Η Σκύλα
(LA CHIENNE, 1929)
του Georges de la Fouchardiere

Θεατρική απόδοση: Κερασία Σαμαρά

από 27 Απριλίου 2025

Θέατρο Αλκμήνη
Σκηνή Intermedia

 

---

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Ακριβώς στην 150η επέτειο από τη γέννηση του συγγραφέα Georges de la Fouchardiere, παρουσιάζεται για πρώτη φορά, η θεατρική μεταφορά του γνωστού μυθιστορήματός του Η Σκύλα.

Πρόκειται για μια παράδοξη ιστορία πόθου, διαφθοράς και εγκλήματος, μέσα από ένα παρακμιακό, αστείο βαριετέ, ως θέατρο εν θεάτρω, που σαρκάζει τους ήρωές του, καθώς εκείνοι περνούν ανυποψίαστοι, μέσα από μια ανθοστόλιστη πορτούλα και σιγοκαίγονται στα βάθη της Κόλασης.

Η αιώνια σύγκρουση της καλλιτεχνικής αξίας με τους αδηφάγους εμπόρους Τέχνης και ο φαύλος κύκλος υπερκέρδους γύρω απ' αυτήν, η εμπορευματοποίηση του ανθρώπινου σώματος και η εξάρτηση όλων των «ιερών» θεσμών και των κοινωνικών σχέσεων από το Χρήμα, σχολιάζονται με σκληρότητα και χιούμορ από τους δύο αφηγητές, που παρακολουθούν την εξέλιξη της υπόθεσης:

ο Μωρίς, ένας φιλήσυχος, έντιμος ιδιωτικός υπάλληλος, δυστυχισμένος σ' έναν συμβατικό γάμο με την Αντέλ και με μόνες διεξόδους τον αγοραίο έρωτα και την παράξενη ζωγραφική του, ερωτεύεται για πρώτη φορά στη ζωή του, παράφορα, τη Λουλού, μια αφελή πεταλουδίτσα της νύχτας. Εκείνη, όμως, μαζί με τον αδίστακτο προστάτη και εραστή της, Ντεντέ, τον εξαπατούν. Ο Μωρίς, μέσα από μια συνάντηση με τον Αλέξις, έναν αναπάντεχο προσωρινό σωτήρα του, ξεγελιέται ότι θα ευτυχήσει με τη Λουλού, όμως, σιγά σιγά, χάνει τα πάντα, την εντιμότητά του, την αξιοπρέπεια, ακόμη και την πατρότητα των πινάκων του, αφού η Λουλού τους παρουσιάζει ως δικούς της. Οι Ειδήμονες της Τέχνης παίρνουν το μέρος της. Εκείνος, ανακαλύπτει ότι η Λουλού τον απατά, αλλά την αγαπά τόσο, ώστε την συγχωρεί. Η Λουλού βρίσκεται βίαια δολοφονημένη. Η Κόλαση ακολουθεί για πάντα τον Μωρίς.

Μια παραβολή πάνω στην δήθεν ακίνδυνη καθημερινότητα, που, απροσδόκητα, «...ενώ κοιμάσαι αμέριμνος σε μια ηλιόλουστη πλαγιά, μπορεί να σε ξυπνήσει μ' ένα δηλητηριώδες φίδι...». (August Strindberg)

---

 

ΤΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ

Στη λογοτεχνική μορφή του έργου, που διαφέρει από την παράσταση, η υπόθεση ξεδιπλώνεται μόνο μέσα από τρεις μονολογικές αφηγήσεις των βασικών ηρώων, που αποτελούν το αιώνιο τρίγωνο: Αυτός, Αυτή και ο Άλλος.

Ο Georges de la Fouchardiere γράφει το μυθιστόρημα LA CHIENNE στον απόηχο του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, στην καρδιά της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης και του κραχ, το 1929, όπου καραδοκεί η γέννηση του Φασισμού, καθρεφτίζοντας τα θολά χρώματα μιας τραυματισμένης κοινωνίας.

Η Σκύλα, (LA CHIENNE, 1929), είναι ένα κοινωνικό αναρχικό noir μυθιστόρημα, με σκωπτικές πινελιές, ένα ειρωνικό ψυχολογικό thriller, που μεταφέρει την αγωνία της εποχής του Μεσοπολέμου και την απαξία για κάθε παραδεδομένο κοινωνικό ή ηθικό κανόνα.

Yμνώντας τον αγοραίο έρωτα και διαχέοντας στο μυθιστόρημα άκρατη σεξουαλικότητα, ο Georges de la Fouchardiere απλώνει το εξπρεσιονιστικό του πέπλο πάνω από τον βούρκο μιας κοινωνίας σε αδιέξοδο και παραφορά, με σκοπό να φέρει στο φως την έλλειψη κάθε ηθικής και επιπλέον, αφήνει ένα έγκλημα να αιωρείται, ατιμώρητο. Η μελαγχολία και η ειρωνεία καραδοκούν.

Ο κόσμος είναι άδικος, σκληρός, ηλίθιος και βίαιος και η ζωή δεν έχει αξία. Η δικαιοσύνη είναι ανίσχυρη και «ο σώζων εαυτόν σωθήτω». Η μόνη βεβαιότητα είναι η Προδοσία.

Διέξοδοι είναι μόνο η Τέχνη και το Γέλιο, έστω κι αν αυτό αντηχεί μέσα από το Έρεβος.

Η εκμετάλλευση του ανθρώπου από τον άνθρωπο, η διαφθορά, η ισοπέδωση των αξιών και η εγκληματικότητα, έχουν αφήσει τα ίχνη τους στη διάχυτη ατμόσφαιρα ζόφου, θυμού, σαρκασμού και απαξίας, που διατρέχει το έργο.

Το 1931, ο Jean Renoir γυρίζει την ομότιτλη ταινία, LA CHIENNE, που θεωρείται ακόμη ένα από τα αριστουργήματα του γαλλικού κινηματογράφου. Το 1945, ο Fritz Lang δίνει ακόμη μία σπουδαία κινηματογραφική εκδοχή της ταινίας, που τιτλοφορείται SCARLET STREET, γνωρίζει τεράστια επιτυχία, κηρύσσεται απαγορευμένη σε κάποιες αμερικανικές πολιτείες και κατατάσσεται ανάμεσα στις πιο χαρακτηριστικές ταινίες του μεγάλου σκηνοθέτη.

