Caveman

Rob Becker

Η μακροβιότερη σόλο κωμωδία στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Αργώ.

 

Απόδοση-Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Ερμηνεύει ο Γιάννης Δρακόπουλος

 

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Πρεμιέρα: 21 Οκτωβρίου 2024

 

Κάποιες χιλιάδες χρόνια το ερώτημα ήταν αναπάντητο: Σε τι είναι διαφορετικοί γυναίκες και άντρες;

Μετά η απάντηση δόθηκε: Σε όλα!

 

Ο πιο δημοφιλής άνθρωπος των σπηλαίων επιστρέφει με τη νέα θεατρική σεζόν στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Αργώ.

Η Θέμις Μαρσέλλου σκηνοθετεί τον Γιάννη Δρακόπουλο σε μια παράσταση που θα συζητηθεί.

 

Τώρα πια ο Caveman, αυτός ο «καινούριος» σημερινός άντρας, που σε μια προσωπική εξομολόγηση μεταμορφώνεται στο γιο, τον αδελφό, τον σύντροφο, το αγόρι της διπλανής πόρτας, μεγαλώνει, βλέπει τις νέες εποχές που έρχονται διαρκώς και θέτει νέα ερωτήματα!

Δύο λόγια για το έργο

Το «Defending the Caveman» είναι μια κωμωδία που γράφτηκε από τον Αμερικανό ηθοποιό και κωμικό Rob Becker, σχετικά με τις παρεξηγήσεις μεταξύ ανδρών και γυναικών. Το έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από οκτώ εκατομμύρια άνθρωποι σε σαράντα πέντε χώρες, σε όλο τον κόσμο.

Ο Rob Becker ξεκίνησε την καριέρα του ως ερμηνευτής stand-up comedy και μέρος του show του ήταν ένα κομμάτι για τα προβλήματα επικοινωνίας στις σχέσεις γυναικών και ανδρών, λόγω των διαφορών των δύο φύλων. Μετά τη μεγάλη του επιτυχία, άρχισε να μεγαλώνει το κείμενό του μέχρι που έγραψε έναν μονόλογο ικανό να ανέβει στο Μπρόντγουεϊ, ονομάζοντάς τον: «Υποστηρίζοντας τον Άνθρωπο των Σπηλαίων». Ο Caveman γράφτηκε σε διάστημα τριών χρόνων (1988-1991), κατά τη διάρκεια του οποίου ο Becker έκανε ανεπίσημες σπουδές σε ανθρωπολογία, προϊστορία, ψυχολογία, κοινωνιολογία και μυθολογία.

 

Συντελεστές

Κείμενο: Rob Becker

Απόδοση-Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ελεονώρα Καραβανή

Video Art: Κάρολος Πορφύρης

Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Κίνηση: Άννα Αθανασιάδη

 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Στέργιος Περτσινίδης

Βοηθός Σκηνογράφου: Ελεονώρα Καραβανή

 

Ερμηνεύει ο Γιάννης Δρακόπουλος

Γραφιστική επιμέλεια: Truly

Φωτογραφίες: Παντελής Κονσολάκης  

Τρέιλερ: Thanos Angelis & Παντελής Κονσολάκης  

 

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου (Art Ensemble)

 

Παραγωγή: Non Grata Productions & Theater Mogul 

 

Πληροφορίες 

Θέατρο Αργώ: Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, τηλ.: 2105201684, argotheater.gr  

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 

Διάρκεια: 90 λεπτά 

Τιμές εισιτηρίων: 18€ Κανονικό / 16€ Μειωμένο 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/caveman-tou-rob-becker/

Η μακροβιότερη σόλο κωμωδία στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Αργώ.

 

Απόδοση-Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Ερμηνεύει ο Γιάννης Δρακόπουλος

 

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Κάποιες χιλιάδες χρόνια το ερώτημα ήταν αναπάντητο: Σε τι είναι διαφορετικοί γυναίκες και άντρες;

Μετά η απάντηση δόθηκε: Σε όλα!

 

Ο πιο δημοφιλής άνθρωπος των σπηλαίων επιστρέφει με τη νέα θεατρική σεζόν στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Αργώ.

Η Θέμις Μαρσέλλου σκηνοθετεί τον Γιάννη Δρακόπουλο σε μια παράσταση που θα συζητηθεί.

