Kandinsky // Research

Σύλληψη // Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παυλίδης

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

 

Kandinsky // Research

Βασισμένο στο βιβλίο του Wassily Kandinsky “ Για το πνευματικό στην Τέχνη”.

O Κωνσταντίνος Παυλίδης επιχειρεί να προσαρμόσει το καλλιτεχνικό και φιλοσοφικό έργο του ζωγράφου και να επαναπροσδιορίσει την έννοια του χώρου και του χρόνου σε συνδυασμό με τα ερωτήματα του καλλιτέχνη στο τι σημαίνει η μουσικότητα στην ζωγραφική.

Αυτή η έρευνα είναι ένα απόσταγμα από την δουλειά και την φιλοσοφία του μεγάλου ζωγράφου όπου ο χώρος, οι εικόνες και η μουσική ατμόσφαιρα αποδοκιμάζονται μπροστά στον θεατή, προκαλώντας τον να γίνει μέρος του συνόλου και να νιώσει μέρος του ολοκληρώνοντάς την δημιουργική διαδικασία.

Με άξονα τις θέσεις του Wassily Kandinsky, η παράσταση/performance «Kandinsky Research», επιχειρεί να μας μεταφέρει στο εργαστήρι του ζωγράφου και να προσεγγίσει, μέσα από θεατρικά εικαστικά τοπία, το καλλιτεχνικό και το φιλοσοφικό έργο του σπουδαίου καλλιτέχνη.

Με τη σύμπραξη καλλιτεχνών από διάφορους χώρους, δημιουργείται η ιδιαίτερη ατμόσφαιρα του εργαστηρίου και ο θεατής καλείται να γίνει συνοδοιπόρος στην αισθητική αναζήτηση και μάρτυρας της δημιουργικής διαδικασίας. Με κυρίαρχο το στοιχείο της εγκατάστασης στον χώρο και την μουσικότητα στην ζωγραφική που χαρακτηρίζει το έργο του Κandinsky, η παράσταση ακροβατεί ανάμεσα στην εικονοπλασία και την μουσική εγκατάσταση, συνδυάζοντας τη ροή και τον ρυθμό μιας αφηγηματικής αισθητικής στην οποία η εικόνα, η κίνηση και η μουσική λειτουργούν και εξισώνονται μέσα από τον ίδιο παρανομαστή και συνυπάρχουν με την φιλοσοφική προσέγγιση του καλλιτέχνη για την Tέχνη και για την ζωή.

Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ομαδικής έρευνας πάνω στο έργο, τη ζωή και τις θέσεις του Wassily Kandinsky.

 

Trailer: https://youtu.be/xJVqynBfz1g & https://youtu.be/dHcfS5yPNYs

Performers:

Nata Zakharova, Δημήτρης Παπαδόπουλος και Κωνσταντίνος Παυλίδης

Σύλληψη/ Σκηνοθεσία : Κωνσταντίνος Παυλίδης

Ηχοτοπία: Gidia

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κοντογιάννης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Οργάνωση Παραγωγής: Νίκος Τριανταφύλλου

Παραγωγή: Noūs Productions

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις:

Πρεμιέρα 8 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:00

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€

Μειωμένο (Φοιτητικό,Ανέργων,ΑΜΕΑ) : 12€

Μειωμένο εισιτήριο για σπουδαστές Καλών Τεχνών: 8€

Ομαδικά εισητήρια/groups (άνω των 10 ατόμων): 10€

 

Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά

 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES.GR

- online:
https://www.ticketservices.gr/event/kandinsky-research-theatro-nous/

- τηλεφωνικά: 210 8237 333, 694 4130 219

- εκδοτήριο: ΘΕΑΤΡΟ NOŪS-Creative space

 

ΘΕΑΤΡΟ NOŪS-Creative space

Διεύθυνση: Τροίας 34, Αθήνα 11255 (5’ λεπτά από το σταθμό του ηλεκτρικού «Βικτώρια»)

Maps: Theatre Nous-Creative space - Χάρτες Google

Τηλέφωνα: 210 8237 333, 694 4130 219

 Θέατρο Noūs – Creative space
(Τροίας 34, Αθήνα)

Πρεμιέρα: Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2024
Παραστάσεις: Σάββατο 21:15 και Κυριακή 20:15

Ηλεκτρονική προπώληση:
https://www.more.com/theater/entoli-tis-didos-sotiriou/

Early Bird-Προσφορά ηλεκτρονικής προπώλησης:
10€ έως 15/10

 

 

Ένα εμβληματικό έργο της νεοελληνικής λογοτεχνίας της σπουδαίας Διδώς Σωτηρίου θα παρουσιαστεί, για πρώτη φορά επί σκηνής, στο Θέατρο Noūs – Creative space.

H «Εντολή» της Διδώς Σωτηρίου θα κάνει πρεμιέρα στις 2 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία και θεατρική διασκευή της Νάντιας Δαλκυριάδου.

Το βιβλίο της Διδώς Σωτηρίου βασίζεται σε αυτοβιογραφικό υλικό και έχει ως κεντρικό θέμα τη σύλληψη, τις δύο δίκες και την εκτέλεση του Νίκου Μπελογιάννη με την κατηγορία της κατασκοπείας. H ιστορία ξεκινά όταν η Διδώ Σωτηρίου μέσα σε συνθήκες παρανομίας έρχεται σε επαφή με τον Μπελογιάννη με τον οποίο διατηρεί σχέση η αδερφή της Έλλη Παππά. Γρήγορα όμως η Διδώ Σωτηρίου παραμερίζει τη μυθιστορηματική αφήγηση και προχωράει στην δημοσιογραφική κάλυψη της δίκης, με πρακτικά, επιστολές και άρθρα εφημερίδων της εποχής.

Έξι αυτόπτες μάρτυρες της ιστορίας μας μεταφέρουν από τις ανέμελες κουβέντες και τις πολιτικές διαφωνίες ως τις υπόγειες φυλακές, τους δρόμους της Αθήνας, τις αίθουσες δικαστηρίων και τις εκτελέσεις.

250.000 γραπτά μηνύματα, τηλεγραφήματα και επιστολές, μέσα σε μια εβδομάδα απ’ όλο τον κόσμο για να αποτραπεί η εκτέλεση του “ανθρώπου με το γαρύφαλλο”. Του ανθρώπου που “δεν θυσίασε τίποτα από την τιμή και την ελπίδα μας για ένα αύριο φωτεινό. Χαμογελούσε…”.

 “Το χαμόγελο σου Νίκο Μπελογιάννη δε θα μπορέσει κανείς να μας το πάρει πίσω. Δεν ήσουν ένας άνθρωπος, μα μια γενιά. Ένα κίνημα που νίκησε την ήττα του.”

