Η έκθεση «Τα εργαλεία αφηγούνται – Η λησμονημένη ιστορία των ξυλόγλυπτων υφαντικών εργαλείων» παρουσιάζεται στο Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού από τις 17 Μαΐου έως τις 3 Σεπτεμβρίου.

Παρουσιάζει μεγάλο αριθμό παραδοσιακών ξυλόγλυπτων εργαλείων που σχετίζονται με την κλώση, τη ραπτική, το πλέξιμο, το κέντημα και διάφορες υφαντικές τεχνικές μικρής κλίμακας, καθώς και τον τρόπο χρήσης τους. Το υλικό της έκθεσης περιλαμβάνει ένα σύνολο εργαλείων ποιμενικής ξυλογλυπτικής και εργαλεία, τα οποία έχουν παραχθεί σε ελληνικές φυλακές από τα τέλη του 19ου αιώνα έως περίπου το 1950, ενώ η παρουσίαση συμπληρώνεται και από αντίστοιχα αντικείμενα από τον ευρύτερο ευρωπαϊκό χώρο.

Αν και τα εργαλεία κλώσης (ρόκες, σφοντύλια και αδράχτια) είναι περισσότερο μελετημένα και γνωστά στο ευρύ κοινό ως αριστουργήματα ξυλογλυπτικής, υπάρχει μια άλλη κατηγορία σχετικών εργαλείων, γνωστά ως καλτσοβελόνες, τα οποία μέσω της υψηλής αισθητικής τους και της ποικιλίας της ξυλογλυπτικής εργασίας που τα παρήγαγε, αποκάλυψαν την πολύπλοκη χρήση τους, η οποία συνδεόταν με την οικιακή παραγωγή εργόχειρων.

Κάθε κατηγορία εργαλείων εκτίθεται σύμφωνα με τη χρήση της και τη σχετική με αυτή τεχνική, αναδεικνύοντας τον πλούτο και την εφευρετικότητα των ξυλογλυπτών, οι οποίοι, με τα έργα τους, βοήθησαν τις γυναίκες να δημιουργήσουν από απλά, απαραίτητα στην καθημερινότητά τους, εργόχειρα έως και αριστουργήματα χειροτεχνίας.

Τέλος, με την επιλογή κάποιων γνωστών τεχνιτών και καλλιτεχνών που ασκούν ακόμη στις μέρες μας τις τεχνικές αυτές, η έκθεση φιλοδοξεί να δώσει ένα θετικό και αισιόδοξο μήνυμα για την επιβίωση των εφαρμοσμένων τεχνών στη σύγχρονη εποχή.

Η έκθεση βασίζεται στην έρευνα που παρουσιάζεται στο βιβλίο της Flavia Nessi-Γιαζιτζόγλου, TALES OF TOOLS. The Untold Narrative of Wooden Handiwork Implements from Greece, το οποἰο θα λειτουργήσει και σαν κατάλογος της έκθεσης.

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

Στόχος της έκθεσης είναι η παρουσίαση των ξυλόγλυπτων υφαντικών εργαλείων να αποτελέσει αφορμή για συζήτηση σχετικά με την επιβίωση των εφαρμοσμένων τεχνών που σχετίζονται με το νήμα στη σύγχρονη εποχή.

Με αυτό το σκεπτικό, διοργανώνεται μια σειρά παρουσιάσεων κάποιων βασικών τεχνικών που χρησιμοποιούν τα εργαλεία που παρουσιάζονται στην έκθεση για τη δημιουργία κλώστινων συνθέσεων.

Πρόγραμμα παρουσιάσεων:

25 Μαΐου 2023, 18:00, Αμφιθέατρο Μουσείου Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού
Flavia Nessi Γιαζιτζόγλου, Τίνα Βασιλακόπουλου, επιμελήτριες της έκθεσης
Πλεκτική με τα δάχτυλα, δημιουργία πομπόν, φούντας, κορδονιού

15 Ιουνίου 2023, 18:00, Αμφιθέατρο Μουσείου Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού
Μαρία Γρηγορίου, καλλιτέχνης, ιδρυτικό μέλος της ομάδας ΑΦΗ collective
Ύφανση με κάρτες / «τσαπαρί»

6 Ιουλίου 2023, 18:00, Αμφιθέατρο Μουσείου Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού
Δέσποινα Καραχάλιου, τεχνίτρια κομποδετικής
Κομποδετική

Ελεύθερη είσοδος. Απαραίτητη η ηλεκτρονική κράτηση θέσεως.

ΞΕΝΑΓΗΣΕΙΣ

Οι επιμελήτριες της έκθεσης, Flavia Nessi-Γιαζιτζόγλου και Τίνα Βασιλακοπούλου, θα πραγματοποιήσουν ξεναγήσεις για το κοινό τις ακόλουθες ημερομηνίες: 10/06, 17/06, 24/06, 08/07 & 15/07/2023, ώρα 12:00.

 

Συντελεστές

Eπιμέλεια: Flavia Nessi-Γιαζιτζόγλου, Τίνα Βασιλακοπούλου
Αρχιτεκτονική μελέτη: Ελεονώρα Καραβάνη
Γραφιστική μελέτη: Δήμητρα Βασιλάκου, Αλίκη Κακουλίδου
Σκηνογραφική μελέτη: Κυριακή Καραχάλιου
Animation - video: Γιώργος Καραγιώργος, Γιώργος Κόντος

Καλλιτέχνες-τεχνίτες:

ΑΦΗ Collective (Judith Allen-Ευσταθίου, Inger Carlsson, Μαρία Γρηγορίου, Δέσποινα Πανταζοπούλου, Γιάννης Παπαδόπουλος, Εύα Χειλαδάκη)
Αγγελική Γιαννακίδου, ιδρύτρια & πρόεδρος Εθνολογικού Μουσείου Θράκης
Γεωργία Γκρεμούτη, textile artist
Δέσποινα Καραχάλιου, τεχνίτρια κομποδετικής
Μάρω Κορνηλάκη, σχεδιάστρια κοσμημάτων
Μ2P, pattern designers
Μελισσάνθη Σπέη, fashion artist & ερευνήτρια

Προέλευση έργων:
Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Αθήνα
Κέντρον Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών
Λαογραφικό Μουσείο και Αρχείο Φιλοσοφικής Σχολής Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης
Λαογραφικό Μουσείο Διδυμοτείχου
Μουσείο Ευρωπαϊκών και Μεσογειακών Πολιτισμών (Mucem), Μασσαλία
Μουσείο Ελληνικής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» του Δήμου Αθηναίων
Μουσείο Μπενάκη
Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού, Αθήνα
Ιδιωτικές συλλογές

Εισιτήρια

Τιμή εισιτηρίου: 7-9 ευρώ

Η συμμετοχή στις ξεναγήσεις επιβαρύνει το εισιτήριο της έκθεσης κατά 2€. Απαραίτητη η ηλεκτρονική αγορά εισιτηρίου στο tickets.benaki.org.

