«Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ»

  Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ

  2^η χρονιά επιτυχίας

  Πρεμιέρα 11 Οκτωβρίου

  Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

  Θέατρο ΕΛΕΡ

1,2 και 3/11 οι παραστάσεις ακυρώνονται

 

Μετά από την ενθουσιώδη υποδοχή της παράστασης από κοινό και κριτικούς, «Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ» σε διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, επιστρέφουν από τις 11 Οκτωβρίου και για λίγες παραστάσεις, στη σκηνή του Θεάτρου ΕΛΕΡ.

Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει η Βίκυ Βολιώτη, μαζί της: η Κατερίνα Αγγελίτσα και ο Αντώνης Καρναβάς.

Το αριστούργημα του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ, παρουσιάζεται μέσα από μια διαφορετική οπτική, με τρεις ηθοποιούς επί σκηνής και τα κουστούμια της Λουκίας, σε πρώτο πλάνο.

 

Στο βίντεο της παράστασης εμφανίζονται: η Αγγελική Παραδεισανού, η Ευδοκία Ρουμελιώτη και η Άντζελα Γκερέκου.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Μέσα σ’ ένα ατελιέ, με φόντο έναν πίνακα μπαρόκ, ανάμεσα σε κούκλες βιτρίνας και υπέρλαμπρα φορέματα, παρακολουθούμε ένα παιχνίδι εξουσίας με πρόσχημα τον έρωτα. Οι ρόλοι αντιστρέφονται πολύ γρήγορα, το θύμα γίνεται θύτης, ο θύτης θύμα, ο έρωτας γίνεται μίσος, το ψέμα αλήθεια, οι χαρακτήρες ξεδιπλώνονται, οι κούκλες απογυμνώνονται.

«Μ’ αρέσει να πηγαίνω σινεμά, να βλέπω αισθηματικά έργα, με πόνο και κλάματα…» λέει η Κάριν το φιλόδοξο μοντέλο όταν γνωρίζει την γνωστή σχεδιάστρια Πέτρα φον Καντ και εκείνη την ερωτεύεται παράφορα. Το θεατρικό έργο του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ «Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ» είναι ακριβώς αυτό: ένα αισθηματικό έργο με πόνο και κλάματα για όσους ξέρουν να κατακτούν κι όχι ν’ αγαπούν.

Έφη Ρευματά

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Έφη Ρευματά

Πέτρα Φον Καντ: Βίκυ Βολιώτη

Κάριν Τιμ: Κατερίνα Αγγελίτσα

Μαρλέν: Αντώνης Καρναβάς

Κοστούμια: Λουκία

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βασιλική Ασίκογλου

Βοηθός Ενδυματολόγου: Lito Barre

Επιμέλεια Σκηνικού Χώρου: Μαργαρίτα Τζαννέτου

Μουσική Επιμέλεια: Φοίβος Σαμαρτζής

Κατασκευή LED - Υποστήριξη Φωτισμών: Αντώνης Καρανδεινός

 

ΒΙΝΤΕΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Σκηνοθεσία: Σίμος Σαρκετζής

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης)

Γκαμπριέλα Φον Καντ: Αγγελική Παραδεισανού

Ζιντονί Φον Γκραζεναπ: φιλική συμμετοχή η Ευδοκία Ρουμελιώτη

Στο ρόλο της Βαλερί Φον Καντ η Άντζελα Γκερέκου

Ηχολήπτης: Μαρίνα Σπαγουλάκη

Βοηθός Οπερατέρ: Ασημίνα Λυδία Διονυσόπουλου

Φωτογραφίες: Θοδωρής Φράγκος

Επικοινωνία / Δημόσιες Σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη

Εκτέλεση Παραγωγής: Εύη Γιαννακοπούλου

Social Media: Ανδρέας Καψάμπελης

Διεύθυνση Παραγωγής: Αντώνης Λάμπρος

Παραγωγή: Bright Productions

Ευχαριστούμε τους: Μυρσίνη Κοντού, Ξένια Κούβελα και τα την e-epipla by Avant Garde. A.E

