"Οι Παίχτες" του Ν.Β. Γκογκόλ στο Θέατρο Κιβωτός

Τετάρτη, 13/10/2021 - 16:40
Πρεμιέρα:  25 Οκτωβρίου

κάθε Δευτέρα & Τρίτη στο Θέατρο Κιβωτός

Ουτεσίτελνι .«…και στο παιχνίδι δε χωράνε συναισθηματισμοί. Το παιχνίδι δεν το ενδιαφέρει τίποτα. Φέρε τον πατέρα μου να παίξει χαρτιά μαζί μου και θα σου τον γδύσω. Αν δεν μπορείς, μην παίζεις! Εδώ είναι όλοι ίσοι.»

Η αδρεναλίνη της κομπίνας, η μαεστρία και η αρρώστια του τζόγου, η κάψα να εξαπατήσεις τους πάντες, αλλά να μην εξαπατηθείς εσύ ο ίδιος και η εμμονή του ανθρώπου για την επικράτηση απέναντι στον οποιονδήποτε «δίπλα», κυριεύουν την πένα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ κάπου στο 1836, για να γράψει μια δαιμονισμένη μυστήρια κωμωδία, που ακούει στο όνομα «Οι παίχτες».

 Σ’ ένα απομακρυσμένο πανδοχείο της Ρωσίας, καταφτάνει ένας δεινός χαρτοπαίχτης, απατεώνας, και πλαστογράφος. Στόχος του, να βρει τα επόμενα θύματά του, και να τα «γδάρει». Αλλά δε θα είναι τόσο απλή υπόθεση. Στο ίδιο πανδοχείο διαμένουν δύο εξίσου δεινοί κομπιναδόροι, που γυρεύουν το ίδιο ακριβώς πράγμα με τον πρώτο: ένα λαχταριστό, αθώο και, φυσικά, κεφαλαιούχο θύμα. Οι δύο συναντούν τον ένα και σύντομα ενώνουν τις δυνάμεις τους, οδηγώντας την παράσταση σε ένα πανδαιμόνιο γεμάτο μπλόφες, ρίσκο, ανταγωνισμούς, συμμαχίες, εκπλήξεις κι ανατροπές, καθώς στο παιχνίδι μπαίνουν σιγά-σιγά όλοι οι παράξενοι ένοικοι που τριγυρνούν σ’ αυτό το μικρό και ήσυχο πανδοχείο.

Στη σκηνή του θεάτρου Κιβωτός, από τον Οκτώβριο του 2021, θα δούμε τους "Παίχτες" να ζωντανεύουν από μια παρέα νέων ηθοποιών, τους Γιάννη Νιάρρο, Βασίλη Μαγουλιώτη, Ηλία Μουλά, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Γιώργο Τζαβάρα και Γιώργο Μπουκαούρη, guest star τον Χρήστο Στέργιογλου και σκηνοθεσία του Γιώργου Κουτλή. Ζωντανή μουσική, αφηνιασμένοι ρυθμοί και σκοτεινό χιούμορ σε μια παράσταση - οφθαλμαπάτη, μια φαρσοκωμωδία καταστάσεων, για την τέχνη της εξαπάτησης: Παράσταση ή πραγματικότητα, ηθοποιός ή ρόλος, θύτης ή θύμα, αλήθεια ή ψέμα, όλα συγχέονται και τελικά, το μόνο που μένει είναι το παιχνίδι.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

 

Σκηνοθεσία - μετάφραση - διασκευή: Γιώργος Κουτλής

Δραματουργική επεξεργασία: Βασίλης Μαγουλιώτης

Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Χορογραφία: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιάκωβος Μηνδρινός

Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης

Παίζουν: Γιάννης Νιάρρος, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Γιώργος Τζαβάρας και Γιώργος Μπουκαούρης, guest star ο Χρήστος Στέργιογλου

 Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Οκτωβρίου στις 21:00

Ωρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Εισιτήρια:17€ κανονικό,

15€ φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω 65 ετών

Προπώληση στη viva.gr:

 https://www.viva.gr/tickets/theater/oi-paixtes/

Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

Ακολουθήστε μας:

https://www.facebook.com/KivotosTheater

https://www.instagram.com/kivotostheater

Ξεκίνησε η προπώληση για την Πλατεία Ηρώων (Heldenplatz) στο Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»