Τα Ρούχα

Μια performance θεάτρου/αρχαιολογίας
για το ένδυμα από το 3.000 π.Χ. έως σήμερα

 

Στο Μουσείο Μπενάκη

για έξι παραστάσεις με περιορισμένο αριθμό θεατών

 

Σκηνοθεσία: Ευθύμης Θέου

 

Από 6 έως 9 Μαΐου 2023

Με αφετηρία μια ομάδα προϊστορικών εξαρτημάτων από αργαλειούς, «Τα Ρούχα», σε σκηνοθεσία Ευθύμη Θέου, είναι μια performance θεάτρου/αρχαιολογίας για το ένδυμα και τη διαχρονική του παρουσία, που ανεβαίνει για έξι μόνο παραστάσεις σε διαφορετικούς χώρους του Μουσείου Μπενάκη, για περιορισμένο αριθμό θεατών.

Τα ρούχα ως μέσο προσωπικής έκφρασης, εύγλωττο στοιχείο ταυτότητας, πεδίο κοινωνικής συνάντησης και σταθερός μάρτυρας κάθε βιογραφίας. Βαφτιστικά, σχολικά, του γάμου, η στρατιωτική στολή, το κοστούμι, τα ρούχα για τον ύπνο, η κλωστή, το ύφασμα, το ράψιμο, το ρούχο στο σώμα, συμπλέκονται και συνθέτουν ένα έντονα μουσικό, synth pop έργο.

Το έργο αντλεί τα υλικά του από αρχαιολογικά ευρήματα γύρω από την υφαντική και το ένδυμα, και συγκεκριμένα από αυτά που ήρθαν στο φως στην αρχαιολογική θέση «Κοίμηση» στη Θηρασιά, απέναντι από τη Σαντορίνη. Πρόκειται για έναν οικισμό της 3ης και πρώιμης 2ης χιλιετίας π.Χ., μέρος του οποίου κατακρημνίστηκε κατά τη μινωική ηφαιστειακή έκρηξη.

Στο πλαίσιο της προετοιμασίας της παράστασης, η δημιουργική ομάδα επισκέφθηκε τη Θηρασιά, όπου πραγματοποίησε συνεντεύξεις με τους αρχαιολόγους και τους κατοίκους της περιοχής, συμμετείχε στην ανασκαφή, παρατήρησε και κατέγραψε τις τοπικές συνήθειες ένδυσης, και στη συνέχεια συνέθεσε το πλούσιο υλικό που συνέλεξε σε ένα έργο που αποτελεί ταυτόχρονα και καταγραφή της εμπειρίας του μικρού αλλά τόσο ιδιαίτερου και γοητευτικού αυτού νησιωτικού κόσμου.

Η performance θα κάνει μια «περιδιάβαση» σε τρεις διαφορετικούς χώρους του Μουσείου Μπενάκη, εξερευνώντας τα διαφορετικά του περιβάλλοντα με οδηγό πάντα το ρούχο: στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138 (6-7 Μαΐου, 20:30), στο Μουσείο Ελληνικού Πολιτισμού, Κουμπάρη 1 (8 Μαΐου, 18:30 & 20:30) και στο Μουσείο Μπενάκη / Νηματουργία Μέντης – Αντωνόπουλος (ΝΗ.Μ.Α.), Πολυφήμου 6, (9 Μαΐου, 18:30 & 20:30).

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία, ερμηνεία: Ευθύμης Θέου

Δραματουργία: Ηλέκτρα Αγγελοπούλου, Ευθύμης Θέου

Μουσική: Kamien Case

Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος

Κίνηση: Νικολέτα Ξεναρίου

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Ηχοληψία: Κωστής Παυλόπουλος

Εκτέλεση παραγωγής: Τζωρτζίνα Χρυσκιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλέκτρα Αγγελοπούλου

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Φωτογραφίες: Κατερίνα Παρασκευά

Βίντεο: Γρηγόρης Πανόπουλος

 

Με τη συμμετοχή των:

Βιργινία Ματσέλη, Εθνολόγος-Κοινωνική Ανθρωπολόγος, Υπεύθυνη της Νηματουργίας Μέντης-Αντωνόπουλος

Ξένια Πολίτου, Επιμελήτρια Τμήματος Νεοελληνικού Πολιτισμού Αιγέας ΑΜΚΕ  

Ίρις Τζαχίλη, Αρχαιολόγος, ομότιμη καθηγήτρια Προϊστορικής Αρχαιολογίας, Πανεπιστήμιο Κρήτης

 

 Με τη στήριξη του προγράμματος Αρχαιολογικής Έρευνας Προϊστορικής Θηρασίας, του Ιόνιου Πανεπιστημίου, του Πανεπιστημίου Κρήτης και της Εφορείας Αρχαιοτήτων Κυκλάδων, και της ομάδας Vasistas.

 Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Αύγουστο του 2020 στον Αρχαιολογικό Χώρο του Λυκείου του Αριστοτέλη, σε συνεργασία με το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» του Υπουργείου Πολιτισμού.

 

Λόγω του περιορισμένου αριθμού των θέσεων, η προπώληση θα γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά στο ticket.benaki.org

  

ΜΕ ΤΗΝ ΕΥΓΕΝΙΚΗ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ

  

 

 INFO

Μουσείο Μπενάκη

6 & 7 Μαΐου στις 20.30 στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138

8 Μαΐου στις 18.30 & 20.30 στο Μουσείο Ελληνικού Πολιτισμού, Κουμπάρη 1

9 Μαΐου στις 18.30 & 20.30 στο Μουσείο Μπενάκη / Νηματουργία Μέντης-Αντωνόπουλος (ΝΗ.ΜΑ.), Πολυφήμου 6

 Προπώληση: από 10 Απριλίου 2023 στο ticket.benaki.org, τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ, 10 ευρώ (μειωμένο)

 Διάρκεια: 75 λεπτά

Η σκηνοθέτης, σεναριογράφος και επιμελήτρια Μαρία Ηλιού και ο ιστορικός Αλέξανδρος Κιτροέφ, μετά το ντοκιμαντέρ «Η Αθήνα από την Ανατολή στη Δύση, 1821-1896» που είχε παρουσιαστεί στο Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού, το 2020, και έπειτα από πολλά χρόνια έρευνας στην Αμερική, την Ευρώπη και την Αυστραλία, φέρνουν πίσω στο κοινό, εικόνες της Αθήνας (φωτογραφίες και φιλμάκια), ξεχασμένες σε «κλειστά» αρχεία, μέσα από το ιστορικό ντοκιμαντέρ και τη φωτογραφική έκθεση «Η Αθήνα και η Μεγάλη Ιδέα. 1896-1922».

Από τις 25 Ιανουαρίου έως τις 23 Απριλίου, κατά τη διάρκεια της έκθεσης το κοινό έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει την προβολή του ντοκιμαντέρ στο αμφιθέατρο του ίδιου κτηρίου.

«Η Αθήνα και η Μεγάλη Ιδέα. 1896-1922»: Λίγα λόγια για το ντοκιμαντέρ και την έκθεση
Η σημαντικότητα του ιστορικού αυτού ντοκιμαντέρ και της έκθεσης έγκειται τόσο στο ότι παρουσιάζουν άγνωστες εικόνες της Αθήνας, όσο και στο ότι οι δύο συνεργάτες προσφέρουν μία νέα αφήγηση στο πώς η Αθήνα και οι Αθηναίοι βίωσαν πέντε πολέμους μέσα σε ένα διάστημα εικοσιπέντε ετών αλλά και πώς βίωσαν τον Εθνικό Διχασμό.