---

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Τους παράξενους ζωγραφικούς πίνακες του κεντρικού ήρωα, Μωρίς, καθώς και την ατμόσφαιρα Τέχνης της εποχής, αποδίδει η ζωγράφος Εύα Μελά.

Τα έργα του Μωρίς αποτελούν το σκηνικό περιβάλλον που αποδίδεται από την Εύα Μελά και την Άννα Λουκίδη-Ανδρέου και που μας μεταφέρει σε όλους τους χώρους, όπου παρακολουθούμε την ελεύθερη πτώση των ηρώων.

Η μουσική του Τάκη Μπαρμπέρη, τονίζει στοιχεία περιπαικτικά και επικίνδυνα, γεφυρώνοντας σκηνές γέλιου και παραφοράς.

Η σκοτεινή γοητεία του Μεσοπολέμου, μέσα από τους υποβλητικούς, υπόκωφους και αιχμηρούς φωτισμούς του Βαγγέλη Μούντριχα, έρχεται σε σύγκρουση με τη σκωπτική διάθεση των ηθοποιών, που έλκουν την καταγωγή των ρόλων τους από τον κόσμο του τσίρκου και από τον Βωβό κινηματογράφο.

Η Ρούλα Κουτρουμπέλη χορογραφεί τους ήρωες στο ρυθμό της περιπαικτικής διάθεσης που ορίζει ο συγγραφέας.

 

Η Σκύλα

(LA CHIENNE, 1929)
του Georges de la Fouchardiere

Μετάφραση: Ισμήνη Δούκα
Σκηνοθεσία- Θεατρική απόδοση- Στίχοι τραγουδιών: Κερασία Σαμαρά
Εικαστική απόδοση: Εύα Μελά
Σκηνικά-Κοστούμια: Εύα Μελά, Άννα Λουκίδη-Ανδρέου
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Τάκης Μπαρμπέρης
Κίνηση-Χορογραφίες: Ρούλα Κουτρουμπέλη
Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας
Βοηθός σκηνοθέτη: Τώνια Αποστόλου
Διεύθυνση παραγωγής: Τζένη Αναγνωστοπούλου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου
Φωτογραφίες: Τζένη Γαβρά, Αντιγόνη Νουφαρίτση
Teaser: Γιάννης Νικέλλης
Σχεδιασμός αφίσας -προγράμματος: Πέτρος Αργυρός
Social Media: Εύα Καραχάλιου
Παραγωγή: ΘΕΣΙΣ www.thesisproduction.gr

 

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Μανώλης Ιωνάς, Βασίλης Βλάχος, Κερασία Σαμαρά, Δημήτρης Καραβιώτης, Χίλντα Ηλιοπούλου, Μιράντα Ζησιμοπούλου - Αγγελική Ξενία (εναλλάξ), Χρήστος Κασιέρης

Η ΔΙΑΝΟΜΗ

Μανώλης Ιωνάς: Μωρίς

Ο καταπιεσμένος υπάλληλος, ο κωμικός σύζυγος που αγαπά τον αγοραίο έρωτα και τη ζωγραφική.

Βασίλης Βλάχος: Αλέξις

Ο ήρωας του πολέμου που μετέρχεται όλα τα μέσα προκειμένου να επιβιώσει σε καιρό ειρήνης.

Χίλντα Ηλιοπούλου: Αντέλ

Η στερημένη και πικρόχολη σύζυγος.

Μιράντα Ζησιμοπούλου / Αγγελική Ξενία: Λουλού

Η πέτρα του σκανδάλου, μια ηρωίδα που κινείται ανάμεσα στη Νανά του Ζολά και τη Λούλου του Βέντεκιντ.

Χρήστος Κασιέρης: Ντεντέ

Ο άξεστος, γοητευτικός και βίαιος τυχοδιώκτης, «ο τύπος που εμφανίστηκε μετά τον πόλεμο», όπως λέει ο συγγραφέας.

Κερασία Σαμαρά και Δημήτρης Καραβιώτης: Αφηγητές και Έμποροι Τέχνης

Οι δύο παρουσιαστές του βαριετέ, που αφηγούνται και σχολιάζουν την ιστορία, αλλά και οι Έμποροι Τέχνης, που αντιμετωπίζουν την Τέχνη ως «προϊόν».

Ο καλλιτέχνης μετατρέπεται σε πηγή κέρδους και η αμάθεια επιτρέπει στο ευρύ κοινό να καθοδηγείται από μεροληπτικές κριτικές και εμπόρους Τέχνης. Το χρήμα καθορίζει το πλαίσιο μέσα στο οποίο η Τέχνη αναγνωρίζεται.

Οχήματα σ' αυτήν την κούρσα διαφθοράς είναι η βαθιά πολιτισμική άγνοια του κοινού και ως εκ τούτου, η αναξιοκρατία

---

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

«Θέατρο Αλκμήνη» | Αλκμήνης 12, Πετράλωνα.

Από 27 Απριλίου, για λίγες μόνο παραστάσεις

Παραστάσεις: Τετάρτη & Κυριακή, στις 20:00 | Παρασκευή & Σάββατο στις 21:15

Διάρκεια: 90’ | TRAILER: https://youtu.be/XFx1LjRlunI

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Στο ταμείο του Θεάτρου | Τ.: 210 342 86 50, από τις 16:00

Στο Ticketservices: Πανεπιστημίου 39, (Στοά Πεσμαζόγλου)

Online: https://www.ticketservices.gr/event/alkmini-i-skyla/

Τιμές εισιτηρίων: 16 € κανονικό, 12 € μειωμένο (μαθητές, φοιτητές, ΑΜΕΑ, ανέργους και άνω των 65 ετών), 5 € για ατέλειες

 

---

 

Η παράσταση Η Σκύλα πραγματοποιείται

ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ & ΜΕ ΤΗΝ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΤΟΥ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

Οι "Miroλάτρες", η νέα ανατρεπτική κωμωδία των Φωτεινής Τσακίρη & Τάσου Γουσέτη, ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου ΑΛΚΜΗΝΗ και υπόσχεται γέλιο, ανατροπές και... πολλές καλλιτεχνικές περιπέτειες!

