Λεωφορείο ο Πόθος

του Τενεσί Ουίλιαμς

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Θέατρο Προσκήνιο

Πρεμιέρα 8 Νοεμβρίου

Για ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ, κάντε κλικ ΕΔΩ

Το θρυλικό έργο του Τενεσί Ούλιαμς, «Λεωφορείο ο Πόθος», ξαναζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου Προσκήνιο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με την Αλεξία Καλτσίκη στο ρόλο της Μπλανς Ντιμπουά. Τον κόσμο της Μπλανς, συνθέτει μια σπουδαία ομάδα ηθοποιών με τους Άρη Μπαλή, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Βασίλη Μαγουλιώτη , Γιάννη Κόραβο και Ιωάννα Ραμπαούνη.

[Τι είναι καρδιά μου; Έχασες τον δρόμο σου;] 

Η Μπλανς Ντιμπουά, μια έκπτωτη μεγαλοαστή από τον Αμερικανικό νότο, φτάνει αιφνίδια στη Νέα Ορλεάνη, στο σπίτι της αδερφής της Στέλλας, όπου ζει με τον Πολωνό σύζυγό της Στάνλεϊ Κοβάλσκι, για να μείνει μαζί τους. Η συγκατοίκηση αυτών των τριών θα είναι οριακή. Η σύγκρουση της κοινωνίας των ψευδαισθήσεων και της προσκόλλησης στο παρελθόν (Μπλανς) με την κοινωνία της επιβίωσης, της ορμής και του πραγματισμού (Στάνλεϋ) θα είναι συντριπτική.

[Η Μπλανς έρχεται για να πεθάνει.

Η Μπλανς ψάχνει καταφύγιο.

Η Μπλανς ψάχνει μέρος να κρυφτεί από το φως. 

Η Μπλανς είναι η συμπύκνωση μιας τάξης που έχει τελειώσει και δεν μπορεί να δεχθεί το τέλος της.

Η Μπλανς είναι η τελευταία ποιήτρια της εποχής της.]

Για το έργο και την παράσταση:

Ο Τενεσί Ουίλιαμς με το αριστουργηματικό του έργο "Λεωφορείο ο Πόθος" μας παραδίδει μια σκληρή πραγματεία για το πώς ο ρομαντισμός καταπνίγεται και σαρώνεται από την πραγματικότητα, από το σκληρό πόδι της ανάπτυξης που δεν αφήνει χώρο στην ποίηση. Το όνειρο της ανάπτυξης πνίγει στο πέρασμά του την παρέκκλιση, την ασθένεια, οτιδήποτε δεν χωράει σ’ αυτήν και εμποδίζει τον καλπασμό της.

Η Μπλανς σ’ αυτόν τον τερματικό σταθμό που την αφήνει το λεωφορείο με το παράδοξο όνομα "Πόθος", θα έρθει αντιμέτωπη με το τραύμα της και όλες τις ανεκπλήρωτες επιθυμίες.

Η αναμέτρηση της Μπλανς και του Στάνλεϋ είναι οριακή. Η μάχη για επικράτηση θα φτάσει στο πιο φρικιαστικό τέλος.

Ο Στάνλεϋ Κοβάλσκι, Πολωνός μετανάστης - τραυματισμένος από τον ρατσισμό - σε μια Αμερική που καλπάζει και προσπαθεί να ορθοποδήσει, και υπόσχεται οικονομική ανέλιξη στην εργατική τάξη και από την άλλη η Μπλανς Ντυμπουά: μια έκπτωτη γαιοκτήμονας που έχει χρεοκοπήσει αλλά ακόμα ζει στο παρελθόν, στη φαντασίωση της ευημερίας αλλά και μέσα στα αδιαχείριστα τραύματα της νιότης της (μια εποχή και μια τάξη που έχει τελειώσει και δεν μπορεί να δεχτεί το τέλος της).

Σ’ αυτό το πολύβουο και ιδιότυπο "γκέτο", το σπίτι της Στέλλας και του Στάνλεϋ, οπού θα μείνει η Μπλανς, μη έχοντας πουθενά αλλού να πάει, θα ξυπνήσουν οι πιο υπόγειες και σκοτεινές επιθυμίες της. Ένας τόπος γεμάτος ζωή και ένστικτο που θα φέρει την Μπλανς - ένα πρόσωπο πνευματικό, διαλυμένο, κρυμμένο στο νεανικό της τραύμα - αντιμέτωπη με τα ελλείμματα της και την πραγματικότητα.

Η παράσταση είναι μια επίσκεψη στο μυαλό της Μπλανς - στις διογκώσεις και τις φαντασιώσεις της τραυματισμένης της ύπαρξης.

Θέατρο Προσκήνιο

Λεωφορείο ο Πόθος

του Τενεσί Ουίλιαμς

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικό: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργος Ραμαντάνης

Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης

Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτης Γκιζώτης
Βοηθοί σκηνογράφου: Σοφία Θεοδωράκη, Μαρία Σταθοπούλου

Artwork, Φωτογραφίες & Video: Γκέλυ Καλαμπάκα

Δημόσιες Σχέσεις & Επικοινωνία: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΔΙΑΝΟΜΗ

Μπλανς Ντιμπουά: Αλεξία Καλτσίκη

Στάνλεϊ Κοβάλσκι: Άρης Μπαλής

Στέλλα Κοβάλσκι: Δήμητρα Βλαγκοπούλου

Μιτς: Βασίλης Μαγουλιώτης

Στιβ: Γιάννης Κόραβος

Ευνίκη: Ιωάννα Ραμπαούνη

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00 & στις 21:15

Κυριακή στις 19:00

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

Προσκήνιο Ticket

Προσφορά προπώλησης

Παρακολουθήστε και τις δύο παραστάσεις
με ένα εισιτήριο σε προνομιακή τιμή

Κάντε κλικ ΕΔΩ για να κάνετε χρήση της προσφοράς του Προσκήνιο Ticket.

