφιερωμένο στη Γυναίκα.
Οι sold out παραστάσεις στο Επταπύργιο ανέδειξαν τη σπάνια καλλιτεχνική χημεία και τον σεβασμό που αναπτύχθηκε ανάμεσα σε δύο γενιές, ικανές να δημιουργούν έναν επιτυχημένο μουσικό διάλογο επί σκηνής.
Οι δύο καλλιτέχνιδες υποσχέθηκαν να επαναλάβουν αυτή τη μοναδική συνάντηση και έτσι επιστρέφουν τώρα, στην Αθήνα αυτή τη φορά, για τέσσερις μόνο κυριακάτικες παραστάσεις στο Θέατρο Άλσος:
Τις Κυριακές 3-10 & 24 Νοεμβρίου και την Κυριακή 1 Δεκεμβρίου.
Παράταση παραστάσεων: 8 & 15 Δεκεμβρίου
Η Μαργαρίτα Ζορμπαλά, η μεγάλη Ελληνίδα ερμηνεύτρια με την λαμπρή πολυετή καριέρα και μία πορεία γεμάτη τραγούδια σπουδαίων δημιουργών που αντέχουν στον χρόνο, επέλεξε προσωπικά την Μαρία Παπαγεωργίου, μία από τις σημαντικότερες ερμηνεύτριες, μουσικούς και δημιουργούς της νεότερης γενιάς, για να συν-δημιουργήσουν και να καταθέσουν τη δική τους μουσική πρόταση για τον γυναικείο λόγο και τη γυναικεία σύνθεση στη μουσική.
Καταργώντας τα όρια των διαφορετικών γενεών, οι δύο ερμηνεύτριες αποκαλύπτουν πως μοιράζονται το ίδιο καλλιτεχνικό όραμα και την ίδια αισθητική, καθώς και τον κοινό -σε πολλά σημεία- θαυμασμό τους για σημαντικές γυναίκες δημιουργούς.
Το κριτήριο για την επιλογή του ρεπερτορίου δεν ήταν να καλύψουν όλο το φάσμα της γυναικείας μουσικής δημιουργίας χρονικά και υφολογικά – κάτι που θα ήταν εξάλλου αδύνατον μέσα σε τόσο πλούτο - αλλά να αποτυπώσουν τη δική τους αλήθεια μέσα από κοινές αναφορές, τιμώντας τις γυναίκες που μας διαμόρφωσαν και αυτές που έρχονται να ανθίσουν.
Δύο μοναδικές φωνές, δύο γοητευτικές προσωπικότητες και ένα προσεκτικά επιλεγμένο ρεπερτόριο παραδίδουν στο κοινό ένα ιδιαίτερο αισθητικά αποτέλεσμα σε μία ξεχωριστή καλλιτεχνική συνάντηση.
Η Μαργαρίτα Ζορμπαλά και η Μαρία Παπαγεωργίου σας περιμένουν τις Κυριακές στο θέατρο Άλσος, για μία σειρά ξεχωριστών παραστάσεων!
Η συναυλία «Γυναίκες δημιουργοί» με τη Μαργαρίτα Ζορμπαλά και την Μαρία Παπαγεωργίου πρωτοπαρουσιάστηκε στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΤΑΠΥΡΓΙΟΥ 2024, που διοργανώνεται από το Κέντρο πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και φέτος ήταν θεματικά αφιερωμένο στη Γυναίκα.
INFO:
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΣ | Ευελπίδων 4, Κυψέλη-Πεδίον του Άρεως
Instagram: 