Δευτέρα, 16/01/2017 - 20:31
Ξεκινάει σήμερα 16/1, η προπώληση των εισιτηρίων για την Πλατεία Ηρώων (Heldenplatz), το κύκνειο άσμα του Τόμας Μπέρνχαρντ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά που κάνει πρεμιέρα στις 3 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής» με τους Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Χρήστο Στέργιογλου, Μαρία Σκουλά, Υβόννη Μαλτέζου, Γιώργο Μπινιάρη, Άννα Καλαϊτζίδου, Σύρμω Κεκέ, Παναγιώτη Εξαρχέα.
Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στο http://www.ticketservices.gr/event/plateia-iroon/





Τόμας Μπέρνχαρντ

Πλατεία Ηρώων

(Heldenplatz)



Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»
Κυκλάδων 11 & Κεφαλληνίας, Κυψέλη | τηλ. 210 8217877



Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς



Πρεμιέρα 3 Φεβρουαρίου 2016



Προπώληση:

http://www.ticketservices.gr/event/plateia-iroon/



Το κύκνειο άσμα του Τόμας Μπέρνχαρντ, ενός εκ των κορυφαίων συγγραφέων της σύγχρονης λογοτεχνίας, την Πλατεία Ηρώων (Heldenplatz), παρουσιάζει από την 3η Φεβρουαρίου 2017 η Λυκόφως σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά με τους Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Χρήστο Στέργιογλου, Μαρία Σκουλά, Υβόννη Μαλτέζου, Γιώργο Μπινιάρη, Άννα Καλαϊτζίδου, Σύρμω Κεκέ, Παναγιώτη Εξαρχέα.



 Ο Καθηγητής Σούστερ, ο μεγάλος απών του έργου, αυτοκτονεί πέφτοντας από το παράθυρο του διαμερίσματός του στην πλατεία Ηρώων της Βιέννης, την ίδια πλατεία, όπου τον Μάρτιο του 1938 ο Χίτλερ είχε γίνει δεκτός με κραυγές επευφημίας από τους κατοίκους της πόλης. Η προσωπικότητά του φωτίζεται μέσα από τις διηγήσεις των οικείων του και φωτίζει με τη σειρά της τον κίνδυνο από την άνοδο του φασισμού, την τυραννική επιβολή του παρελθόντος πάνω στα άτομα και την κωμωδία της ύπαρξης.  



Κωμωδία του παραλόγου ή δριμεία κριτική κατά της Αυστρίας, το έργο καυτηριάζει τους πάντες και τα πάντα: την πατρίδα, τους Αυστριακούς, το θέατρο, τη μουσική, τους θεσμούς, τα αστικά σαλόνια, τις συζυγικές σχέσεις, τον ακαδημαϊκό κόσμο, την πολιτική ζωή.



Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Burgtheater της Βιέννης, το 1988, ξεσηκώνοντας θύελλα αντιδράσεωνεξαιτίας των σχολίων περί αντισημιτισμού των κατοίκων της πόλης και των υπαινιγμών για την προσωπικότητα του Αυστριακού Προέδρου.



Μετάφραση: Έρι Κύργια

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Ζωή Χατζηαντωνίου
Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Φωτογραφίες-βίντεο: Γκέλυ Καλαμπάκα

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Διεύθυνση παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα

Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος



Μια συμπαραγωγή της Λυκόφως με το Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»



Ερμηνεύουν οι: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Χρήστος Στέργιογλου, Μαρία Σκουλά, Υβόννη Μαλτέζου, Γιώργος Μπινιάρης, Άννα Καλαϊτζίδου, Σύρμω Κεκέ, Παναγιώτης Εξαρχέας



Λίγα λόγια για τον Τόμας Μπέρνχαρντ:

Ο Τόμας Μπέρνχαρντ κατατάσσεται στους κορυφαίους συγγραφείς της σύγχρονης λογοτεχνίας, μαζί με τον Σάμουελ Μπέκετ και τον Τζέιμς Τζόις. Το έργο του έχει χαρακτηριστεί ως «το μεγαλύτερο επίτευγμα στη λογοτεχνία από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και μετά». Ο ίδιος το έχει ονομάσει «ένα ολοκληρωμένο κωμικο-φιλοσοφικό πρόγραμμα». Είναι ο συγγραφέας που έκανε τη γερμανική γλώσσα, την «επιτηδευμένη και αδέξια» όπως τη χαρακτήριζε ο ίδιος, να ακουστεί όπως ποτέ στο παρελθόν, προσδίδοντάς της έναν ρυθμό αμιγώς μουσικό και «νεκρώνοντας, από την αρχή κιόλας, τις ολοκληρωμένες προτάσεις που θα ήταν ενδεχομένως δυνατόν να σχηματιστούν».