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ :

Πρεμιέρα: 11 Οκτωβρίου

Τελευταία παράσταση: 15 Δεκεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00/ Κυριακή στις 18:00

Διάρκεια: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Εισιτήρια: 18€( γενική είσοδος), 14€(φοιτητικό και άνω των 65), 10€ (ανέργων, ΑΜΕΑ και ατέλειες)

Προπώληση: https://www.more.com/theater/ta-pikra-dakrya-tis-petra-fon-kant-1/

 

Θέατρο ΕΛΕΡ

Φρυνίχου 10, Αθήνα

 

Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Under the auspices and with the financial support of the Ministry of Culture.

 

Μετά τη μεγάλη επιτυχία στις περσινές παραστάσεις με τα συνεχόμενα sold out, συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο «Αυλαία» στο Πασαλιμάνι , η παράσταση «Η κοριτσιέρα των Βούρλων».
Μια μουσικοθεατρική παράσταση αφιερωμένη στα κορίτσια που αγαπήθηκαν πίσω από την Πορταρά, στο θέατρο «Αυλαία» στον Πειραιά, από την Παρασκευή 29 Σεπτεμβρίου 2023  και κάθε Παρασκευή έως 1 Δεκεμβρίου 2023 .

Το έργο
1875. Ο Δήμος Πειραιά εκτοπίζει ένα μεγάλο αριθμό πορνών σ’ ένα μεγάλο οίκημα - εκτός σχεδίου πόλεως τότε - στην περιοχή των Βούρλων. 
Τα Βούρλα χωρίζονταν σε τρεις αυλές ανάλογα με την ηλικία των γυναικών. Στην πρώτη αυλή ήταν οι μικρές, τα «τρυφερούδια», στη δεύτερη οι πιο μεγάλες και στην τρίτη αυτές που ήταν έτοιμες για απόσυρση, «οι μεστωμένες». Για πολλές δεκαετίες εκατοντάδες γυναίκες άσκησαν έγκλειστες εκεί το επάγγελμα της πορνείας, μέχρι τα Βούρλα να μετατραπούν σε φυλακή από τους Γερμανούς το 1940- 1941.
Μέσα από στοιχεία μυθοπλασίας αλλά και πραγματικές μαρτυρίες, η Ελένη Φιλίνη και η Κατερίνα Αγγελίτσα ζωντανεύουν αυτές τις γυναίκες και ανοίγουν την καρδιά τους. 
Μας μιλούν για όλα αυτά που έζησαν μέχρι να φτάσουν στα Βούρλα, για τη ζωή τους μέσα στην «κοριτσιέρα» όπως συνήθιζαν να λένε, για όσα τις πονούν, μα και για τα όνειρα που δε σταμάτησαν ποτέ να έχουν. Και φυσικά μας τραγουδούν. Μας τραγουδούν πολύ. Πώς αλλιώς να πούνε της ψυχής τους τα ανείπωτα;

Συντελεστές

⦁    Σκηνοθεσία – σχεδιασμός φωτισμού: Έφη Ρευματά
⦁    Σύλληψη, κείμενα, δραματουργική έρευνα: Κατερίνα Αγγελίτσα , Έφη Ρευματά
⦁    Ερμηνεύουν: Ελένη Φιλίνη, Κατερίνα Αγγελίτσα
⦁    Μουσική επιμέλεια: Ντάνα Γιακουμέλου
⦁    Μουσικοί επί σκηνής: Φώτης Ματζαρίδης (πιάνο), Γιώργος Φραγκάκης – Φοίβος Σαμαρτζής (κιθάρα - μπουζούκι)  
⦁    Κουστούμια, επιμέλεια σκηνικού: Μάγδα Καλορίτη
⦁    Βοηθός σκηνογράφου: Ξένια Κούβελα
⦁    Βοηθός σκηνοθέτη: Φανή Καρρά
⦁    Οργάνωση παραγωγής: Φανή Καρρά, Βάγια Κυροδήμου
⦁    Φωτογραφίες, teaser: Θοδωρής Φράγκος
⦁    Επικοινωνία: Έλενα Καρρά
⦁    Παραγωγή: Bright Productions