 Πρεμιέρα: Δευτέρα 3 Μαρτίου 2025
 Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30 
 Θέατρο: ΑΛΚΜΗΝΗ (αίθουσα intermedia)

 Λίγα λόγια για το έργο
Τέσσερις χαρακτήρες, εγκλωβισμένοι σε οικονομικά αδιέξοδα, μπλέκονται σε μια σειρά από συναλλαγές που ξεφεύγουν από τα όρια του αναμενόμενου. Από έναν απολυμένο υπάλληλο μέχρι έναν golden boy των επιχειρήσεων, το έργο σατιρίζει την προσπάθεια επιβίωσης σε έναν κόσμο γεμάτο ψευδαισθήσεις και ανατροπές!

 Συντελεστές:
      Σκηνοθεσία: Φωτεινή Τσακίρη
      Πρωτότυπο κείμενο: Φωτεινή Τσακίρη & Τάσος Γουσέτης
      Παίζουν: Κώστας Κουτρουμπής, Κώστας Θεοδόσιος, Δημήτρης Παπαδάτος, Χριστόφορος Μπαρμπαγιάννης

Μη χάσετε την ευκαιρία να ζήσετε από κοντά μια κωμωδία γεμάτη ανατροπές, χιούμορ και βαθύτερα νοήματα.

 Εισιτήρια: https://www.ticketservices.gr/event/alkmini-oi-mirolatres/?lang=el
 Πληροφορίες & κρατήσεις: 2103428650 - 2107234657 & στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

CIRCULUS

Από 8 Μαρτίου στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ

 

Ένα Μαγικό Τσίρκο Διαφορετικότητας & Έμπνευσης

Τι μαγικές συνταγές μπορεί να φτιάξει μια μαγείρισσα; Ποιες ιδιαίτερες ικανότητες κρύβει ένα κορίτσι σε αμαξίδιο; Πώς ισορροπεί ένας μαθουσάλας; Τι μυστικά κουβαλά ένας πρόσφυγας στα μπαγκάζια του; Πόσο ψηλά μπορεί να φτάσει μια στρουμπουλή κοπέλα; Και τελικά… μασάει σίδερα ένας μασίστας;

Όλα αυτά και ακόμα περισσότερα θα ανακαλύψετε στο «CIRCULUS», το πιο φαντασμαγορικό και μοναδικό τσίρκο που κυκλοφορεί στους δρόμους! Παρά την απουσία του διευθυντή του τσίρκου (καθώς ήταν ο δοκιμαστής του νούμερου «άνθρωπος-οβίδα» και… ακόμα δεν έχει προσγειωθεί), οι δύο αφοσιωμένοι βοηθοί και τεχνικοί του τσίρκου κάνουν τα πάντα για να κρατήσουν ζωντανό το μαγικό αυτό θέαμα!

Μια παράσταση για τη διαφορετικότητα, τη συμπερίληψη και τη στοχοπροσήλωση

Το «CIRCULUS» είναι ένα πολύχρωμο παζλ έξι καθημερινών, αλλά μοναδικών χαρακτήρων, που συναντιούνται στο τσίρκο και παίρνουν τους δρόμους για να μοιραστούν μαζί μας τα υπέροχα νούμερά τους. Εδώ, τα πάντα είναι δυνατά!

Τι θα δείτε:

• Έξι κούκλες άμεσου χειρισμού, καθεμία με τη δική της ξεχωριστή ιστορία και ικανότητες

• Ένα τρίκυκλο ποδήλατο που μετατρέπεται σε κουκλοθεατρική σκηνή

• Μια παράσταση γεμάτη χιούμορ, συγκίνηση και έμπνευση, για μικρούς αλλά και για μεγάλους

Δείτε το Trailer: CIRCULUS - Trailer

Καλλιτεχνική Ομάδα:

Σκηνοθεσία / Σενάριο / Κατασκευές Κουκλών & Σκηνικών: Αγγελική Γουναρίδη, Μπάμπης Κωστιδάκης

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Ελισσαίος Βλάχος, Βάσω Γιαρένη

Εμψύχωση: Αγγελική Γουναρίδη, Μπάμπης Κωστιδάκης

Ειδικές Κατασκευές: Δήμητρα Κωνσταντινίδου, Νίκος Καλλίτσης, Ελένη Ντάη

Coloring σε σκηνογραφία και κούκλες: Βάσω Γιαρένη

Μουσική Επεξεργασία: Ευριπίδης Ζαφείρας

Φωτογραφίες: Ευάγγελος Δασκαλάκης, Δημήτρης Μανής

Σύμβουλος Θεμάτων Ένταξης: Ομάδα ΘΕΑΜΑ (Θέατρο Ατόμων με Αναπηρία)

Επικοινωνία : Άντζυ Νομικού 

Παραγωγή: ΜΑΝΙΒΕΛΑ Κουκλοθέατρο & ΑΝΕΜΟΔΟΥΡΑ Θέατρο Κούκλας και Σκιών

Δύο έμπειρες ομάδες κουκλοθεάτρου, με πολυετή πορεία σε παιδικές παραστάσεις και καλλιτεχνικές δράσεις, συνεργάζονται για να δημιουργήσουν ένα αληθινά ξεχωριστό θέαμα.

Λίγα λόγια για τις ομάδες:

• ΜΑΝΙΒΕΛΑ Κουκλοθέατρο: Με την Αγγελική Γουναρίδη στο τιμόνι, η «Μανιβέλα» ταξιδεύει μικρούς και μεγάλους σε κόσμους γεμάτους χαρά, φαντασία και δημιουργικότητα.

• ΑΝΕΜΟΔΟΥΡΑ Θέατρο Κούκλας & Σκιών: Ένας χώρος έκφρασης και αλληλεπίδρασης καλλιτεχνικών δράσεων που ενώνουν το κουκλοθέατρο, το θέατρο σκιών και τη μουσική σε ένα μαγικό ταξίδι.

Πληροφορίες παράστασης :

Ώρα και μέρα παράστασης: 60’ χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων : 10€ Γενική είσοδος, 8€ Ομαδικό άνω των 5 ατόμων

 

Προπώληση εισιτηρίων :https://www.ticketservices.gr/event/circulus/?lang=en

Πληροφορίες-κρατήσεις : 693 233 7032 

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η παράσταση «CIRCULUS» απευθύνεται σε όλη την οικογένεια και προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία σε παιδιά και μεγάλους να έρθουν σε επαφή με τη σημασία της συμπερίληψης και της διαφορετικότητας.