 

«Λεωφορείο ο Πόθος» του Τενεσί Ουίλιαμς

και «Έντα Γκάμπλερ» του Χένρικ Ίψεν

Σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά

Το Θέατρο Προσκήνιο, την καλλιτεχνική περίοδο 2024- 25, προσκαλεί το κοινό σε μια μοναδική εμπειρία θέασης δύο σπουδαίων κλασικών έργων του παγκόσμιου ρεπερτορίου που θα "συγκατοικήσουν" στη σκηνή του θεάτρου, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά.

 Το «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τενεσί Ουίλιαμς
και

 η «Έντα Γκάμπλερ» του Χένρικ Ίψεν

 

Μια πλειάδα σημαντικών ηθοποιών:

(Αλεξία Καλτσίκη, Αγγελική Παπούλια, Χρήστος Λούλης, Άρης Μπαλής, Βασίλης Μαγουλιώτης, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Έκτορας Λιάτσος, Φιντέλ Ταλαμπούκας, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Γιώργος Ζυγούρης, Γιάννης Κόραβος, Ιωάννα Ραμπαούνη) και καλλιτεχνικών συνεργατών (Αντώνης Γαλέος, Γιώργος Δεπάστας, Τάσος Καραχάλιος, Δημήτρης Κασιμάτης, Μαρία Πανουργιά, Γιώργος Ραμαντάνης, Ιωάννα Τσάμη) φέρνουν στο επίκεντρο δύο εμβληματικές γυναίκες της δραματουργίας την Μπλανς Ντι Μπουά και την Έντα Γκάμπλερ προκειμένου να αναρωτηθούν εκ νέου για τη θέση της γυναίκας στο τώρα, για τα κοινωνικά αδιέξοδα και για την απαραίτητη “ομορφιά” που επιζητούν και οι δύο ηρωίδες σε έναν ασφυκτικό κόσμο.

Το Θέατρο Προσκήνιο φροντίζοντας για τους θεατές ξεκινάει για περιορισμένο χρονικό διάστημα την προσφορά Προσκήνιο ticket - με το οποίο μπορείτε να παρακολουθήσετε και τις δύο παραστάσεις στην τιμή των 30€.

Κάντε κλικ ΕΔΩ για να κάνετε χρήση της προσφοράς του Προσκήνιο Ticket.

 

 

 

O ΠΑΓΟΠΩΛΗΣ ΕΡΧΕΤΑΙ
του Ευγένιου Ο' Νηλ
σε σκηνοθεσία Ακύλλα Καραζήση
Θέατρο Προσκήνιο
Φεβρουάριος - Απρίλιος 2023

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ
Κλείστε τα εισιτήριά σας ΕΔΩ

“Στο διάολο η αλήθεια. Μόνο το ψέμα ενός ονείρου μας κρατάει στη ζωή,
όλους μας, μεθυσμένους ή ξεμέθυστους...”
φράση ενός ήρωα του έργου

Ο Ακύλλας Καραζήσης, ο πρώτος προσκεκλημένος σκηνοθέτης υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Δημήτρη Καραντζά στο Θέατρο Προσκήνιο, αναλαμβάνει τη σκηνοθεσία του σπάνιου έργου του Ευγένιου Ο’ Νηλ, «Ο Παγοπώλης έρχεται», από το Σάββατο 25 Φεβρουαρίου.
Ο Τόπος είναι η πίσω αίθουσα και ένα μέρος του μπαρ του Harry Hope, σε μια λαική γειτονιά μιας αμερικανικής μεγαλούπολης.
Ο Χρόνος: το καλοκαίρι του 1912, αλλά θα μπορούσε να είναι και σήμερα. 
Πρώην αναρχικοί, πρώην τζογαδόροι, πρώην φοιτητές, πρώην πλασιέ, πρώην μπάρμαν, και νυν μπεκρήδες απαρτίζουν το ιδιόρυθμο κοινόβιο αυτού του μπαρ. 
Στον ασάλευτο αυτό κόσμο των μεθυσμένων ονειροβατών δίνει κίνηση η αναμονή και η άφιξη του σταρ της βραδυάς. Ο Χίκυ, ένας πλανόδιος πλασιέ, που έρχεται κάθε χρόνο τέτοια μέρα και πυροδοτεί την απόλυτη κραιπάλη. Όμως αυτή τη φορά έρχεται μεταμορφωμένος. 
Από δω και πέρα το έργο σαν κάθε τραγωδία που σέβεται τον εαυτό της, έχει συγκρούσεις, φόνους, έρωτες και πολλές ακόμη πνευματικές περιπέτειες. Ισορροπεί συνέχεια ανάμεσα στο αστυνομικό και στο κοινωνικό δράμα, στο φανταστικό και στο ρεαλιστικό, ανάμεσα στο Noir και σε ένα ιδιόρρυθμο road movie Δωματίου. 
Για να παρασταθεί αυτός ο κόσμος επιστρατεύουμε όλα τα θεατρικά μέσα: ρεαλισμό αλλά και μεγάλη θεατρική φόρμα, αναπαράσταση αλλά και αφήγηση, πρόζα και τραγούδι, και βέβαια μουσική με ζωντανό τζουκ μποξ. 
Και όλα αυτά Περιμένοντας τον Παγοπώλη. Ποιος διάολο όμως είναι ο παγοπώλης; 


O ΠΑΓΟΠΩΛΗΣ ΕΡΧΕΤΑΙ
του Ευγένιου Ο' Νηλ
σε σκηνοθεσία Ακύλλα Καραζήση
Θέατρο Προσκήνιο
Φεβρουάριος - Απρίλιος 2023

ΠΑΙΖΟΥΝ

Έλενα Τοπαλίδου, Ακύλλας Καραζήσης,
Γιώργος Κατσής, Χαρά Μάτα Γιαννάτου, Κωνσταντίνος Πλεμμένος,
Ελίνα Ρίζου, Gary Salomon

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Ακύλλας Καραζήσης
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Gary Salomon
Φωτισμοί: Μαριέττα Παυλάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Γεωργία Κανελλοπούλου
Φωτογραφίες & Artwork: Γκέλυ Καλαμπάκα
 Παραγωγή: ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
από 25 Φεβρουαρίου
Τετάρτη - 19:00
Πέμπτη - 20:00
Παρασκευή - 21:00
Σάββατο - 18:00 & 21:00
Κυριακή - 19:00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatroproskinio/o-pagopolis-erxetai-iceman/

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ
Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα
2108256838

ΦΑΙΔΡΑ

της Μαρίνας Τσβετάγιεβα

σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά

από 9 Οκτωβρίου

στο Θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ

TRAILER:

https://youtu.be/xcWnBYrOdBg

"- Εγώ ; 

Με εκείνον; 

Στο δάσος; 

Το δέντρο θα μας μαρτυρήσει. 