Ειδικοί επιστήμονες από την Ελλάδα, την Ευρώπη και την Αμερική μιλούν για την Ιστορία της πόλης των Αθηνών, ενώ μαρτυρίες, όπως της Δέσποινας Γερουλάνου και του Φίλιππου Μαζαράκη Αινιάν, ξεδιπλώνουν προσωπικές ιστορίες .

Στο ντοκιμαντέρ συμμετέχουν επίσης οι: Roderick Beaton, Αλέξανδρος Κιτροέφ, Μαρίνα Λαμπράκη Πλάκα, Jim Wright, Νίκος Βατόπουλος, Χριστίνα Κουλούρη, Sir Michael Llewellyn Smith, Kathleen Fleming, Λάμπρος Λιάβας, Άρτεμις Σκουμπουρδή.

Οι φωτογραφίες και τα φιλμάκια προέρχονται από  τα αρχεία της Library of Congress, National Αrchives and Records Administration- Washington DC, Harvard University,  Princeton University,  Getty, Boston Public Library, Sydney University, Stockholm Public Library, Pathe, Gaumont, Établissement de Communication et de Production Audiovisuelle de la Défense (ECPAD), Médiathèque du patrimoine et de la photographie, Paris, τα Ιστορικά Αρχεία και τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη, τα αρχεία του Εθνικού και Ιστορικού Μουσείου, τα αρχεία του ΕΛΙΑ, τη συλλογή Νίκου Πολίτη και πολλές άλλες ιδιωτικές συλλογές.

Για τη ηχητική μπάντα της ταινίας η μοντέρ Αλίκη Παναγή χρησιμοποίησε ήχους εποχής προκειμένου να ζωντανέψει η ιστορία της πόλης, ενώ ο μουσικός Νίκος Πλατύραχος, βασίστηκε σε μουσική και τραγούδια από την Αθήνα και επιτυχίες της εποχής για να συνθέσει την πρωτότυπη μουσική του ντοκιμαντέρ. Φωτογραφία Buddy Squires, ήχος John Zecca, Marc Mandler, μιξάζ Θύμιος Κολιοκούσης. Παραγωγή Πρωτέας & Proteus NY Inc.

Πληροφορίες: Η έκθεση και οι προβολές θα διαρκέσουν από 25 Ιανουαρίου μέχρι 23 Απριλίου στο Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού (Κουμπάρη 1, τηλ. 210-3671000/benaki.ogr). 

Φωτο: Εθελοντές στον πόλεμο του 1895 μπροστά στο ναό του Ηφαίστου / Courtesy © Library of Congress 

Το φθινόπωρο (Σεπτέμβριος – Οκτώβριος 2022) το Μουσείο Μπενάκη παρουσιάζει τέσσερις νέες εκθέσεις, ενώ έως τις 11 Σεπτεμβρίου συνεχίζεται η έκθεση «JOHN CRAXTON: Μια ελληνική ψυχή του».

Συνεχίζεται η έκθεση: «JOHN CRAXTON: Μια ελληνική ψυχή του»

Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού

Διάρκεια έκθεσης: μέχρι 11 Σεπτεμβρίου 2022

Η έκθεση οργανώνεται με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννηση του ζωγράφου και σκηνογράφου John Craxton (1922-2009). Το φως, η ζωή και τα τοπία της Ελλάδας αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης και το κυρίαρχο θέμα στην τέχνη του Craxton από την άφιξή του στην Ελλάδα το 1946 μέχρι και το τέλος της ζωής του.

 

Η έκθεση μέσα από περίπου 60 έργα που στην πλειοψηφία τους προέρχονται από το Craxton Estate -ορισμένα άγνωστα μέχρι σήμερα- θα καταγράψει το ταξίδι από το σκοτάδι στο φως και τη μετάβαση από την ενδοσκοπική ματιά των μελαγχολικών εικόνων του πολέμου στην αίγλη του Αιγαίου. Ο Craxton εξελίχθηκε σε προσωπογράφο στην Ελλάδα, και για αυτόν τον λόγο θα υπάρχει ένας τοίχος με προσωπογραφίες Ελλήνων καθώς και με σπουδαία μοντερνιστικά έργα επηρεασμένα από μύθους, από σύμβολα, από τον Ελ Γκρέκο και από Βυζαντινά μωσαϊκά.

Το κυρίαρχο έκθεμα θα είναι η εντυπωσιακών διαστάσεων ταπισερί «Τοπίο με στοιχεία της φύσης», την οποία ο Craxton σχεδίασε και επέβλεψε στο Εδιμβούργο, όντας εξόριστος κατά την διάρκεια της Δικτατορίας. Εμπνευσμένη από την παραδοσιακή Κρητική υφαντουργία, η ταπισερί συνοψίζει την αγάπη του για τον ελληνικό κόσμο.

Επιμέλεια: Ian Collins
Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός: Ναταλία Μπούρα
Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, Craxton Estate, Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων

 

ΝΕΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ

ΜΙΚΡΑ ΑΣΙΑ. ΛΑΜΨΗ∙ΞΕΡΙΖΩΜΟΣ∙ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗ∙ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ

Υπό την Αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου

Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138

Διάρκεια έκθεσης: 15 Σεπτεμβρίου 2022 – 12 Φεβρουαρίου 2023

 

Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή, το Μουσείο Μπενάκη και το Κέντρο Μικρασιατικών Σπουδών παρουσιάζουν το χρονικό του μικρασιατικού ελληνισμού μέσα από μία έκθεση.

Περισσότερα από 1.000 εκθέματα και πάνω από 500 φωτογραφίες θα ζωντανέψουν την ακμή του ελληνισμού πριν τους διωγμούς, τη δραματική περίοδο 1919-1923 καθώς και την εγκατάσταση και ενσωμάτωση στην Ελλάδα.

Ο επισκέπτης ξεκινά το ταξίδι στη «λάμψη» του ελληνισμού της Μικράς Ασίας (πρώτη ενότητα) από την Ιωνία και τα δυτικά παράλια, προχωρά στην Καππαδοκία και τις νότιες επαρχίες, συνεχίζει διασχίζοντας τον Πόντο για να επιστρέψει προς δυσμάς, γύρω από την Κωνσταντινούπολη και να καταλήξει στην Ανατολική Θράκη.

Την εποχή ακμής διαδέχονται η περίοδος των διωγμών, του τέλους του Α΄ Παγκόσμιου Πολέμου και των Συνθηκών, η περίοδος της ελληνικής απόβασης και της μικρασιατικής εκστρατείας, η «καταστροφή» του 1922, καθώς και η Έξοδος των προσφύγων (δεύτερη ενότητα).

Η τρίτη και τελευταία ενότητα της έκθεσης επικεντρώνεται στην εγκατάσταση και την ενσωμάτωση των εκπατρισμένων στην Ελλάδα, καθώς και την επίδραση που η παρουσία τους είχε σε πολλούς τομείς της ελληνικής κοινωνίας.

Τμήμα του επιλόγου της έκθεσης είναι αφιερωμένο στην ίδρυση του Κέντρου Μικρασιατικών Σπουδών το 1930 από τη Μέλπω και τον Οκτάβιο Μερλιέ.

