ΘΕΑΤΡΟ ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ

Ακαδημίας 3, Αθήνα

Τηλέφωνο: 2103636144

 

“Aπόρρητο”

(Νέα Τάξη Πραγμάτων)
του Ivan Vyrypaev

 

Έναρξη 7 Φεβρουαρίου 2025

Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

 

Το αριστούργημα του Ivan Vyrypaev “Απόρρητο” (Νέα Τάξη Πραγμάτων), θα παρουσιαστεί από τις 7 Φεβρουαρίου στο θέατρο Τζένη Καρέζη, σε σκηνοθεσία Ταμίλλας Κουλίεβα.

Θα τολμούσες να εξομολογηθείς τις πιο προσωπικές σου αλήθειες σε αυτούς που αγαπάς; Μέχρι πού αντέχεις να δοκιμάσεις τα όρια της αποδοχής τους;
Και αλήθεια, σε ποιο σημείο σπάει η κλωστή που κρατάει την ισορροπία ανάμεσα στην εικόνα που θέλεις να έχεις και τις πιο μύχιες πτυχές σου που συνθέτουν αυτό που πραγματικά είσαι;

Ένα σύγχρονο έργο με δονούμενο κοινωνικό λόγο που δίνει στις λέξεις την ορμή της αλήθειας, με τους Ταμίλλα Κουλίεβα, Μαριάννα Κιμούλη και Χρήστο Στέργιογλου.

Συμμετέχουν η Έλλη Στάη και ο Παύλος Τσίμας.

Μεταφερόμαστε στο 2028. Τρεις επιστήμονες, παίρνουν μέρος σε μια κλειστή έρευνα, η οποία με τη συμβολή της φερεγγυότητας της Τεχνητής Νοημοσύνης, διερευνά τα πιο φλέγοντα ερωτήματα που απασχολούν την ανθρωπότητα. Μέσα από τις απαντήσεις που καλούνται να δώσουν, σε μορφή ατομικών συνεντεύξεων, έρχονται αντιμέτωποι με συνεχείς εσωτερικές συγκρούσεις ανάμεσα σε όσα πιστεύουν και σε όσα αντέχουν να δηλώσουν.

Οι θεατές, σε ρόλο παντογνώστη αφηγητή μαθαίνουν τις αδήλωτες πτυχές της ζωής και της προσωπικότητάς τους και χωρίς να το επιδιώκουν, γίνονται οι εξομολογητές της πιο κρυφής αλήθειας τους.
Μιας αλήθειας, που εάν της έδιναν χώρο, θα ήταν πραγματικά ελεύθεροι.

Σε αυτή τη μικρή χρονική μετατόπιση, το μέλλον γίνεται ο καθρέπτης του παρόντος και αυτό που μοιάζει μακρινό, αποδεικνύεται τελικά, τόσο εγγύς και προβλέψιμο.

 

Η Ταμίλλα Κουλίεβα αναφέρει σχετικά με την παράσταση:

«Ο διεισδυτικός λόγος του Vyrypaev και η «τόλμη» του να βάζει τον άνθρωπο να διεκδικεί, ακόμη και εν αγνοία του, σχεδόν υποσυνείδητα, την ελευθερία του, παρακινεί τη βαθύτερη ανάγκη μου να εξερευνήσω θεατρικά τις αξίες που δίνουν καύσιμο στη μηχανή αυτού του κόσμου. Στο έργο «Απόρρητο (Νέα Τάξη Πραγμάτων)», η αλήθεια, η αποδοχή της διαφορετικότητας, η σεξουαλική απελευθέρωση, η κλιματική αλλαγή, η αναγνώριση νέων κοινωνικών προτύπων, ο ρόλος της τεχνητής νοημοσύνης γίνονται τα αντικείμενα μιας συνεχόμενης σκηνικής διερεύνησης που ξεκινά από το πρώτο δευτερόλεπτο και δεν τελειώνει ποτέ. Παρά μόνο αναζητά τους τρόπους να αποδώσει με δικαιοσύνη σε κάθε πρωταγωνιστή το μερίδιο της ευθύνης του.»