- Κόψε τα φύλλα του, δέσε τα κλαδιά και κλάδεψέ το"

Η Μαρίνα Τσβετάγιεβα, μια από τις σημαντικότερες ποιητικές φωνές του 20ού αιώνα, ποιήτρια που γεφύρωσε με μοναδικό τρόπο τον μοντερνισμό με τη λυρική συγκίνηση, ολοκλήρωσε τη «Φαίδρα» το 1927 παραδίδοντάς μας μια από τις ψυχολογικά βαθύτερες εκδοχές του μύθου. Η Τσβετάγιεβα τοποθετεί όλη την ιστορία στο παλάτι του Θησέα στην Τροιζήνα εγκαθιδρύοντας δυο δραματουργικά δίπολα βασισμένα στη διαλεκτική του έρωτα ανάμεσα σε άντρα και γυναίκα. 

Η Μαρίνα Τσβετάγιεβα μεταγράφει το μύθο της Φαίδρας και του Ιππόλυτου σε μια ποιητική αλληγορία που μας καλεί να αφυπνίσουμε τη σχέση μας με τη φύση και το ένστικτο.

Μια σκηνική σύλληψη για πέντε πρόσωπα που επιχειρούν σ' έναν νεκρό τόπο να ανασυνθέσουν την χαμένη μας σχέση με την ελευθερία, την ερωτική επιθυμία και την ανάγκη για ένωση μέχρι θανάτου . Δύο ισχυρά δίπολα (Τροφός- Φαίδρα / Σύντροφος Ιππόλυτου- Ιππόλυτος) διαπραγματεύονται την ανάγκη για παρέκκλιση και για μια βουτιά στο χάος της επιθυμίας και του φυσικού σώματος , μπροστά στον Θησέα, που ενώπιόν του εκπληρώνεται μια προδιαγεγραμμένη μοίρα.

Η ποιήτρια

Η Ρωσίδα ποιήτρια Μαρίνα Τσβετάγιεβα (1892-1941) γεννήθηκε στη Μόσχα. Εξέδωσε την πρώτη της ποιητική συλλογή το 1910 και λίγο αργότερα εγκατέλειψε τις εγκύκλιες σπουδές της και παντρεύτηκε τον Σεργκέι Έφρον. Το 1922, δηλώνοντας την αντίθεσή της στην Οκτωβριανή Επανάσταση, εγκατέλειψε την πατρίδα της και έως το 1939 έζησε στο εξωτερικό. Όταν επέστρεψε στη Σοβιετική Ένωση, η κόρη της φυλακίστηκε, ο άντρας της εκτελέστηκε και η ίδια τελικά αυτοκτόνησε. Είναι μια από τις σημαντικότερες ποιήτριες του 20ού αιώνα.

Για τη "Φαίδρα" της Τσβετάγιεβα

Γραμμένη από την ίδια την ποιήτρια πρωτίστως για να διαβάζεται –και όχι για να παίζεται επί σκηνής– η «Φαίδρα» έχει πλέον καθιερωθεί στο διεθνές δραματολόγιο. Οι ιδιαιτερότητες που αναγνωρίστηκαν στο έργο το 1927 (ασυνήθιστος χειρισμός του μύθου, ιδιοσυγκρασιακή ποιητική γλώσσα και στίξη) αποτελούν σήμερα αποδείξεις του καινοτόμου ποιητικού οράματος της Τσβετάγιεβα, το οποίο επηρέασε ανεξίτηλα τη ρωσική και την παγκόσμια ποίηση.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Χρήστος Χρυσόπουλος

Σύμβουλος μετάφρασης: Έλενα Ριζίκοβα

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Βοηθοί σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα, Παναγιώτης Γκιζώτης

Σκηνικό: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Εικαστικές συνθέσεις - Artwork - Αφίσα: Γκέλυ Καλαμπάκα

Φωτογραφίες: Ανδρέας Σιμόπουλος, Γκέλυ Καλμπάκα

Teaser- Trailer: Γρηγόρης Πανόπουλος

Γραφιστική Επιμέλεια: Ιάσων Οικονόμου

Παραγωγή: ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Παίζουν:

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Στεφανία Γουλιώτη, Αλεξία Καλτσίκη,

Νίκος Μάνεσης, Μιχάλης Σαράντης

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 9 Οκτωβρίου

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 20:00

Πέμπτη & Πaρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:00 και στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

ΤΙΜΕΣ

20€ και 15€ΦΟΙΤΗΤΕΣ,ΑΝΕΡΓΟΙ,ΑΜΕΑ

*Κατάλληλo άνω των 15 ετών

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

https://www.viva.gr/tickets/theatre/proskinio/faidra/

Το ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ εγκαινιάζει το νέο του website στη διεύθυνση theatroproskinio.gr

Κείμενα, φωτογραφίες, βίντεο, πληροφορίες εισιτηρίων, παρουσίαση της νέας ομάδας του Προσκηνίου, και όλα τα τελευταία νέα και δημοσιεύσεις για τις παραστάσεις και τις παράλληλες δράσεις του θεάτρου.

Σχεδιασμός: Ιάσων Οικονόμου.

Το Θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος (Covid-Free)

Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο:  

[α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή 

[β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν. 

Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .  

Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή. 

Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.  

Θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ

(Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα - τηλ: 2108256838)

ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ 2021-22

Το Σεπτέμβρη του 2021 ο Δημήτρης Καραντζάς

αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου «Προσκήνιο».

Ο στόχος της συνεργασίας μας είναι η δημιουργία ενός χώρου έρευνας

πάνω στο θέατρο και ανάπτυξης των συνθηκών

που θα δώσουν το δικό τους στίγμα στην τέχνη μας.

