Ο Τάσος Χαλκιάς καλεσμένος της Γιώτας Τσιμπρικίδου στο #101 Artpodcast 

 

Πενήντα δύο χρόνια στην υποκριτική, συνεργασίες σημαντικές, αξίες και επιλογές, ήθος, ταλέντο και πολλή δουλειά…

Όλα όσα μοιράζονται σε αυτό το επεισόδιο Artpodcast δημιουργούν εικόνες θεατρικές, κινηματογραφικές, τηλεοπτικές!

«Για να γίνει κάποιος καλλιτέχνης, ποτέ δεν είναι γόνιμο το έδαφος» παραδέχεται και ξεδιπλώνει μια ολόκληρη ζωή…

Πώς ξεκίνησε το ταξίδι του στην υποκριτική και ποιους δασκάλους του θυμάται να τον εμπνέουν; 

Τα χρόνια στο Εθνικό Θέατρο, η δική του Δραματική σχολή, οι συμπρωταγωνιστές του και οι σκηνοθέτες, τα χρόνια της τεράστιας τηλεοπτικής επιτυχίας και ο κινηματογράφος. Και τώρα, παρέα με πολλούς νεαρούς σε ηλικία ηθοποιούς, αλλά και με τον Άκη Σακελλαρίου, μαζί στον «Κύκλο των Χαμένων Ποιητών»  για να δημιουργήσει ο ίδιος το γκρο πλαν και να φέρει τα βλέμματα του κοινού επάνω του. 

Αυτό είναι επιτυχία.

 

Άκου την Τέχνη στο #101 Artpodcast και μάθε ιστορίες με τη φωνή του Τάσου Χαλκιά

• https://open.spotify.com/episode/1bYeGCKoJPm1TlnPuItZmE?si=b04d7ab5e0854e37     (direct Spotify link του επεισοδίου)                     
• https://artpodcast.gr/101-tasos-chalkias/  (podcast page) 
• https://artpodcast.gr/blog-tasos-chalkias/  (dedicated blog post )

ΘΡΙΛΕΡ της Σούζαν Χιλ

σε θεατρική διασκευή του Στίβεν Μάλατρατ

Εσύ πιστεύεις σε φαντάσματα;

Η απόλυτη θεατρική εμπειρία!

Από 9 Οκτωβρίου

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

στο Θέατρο Πειραιώς 131

Μετάφραση - Σκηνοθεσία:

Νικορέστης Χανιωτάκης

 

Πρωταγωνιστούν: Τάσος Χαλκιάς, Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Το κορυφαίο θεατρικό θρίλερ όλων των εποχών επιστρέφει! 

Οι καλλιτεχνικές εταιρείες People και Μυθωδία, σε συνεργασία με τα Αθηναϊκά Θέατρα, παρουσιάζουν το μεταφυσικό ψυχολογικό θρίλερ «Η Γυναίκα με τα Μαύρα». 

Το έργο είναι βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Susan Hill, "The Woman In Black"σε θεατρική προσαρμογή Stephen Mallatratt και παρουσιάζεται εδώ και 31 συνεχόμενα χρόνια στο West End του Λονδίνου. Στον κινηματογράφο έγινε μεγάλη επιτυχία το 2012 με πρωταγωνιστή τον Ντάνιελ Ράντκλιφ.  

Η στοιχειωμένη ατμόσφαιρα, οι κραυγές, οι υπόκωφοι ήχοι, η ομίχλη και οι σκιερές γωνιές εξάπτουν τη φαντασία… 

Λίγα λόγια για το έργο: 

Το βιβλίο της Σούζαν Χιλ «Η γυναίκα με τα μαύρα» κυκλοφόρησε το 1983 στην Μ. Βρετανία. Το 1989 παρουσιάστηκε η θεατρική προσαρμογή του Στίβεν Μάλατρατ στο West End του Λονδίνου, όπου παίζεται έως σήμερα στο θέατρο Fortune. Στην Ελλάδα το είδαμε το 1992-93 από τον Αλέκο Αλεξανδράκη και τον Δάνη Κατρανίδη στο θέατρο Ιλίσια. Το 2007-08, ο Δάνης Κατρανίδης το ανέβασε και πάλι με τον Γιώργο Κέντρο στο θέατρο Μέλι. To 2017-2018 ανέβηκε στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη με τον Νίκο Κουρή και τον Κωνσταντίνο Ασπιώτη, πάλι σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη.

Οι σκηνές του ταξιδιού με το τρένο, των διαδρομών με την άμαξα και του γλιστρήματος στο βάλτο είναι από τις πιο χαρακτηριστικές του έργου. 

Μέσω της αφήγησης πλάθεται η ατμόσφαιρα κινδύνου και φόβου, που διαχέεται εντέχνως από τα σκοτεινά δωμάτια της απομονωμένης έπαυλης στους εξίσου απειλητικούς εξωτερικούς χώρους κι αντίστροφα. Το φινάλε είναι απροσδόκητο, και η αφήγηση αναδεικνύεται ικανή ακόμη και να ζωντανέψει την γυναίκα με τα μαύρα, που «μολύνει» με την κατάρα της ακόμα και τον ίδιο τον ηθοποιό…

Υπόθεση:

Ο συμβολαιογράφος Άρθουρ Κιπς ταξιδεύει από το βικτωριανό Λονδίνο, σε μια απομονωμένη εξοχική έπαυλη για να τακτοποιήσει μια υπόθεση κληρονομιάς. Η ζωή του, όμως, θα αλλάξει απροσδόκητα, όταν το σπίτι αρχίζει να του αποκαλύπτει τα σκοτεινά μυστικά του και την μυστηριώδη παρουσία μιας γυναικείας φιγούρας, ντυμένης στα μαύρα, της οποίας η κάθε εμφάνιση σημαίνει θάνατο...