Μία παράσταση που σπάει το Απόρρητο μπροστά στα μάτια των θεατών, αναζητώντας το δρόμο προς την ελευθερία του ανθρώπου.

 

“Ο άνθρωπος δεν γεννιέται πολίτης της χώρας του,
εκπρόσωπος μιας εθνικής κουλτούρας,
ούτε καν ομιλητής μιας συγκεκριμένης γλώσσας.
Πάνω απ' όλα ο άνθρωπος γεννιέται ελεύθερος.”

-Honora Bfasa, ακτιβίστρια από την Κένυα για τα ανθρώπινα δικαιώματα,
βραβευμένη με Νόμπελ Ειρήνης

 

Συντελεστές:

Μετάφραση- Απόδοση: Βεατρίκη Ψυχάρη

Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελευθερία Ντεκώ

Κοστούμια: Νίκος Τσουκνίδας

Ενδυματολόγος: Λένα Μινά

Μουσική: Dof Twogee

Make Up artist: Χρυσα Ράικου

Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Άρτεμις Κυβέλου

 

Πρόσωπα:

Monica Bowska: Ταμίλλα Κουλίεβα

Rayen Arrow: Μαριάννα Κιμούλη

Morgan Smith: Χρήστος Στέργιογλου

 

AI - one: Έλλη Στάη, Παύλος Τσίμας

 

ΘΕΑΤΡΟ «Τζένη Καρέζη»

 

Παραγωγή: Kolossaion Productions

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

 

Από την Παρασκευή, 7 Φεβρουαρίου 2025

κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

 

Λίγα λόγια για τον Συγγραφέα

Ο Ivan Vyrypaev είναι θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης, σεναριογράφος και παραγωγός.
Γεννήθηκε το 1974 στο Irkutsk της Πρώην Σοβιετικής Ένωσης.
Αποφοίτησε από τη Θεατρική Σχολή του Irkutsk και συνέχισε τις σπουδές του στο Boris Shchukin Theatre Institute στην Μόσχα.
Σήμερα, επικηρυγμένος από το Ρωσικό Κράτος, ζει στην Βαρσοβία, την πρωτεύουσα της Πολωνίας. Τα έργα του παίζονται σε όλο τον κόσμο, από τη Νότια Κορέα μέχρι τη Νέα Υόρκη.

Ως σκηνοθέτης συνεργάζεται με θέατρα και ανεβάζει παραστάσεις σε όλη την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Από το 2013 έως το 2016 ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση του Praktika Theatre στην Μόσχα, ένα χώρο πολιτισμού που υμνεί το σύγχρονο θέατρο και αποτελεί ένα από τα κορυφαία ανεξάρτητα θέατρα της Μόσχας.

Από το 2020 έως και το 2021 συνεργάστηκε με την streaming πλατφόρμα Okko ως γενικός παραγωγός για το διαδικτυακό έργο του Θεάτρου Okko.

Από το 2015 έως και το 2023 υπήρξε συνιδρυτής και γενικός παραγωγός στο ιδιωτικό πολωνικό fund WEDA PROJECT.

Σήμερα, είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Γενικός Παραγωγός του Τea House Integral Development Foundation στην Βαρσοβία.

Έχει κερδίσει σπουδαία βραβεία και διακρίσεις από διεθνείς οργανώσεις, όπως το Φεστιβάλ της Βενετίας.

Βασική επιδίωξη του έργου του είναι η πνευματική εξέλιξη του ανθρώπου με τη βοήθεια της τέχνης.

Λίγα λόγια για τη Σκηνοθέτιδα

Η Ταμίλλα Κουλίεβα είναι ηθοποιός, σκηνοθέτις και καθηγήτρια υποκριτικής.