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ (Μάριος Τάγαρης, Γιαννούζος Δεμέστιχας)

Η ανακοίνωση της έναρξης αυτού του χώρου έρχεται σε μια κρίσιμη στιγμή για τους καλλιτέχνες μετά από μια παύση της θεατρικής διαδικασίας σχεδόν 2 χρόνων, στην οποία η ομάδα των συνεργατών μου κι εγώνιώσαμε την ανάγκη να απαντήσουμε με δράση και πράξη. Η κίνηση αυτής της συνεργασίας με την εταιρεία ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ έρχεται ως συνέχεια μιας σειράς γόνιμων συνεργασιών (Νεφέλες του Αριστοφάνη - Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2019, Τρεις Αδελφές του Τσέχωφ - Θέατρο Βεάκη 2020, Οιδίπους / Σοφοκλής-Παζολίνι - Καλοκαίρι 2020, 1821: Η Επιθεώρηση - Δημοτικό Θέατρο Πειραιά 2021). Είναι ένα σχέδιο που με κάθε ρίσκο θα επιχειρήσουμε να πραγματοποιήσουμε, με την ελπίδα να προσφέρουμε τροφή για σκέψη και με την ανάγκη να ανταλλάξουμε ερεθίσματα ακόμα και στις πιο δυσχερείς συνθήκες.

Η σκηνή αυτή ξεκινάει ως τόπος έρευνας γύρω από τις παραστατικές τέχνες, με έναν σταθερό πυρήνα συνεργατών, που στα επόμενα βήματά της θα διευρυνθεί με προσκλήσεις σε άλλους καλλιτέχνες, με θεματικά φεστιβάλ (γύρω από έναν συγγραφέα, μια εποχή, ένα θέμα ή έναν τρόπο θεάτρου) και εργαστήρια.

Κύριοι άξονες και θεματικές του χώρου θα είναι η «τραγωδία δωματίου», η μελέτη του κλασικού ρεπερτορίου, η άναδειξη της σύγχρονης δραματουργίας και των νέων δημιουργών.

Η τέχνη είναι ένα ζωτικό πεδίο που οφείλει να αφομοιώνει τις εκάστοτε κοινωνικές συνθήκες και να παραμένει πάντα ενεργό.

Έναρξη της σεζόν γίνεται με το ποιητικό αριστούργημα της Μαρίνας Τσβετάγιεβα «Φαίδρα», σε μετάφραση Χρήστου Χρυσόπουλου και διασκευή της Θεοδώρας Καπράλου. Πρόκειται για μια μεταγραφή του γνωστού μύθου του Ιππόλυτου και της Φαίδρας που εμβαθύνει στις πιο κρυφές πτυχές του έρωτα και αποτελεί μια αλληγορία για την χαμένη σχέση μας με τη φύση και το ένστικτο. Ένα κρίσιμο παιχνίδι παρέκκλισης από το ανθρώπινο και μια επανεξέταση της σχέσης μας με το σώμα, της σχέσης μας με το ζωώδες.

Κατόπιν  θα ακολουθήσει το έργο του Τσέχωφ «Ο Θείος Βάνιας»  σε μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη.  Μια εκδοχή δωματίου, μια μελέτη της αλληλεξάρτησης των ηρώων και της αναγκαστικής τους συνύπαρξης σε ένα τραπέζι πρωϊνού. Αυτές οι δυο παραστάσεις θα συνυπάρχουν στο ρεπερτόριο στην εκ νέου διαμορφωμένη σκηνή του Προσκηνίου.

Φετινή προσκεκλημένη του Θέατρου Προσκήνιο είναι μια δημιουργός που έχει διαμορφώσει το δικό της στίγμα και έχει καταφέρει να δημιουργήσει ένα πολύ προσωπικό τρόπο σκηνικής αφήγησης: η Γεωργία Μαυραγάνη, με την παράσταση «Ο Λόγος - Ένας θρύλος, σήμερα». Αντικείμενο της μελέτης της θα είναι «Ο Λόγος» του Kaj Munk, ένα άγνωστο θεατρικό έργο, που έχει αποδοθεί κινηματογραφικά το 1958 από τον Καρλ Τέοντορ Ντράγιερ και θα παρουσιαστεί πρώτη φορά από σκηνής στην Ελλάδα. Θέμα του έργου είναι η Πίστη.Οι ήρωες του έργου συγκρούονται σκληρά για τα θρησκευτικά τους πιστεύω. Η τραγική λύση που θα έρθει με το θάνατο μιας γυναίκας θα τους συνταράξει. Όλα -ακόμα και η Πίστη- θα μοιάσουν μάταια. Ο “σαλός” όμως γιός θα κάνει το ακατόρθωτο. Θα κάνει το θαύμα: θα βρει το Λόγο και θα την αναστήσει.

 

Το Θέατρο Προσκήνιο ανακοινώνει επίσης την έναρξη της συνεργασίας του με τις εκδόσεις Νεφέλη:

Tο Θέατρο Προσκήνιο και οι Εκδόσεις Νεφέλη ξεκινούν μια νέα συνεργασία που θα πάρει με τον καιρό διάφορες μορφές.Ο βασικός στόχος της συνεργασίας αυτής είναι να φέρει το αναγνωστικό κοινό πιο κοντά στο θέατρο και τους θεατρόφιλους πιο κοντά στις θεατρικές εκδόσεις, ανοίγοντας κανάλια επικοινωνίας και ενισχύοντας τους δεσμούς δύο δυναμικών τομέων του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού.

Λέσχη Ανάγνωσης

Σε κάθε νέα παράσταση του Προσκηνίου, οι συντελεστές της θα επιλέγουν βιβλία που φωτίζουν με κάθε τρόπο τη δημιουργία της, τόσο από τη θεατρική βιβλιογραφία όσο και από ένα ευρύτερο πεδίο εκδόσεων (Λογοτεχνία, Ποίηση, Φιλοσοφία, Δοκίμιο κ.α.).

Σε συνεργασία με το βιβλιοπωλείο της «Νεφέλης» τα βιβλία αυτά θα παρουσιάζονται στους χώρους του θεάτρου και του βιβλιοπωλείου, καθώς και στις ιστοσελίδες τους.