Συντελεστές:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός σκηνοθέτη – Επιμέλεια κίνησης: Νίνα Φώσκολου 

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

Σύμβουλος Επικοινωνίας : Σεμίνα Διγενή

Προβολή-Δημόσιες Σχέσεις: Μαρκέλλα Καζαμία

Παίζουν: 

Τάσος Χαλκιάς 

Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Θέατρο Πειραιώς 131 

Διεύθυνση: Πειραιώς 131, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο: 210.3450922

Πρεμιέρα: 9 Οκτωβρίου 2021

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 19:00

Κυριακή 20:15

ΔΙΑΡΚΕΙΑ

100 ' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΣΑΒΒΑΤΟ

Κανονικό: 18 €

Μειωμένο (*): 14 €

ΟΑΕΔ: 12 €

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ και ΚΥΡΙΑΚΗ

Κανονικό: 20 €

Μειωμένο (*): 16 €

ΟΑΕΔ: 12 €

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικούς, συνταξιούχους, πολύτεκνους

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

- Online στο viva.gr

- Από το ταμείο του θεάτρου:

Πειραιώς 131, Αθήνα 

Τηλέφωνο: 2103450922

Πρόσβαση

Πειραιώς 131, Αθήνα 

Μετρό: Γραμμή 3, Κεραμεικός 

Περισσότερες πληροφορίες:

www.mythodiatheatre.gr

ΠΑΡΑΓΩΓΗ

People Entertainment- ΑΘΗΝΑΙΚΑ ΘΕΑΤΡΑ-ΜΥΘΩΔΙΑ

Από τις 24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Πειραιώς 131
Το κορυφαίο θεατρικό θρίλερ όλων των εποχών επιστρέφει! 

Οι καλλιτεχνικές εταιρείες People και Μυθωδία σε συνεργασία με τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν το μεταφυσικό ψυχολογικό θρίλερ «Η Γυναίκα με τα Μαύρα». 

Το έργο είναι βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Susan Hill, "The Woman In Black" σε θεατρική προσαρμογή Stephen Mallatratt και παρουσιάζεται εδώ και 31 συνεχόμενα χρόνια στο West End του Λονδίνου. Στον κινηματογράφο έγινε μεγάλη επιτυχία το 2012 με πρωταγωνιστή τον Ντάνιελ Ράντκλιφ.  

Η στοιχειωμένη ατμόσφαιρα, οι κραυγές, οι υπόκωφοι ήχοι, η ομίχλη και οι σκιερές γωνιές εξάπτουν τη φαντασία… 

Λίγα λόγια για το έργο: 

Το βιβλίο της Σούζαν Χιλ «Η γυναίκα με τα μαύρα» κυκλοφόρησε το 1983 στην Μ. Βρετανία κι έγινε αμέσως «κλασικό». Το 1989 παρουσιάστηκε η θεατρική προσαρμογή του Στίβεν Μάλατρατ στο West End του Λονδίνου, όπου παίζεται έως και σήμερα στο θέατρο Fortune. Στην Ελλάδα το είδαμε το 1992-93 από τον Αλέκο Αλεξανδράκη και τον Δάνη Κατρανίδη στο θέατρο Ιλίσια. Το 2007-08, ο Δάνης Κατρανίδης το ανέβασε και πάλι με τον Γιώργο Κέντρο στο θέατρο Μέλι. To 2017-2018 ανέβηκε στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη με τον Νίκο Κουρή και τον Κωνσταντίνο Ασπιώτη, πάλι σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη.

Οι σκηνές του ταξιδιού με το τρένο, των διαδρομών με την άμαξα και του γλιστρήματος στο βάλτο είναι από τις πιο χαρακτηριστικές του έργου. 

Μέσω της αφήγησης πλάθεται η ατμόσφαιρα κινδύνου και φόβου, που διαχέεται εντέχνως από τα σκοτεινά δωμάτια της απομονωμένης έπαυλης στους εξίσου απειλητικούς εξωτερικούς χώρους κι αντίστροφα. Το φινάλε είναι απροσδόκητο, και η αφήγηση αναδεικνύεται ικανή ακόμη και να ζωντανέψει την γυναίκα με τα μαύρα, που «μολύνει» με την κατάρα της ακόμα και τον ίδιο τον ηθοποιό…

Υπόθεση:

Ο συμβολαιογράφος Άρθουρ Κιπς ταξιδεύει από το βικτοριανό Λονδίνο σε μια απομονωμένη εξοχική έπαυλη για να τακτοποιήσει μια υπόθεση κληρονομιάς. Η ζωή του, όμως, θα αλλάξει απροσδόκητα όταν το σπίτι αρχίζει να του αποκαλύπτει τα σκοτεινά μυστικά του και την μυστηριώδη παρουσία μιας γυναικείας φιγούρας, ντυμένης στα μαύρα, της οποίας η κάθε εμφάνιση σημαίνει θάνατο...