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Γιατί σήμερα η ιστορία του Μπελογιάννη; Πιστεύω πως σήμερα, σε έναν κόσμο διαρκώς μεταβαλλόμενο ως προς τις αξίες και τα ιδανικά του, η ιστορία του Μπελογιάννη θέτει το υψηλό ερώτημα αν αξίζει να παραμείνει κανείς αλύγιστος, αμετανόητος και ανυποχώρητος τη στιγμή μάλιστα που η ήττα φαίνεται σίγουρη. Η ιστορία του Μπελογιάννη είναι συγκλονιστική καθώς μας παρουσιάζει πως οι δυνάμεις που επικράτησαν στη μετεμφυλιακή Ελλάδα χρησιμοποίησαν κάθε τρόπο για να τον εξοντώσουν κι αυτός βάδισε προς το εκτελεστικό απόσπασμα με σταθερό βήμα, χαμογελώντας στη ζωή με περηφάνια.

Στο πρόσωπό του βλέπουμε μια γενιά που νίκησε την ήττα της. Νομίζω πως δεν είναι τυχαίο, ότι 70 χρόνια μετά από την εκτέλεσή του, η προσωπικότητα του Μπελογιάννη εμπνέει και συγκινεί.

Με το βλέμμα στραμμένο στο μεγάλο, το ωραίο, το συγκλονιστικό.

“Το μεγάλο, μου ‘γραφε, είναι να βρίσκεσαι μέσα στον αγώνα για μια καλύτερη ζωή, να αγωνίζεσαι στην πρώτη γραμμή. Όποιος δεν το κάνει, σέρνεται πίσω απ’ τη ζωή δειλά κι αναποφάσιστα. Το ωραίο είναι η δημιουργία και καθετί που πλουτίζει τη ζωή, η τέχνη, η επιστήμη. Το συγκλονιστικό είναι μια αγάπη σαν τη δική μας.”

Συντελεστές:
Διασκευή - Σκηνοθεσία - Δραματουργία: Νάντια Δαλκυριάδου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Απατσίδου
Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Παναγιωτακοπούλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Μυρτώ Σταματοπούλου
Φωτισμοί: Γιώργος Ψυχράμης
Επιμέλεια Κίνησης και χορογραφία: Μαρίνα Μαυρογένη
Βοηθός χορογράφου: Μαριάννα Σολωμονίδου
Μουσική επιμέλεια και σύνθεση: Οδυσσέας Γκάλλιος
Σχεδιασμός Αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης
Φωτογραφίες: Αγάπη Καλογιάννη
Τρέιλερ: Φανούριος Καζάκης, Αγάπη Καλογιάννη
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας
Παραγωγή: ΚΑΡΑΚ ΑΜΚΕ

Ηθοποιοί: Ξένια Αλεξίου, Ειρήνη Αμπουμόγλι, Άρης Μπαταγιάννης, Σταύρος Μόσχης,  Ήρα Ρόκου/Δώρα Χάγιου (διπλή διανομή), Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης

Info:
Τοποθεσία: Θέατρο Noūs – Creative space, Τροίας 34, Αθήνα

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2024, ώρα: 21.15. Ημέρες και ώρες: Σάββατο 21:15 και Κυριακή 20:15

Πληροφορίες: Τηλ.: 2108237333, 6944189698, 6943224305

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό, 12€ Φοιτητικό, Ανέργων, 60+, 10€ ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων
*Early Bird-Προσφορά ηλεκτρονικής προπώλησης: 10€ μέχρι 15/10

Ηλεκτρονική προπώληση: More.com
https://www.more.com/theater/entoli-tis-didos-sotiriou/
*Early Bird-Προσφορά ηλεκτρονικής προπώλησης: 10€ μέχρι 15/10

ΑΠΟΣΥΜΠΛΕΞΗ
ΡΕΜΙ ΝΤΕ ΒΟΣ

 

Το Θέατρο Noūs-Creative space παρουσιάζει την παράσταση Αποσύμπλεξη του Ρεμί Ντε Βος σε μετάφραση Έρση Βασιλικιώτη και σκηνοθεσία Βασίλη Τριανταφύλλου από την Τετάρτη 23 Οκτωβρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 στο Θέατρο Noūs.

Λίγα λόγια για το έργο:
"Η ανεργία, η ανατροπή των εργασιακών σχέσεων, η ξαφνική περιθωριοποίηση προσώπων και, βεβαίως, οι επιπτώσεις απ' όλα αυτά στις διαπροσωπικές και κοινωνικές σχέσεις, είναι σε γενικές γραμμές οι βασικοί άξονες που συγκροτούν το παζλ των ανώνυμων χαρακτήρων του Ρεμί Ντε Βος.
Δεκατρία μικρά κομμάτια τα οποία σκιαγραφούν με πικρό χιούμορ την αποκοπή του ατόμου από κεκτημένα και σταθερές αξίες: ένα σκοτεινό σύννεφο απλώνεται σε όλη την Ευρώπη."

Σημείωμα σκηνοθέτη:
Η «Αποσύμπλεξη» γράφτηκε μέσα στη δεκαετία του 1990 και πραγματεύεται τις σύγχρονες σχέσεις εργασίας, την ανεργία, τις σχέσεις με τα αφεντικά, τις κοινωνικές κατακτήσεις, τη διευθέτηση του χρόνου εργασίας και τις προεκτάσεις τους στις διαπροσωπικές σχέσεις. Οι ήρωες στην «Αποσύμπλεξη» είναι πάντα αντικείμενο μιας πληροφόρησης αλλά ποτέ επικοινωνίας. Ένα σύγχρονο σύστημα, βασισμένο στο Πανοπτικόν (τύπος κτιρίου-φυλακής που σχεδιάστηκε από τον Άγγλο φιλόσοφο και κοινωνιολόγο Τζέρεμι Μπένθαμ το 1785), που ελαχιστοποιεί τα περιθώρια ιδιωτικότητας και διαφυγής και έχει υιοθετηθεί στο έπακρο στον σύγχρονο κόσμο. Σε κτίρια κύρους και εξουσίας, είτε κρατικής –κρατικά κτίρια, σωφρονιστικά ιδρύματα, στρατόπεδα, μνημεία– είτε ιδιωτικής –κτίρια τραπεζών, πολυεθνικών, πολυκαταστημάτων– αλλά ακόμη και στους δρόμους και τις πλατείες των μεγαλουπόλεων, η φουκωική «πανοπτική κοινωνία» καταγράφεται στη σύγχρονη εκδοχή της.