Εκδηλώσεις

Οι συντελεστές των παραστάσεων του Προσκηνίου θα συμμετέχουν ενεργά σε εκδηλώσεις του βιβλιοπωλείου της «Νεφέλης», ενώ συνεργάτες του εκδοτικού οίκου θα διοργανώνουν μέσα στο θέατρο δράσεις και συζητήσεις γύρω από το κάθε έργο.

Πληροφορίες για τις παραστάσεις και όλες μας τις δράσεις θα βρείτε στο καινούργιο site του θεάτρου www.theatroproskinio.gr το οποίο σχεδίασε ο Ιάσων Οικονόμου.

Δημήτρης Καραντζάς – Καλλιτεχνική Διεύθυνση

Γκέλυ Καλαμπάκα – Οργάνωση Θεάτρου, Οπτική Ταυτότητα

Συνεργάτες του θέατρου ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ για τη σεζόν 2021-22

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Αντώνης Αντωνόπουλος

Στεφανία Γουλιώτη

Ξένια Καλογεροπούλου

Αλεξία Καλτσίκη

Δημήτρης Καμαρωτός

Θεοδώρα Καπράλου

Τάσος Καραχάλιος

Έκτορας Λιάτσος

Χρήστος Λούλης

Νίκος Μάνεσης

Γεωργία Μαυραγάνη

Άρης Μπαλής

Ηρώ Μπέζου

Μαρία Πανουργιά

Λευτέρης Παυλόπουλος

Γιώργος Πούλιος

Μιχάλης Σαράντης

Φιντέλ Ταλαμπούκας

Θεοδώρα Τζήμου

Ιωάννα Τσάμη

Μαρία Φιλίνη

Νίκος Χατζόπουλος

κ.α.

Θέατρο Προσκήνιο – Καπνοκοπτηρίου 8, κάθετος Στουρνάρη

www.theatroproskinio.gr

Οκτώβριος 2021 - Απρίλιος 2022

ΦΑΙΔΡΑ τηςΜαρίνας Τσβετάγιεβα

Η προπώληση ξεκίνησε. Κάντε κλικ εδώ:
https://www.viva.gr/tickets/theatre/proskinio/faidra/

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Στεφανία Γουλιώτη , Αλεξία Καλτσίκη, Νίκος Μάνεσης, Μιχάλης Σαράντης

Μετάφραση: Χρήστος Χρυσόπουλος 

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου 

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα

Σκηνικό: Μαρία Πανουργιά 

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος 

 

Ιανουάριος - Απρίλιος 2022

ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ του Άντον Τσέχωφ

Παίζουν: Αντώνης Αντωνόπουλος, Ξένια Καλογεροπούλου, Χρήστος Λούλης, Ηρώ Μπέζου,  Φιντέλ Ταλαμπούκας, Θεοδώρα Τζήμου, Νίκος Χατζόπουλος, Μαρία Φιλίνη

Μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος 

 

Απρίλιος - Μάιος 2022

Ο ΛΟΓΟΣ - ΕΝΑΣ ΘΡΥΛΟΣ, ΣΗΜΕΡΑ του Κάι Μουνκ

Μετάφραση: Ράνια Κελαϊδίτη

Σκηνοθεσία- Διασκευή κειμένου: Γεωργία Μαυραγάνη

Στο ρόλο του “σαλού” ο Άρης Μπαλής.

Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση προσεχώς.

ΠΑΡΑΓΩΓΗ:  ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

Το Θέατρο Προσκήνιο στο διαδίκτυο

«ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ»

του Άντον Τσέχωφ

σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά

την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου
στις 21.00

Το θέατρο Προσκήνιο εγκαινιάζει έναν κύκλο διαδικτυακής δραστηριότητας εν μέσω των πρωτόγνωρων συνθηκών που αντιμετωπίζουμεπροκειμένου να μην διακόψουμε  τη σχέση μας με το θέατρο μέχρι να ξαναβρεθούμε από κοντά.

Η αρχή των δράσεων γίνεται την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου στις 21.00  με την μία και μοναδική προβολή της παράστασης «Τρεις Αδελφές» του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά,που παρουσιάστηκε τον περασμένο χειμώνα στο θέατρο Βεάκη, και δεν πρόλαβε να ολοκληρώσει τον επιτυχημένο κύκλο των παραστάσεων της.  

Η διαδικτυακή αυτή πρεμιέρα γίνεται έναντι εισιτηρίου συμβολικής αξίας, καθώς πιστεύουμε ότι καμία καλλιτεχνική δημιουργία δεν πρέπει να διατίθεται δωρεάν και πρόθεσή  μας είναι να συνεχίσουν - ακόμα και αυτό αυτές τις συνθήκες- οι καλλιτέχνες να αμείβονται έστω και συμβολικά  για το έργο τους.

Για φωτογραφίες παράστασης κάντε κλικ εδώ:
https://drive.google.com/drive/folders/1YIIG-YAm_nqdcQnzQ0gZbKnHvuVBa5ri?usp=sharing

Για video κάντε κλικ εδώ: https://drive.google.com/drive/folders/12iWcSLRE5LmeLEAXEAQKCtmyXswLaBIm?usp=sharing

Το θέατρο Προσκήνιο με πολύ μεγάλη χαρά ανακοινώνει και τη σύμπραξη του με το γειτονικό θέατρο Πορεία , στο πλαίσιο της οποίας θα φιλοξενηθεί ο «Οιδίπους» ( μια σύνθεση βασισμένη στο έργο του Σοφοκλή και στο σενάριο του Πιερ Πάολο Παζολίνι για την ομώνυμη ταινία) για μια live streaming παράσταση που θα πραγματοποιηθεί μέσα στο Δεκέμβριο – περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με την προβολή θα ανακοινωθούν σύντομα.