Συντελεστές:
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός σκηνοθέτη – Επιμέλεια κίνησης: Νίνα Φώσκολου
Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

 

Παίζουν: 

Τάσος Χαλκιάς 

Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Θέατρο Πειραιώς 131 

Διεύθυνση: Πειραιώς 131, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο: 210.3450922

ΔΙΑΡΚΕΙΑ

100 ' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ – ΠΕΜΠΤΗ – ΣΑΒΒΑΤΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑ
Κανονικό: 18 €
Μειωμένο (*): 14 €
ΟΑΕΔ – Α.Μ.Ε.Α.: 12 €

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ - ΣΑΒΒΑΤΟ ΒΡΑΔΥ -ΚΥΡΙΑΚΗ
Κανονικό: 20 €
Μειωμένο (*): 16 €
ΟΑΕΔ - Α.Μ.Ε.Α.: 12 €

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικούς, συνταξιούχους, πολύτεκνους

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
- στο viva.gr
- Από το ταμείο του θεάτρου:

Πειραιώς 131, Αθήνα 

Τηλέφωνο: 2103450922

Πρόσβαση
Πειραιώς 131, Αθήνα 

Μετρό: Γραμμή 3, Κεραμεικός
 

Συνεχίζεται η περιοδεία έως τις 7 Σεπτεμβρίου


ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

ΚΥΡ. 30/8            ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ – ΑΙΓΑΛΕΩ

ΔΕΥΤ. 31/8                   ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ Δ. ΚΙΝΤΗΣ – ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

ΤΡ. 1/9        ΔΗΜ. ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΥ "ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ" – ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ

ΠΑΡ.4/9     ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ – ΒΥΡΩΝΑΣ

ΚΥΡ. 6/9    ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ  - ΜΕΝΙΔΙ

ΔΕΥΤ. 7/9 ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ - ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ

          Ο Πέτρος Φιλιππίδης συνεχίζει την επιτυχημένη φετινή του περιοδεία με το γνώριμό του έργο, «Δάφνες και Πικροδάφνες» των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά, ένα από τα σπουδαιότερα κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας, μια πολιτική κωμωδία διαχρονικής επικαιρότητας. Τους τέσσερις βασικούς χαρακτήρες κρατούν, μαζί με τον ίδιο, ο οποίος υπογράφει και τη σκηνοθεσία, και ένας ακόμη ηθοποιός με μακρά πορεία, ο Τάσος Χαλκιάς, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νέας γενιάς, ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης, καθώς και ο Θανάσης Πατριαρχέας, ο οποίος διαγράφει μια πολλά υποσχόμενη πορεία στο χώρο.

          Η παράσταση αντιμετωπίζεται από τον Πέτρο Φιλιππίδη μέσα από μια νέα οπτική, που παραμένει μεν πιστή στην αρχική σκηνοθετική του προσέγγιση, αλλά δίνει νέες προεκτάσεις καθώς απευθύνεται σε μια Ελλάδα όπου πλέον ο πολιτισμός προβάλλει ως προτεραιότητα. Κοινωνικά και πολιτικά ανήσυχο, πρόκειται για ένα θεατρικό δείγμα γραφής που προσεγγίζει τη νέα πραγματικότητα με ευαισθησία, κριτικό πνεύμα αλλά και καμία διάθεση συμβιβασμού με τα κακώς κείμενα της εκάστοτε εξουσίας και όσων επιθυμούν να την περιβληθούν.

Στην Αθήνα του 2020 και των νέων κοινωνικών και πολιτικών δεδομένων, το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά παραμένει επίκαιρο, 41 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στο Θέατρο Τέχνης –για το οποίο και γράφτηκε–, τον Οκτώβριο του 1979, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, με πρωταγωνιστές τους Βάσο Ανδρονίδη, Μίμη Κουγιουμτζή, Γιάννη Μόρτζο και Γιάννη Δεγαΐτη.

Το έργο

          Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Τρίπολη κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου. Ο Κώστας, ο Βασίλης, ο Τάσος και ο Αλέκος, οι τοπικοί υποστηρικτές υποψήφιων βουλευτών, μαζεύονται μια χειμωνιάτικη νύχτα και συζητούν για τις επερχόμενες εκλογές θέλοντας ο καθένας να αποδείξει την ικανότητα, τη δύναμη και την εξουσία που διαθέτει. Πιστεύοντας ότι είναι μεγάλα πολιτικά μυαλά και ισχυροί κομματάρχες, ονειρεύονται τη στιγμή που όλα και όλοι θα υποταχθούν στην εξουσία τους. Ο καθένας τους κρατά κρυμμένα μυστικά, που θα αποκαλύψει την κατάλληλη στιγμή για να πλήξει τη σιγουριά των υπόλοιπων. Κεντρικό αλλά αόρατο πρόσωπο είναι μια γυναίκα, η Νόρα, η οποία φαίνεται ότι βρίσκεται πίσω από κάθε σημαντικό πολιτικό του νομού και ελέγχει το πολιτικό παιχνίδι. Σε αυτή την εκρηκτική συνάντηση στο σπίτι του Κώστα, οι τέσσερις «ισχυροί άντρες» επιδίδονται σε έναν αγώνα επιβίωσης, που απαιτεί ετοιμότητα και στρατηγική. Θα χρησιμοποιήσουν κάθε μέσο, θα ενστερνιστούν κάθε ιδεολογία και θα αξιοποιήσουν κάθε πληροφορία προκειμένου να υπερασπιστούν το προσωπικό τους συμφέρον. Είναι σαν να παίζουν μια παρτίδα πόκας με πονηριά και καπατσοσύνη, με μπλόφες και κόντρα ρελάνς. Με υψηλό ηθικό, θεωρούν πως τους ανοίγονται μεγάλες προοπτικές και μεθούν από ενθουσιασμό για τη σίγουρη επιτυχία των επιδιώξεών τους. 