Βιογραφικό Δημήτρη Καραντζά

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1987. Σπούδασε στην Ανώτερη Δραματική Σχολή "Εμπρός-Θέατρο εργαστήριο" και στο τμήμα Επικοινωνίας και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Έχει σκηνοθετήσει τα: "Δωδέκατη Νύχτα" του Ουίλιαμ Σαίξπηρ (Εθνικό Θέατρο), "Όταν ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί" του Χένρικ Ίψεν (Θέατρο Τέχνης), "Τα Κύματα" της Βιρτζίνια Γούλφ (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών), "Τέφρα και Σκιά" του Χάρολντ Πίντερ (Θέατρο Ροές), "Φαέθων" του Δημήτρη Δημητριάδη (Θέατρο της Οδού Κυκλάδων- Λ.Βογιατζής), "Σλάντεκ" του Έντεν φον Χόρβατ (Θέατρο Πόρτα), "Ελένη" του Ευριπίδη (Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, Πειραιώς 260- Φεστιβάλ Αθηνών), "Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε" του Λουίτζι Πιραντέλλο (Εθνικό Θέατρο), "Ο Κυκλισμός του τετραγώνου" του Δημήτρη Δημητριάδη (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών), "Η Κοκκινοσκουφίτσα" του Σ.Μπάραμπ (Εθνική Λυρική Σκηνή), "Ελένη" του Ευριπίδη (Εθνικό Θέατρο- Εφηβική Σκηνή), "Ο Μικρός Έγιολφ" του Χένρικ Ίψεν (Φεστιβάλ Αθηνών 2013, Θέατρο Πόρτα),         " Θείος Βάνιας" του Α. Τσέχωφ (Θέατρο του Νέου Κόσμου, συνσκηνοθεσία με τον Ε.Λυγίζο), "Οδυσσεβάχ" της Ξένιας Καλογεροπούλου (ΘέατροΠόρτα), “Η γυναίκα που κάθεται" του Δ.Καραντζά (Θέατρο Άρτι)

"The new electric ballroom" του Έντα Ουόλς (Θέατρο Χώρα), "Ιβάνοφ" του Ά. Τσέχωφ (Θέατρο Χώρα)

"Χιόνι στο στόμα" του Δ. Καραντζά (Αμόρε- Θέατρο του Νότου)



Συμμετείχεστο Festival d' Avignon (68th edition) μετον "ΚυκλισμότουΤετραγώνου" καιστο Kunsten Festival Des Arts 2015 ως guest artist στο Residence and Reflections project. Toν Σεπτέμβριο του 2015 "Ο Κυκλισμός του Τετραγώνου" παρουσιάστηκε στο Gulbenkian Foundation (Proximo Futuro) στη Λισαβόνα. Το 2016 το Εθνικό Θέατρο της Νορβηγίας προσκάλεσε την παράστασή του "Όταν ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί" στο πλαίσιο του Ibsen Festival 2016

              

Μικρά αποσπάσματα από την “Πλατεία ηρώων”

(Μετάφραση Έρι Κύργια)



"Ολόκληρη η ζωή δεν είναι τίποτε άλλο

από μια διαρκής πρόκληση πόνου

ένας πόνος και μόνο είναι η ζωή - "



"Είναι μέρες που βλέπω μόνο ευτυχισμένους ανθρώπους γύρω μου

είναι αλήθεια είχε πει

όλοι είν' ευτυχισμένοι δείχνουν όλοι ευτυχισμένοι

και δεν απατώμαι

σε όλους και στους πιο φτωχούς τους πιο κατατρεγμένους

υπάρχει ευτυχία

κι έπειτα βλέπω πάλι

ότι όλοι στο σύνολό τους είναι δυστυχείς μέχρι θανάτου - "