Στο θέατρο έχει στο ενεργητικό της πρωταγωνιστικούς ρόλους σε σπουδαίες παραστάσεις και ιστορικά θέατρα, όπως το Ωδείο Ηρώδου Αττικού και το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.

Έχει πρωταγωνιστήσει σε πολλές ελληνικές ταινίες, συνεργαζόμενη με σπουδαίους σκηνοθέτες και έχει λάβει εξαιρετικές βραβεύσεις και υποψηφιότητες.

Η τηλεοπτική της πορεία είναι εξίσου πλούσια, με την ίδια να συμμετέχει σε πολυάριθμες σειρές.

Διδάσκει υποκριτική και αυτοσχεδιασμό σύμφωνα με τις μεθόδους του Μιχαήλ Τσέχωφ σε διάφορες δραματικές σχολές, καθώς και στο Εθνικό Θέατρο και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Έχει διακριθεί για την πολυδιάστατη καριέρα της και την αφοσίωση της στις τέχνες, ενώ η συμβολή της στην ελληνική καλλιτεχνική σκηνή είναι σημαντική και διαρκής. Για το λόγο αυτό έχει λάβει σημαντικές διακρίσεις, όπως το Χρυσό Μετάλλιο της UNESCO για τις Τέχνες, τον Λόγο και τις Επιστήμες, είναι επίτιμο μέλος του Σλάβικου Πανεπιστημίου του Μπακού και έχει τιμηθεί από το Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Παιδικής Προστασίας.

Έχει διατελέσει μέλος της κριτικής επιτροπής σε σημαντικά φεστιβάλ κινηματογράφου, όπως το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας "Νύχτες Πρεμιέρας" και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στην Αλεξάνδρεια.

«Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» | Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα | Από 7/11 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Τη μαύρη κωμωδία του Dimitri Danilov «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» σκηνοθετεί η Ταμίλλα Κουλίεβα αυτή τη σεζόν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Ένα έργο ανατρεπτικό για όλα τ’ απρόβλεπτα που μπορούν να φέρουν τα πάνω-κάτω στην καθημερινότητά μας. «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» του Dimitri Danilov Μετάφραση-σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα Παίζουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Σαμουήλ Ακίνολα, Πάνος Ζυγούρος, Αλίκη Κακολύρη και ο Γρηγόρης Καραντινάκης Τελευταίες δύο παραστάσεις Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου Μετά… ραντεβού στη Θεσσαλονίκη Εισιτήρια: https://t.ly/cBWeU Δείτε το τρέιλερ της παράστασης εδώ: https://t.ly/IEl5h Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας του Dimitri Danilov σε σκηνοθεσία Ταμίλλα Κουλίεβα συνεχίζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για δύο τελευταίες παραστάσεις,Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου. «Θα είμαστε στο σπίτι σας στη διάρκεια μίας ώρας». Ένας νεαρός προγραμματιστής ηλεκτρονικών υπολογιστών, λαμβάνει ξαφνικά ένα δέμα και η ζωή του μετατρέπεται σε μαύρη κωμωδία. Το μυστηριώδες πακέτο δεν το φέρνει ένας courier αλλά… ΤΡΕΙΣ. Για κάποιον ανεξήγητο λόγο οι courier δεν παραδίδουν αμέσως το δέμα. Παραμένουν στο σπίτι του Σεργκέι, συζητάνε άσχετα πράγματα και στο ερώτημα πότε επιτέλους θα φύγουν και θα τον αφήσουν στην ησυχία του, η απάντηση είναι: «Αφού σας είπαμε, όταν σας πήραμε τηλέφωνο, ότι θα είμαστε στο σπίτι σας στη διάρκεια μιας ώρας. Και τώρα πρέπει να μείνουμε μαζί σας μια ώρα». Πώς αντιμετωπίζει κάνεις αυτή την παράδοξη κατάσταση; Ποιοι είναι αυτοί οι courier και τι θέλουν; Τι έχει μέσα το δέμα; Και γιατί ο Σεργκέι, ένας λογικός, υγιής, νεαρός προγραμματιστής είναι «…και πολύ βλάκας;». Τι μπορεί να συμβεί στη ζωή ενός καθημερινού ανθρώπου όταν «συναντηθεί» με το απροσδόκητο; Ο καθένας καλείται να βρει την δική του απάντηση. Ο συγγραφέας για το έργο Ο Dimitri Danilov, στην ερώτηση ποιο είναι το θέμα το έργου «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» έδωσε την εξής απάντηση: «Θα έλεγα πως το έργο αυτό είναι για το πώς στην απλή, συνηθισμένη ζωή ενός ανθρώπου της "διπλανής πόρτας", ανά πάσα στιγμή μπορεί να εισβάλει κάτι ανεξήγητο - και πώς αναγκαστικά ο άνθρωπος αυτός καλείται να αντιμετωπίσει, να αντιδράσει σ' αυτή την εισβολή». Η σκηνοθέτης για το έργο Για μένα στο έργο αυτό, πίσω από τις κωμικές καταστάσεις, βρίσκεται ανεξάντλητο βάθος, που αποκαλύπτει τον πολύ επίκαιρο, σοβαρό και ανθρώπινο προβληματισμό: Πόσο ευάλωτος είναι ο άνθρωπος, απέναντι στους μηχανισμούς του συστήματος. Μέσα από τις καταστάσεις του έργου, στην κωμική αποτύπωσή τους, βλέπουμε τη δική μας πραγματικότητα… και εκεί το γέλιο σταμάτα… Οι ήρωες είναι τόσο «αναγνωρίσιμοι», που ο καθένας μπορεί να δει τον εαυτό του μέσα από αυτούς. Μαζί με την πολιτική σάτιρα, την απόρριψη του απολυταρχισμού, τις ακραίες φιλελεύθερες ιδέες, τον παραλογισμό της προτεινόμενης συνθήκης του έργου, υπάρχει ένας βασικός άξονας, ως προβληματισμός: Η ύπαρξη του ατόμου και της ατομικής ευθύνης, απέναντι στον εγκλωβισμό του συστήματος και στην προσωπική αντίληψη για τον κόσμο. Ταμίλλα Κουλίεβα Ταυτότητα παράστασης Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας Του Dimitri Danilov Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς Κοστούμια: Περικλής Κονδυλάτος, Βασίλης Ζούλιας Μουσική: Dof Twogee Τραγούδια: ΛΕΞ Σχεδιασμός φωτισμών: Έλενα Πετροπούλου Κινησιολογία, χορογραφία: Κική Μπάκα Βοηθός σκηνοθέτη: Ιάσονας Βροχίδης Μουσική διδασκαλία: Λία Βίσση Ελεύθερη απόδοση των στίχων του τραγουδιού: Στρατής Πασχάλης Εικαστικό αφίσας - Γραφιστικά: Νίκος Τσουκνίδας Φωτογράφιση: Μαριλένα Αναστασιάδου Promo Video: Θωμάς Παλυβός Make up artist: Χρύσα Ράικου Επικοινωνία – προβολή για το ΙΜΚ: Μαίρη Καλδάρα Επικοινωνία-προβολή για την παράσταση: Βάσω Σωτηρίου-We Will Παίζουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Σαμουήλ Ακίνολα, Πάνος Ζυγούρος, Αλίκη Κακολύρη και ο Γρηγόρης Καραντινάκης Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη – Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πού: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, τηλ.: 210 3418550, mcf.gr Πότε: Τελευταίες παραστάσεις Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου Εισιτήρια: Κέντρο: 25€ (20€ μειωμένο), Πλαϊνά: 20€ (15€ μειωμένο) Διάρκεια: 80’ Τα μειωμένα εισιτήρια εκδίδονται σε περιορισμένο αριθμό για κάθε παράσταση και αφορούν στις κατηγορίες: Μαθητικό /Φοιτητικό / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Ανέργων (ΟΑΕΔ)/ ΑμΕΑ/ άνω των 65/ ομάδες άνω των 20 ατόμων. Οι τηλεφωνικές και οι online αγορές περιλαμβάνουν χρέωση υπηρεσίας (0,75€ / 0,50€) Προπώληση: MCF.GR και TICKETSERVICES.GR https://t.ly/cBWeU Ευχαριστούμε θερμά την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών για την παραχώρηση των χώρων της για τα γυρίσματα του promo video.