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καπλανίδης (Studio Kaplanidis)

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Παίζουν:

Πέτρος Φιλιππίδης (Βασίλης), Τάσος Χαλκιάς (Κώστας), Κωνσταντίνος Ασπιώτης (Αλέκος), Θανάσης Πατριαρχέας (Τάσος)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

Viva.gr

bit.ly/Dafnes_kai_Pikrodafnes

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Τετάρτη 15 Ιουλίου

Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας

          Ο Πέτρος Φιλιππίδης επιλέγει για το φετινό καλοκαίρι ένα γνώριμό του έργο, που είχε παρουσιάσει πριν από πέντε χρόνια με μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία. Πρόκειται για τις «Δάφνες και Πικροδάφνες» των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά, ένα από τα σπουδαιότερα κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας, μια πολιτική κωμωδία διαχρονικής επικαιρότητας. Τους τέσσερις βασικούς χαρακτήρες θα κρατήσουν, μαζί με τον Πέτρο Φιλιππίδη, ο οποίος θα υπογράψει και τη σκηνοθεσία, και ένας ακόμη ηθοποιός με μακρά πορεία, ο Τάσος Χαλκιάς, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νέας γενιάς, ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης, καθώς και ο Θανάσης Πατριαρχέας, ο οποίος διαγράφει μια πολλά υποσχόμενη πορεία στο χώρο.

          Η παράσταση αντιμετωπίζεται από τον Πέτρο Φιλιππίδη μέσα από μια νέα οπτική, που παραμένει μεν πιστή στην αρχική σκηνοθετική του προσέγγιση, αλλά δίνει νέες προεκτάσεις καθώς απευθύνεται σε μια Ελλάδα όπου πλέον ο πολιτισμός προβάλλει ως προτεραιότητα. Κοινωνικά και πολιτικά ανήσυχο, πρόκειται για ένα θεατρικό δείγμα γραφής που προσεγγίζει τη νέα πραγματικότητα με ευαισθησία, κριτικό πνεύμα αλλά και καμία διάθεση συμβιβασμού με τα κακώς κείμενα της εκάστοτε εξουσίας και όσων επιθυμούν να την περιβληθούν.

Στην Αθήνα του 2020 και των νέων κοινωνικών και πολιτικών δεδομένων, το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά παραμένει επίκαιρο, 41 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στο Θέατρο Τέχνης –για το οποίο και γράφτηκε–, τον Οκτώβριο του 1979, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, με πρωταγωνιστές τους Βάσο Ανδρονίδη, Μίμη Κουγιουμτζή, Γιάννη Μόρτζο και Γιάννη Δεγαΐτη.

Το έργο

          Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Τρίπολη κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου. Ο Κώστας, ο Βασίλης, ο Τάσος και ο Αλέκος, οι τοπικοί υποστηρικτές υποψήφιων βουλευτών, μαζεύονται μια χειμωνιάτικη νύχτα και συζητούν για τις επερχόμενες εκλογές θέλοντας ο καθένας να αποδείξει την ικανότητα, τη δύναμη και την εξουσία που διαθέτει. Πιστεύοντας ότι είναι μεγάλα πολιτικά μυαλά και ισχυροί κομματάρχες, ονειρεύονται τη στιγμή που όλα και όλοι θα υποταχθούν στην εξουσία τους. Ο καθένας τους κρατά κρυμμένα μυστικά, που θα αποκαλύψει την κατάλληλη στιγμή για να πλήξει τη σιγουριά των υπόλοιπων. Κεντρικό αλλά αόρατο πρόσωπο είναι μια γυναίκα, η Νόρα, η οποία φαίνεται ότι βρίσκεται πίσω από κάθε σημαντικό πολιτικό του νομού και ελέγχει το πολιτικό παιχνίδι. Σε αυτή την εκρηκτική συνάντηση στο σπίτι του Κώστα, οι τέσσερις «ισχυροί άντρες» επιδίδονται σε έναν αγώνα επιβίωσης, που απαιτεί ετοιμότητα και στρατηγική. Θα χρησιμοποιήσουν κάθε μέσο, θα ενστερνιστούν κάθε ιδεολογία και θα αξιοποιήσουν κάθε πληροφορία προκειμένου να υπερασπιστούν το προσωπικό τους συμφέρον. Είναι σαν να παίζουν μια παρτίδα πόκας με πονηριά και καπατσοσύνη, με μπλόφες και κόντρα ρελάνς. Με υψηλό ηθικό, θεωρούν πως τους ανοίγονται μεγάλες προοπτικές και μεθούν από ενθουσιασμό για τη σίγουρη επιτυχία των επιδιώξεών τους. 

