Νέος Κύκλος Παραστάσεων | Από τις 30/11 | "Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας" της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς | Κάτια Γέρου - Ναταλία Γεωργοσοπούλου | Θέατρο "Φούρνος"

Νέος Κύκλος Παραστάσεων | Από τις 30/11 | "Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας" της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς | Κάτια Γέρου - Ναταλία Γεωργοσοπούλου | Θέατρο "Φούρνος"

Παρασκευή, 04/10/2024 - 20:51

Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας

της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς 

 

Σύλληψη- Ερμηνεία:
Κάτια Γέρου, Ναταλία Γεωργοσοπούλου 

 

Θέατρο Φούρνος
(Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα) 

 

2η Χρονιά Παραστάσεων 

Πρεμιέρα:
Σάββατο 30 Νοεμβρίου, στις 21.00

 

Παραστάσεις:

Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00 

 

Προπώληση:
https://www.more.com/theater/o-polemos-den-exei-prosopo-gynaikas-1/ 

 

“Το χαμένο δεν ήταν χαμένο,

η καρδιά είναι ένας τόπος οχυρός.”

Paul Celan

 

Νέος κύκλος παραστάσεων για το έργο της βραβευμένης με Νόμπελ Λογοτεχνίας (2015) Λευκορωσίδας δημοσιογράφου και συγγραφέως Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, «Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας», μια δουλειά, που επανέρχεται στο θέατρο «Φούρνος» σε σύλληψη και ερμηνεία Κάτιας Γέρου - Ναταλίας Γεωργοσοπούλου. 

Η παράσταση μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη της παρουσίαση κατά την καλλιτεχνική περίοδο 2023-2024, θα παρουσιάζεται εκ νέου από το τις 30 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή. 

Την δραματουργική επεξεργασία υπογράφει ο Παντελής Μπουκάλας. 

Αξίζει επίσης να σημειωθεί πως στις 28 Γενάρη η παράσταση παρουσιάστηκε στο Eθνικό Θέατρο του Μαρόκο (Ραμπάτ) στο πλαίσιο του Φεστιβάλ JASSAD “Festival International des femmes metteuses en scène”.

Δύο γυναικείες φιγούρες στη σκηνή καταθέτουν ένα σύγχρονο μαρτυρολόγιο για τη συμμετοχή της σοβιετικής γυναίκας στον Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Αφηγούνται την τραγική ιστορία της θηλυκότητας μέσα στα πεδία των μαχών, δημιουργώντας ένα τοπίο μνήμης, όπου συνδέονται το παρόν με το παρελθόν, το πραγματικό με το ονειρικό.

Ο σκηνικός χρόνος, γεμάτος ρωγμές και ρήγματα, δημιουργεί τον τόπο όπου ανασαίνει η ανθρώπινη ψυχή. Οι δύο θηλυκές φιγούρες αποκαλύπτουν προσωπικά βιώματα γεμάτα συγκρούσεις και αντιφάσεις και την ίδια στιγμή φωτίζουν το ανείπωτο βάθος των συναισθημάτων τους, των απόκρυφων επιθυμιών και των ονείρων τους.

Μεταξύ έρωτα και πολέμου, μνήμης και ιστορίας, οργής και χιούμορ, οι γυναίκες αυτές επαναδιεκδικούν τις ζωές τους, τα σώματά τους, τα συναισθήματά τους, τους εαυτούς τους. Κατά τη διάρκεια της παράστασης η σκηνή μετατρέπεται σε χώρο εξέγερσης του ανθρώπινου πάθους απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης.

Το βιβλίο της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς είναι ένα πολυφωνικό ντοκουμέντο, μια εξομολόγηση της γυναικείας μνήμης από τον Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Κυκλοφορεί σε μετάφραση Ελένης Μπακοπούλου από τις εκδόσεις Πατάκη.