Το συγκλονιστικό έργο της Άγκαθα Κρίστι, έρχεται από τισ 29 Νοεμβρίου 2018,  στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη. Για πρώτη φορά  στην Ελλάδαη απόδοση του πασίγνωστου μυθιστορήματος σε θεατρικό έργο που έκανε ο Κεν Λούντβιχ,  αναμένεται να συναρπάσει και να συγκινήσει.

Μια μεγάλη παραγωγή: σε σκηνοθεσία Αντώνη Καλογρίδη, με έναν θίασο έντεκα μεγάλων πρωταγωνιστών και σκηνικά και κοστούμια που εντυπωσιάζουν, το Έγκλημα στο Orient Express θα διαλευκάνουν στην σκηνή του Θεάτρου ΔανδουλάκηΤετάρτη με Κυριακή τον φετινό χειμώνα οι: Κάτια Δανδουλάκη, Δάνης Κατρανίδης, Αντώνης Καφετζόπουλος, , Τάσος Χαλκιάς, Ταμίλα Κουλίεβα, Τάνια Τρύπη, Τάκης Παπαματθαίου, Λένα Δροσάκη, Άγγελος Μπούρας, Λευτέρης Ζαμπετάκης και η Όλγα Πολίτου

Στο Έγκλημα στο Orient Express –το πιο διάσημο κι αγαπημένο αστυνομικό της Αγκαθα Κρίστι-ο Αντώνης Καλογρίδης σκηνοθετεί με έμπνευση. Η ανάμειξη στην ιστορία του διάσημου Ηρακλή Πουαρό,  η γοητευτική  πλοκή, η γεμάτη  μυστήριο και ανατροπές, οι χαρακτήρες και η μεταξύ τους διασύνδεση,συναρπάζουν και γοητεύουν. Όλα είναι διαφορετικά απ’ ότι δείχνουν, από την πρώτη μέχρι και την τελευταία σκηνή.  Και όλα καθορίζονται τελικά από  το μεγάλο δίλημμα:  μπροστά στην φρίκη του φόνου ενός παιδιού,ποια τιμωρία είναι δίκαιη και ηθική,ποιος μπορεί να γλιτώσειαπό τον θείο και τον ανθρώπινο νόμο...

Σκηνοθεσία : Αντώνης Καλογρίδης

Απόδοση:  Ολυμπία Σκορδίλη

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς, Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική Επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ ΤΟΥ ΜΗΝΑ



«Τιτανομαχίες» της Νατάσας Σίδερη

Από 1 έως και 11 Μαρτίου στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος»



Το Εθνικό Θέατρο στηρίζοντας τη νέα Ελληνική δραματουργία και τους νέους Ελληνες συγγραφείς, θα παρουσιάσει το δεύτερο έργο «Τιτανομαχίες» της Νατάσσας Σίδερη στο πλαίσιο της δράσης «Συγγραφέας του μήνα», από 1 έως και 11 Μαρτίου, στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος», σε σκηνοθεσία Υρώς Μανέ.