         

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Παίζουν:

Πέτρος Φιλιππίδης (Βασίλης), Τάσος Χαλκιάς (Κώστας), Κωνσταντίνος Ασπιώτης (Αλέκος), Θανάσης Πατριαρχέας (Τάσος)

Ο αγαπημένος  ηθοποιός Τάσος Χαλκιάς, Τρίτη 11 Φεβρουαρίου στις 15.00  θα παραχωρήσει συνέντευξη από το Α έως το Ω για την καριέρα του και την ζωή του, στο ραδιόφωνο ertopen www.ertopen.com και στους 106.7 fm . Ο Τάσος Χαλκιάς θα μας εξηγήσει του λόγους για τους οποίους  επέλεξε να μην πληρωθεί στη δημοφιλή σειρά «άγριες μέλισσες». Θα μιλήσουμε για τη συμμετοχή του στο θεατρικό έργο  «Έγκλημα στο OrientExpress» το πιο διάσημο κι αγαπημένο αστυνομικό της Αγκαθα Κρίστι- σε σκηνοθεσία  Αντώνη Καλογρίδη. Η ανάμειξη στην ιστορία του διάσημου Ηρακλή Πουαρό,  η γοητευτική  πλοκή, η γεμάτη  μυστήριο και ανατροπές, οι χαρακτήρες και η μεταξύ τους διασύνδεση, συναρπάζουν και γοητεύουν. Ο Τάσος Χαλκιάς θα μας πει για τους ρόλους, που του χάρισαν την αναγνωσιμότητα τον Σάκη τον υδραυλικό, Χάι ροκ, Μαντάμ Σουσου, Άννα Καρέννινα, Κάτω Παρτάλι.  Θα σχολιάσει όμως  και την σκληρή ελληνική πραγματικότητα σ’ ότι αφορά στην τέχνη. Θα είναι μία συναρπαστική συνέντευξη που αξίζει να παρακολουθήσετε.

Το συγκλονιστικό έργο της Άγκαθα Κρίστι, έρχεται από τισ 29 Νοεμβρίου 2018,  στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη. Για πρώτη φορά  στην Ελλάδαη απόδοση του πασίγνωστου μυθιστορήματος σε θεατρικό έργο που έκανε ο Κεν Λούντβιχ,  αναμένεται να συναρπάσει και να συγκινήσει.

Μια μεγάλη παραγωγή: σε σκηνοθεσία Αντώνη Καλογρίδη, με έναν θίασο έντεκα μεγάλων πρωταγωνιστών και σκηνικά και κοστούμια που εντυπωσιάζουν, το Έγκλημα στο Orient Express θα διαλευκάνουν στην σκηνή του Θεάτρου ΔανδουλάκηΤετάρτη με Κυριακή τον φετινό χειμώνα οι: Κάτια Δανδουλάκη, Δάνης Κατρανίδης, Αντώνης Καφετζόπουλος, , Τάσος Χαλκιάς, Ταμίλα Κουλίεβα, Τάνια Τρύπη, Τάκης Παπαματθαίου, Λένα Δροσάκη, Άγγελος Μπούρας, Λευτέρης Ζαμπετάκης και η Όλγα Πολίτου

Στο Έγκλημα στο Orient Express –το πιο διάσημο κι αγαπημένο αστυνομικό της Αγκαθα Κρίστι-ο Αντώνης Καλογρίδης σκηνοθετεί με έμπνευση. Η ανάμειξη στην ιστορία του διάσημου Ηρακλή Πουαρό,  η γοητευτική  πλοκή, η γεμάτη  μυστήριο και ανατροπές, οι χαρακτήρες και η μεταξύ τους διασύνδεση,συναρπάζουν και γοητεύουν. Όλα είναι διαφορετικά απ’ ότι δείχνουν, από την πρώτη μέχρι και την τελευταία σκηνή.  Και όλα καθορίζονται τελικά από  το μεγάλο δίλημμα:  μπροστά στην φρίκη του φόνου ενός παιδιού,ποια τιμωρία είναι δίκαιη και ηθική,ποιος μπορεί να γλιτώσειαπό τον θείο και τον ανθρώπινο νόμο...

Σκηνοθεσία : Αντώνης Καλογρίδης

Απόδοση:  Ολυμπία Σκορδίλη

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς, Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική Επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Μετά από μία επιτυχημένη πρώτη φάση της περιοδείας της, κατά την οποία ο κόσμος την υποδέχτηκε με ενθουσιασμό, γεμίζοντας τα θέατρα σε Αθήνα, Εύβοια, Κρήτη, Πελοπόννησο και Θεσσαλία, η Μαντάμ Σουσού δίνει ραντεβού στις 27 Αυγούστου στο Θέατρο Βράχων για την έναρξη του δεύτερου μέρος του ταξιδιού της!

Αναλυτικά το πρόγραμμα της Β’ φάσης της περιοδείας:

Β ΦΑΣΗ
27 Αυγούστου	ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝΒΥΡΩΝΑΣ
28 Αυγούστου	ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ - ΒΥΡΩΝΑΣ
29 Αυγούστου	ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΙΓΙΑΛΕΙΑΣ Γ. ΠΑΠΠΑΣ - ΑΙΓΙΟ
30 Αυγούστου	ΠΑΝΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΠΑΤΡΑΣ
2 Σεπτεμβρίου	ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟΠΑΠΑΓΟΥ
3 Σεπτεμβρίου	ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ - ΠΕΙΡΑΙΑΣ
4 Σεπτεμβρίου	ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ - ΠΕΙΡΑΙΑΣ
5 Σεπτεμβρίου	ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ
10 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ - ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ
11 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ - ΑΙΓΑΛΕΩ
13 Σεπτεμβρίου	ΑΛΣΟΣ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΣΜΥΡΝΗΣ
17 Σεπτεμβρίου	ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΣΧΟΠΟΔΙΟΥ - ΘΗΒΑ
19 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ - ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
20 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ - ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
21 Σεπτεμβρίου	ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ - ΛΑΡΙΣΣΑ

Η ονειροπαρμένη Σουσού ζει στην λασπωμένη γειτονιά του Μπύθουλα, με τον σύζυγο της Παναγιωτάκη.