Ευχαριστούμε την Λουκία και τους : Γρηγόρη Ελευθερίου, Βασίλη Μπατσακούτσα , Βάσια Χρονοπούλου, Στέλλα Κρούσκα , Αντώνη Καραντεινό.

Πληροφορίες παράστασης
⦁    Πρεμιέρα: Παρασκευή 29 Σεπτεμβρίου 2023
⦁    Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Παρασκευή έως 1 Δεκεμβρίου 2023
⦁    Ώρα έναρξης: 21.00
⦁    Διάρκεια: 70’ χωρίς διάλειμμα
⦁    Εισιτήρια : ⦁    https⦁    ://⦁    bit⦁    .⦁    ly⦁    /⦁    H⦁    _⦁    Koritsiera⦁    _⦁    Ton⦁    _⦁    Vourlon⦁    _⦁    Tickets και στο τηλέφωνο θεάτρου 210 4297771
⦁    Τιμή εισιτηρίου: 15 €
⦁    Ομαδικές κρατήσεις : 12€
⦁    Ειδικές τιμές (Συνταξιούχοι,AMEA , άνεργοι κλπ): 12 €

⦁    Διεύθυνση: Β’ Μεραρχίας και Κουντουριώτου 182, Πασαλιμάνι, Πειραιάς
www.avlaiatheatro.gr

 

 

       

 

«Χειμωνιάτικο ταξίδι» του Σταμάτη Πολενάκη στο Στούντιο Μαυρομιχάλη

Για 20 παραστάσεις (Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00)

Από 7 Οκτωβρίου μέχρι 26 Νοεμβρίου

 

Το «Χειμωνιάτικο ταξίδι» του βραβευμένου συγγραφέα, Σταμάτη Πολενάκη παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο θέατρο και πιο συγκεκριμένα στο Στούντιο Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Έφης Ρευματά.

Το έργο:

Ποιο είναι το νήμα που μπορεί να συνδέει τρεις ιστορίες που διαδραματίζονται σε διαφορετικό χώρο και χρόνο; Την αυτοκτονία του ποιητή Χάινριχ φον Κλάιστ και της Ενριέττε Φόγκελ στη λίμνη Βανζέε έξω απ’ το Βερολίνο, το 1811· μια μυστική συνάντηση αξιωματούχων των SS, που σφράγισε τη μοίρα εκατομμυρίων Εβραίων, στην ίδια λίμνη το 1942 · και ταυτόχρονα το θάνατο από πείνα του ποιητή Σουβάροφ τον ίδιο χρόνο, στο πολιορκημένο από τους Ναζί Λένινγκραντ.

Τρεις διαφορετικές αφηγήσεις ξετυλίγονται παράλληλα και συνδέουν μια ιστορία αγάπης και μια σειρά από τραγικά γεγονότα που σημάδεψαν τον κόσμο, αναδεικνύοντας τα πιο φωτεινά και τα πιο σκοτεινά ένστικτα του ανθρώπου· την καλύτερη και τη χειρότερη εκδοχή της Ανθρωπότητας.

Ζωνταντή μουσική:

Κατά τη διάρκεια της παράστασης η μουσικός Μάγκυ Μελισσάρη ερμηνεύει ζωντανά στο πιάνο κομμάτια από το Winterreise του Schubert, ενώ ακούγεται ηχογραφημένο ένα ποίημα του συγγραφέα με τη φωνή του ηθοποιού Γιώργου Νινιού.