 

Τώρα πια ο Caveman, αυτός ο «καινούριος» σημερινός άντρας, που σε μια προσωπική εξομολόγηση μεταμορφώνεται στο γιο, τον αδελφό, τον σύντροφο, το αγόρι της διπλανής πόρτας, μεγαλώνει, βλέπει τις νέες εποχές που έρχονται διαρκώς και θέτει νέα ερωτήματα!

Δύο λόγια για το έργο

Το «Defending the Caveman» είναι μια κωμωδία που γράφτηκε από τον Αμερικανό ηθοποιό και κωμικό Rob Becker, σχετικά με τις παρεξηγήσεις μεταξύ ανδρών και γυναικών. Το έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από οκτώ εκατομμύρια άνθρωποι σε σαράντα πέντε χώρες, σε όλο τον κόσμο.

Ο Rob Becker ξεκίνησε την καριέρα του ως ερμηνευτής stand-up comedy και μέρος του show του ήταν ένα κομμάτι για τα προβλήματα επικοινωνίας στις σχέσεις γυναικών και ανδρών, λόγω των διαφορών των δύο φύλων. Μετά τη μεγάλη του επιτυχία, άρχισε να μεγαλώνει το κείμενό του μέχρι που έγραψε έναν μονόλογο ικανό να ανέβει στο Μπρόντγουεϊ, ονομάζοντάς τον: «Υποστηρίζοντας τον Άνθρωπο των Σπηλαίων». Ο Caveman γράφτηκε σε διάστημα τριών χρόνων (1988-1991), κατά τη διάρκεια του οποίου ο Becker έκανε ανεπίσημες σπουδές σε ανθρωπολογία, προϊστορία, ψυχολογία, κοινωνιολογία και μυθολογία.

 

Συντελεστές

Κείμενο: Rob Becker

Απόδοση-Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

 

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ελεονώρα Καραβανή

Video Art: Κάρολος Πορφύρης

Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Κίνηση: Άννα Αθανασιάδη

 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Στέργιος Περτσινίδης

Βοηθός Σκηνογράφου: Ελεονώρα Καραβανή

 

Ερμηνεύει ο Γιάννης Δρακόπουλος

 

Γραφιστική επιμέλεια: Truly

Φωτογραφίες: Παντελής Κονσολάκης  

Τρέιλερ: Thanos Angelis & Παντελής Κονσολάκης  

 

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου (Art Ensemble)

 

Παραγωγή: Non Grata Productions & Theater Mogul 

 

Πληροφορίες 

Θέατρο Αργώ: Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, τηλ.: 2105201684, argotheater.gr  

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 

Διάρκεια: 90 λεπτά 

Τιμές εισιτηρίων: 18€ Κανονικό / 16€ Μειωμένο 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/caveman-tou-rob-becker/

Σε μια πόλη-Άδη που όλα μοιάζουν απαγορευμένα φτάνει ο Βαλ.
Κι όλα παίρνουν φωτιά.

 

 

Πρεμιέρα: Δευτέρα 9 Μαΐου

κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, Κυριακή στις 15.00

Θέατρο ΡΟΕΣ

 

 

Η Δήμητρα Χατούπη, ο Δημήτρης Δρόσος, ο Γιάννης Δρακόπουλος και μια ομάδα νέων ηθοποιών υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Βασίλη Ανδρέου, παρουσιάζουν το έργο του Τέννεση Ουίλλιαμς «Ο Ορφέας στον Άδη», κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Κυριακή στο θέατρο Ροές.

 

Το 1939 ο Τέννεση Ουίλλιαμς γράφει ένα δίπρακτο έργο με τίτλο «Η μάχη των Αγγέλων» και το 1957, με βάση το έργο αυτό και ορισμένους από τους χαρακτήρες του, γράφει τον «Ορφέα στον Άδη», που παρουσιάζεται την ίδια χρονιά σε κεντρική σκηνή της Νέας Υόρκης.

 

Ένα ανομολόγητο έγκλημα δεκαπέντε χρόνων. Η Λέηντυ, κόρη Ιταλού μετανάστη, ζει σε μια πόλη της Αμερικής με τον άρρωστο και βάναυσο σύζυγό της. Μοναδικό της όνειρο, μέσα σε αυτήν την κόλαση, είναι να ανοίξει ξανά το αγαπημένο της ζαχαροπλαστείο, εις μνήμην του πατέρα της, που τον έκαψε ζωντανό στον κήπο του ο σύζυγός της, μέλος της Κου Κλουξ Κλαν.
Ο Βαλ, ένας περιπλανώμενος καλλιτέχνης που, όπως λέει ο ίδιος, ζούσε μέσα στη διαφθορά, φτάνει την ημέρα των γενεθλίων του σ’ αυτή την πόλη που κυριαρχεί η βία, το έγκλημα και η αντίσταση σε οτιδήποτε διαφέρει από τα «ήθη τους». Ψάχνει για δουλειά, προσπαθώντας να αλλάξει τη ζωή του και προσλαμβάνεται υπάλληλος στο υπό ανακαίνιση ζαχαροπλαστείο.