Ένα σύστημα που είναι ενάντια στην πράξη του ανθρωπισμού και του πολίτη. Η Φτωχοποίηση και ο αυταρχισμός τρέφουν το φόβο, το μίσος, την απαιδευσιά, την αντικοινωνική, ανταγωνιστική συμπεριφορά, είτε παίρνει τη μορφή του καριερισμού, είτε πιο λούμπεν εκδοχές. Η κοινωνία πρέπει να διαλυθεί εσωτερικά, να αποσυντεθεί στη μικρότερη δυνατή μονάδα, κατ’ ουσίαν να επιβιώσει μόνο οτιδήποτε διατηρεί το πλαίσιο αναπαραγωγής των κυρίαρχων σχέσεων παραγωγής- καταστολή, απόσπαση υπεραξίας αλλά αν είναι δυνατό χωρίς τόπο και χρόνο συνάντησης και ζύμωσης των εργαζομένων, κακόγουστα θεάματα, ανώδυνοι για το σύστημα εξουσίας πολιτειακοί θεσμοί κλπ- προκειμένου να εξαφανιστούν οι αντιστάσεις. Είναι ένα από τα πιο κυνικά κείμενα που έχω πιάσει στα χέρια μου. Ένα έργο που αντανακλά το παρόν, την εποχή της ταπείνωσης, της καταστρατήγησης των νόμων και των συμβάσεων εργασίας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Συγγραφέας: ΡΕΜΙ ΝΤΕ ΒΟΣ
Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη
Σκηνοθεσία: Βασίλης Τριανταφύλλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Λουκία Μεϊδάνη
Κινησιολογία: Χριστίνα Βασιλοπούλου
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Φωτογραφίες/ Trailer: Αλέξανδρος Λαγκαδινός
Σχεδιασμός αφίσας/ Γραφιστικά: Βαγγέλης Ευαγγελίου
Μουσική: Nikolas Gale
Video Wall: 3D artist
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή: Noūs Production

Ηθοποιοί (αλφαβητικά):
Αλέξανδρος Δαβιλάς
Αλέξανδρος Θεοδωρόπουλος
Ευαγγελία Καλογιάννη
Εμμανουέλα Καρυτινού
Νίκη Κουτελιέρη
Μαρία Μπατή
Βασίλης Τριανταφύλλου

Παραστάσεις: Από Τετάρτη 23 Οκτωβρίου 2024 στο Θέατρο Noūs- Creative Space
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Τετάρτη & Πέμπτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 15€
Μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ) : 12€
Ατέλεια: 7€

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.ticketservices.gr/event/theatro-nous-aposympleksi/

Προσφορά προπώλησης:
Με την έναρξη της προπώλησης για τις πρώτες 4 παραστάσεις θα ισχύει η τιμή των 10 ευρώ για όλες τις ημέρες και για όλες τις κατηγορίες.

Τηλέφωνα κρατήσεων: 2108237333, 6970629431, 6907105203

Θέατρο Noūs- Creative Space
Τροίας 34, Αθήνα 112 51 (5’ από τον σταθμό του ηλεκτρικού «Βικτώρια»)

ΤΙ ΕΙΔΕ Ο ΓΙΟΣ ΤΗΣ ΚΑΘΑΡΙΣΤΡΙΑΣ;

του Γιάννη Σολδάτου

 

"Όσο περισσότερο εγώ, τόσο περισσότερο εσύ... Και όσο περισσότερο εσύ, τόσο περισσότερο εγώ! Και στριφογυρίζουμε... Ένας κύκλος, φαύλος...και φτου κι απ' την αρχή!"

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ένα δωμάτιο! Λες και οι άνθρωποι αψηφούν την ύπαρξή τους μέσα σ' αυτό... Το γεγονός, όμως, γίνεται ακόμα πιο τρομακτικό καθώς πέντε ήρωες συγκρούονται μεταξύ τους και μπλέκονται σ' ένα τρελό γαϊτανάκι. Ένα μικρό λάθος του ενός, φτάνει για να φέρει την καταστροφή. Έπειτα, μένεις να παρακολουθείς, ν' ακούς και να μαθαίνεις αποσβολωμένος. Μη το κάνεις! Φύγε! Αν, φυσικά, μπορείς... Δεν ξέρεις τίποτα! Δεν άκουσες τίποτα! Δεν είδες τίποτα! Εκτός κι αν αποφασίσει κάποιος να... να...

Μια μαύρη κωμωδία, του Γιάννη Σολδάτου, προς γνώση και συν-μόρφωση, που θα "πεθάνετε όταν δείτε"...

Θέατρο Noūs - Creative Space, Aθήνα

Τροίας 34, Αθήνα 112 51

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Γιάννης Σολδάτος

Δραματουργική επεξεργασία/Σκηνοθεσία: Άγγελος Δεληκάρης

Σκηνικά: Μαρία Λυδία Γουζίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ελεωνόρα Γιόκοτα 

Σχεδιασμός και υλοποίηση φωτισμών: Γιώργος Γρηγοριάδης 

Βίντεο/ Μοντάζ/ Φωτογραφίες: Χρήστος Νεμποτάκης (Nebovision)

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Αλκαίος

Γραφιστική επιμέλεια: Κωστής Κερίτης

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 

Πρωταγωνιστούν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρη Πίτσος, Εύα Αγραφιώτη, Άγγελος Δεληκάρης, Μαρία Λώλα, Βασίλης Τριχάς

Στην αφήγηση, τη φωνή του χαρίζει ο Γιώργος Αλκαίος 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?si=83Y2hjD02fp4a4rn&v=ZB3uH42ydQY&feature=youtu.be

 

Είδος: Μαύρη Κωμωδία

Διάρκεια: 90' (Χωρίς διάλειμμα)

Ημέρες: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Από 29 Απριλίου

Εισιτήρια: Κανονικό 12€ , Μειωμένο 8€ (ΑΜΕΑ και Ανέργων)

Ατέλειες : ΔΩΡΕΑΝ

Προπώληση:

https://www.ticketservices.gr/event/ti-eide-o-gios-tis-katharistrias/ 

*Στο ταμείο του θεάτρου (10:00 - 18:00 μετά από τηλεφωνική συνεννόηση)

*Τηλεφωνικές κρατήσεις στο θέατρο (10:00 - 22:00) στο 2108237333

Facebook page παράστασης: 

https://www.facebook.com/profile.php?id=61557426128768

Instagram page παράστασης: 

https://www.instagram.com/ti.eide.o.gios.tis.kath?igsh=MXh4MTZ2bWxqMXN3MQ==

Facebook page θεάτρου: https://www.facebook.com/profile.php?id=100086217212679

Instagram page θεάτρου: https://www.instagram.com/theatro_nous?igsh=MWE1aTBvaWhlMjdiMw==