Λίγα λόγια για την αληθινή ιστορία:

Ο Heinrich von Kleist (Χάινριχ φον Κλάιστ) γεννήθηκε στις 18 Οκτωβρίου 1777 στη μικρή πόλη της Φρανκφούρτης-πάνω-στον-Όντερ. Ορφανός από μικρός ζούσε με τη θεία του και στα 14 του στάλθηκε σε οικοτροφείο.

Με τη συγγραφή θεατρικών έργων ασχολήθηκε από το 1803 μέχρι το 1811.Η «Σπασμένη Στάμνα», η «Πενθεσίλεια» και πολλά άλλα έργα του θεωρούνται σήμερα κλασικά.

Ο ίδιος ήταν καταθλιπτικός και κάποιες επαγγελματικές ατυχίες επιδείνωσαν την κατάστασή του. Τότε έτυχε να συναντήσει τη Χενριέτε Φόγκελ, μια παντρεμένη γυναίκα που έπασχε από ανίατο καρκίνο. Πριν είχε προτείνει στην ξαδέρφη του μια συμφωνία αυτοκτονίας, την οποια εκείνη αρνήθηκε. Αντίθετα η Φόγκελ δέχτηκε με ενθουσιασμό την ιδέα ενός διπλού θανάτου. Ετοίμασαν επιμελώς τις τελικές λεπτομέρειες. Ο Κλάιστ έκαψε τα υπολείμματα των έργων του . Το μεσημέρι της 21ης Νοεμβρίου του 1811, βγήκαν στην εξοχή,στις όχθες της  λίμνης Wannsee, νοτιοδυτικά του Βερολίνου. Εκεί ο Κλάιστ πρώτα πυροβόλησε τη Φόγκελ κι έπειτα τον εαυτό του.

Την προηγούμενη μέρα είχαν κάνει πρόβα αυτοκτονίας στο πανδοχείο Στίμμινγκ και είχαν αφησει επιστολές στον πανδοχεα για να σταλούν στα δικά τους πρόσωπα. Ο ίδιος φυσικά, δεν γνώριζε τίποτα.

Το μνημείο:

Μπορεί κανείς να φτάσει στον τάφο του Heinrich von Kleist και της Henriette Vogel πηγαίνοντας με το τρένο μέχρι τη στάση του S-bahn Wannsee. Από εκεί ο τάφος απέχει περίπου 10 λεπτά με τα πόδια. Κατά τους θερινούς μήνες μπορεί κανείς να δανειστεί και ακουστικά από ένα περίπτερο που έχει τοποθετηθεί δίπλα στη στάση του τρένου και να ακούσει τις σχετικές με την αυτοκτονία καταθέσεις, καθώς και πληροφορίες για τη ζωή και το έργο του συγγραφέα. Κάθε χρόνο στις 21 Νοεμβρίου, ημέρα της επετείου του θανάτου τους, διοργανώνονται διάφορες εκδηλώσεις στο σημείο του τάφου.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Δύο πραγματικά γεγονότα:

Μία ρομαντική ιστορία αγάπης δύο επιφανών ανθρώπων που ολοκληρώνεται με την εκπλήρωση του στόχου που τους ένωσε: τη διπλή αυτοκτονία τους.

Μια γιορτή αξιωματούχων της ελίτ του γερμανικού στρατού για την εκπλήρωση του δικού τους στόχου: την εξόντωση ολόκληρου του εβραϊκού πληθυσμού της Ευρώπης.

 Τα δύο αυτά γεγονότα συμπληρώνονται με την αφήγηση μιας φανταστικής ιστορίας με φόντο  το πολιορκημένο από τους Ναζί Λένινγκραντ και πρωταγωνιστή έναν δάσκαλο, που μοιράζει όλα τα δελτία τροφίμων του σε ηλικιωμένους και παιδιά μέχρι που πεθαίνει από την ασιτία.