Η ίδια όμως ονειρεύεται μεγαλεία και θέλει να ξεφύγει από την μιζέρια φτιάχνοντας ένα δικό της παράλληλο σύμπαν.

Τι θα γίνει όμως όταν το όνειρο γίνει πραγματικότητα;

Πόση απόσταση χωρίζει τελικά το Μπύθουλα από το Κολωνάκι;

Ποιο ρόλο θα παίξει ο μυστηριώδης Μηνάς Καντακουζηνός;

Ποιο τίμημα θα κληθεί να «πληρώσει» η ηρωίδα μας;

 

Τον πρωταγωνιστικό ρόλο ερμηνεύει η αγαπημένη Δήμητρα Παπαδοπούλου, η οποία επέστρεψε στη σκηνή μετά από καιρό αποχής, για να ενσαρκώσει τη μεγαλομανή ηρωίδα του Δημήτρη Ψαθά και ενθουσίασε το κοινό!

Την ηρωίδα έρχεται να σαγηνεύσει ο γοητευτικός Kώστας Σπυρόπουλος ως δαιμόνιος Μηνάς Καντακουζηνός, ενώ στο ρόλο του σταθερού, ευσυνείδητου αλλά φτωχού Παναγιωτάκη, ο μοναδικός Τάσος Χαλκιάς. Και οι δύο ηθοποιοί συναντούν για πρώτη φορά στη σκηνή τη Δήμητρα Παπαδοπούλου και η χημεία τους είναι εκρηκτική. Μαζί τους 15 ακόμα ταλαντούχοι ηθοποιοί.

Η ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ ξεκίνησε σαν ευθυμογράφημα στο περιοδικό Οικογενειακός Θησαυρός το 1939, έγινε βιβλίο, νούμερο επιθεωρήσεων, θεατρικό έργο, κινηματογραφική ταινία, εκπομπή στο ραδιόφωνο και δύο φορές τηλεοπτικό σήριαλ, πάντα με τεράστια επιτυχία.

 

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Δήμητρα Παπαδοπούλου, Κώστας Σπυρόπουλος και ο Τάσος Χαλκιάς

ΠΑΙΖΟΥΝ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΑ

Ηλιάννα Γαϊτάνη, Μελέτης Γεωργιάδης, Γιάννα Ζιάννη, Χρύσα Κλούβα, Φαίη Κοκκινοπούλου,

Νικολέτα Κοτσαϊλίδου, Λάμπρος Κτεναβός, Ρόζα Κυρίου, Πέτρος Λαγούτης, Τζεφ Μαράουι,

Σοφία Μιχαήλ, Θάνος Μπίρκος, Βασίλης Χαλακατεβάκης, Γιώργος Ψυχογιός

Τραγούδι: Ειρήνη Ψυχράμη

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Απόδοση κειμένου: Δήμητρα Παπαδοπούλου

Σκηνοθεσία- Δραματολογική Επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης - Σοφία Νικολαϊδη

Μουσική: Μαρίζα Ρίζου

Ενορχήστρωση: Δημήτρης Σιάμπος

Kινησιολογική Επιμέλεια: Κυριάκος Κοσμίδης

Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ

Teaser: Στάθης Ναυπλιώτης

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Οργάνωση Περιοδείας: Χρόνος Δράσεις Πολιτισμού

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΜΕΣΩ WWW.VIVA.GR

Μετά από μία επιτυχημένη πρώτη φάση της περιοδείας της, κατά την οποία ο κόσμος την υποδέχτηκε με ενθουσιασμό, γεμίζοντας τα θέατρα σε Αθήνα, Εύβοια, Κρήτη, Πελοπόννησο και Θεσσαλία, η Μαντάμ Σουσού δίνει ραντεβού στις 27 Αυγούστου στο Θέατρο Βράχων για την έναρξη του δεύτερου μέρος του ταξιδιού της!

Αναλυτικά το πρόγραμμα της Β’ φάσης της περιοδείας:

Β ΦΑΣΗ
27 Αυγούστου	ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΒΥΡΩΝΑΣ
28 Αυγούστου	ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ - ΒΥΡΩΝΑΣ
29 Αυγούστου	ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΙΓΙΑΛΕΙΑΣ Γ. ΠΑΠΠΑΣ - ΑΙΓΙΟ
30 Αυγούστου	ΠΑΝΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΙΑΚΟ ΣΤΑΔΙΟ ΠΑΤΡΑΣ
2 Σεπτεμβρίου	ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟΠΑΠΑΓΟΥ
3 Σεπτεμβρίου	ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ - ΠΕΙΡΑΙΑΣ
4 Σεπτεμβρίου	ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ - ΠΕΙΡΑΙΑΣ
5 Σεπτεμβρίου	ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ
10 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ - ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ
11 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ - ΑΙΓΑΛΕΩ
13 Σεπτεμβρίου	ΑΛΣΟΣ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΣΜΥΡΝΗΣ
17 Σεπτεμβρίου	ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΣΧΟΠΟΔΙΟΥ - ΘΗΒΑ
19 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ - ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
20 Σεπτεμβρίου	ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ - ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
21 Σεπτεμβρίου	ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ - ΛΑΡΙΣΣΑ

Η ονειροπαρμένη Σουσού ζει στην λασπωμένη γειτονιά του Μπύθουλα, με τον σύζυγο της Παναγιωτάκη.