Το χρονικό αυτό περιγράφεται μέσα από έργα τέχνης, εικόνες, εκκλησιαστικά, πολεμικά και προσωπικά κειμήλια, ενδυμασίες, κοσμήματα, χειροτεχνήματα, χάρτες, φωτογραφίες, αρχειακό και κινηματογραφικό υλικό, εφημερίδες, επιστολές, κάρτες, και πολλά άλλα τεκμήρια. Την αφήγηση συμπληρώνουν αποσπάσματα από προσωπικές μαρτυρίες, ζωντανεύοντας τις εικόνες και τα σιωπηλά αντικείμενα.

Επιμέλεια: Εβίτα Αράπογλου
Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, Κέντρο Μικρασιατικών Σπουδών

ΠΑΥΛΟΣ ΚΟΖΑΛΙΔΗΣ. ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΜΕ ΤΙΣ ΠΕΤΑΛΟΥΔΕΣ

Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138

Διάρκεια έκθεσης: 6 Οκτωβρίου – 20 Νοεμβρίου 2022

 

Η πιο πρόσφατη δουλειά του Παύλου Κοζαλίδη περιστρέφεται γύρω από την Κίνα και την καθημερινότητά των ανθρώπων της. Η φιλία του με έναν συμμαθητή από την Κίνα στο Βανκούβερ του Καναδά πριν από 25 χρόνια και οι συχνές επισκέψεις του στο γεμάτο από εκπλήξεις σπίτι του, ήταν η πρώτη επαφή με έναν καινούργιο, άγνωστο κόσμο. Τότε γεννήθηκε η αγάπη του φωτογράφου για τον πολιτισμό και τους ανθρώπους της Κίνας και ταυτόχρονα η ανάγκη για την καλλιτεχνική καταγραφή του.

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη

ΕΛΕΥΣΙΝΑ. ΩΜΟ ΜΟΥΣΕΙΟ

Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138

Διάρκεια έκθεσης: 13 Οκτωβρίου – 27 Νοεμβρίου 2022

Λίγο πριν την έναρξη της επίσημης επετειακής χρονιάς της 2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, η Ελευσίνα συστήνεται στο ευρύ κοινό, με μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη, οδού Πειραιώς, που προβάλλει ψήγματα από όλα όσα απαρτίζουν το φαινόμενο «Ελευσίνα», τωρινά και αλλοτινά. Δειγματίζει έτσι τον τόπο, προσκαλώντας το δυνάμει κοινό να ανακαλύψει πολλά περισσότερα επισκεπτόμενο και περπατώντας την πόλη.

Επιμέλεια: Ερατώ Κουτσουδάκη
Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, 2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΟΡΑΛΗΣ. ΧΩΡΟΣ ΙΔΙΩΤΙΚΟΣ

Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού

Διάρκεια έκθεσης: 26 Οκτωβρίου 2022 – 8 Ιανουαρίου 2023

Η έκθεση την οποία συνδιοργανώνουν το Μουσείο Μπενάκη και η «Εταιρεία Μελέτης, Έρευνας και Προβολής της Νεοελληνικής Τέχνης – Εργαστήριο Γιάννης Μόραλης» προβάλλει τις αφετηρίες των καλλιτεχνικών αναζητήσεων του ζωγράφου, τις εικαστικές του καταβολές και τη δημιουργική του πορεία, δίνοντας ωστόσο έμφαση στον άνθρωπο Γιάννη Μόραλη και στον ιδιωτικό του χώρο.

Επιμέλεια: Δημήτρης Κουτσουρής, Νίκη Δάφνη
Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός: Σπύρος Νάσαινας
Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, Εργαστήριο Γ. Μόραλη

 

 

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζει

την παγκόσμια αφρόκρεμα των νέων Μαέστρων

 

Μουσείο Μπενάκη

 

Σάββατο 26 Φεβρουαρίου

Μια βραδιά

με τον Luis Castillo Briceño

 από την Κόστα Ρίκα

νικητή του Διεθνούς Masterclass Διεύθυνσης Ορχήστρας του 2020

 

Τρεις φορές έχει διεξαχθεί ως τώρα, από το 2019, οπότε ξεκίνησε, το διεθνές Masterclass και Διαγωνισμός νέων μαέστρων της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών. Σε ένα κύκλο τριών συμφωνικών συναυλιών που πραγματοποιούνται στο Μουσείο Μπενάκη, οι τρεις νικητές των διαγωνισμών του 2019, 2020 και 2021 έχουν την ευκαιρία να διευθύνουν την Φιλαρμόνια σε ένα πλήρες συναυλιακό πρόγραμμα. Στην τέταρτη και τελευταία συναυλία, στο πόντιουμ θα ανέβει ο εμπνευστής του θεσμού, διεθνούς φήμης μαέστρος Μιχάλης Οικονόμου, που θα κλείσει τον κύκλο.

Μετά την πολύ πετυχημένη πρώτη συναυλία του κύκλου, με τον Gaddiel Dombrowner στη διεύθυνση της Ορχήστρας, το Σάββατο 26 Φεβρουαρίου τη σκυτάλη παίρνει ο Luis Castillo Briceñ, από την Κόστα Ρίκα, νικητής του Διεθνούς Masterclass Διεύθυνσης Ορχήστρας του 2020

 

Στο επίκεντρο του κύκλου συναυλιών βρίσκονται οι τέσσερις τελευταίες συμφωνίες του Wolfgang AmadeusMozart, ενώ στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται, όπως πάντα, και έργα Ελλήνων συνθετών, όπως ο Φίλιππος Τσαλαχούρης, Θόδωρος Αντωνίου, Μιχάλης Οικονόμου και Τάσος Ρωσόπουλος. Τον ρόλο των σολίστ κρατούν ο κλαρινετίστας Άγγελος Πολίτης, ο βαρύτονος Χρήστος Ραμμόπουλος, η φλαουτίστα Θεοδώρα Ιορδανίδου και ο διεθνούς φήμης πιανίστας Κωνσταντίνος Δεστούνης.

 

Είναι το μοναδικό διεθνές τέτοιου είδους καλλιτεχνικό γεγονός που γίνεται στην Ελλάδα, κατά τα πρότυπα άλλων προηγμένων μουσικά χωρών και απευθύνεται σε νέους μαέστρους από όλον τον κόσμο, οι οποίοι επιλέγονται μεταξύ περισσοτέρων από 100 υποψήφιους από όλο τον κόσμο κάθε χρόνο. Οι νέοι μαέστροι επισκέπτονται την Ελλάδα και παρακολουθούν εντατικά μαθήματα, υπό την επίβλεψη και διδασκαλία του Μιχάλη Οικονόμου, για πάνω από επτά ώρες κάθε μέρα επί μία εβδομάδα, μελετώντας προεπιλεγμένα συμφωνικά έργα που ορίζονται από την επιτροπή του διαγωνισμού. Στο τέλος, οι ίδιοι οι μουσικοί της ορχήστρας ψηφίζουν για τον νικητή του διαγωνισμού.