Στο έργο του Σταμάτη Πολενάκη τρία πρόσωπα αφηγούνται αυτές τις τρεις ιστορίες: Ένας πανδοχέας (Δημήτρης Φραγκιόγλου), του οποίου το πανδοχείο βρίσκεται λίγο έξω απ’ τη λίμνη Βάνζεε και φιλοξένησε το ζευγάρι τις δύο τελευταίες μέρες της ζωής του, ο ίδιος ο Κλάιστ  (Βασίλης Μπατσακούτσας) και η Ενριέττε (Μέρω Μελισσάρη). Εμπνέονται από την Έβδομη συμφωνία του Σοστακόβιτς και από το έργο του Σούμπερτ Χειμωνιάτικο ταξίδι, κομμάτια του οποίου ερμηνεύει ζωντανά στο πιάνο η μουσικός Μάγκυ Μελισσάρη και μέσα από ένα ταξίδι στο χώρο και το χρόνο, οι τρεις τους – ο καθένας με το δικό του τρόπο και από τη δική του οπτική - αφηγούνται το παρελθόν, βιώνουν το παρόν και προφητεύουν το μέλλον, μας θυμίζουν την ανάγκη του ανθρώπου για ευτυχία, την  προσευχή που όλοι κάποια στιγμή απευθύναμε σ’ έναν  άγνωστο Θεό και επιβεβαιώνουν τη ρήση του Λέσσινγκ:  «Τι είναι λοιπόν ο άνθρωπος; Πολύ κακός για να είναι δημιούργημα του Θεού. Πολύ καλός για να είναι δημιούργημα της τύχης».

                                                                                Έφη Ρευματά

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Έφη Ρευματά

Σκηνικά: Νίκος Δεντάκης

Κοστούμια: Βάσια Χρονοπούλου

Φωτισμοί: Δημήτρης Μπαλτάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Βάσια Χρονοπούλου

Επιμέλεια κίνησης: Περικλής Σκορδίλης

Παίζουν: Δημήτρης Φραγκιόγλου, Μάρω Μελισσάρη Βασίλης Μπατσακούτσας

Πιάνο ζωντανά στη σκηνή: Μάγκυ Μελισσάρη

Παραγωγή: Αντώνης Λάμπρου

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Facebook:https://www.facebook.com/xeimoniatikotaxidi/

 

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμές: 12 ευρώ  κανονικό, 10 εύρω μειωμένο (φοιτητικό, ανω  των 65), 8ευρώ (ατέλεις, ανέργων)

Από τις 7 Οκτωβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 για 20 παραστάσεις

στο Στούντιο Μαυρομιχάλη (Μαυρομιχάλη 134 Αθήνα)

τηλέφωνο κρατήσεων: 21 0645 3330

 

«Χαιρετίσματα στην Μπέρθα»

Βασισμένο στα μονόπρακτα του Τένεσση Ουίλλιαμς

Studio Μαυρομιχάλη
Μαυρομιχάλη 134
τηλ.: 210 6453330


Σκηνοθεσία: Έφη Ρευματά



                                                   Για 10 μόνο παραστάσεις



                      

                      Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Δευτέρα 02 Οκτωβρίου 2017





Λίγα λόγια για την παράσταση



Η παράσταση αποτελείται από τα τρία μονόπρακτα του Τέννεση Ουίλλιαμς: «Το σκοτεινό δωμάτιο», «Γιατί καπνίζεις τόσο πολύ Λίλλυ», «Χαιρετίσματα από την Μπέρθα», ενωμένα σε ένα ενιαίο έργο ενώ, κατά την διάρκειά της, ακούγονται αποσπάσματα από τα μονόπρακτα: «Προς κατεδάφιση» και «Λαίδη Φθειροσόλ» του ίδιου συγγραφέα από τις φωνές των ηθοποιών:

-Γιώργου Νινιού (συγγραφέας - πατέρας)

-Βάσιας Χρονοπούλου (μικρή Μπέρθα)

-Λευτέρη Βενιάδη (μικρός Τσάρλι)