 

«Τρεις Αδελφές» οnline την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου, στις 21:00

Ο Άντον Τσέχωφ, με το έργο του Τρεις αδελφές, ένα  θεατρικό δράμα σε τέσσερις πράξεις, γραμμένο το 1900, καταδεικνύει ένα σύστημα αδράνειας, απραξίας, ένα πλαίσιο ζωής που διαψεύδει τις επιθυμίες και τα όνειρα των προσώπων και ιδιαίτερα των τριών αδελφών, που βιώνουν την καθημερινότητα και το βάρος της ζωής τους σε μια μίζερη και μονότονη επαρχία της Ρωσίας. Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο «Θέατρο Τέχνης» της Μόσχας από τον Κονσταντίν Στανισλάφσκι στις 31 Ιανουαρίου του 1901.

Η παράσταση σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζά, επιχειρεί μια εκ νέου επίσκεψη στο έργο. Οι εμβληματικές ηρωίδες του Τσέχωφ μεγάλες πια, ξαναβουτούν σε ένα τοπίο μνήμης, σε μια ειδική στιγμή που δεν μπορούν να ξεπεράσουν, στη στιγμή που υποσχόταν ελπίδα και αλλαγή. Ένας οριοθετημένος χώρος όπου κατοικούν αιώνια οι αναμνήσεις τους και ξεγλιστρούν όλα τα πρόσωπα που καθόρισαν τη μοίρα τους. Οι ήρωες του έργου ξαναέρχονται αντιμέτωποι με τις επιλογές τους, με τον χρόνο και το πέρασμά του και σε μια επαναδιαπραγμάτευση της στιγμής που τους οδήγησε στην οδύνη.

Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Μαρία Κεχαγιόγλου, Ορφέας Αυγουστίδης, Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Σύρμω Κεκέ, Γιάννης Κλίνης, Αινείας Τσαμάτης, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Νίκος Μάνεσης, η Υβόννη Μαλτέζου και ο Δημήτρης Πιατάς

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης – Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Σύμβουλος δραματουργίας: Αντώνης Αντωνόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ασημίνα Αναστασοπούλου

Φωτογραφίες παράστασης: Γκέλυ Καλαμπάκα

Παραγωγή: ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ON LINE ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗ

• Link γιαpre-orderκαιπαρακολούθηση: https://vimeo.com/ondemand/totheatro
• Τιμή ηλεκτρονικής προβολής: 5 ευρώ

Αναλυτικά όλες οι πληροφορίες στο http://www.theatroproskinio.gr/treis-adelfes/

ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ 2020-21

Το Σεπτέμβρη του 2020 ο Δημήτρης Καραντζάς

αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου «Προσκήνιο».

Ο στόχος της συνεργασίας μας είναι η δημιουργία ενός χώρου έρευνας

πάνω στο θέατρο και ανάπτυξης των συνθηκών

που θα δώσουν το δικό τους στίγμα στην τέχνη μας.

Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΡΑΝΤΖΑ

“Η ανακοίνωση της έναρξης αυτού του χώρου έρχεται σε μια πολύ κρίσιμη και μετέωρη στιγμή για τους καλλιτέχνες και το σύνολο της κοινωνίας, στην οποία η ομάδα των συνεργατών μου κι εγώνιώσαμε την ανάγκη να απαντήσουμε με δράση και πράξη. Είναι ένα σχέδιο που οργανώνουμε εδώ κι έναν χρόνο με τον Μάριο Τάγαρη με επιμονή και προέκυψε μέσα από μια δική του πρόταση και μια δική μου ανάγκη. Η κίνηση αυτή έρχεται ως συνέχεια δυο γόνιμων συνεργασιών  ( Νεφέλες του Αριστοφάνη- Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2019 και Τρεις Αδελφές του Τσέχωφ - Θέατρο Βεάκη 2020). Είναι ένα σχέδιο που με κάθε ρίσκο θα επιχειρήσουμε να πραγματοποιήσουμε, με την ελπίδα να προσφέρουμε τροφή για σκέψη και με την ανάγκη να ανταλλάξουμε ερεθίσματα ακόμα και στις πιο δυσχερείς συνθήκες.

Η σκηνή αυτή ξεκινάει ως τόπος έρευνας γύρω από τις παραστατικές τέχνες, με έναν σταθερό πυρήνα συνεργατών, που στα επόμενα βήματά της θα διευρυνθεί με προσκλήσεις σε άλλους καλλιτέχνες, με θεματικά φεστιβάλ ( γύρω από έναν συγγραφέα, μια εποχή, ένα θέμα ή έναν τρόπο θεάτρου) και εργαστήρια.

Κύριοι άξονες και θεματικές του χώρου θα είναι η «τραγωδία δωματίου» και τα κλασικό ρεπερτόριο,  χωρίς να εξαιρούνται σύγχρονα εγχώρια η ξένα κείμενα.

Η τέχνη είναι ένα ζωτικό πεδίο  που οφείλει να αφομοιώνει τις εκάστοτε κοινωνικές συνθήκες και να παραμένει πάντα ενεργό – όπως γινόταν ανά του αιώνες .

Το θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ λαμβάνοντας υπόψιν τις ιδιαιτερότητες της εποχής προχωρά στις εξής βασικές δράσεις :

Οι παραστάσεις του χειμώνα θα μπορούν να είναι προσβάσιμες και online, σε ειδικά σκηνοθετημένη συνθήκη προκειμένου να παράγεται ένα άρτιο καλλιτεχνικό έργο, έναντι εισιτηρίου καθώς η τέχνη και η εργασία όλων γύρω απ’ αυτήν δεν μπορεί να παρέχεται δωρεάν.

Επίσης διαμορφώνουμε κάποια πακέτα συνδρομής σε ειδικές τιμές με σκοπό να διευρύνουμε την πρόσβαση του κοινού στο θέατρο.

Είναι, για μένα, σημαντικό, να βρεθεί  μέσα σε αυτές τις πρωτοφανείς συνθήκες  ο τρόπος να μην  υποτιμάται το καλλιτεχνικό έργο ,αλλά  παράλληλα να μην μετατραπεί η παρακολούθηση μιας παράστασης σε κάποιου είδους πολυτέλεια που οι περισσότεροι πολίτες δεν θα μπορούν να έχουν.

Τέλος ,θεώρησα κρίσιμο η εκκίνηση του θεάτρου να γίνει νωρίτερα από το προγραμματισμένο χρονοδιάγραμμα  με μια παράσταση  που προέκυψε ως ανάγκη μέσα στην καραντίνα . Ως ανάγκη ύπαρξης της τέχνης με κάθε κόστος και ως ανάγκη μας να συνεχίσουμε μέσα από τη δουλειά μας να προσκαλούμε τον κόσμο στο θέατρο.