 

«Βασιλάκης και Μαιρούλα»

 

Από 25 Ιανουαρίου η παράσταση αλλάζει μέρα θα παίζει Κάθε Σάββατο στις 18:30 

 

 

του Άνάργυρου Βαζαίου

Μια ξεκαρδιστική κωμωδία γεμάτη λάθη, παρανοήσεις και απρόσμενες καταστάσεις, που ξετυλίγεται στο Θέατρο Αλκμήνη κάθε Τρίτη στις 21:00!

Λίγα λόγια για το έργο:

Όταν μια δημοσιογράφος αποφασίζει να πάρει συνέντευξη από έναν καταξιωμένο, αλλά εμμονικό ηθοποιό, κανείς δεν φαντάζεται την τρελή περιπέτεια που θα ακολουθήσει.

Η συνέντευξη μετατρέπεται σε ένα ανελέητο κυνηγητό, όταν οι δύο ήρωες καταλήγουν να γίνονται κατά συρροή ληστές… κατά λάθος!

Πόσο μακριά θα φτάσουν οι Βασιλάκης και Μαιρούλα; Θα μπορέσουν να ξεφύγουν ή θα πέσουν θύματα των ίδιων τους των αποφάσεων; Μια ιστορία για την υπέρβαση των ορίων, την έλλειψη ψυχραιμίας και τις συνέπειες των λανθασμένων επιλογών, μέσα από κωμικές καταστάσεις που καθηλώνουν το κοινό!

Συντελεστές:
• Κείμενα - Σκηνοθεσία: Ανάργυρος Βαζαίος
• Graphic Design - Σκηνικά: Ηλίας Λεοντίδης
• Επιμέλεια Ήχου - Programming: Δημήτρης Πάσιος
• Φωτογραφία: Νίκος Μυτιληναίος
• Σχεδιασμοί Φώτων: Μανώλης Μπράτσης

Επικοινωνία : Άντζυ Νομικού  

Πρωταγωνιστούν:
Ανάργυρος Βαζαίος, Έφη Κιούκη


Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Κάθε Σάββατο στις 18:30

Διάρκεια Παράστασης:
90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων:
• Κανονικό: 15 €
• Μειωμένο: 10 € (ΑΜΕΑ, άνω των 65, φοιτητές, άνεργοι)

Κρατήσεις:
Για κρατήσεις θέσεων, επικοινωνήστε με το Θέατρο Αλκμήνη στο τηλέφωνο 210-3428650 ή μέσω της ιστοσελίδας www.theatroalkmini.gr.

Μην χάσετε αυτή τη μοναδική κωμωδία που θα σας κάνει να γελάσετε με την καρδιά σας και να αναρωτηθείτε για τις δικές σας επιλογές ζωής!

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 8, Γκάζι (μετρό Κεραμικός)

Πληροφορίες χώρου: Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα Μετρό: Στάση Κεραμεικός,Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049,815,838,914,Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΕ ΑΜΕΑ

έρξης , ένα κωμικό έργο της Μαρίας Δριμή                                                                                                                                     

Από το Γιώργη Κοντοπόδη

Στο Θέατρο Αλκμήνη από 30 Ιανουαρίου

Ο Γιώργης Κοντοπόδης σκηνοθετεί το κωμικό έργο Ξέρξης , της συγγραφέως Μαρίας Δριμή. Το έργο παρουσιάζεται στο Θέατρο Αλκμήνη, για έντεκα παραστάσεις από 30 Ιανουαρίου και κάθε Πέμπτη στις 21:15.

Το έργο

Τέσσερις γυναίκες έχουν μαζευτεί στο σπίτι της μίας από αυτές για να γιορτάσουν τα γενέθλιά της. Η Μίνα, η εορτάζουσα, είναι δικηγόρος. Της αρέσουν οι νεότεροι άντρες και τα ακριβά αυτοκίνητα. Η Κλειώ είναι καθηγήτρια αγγλικών, έχει ανάπηρο σύζυγο και γιο που κάνει body building. Στον ελεύθερο χρόνο της παρακολουθεί μαθήματα δημιουργικής γραφής και πιστεύει ότι προσεχώς θα γίνει μεγάλη συγγραφέας. Η Φαίη είναι δερματολόγος με ιατρείο στο Κολωνάκι. Την τραβάνε οι πολύ σκληροί και συνήθως παραβατικοί άντρες. Είναι τρεις φορές χήρα. Η Μαίρη είναι μοδίστρα. Ράβει στο δικό της εργαστήριο και έχει αρκετή πελατεία. Είναι διαζευγμένη και έχει δύο κόρες στην εφηβεία. Η Μίνα έχει ετοιμάσει μια έκπληξη για τις φίλες της, ένα ξεχωριστό δώρο, που θα αναστατώσει αναπάντεχα τις ζωές όλων τους: έναν δονητή, το υπερσύγχρονο «έξυπνο» μοντέλο Ξέρξης. Την επίδειξη της συσκευής κάνει ο αντιπρόσωπος Αλκιβιάδης Γεμιστός, επικοινωνιακός και άνετος, όπως είναι συνήθως οι άνθρωποι που δουλεύουν σε τέτοια πόστα. Ο Ξέρξης στην αρχή φέρνει τεράστια απόλαυση στις γυναίκες. Οι ζωές τους αλλάζουν με ταχύτητα. Όμως αυτό δεν διαρκεί πολύ.