 

Polemos_05_photo_DimitrisMaofis.jpg 

 

 ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Μετάφραση: Ελένη Μπακοπούλου

Σύλληψη- Ερμηνεία: Κάτια Γέρου, Ναταλία Γεωργοσοπούλου

Kαλλιτεχνική Επιμέλεια: Σάββας Στρούμπος

Δραματουργική επεξεργασία: Παντελής Μπουκάλας

Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης

Σκηνική εγκατάσταση: Ηλίας Παπανικολάου

Κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου

Τρέιλερ: Στέφανος Κοσμίδης/ ΟΡΚΗ

Φωτογραφίες: Δημήτρης Μαόφης

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας (Cont Act)

Οργάνωση παραγωγής: Ομάδα θεάτρου Άλας

 

Το σκηνικό της παράστασης είναι εμπνευσμένο από την εικαστική εγκατάσταση του Κυριάκου Κατζουράκη "Ιερά οδός". Η παράσταση αφιερώνεται στη μνήμη του.

Ευχαριστούμε θερμά το «Θέατρο Φούρνος» για την συμβολή του στην υλοποίηση της παράστασης.

 

Έγραψαν για την παράσταση: 

«Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας», της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, σε σύλληψη και ερμηνεία των Κάτιας Γέρου και Ναταλίας Γεωργοσοπούλου, στο θέατρο Φούρνος, είναι από εκείνες τις σημαντικές παραστάσεις με τα χαρακτηριστικά του μανιφέστου για την αυτοδιάθεση και τα ανθρώπινα δικαιώματα των γυναικών, σε καιρό πολέμου ή ειρήνης». [Ζωή Τόλη, Enetpress.gr] 

«Μια παράσταση που αξίζει να δείτε. Να είστε προετοιμασμένοι για μια σκληρή και αληθινή

παράσταση που θέλει απόλυτη συγκέντρωση και γερό στομάχι. Αξίζει πραγματικά». [Έφη Κουφοπούλου, Streetradio.gr

«Μια παράσταση που την «κουβαλάς» μετά μαζί σου.[…] Στη σκηνή βλέπουμε τις Κάτια Γέρου και Ναταλία Γεωργοσοπούλου να γίνονται αυτές οι γυναίκες και οι αναμνήσεις τους, με ερμηνείες απλές, εκφραστικές αλλά ανεπιτήδευτες, αξιοποιώντας το σώμα και τα σκηνικά αντικείμενα. […] Γι’ αυτό και η παράσταση δεν είναι εύκολη «τροφή» για τον θεατή, όπως ακριβώς και το βιβλίο. Σε «χτυπάει» με τα μικροπράγματά της, με τρόπο που σε αναγκάζει να κουβαλάς το «βάρος» τους και μετά το τέλος» [Ιωάννα Βαρδαλαχάκη, Clickatlife.gr

«Δυο γυναίκες πάνω στη σκηνή, η Κάτια Γέρου και η Ναταλία Γεωργοσοπούλου,  μιλάνε για τις εμπειρίες των πολλών γυναικών που πολέμησαν στις γραμμές του Κόκκινου Στρατού κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο.  Δεν πρόκειται για μια ακόμη περιγραφή ηρωικών εμπειριών – οι ηρωικές εμπειρίες είναι παρούσες και διάχυτες, ασφαλώς, τόσο στο έργο όσο και στη συνείδησή μας σήμερα – αλλά για μια αφήγηση της τραγικής ιστορίας της θηλυκότητας μέσα στον πόλεμο. [...] Αξίζει τον κόπο να δείτε το έργο για έναν λόγο ακόμη. Οι δυο γυναίκες πάνω στη σκηνή είναι υπέροχες. Υπάρχει κάτι συγκλονιστικό στην παρουσία της Κάτιας Γέρου. Είναι γνωστό σε όλους πως πρόκειται για μια σπουδαία ηθοποιό. Εδώ όμως είναι σα να απογειώνει όλη την εμπειρία, το ταλέντο και το συναίσθημά της». [Θανάσης Σκαμνάκης, Kommon.gr]

 

Δείτε το trailer:

https://youtu.be/QGud0zK6F9E 

Info: 

Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Σάββατο 30 Νοεμβρίου, στις 21.00. Παραστάσεις:

Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00.Διάρκεια: 65 λεπτά

Πληροφορίες: Τηλ.: 210646 0748, 6947656041

Τιμές εισιτηρίων: 15€γενική είσοδος, 10€φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ & συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65. Ισχύουν εκπτώσεις σε ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων.