 

 

Θέατρο Noūs - Creative Space / Black box 

Τροίας 34, Αθήνα 112 51

 

ΔΕΛΗΚΑΡΗΣ ΑΓΓΕΛΟΣ

O Δεληκάρης Άγγελος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ξεκίνησε να ασχολείται ερασιτεχνικά με το θέατρο σε πολύ μικρή ηλικία. Στη συνέχεια σπούδασε με υποτροφία στην Ανώτερη Δραματική Σχολή ‘’ΜΕΛΙΣΣΑ ΣΧΟΛΗ ΤΕΧΝΗΣ’’,  της Έλντας Πανοπούλου. Έχει παίξει στο πλάι της διευθύντριας σπουδών σε Μουσικοθεατρική παράσταση που σκηνοθέτησε η ίδια και έγραψε ο Γιώργος Γαλίτης, καθώς επίσης στο θέατρο ‘’ΔΙΑΧΡΟΝΟ’’ της Μαίρης Βιδάλη με την Μαίρη Ευαγγέλου,  στο θέατρο Παραμυθίας στο τελευταίο έργο που έγραψε και σκηνοθέτησε ο Νίκος Κούνδουρος, σε Μιούζικαλ που παρουσιαζόταν στο θέατρο Βαφείο, στον Μικρό Κεραμεικό σε κείμενο του Ευάγγελου Σαμιώτη, στο θέατρο "ΓΚΛΟΡΙΑ" στο έργο "Φιλάργυρος" σε διασκευή και σκηνοθεσία του Παναγιώτη Σπηλιόπουλου, σε έργα που ο ίδιος έγραψε και σκηνοθέτησε κ.α. Τηλεοπτικά έχει εμφανιστεί στη σειρά ''Ηρωίδες'' καθώς και στο "Ο άντρας των ονείρων μου", στην ταινία μικρού μήκους  ''Το μυστικό'' σε σκηνοθεσία Μ. Μανουσάκη, στην εκπομπή της Έλντας Πανοπούλου ''Ο παλιός είναι αλλιώς'' στο βίντεο κλιπ  - τηλεταινία ‘’Τα μαγικά σου χείλη’’ του Γιώργου Αλκαίου και φέτος τον είδαμε στην ΕΡΤ1 στη σειρά "Στα σύρματα" που υπογράφει ο Χάρης Μαζαράκης και ο Νίκος Δημάκης. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται παράλληλα με την συγγραφή, τη σκηνοθεσία και με την διδασκαλία. Το  ''Σα θέλει η νύφη...Κι ο γαμπρός!'' είναι το πρώτο του θεατρικό έργο. Μετέπειτα συνέχισε με τις παραστάσεις "Ping Pong" , "Πολυθρόνα για 5" , "Όταν ο κύκνος κοιμηθεί" , "Το Βου-κωλικόν" και προσεχώς θα δούμε και τα νέα του θεατρικά κείμενα.

 

https://www.instagram.com/delikarisaggelos?igsh=NjJ0bjVyb2QwdGRt

 

ΕΥΑ ΑΓΡΑΦΙΩΤΗ

Ηθοποιός, με σπουδές στην καλών τεχνών τμήμα θεατρικών σπουδών Ναυπλίου και τελειόφοιτη της δραματικής σχολής "Ίασμος" του Βασίλη Διαμαντόπουλου.Εχει δραστηριοποιηθεί στην συγγραφή θεατρικής κριτικής στα εξής θεατρικά site tritokoudouni .gr και θεατρομάνια του Κωνσταντίνου Πλατή. Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε θεατρικές παραστάσεις, όπως «ΤΑ ΓΡΑΝΑΖΙΑ» ΘΕΑΤΡΟ VAULT σκ.Στέλιος Καϊλατζης 

«ΤΟ ΚΛΕΙΣΤΟ ΔΩΜΑΤΙΟ» ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ 

«ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ +13» ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΓΟΤΑΞΙΟΝ σκ.Έφη Μεράβογλου (2017)

«Η ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ» ΘΕΑΤΡΟ ΕΝΑΣΤΡΟΝ σκ.Nani de Julian

ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΣΤΑ ΠΛΑΙΣΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

« ΟΛΕΣ ΟΝΟΜΑΖΟΝΤΑΙ ΜΟΝΙΚΑ» ΘΕΑΤΡΟ ΕΝΑΣΤΡΟΝ σκ. Raul Hernandez Garrido 

σε ταινίες μικρού μήκους για το 1ο Φεστιβάλ Ισπανικού θεάτρου στην Αθήνα και στην τηλεόραση στο κανάλι της ΕΡΤ1 στην σειρά "Στα σύρματα".

 

https://www.instagram.com/evaagrafioti?igsh=MWxka2J2bTlueXEyYw==

 

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΙΤΣΟΣ

Γεννηθείς το 1991 στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Αμερικανικό κολλέγιο Ελλάδος Deree το 2013 με εξειδίκευση στα ΜΜΕ. Το 2014 μετακόμισε στην Πράγα για μεταπτυχιακό και το 2015 επέστρεψε με το πτυχίο του σκηνοθέτη. Εργάστηκε 2 χρόνια στον χώρο της ελληνικής τηλεόρασης πίσω από την κάμερα. Το 2017 αποφάσισε να αλλάξει καριέρα και να εγγραφεί στην Δραματική σχολή Αθηνών Γιώργος Θεοδοσιαδης όπου και αποφοίτησε επιτυχώς το 2020. Έκτοτε έχει δουλέψει στην τηλεόραση σε σειρές όπως ο Ήλιος, το Αύριο μας ανήκει, Παγιδευμένοι. Επίσης ασχολείται με την μεταγλώττιση όπου έχει συμμετέχει σε σειρές όπως Akedo, Το μαγεμένο χωριό του Πινόκιο, The Boys, Η Ζουγκλοπαρεα και φυσικά ως Ντένις ο τρομερός στην ομώνυμη παιδική σειρά.

Έχει ηχογραφήσει και ένα audiobook παιδικής-εφηβικής λογοτεχνίας με τίτλο Χαρίλαος τι όνομα είναι αυτό

Στο θέατρο θα ντεμπουταρει φέτος στην παράσταση Τι ειδε ο γιος της καθαρίστριας του Γιάννη Σολδατου σε σκηνοθεσία Αγγέλου Δεληκάρη.