Υπόθεση

Ενας πατέρας, απόλυτος άρχοντας πλησιάζει τη δύση της ζωής του κι αρνείται να παραδώσει τα ηνία της οικογενειακής επιχείρησης. Η νέα γενιά, αποφασισμένη  να ανατρέψει την προηγούμενη, δε διστάζει να επιστρατεύσει κάθε μέσο προκειμένου να επιταχύνει τη διαδοχή. Με αφορμή τα γενέθλια του πατέρα, η οικογένεια μαζεύεται για να κόψει μια τούρτα. Όμως η τούρτα πέφτει στο πάτωμα. Κι αντί για κουτάλια, έχουν βγει ήδη τα μαχαίρια.   

Οι Τιτανομαχίες των καιρών μας, πόσο διαφέρουν άραγε από την πρώτη; Την αρχέγονη; Του μύθου; 



Η σκηνοθέτις σημειώνει για την παράσταση: 2015: Πρόσκληση από το Εθνικό θέατρο να σκηνοθετήσω σε αναλόγιο τις Τιτανομαχίες της Νατάσας Σίδερη, το έργο που διακρίθηκε στο στούντιο συγγραφής του ίδιου έτους. Διαβάζω το έργο, συνειδητοποιώ ότι έχω στα χέρια μου κάτι ιδιαίτερο. Με γοητεύει όχι μόνο ό,τι είναι σε πρώτο πλάνο αλλά κι ό,τι κυκλοφορεί υπόγεια. Έργο με δική του προσωπικότητα, αλλά πλούσιο σε αναφορές. Με χαρακτήρες αναγνωρίσιμους αλλά και πέρα από συγκεκριμένο τόπο και χρόνο. Στο σαλόνι μιας οικογένειας που γιορτάζονται τα γενέθλια του πατέρα ξεκινάει ένας αλληλοσπαραγμός. Ο μύθος της Τιτανομαχίας ζωντανεύει. Διακύβευμα: η διαδοχή, η αλλαγή φρουράς στην εξουσία. Έργο που η σκληρότητα του υπογραμμίζεται από το ιδιότυπο χιούμορ του κι αυτό με κεντρίζει ακόμα περισσότερο.

 2016: Πρόταση από το Εθνικό θέατρο να το σκηνοθετήσω στη πλήρη του μορφή στα πλαίσια της νεοσύστατης δράσης «Ο Συγγραφέας του μήνα». Την αποδέχομαι με χαρά γιατί μου δίνει την ευκαιρία να δω αυτό που αγαπώ πολύ, το θέατρο, από μια άλλη οπτική γωνία.

 Μάρτιος 2017: Ανυπομονώ να μοιραστώ μαζί σας την κατάληξη όλης αυτής της πορείας του έργου και της σχέσης μου μαζί του. Κι επειδή όπως έλεγε ο Κάρολος Κουν, "θέατρο κάνουμε για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας και το κοινό που μας παρακολουθεί», ελπίζω να βγείτε από την παράστασή μας λίγο πιο πλούσιοι απ´ ότι διαβήκατε το κατώφλι του θεάτρου"



Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Υρώ Μανέ

Σκηνικά: Αγγελική Αθανασιάδου

Κοστούμια:  Βασιλική Σύρμα

Κίνηση:  Μόνικα Κολοκοτρώνη

Μουσική:  Γιώργος & Σταύρος Μυλωναδάκης

Φωτισμοί:  Μελίνα Μάσχα

Βοηθοί σκηνοθέτη:  Χρύσα Κλούβα, Ρέα Θωμάκου

Βοηθός σκηνογράφου:  Αργύρης Ράλλιας



Διανομή:

Μάνα: Ταμίλα Κουλίεβα

Πατέρας:  Κώστας Τριανταφυλλόπουλος

Κόρη:  Ελεάνα Καυκαλά

Γιος:  Δημήτρης Γεωργιάδης

Πάνος:  Λευτέρης Βασιλάκης





Γενική είσοδος 5€



Ωρες παραστάσεων



Τετάρτη και Σάββατο στις 22:00

Πέμπτη στις 18:00





Πληροφορίες για τύπο: 210.5288111, 210.5288164