Προπώληση: https://www.more.com/theater/o-polemos-den-exei-prosopo-gynaikas-1/

STAND UP TRAGEDY στο Θέατρο Σταθμός

Τρίτη, 13/10/2020 - 14:37

STAND UPTRAGEDY

Κείμενο-Ερμηνεία: ΚΑΤΙΑ ΓΕΡΟΥ
Σκηνοθεσία: ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΚΑΤΖΟΥΡΑΚΗΣ

Πρεμιέρα 9 Οκτωβρίου 2020

ΘέατροΣταθμός

Video trailer https://www.youtube.com/watch?v=qY6scKuIF7w

 

Φιγούρες – ρόλοι που εκπροσωπούν όσα επηρεάζουν και δυναστεύουν τη ζωή μας εμφανίζονται επί σκηνής. Ακούμε τη σκέψη και τα επιχειρήματά τους.

Ένα σιωπηλό πρόσωπο τους ακολουθεί επί ποδός και τους ενσαρκώνει.
Στο τέλος, παύει να σαρκάζει, να ειρωνεύεται και να μιμείται και μιλάει εκ βαθέων. 

Οι τίτλοι των κειμένων: BlockDelete, Τσιμέντο Yes, Το κλαρίνο, Μις χαμόγελο, Γενέθλια.

Θέματα: Η κοινωνία του θεάματος που καλά κρατεί ότι κι αν συμβαίνει γύρω μας,

Η κατάφαση στην αλόγιστη ανάπτυξη, η «φιλανθρωπία», ο ψυχισμός του σύγχρονου ανθρώπου και το αιώνιο αίτημα για ανάταση και νόημα.


ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ


Η πρώτη μας συνεργασία με την Κάτια πάνω στη μορφή του καμπαρέ ξεκίνησε το 2004 στο Θέατρο Τέχνης με το Τράνζιτ. Ήταν μια προσέγγιση του κόσμου που ζει στο περιθώριο και που προσπαθεί να βρει τη δική του φωνή. Μετά ακολούθησε η δεύτερη παράσταση το 2006 με το έργο «Του Δρόμου» που συγγράψαμε σχεδόν όλοι οι συντελεστές της παράστασης. Ένα πικρό σχόλιο με καταιγισμό από ενσταντανέ της καθημερινότητας.

Τώρα σχεδόν το σύνολο των κειμένων γράφτηκε από την Κάτια Γέρου, καθώς η σύλληψη της ιδέας ήταν δική της.

Σκηνοθετικά η μεγάλη δυσκολία, και ταυτόχρονα γοητεία είναι ότι δεν πρόκειται για ενσταντανέ αλλά για μεγάλους μονολόγους. Ναι, καμπαρέ είναι αλλά με δομή θεατρική. Ένα πρόσωπο ενσαρκώνει όλους τους ρόλους με συνέπεια σταδιακά αυτοί οι όχι και τόσο ελκυστικοί τύποι που ενσαρκώνει, να κινδυνεύει να το απορροφήσουν. Και φυσικά κάποια στιγμή αντιδρά με τον τρόπο του. Με το δικό του μοναδικό όπλο, την τέχνη του.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΔΥΟ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΣ

Η Κάτια Γέρου και ο Κυριάκος Κατζουράκης εργάζονται εντατικά αυτή την περίοδο ετοιμάζοντας ένα κοινό site που περιλαμβάνει το σύνολο της δουλειάς τους: 400 πίνακες ζωγραφικής, 30 βίντεο με αποσπάσματα από παραστάσεις, συνεντεύξεις, ξεναγήσεις εκθέσεων, θεατρικά τραγούδια, τις 4 ταινίες τους, τα βιβλία τους, όσα έχουν εξαντληθεί περιλαμβάνονται σε μορφή PDF, κείμενα, άρθρα, κριτικά σημειώματα, τρία πλήρη storyboards των ταινιών, τα κοινά τους πρότζεκτςκ.λπ, ενώ έχουν ήδη ξεκινήσει τη συγγραφή του σεναρίου της επόμενης ταινίας τους. Η Κάτια Γέρου, επίσης, έχει αρχίσει την προεργασία πάνω στη Μήδεια του Ευριπίδη που θα ανέβει τον επόμενο χειμώνα σε σκηνοθεσία της ίδιας και του Αντώνη Μόργκαν.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενα- Ερμηνεία: Κάτια Γέρου
Σκηνοθεσία:Κυριάκος Κατζουράκης
 Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης
 Σκηνικός  χώρος: Νίκος Πολίτης
 Κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου
Κίνηση: Μυρτώ Γράψα
Βοηθός  Σκηνοθέτη : Νίκος Νίκας
 (Κείμενο «Μις χαμόγελο»: Ευγενία Μαραγκού)

Φωτισμοί:Θωμάς Οικονομάκος
Επικοινωνία : Άρης Ασπρούλης
Τrailer – Φωτογραφίες:  Aντώνης Μόργκαν

Παραγωγή:  ΝΕΡΑ ΕΙΔΑ

Ο Κυριάκος Κατζουράκης σκηνοθετεί την Κάτια Γέρου στον νέο πολυχώρο ARTIRIA ATHENS

Τετάρτη, 12/02/2020 - 13:01

Φιγούρες – ρόλοι που εκπροσωπούν όσα επηρεάζουν και δυναστεύουν τη ζωή μας εμφανίζονται επί σκηνής. Ακούμε τη σκέψη και τα επιχειρήματά τους.

Ένα σιωπηλό πρόσωπο τους ακολουθεί επί ποδός και τους ενσαρκώνει.
Στο τέλος, παύει να σαρκάζει, να ειρωνεύεται και να μιμείται και μιλάει εκ βαθέων.  

Οι τίτλοι των κειμένων: BlockDelete, Τσιμέντο Yes, Το κλαρίνο, Μις χαμόγελο, Γενέθλια. 

Θέματα: Η κοινωνία του θεάματος που καλά κρατεί ότι κι αν συμβαίνει γύρω μας,

Η κατάφαση στην αλόγιστη ανάπτυξη, η «φιλανθρωπία», ο ψυχισμός του σύγχρονου ανθρώπου και το αιώνιο αίτημα για ανάταση και νόημα.


ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ


Η πρώτη μας συνεργασία με την Κάτια πάνω στη μορφή του καμπαρέ ξεκίνησε το 2004 στο Θέατρο Τέχνης με το Τράνζιτ. Ήταν μια προσέγγιση του κόσμου που ζει στο περιθώριο και που προσπαθεί να βρει τη δική του φωνή. Μετά ακολούθησε η δεύτερη παράσταση το 2006 με το έργο «Του Δρόμου» που συγγράψαμε σχεδόν όλοι οι συντελεστές της παράστασης. Ένα πικρό σχόλιο με καταιγισμό από ενσταντανέ τηςκαθημερινότητας

Τώρα σχεδόν το σύνολο των κειμένων γράφτηκε από την Κάτια Γέρου, καθώς η σύλληψη της ιδέας ήταν δική της. 

Σκηνοθετικά η μεγάλη δυσκολία, και ταυτόχρονα γοητεία είναι ότι δεν πρόκειται για ενσταντανέ αλλά για μεγάλους μονολόγους. Ναι, καμπαρέ είναι αλλά με δομή θεατρική. Ένα πρόσωπο ενσαρκώνει όλους τους ρόλους με συνέπεια σταδιακά αυτοί οι όχι και τόσο ελκυστικοί τύποι που ενσαρκώνει, να κινδυνεύει να το απορροφήσουν. Και φυσικά κάποια στιγμή αντιδρά με τον τρόπο του. Με το δικό του μοναδικό όπλο, την τέχνη του. 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΔΥΟ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΣ

Η Κάτια Γέρου και ο Κυριάκος Κατζουράκης εργάζονται εντατικά αυτή την περίοδο ετοιμάζοντας ένα κοινό site που περιλαμβάνει το σύνολο της δουλειάς τους: 400 πίνακες ζωγραφικής, 30 βίντεο με αποσπάσματα από παραστάσεις, συνεντεύξεις, ξεναγήσεις εκθέσεων, θεατρικά τραγούδια, τις 4 ταινίες τους, τα βιβλία τους, όσα έχουν εξαντληθεί περιλαμβάνονται σε μορφή PDF, κείμενα, άρθρα, κριτικά σημειώματα, τρία πλήρη storyboards των ταινιών, τα κοινά τους πρότζεκτςκ.λπ, ενώ έχουν ήδη ξεκινήσει τη συγγραφή του σεναρίου της επόμενης ταινίας τους. Η Κάτια Γέρου, επίσης, έχει αρχίσει την προεργασία πάνω στη Μήδεια του Ευριπίδη που θα ανέβει τον επόμενο χειμώνα σε σκηνοθεσία της ίδιας και του Αντώνη Μόργκαν.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενα- Ερμηνεία:    Κάτια Γέρου
Σκηνοθεσία:                Κυριάκος Κατζουράκης
Μουσική:                  Λεωνίδας Μαριδάκης
Σκηνικός  χώρος:        Νίκος Πολίτης
Κοστούμια:                 Κατερίνα Σωτηρίου
Κίνηση                       Μυρτώ Γράψα
Βοηθός  Σκηνοθέτη :   Νίκος Νίκας 
(Κείμενο «Μις χαμόγελο»: Ευγενία Μαραγκού)

Φωτισμοί:                 Θωμάς Οικονομάκος
Επικοινωνία :            Άρης Ασπρούλης
Τrailer – Φωτογραφίες:  Aντώνης Μόργκαν                                                      

Παραγωγή:  ΝΕΡΑ ΕΙΔΑ

INFO

ARTIRIAATHENSperformingartslab
Λεωχάρους 13- 2ος όροφος -Εμπορικό Τρίγωνο Αθήνας
ΠρόσβασηΜετρό: Στ. «ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ- ΣΥΝΤΑΓΜΑ- ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ»

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

6 ΜΑΡΤΙΟΥ  έως 5 ΑΠΡΙΛΙΟΥ  2020
Παρασκευή- Σάββατο - Κυριακή:     ώρα έναρξης: 21.00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ :     12€ κανονικό, 10€ μειωμένο 
(μειωμένο: φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65, πολυτέκνων , ατέλειες )

ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
8 € όλα τα εισιτήρια που θα αγοραστούν έως 27/2
(περιορισμένος αριθμός ανά  παράσταση) 

Τηλεφωνικές κρατήσεις: 6936182964 (Τετάρτη έως Κυριακή  17.00-20.00)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ : https://www.ticketservices.gr/event/standup-tragedy/?lang=el

Η ArtiriaAthens - performingartslab φιλοξενεί δραστηριότητες ευρέως καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος  (παραστάσεις  θεάτρου και σύγχρονου χορού , παρουσιάσεις , σεμινάρια και  μαθήματα) προσφέροντας έναν ευέλικτο και σύγχρονο χώρο στο κέντρο της Αθήνας.

"Οι Δούλες" επιστρέφουν στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης για 10 παραστάσεις

Τετάρτη, 19/12/2018 - 02:06

Ζαν Ζενέ

Οι Δούλες

Σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη


Από 8 Ιανουαρίου έως 12 Φεβρουαρίου || ΜΟΝΟ ΓΙΑ 10 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ


Μετά τις περσινές πολύ επιτυχημένες παραστάσεις, το έργο-μύθος του Ζαν Ζενέ ζωντανεύει και πάλι στη σκηνή του Υπογείου. 51 ακριβώς χρόνια από την πρώτη παρουσίασή του στο ελληνικό κοινό σε μετάφραση τότε Οδυσσέα Ελύτη , σκηνοθεσία Δημήτρη Χατζημάρκου και τις ΡένηΠιττακή, Μαρίνα Γεωργίου, Εκάλη Σώκου στους τρεις ρόλους.