​2η συναυλία, 26 Φεβρουαρίου 2022

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζει τον νικητή του 2020, Luis Castillo Briceño με το πρόγραμμα:

•    Θόδωρος Αντωνίου, Κομμός Β
•    Wolfgang Amadeus Mozart, Κοντσέρτο για φλάουτο και ορχήστρα σε Σολ μείζονα, Κ. 313
•    Wolfgang Amadeus Mozart, Συμφωνία αρ. 39, σε Μι ύφεση μείζονα, Κ. 543
 

Σολίστ: Θεοδώρα Ιορδανίδου (φλάουτο)
Μουσική διεύθυνση: Luis Castillo Briceño, Κόστα Ρίκα, νικητής 2020

 

Luis Castillo-Briceño

O μαέστρος Luis Castillo-Briceño έχει γεννηθεί στην Κόστα Ρίκα και ανήκει στο “Equilibrium Young Artists” από το 2020 με μέντορα τη μαέστρο Barbara Hannigan, της οποίας έχει υπάρξει βοηθός με ορχήστρες όπως η Orchester Philharmonique de Radio France και το Winterthur Musikkollegium. Οι μελλοντικές δεσμεύσεις περιλαμβάνουν τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Κοπεγχάγης τον Μάιο του 2022.

Έχει μαθητεύσει δίπλα σε μαέστρους όπως οι Cristian Măcelaru, Marin Alsop, Μιχάλης Οικονόμου, Johannes Schlaefli, Jorma Panula, κ.λπ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών συνεργάστηκε με τις Ρουμανική Ορχήστρα Δωματίου, η Φιλαρμονική της Νοτιοδυτικής Γερμανίας, Η Συμφωνική του Κιέβου, η MÁV Symphony Orchestra, η Συμφωνική του Karlovy Vary, η Φιλαρμονική του Ρουσέ, οι Salzburg Chamber Soloists, η Argovia Philharmonia Orchestra, κά.

Γεννημένος σε μουσική οικογένεια στο Σαν Χοσέ της Κόστα Ρίκα, ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές σε ηλικία πέντε ετών με βιολί και αργότερα άρχισε να σπουδάζει φλάουτο, καταφέρνοντας να γίνει κορυφαίος φλαουτίστας της Παιδικής Συμφωνικής Ορχήστρας της Κόστα Ρίκα. Σπούδασε πιάνο στην Ανώτατη Σχολή Τεχνών της Ζυρίχης (Ελβετία), όπου αποφοίτησε από την τάξη του καταξιωμένου καθηγητή Eckart Heiligers. Αυτή τη στιγμή συνεχίζει τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης, υπό την καθοδήγηση του παγκοσμίου φήμης καθηγητή Mark Stringer.

 

​Αναλυτικά οι ημερομηνίες των συναυλιών του Κύκλου είναι οι εξής:​ 

Σάββατο, 12 Φεβρουαρίου

(μουσική διεύθυνση Gaddiel Dombrowner, Ισραήλ, νικητής 2021)

Σάββατο, 26 Φεβρουαρίου

(μουσική διεύθυνση Luis Castillo Briceño, Κόστα Ρίκα, νικητής 2020)

Παρασκευή, 1 Απριλίου

(μουσική διεύθυνση Jonathan Stark, Γερμανία, νικητής 2019)

Κυριακή, 22 Μαΐου

 (μουσική διεύθυνση Μιχάλης Οικονόμου, διδάσκων αρχιμουσικός)

 

Εν τω μεταξύ δημοσιεύτηκε ήδη η προκήρυξη για το 4^ο διεθνές Masterclass και διαγωνισμό, που θα γίνει από 4 έως 10 Απριλίου 2022 στην έδρα της ορχήστρας, στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού «Άρτεμις», στον Άλιμο.

Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών

 

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών ιδρύθηκε τον Νοέμβριο του 2016 με καταστατικό στόχο να ασχοληθεί συστηματικά με την Νεοελληνική μουσική δημιουργία: Να ερμηνεύει, να ηχογραφεί και να προβάλλει την έντεχνη μουσική που δημιουργήθηκε από Έλληνες ή ελληνικής καταγωγής συνθέτες από τον 18^ο ως τον 21^οαιώνα. Στην διαδρομή της, η Φιλαρμόνια έχει ερμηνεύσει έργα των σημαντικότερων Ελλήνων συνθετών (πολλά από αυτά σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση), έχει ανασύρει από τη λήθη πολλές σπάνιες και δυσεύρετες συνθέσεις και έχει αποσπάσει θετικότατες κριτικές του Τύπου.

Πρόεδρος της ορχήστρας είναι ο Καθηγητής Μουσικολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών και Διευθυντής του Εργαστηρίου Μελέτης της Νεοελληνικής Μουσικής, Νίκος Μαλιάρας και καλλιτεχνικός διευθυντής ο διεθνούς φήμης αρχιμουσικός Βύρων Φιδετζής. Στις συναυλίες περιλαμβάνεται πάντοτε τουλάχιστον ένα ελληνικό έργο, όπως και έργα του διεθνούς ρεπερτορίου που, παρόλη την αξία τους είναι ελάχιστα γνωστά στο Ελληνικό κοινό.

Τον Φεβρουάριο του 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο CD της Φιλαρμόνιας με έργα του Νίκου Σκαλκώτα, σε μουσική διεύθυνση του Βύρωνα Φιδετζή. Τον Αύγουστο του 2020 κυκλοφόρησε ο δεύτερος ψηφιακός δίσκος με έργα Βασίλη Καλαφάτη. Σύντομα αναμένονται CD με συμφωνικά έργα Γιάννη Α. Παπαϊωάννου, Μανώλη Καλομοίρη, Νικόλαου Μάντζαρου κ.α. Όλα τα έργα είναι σε πρώτες παγκόσμιες ηχογραφήσεις.

Η Φιλαρμόνια έχει εμφανιστεί στο Ηρώδειο, τα Μέγαρα Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, στο ΚΠΙ «Σταύρος Νιάρχος» κ.ά.

 

“MOZART ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ”

Μουσείο Μπενάκη

 

Σάββατο 26 Φεβρουαρίου

Μια βραδιά με τον Gaddiel Dombrowner ​

νικητή του Διεθνούς Masterclass Διεύθυνσης Ορχήστρας του 2021

Ώρα έναρξης: 20:30

Μουσείο Μπενάκη, οδός Πειραιώς 138,

 

Εισιτήρια: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (φοιτητικό)

https://tickets.benaki.org/index.php?option=com_eventbooking&view=event&id=130259&catid=2&Itemid=201&lang=el

 

 

12 Ιουλίου 2020/ Ώρα έναρξης: 21.00

Αίθριο Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138

Μουσική διεύθυνσηΜιχάλης Παπαπέτρου

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων

Υπεύθυνος προγράμματος Βαγγέλης Χατζησίμος

 

Toεκπαιδευτικό πρόγραμμα «Οι Νέοι της Όπερας» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ολοκληρώνει την τρίτηεκπαιδευτική περίοδότου με την παρουσίαση των Γάμων του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ σε συναυλιακή μορφή, στο Αίθριο του Μουσείου Μπενάκη της Πειραιώς, σε μουσική διεύθυνση Μιχάλη Παπαπέτρου.