 

https://www.instagram.com/dpitsos?igsh=cDNjMHZpbW5ocGVm

 

ΜΑΡΙΑ ΛΩΛΑ

Η Μαρία Λώλα, γεννήθηκε το 1993 στην Αθήνα και μεγάλωσε στο Περιστέρι. Σπούδασε στο Τμήμα Οργάνωσης & Διοίκησης επιχειρήσεων στο Πανεπιστήμιο Πειραιά και στη Δραματική Σχολή Μοντέρνοι Καιροί. Από πολύ μικρή είχε έφεση στην επικοινωνία και στην έκφραση μπροστά σε κοινό. Το πάθος για το θέατρο έγινε πιο έντονο στο λύκειο όπου συμμετείχε σε σχολικές παραστάσεις στα πλαίσια του μαθήματος θεατρολογίας. Παρότι είναι η πρώτη της συμμετοχή σε επαγγελματική παράσταση στο θέατρο τώρα, έχει ήδη σημαντική εμπειρία από θεατρικές ομάδες (από τα 16 της χρόνια στο Δήμο Περιστερίου), διαφημιστικά σποτ και video clips, αλλά και από συνεχή παρακολούθηση σεμιναρίων υποκριτικής, καθώς και σπουδής πάνω στο musical κατά τα τελευταία δύο έτη και στην υποκριτική κινηματογράφου. Είναι πολύ δραστήρια και τα τελευταία 10 χρόνια έχει κάνει σύγχρονο & μοντέρνο χορό, ξιφασκία, πολεμικές τέχνες, aerial acrobatics & yoga. Ένα κενό που υπήρξε μεταξύ της αποφοίτησης της από τη δραματική σχολή και της ενασχόλησης της επαγγελματικά με το θέατρο, είχε να κάνει με την εξέλιξη των παράλληλων σπουδών που είχε κάνει στο κομμάτι του management και των πωλήσεων, που όπως λέει «μέσα σ’ αυτό το ταξίδι της προσωπικής εξέλιξης, η τέχνη της παρατήρησης, που είναι η τέχνη του ηθοποιού, έγινε αναπόσπαστο κομμάτι του εαυτού μου που πάντα με ακολουθούσε». Παράλληλα, συμπληρώνει «κακά τα ψέματα, σαν ηθοποιός δεν βιοπορίζεσαι εύκολα από την τέχνη σου στην Ελλάδα, οπότε ψάχνεις τρόπους για να αξιοποιήσεις τα εχέγγυα σου σε συναφή αντικείμενα, με σκοπό να δίνουν αξία σε ανθρώπους που δεν έχουν τέτοιες σπουδές, όπως για παράδειγμα το role playing σε πωλητές!»

Με την αγάπη της για την τέχνη και την αφοσίωσή της στην ανάπτυξη των δεξιοτήτων της, δίνοντας έμφαση στην μεθοδική ανάλυση των ρόλων που αναλαμβάνει, η Μαρία πάντα αναζητά νέες προκλήσεις και ευκαιρίες. Δεν παύει να ενδιαφέρεται επίσης για την τηλεόραση και άλλες μορφές της εικαστικής έκφρασης. Έχει ανάγκη να «συνδεθεί» με το ευρύ κοινό και να επικοινωνήσει πανανθρώπινα νοήματα που απασχολούν όλους μας, όπως η ελευθερία της έκφρασης, η αγάπη, η ειρήνη. Όπως πιστεύει, «το θέατρο αποτελεί ομαδική υπόθεση και γεννήθηκε για να απευθύνεται στο ευρύ κοινό με απώτερο σκοπό τη βελτίωση της κοινωνίας και την εξέλιξη του ανθρώπου.

 

https://www.instagram.com/marialola.ct?igsh=cHZtbzZkdHN2d2Uy

 

ΒΑΣΙΛΗΣ ΤΡΙΧΑΣ

Ο Βασίλης Τριχάς ασχολείται με την υποκριτική εδώ και 9 χρόνια. Θεατρικά έχει κάνει αρκετές δουλειές και καλές συνεργασίες με καταξιωμένους σκηνοθέτες όπως ο Γιώργος Νανούρης. Έχει ζήσει την εμπειρία της περιοδείας με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Πάτρας με μια παράσταση που αναφερόταν και τιμούσε τα 200 χρόνια από την επανάσταση.

Τηλεοπτικά ξεκίνησε πριν πολλά χρόνια με guest ρόλους σε διάφορες σειρές σε σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου όπως στο θα γίνει της πολυκατοικίας, ελεύθερη σχέση  και η φαμίλια . Από το 2022  είναι στους παγιδευμένους μια σειρά που έχει κράτηση για δυο σεζόν.Εκεί υποδύεται τον υπαστυνόμο Άρη Μαρνιεράκη. 

 

https://www.instagram.com/vasilis_trihas?igsh=MTNhNTFlajR4cWZrcA==

“Η ΠΡΟΒΑ”
 του Jean Anouilh
ΠΡΟΣΦΟΡΑ: για τις τελευταίες 3 παραστάσεις μας 
1 + 1 εισιτήρια 
Η προσφορά αντιστοιχεί για ζυγό αριθμό εισιτηρίων 

 
Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει την παράσταση Η πρόβα του Ζαν Ανούιγ σε μετάφραση Αλέξη Σολομού και διασκευή - σκηνοθεσία Αλεξάνδρας Βουτζουράκη κάθε Σάββατο στις 21:15 στο θέατρο NOŪS.

Στη μεσοπολεμική Γαλλία, σε έναν πύργο κάπου στην εξοχή, ένας Κόμης, αντιπροσωπευτικό απομεινάρι μιας κοινωνικής τάξης σε παρακμή, σκηνοθετεί, για να διασκεδάσει την πλήξη τόσο τη δική του όσο και των καλεσμένων του, ένα έργο του Μαριβώ. Ηθοποιοί- μαριονέτες, απόλυτα υποταγμένοι στα καπρίτσια του, είναι η γυναίκα του, ο εραστής της, η ερωμένη του ο καλύτερος φίλος του και μια νεαρή γκουβερνάντα, προερχόμενη από τον χώρο των υπηρετών, την αριστερή πτέρυγα. Η γκουβερνάντα αυτή είναι το αγκάθι που τσιμπάει και ματώνει τους ήρωες, θυμίζοντάς τους πως κάποτε ήταν άνθρωποι με δικά τους αισθήματα και σκέψεις. Ένα αγκάθι που πρέπει να
αφαιρεθεί βίαια όπως βίαια εισέβαλε στη ζωή και το δέρμα τους…