Η υπόθεση με λίγα λόγια έχει ως εξής: Δύο υπηρέτριες καταστρώνουν την εξόντωση της λατρεμένης αλλά και απόλυτα μισητής τους Κυρίας. Τα αφελή σχέδια τους αποτυγχάνουν και στρέφονται εναντίον τους. 

Τι είναι όμως αυτό που κάνει το έργο του Ζενέ να ανεβαίνει τόσο συχνά στην παγκόσμια σκηνή από το 1947που γράφτηκε μέχρι τις μέρες μας; Σίγουρα: “Δεν πρόκειται για ένα έργο που θέλει να υπερασπιστεί τη μοίρα της τάξης των υπηρετών. Υπάρχει συνδικάτο που ασχολείται με τα ζητήματα αυτών των ανθρώπων.Πρόκειται για μια αλληγορική ιστορία...» διευκρινίζει ο ίδιος ο Ζενέ.

Οι δούλες, είμαστε εμείς. Με τα μικρά και μεγάλα μας όνειρα, τα ψέμματα που λέμε στον εαυτό μας και στους άλλους, την απελπισμένη ανάγκη μας να δραπετεύουμε από την πραγματικότητα, να φαντασιωνόμαστε μια άλλη ζωή από αυτή που ζούμε. Εμείς που ζηλεύουμε αυτό που δεν έχουμε και βασανιζόμαστε γιατί ξέρουμε ότι δε θα το αποκτήσουμε ποτέ. Εμείς που νιώθουμε φόβο, μίσος αλλά και λατρεία απέναντι στην εξουσία. Εμείς που δεν τολμάμε να ζήσουμε αληθινά.

Οι Δούλες είναι οι αντι-ηρωΐδες της τραγωδίας των ημερών μας. Και η Κυρία τους είναι η φτηνή θεά που ορίζει τη μοίρα τους. Που σκηνοθετεί τη ζωή τους. Καμμία μεγαλειώδης κάθαρση σε αυτή τη σύγχρονη τραγι-κωμωδία.  Ανθρώπινες στιγμές μόνο. Σκληρές, τρυφερές, αστείες, βίαιες, συγκινητικές.Και πάνω απ΄όλα, μια βαθιά ανάγκη για «παιχνίδι» μέχρι τελικής πτώσης. Αυτή την ανάγκη που κινεί το ίδιο το θέατρο και κρατά ζωντανή την επιθυμία μας να καταφεύγουμε σε αυτό είτε ως δημιουργοί, είτε ως κοινό. Αναζητώντας αυτό το «κάτι» που η ζωή επιμένει να μας κρύβει.

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Υπόγειο

Πεσμαζόγλου 5 | Τηλ. 2103228706

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη

Συνεργάτης στη Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου

Δραματολόγος παράστασης:  Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Σκηνικά-Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη

Μουσική επιμέλεια: Νέστωρ Κοψιδάς

Επιμέλεια κίνησης: Βάλια Παπαχρήστου

Σχεδιασμός φωτισμού: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός σκηνοθέτη- Εκτέλεση παραγωγής: Μαριλένα Μόσχου

Επεξεργασία ήχου- Β βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ευστρατίου

Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Παίζουν: Κάτια Γέρου, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Μαριάννα Κάλμπαρη

 

Ημέρες και ώρες: Τρίτη 9.15μμ και Κυριακή 5.30μμ (εκτός Κυριακής 27 Ιανουαρίου)

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος, 10 ευρώ μειωμένο, 8 ευρώ ανέργων

 

Οι Δούλες στο Θέατρο Τέχνης

Σάββατο, 10/02/2018 - 00:46



Ζαν Ζενέ

Οι Δούλες



Πρεμιέρα 22 φεβρουαρίου



Σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη



Το έργο-μύθος του Ζαν Ζενέ ζωντανεύει και πάλι στη σκηνή του Υπογείου, 50 ακριβώς χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή του στο ελληνικό κοινό σε μετάφραση Οδυσσέα Ελύτη , σκηνοθεσία Δημήτρη Χατζημάρκου και με τις Ρένη Πιττακή, Μαρίνα Γεωργίου, Εκάλη Σώκου στους τρεις ρόλους.