Η ίδια όμως ονειρεύεται μεγαλεία και θέλει να ξεφύγει από την μιζέρια φτιάχνοντας ένα δικό της παράλληλο σύμπαν.

Τι θα γίνει όμως όταν το όνειρο γίνει πραγματικότητα;

Πόση απόσταση χωρίζει τελικά το Μπύθουλα από το Κολωνάκι;

Ποιο ρόλο θα παίξει ο μυστηριώδης Μηνάς Καντακουζηνός;

Ποιο τίμημα θα κληθεί να «πληρώσει» η ηρωίδα μας;

 

Τον πρωταγωνιστικό ρόλο ερμηνεύει η αγαπημένη Δήμητρα Παπαδοπούλου, η οποία επέστρεψε στη σκηνή μετά από καιρό αποχής, για να ενσαρκώσει τη μεγαλομανή ηρωίδα του Δημήτρη Ψαθά και ενθουσίασε το κοινό!

Την ηρωίδα έρχεται να σαγηνεύσει ο γοητευτικός Kώστας Σπυρόπουλος ως δαιμόνιος Μηνάς Καντακουζηνός, ενώ στο ρόλο του σταθερού, ευσυνείδητου αλλά φτωχού Παναγιωτάκη, ο μοναδικός Τάσος Χαλκιάς. Και οι δύο ηθοποιοί συναντούν για πρώτη φορά στη σκηνή τη Δήμητρα Παπαδοπούλου και η χημεία τους είναι εκρηκτική. Μαζί τους 15 ακόμα ταλαντούχοι ηθοποιοί.

Η ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ ξεκίνησε σαν ευθυμογράφημα στο περιοδικό Οικογενειακός Θησαυρός το 1939, έγινε βιβλίο, νούμερο επιθεωρήσεων, θεατρικό έργο, κινηματογραφική ταινία, εκπομπή στο ραδιόφωνο και δύο φορές τηλεοπτικό σήριαλ, πάντα με τεράστια επιτυχία.

 

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Δήμητρα Παπαδοπούλου, Κώστας Σπυρόπουλος και ο Τάσος Χαλκιάς

ΠΑΙΖΟΥΝ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΑ

Ηλιάννα Γαϊτάνη, Μελέτης Γεωργιάδης, Γιάννα Ζιάννη, Χρύσα Κλούβα, Φαίη Κοκκινοπούλου,

Νικολέτα Κοτσαϊλίδου, Λάμπρος Κτεναβός, Ρόζα Κυρίου, Πέτρος Λαγούτης, Τζεφ Μαράουι,

Σοφία Μιχαήλ, Θάνος Μπίρκος, Βασίλης Χαλακατεβάκης, Γιώργος Ψυχογιός

Τραγούδι: Ειρήνη Ψυχράμη

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Απόδοση κειμένου: Δήμητρα Παπαδοπούλου

Σκηνοθεσία- Δραματολογική Επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης - Σοφία Νικολαϊδη

Μουσική: Μαρίζα Ρίζου

Ενορχήστρωση: Δημήτρης Σιάμπος

Kινησιολογική Επιμέλεια: Κυριάκος Κοσμίδης

Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ

Teaser: Στάθης Ναυπλιώτης

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Οργάνωση Περιοδείας: Χρόνος Δράσεις Πολιτισμού

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΜΕΣΩ WWW.VIVA.GR

ΕΝΑΡΞΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2017

Κάθε Κυριακή στις 11:00 και 14:30





Η Κέλλυ Σταμουλάκη, μετά τη μεγάλη επιτυχία του έργου της «Μόνο αν το πιστέψεις…», με συνεχώς soldout παραστάσεις, επιστρέφει και μας παρουσιάζει τη νέα της θεατρική δημιουργία, «Το Χρυσό Αρισμαρί» στο Θέατρο ΗΒΗ, σ’έναν από τους πιο σύγχρονους θεατρικούς χώρους της πόλης!



«Το Χρυσό Αρισμαρί» είναι ένα σπάνιο και μοναδικό βότανο με θεραπευτικές ιδιότητες. Ο ήρωας του παραμυθιού μας οπλισμένος με ανδρεία και θέληση ξεκινά να το ανακαλύψει για να θεραπεύσει τον πατέρα του. Παραμερίζει τους τεράστιους κινδύνους του εγχειρήματός του και χωρίς να το καταλάβει βρίσκεται μέσα σε μια λυτρωτική περιπέτεια αυτογνωσίας. Στο ταξίδι αυτό δεν είναι μόνος... Έχει συμπαραστάτη τον καλύτερό του φίλο και μαζί ζούνε τις πιο απίθανες περιπέτειες και έντονες δοκιμασίες μέχρι τον τελικό τους προορισμό που δεν είναι άλλος από το Αθάνατο Αρισμαρί.

«Το Χρυσό Αρισμαρί» είναι μια παράσταση που αναδεικνύει την ανιδιοτέλεια ως ύψιστη αρετή δίνοντας νόημα στην αγάπη, στη φιλία και στη σχέση γονιών – παιδιών, την αρμονική σχέση των ανθρώπων με τα ζώα, πλέκοντας αριστοτεχνικά τις έννοιες της ατόφιας αγάπης και της αλληλεγγύης.