Ένα έξυπνο, αιχμηρό, κομψό αριστούργημα του Ζαν Ανούιγ που δένει ανάλαφρα και ουσιαστικά τη συγκίνηση με το γέλιο για να μας θυμίσει πως ίσως είμαστε μαριονέτες, παγιδευμένες σε ρόλους που μας δόθηκαν, αναγκασμένοι να επαναλαμβάνουν ξανά και ξανά τις ίδιες κινήσεις για να διασκεδάζει κάποιος ορατός ή αόρατος για εμάς Κόμης- Σκηνοθέτης. Έχουμε, όμως, τη δύναμη και τη δυνατότητα ανά πάσα στιγμή να ανοίξουμε την πόρτα και να φύγουμε… έχουμε το θάρρος; 

H πρόβα παρουσιάζεται στο Θέατρο NOŪS κάθε Σάββατο στις 21:15 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Συγγραφέας: Ζαν Ανούιγ
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός 
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη
Βοηθός  Σκηνοθέτη: Λυκούργος Μπάδρας, Γιάννης Γκιώνης 
Σκηνογράφος: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας
Ενδυματολογική Επιμέλεια : Χαρά Κονταξάκη
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Φωτογραφία: Κατερίνα Δρούκα
Σχεδιασμός αφίσας, γραφιστικά : 
Goran Gagic
Promo trailer: Σπύρος Περδίου
Social Media: Γιέλενα Γκάγκιτς
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού
Οργάνωση Παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα, Ευαγγελία Καλογιάννη
Εταιρεία Παραγωγής: ΦΩΤΟΝΙΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ AMKE.  E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ηθοποιοί (αλφαβητικά) :Κατερίνα Γεωργιάδου, Λάμπρος Καλογιάννης, Αλεξάνδρα Καρώνη, Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Αλκμήνη Πασταλατζή, Κώστας Σπανός

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
κάθε Σάββατο στις 21:15 για 5 ακόμη παραστάσεις 
Σάββατο  6, 13 & 20 Απριλίου 
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (με διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό : 14€ 
Μειωμένο (ΑΜΕΑ, Ανεργίας, Φοιτητικό): 9€
Ατέλεια : 6€
Προπώληση εισιτηρίων 

https://www.ticketmaster.gr/showEventInformation.html?idEvent=2006472&fbclid=I

Προσφορά προπώλησης (Early Bird)  
Με την έναρξη της προπώλησης και για τις πρώτες 6 παραστάσεις θα ισχύει η τιμή των 10 ευρώ για όλες τις ημέρες και για όλες τις κατηγορίες.

Τοποθεσία:Θέατρο Noūs- CreativeSpace, Τροίας 34, Αθήνα https://goo.gl/maps/H5s9ZbcQwUnv15aT9

Τηλέφωνα κρατήσεων: Κιν: +30 6944830500 & +30 6970629431 
Τηλέφωνο Θεάτρου: 210 8237333 
Email Θεάτρου:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠAPAΣKEYH & 13
2Η ΧΡΟΝΙΑ
Τελευταίες παραστάσεις 
2, 9 & 23 Απριλίου 
Στο θέατρο NOUS
 
Μετά από δύο χρόνια sold out  παραστάσεων και μιας πολλή πετυχημένης καλοκαιρινής περιοδείας η κωμωδία του Αντώνη Καλομοιράκη «Παρασκευή και 13» φτάνει στο τέλος της.
Έχουν απομείνει 6 παραστάσεις εκ των οποίων οι δύο είναι sold out( 19 Μαρτίου  & 16 Απριλίου).
Σας προσκαλούμε να δείτε τις 4 τελευταίες παραστάσεις αυτής της εξαιρετικής κωμωδίας. Είναι  ένα ταξίδι για τη ζωή γεμάτο γέλιο σε ένα σύμπαν … που δεν το περιμένει κανείς.
Ο Τρύφωνας είναι ένας βραβευμένος φυσικός. Εξηγεί τα πάντα με βάση τη λογική και την επιστήμη. Καταδικάζει κάθε άνθρωπο που πιστεύει σε ζώδια, σε προλήψεις και δεισιδαιμονίες. Τι συμβαίνει όμως όταν συναντάει την Παρασκευή; Μια κομμώτρια τρελαμένη με τα ζώδια, προληπτική και το χειρότερο … η γιαγιά της είναι μάγισσα; Τι συμβαίνει όταν μαθαίνει ότι τη σκεπάζει μια κατάρα; Μια κατάρα που θα επηρεάσει άμεσα και τον ίδιο; 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ευθύμης Χρήστου
ΚΕΙΜΕΝΟ: Αντώνης Καλομοιράκης
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Ars Artis
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Λευτέρης Τσινάρος , Λευτέρης Γαϊτάνιος
VIDEO: Στέλιος Καζιτόρης
ΣΚΗΝΙΚΑ:  Τερέζα Καζιτόρη, Ευθύμης Χρήστου
ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ: Μαρία Καββαδία
ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΑ:  Κωνσταντίνος Παπαδάκης,  Στέλιος Καζιτόρης
ΗΧΟΛΗΨΙΑ – ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΟ ΣΠΟΤ: Άκης Μελής
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: Άντζυ Νομικού 

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Αντώνης Καλομοιράκης - Εύη Κολιούλη - Τερέζα Καζιτόρη
Πάνος Μαλικούρτης  - Ξένη Βασιλάκη
Διάρκεια: 90’ (χωρίς διάλειμμα)- Κάθε Τρίτη στις 21.00 
Τιμές εισιτηρίων: 14 € (γενική είσοδος) - 12 € (μειωμένο)
Ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια
Δυνατότητα έξτρα παραστάσεων για γκρουπ
Προπώληση: www.more.com (η προπώληση θα ανοίξει προσεχώς)
Παραγωγή: Dreamers productions
 
ΤΗΛ: 210 8237333

Δύο άνθρωποι στο βαγόνι Α13 ενός τρένου. Ένας άντρας και μία γυναίκα άγνωστοι μεταξύ τους, προσπαθούν να ξεπεράσουν τον πανικό ενός ξαφνικού βραχυκυκλώματος του σιδηροδρομικού συρμού. Μέσα στο σκοτάδι  εμπλέκονται σ’ ένα αρχετυπικό παιχνίδι ρόλων, του γιατρού των Ναζί Josef Mengele και της εβραιοπούλας Esther Cohen.
Ένα ψυχολογικό θρίλερ που ξεκινάει σαν μια υπόθεση εργασίας και περιπλέκεται γύρω από τον άξονα “Αν είσαι, είμαι.” Μόνο που αυτό το πείραμα αναβιώνει μερικές από τις πιο τραγικές και απάνθρωπες σελίδες της παγκόσμιας ιστορίας και οι δύο συνταξιδιώτες ταυτίζονται επικίνδυνα με τους ρόλους που υποδύονται. 
Ένα ψυχολογικό ταξίδι που ιχνηλατεί τις απόκρυφες διαστάσεις της ανθρώπινης ύπαρξης.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=Zaonn8zOM_Y