Έτσι ο άξονας  «τραγωδία δωματίου» ξεκινάει με τον Οιδίποδα του Σοφοκλή – την τραγωδία της υπαρξιακής περιπλάνησης του ανθρώπινου όντος και την τραγωδία της ταυτότητας. Την πιο γνήσια τραγωδία της γνώσης. Πρόκειται για μια σύνθεση βασισμένη στο κείμενο του Σοφοκλή σε μετάφραση Μίνωα Βολανάκη και στο σενάριο του Pasolini για τον Οιδίποδα Τύραννο. Η επιλογή αυτή είναι πολλαπλώς συμβολική καθώς συνεχίζει την έρευνα γύρω από τη δομή και την εσωτερική διάρθρωση των επιχειρημάτων που τόσο έντεχνα και ανάγλυφα υπάρχουν στην τραγωδία και που ξεκινήσαμε μαζί με τη Θεοδώρα Καπράλου το 2017 με τη Μήδεια ( μια σύνθεση πάνω στο έργο του Ευριπίδη, με ενθέσεις από κείμενα του PierPaoloPasolini και του HeinerMuller) και επίσης σ αυτή την τραγωδία της συνείδησης συναντάμε το ερώτημα του μετά. Τι συμβαίνει μετά τη γνώση, τι συμβαίνει μετά τη συνειδητοποίηση  της τραγωδίας, τι συμβαίνει όταν μαθαίνεις ότι η «αρρώστια» είσαι εσύ.

Ο «Οιδίπους» θα ξεκινήσει την διαδρομή του σε ανοιχτά θέατρα της Αττικής και της επαρχίας στα μέσα Ιουλίου.

Τη χειμερινή σαιζόν θα εγκαινιάσειο «Ιππόλυτος» του Ευριπίδη σε μια σύνθεση για 5 πρόσωπα, που εντάσσεται πάλι στον άξονα «τραγωδία δωματίου».

Κατόπιν  θα ακολουθήσει το έργο του Τσέχωφ«Ο Θείος Βάνιας» . Αυτές οι δυο παραστάσεις θα συνυπάρχουν στο ρεπερτόριο στην εκ νέου διαμορφωμένη σκηνή του Προσκηνίου.

Βοηθός μου στον προγραμματισμό και την οργάνωση του θεάτρου θα είναι η Γκέλυ Καλαμπάκα, η οποία υπογράφει και την οπτική ταυτότητα  του θέατρου.

Με την ελπίδα να πραγματοποιηθούν όλα με τον τρόπο που σχεδιάστηκαν.”

Δημήτρης Καραντζάς

Συνεργάτες του θέατρου ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ για τη σεζόν 2020-21

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Γιώργος Γάλλος

Στεφανία Γουλιώτη

Αλεξία Καλτσίκη

Δημήτρης Καμαρωτός

Θεοδώρα Καπράλου

Τάσος Καραχάλιος

Μαρία Κεχαγιόγλου

Χρήστος Λούλης

Ηρώ Μπέζου

Μαρία Πανουργιά

Γιώργος Πούλιος

ΑναστάσηςΡοϊλός

Μιχάλης Σαράντης

Θεοδώρα Τζήμου

Αινείας Τσαμάτης

Λυδία Φωτοπούλου

Νίκος Χατζόπουλος κ.α.

 

Θέατρο Προσκήνιο – Καπνοκοπτηρίου 8 , κάθετος Στουρνάρη

Καλοκαίρι 2020

ΟΙΔΙΠΟΥΣ

(μια σύνθεση πάνω στο έργο του Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» και στο σενάριο του Πιερ Πάολο Παζολίνι για την ομώνυμη ταινία)

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μιχάλης Σαράντης

 

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης

Μετάφραση του έργου του Παζολίνι: Δημήτρης Αρβανιτάκης

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία- διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Δημήτρης Καραντζάς

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Οι σταθμοί της περιοδείας θα ανακοινωθούν σύντομα.

Οκτώβριος 2020 - Απρίλιος 2021

ΙΠΠΟΛΥΤΟΣ του Ευριπίδη

 

Παίζουν: Στεφανία Γουλιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Μιχάλης Σαράντης, ΑναστάσηςΡοϊλός, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης

 

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργιος Πούλιος

Δεκέμβριος 2020 - Απρίλιος 2021

ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ του Άντον Τσέχωφ

 

Παίζουν: Γιώργος Γάλλος, Χρήστος Λούλης, Ηρώ Μπέζου, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης, Λυδία Φωτοπούλου, Νίκος Χατζόπουλος κ.α.

 

Μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Η μεγάλη επιτυχία της παράστασης <ΑΙΑΣ>, οδηγεί τη μεταφορά της σε νέο θέατρο και σε περισσότερες μέρες παραστάσεων ώστε να μπορέσει να ανταποκριθεί στη θερμή υποδοχή του κοινού.

Ετσι, από τον Μάρτιο, ο Γιώργος Νανούρης, ο Μιχάλης Σαράντης και ο Αποστόλης Χαντζαράς μετακομίζουν στο θέατρο <Προσκήνιο> κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.

Ο Γιώργος Νανούρης, στην πρώτη του επαφή με το αρχαίο δράμα, σκηνοθετεί τον βραβευμένο με βραβείο Χορν, Μιχάλη Σαράντη και τον ζωγράφο Απόστολο Χαντζαρά.

Η παράσταση αφηγείται την ιστορία του Αίαντα, με τον ηθοποιό να ερμηνεύει όλους τους ρόλους και τον ζωγράφο να συνομιλεί μαζί του δημιουργώντας ζωντανά εικόνες και μνήμες του έργου.

Ο ΑΙΑΣ, ο μεγαλύτερος πολεμιστής στο στρατόπεδο των Ελλήνων, δικαιούται τα όπλα του Αχιλλέα μετά το θάνατο του. Όταν αυτά με δολοπλοκία καταλήγουν στον Οδυσσέα, αποφασίζει να εκδικηθεί. Γίνεται όμως έρμαιο της θεάς Αθηνάς και περίγελος του στρατεύματος των Αργείων. Ατιμασμένος και απεγνωσμένος, αυτοκτονεί.