Η παράσταση

Στην παράσταση, η δράση εκτυλίσσεται σε ένα καθιστικό της ηρωίδας, ένα καλόγουστο περιβάλλον με σύγχρονες μινιμαλιστικές τάσεις και μια αίσθηση λιτής πολυτέλειας. Οι ήρωες συναντιούνται σε αυτό τον χώρο, συζητούν, γιορτάζουν, πίνουν, χορεύουν. Με όχημα την σκηνοθετική προσέγγιση του Γιώργη Κοντοπόδη, η παράσταση συμπυκνώνει ένα τεράστιο υλικό σκηνών και ρόλων. Τα έντονα κωμικά στοιχεία του έργου αναδεικνύουν την προσωπικότητα των χαρακτήρων. Τα θέματα του έργου, η απουσία σεξουαλικής ικανοποίησης και η ανάγκη χρήσης βοηθημάτων (είτε πρόκειται για αντικείμενα είτε για το διαδίκτυο) είναι μια πραγματικότητα που γίνεται όλο και πιο έντονη στις μέρες μας και μάλιστα στις νεότερες γενιές. Το γεγονός ότι οι γνωριμίες και κατ’ επέκταση οι σεξουαλικές μας συνευρέσεις δεν είναι πια αποτέλεσμα ανθρώπινης προσέγγισης αλλά πληκτρολόγησης... είναι ένα ζήτημα που πραγματικά μαστίζει την εποχή μας και εντείνεται όσο περνάνε τα χρονιά. Με αλήθεια , λοιπόν, και όσο χιούμορ μπορούμε να έχουμε... Ο ΞΕΡΞΗΣ έχει στόχο να αφυπνίσει την χαμένη μας libido.

 

Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Μαρία Δριμή

Σκηνοθεσία: Γιώργης Κοντοπόδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Πηνελόπη Μπουρλή                                                        

Σκηνικά: Πηνελόπη Μπουρλή

Φωτισμοί: Γιώργης Κοντοπόδης

Μουσική Επιμέλεια : Γιώργης Κοντοπόδης

Bίντεο: Μαριαλένα Μπόη

Κοστούμια: Έλλη Δριμή

Κίνηση: Γιώργης Κοντοπόδης

 

Διανομή

Μίνα : Γεωργία Πιλιτσίδου

Φαίη: Κωνσταντίνα Μυρίτη

Κλειώ: Αλεξάνδρα Μπαούση

Μαίρη: Πηνελόπη Μπουρλή

Αλκιβιάδης: Γιάννης Καραμάνος

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Χώρος : Θέατρο Αλκμήνη

Διεύθυνση : Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

Τηλ.: 210 3428650 Kαι 6981372644

Είδος: Κωμωδία

Ημέρες & ώρα παραστάσεων : από 30 Ιανουαρίου και κάθε Πέμπτη στις 21:15.

Διάρκεια παράστασης : 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων :

 https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/xerxes/

 

link για το τρεηλερ

https://www.youtube.com/watch?v=VaUptVddXeY

 

Καταλληλόλητα: Κατάλληλο άνω των 16

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

12 ευρω, 10 ευρώ(φοιτητικό, ατέλεια, ανέργων, ΑΜΕΑ)

«Χασάπης»

του Νικολά Μπιγιόν

 

Ο «Χασάπης» αγαπήθηκε από το κοινό και συνεχίζει

για 3η σεζόν στο Θέατρο Αλκμήνη

 

3η Σεζόν

Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Ιανουαρίου

Για λίγες παραστάσεις στο Θέατρο Αλκμήνη

«Τραύμα, πόνος, μίσος, ενοχή, τιμωρία, ντροπή, συγχώρεση, εξιλέωση και δικαιοσύνη, είναι όλα συνυφασμένα σε μια πραγματικότητα, όπου η γραμμή μεταξύ δράστη και θύματος είναι συχνά θολή. Η μεγαλύτερη ζημιά που προκαλείται σε ένα θύμα είναι πως, όταν μολυνθεί με το μίσος, μεταμορφώνεται στην αντανάκλαση της εικόνας του θύτη του. Με αυτόν τον τρόπο, ο κύκλος της βίας διαιωνίζεται, συχνά με αυξημένη σκληρότητα και τρέλα.»

Λουΐς Άρμπορ*

 

Το θεατρικό έργο «Χασάπης» του Καναδού συγγραφέα Νικολά Μπιγιόν, σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Νίκου Σκουλά, ανεβαίνει από την Δευτέρα 27 Ιανουαρίου 2025, για 3η σεζόν, κάθε Δευτέρα στο θέατρο Αλκμήνη.

Σε ένα αστυνομικό τμήμα του Τορόντο στον Καναδά, ένας επιθεωρητής, ένας δικηγόρος πνευματικών δικαιωμάτων και μια διερμηνέας αναζητούν την ταυτότητα ενός ταλαιπωρημένου-σαν άστεγου στην εμφάνιση- 65άρη άντρα, που κάποιοι τον παράτησαν, ντυμένο με στρατιωτική στολή, ένα σκούφο του Άη Βασίλη στο κεφάλι και ένα γάντζο του χασάπη στο λαιμό. Η εξέλιξη και οι ανατροπές διαδέχονται η μια την άλλη, το βράδυ της Παραμονής Χριστουγέννων με απροσδόκητο αποτέλεσμα.

Το έργο ασχολείται με τα εγκλήματα πολέμου σε εμφύλια διαμάχη, την κακοποίηση και τις ακρότητες που προκύπτουν, αναπόφευκτα, καθώς και το αίσθημα της εκδίκησης που εγκλωβίζει τα εκάστοτε θύματα σε έναν ατέλειωτο κύκλο αυτοδικίας και αίματος.

Με τον πόλεμο στην Ουκρανία να μαίνεται ακόμα, με αδελφούς λαούς να μάχονται αναμεταξύ τους και με ακρότητες να συμβαίνουν αυτή τη στιγμή, το έργο παρουσιάζει τον ψυχισμό του θύματος και τη δίψα του για εκδίκηση με τρόπο σκληρό και ρεαλιστικό, χωρίς ρομαντισμό και ευκολίες.

Έργο σκληρό, τολμηρό και κυνικό, το οποίο θέτει καίρια ερωτήματα σε όλους τους παραπάνω τομείς.

Ο συγγραφέας Νικολά Μπιγιόν (Nicolas Billon), έχει γράψει τα έργα “Iceland”, “Greenland”, “The Measure of Love”, “The Elephant Song”, καθώς και μονολόγους και διάφορα μονόπρακτα.

Έχει κερδίσει πολλά βραβεία στον Καναδά (Governor-General’s Award for Drama, a Canadian Screen Award, and a Writers Guild of Canada Screenwriting Award), ενώ διασκεύασε το θεατρικό του έργο «Το τραγούδι του Ελέφαντα» σε σενάριο, που έγινε ταινία στο Χόλιγουντ με τον Bruce Greenwood, την Kathrine Kinnear, την Cari Ann Moss και τον Xavier Dolan. Ο «Χασάπης» είχε ανέβει στον Καναδά με πρωταγωνιστή τον Τerry O’Quinn, πρωταγωνιστή της σειράς “Lost” και του εμβληματικού καλτ φιλμ «Ο πατριός» (“The stepfather”).