Οι «Νέοι της Όπερας» είναι ένα πρόγραμμα εκπαιδευτικού χαρακτήρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που απευθύνεται σε νέους καλλιτέχνες, με στόχο να τους προσφέρει τη δυνατότητα να εξελίξουν και να παρουσιάσουν τις δυνατότητές τους σε ένα περιβάλλον εργασίας προστατευμένο αλλά και εποπτευόμενο από επαγγελματίες καταξιωμένους στο αντικείμενό τους. Οι συμμετέχοντες στο πρόγραμμα δοκιμάζονται λαμβάνοντας μέρος σε παραγωγές που παρουσιάζονται στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, στην Εναλλακτική Σκηνή, αλλά και σε άλλους χώρους, όπως το Θέατρο Τέχνης. Έως σήμερα, οι συμμετέχοντες του προγράμματος έχουν παρουσιάσει τονΙδομενέα του Μότσαρτ, το δίπτυχοΑδελφή Αγγελική&Ο μανδύας του Πουτσίνι, τη Μεγαλοψυχία του Τίτουτου Μότσαρτ και τους Καπουλέτους και Μοντέκκους του Μπελλίνι. Υπεύθυνος του προγράμματος είναι ο διακεκριμένος τενόρος Βαγγέλης Χατζησίμος.

Η θερινή παραγωγή των «Νέων της Όπερας» της ΕΛΣ για το 2020 δεν έχει σκηνική μορφή,όπως τα προηγούμενα χρόνια, λόγω των φετινών έκτακτων περιοριστικών μέτρων για την εξάπλωση του κορονοϊού. Στο πλαίσιο αυτό, οι Γάμοι του Φίγκαρο θα παρουσιαστούν σε συναυλιακή μορφή στο φιλόξενο αίθριο του Μουσείου Μπενάκη της Πειραιώς με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του και την πολύ καλή ακουστική του. Η συναυλία θα δοθείμε τη σύμπραξη της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Μιχάλη Παπαπέτρου.

Τους ρόλους ερμηνεύουν οι σπουδαστές του προγράμματος «Οι Νέοι της Όπερας» 2019/20, αλλά και παλιότεροι σπουδαστές του προγράμματος και καταξιωμένοι επαγγελματίες: Γιώργος Παπαδημητρίου, Κατερίνα Μήρτσιου, ΚωνσταντίνοςΜαυρογένης, Παρασκευή Συκιώτη, Μιράντα Μακρυνιώτη, ΜαρίαΓουγούση, ΜαξίμΚλονόφσκι, Ανδρέας Καραούλης, Ζωή Λιάπη, Μιχάλης Κατσούλης.

Οι γάμοι του Φίγκαρο πρωτοπαρουσιάστηκαν στη Βιέννη το 1786, τρία χρόνια πριν τη Γαλλική Επανάσταση. Το κείμενο του Λορέντσο ντα Πόντε, που βασίζεται στην πεντάπρακτη κωμωδία του ΜπωμαρσαίΗ τρελή ημέρα ή Ο γάμος του Φίγκαρο,απηχεί την ταραγμένη εποχή και την ένταση στις σχέσεις των διαφορετικών κοινωνικών τάξεων: του Κόμη και της Κόμησσας, και των υπηρετών τους Σουζάννας και Φίγκαρο. Συγκεκριμένα, η υπόθεση των Γάμων αφορά την προσπάθεια του Φίγκαρο και της Σουζάννας να πραγματοποιήσουν τον γάμο τους παρά τα εμπόδια που θέτει ο Κόμης.

Η αριστουργηματική μουσική του Μότσαρτ σκιαγραφεί με λιτά μέσα τον χαρακτήρα κάθε προσώπου. Εκτός από τις συνήθεις άριες για κάθε ρόλο και τα μεταξύ τους ντουέτα, ο συνθέτης δημιουργεί σύνολα απίστευτης φαντασίας, όπως το περίφημο σεπτέτο της Β΄ Πράξης: αρχικά ένα, στη συνέχεια δύο, τρία, τέσσερα, πέντε, έξι και τελικά επτά πρόσωπα συνομιλούν στη διάρκεια ενός συναρπαστικού μουσικού μέρους, το οποίο διαρκεί είκοσι λεπτά, χωρίς να χάνει την ευκρίνεια και τη δύναμή του. Πάνω απ’ όλα όμως, πρόκειται για ένα έργο του οποίου οι χαρακτήρες είναι κατεξοχήν ανθρώπινοι, με όλες τους τις όψεις, τις θετικές αλλά και τις σκοτεινές, να προβάλλονται ισότιμα στο φως.

Ο Μότσαρτ επιτυγχάνει να φωτίσει από πολλές διαφορετικές πλευρές τα πρόσωπα του έργου μέσα από την ορχήστρα, η οποία αναλαμβάνει σταθερά πρωταγωνιστικό ρόλο, καθώς το ύφος της μουσικής –νοσταλγικό, ζωηρό, αγωνιώδες, θυελλώδες ή ιλαρό– μας αποκαλύπτει περισσότερα για τον χαρακτήρα, τις σκέψεις και την ποιότητα των συναισθημάτων τους. Αλλά και το ποιητικό κείμενο του Ντα Πόντε έχει ζωηρό θεατρικό ρυθμό: οι απρόσμενες καταστάσεις έρχονται πάντα στην κατάλληλη στιγμή. Ακόμα και οι γελοιογραφικές υπερβολές, όπως, λόγου χάριν, η παρωδία έργων όπου «χαμένοι» συγγενείς ξαναβρίσκονται μετά από δεκαετίες, εντάσσονται με μεγάλη τέχνη.Με το μοναδικό δέσιμο ανάμεσα σε λόγο και μουσική, με τη νέα ισορροπία ανάμεσα σε κωμικά και σοβαρά στοιχεία, με την πρωταγωνιστική θέση που δίνουν στη μουσική, οι Γάμοι του Φίγκαρο ήταν πράγματι αυτό που ο Ντα Πόντε ονόμασε «ένα νέο είδος θεάματος» και άνοιξαν νέο κεφάλαιο στην ιστορία του λυρικού θεάτρου.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Οι Νέοι της Όπερας» ξεκίνησε το φθινόπωρο του 2018 με στόχο να δώσει την ευκαιρία να αποκτήσουν εμπειρία εντός της Εθνικής Λυρικής Σκηνής νέοι καλλιτέχνες που έχουν ολοκληρώσει την εκπαίδευσή τους και βρίσκονται στα πρώτα βήματα της επαγγελματικής τους διαδρομής. Οι συμμετέχοντες στο πρόγραμμα δοκιμάζονται σε πραγματικό περιβάλλον εργασίας και λαμβάνουν μέρος σε παραγωγές όπερας. Από την έναρξη του προγράμματος έως σήμερα πολλοί καταξιωμένοι καλλιτέχνες έχουν αναλάβει τον σημαντικό ρόλο της καθοδήγησης των «Νέων της Όπερας», μεταξύ των οποίων οι Βαγγέλης Χατζησίμος, Βασίλης Παπαβασιλείου, ΆντζελοΚαβαλλάρο, Χριστίνα Γιαννακοπούλου, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Σοφία Κυανίδου, Δημήτρης Τηλιακός, Αγγελική Καθαρίου κ.ά.