Τη μετάφραση έχει κάνει ο ποιητής Νίκος A.Παναγιωτόπουλος. 

Από 6 Μαρτίου, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στο θέατρο Προσκήνιο, σε παραγωγή Μάριου Τάγαρη.

INFO:

ΑΙΑΣ του Σοφοκλή

Μετάφραση: Νίκος A.Παναγιωτόπουλος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης

Ερμηνεία: Μιχάλης Σαράντης

Ζωγραφική: Απόστολος Χαντζαράς

Βοηθ. Σκηνοθέτη: Χρήστος Ρουμελιώτης, Τίτος Λίτινας

Σκηνική επιμέλεια- Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

 

ΓΙΑ ΤΟ ΤΡΕΙΛΕΡ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΩ: https://youtu.be/19p0oeXNzWY

ΓΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΩ: https://drive.google.com/open?id=15d6rJdC3gvOtXWgQ9AbOD6qOytFlnOYQ

ΓΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΩ:https://drive.google.com/open?id=1_NXjrtbSQ2PRcs3uFMYVxcWqhGGM1FNY

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ

Στουρνάρη& Καπνοκοπτηρίου 8

Τηλέφωνο: 210 8211855

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Παρασκευή και Σάββατο :21:00

Κυριακή :20:00

 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

17? , φοιτητικό, ανέργων 13?

 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

Viva.gr

Με επιτυχία συνεχίζεται η παράσταση «Ράφτης Κυριών», του Ζωρζ Φεντώ σε σκηνοθεσία του Γιάννη Μπέζου στο Θέατρο Προσκήνιο.
 
Βασικός πρωταγωνιστής είναι το γέλιο, το γέλιο από καρδιάς, το πρωτόγονο και η φάρσα αποκτά νέα αισθητική και άποψη σ΄ ένα μπαράζ παρεξηγήσεων και κωμικών καταστάσεων.
Αυτά  είναι και τα στοιχεία που αγκαλιάζει κάθε βράδυ το θεατρικό κοινό.(από Τετάρτη έως  Κυριακή)
 
Για πρώτη φορά ο ανατρεπτικός λόγος και το εκρηκτικό χιούμορ του Ζωρζ Φεντώ συναντούν τη μουσική, σε πρωτότυπη σύνθεση του Φοίβου Δεληβοριά.
 
Ο «Ράφτης Κυριών»,το διασημότερο έργο του Φεντώ, είναι κλασική, εξαιρετικά απολαυστική κωμωδία,γεμάτη απρόοπτα, έξυπνο χιούμορ και καταιγιστική δράση.Η συζυγική απιστία γίνεται το εργαλείο για να σατιριστούν η υποκρισία, η σεμνοτυφία και τα μικροαστικά ήθη δημιουγώντας την εικόνα της απόλυτης φάρσας.

Διανομή:
Γιάννης Μπέζος
Τάσος Γιαννόπουλος 
Ελένη Ουζουνίδου 
Άννα Κουτσαφτίκη 
Γιάννα Παπαγεωργίου 
Λεωνίδας Μαράκης 
Θανάσης Ισιδώρου 
Κωνσταντίνα Νταντάμη 
Ντένια Στασινοπούλου 
 
Μετάφραση- σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος 
Μουσική-τραγούδια: Φοίβος Δεληβοριάς 
Σκηνικά-κοστούμια: Αντώνης Χαλκιάς 
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου 
Οργάνωση Παραγωγής Ντόρα Βαλσαμάκη

 
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη:
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 19.00, Πέμπτη 20.00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18.00 και 21.00,Κυριακή 18:00

Προπώληση Εισιτηρίων
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-proskinio/raftis-kyrion/
Facebook: theatroproskinio
Instagram: theatroproskinio
Website: http://www.theatroproskinio.gr. Κάντεκλικήπατήστεγιαναακολουθήσετετησύνδεση." style="color:#656565;font-weight:normal;text-decoration:underline;">www.theatroproskinio.gr

Θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ:
Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα –τηλ.210-8256838
 

“ΚΡΑΤΩΝΤΑΣ ΜΙΑ ΣΠΙΘΑ ΤΡΕΜΟΣΒΗΣΤΗ”

ΜΑΝΩΛΗΣ ΑΝΑΓΝΩΣΤΑΚΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ, ΤΑΣΟΣ ΛΕΙΒΑΔΙΤΗΣ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΠΕΖΟΣ - ΗΡΩ ΜΠΕΖΟΥ

 

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΖΑΧΑΡΙΑΚΗΣ

 

Ο Μανώλης Αναγνωστάκης, ο Γιάννης Θεοδωράκης και ο Τάσος Λειβαδίτης έχουν ένα κοινό χαρακτηριστικό που δύσκολα μπορεί να βρει κανείς στις μέρες μας. Ήταν σπουδαίοι και ταυτόχρονα αθόρυβοι.

Ας μην σταθούμε στον πολιτικό τους προσανατολισμό, αλλά στο ότι είχαν και οι τρεις έναν κοινό στόχο.  Τον Άνθρωπο.

Με έργο λυρικό, γνήσια επαναστατικό και κυρίως ευγενικό, είναι κάτι παραπάνω από βέβαιο ότι συνομιλούν με τον χρόνο όπως όλοι οι γνήσιοι καλλιτέχνες.

Το πρόγραμμά μας σκοπό έχει να ζωντανέψει αυτά τα υπέροχα λόγια μέσα από σπάνιες μελωδίες, όχι σαν μνημόσυνο αλλά σαν υπενθύμιση ότι η Ελλάδα έχει και την ακριβή της εκδοχή.

Γιάννης Μπέζος

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:   11-12 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

                            18-19 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

                             25-26 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

 

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ:                 9 μ.μ. – Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ και 10 ευρώ (μειωμένο)

Χώρος: Θέατρο Προσκήνιο (Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα)
Τηλέφωνο: 2108256838

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-proskinio/kratontas-mia-spitha-tremosvisti/