" δεν υπάρχει τίποτα πια μου είχε πει

δεν πάει άλλο είχε πει

τελικά τα υπολόγισα λάθος

προφανώς τα υπολόγισα με βάση τη μεγαλομανία μου είχε πει

δεν καταλαβαίνω τα σημεία των καιρών πια - "



"θέλουμε όλοι να ζούμε μόνο στο παρελθόν

το 'χουμε τακτοποιήσει τόσο καλά το παρελθόν

όπως θέλουμε

όλοι όμως πρέπει να βαδίσουμε προς το μέλλον

εκεί που είναι μόνο ψυχρά και εχθρικά "



" Αν πας ένα κοστούμι γεμάτο αίμα

στο καθαριστήριο

πρέπει να δώσεις και μιάν εξήγηση "



"Τον πνευματικό άνθρωπο δεν τον καταλαβαίνουν ποτέ

έλεγε ο Καθηγητής

ο πνευματικός άνθρωπος ποτέ δεν βρίσκει κατανόηση

μόνος του τελείως πορεύεται ο μοναχικός άνθρωπος

σ όλη του τη ζωή - "





Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 20.00, Πέμπτη & Παρασκευή 20.30, Σάββατο 21.00 και Κυριακή στις 19.00

Τιμές των εισιτηρίων

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο απόγευμα:

16 κανονικό και 12 μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑμεΑ)

Σάββατο & Κυριακή:

18 κανονικό και 12 μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑμεΑ)

Διάρκεια Παράστασης: 140 λεπτά (με διάλειμμα)





Διάφορες Επιλογές Πέτρος, στο θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν

Δευτέρα, 24/10/2016 - 16:24
Ευθύμης Φιλίππου

Διάφορες Επιλογές Πέτρος

Μια αφήγηση, μια ομολογία, μια περιγραφή των γεγονότων που συνέβησαν εκείνο το καλοκαίρι ανάμεσα σε δύο αδέρφια σε μια παραθαλάσσια μικρή πόλη ή σε ένα παραθαλάσσιο μεγάλο χωριό. Μια παραβολή για την αγάπη, τη διαστρέβλωση των ορίων, την εξουσία και τη συναισθηματική εξάρτηση. Ένα έργο που αποτελείται από ένα διήγημα του Ευθύμη Φιλίππου για την ακραία παρεκτροπή μιας σχέσης και την επιλογή 13 ελληνικών λαϊκών και άλλων τραγουδιών γραμμένων σε κασέτα, που διακόπτουν και συνδέουν τον πεζό λόγο. Ένας άνθρωπος μόνος που αφηγείται και τραγουδά με τη συνοδεία ενός πιάνου.



Η Αργυρώ Χιώτη (ομάδα VASISTAS) και ο Ευθύμης Φιλίππου (συν-σεναριογράφος του Γιώργου Λάνθιμου μεταξύ άλλων στις ταινίες «Αστακός», «Άλπεις» και «Κυνόδοντας»), συνεργάζονται για τρίτη φορά μετά τα «Αίματα» (Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών 2014) και τις «Απολογίες 4&5» (Φεστιβάλ Αθηνών 2016), προσκαλώντας τον Χρήστο Στέργιογλου στο Θέατρο Τέχνης σε έναν μονόλογο για δύο αδέρφια και μια κασέτα.



Κείμενο: Ευθύμης Φιλίππου

Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη

Πιάνο: Θανάσης Τσαουσέλης

Σκηνικός Χώρος: Μπάμπης Χιώτης

Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνόπουλος

Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου



Παίζει ο Χρήστος Στέργιογλου


Φρυνίχου | Πρεμιέρα 2 Νοεμβρίου 2016

Φρυνίχου 14, Πλάκα (χάρτης) | τηλ: 2103222464 & 2103236732 | προπώληση: www.viva.gr

Παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη & Κυριακή 21.15 | Διάρκεια 60 λεπτά | Έως 12 Ιανουαρίου

Τιμές εισιτηριων: 15€ κανονικό, 10€ μειωμένο, 5 Ανέργων

Φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση: https://we.tl/h1a6KRdUFO



Η παράσταση είναι αυστηρώς ακατάλληλη για ανηλίκους.