Το «κάθε εμπόδιο για καλό» εδώ βρίσκει την απόλυτη εφαρμογή του, αφού οι ήρωές μας μέσα από τις εμπειρίες μαθαίνουν την αξία των συναισθημάτων τους, ξεπερνούν το «εγώ» και δίνουν χώρο και προτεραιότητα στο «εμείς» γνωρίζοντας την μαγική δύναμη του «μαζί». Αλλά και σε κάθε αγώνα και δράση τους η θετική προσέγγιση πάντα βγαίνει μπροστά τους και με ένα μαγικό τρόπο ξεπληρώνει κάθε καλό που έχουν κάνει. Έτσι απελευθερωμένοι, χωρίς παραπλανητικά διλήμματα βαδίζουν μπροστά με οδηγό τους εκείνες τις σοφές επιλογές, που μόνο η ανιδιοτελής προσφορά μπορεί να μας εγγυηθεί. Το έργο χρησιμοποιεί την παραμυθιακή δομή, τις κινηματογραφικές εναλλαγές και το χιούμορ, ώστε να αναδείξει ένα διαχρονικό θέμα, τις ανθρώπινες σχέσεις.



Ο αγαπημένος σε όλους μας, ηθοποιός Τάσος Χαλκιάς, συνθέτει ένα ξεκαρδιστικό δίδυμο με την Ευτυχία Φαναριώτη, η Ελευθερία Ρήγου μας αποκαλύπτει τα μυστικά των ξωτικών του δάσους και ο Ορέστης Τρίκας μας ταξιδεύει στο «Εμείς».Μαζί με έναν πολυτάλαντο 15μελή θίασο, με την καθιερωμένη ζωντανή μουσική με μαέστρο τον Μαυρίκιο Μαυρικίου και πλήθος μουσικών οργάνων επί σκηνής (Άρπα, πιάνο, τσέλο, ακορντεόν, λαούτο, βιολί, κρουστά, τρομπέτες, φλογέρες κλπ.), δημιουργούν ένα διαδραστικό υπερθέαμα που θα κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον κάθε μικρού και μεγάλου θεατή.

Τα μέλη της οικογένειας του Θιάσου «Αβάντι» συνεργάζονται ξανά, με κοινό στόχο την σύσταση μίας ποιοτικής και προσεγμένης παραγωγής. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Κέλλυ Σταμουλάκη, η συγγραφέας του έργου, τους στίχους ο Γιάννης Προεστάκης και η Κέλλυ Σταμουλάκη, την πρωτότυπη μουσική δημιουργεί ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας και ενορχηστρώνει ο Μαυρίκιος Μαυρικίου. Τα υποβλητικά σκηνικά της Δέσποινας Βολίδη παρέα με τα πολυμορφικά κοστούμια του Ρουσσέτου Σιγάλα κινητοποιούν τη φαντασία μας. Οι χορογραφίες του Αναστάση Δεληγιάννη δίνουν ένταση και ρυθμό στο ταξίδι, ενώ τις ατμοσφαιρικές εικόνες έρχεται να φωτίσει η Κατερίνα Μαραγκουδάκη.



Η παράσταση, βαδίζοντας στις σύγχρονες παιδαγωγικές μεθόδους, μας προσκαλεί σ’ ένα ταξίδι γεμάτο περιπέτειες, εκπλήξεις αλλά και συγκίνηση και τρυφερότητα.





ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Κέλλυ Σταμουλάκη

Στίχοι: Κέλλυ Σταμουλάκη-Γιάννης Προεστάκης

Μουσική: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας

Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη

Κοστούμια: Ρουσσέτος Σιγάλας

Ενορχήστρωση-Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Ηχητικός Σχεδιασμός: Δημήτρης Δημητριάδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Παύλος Εμμανουηλίδης

3dAnimation: Χρήστος Παπαμέτης

Μακιγιάζ-Χτενίσματα: Εκπαιδευτικός όμιλος «Νίκος Αμάραντος»

Graphic design: Funky Glam – Derek Liontis

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κέλλυ Σταμουλάκη



ΔΙΑΝΟΜΗ:

Τάσος Χαλκιάς, Ελευθερία Ρήγου, Ευτυχία Φαναριώτη

Ορέστης Τρίκας, Μαυρίκιος Μαυρικίου, Έλενα Δελακούρα

Παύλος Εμμανουηλίδης, Νίκος Παρασκευόπουλος, Έφη Κιούκη

Δημήτρης Δημητρόπουλος, Έλενα Παπαδημητρίου, Γιώργος Σαμαράς

Ευγενία Μανούσου, Άννα Τσάφα





ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:



Κάθε Κυριακή 11:00 και 14:30

(Καθημερινές για σχολεία)



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο: 8 ευρώ (ισχύει για ΑΜΕΑ, ανέργους, πολυτέκνους)



Διάρκεια: 95 λεπτά (με 10 λεπτά διάλειμμα)



Για πληροφορίες – κρατήσεις Σχολείων – Groups – Συλλόγων:

Θίασος Αβάντι

210 9964691, 210 9961323

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.







*Το ομώνυμο βιβλίο «Το Χρυσό Αρισμαρί», κυκλοφορεί τον Σεπτέμβριο από τις εκδόσεις «Διάπλαση». Περιέχει CD με αφήγηση του παραμυθιού, τραγούδια, που έχει συνθέσει ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας και διαλόγους από τους ηθοποιούς της παράστασης.