Σημείωμα της σκηνοθέτιδος


Η Μπέρθα είναι ηρωίδα του Τέννεσση Ουίλλιαμς. Η Τίνα, και η Λίλλυ, είναι κι αυτές ηρωίδες του ίδιου συγγραφέα. Και κάθε μία απ’ αυτές θα μπορούσε να είναι η Μπέρθα. Διαβάζοντας τα τρία μονόπρακτα του Τέννεσση Ουίλιαμς: «Το σκοτεινό δωμάτιο», «Γιατί καπνίζεις τόσο πολύ Λίλλυ» και «Χαιρετίσματα από την Μπέρθα», συναντάς την ίδια εύθραυστη, φοβισμένη γυναίκα. Αντιμέτωπη με την μοναξιά, την τρέλα, τα πάθη της, αντιμέτωπη με την ίδια την ζωή της. Καταπιεσμένη και σημαδεμένη από τον περίγυρό της, την αυταρχική μητέρα της, τον απόντα ποιητή πατέρα της, τον άντρα που έχει σημαδέψει για πάντα την ζωή της (Τσάρλι). Την βλέπεις μικρή και αμέσως σου έρχεται στο μυαλό το «Προς κατεδάφιση»: είναι η Γουίλλυ! Την βλέπεις μεγάλη και την αναγνωρίζεις: είναι η «Λαίδη Φθειροσόλ».



Οι ηρωίδες του Τέννεση Ουίλλιαμς είναι ο ίδιος ο συγγραφέας τους! Ενώνοντας τα παραπάνω μονόπρακτα του ξεχωριστού αυτού δημιουργού σε ένα ενιαίο έργο, συναντάμε την Μπέρθα και το περιβάλλον της σε μια διαδρομή ζωής, όπου μέσα από διαφορετικές ηλικίες, γνωρίζουμε την αφετηρία της και ανιχνεύουμε την κατάληξή της. Στην πραγματικότητα όμως, προσπαθούμε να κατανοήσουμε έναν απ’ τους μεγαλύτερους θεατρικούς συγγραφείς του εικοστού αιώνα, αλλά και να «αγγίξουμε» όλους αυτούς τους τραυματισμένους ανθρώπους που αντιπροσωπεύει και τούς χρίζει πρωταγωνιστές του, που ακόμα και τώρα -μισό αιώνα μετά- δεν σταματούν να μας συγκινούν, αλλά και να μας θυμίζουν ότι η μοναξιά δεν αποτελούσε «προνόμιο» μόνο της κοινωνίας και της εποχής του Τέννεση Ουίλλιαμς.

Στέλνουμε…

«Χαιρετίσματα στην Μπέρθα»

«Χαιρετίσματα στον Τέννεση»

Έφη Ρευματά







Η ταυτότητα της παράστασης


Μετάφραση: Θωμαΐς Κρητικού, Μάρω Μελισσάρη

Απόδοση-Διασκευή-Σκηνοθεσία: Έφη Ρευματά
Φωτισμοί: Δημήτρης Μπαλτάς
Κοστούμια: Ιόλη Μιχαλοπούλου
Μουσική: Λευτέρης Βενιάδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Βάσια Χρονοπούλου



Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Παίζουν: Θωμαΐς Κρητικού, Μάρω Μελισσάρη





Ημέρες και ώρες παραστάσεων



Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15



Πρώτη παράσταση: Δευτέρα 02 Οκτωβρίου 2017

Τελευταία παράσταση: Τρίτη 31 Οκτωβρίου 2017





Τιμές εισιτηρίων



Κανονικό: 10,00 ευρώ

Φοιτητικό-Θεατών άνω των 65: 8,00 ευρώ

Ανέργων-Ατόμων με ειδικές ανάγκες-Ατέλειες: 5,00 ευρώ





Facebookpageτης παράστασης



https://www.facebook.com/xairetismatastinmpertha/





Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες



Τηλ.: 210 6453330 (ώρες ταμείου, 10.00-13.00 και 17.00-21.00)