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση, Σκηνοθεσία: Νίκος Σκουλάς

Μουσική (πρωτότυπη σύνθεση): Ανδρέας Γαλανόπουλος

Ηχητικό μοντάζ: Κώστας Ραγιαδάκος, Κωνσταντίνος Γεροχρήστος

Ηχητική επεξεργασία: The Audio Cult

Σκηνικά: Θάλεια Ξενάκη

Κοστούμια: Βάσω Τσίκου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

 

Ηθοποιοί: Τάσος Δέδες, Χριστίνα Κοροβίλα, Λουκάς Κούτρας, Νίκος Σκουλάς

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Αλκμήνη: Αλκμήνης 8-12, Αθήνα

Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Ιανουαρίου

Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα

Ώρα έναρξης: 21:30

Τιμή εισιτηρίου: 17€ κανονικό | 13€ μειωμένο (φοιτητικό, ΑμεΑ, ανέργων)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Ticketservices: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-alkmini-hasapis/?lang=el

Σημ.: Οι τηλεφωνικές και οι online αγορές περιλαμβάνουν χρέωση υπηρεσίας 5%

*Από την εισαγωγή του έργου, που έγραψε η Λουΐς Άρμπορ (Louise Arbor), πρώην μέλος του Ανώτατου Δικαστηρίου του Καναδά και πρώην Γενικός Εισαγγελέας των Διεθνών Ποινικών Δικαστηρίων για την πρώην Γιουγκοσλαβία και τη Ρουάντα.

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

«Σε σκηνοθεσία του Νίκου Σκουλά, μια παράσταση που ενώ ξεκινάει χαλαρά, ενώ εκτυλίσσεται αγγίζει πανανθρώπινα ζητήματα της παγκόσμιας ιστορίας…

Όλοι στην παράσταση έχουν μέσα τους χασάπη. Το μίσος είναι εξαιρετικά μεταδοτική επιδημία. Η μουσική του Ανδρέα Γαλανόπουλου πλαισιώνει κινηματογραφικά την παράσταση που αξίζει να την δείτε παρότι είναι σκληρό και βίαιο έργο. Ρεαλιστικό σαν πραγματικό δελτίο ειδήσεων.»

Μαρία Πασλή, θεατρο.gr

«Ο Νίκος Σκουλάς μεταφέρει το δύσκολο αυτό κλίμα του έργου στο κοινό με τρόπο ευφάνταστο και ευρηματικό, δημιουργώντας μια παράσταση γρήγορων ρυθμών με ευχάριστες πρωτοτυπίες…»

Νατάσα Μιχελάκου, Monopoly.gr

«...ο Χασάπης είναι ίσως η πιο ευχάριστη έκπληξη για φέτος!... Είναι ένα έργο πολύ δυνατό, με ένα εξαιρετικό κείμενο, που έχει αποδοθεί φανταστικά στη γλώσσα μας και μια εξαιρετική ομάδα ηθοποιών, που, μετά το πρώτο "αναγνωριστικό" τέταρτο (που δεν έχεις καταλάβει τι ακριβώς συμβαίνει), αισθάνεσαι ότι ξαφνικά βρίσκεσαι σε ένα πεδίο βολής πληροφορίας και αλήθειας που δεν σου είναι καθόλου εύκολο να διαχειριστείς…»

Θοδωρής Κ., Μάιος 2023

 By Theodore a.k.a. Evil Chef / ΜΕ ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΤΟΥ ΘΕΑΤΗ

«Όσοι το έχουν παρακολουθήσει, ξέρουν καλά για τι μιλάμε. Όσοι θεατρόφιλοι δεν το είδαν, τους προτρέπουμε να σπεύσουν. Θα αποζημιωθούν από την εξαιρετική επιλογή του Νίκου Σκουλά να μεταφράσει και να σκηνοθετήσει ένα έργο-γροθιά στο στομάχι, μια παράσταση που επιτελεί το κορυφαίο ζητούμενο: να μείνει στο μυαλό σου βγαίνοντας από το θέατρο και να σε κάνει να αναρωτηθείς για πλείστα όσα ζητήματα. Και –ίσως, πάνω από όλα,– να μαγευτούν από τις συγκλονιστικές ερμηνείες των ηθοποιών…»

ΝΟΤΙΩΣ.GR

«Γραμμένος το 2014 από τον καναδό συγγραφέα Νικολά Μπιγιόν, ο “Χασάπης” είναι ένα ύπουλα εξελισσόμενο, βίαιο έργο με κινηματογραφική αντίληψη, γεμάτο από απανωτά σοκ που σε κρατούν διαρκώς στην τσίτα…

Αξίζει να αναφερθεί πως η ξένη γλώσσα που μιλάνε στην παράσταση, τα Λαβινιανά, αποτελεί δημιούργημα των γλωσσολόγων Κριστίνα Κράμερ και Νταγκάνα Ομπράντοβις, ειδικά για τις ανάγκες του “Χασάπη”. Ως προς αυτό δε, αξίζουν ακόμη περισσότερα συγχαρητήρια στους ηθοποιούς για τον βαθμό δυσκολίας που προστίθεται στην ερμηνεία τους.»

Μάνος Θηραίος, urbanlife.gr

«...είναι τόσες πολλές οι ανατροπές, είναι τόσες πολλές οι πληροφορίες και είναι τέτοια η ροή και το μοτίβο της παράστασης, που απλά κλειδώνεις σαν θεατής και δεν θέλεις να ακούς ή να βλέπεις κάτι άλλο…

Οι τέσσερις ηθοποιοί μεταφέρουν μία απίστευτα κλειστοφοβική παράσταση, η οποία γίνεται ακόμα και θρίλερ. Θα νιώσετε πολύ περίεργα, θα είναι απανωτά τα χτυπήματα στο στομάχι. Είναι καταιγιστικός ο ρυθμός, είναι ανάλογη η ψυχολογική πυροδότηση, η έκρηξη και η κάθαρση…

Από τις κορυφαίες παραστάσεις, εννοείται και θα χαρούμε παρά πολύ μόλις μάθουμε –όχι ΑΝ μάθουμε. ΜΟΛΙΣ μάθουμε– ότι θα πάει και την επόμενη σεζόν.»