«Κι αυτοί οι δυο συναντήθηκαν, όπως τσουγκρίζουν δυο πέτρες κι ανάβει φωτιά». Η Λέηντυ βλέπει στο πρόσωπο του Βαλ ένα σωτήρα και σύμμαχο. «Θέλω να δει ο σύζυγός μου, ενώ πεθαίνει, τον κήπο του πατέρα μου να ανοίγει πάλι, το Μεγάλο Σάββατο». Το όνειρο της Λέηντυ γίνεται σχέδιο.

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Ο αρχαίος μύθος λέει ότι ο Ορφέας οδηγώντας την Ευρυδίκη έξω από τον Άδη, έκανε το λάθος και γύρισε να την κοιτάξει κι από τότε χωρίστηκαν για πάντα. Στην παράσταση ο Βαλ και η Λέηντυ, σαν δυο νεκρές ψυχές, που ξυπνούν στο κοιμητήρι, που τους έθαψαν, μαζί με όλους τους κατοίκους της πόλης ξαναζούν και αφηγούνται όλο το ταξίδι από τον Άδη, το εμπορικό κατάστημα Τόρανς, προς το φως... 

Μια Μεγάλη Εβδομάδα παθών και πόθων. Η εποχή μας έχει ανάγκη περισσότερο από ποτέ την σωτηρία, το ταξίδι προς το φως, την αγάπη. Αγάπη εις τους αιώνας των αιώνων αμήν. Αυτή τη μοναδική ευκαιρία που έχουν οι άνθρωποι όταν συναντούν το άλλο τους μισό να φτιάξουν τη ζωή τους, την ποδοπατά η βία, η σκληρότητα, ο φασισμός. Κι αυτό είναι το παράπονο της παράστασης. Γιατί ο κόσμος, ενώ μπορεί να γίνει μαγικός και δίκαιος μέσα από την ένωση των ερωτευμένων ανθρώπων, να γεννήσει παιδιά, να καλλιεργήσει κήπους, καταλήγει ένας Άδης, να κατεβαίνουν σε αυτόν ευγενείς, ωραίοι άνθρωποι με το προσόν να αγαπούν και να σώζουν;

Η παράσταση γεννάει μουσική, μοιάζει με συναυλία , όπου ο Βαλ και η Λέηντυ τραγουδούν. Στην παράσταση μας ο Ορφέας μαγεύει με τη λύρα του, σαν ένα ηλεκτροφόρο καλώδιο στέλνει μελωδίες και ήχους, ένα σκοτεινό μιούζικαλ.

 

 

Συντελεστές παράστασης

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία: Βασίλης Ανδρέου

Σκηνογραφία/Κοστούμια: Βασίλης Ανδρέου / Ειρήνη Πετράκη

Μουσική: Σπύρος Παρασκευάκος

Φωτογραφίες: Karol Jarek

Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου

 

Παίζουν

Δήμητρα Χατούπη (Λέηντυ Τόρανς)

Δημήτρης Δρόσος (Βαλ Ξαβιέ)

Γιάννης Δρακόπουλος (Τζέημπ Τόρανς)

Φαίδρα Παπανικολάου (Μπιούλα Μπίνινγκς)
Δανάη Ντέμου (Κάρολ Κατρήρ)

Βικτωρία Μπιτούνη (Βη Τάλμποτ)

Στέλλα Παπακωνσταντίνου (Ντόλυ Χάμμα)

Νεκταρία Ελευθερία Κουτσαβλάκη (Εύα Τεμπλ)

Γιάννης Κουρμπάνης (Αστυνόμος Τάλμποτ/Ντέηβιντ Κατρήρ)

 

Οργάνωση Παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας

Βοηθός Ενδυματολόγου: Δάφνη Δουβίκα Αργυροπούλου

Βοηθός Οργάνωσης Παραγωγής: Αιμιλία Σπαχαϊ

Παραγωγή: Η Πάνδημος Ηώς ΑΜΚΕ

 

Επικοινωνία: Art Ensemble | Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

 

Info

Θέατρο Ροές: Ιάκχου 16, Γκάζι, τηλ. 2103474312

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, Κυριακή στις 15.00

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (μειωμένο)

Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr

 

Κρατήσεις εισιτηρίων τηλεφωνικά: 6981974172 (Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 17.00-21.00)

και στο ταμείο του θεάτρου: 2103474312 (Κυριακή 12.00-15.00, Δευτέρα & Τρίτη 18.00-21.00)

 

 

*Η παράσταση θα λειτουργήσει σύμφωνα με τις επικαιροποιημένες οδηγίες ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων, ακροαμάτων & λοιπών παραστατικών τεχνών σε κλειστούς χώρους.