 

 

 

Οι Νέοι της Όπερας

Οι γάμοι του Φίγκαρο

Β. Α. Μότσαρτ

 

12 Ιουλίου 2020

Ώρα έναρξης 21.00

Αίθριο Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138

Μουσική διεύθυνση,μουσική προετοιμασία	: Μιχάλης Παπαπέτρου
Φωνητική προετοιμασία & διδασκαλία	: Βαγγέλης Χατζησίμος
ΚΟΜΗΣ ΑΛΜΑΒΙΒΑ	: Κωνσταντίνος Μαυρογένης
ΚΟΜΗΣΣΑ ΑΛΜΑΒΙΒΑ	: Παρασκευή Συκιώτη
ΣΟΥΖΑΝΝΑ	: Κατερίνα Μήρτσιου
ΦΙΓΚΑΡΟ	: Γιώργος Παπαδημητρίου
ΚΕΡΟΥΜΠΙΝΟ	: Μιράντα Μακρυνιώτη
ΜΑΡΤΣΕΛΛΙΝΑ	: Μαρία Γουγούση
ΔΟΚΤΩΡ ΜΠΑΡΤΟΛΟ	: ΜαξίμΚλονόφσκι
ΝΤΟΝ ΜΠΑΖΙΛΙΟ /ΝΤΟΝ ΚΟΥΡΤΣΙΟ	: Ανδρέας Καραούλης
ΜΠΑΡΜΠΑΡΙΝΑ	: Ζωή Λιάπη
ΑΝΤΟΝΙΟ	: Μιχάλης Κατσούλης

 

 

Με τη σύμπραξη της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων

 

 

Είσοδος ελεύθερη,

με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν την έναρξη της παράστασης από τα ταμεία του Μουσείου Μπενάκη στην Πειραιώς. Πληροφορίες: 2130885700

Στο Μουσείο Μπενάκη επιστρέφει η Φιλαρμόνιαγια μια ακόμη συναυλία - την τρίτη της φετινής της σειράς –υπό τον τίτλο ΜΕΤΑΧΟΡΔΕΣτο Σάββατο 22 Φεβρουαρίου.

Στο πρώτο μέρος οι δεξιοτέχνες μουσικοί του συνόλου εγχόρδων της ορχήστρας θα συνεργαστούν με τον εξαιρετικό Έλληνα διεθνούς φήμης μαέστρο, Γιώργο Μπαλατσινό, σε ένα πρόγραμμα με μουσική του 20ού αιώνα για έγχορδα.

Η συναυλία θα ξεκινήσει με το έργο του Γιώργου Σισιλιάνου«Μεταμορφώσεις». Το έργο αυτό, σε ελεύθερη μορφή παραλλαγών, γράφτηκε το 1993 και αποτελεί μεταγραφή μιας σπουδής για πιάνο του ίδιου συνθέτη.

Θα ακολουθήσει το Κοντσερτίνο για όμποε και ορχήστρα εγχόρδων του Νίκου Σκαλκώτα. Πρόκειται για ένα έργο που ο μεγάλος συνθέτης δεν πρόλαβε να ενορχηστρώσει. Η Φιλαρμόνια επιλέγει για τη συναυλία αυτή την ενορχήστρωση του PieroGuarino. Σολίστ στο όμποε είναι ο Έλληνας καλλιτέχνης Κώστας Γιοβάνης.

Η συναυλία θα κλείσει με ένα από τα εμβληματικότερα έργα της παγκόσμιας μουσικής φιλολογίας. Ξεκινώντας τη συμμετοχή της στο διεθνές έτος Μπετόβεν (250 χρόνια από τη γέννησή του), η Φιλαρμόνια αναμετράται με την δημοφιλή Συμφωνία αρ. 5, σε ντο ελάσσονα.            

Πρόκειται για ένα έργο σταθμό, γύρω από το οποίο αναπτύχθηκαν ολόκληρες αισθητικές θεωρίες και ρεύματα και με βάση το οποίο χαρακτηρίστηκαν συνθέτες, έργα, αλλά και ολόκληρες ιστορικές περίοδοι. Ένα έργο στο μεταίχμιο μεταξύ απαράμιλλης κλασικής αυστηρότητας και εκρηκτικής ρομαντικής εκφραστικότητας, σε μια ξεχωριστή και πολυαναμενόμενη ερμηνεία από τη Φιλαρμόνια και τον Γιώργο Μπαλατσινό.

Πρόγραμμα:

Γιώργος Σισιλιάνος,

           
Μεταμορφώσεις για ορχήστρα εγχόρδων, έργο 55

Νίκος Σκαλκώτας,

Κοντσερτίνο για όμποε και ορχήστρα εγχόρδων

Ενορχήστρωση – Piero Guarino

Ludwig van Beethoven,

            Συμφωνία αρ. 5, σε ντο ελάσσονα, έργο 67

Σολίστ: Κώστας Γιοβάνης, όμποε

Διεύθυνση: Γιώργος Μπαλατσινός

Πληροφορίες

Σάββατο, 22 Φεβρουαρίου 2020, Ώρα 20:30

Μουσείο Μπενάκη - Πειραιώς 138

Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών: https://www.apho.gr/

Εισιτήρια:

• ●10 € (φοιτητές, 65+, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ)
• ●15 € (γενική είσοδος)

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/mouseio/mpenaki/metaxordes/

Η Underground Youth Orchestra γίνεται 10 χρονών και το γιορτάζει με τον δικό της, μοναδικό τρόπο, το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στις 20:30, στο Μουσείο Μπενάκη – Κτήριο της οδού Πειραιώς.

Σολίστ και συνθέτες, μέλη της δραστήριας Νεανικής Συμφωνικής Ορχήστρας που γεννήθηκε πριν από δέκα χρόνια στο υπόγειο του σπιτιού του μαέστρου της, ξεδιπλώνουν το ταλέντο τους συμμετέχοντας σε μια μουσική γιορτή αφιερωμένη στους νέους. 

Στην εορταστική συναυλία «Νέοι σολίστ, νέοι συνθέτες» θα ακουστούν έργα των J.C. Bach, W. A. Mozart, E. Lalo, C. Saint-Saens, J. Haydn, Verdi / Lovreglio και Ν. Χατζοπούλου.

Η Underground Υouth Orchestra ξεκίνησε από ένα σύνολο παιδιών, που επιθυμούσαν να βρίσκονται και να κάνουν μουσική μαζί. Οι πρόβες άρχισαν σε ένα υπόγειο (εξ ου και το όνομα της ορχήστρας) και τα πρώτα χρόνια οι συναυλίες είχαν εκπαιδευτικό χαρακτήρα. Γρήγορα, η μουσική ομάδα κατάφερε να διακριθεί, να συμμετέχει σε Φεστιβάλ, να πραγματοποιεί συναυλίες, κερδίζοντας την αγάπη των φιλόμουσων. 

Το σχήμα σήμερα αποτελείται από 45 σπουδαστές μουσικής, ηλικίας 10-25 ετών και από το 2019 στεγάζεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Η υπεύθυνη για την εκπαίδευση ομάδα καθηγητών αποτελείται από τους επαγγελματίες μουσικούς: Ευσταθία Παπαγεωργοπούλου,  Franc Shestani, Όσβαλντ Αμιράλη, Μιχάλη Ραμό, Κώστα Σίσκο και Μαρίνο Τρανουδάκη. 