Η υπόθεση με λίγα λόγια έχει ως εξής: Δύο υπηρέτριες καταστρώνουν την εξόντωση της λατρεμένης αλλά και απόλυτα μισητής τους Κυρίας. Τα αφελή σχέδια τους αποτυγχάνουν και στρέφονται εναντίον τους.



Τι είναι όμως αυτό που κάνει το έργο του Ζενέ να ανεβαίνει τόσο συχνά στην παγκόσμια σκηνή από το 1947 που γράφτηκε μέχρι τις μέρες μας; Σίγουρα: “Δεν πρόκειται για ένα έργο που θέλει να υπερασπιστεί τη μοίρα της τάξης των υπηρετών. Υπάρχει συνδικάτο που ασχολείται με τα ζητήματα αυτών των ανθρώπων. Πρόκειται για μια αλληγορική ιστορία...» διευκρινίζει ο ίδιος ο Ζενέ.                        



Οι δούλες, είμαστε εμείς. Με τα μικρά και μεγάλα μας όνειρα, τα ψέμματα που λέμε στον εαυτό μας και στους άλλους, την απελπισμένη ανάγκη μας να δραπετεύουμε από την πραγματικότητα, να φαντασιωνόμαστε μια άλλη ζωή από αυτή που ζούμε. Εμείς που ζηλεύουμε αυτό που δεν έχουμε και βασανιζόμαστε γιατί ξέρουμε ότι δε θα το αποκτήσουμε ποτέ. Εμείς που νιώθουμε φόβο, μίσος αλλά και λατρεία απέναντι στην εξουσία. Εμείς που δεν τολμάμε να ζήσουμε αληθινά.



Οι Δούλες είναι οι αντι-ηρωΐδες της τραγωδίας των ημερών μας. Και η Κυρία τους είναι η φτηνή θεά που ορίζει τη μοίρα τους. Που σκηνοθετεί τη ζωή τους. Καμμία μεγαλειώδης κάθαρση σε αυτή τη σύγχρονη τραγι-κωμωδία. Ανθρώπινες στιγμές μόνο. Σκληρές, τρυφερές, αστείες, βίαιες, συγκινητικές. Και πάνω απ΄όλα, μια βαθιά ανάγκη για «παιχνίδι» μέχρι τελικής πτώσης. Αυτή την ανάγκη που κινεί το ίδιο το θέατρο και κρατά ζωντανή την επιθυμία μας να καταφεύγουμε σε αυτό είτε ως δημιουργοί, είτε ως κοινό. Αναζητώντας αυτό το «κάτι» που η ζωή επιμένει να μας κρύβει.



Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη

Συνεργάτης στη Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου

Δραματολόγος παράστασης: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Σκηνικά-Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη

Μουσική επιμέλεια: Νέστωρ Κοψιδάς

Επιμέλεια κίνησης: Βάλια Παπαχρήστου

Σχεδιασμός φωτισμού: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός σκηνοθέτη- Εκτέλεση παραγωγής: Μαριλένα Μόσχου

Επεξεργασία ήχου- Β βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ευστρατίου

Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου



Παίζουν: Κάτια Γέρου, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Μαριάννα Κάλμπαρη



Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν



Υπόγειο

Πεσμαζόγλου 5 | Τηλ. 2103228706

Παραστάσεις έως 1.4.2018:

Τετάρτη και Κυριακή 8μμ, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 9.15μμ

Τιμές εισιτηρίων:

Τετάρτη και Παρασκευή 15 ευρώ/10 ευρώ μειωμένο/8 ανέργων

Πέμπτη: 10 ευρώ γενική είσοδος

Σάββατο-Κυριακή: 16 ευρώ/ 12 ευρώ μειωμένο και ανέργων