 

 

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ

«Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;»

(σημειώσεις για τον ορισμό της τραγωδίας) 

του Έντουαρντ Άλμπι

 

σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη

 

με τους Νίκο Κουρή, Λουκία Μιχαλοπούλου,

Γιάννη Δρακόπουλο, Μιχαήλ Ταμπακάκη

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ

Από 7 Οκτωβρίου 2020

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
από Τετάρτη έως Κυριακή

3^ος ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ

 

Μετά από συνεχόμενεςsoldout παραστάσεις

και πολλές διακρίσεις

η παράσταση που αναστάτωσε την θεατρική Αθήνα

με τις συνταρακτικές της ερμηνείες

έρχεται για πρώτη φορά

στο Θέατρο Αθηνών!

 

Η παράσταση έκανε ρεκόρ

στα 9^α θεατρικά βραβεία Θεσσαλονίκης:

• Καλύτερη παράσταση 2019
• Καλύτερη σκηνοθεσία (Νικορέστης Χανιωτάκης)
• Α’ Ανδρική Ερμηνεία (Νίκος Κουρής)*
• Α’ Γυναικεία Ερμηνεία (Λουκία Μιχαλοπούλου)
• Καλύτερο σκηνικό (Αρετή Μουστάκα)
• Καλύτεροι φωτισμοί (Χριστίνα Θανάσουλα)

 

• Ο Νίκος Κουρής ήταν υποψήφιος και για Βραβείο Α’ Ανδρικού Ρόλου στα βραβεία κοινού Αθηνοράματος, ενώ πήρε το 2^ο βραβείο ανδρικής ερμηνείας στα βραβεία κοινού All4fun.

 

 

Ένα από τα κορυφαία και πιο εμβληματικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας

Λίγα λόγια για το έργο:

Το 2000 ο βραβευμένος με τρία Πούλιτζερ Αμερικάνος συγγραφέας Έντουαρντ Άλμπι έγραψε την "Γίδα", η οποία θεωρείται ένα από τα κορυφαία και πιο τολμηρά του έργα μαζί με το "Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ;". Κείμενο με έντονο χιούμορ, εκρηκτικούς χαρακτήρες, πανέξυπνους διαλόγους, σκληρότητα, αλλά ταυτόχρονα μεγάλη τρυφερότητα, υποδεικνύει όχι μόνο το μέλλον των έως τώρα παραδοσιακών δομών της κοινωνίας, αλλά και τα κρίσιμα ερωτήματα που βασανίζουν τον σύγχρονο άνθρωπο. 

«Οι άνθρωποι λένε ψέματα στον εαυτό τους για το ποιοι είναι και πώς βλέπουν τον εαυτό τους. Το έργο μου αφορά την ανικανότητά μας να είμαστε αντικειμενικοί με τον εαυτό μας».

Έντουαρντ Άλμπι

Υπόθεση:

Ο Μάρτιν (Νίκος Κουρής), ένας επαγγελματικά άκρως επιτυχημένος οικογενειάρχης, χωρίς να πάψει να αγαπάει την γυναίκα του (Λουκία Μιχαλοπούλου), ερωτεύεται την Σύλβια, η οποία «τυχαίνει» –όπως λέει ο ίδιος- να είναι… γίδα! Ο δημοσιογράφος και καλύτερός του φίλος Ρος (Γιάννης Δρακόπουλος) το «καρφώνει» στην σύζυγο και στον γιο του (Μιχαήλ Ταμπακάκης), με αποτέλεσμα η μία ακραία αντίδραση να φέρει την άλλη, μέχρι το συναρπαστικό φινάλε!