Κώστας Κούλης, keysmash.gr

«Το έργο απ´ τα πιο δυνατά που έχω παρακολουθήσει φέτος είναι πραγματικά ευφυές, μας δίνει hints απ´ την αρχή που όμως μόνο στο τέλος μπορούμε να καταλάβουμε την σημασία τους…

Η δράση κλιμακώνεται, οι ερινύες καταδιώκουν και καταδιώκονται ώσπου… σιγά σιγά αποκαλύπτονται όλα. Στρατόπεδα συγκέντρωσης, εμφύλιος πόλεμος, τάγματα θανάτου.

Η σκηνοθεσία του Νίκου Σκουλά είναι ευφάνταστη, ευρηματική, ανατρεπτική και μυστηριώδης σαν μια πόρτα που ακούμε τον ήχο της αλλά δεν την βλέπουμε ποτέ μέχρι που στο τέλος καταλαβαίνουμε πως απλά δεν υπάρχει, δεν υπήρξε ποτέ.»

 

Έλλη Διακογιάννη, θεατρο.gr

"Ελένη ή Ο Κανένας"

 

 της Ρέας Γαλανάκη
Θέατρο Αλκμήνη

Το Θέατρο Τση Ζακύνθος παρουσιάζει την παράσταση "Ελένη ή Ο Κανένας", μια θεατρική διασκευή του βραβευμένου μυθιστορήματος της Ρέας Γαλανάκη, από τη Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Μια ιστορία τολμηρής ελευθερίας
Η παράσταση αφηγείται τη συγκλονιστική ζωή της πρώτης Ελληνίδας ζωγράφου, Ελένης Μπούκουρα Αλταμούρα, που έζησε ως γυναίκα σε έναν κόσμο που δε χωρούσε τα όνειρα και τις φιλοδοξίες της. Με πάθος για τη ζωγραφική και μεταμφιεσμένη σε άνδρα, η Ελένη κατέκτησε το δικαίωμα να σπουδάσει στις καλύτερες σχολές ζωγραφικής της Ευρώπης, αγωνίστηκε για την τέχνη της και πλήρωσε το τίμημα της ελευθερίας με μοναξιά και απώλειες.

Μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Κώστα Καποδίστρια, ζωντανεύει μια μορφή που ενσάρκωσε την έννοια της ανυποχώρητης δημιουργικότητας και της γυναικείας ανεξαρτησίας σε μια εποχή βαθιά πατριαρχική.

Συντελεστές που ξεχωρίζουν

● Συγγραφέας: Ρέα Γαλανάκη

● Σκηνοθεσία: Κώστας Καποδίστριας

● Μουσική: Βασίλης Σταμάτης

● Σκηνογραφία-Κοστούμια: Σταμάτης Χονδρογιάννης, Μίκα Συμβουλίδου

● Video: Γιάννης Μαρούδας

● Φωτογραφίες: Μπάμπης Σιγούρος, Γιάννης Μαρούδας

● Φωτισμοί: Άκης Βαλεργάκης

● Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

● Παίζουν: Τζίνα Δράκου, Γιοβάννα Καποδίστρια

Παραστάσεις

● Πρεμιέρα: Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου

● Διάρκεια παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη για 8 παραστάσεις

● Τοποθεσία: Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα, Κεραμεικός)

Διάρκεια παράστασης : 90 ‘ χωρίς διάλειμμα

Εισιτήρια: Κανονικό: 14€ , Προπώληση: 12€

Κρατήσεις και αγορά εισιτηρίων:

Γιατί να δείτε την παράσταση
Το "Ελένη ή Ο Κανένας" είναι μια συναρπαστική ματιά στον αγώνα μιας γυναίκας που ύψωσε το ανάστημά της απέναντι στις κοινωνικές συμβάσεις και έγραψε τη δική της ιστορία. Ένα ταξίδι από τις Σπέτσες στη Ρώμη και από τη δόξα στη μοναξιά, που θα συγκινήσει, θα εμπνεύσει και θα προβληματίσει.

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 8, Γκάζι (μετρό Κεραμικός)

Πληροφορίες χώρου: Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα Μετρό: Στάση Κεραμεικός,Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049,815,838,914,Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΕ ΑΜΕΑ

Το Κουκλοθέατρο Κρήτης Παρουσιάζει:

"Το Κανόνι της Ειρήνης"

της Φρόσως Χατόγλου

 

Από τους δημιουργούς του αγαπημένου έργου "Ο Ψαροτρομάρας" και με την τεχνική του Μαύρου Θεάτρου, το Κουκλοθέατρο Κρήτης προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε μια αξέχαστη εμπειρία γεμάτη χρώματα, μουσική και μηνύματα ζωής.

Λίγα λόγια για το έργο:

Το "Κανόνι της Ειρήνης" είναι μια δημιουργία της πολυαγαπημένης συγγραφέα Φρόσως Χατόγλου, που γεννήθηκε πριν από 45 χρόνια και μεγάλωσε μαζί με πολλές γενιές παιδιών. Σήμερα, μέσα από τη μαγεία του Κουκλοθέατρου Κρήτης, η ιστορία αποκτά νέα ζωή, συνδυάζοντας την παράδοση με την καινοτομία.

Σε ένα ειδυλλιακό λιβάδι, ένα σκουριασμένο κανόνι προκαλεί φόβο στα ζώα και τα φυτά. Όμως, η μικρή Μαργαρίτα, με τη βοήθεια της Φύσης και των φίλων της, θα δείξει ότι η αγάπη και η ειρήνη μπορούν να νικήσουν κάθε εμπόδιο.

Μια παράσταση που ζωντανεύει την ελπίδα και την αντίσταση στη βία, με σκηνικά που συναρπάζουν, κούκλες που μαγνητίζουν και μουσική που αγγίζει την ψυχή.

Πληροφορίες Παράστασης

Η παράσταση χρησιμοποιεί την τεχνική του μαύρου θεάτρου, όπου οι κούκλες και τα έντονα χρώματα “κινούνται” μαγικά στα μάτια των θεατών. Αυτή η πρωτοποριακή τεχνική, σε συνδυασμό με τη μουσική, τα σκηνικά και τους φωτισμούς, δημιουργεί ένα μοναδικό θέαμα που εντυπωσιάζει παιδιά και ενήλικες.