Καλλιτεχνικός διευθυντής, μαέστρος και ενορχηστρωτής της UYO είναι ο Κώστας Ηλιάδης.

 

Πρόγραμμα

1. J. HaydnΚοντσέρτο για τσέλο σε Ρε μείζονα, σολίστ: Ματέο Σεστάνη   
2. W. A. MozartΚοντσέρτο για κόρνο σε Ρε μείζονα, σολίστ: Αλέξης Φιωτάκης  
3. E. LaloΚονσέρτο για τσέλο σε Ρε ελάσσονα Intermezzo, σολίστ: Δάφνη Ηλιάδου  
4. 
   J. C. BachΚοντσέρτο για τσέλο σε Ντο ελάσσονα (μεταγραφή για μαρίμπα) Allegro-Allegro energico, σολίστ: Ιούλιος Γεωργακόπουλος  

Verdi/Lovreglio Φαντασία για κλαρινέτο και ορχήστρα σε θέματα από την Traviata, σολίστ: Μάριος Ρούσκα

1. C. Saint Saens Εισαγωγή και Ρόντο Καπριτσιόζο, σολίστ: Μαρίνα Ηλιάδου

Ναταλία Χατζοπούλου 3 Dragons

Μουσική διεύθυνση Κώστας Ηλιάδης

Παραγωγή Ekfrassis Productions

Πληροφορίες:

Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2020
Ώρα έναρξης 20:30
Μουσείο Μπενάκη – Κτήριο της οδού Πειραιώς (Πειραιώς 138)

Εισιτήρια: 12€, 8€ φοιτητικό/ΑΜΕΑ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/mouseio-mpenaki/10-xronia-the-underground/

ΝΥΚΤΕΡΙΝΕΣ ΦΑΝΤΑΣΙΕΣ

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών

στο μουσείο Μπενάκη

Σάββατο 9 Νοεμβρίου, 20:30

Προχωρώντας προς το χειμώνα, οι μέρες μικραίνουν, το φως λιγοστεύει, και η εσωστρεφής διάθεση επικρατεί. Η σειρά συναυλιών της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών στο μουσείο Μπενάκη συνεχίζεται με τη δεύτερη συναυλία της, το Σάββατο, 9 Νοεμβρίου, με έργα εμπνευσμένα από τη γαλήνη του Δειλινού και τη μαγεία της Νύχτας. 

Το πρόγραμμα ξεκινά με την υπέροχη και πασίγνωστη «Σερενάτα» για ορχήστρα εγχόρδων, έργο 48, του Τσαϊκόφσκι ένα έργο που συνδυάζει τη δραματικότητα και τη μελαγχολία με την αισιοδοξία. Το κεντρικό, Ελληνικό, έργο της συναυλίας είναι η Σουίτα Κοντσερτάντε για ορχήστρα εγχόρδων και σόλο πιάνο από την Όπερα-Μπαλέτο "Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας" του Περικλή Κούκου. Το έργο συνδυάζει στοιχεία μοντερνισμού, πολυρυθμικότητας και μουσικής τζαζ και αντλεί στοιχεία από την πολύ επιτυχημένη ομώνυμη όπερα του σπουδαίου συνθέτη, ο οποίος έχει δώσει στο πιάνο τον κεντρικό ρόλο. Σολίστ θα είναι ο γνωστός πιανίστας, Δημήτρης Κούκος.

Η συναυλία ολοκληρώνεται με την Πρώτη Συμφωνία, σε Ντο μείζονα, του Μπετόβεν.  Πρόκειται για ένα έργο προφητικό, που ξεκινάει με έναν πολύ αντισυμβατικό, σχεδόν επαναστατικό για την εποχή του τρόπο, ανοίγοντας τον σπουδαιότερο κύκλο συμφωνιών στην ιστορία της μουσικής και προαναγγέλλοντας, ίσως, από πολύ νωρίς την κορύφωση του φινάλε της 9ης συμφωνίας. 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

Pyotr Ilyich Tchaikovsky,

​Σερενάτα για ορχήστρα εγχόρδων σε Ντο μείζονα, έργο 48

Περικλής Κούκος,

Σουίτα κοντσερτάντε για πιάνο και έγχορδα από την όπερα-μπαλέτο «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας»

Ludwig van Beethoven, 

​Συμφωνία αρ. 1 σε Ντο μείζονα, έργο 21

ΣΟΛΙΣΤ:Δημήτρης Κούκος

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Νίκος Μαλιάρας

Σάββατο, 9 Νοεμβρίου 2019

Μουσείο Μπενάκη/ Πειραιώς 138

Ώρα 20:30

«Έλλογο Πάθος»

Mια σειρά έξι συμφωνικών συναυλιών στο Μουσείο Μπενάκη

 

από την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου

 ώρα έναρξης 20:00 

 

 

Μια ακόμη συνεργασία, με το Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς, εγκαινιάζει από τον Οκτώβριο του 2019 η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών. 

Στη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2019-2020 θα πραγματοποιήσει έναν κύκλο έξι συμφωνικών συναυλιών, υπό τη διεύθυνση προσκεκλημένων μαέστρων και με τη συμμετοχή διακεκριμένων σολίστ.

Η πρώτη από αυτές πραγματοποιείται την Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου, υπό τη διεύθυνση του διεθνούς φήμης Έλληνα μαέστρου, Μίλτου Λογιάδη και περιλαμβάνει αποκλειστικά έργα του Wolfgang Amadeus Mozart. Σε συνεργασία με την πολυβραβευμένη, νεαρή Ελληνίδα πιανίστα, Νεφέλη Μούσουρα, ο Λογιάδης επιλέγει να ερμηνεύσει με τον δικό του, ιδιαίτερο τρόπο, δύο από τα πιο εμβληματικά κι αγαπημένα έργα του μεγάλου κλασικού συνθέτη: Το κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 21, KV 467, σε ντο μείζονα, και την εξαιρετική Συμφωνία αρ. 40, σε σολ ελάσσονα, KV 550. Το πηγαίο ταλέντο της Νεφέλης Μούσουρα και η απαράμιλλη ερμηνευτική διαφάνεια του Λογιάδη αναμένεται να χαρίσουν στο Αθηναϊκό κοινό στιγμές υψηλής αισθητικής απόλαυσης.

 

Wolfgang Amadeus Mozart, Κοντσέρτο για πιάνο αρ.21 σε Ντο μείζονα, Κ 467

 

Σολίστ – Νεφέλη Μουσούρα

 

Wolfgang Amadeus Mozart, Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα, Κ.550

 

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών

Μουσική Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

 

Info

Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου 2019, ώρα έναρξης 20.00

Μουσείο Μπενάκη

Πειραιώς 138, Αθήνα.

 

Τιμές Εισιτηρίων:

●8€ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ)

●10 € (65+)

●15 € (γενική είσοδος)

 

Προπώληση εισιτηρίων:

 Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/mouseio-benaki/ellogo-pathos/

 στα ταμεία του Μουσείου Μπενάκη (τηλ. 210 34 53 111)