 

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά - Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα

Πρωτότυπη μουσική-Επιμέλεια Ήχων: Γιάννης Μαθές

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τόνια Καζάκου

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Μαριάννα Παπασάββα
Επιμέλεια και εκτέλεση χτενισμάτων: Ελένη Πανέτσου

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

Επικοινωνία - προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792

Παίζουν: Νίκος Κουρής, Λουκία Μιχαλοπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος,

Μιχαήλ Ταμπακάκης

Θέατρο Αθηνών

Βουκουρεστίου 10, Κέντρο

Τηλ.: 2103312343

Πρεμιέρα: Τετάρτη 7 Οκτωβρίου 2020

 

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη- Πέμπτη –Παρασκευή -Κυριακή: 9:15μμ

Σάββατο: 9:30μμ

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 6:15μμ

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2005047.html

Τιμές εισιτηρίων:

 Για τις πρώτες παραστάσεις η τιμή των εισιτήριων είναι γενική είσοδος 10 ευρώ αποκλειστικά στα κανάλια πώλησης της Ticketmaster

 Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Κυριακή : 20ε,17ε,14ε

Φοιτητικό (πλην Σαββάτου βράδυ):14 ε

Νεανικό (έως 26 ετών) & άνω των 65 ετων:14ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Ανέργων:10 ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου :17ε

ΒραδινήΣαββάτου: 20ε

COSMOTE DEALS for YOU

-30% ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ σε κάθε κανονικό εισιτήριο της ΠΛΑΤΕΙΑΣ Α , από 1 έως 2 εισιτήρια ανά κουπόνι, με μέγιστη χρήση 2 κουπονιών ανά παραγγελία κάθε ΤΕΤΑΡΤΗ και ΠΕΜΠΤΗ.

Ισχύει εφόσον υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια. Από την προσφορά εξαιρούνται όλες οι επίσημες αργίες και η περίοδος από 25/12 έως και 6/1.

Σημεία πώλησης:

 Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποια έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.

 Τρόποι πληρωμής:

 Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

 - www.ticketmaster.gr

- Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

 - Καταστήματα Public

 Με μετρητά:

-  Εκδοτήρια Θεάτρου (Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30)

 -Καταστήματα Public

 

 

Μια τρυφερή κωμωδία παρεξηγήσεων

_____________________________________
 
Παρασκευή 24/7 – ΚΑΤΡΑΚΕΙΟ
Σάββατο 25/7 – ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ, ALEX CINEMA
Κυριακή 26/7 - ΒΕΑΚΕΙΟ
Δευτέρα 27/7 - ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ
Τρίτη 28/7 - ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ
Τετάρτη 29/7 - ΑΙΓΙΟ  (Νέα παράσταση)
(Υπαίθριο Θέατρο "Γεώργιος Παππάς") 
Σάββατο 1/8 - ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ  (Νέα παράσταση)
(Κηποθέατρο Νίκος Καζαντζάκης)  
Κυριακή 2/8 - ΡΕΘΥΜΝΟ  (Νέα παράσταση)
(Θέατρο Ερωφίλη. Φρούριο Φορτέτζα) 
Σάββατο 8/7 - ΣΑΛΑΜΙΝΑ

 Η περιοδεία συνεχίζεται! Νέες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
_________________
 
Trailer 1: https://www.youtube.com/watch?v=YXlGRhZCfys
Trailer 2: https://www.youtube.com/watch?v=tfY0CQH7l8s

Η Θέμις Μαρσέλλου επιστρέφει δυναμικά αυτό το καλοκαίρι με τη σπαρταριστή, οικογενειακή κωμωδία της Coline Serreau «Ένα μωρό για τρεις». Με τον Παύλο Χαϊκάλη, τον Κώστα Αποστολάκη και τον Γιάννη Δρακόπουλο στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, το «Ένα μωρό για τρεις» έρχεται να δροσίσει τα καλοκαιρινά βράδια προσφέροντας μοναδικές στιγμές γέλιου διασκέδασης, αλλά και συγκίνησης.
Η καλύτερη θεατρική επιλογή για αυτό το ιδιαίτερο καλοκαίρι.
 
Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στη θεατρική του εκδοχή, σε απόδοση και σκηνοθεσία της Θέμιδας Μαρσέλλου. Μια δροσερή κωμωδία που αναγκάζει τρεις εργένηδες να αντιμετωπίσουν άγριους γκάνγκστερς και καχύποπτους αστυνομικούς ενώ βιώνουν απροσδόκητα τη συγκλονιστική και σαρωτική ευθύνη της πατρότητας και παράλληλα ξυπνούν μέσα τους, πρωτόγνωρα συναισθήματα.
 