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Θανάσης Τριαρίδης 
Δραματουργική επεξεργασία / Σκηνοθεσία: Αναστασία Κουμίδου 
Ηχητική επεξεργασία: Θεόδωρος Λώτης 
Ήχοι: Claude Poltis
Ηχογραφήσεις: Victor Mastela
Εικαστική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Παυλίδης 
Κίνηση: Χριστίνα Βασιλοπούλου
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Βοηθός Σκηνοθέτιδας: Ευαγγελία Καλογιάννη
Φωτογραφίες/ trailer: Κωνσταντίνος Παυλίδης 
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη 
Παραγωγή: Θέατρο Noūs-Creative space
 
Ερμηνεία: Λυκούργος Μπάδρας, Βέρα Μακρομαρίδου

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:   Από Τετάρτη 13 Μαρτίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων:  Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€
Ατέλειες: 8€
 
Διάρκεια παράστασης  80 λεπτά
 
Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES
- online: https://www.ticketservices.gr/event/mengele-theatro-nous/
- τηλεφωνικά: 2107234567
- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

 

“Η ΠΡΟΒΑ”
 του Jean Anouilh
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός
Σκηνοθεσία: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη
ΠΡΟΣΦΟΡΆ : ΓΙΑ ΟΛΟ ΤΟΝ ΜΑΡΤΙΟ 1+1 
Πληρώνοντας ένα εισιτήριο αξίας 14 ευρώ θα ισχύει για 2 θεατές 
Η προσφορά αντιστοιχεί για ζυγό αριθμό εισιτηρίων 

 
Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει την παράσταση Η πρόβα του Ζαν Ανούιγ σε μετάφραση Αλέξη Σολομού και διασκευή - σκηνοθεσία Αλεξάνδρας Βουτζουράκη από το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2023 και κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30 στο θέατρο NOŪS.

Στη μεσοπολεμική Γαλλία, σε έναν πύργο κάπου στην εξοχή, ένας Κόμης, αντιπροσωπευτικό απομεινάρι μιας κοινωνικής τάξης σε παρακμή, σκηνοθετεί, για να διασκεδάσει την πλήξη τόσο τη δική του όσο και των καλεσμένων του, ένα έργο του Μαριβώ. Ηθοποιοί- μαριονέτες, απόλυτα υποταγμένοι στα καπρίτσια του, είναι η γυναίκα του, ο εραστής της, η ερωμένη του ο καλύτερος φίλος του και μια νεαρή γκουβερνάντα, προερχόμενη από τον χώρο των υπηρετών, την αριστερή πτέρυγα. Η γκουβερνάντα αυτή είναι το αγκάθι που τσιμπάει και ματώνει τους ήρωες, θυμίζοντάς τους πως κάποτε ήταν άνθρωποι με δικά τους αισθήματα και σκέψεις. Ένα αγκάθι που πρέπει να
αφαιρεθεί βίαια όπως βίαια εισέβαλε στη ζωή και το δέρμα τους…

Ένα έξυπνο, αιχμηρό, κομψό αριστούργημα του Ζαν Ανούιγ που δένει ανάλαφρα και ουσιαστικά τη συγκίνηση με το γέλιο για να μας θυμίσει πως ίσως είμαστε μαριονέτες, παγιδευμένες σε ρόλους που μας δόθηκαν, αναγκασμένοι να επαναλαμβάνουν ξανά και ξανά τις ίδιες κινήσεις για να διασκεδάζει κάποιος ορατός ή αόρατος για εμάς Κόμης- Σκηνοθέτης. Έχουμε, όμως, τη δύναμη και τη δυνατότητα ανά πάσα στιγμή να ανοίξουμε την πόρτα και να φύγουμε… έχουμε το θάρρος; 

H πρόβα παρουσιάζεται στο Θέατρο NOŪS κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30 από τις 16 Δεκεμβρίου 2023. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Συγγραφέας: Ζαν Ανούιγ
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός 
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη
Βοηθός  Σκηνοθέτη: Λυκούργος Μπάδρας, Γιάννης Γκιώνης 
Σκηνογράφος: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας
Ενδυματολογική Επιμέλεια : Χαρά Κονταξάκη
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Φωτογραφία: Κατερίνα Δρούκα
Σχεδιασμός αφίσας, γραφιστικά : 
Goran Gagic
Promo trailer: Σπύρος Περδίου
Social Media: Γιέλενα Γκάγκιτς
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού
Οργάνωση Παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα, Ευαγγελία Καλογιάννη
Εταιρεία Παραγωγής: ΦΩΤΟΝΙΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ AMKE.  E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ηθοποιοί (αλφαβητικά) :Κατερίνα Γεωργιάδου, Λάμπρος Καλογιάννης, Αλεξάνδρα Καρώνη, Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Αλκμήνη Πασταλατζή, Κώστας Σπανός

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Πρεμιέρα Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2023 και κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (με διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό : 14€ 
Μειωμένο (ΑΜΕΑ, Ανεργίας, Φοιτητικό): 9€
Ατέλεια : 6€
Προπώληση εισιτηρίων 

https://www.ticketmaster.gr/showEventInformation.html?idEvent=2006472&fbclid=I

Προσφορά προπώλησης (Early Bird)  
Με την έναρξη της προπώλησης και για τις πρώτες 6 παραστάσεις θα ισχύει η τιμή των 10 ευρώ για όλες τις ημέρες και για όλες τις κατηγορίες.

Τοποθεσία:Θέατρο Noūs- CreativeSpace, Τροίας 34, Αθήνα https://goo.gl/maps/H5s9ZbcQwUnv15aT9

Τηλέφωνα κρατήσεων: Κιν: +30 6944830500 & +30 6970629431 
Τηλέφωνο Θεάτρου: 210 8237333 
Email Θεάτρου:info@theatrenous-creativespace.com

«Από το κουκούλι στην πεταλούδα», μια σκηνική σύνθεση σε σύλληψη της Φλωρεντίας Μπέμπη (που υπογράφει και τη σκηνοθεσία) και με πρωτότυπη μουσική της Παυλίνας Κατσή. Από τις 11 Ιανουαρίου και κάθε Πέμπτη στις για οκτώ παραστάσεις στο Θέατρο Nous ( Τροίας 34 Κυψέλη ).