Διάρκεια: 50 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Κατάλληλο για ηλικίες έως 12 ετών

Συντελεστές

 Κούκλες & Σκηνικά: Ηλίας Αναγνωστάκης

 Σκηνοθεσία: Γιώργος Αναγνωστάκης

 Μουσική: Παντελής Ζεμπίλης

 Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

 Φωτογραφίες: Παύλος Βερίγος

 Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Παίζουν: Άννα Παρασίδου, Δημήτρης Κολοτούρος

Πληροφορίες Παράστασης

Χώρος: Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12, Κεραμεικός)
Ημέρα & Ώρα: Κάθε Σάββατο στις 16:00
Τιμή Εισιτηρίου: Προπώληση 8€, Ταμείο 10€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-alkmini-to-kanoni-tis-eirinis/?lang=el

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6977987248

Μάθετε περισσότερα

 Επίσημη Ιστοσελίδα: www.kouklotheatro.gr

 Facebook: Αξιολογήσεις και νέα της παράστασης

 YouTube: Βίντεο και συνεντεύξεις για την τεχνική του μαύρου θεάτρου

Ελάτε να ζήσετε την εμπειρία! Γιατί το Κουκλοθέατρο δεν έχει ηλικία!

Επικοινωνία:
Θέατρο Αλκμήνη |Αλκμήνης 8-12, Κεραμεικός
Τηλ.: 210 3428650 | Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«Γεγονότα και αινίγματα»

 

Περίεργες ιστορίες καθημερινών ανθρώπων. Το μαύρο χιούμορ συναντά τη συγκίνηση σε μια διαδρομή τόσο οικεία όσο και ανοίκεια.

Όλα είναι όπως φαίνονται και φαίνονται όπως είναι. Ή μήπως όχι; Η πραγματικότητα πολλές φορές είναι παράλογη. Όταν περιμένεις να συμβεί κάτι, μπορεί να συμβεί κάτι άλλο. Αυτό που ζεις δεν το κατανοείς. Κι αυτό που αισθάνεσαι δεν χρειάζεται να το καταλαβαίνεις. Τα πρόσωπα έχουν τις δικές τους ιστορίες, οι στιγμές κουβαλούν τη δική τους σημασία. Οι λέξεις μεταφέρουν τα νοήματά τους και τα νοήματα τις λέξεις τους. Και όλες οι πιθανότητες θα μένουν ανοιχτές.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤ(ΡΙ)ΕΣ

Κείμενα: Δανιήλ Χαρμς (από τα «Περιστατικά», μετάφραση: Ροδούλα Παππά), Σοφία Χατζοπούλου (από τα «Αινίγματα στο δρόμο για το σπίτι») και Δέσποινα Μπισχινιώτη

Σκηνοθεσία: Δέσποινα Μπισχινιώτη

Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Δρακοπούλου

Φωτογραφίες: Χρήστος Μπόης

Δημιουργία teaser – Επεξεργασία φωτογραφιών: Μαριαλένα Μπόη

Σχεδιασμός αφίσας: Mr. Hamilton

Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση

Παραγωγή: PT Theatrical Productions

 

Παίζουν: Άγγελος Λιάγκος, Δέσποινα Μπισχινιώτη, Μαριαλένα Μπόη

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα, Στάση μετρό: Κεραμεικός, τηλέφωνο – κρατήσεις: 210 3428650

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων: Από την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου 2025 και κάθε Κυριακή στις 21:00

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 15€

Μειωμένο (μαθητικό, φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, 65+): 12€

Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων): 10€

Εισιτήριο ΑμεΑ, ατέλειες: 5€

Προπώληση εισιτηρίων:

TICKETSERVICES

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/alkmini-gegonota-kai-ainigmata/?lang=el

 

«Οι Καρέκλες»

Ευγένιος Ιονέσκο

 

  Θέατρο Αλκμήνη

 κάθε Σάββατο στις 18:30

 

Έναρξη παραστάσεων: 25 Ιανουαρίου

 

Ένα ζευγάρι ζει απομονωμένα σε έναν φάρο ενός εγκαταλελειμμένου νησιού. Θέλει να μεταδώσει ένα μήνυμα στους καλεσμένους του για τις εμπειρίες που έχει αποκτήσει στη ζωή του.

Ο άντρας, καθώς πιστεύει πως δεν είναι καλός ομιλητής, έχει καλέσει έναν επαγγελματία για να αναλάβει την εξιστόρηση της ζωής του.

Η σκηνή γεμίζει καρέκλες για τους καλεσμένους…

Ένα έργο του Ιονέσκο που πραγματεύεται τη μοναξιά, την απομάκρυνση των ανθρώπων και την ανάγκη τους για πραγματική και ουσιώδη επικοινωνία… Το κενό και το τίποτα που νιώθουν οι άνθρωποι… Τη διαρκή προσπάθειά τους για να βρουν τρόπο και λόγο να ζήσουν.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Νίκος Κουφάκης

Μετάφραση: Μπελιές Ερρίκος

Σκηνικά: David Negrin

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Μουσική σύνθεση: Πηνελόπη Μπεκιάρη

Δραματουργική επιμέλεια: Ελιάνα Περηφάνου

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Δουράτσος

Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

Graphic designer – Αφίσα: Κατερίνα Καραγιάννη

Βίντεο παράστασης: Σταύρος Δάλκος

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Μακιγιάζ: Ράνια Γιαννάκη

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Γριά: Βάλια Φιλιάγκου

Γέρος: Νίκος Κουφάκης

Ομιλητής: Γιάννης Δουράτσος

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12, Πετράλωνα 118 54, Τ.: 210 3428650)

Ημέρα και ώρα παραστάσεων: Σάββατο, στις 18:30

Τιμές εισιτηρίων: κανονικό: €14 | φοιτητικό, άνεργοι, ομαδικά, ΑμεΑ: €10

Teaser: https://youtube.com/shorts/emUWLte0xOQ?si=C-gqPN1eBjq5Tpbw

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Ταμείο του θεάτρου

Στο Ticket Services: Πανεπιστημίου 39, (Στοά Πεσμαζόγλου)

Online: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-alkmini-oi-karekles/

Τηλεφωνικά: 210 7234567