Πέντε νεαρές ερμηνεύτριες ψηλαφούν και εποπτεύουν ένα λαβύρινθο από γυναίκες ηρωίδες του παγκόσμιου ρεπερτορίου, που συνομιλούν με τη «Μηχανή Άμλετ» του Χάινερ Μύλερ.
Χρησιμοποιώντας την πεταλούδα ως σύμβολο υπαρξιακού μετασχηματισμού, παρακολουθούν την  ιστορία της μεταμόρφωσής της -πόσες στιγμές απ’ τη δική  μας ιστορία μάς φέρνουν έτσι στο μυαλό; Μπορεί η έξοδος απ’ το κουκούλι να συμβεί και στη ζωή μας;

Μία δραματική ροή από ιδέες, φαντασιώσεις και εφιάλτες της γυναίκας που ζει την αλλοτρίωση και διερωτάται για την πορεία και το τέλος της ύπαρξής της.

Συντελεστές: 
Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Φλωρεντία Μπέμπη 
Μουσική: Παυλίνα Κατσή
Βοηθός σκηνοθέτη: Πάρης Λέοντιος
Κοστούμια: MpeLe 
Σκηνικά: Λυδία Τσάτσου-Παρασκευοπούλου 
Φωτογραφίες-Art work: Λίνα Οικονόμου
Βιντεοσκόπηση: Δανάη Σεβαστοπούλου
Επικοινωνία παράστασης : Νταίζη Λεμπέση

Ερμηνεύουν:
Αθηνά Αλαμανή, Ιωάννα Γκιούλη, Φλωρεντία Μπέμπη, Ειρήνη Σκαμνάκη, Λύδια Τσογιάννη
Προπώληση εισιτηρίων : More.com
Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά

 

“Η ΠΡΟΒΑ”
 του Jean Anouilh
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός
Σκηνοθεσία: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη

Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει την παράσταση Η πρόβα του Ζαν Ανούιγ σε μετάφραση Αλέξη Σολομού και διασκευή - σκηνοθεσία Αλεξάνδρας Βουτζουράκη από το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2023 και κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30 στο θέατρο NOŪS.
Στη μεσοπολεμική Γαλλία, σε έναν πύργο κάπου στην εξοχή, ένας Κόμης, αντιπροσωπευτικό απομεινάρι μιας κοινωνικής τάξης σε παρακμή, σκηνοθετεί, για να διασκεδάσει την πλήξη τόσο τη δική του όσο και των καλεσμένων του, ένα έργο του Μαριβώ. Ηθοποιοί- μαριονέτες, απόλυτα υποταγμένοι στα καπρίτσια του, είναι η γυναίκα του, ο εραστής της, η ερωμένη του ο καλύτερος φίλος του και μια νεαρή γκουβερνάντα, προερχόμενη από τον χώρο των υπηρετών, την αριστερή πτέρυγα. Η γκουβερνάντα αυτή είναι το αγκάθι που τσιμπάει και ματώνει τους ήρωες, θυμίζοντάς τους πως κάποτε ήταν άνθρωποι με δικά τους αισθήματα και σκέψεις. Ένα αγκάθι που πρέπει να αφαιρεθεί βίαια όπως βίαια εισέβαλε στη ζωή και το δέρμα τους… 

Ένα έξυπνο, αιχμηρό, κομψό αριστούργημα του Ζαν Ανούιγ που δένει ανάλαφρα και ουσιαστικά τη συγκίνηση με το γέλιο για να μας θυμίσει πως ίσως είμαστε μαριονέτες, παγιδευμένες σε ρόλους που μας δόθηκαν, αναγκασμένοι να επαναλαμβάνουν ξανά και ξανά τις ίδιες κινήσεις για να διασκεδάζει κάποιος ορατός ή αόρατος για εμάς Κόμης- Σκηνοθέτης. Έχουμε, όμως, τη δύναμη και τη δυνατότητα ανά πάσα στιγμή να ανοίξουμε την πόρτα και να φύγουμε… έχουμε το θάρρος; 
H πρόβα παρουσιάζεται στο Θέατρο NOŪS κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30 από τις 16 Δεκεμβρίου 2023. 

 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Συγγραφέας: Ζαν Ανούιγ
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός 
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη
Βοηθός  Σκηνοθέτη: Λυκούργος Μπάδρας, Γιάννης Γκιώνης 
Σκηνογράφος: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας
Ενδυματολογική Επιμέλεια : Χαρά Κονταξάκη
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Φωτογραφία: Κατερίνα Δρούκα
Σχεδιασμός αφίσας, γραφιστικά : 
Goran Gagic
Promo trailer: Σπύρος Περδίου
Social Media: Γιέλενα Γκάγκιτς
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού 
Οργάνωση Παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα, Ευαγγελία Καλογιάννη
Εταιρεία Παραγωγής: ΦΩΤΟΝΙΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ AMKE.  E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ηθοποιοί (αλφαβητικά) :Κατερίνα Γεωργιάδου, Λάμπρος Καλογιάννης, Αλεξάνδρα Καρώνη, Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Αλκμήνη Πασταλατζή, Κώστας Σπανός
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Πρεμιέρα Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2023 και κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:30

...............................................................................

Η  "ΠΡΟΒΑ" στο θέατρο ΝΟΥΣ, δεν θα κάνει παραστάσεις παραμονή Χριστουγέννων & Πρωτοχρονιάς και το εορταστικό ωράριο διαμορφώνεται Δευτέρα 25 Δεκεμβρίου στις 19:30 , Τρίτη 26 Δεκεμβρίου στις 21:15 και Σάββατο 30 Δεκεμβρίου στις 21:15, ενώ οι πρώτες παραστάσεις από το Νέο έτος θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 6 στις 21:15 & την Κυριακή 7 Ιανουαρίου στις 19:30.

....................................................................................

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (με διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό : 14€ 
Μειωμένο (ΑΜΕΑ, Ανεργίας, Φοιτητικό): 9€
Ατέλεια : 6€
Προπώληση εισιτηρίων 

https://www.ticketmaster.gr/showEventInformation.html?idEvent=2006472&fbclid=I

Προσφορά προπώλησης (Early Bird)  
Με την έναρξη της προπώλησης και για τις πρώτες 6 παραστάσεις θα ισχύει η τιμή των 10 ευρώ για όλες τις ημέρες και για όλες τις κατηγορίες.

Τοποθεσία:Θέατρο Noūs- CreativeSpace, Τροίας 34, Αθήνα https://goo.gl/maps/H5s9ZbcQwUnv15aT9

Τηλέφωνα κρατήσεων: Κιν: +30 6944830500 & +30 6970629431 
Τηλέφωνο Θεάτρου: 210 8237333 
Email Θεάτρου:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.