Η υπόθεση βασίζεται στην κωμική γαλλική ταινία του 1985 “Trois hommes et un couffin” της Coline Serreau, που ήταν υποψήφια για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας και χρυσή σφαίρα καλύτερης ταινίας, ενώ το 1987 το Χολιγουντιανό ριμέικ “Three men and a baby” σε σκηνοθεσία Leonard Nimoy, με πρωταγωνιστές τους Tom Selleck, Steve Guttenberg και Ted Danson, αναδείχθηκε από το Αμερικανικό Box Office ως η εμπορικότερη ταινία της χρονιάς, με εισπράξεις που ξεπέρασαν τα 400 εκ. δολάρια παγκοσμίως.
 
Η ιστορία
Τρεις συγκάτοικοι και ορκισμένοι εργένηδες, ζουν την πολυτάραχη ζωή τους σε ένα διαμέρισμα του Παρισιού. Το μόνο που τους απασχολεί είναι τα πάρτι και οι γυναίκες.
Η ιστορία ξεκινάει σε ένα πάρτι, όταν ένας φίλος του Τζακ του ζητά μια χάρη. Να παραλάβει εκ μέρους του ένα πολύ σημαντικό πακέτο, όσο ο ίδιος θα λείπει σε ταξίδι. Ο Τζακ φυσικά δέχεται και μιας και ο ίδιος θα λείπει για τρεις εβδομάδες στην Ιαπωνία,  ενημερώνει με τη σειρά του, τους συγκατοίκους του, τον Πήτερ και τον Μάικλ, να το παραλάβουν.
Η επόμενη μέρα τους επιφυλάσσει μια μεγάλη έκπληξη, μόλις βρίσκουν στην πόρτα του σπιτιού τους, ένα μωρό κι ένα σημείωμα...Νομίζοντας ότι πρόκειται για το «πακέτο» που περίμεναν, το παίρνουν η ανέμελη και εργένικη ζωή τους αλλάζει για πάντα!  
 
Συντελεστές
Σκηνοθεσία - απόδοση: Θέμις Μαρσέλλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη
Φωνητική διδασκαλία: Δημήτρης Μπουζάνης
Μουσική επιμέλεια: Θέμις Μαρσέλλου- Μαρία Βασιλάτου
Διεύθυνση παραγωγής: Παναγιώτης Γεώργας
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Βασιλάτου
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Βίντεο - design: Θωμάς Παλυβός
Δημιουργία  ρεαλιστικής Reborn baby κούκλας: Μarizela Maska
 
 
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Παύλος Χαϊκάλης
Κώστας Αποστολάκης
Γιάννης Δρακόπουλος
Φωτεινή Αθερίδου 
Κώστας Φαλελάκης
Έφη Σταυροπούλου
Μαρία Βασιλάτου
Θέμις Μαρσέλλου
 
Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση: 17€, 15€ (άνεργοι φοιτητές & άνω των 65)
Ταμείο: 20€, 17€ (άνεργοι, φοιτητές & άνω των 65)


Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/ena-moro-gia-treis/
Πληροφορίες: 2109213310 & www.artinfo.gr
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Ώρα έναρξης: 21.00


 Η παράσταση πραγματοποιείται σύμφωνα με όλα τα προβλεπόμενα μέτρα
που συστήνει το Υπουργείο Υγείας.   

BEGINNING

του

Ντέϊβιντ Έλντριτζ

Η πιο ρομαντική κωμωδία της περσινής χρονιάς

 

 

ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104

Από το WEST END ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ στην καρδιά του Κεραμεικού

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 14ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ,

ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ.

Κλείστε έγκαιρα τις θέσεις σας. Η προπώληση στη viva ξεκίνησε

Μι τ

Την παραμονή της πρωτοχρονιάς του 2019, ο Ντάνι και η Λόρα θα συναντηθούν στο πάρτι της τελευταίας για να αποχαιρετήσουν το ΄19 και να υποδεχτούν το ΄20.... Η έλξη είναι αμοιβαία.

'Ενας άντρας και μια γυναίκα που ποθούν ο ένας τον άλλο και ονειρεύονται εκτός από το εύκολο one nigth stand και κάτι παραπάνω...μια σχέση, ένα ζευγάρι, ένα παιδί, ένα σπίτι, διακοπές στη θάλασσα.

Είναι εφικτά αυτά όταν είσαι σαράντα χρονών; Όταν έχεις ήδη έναν αποτυχημένο γάμο, δυο μωρά, και κάμποσες αποτυχημένες σχέσεις στο ενεργητικό σου;

Ο Ντάνι και η Λόρα είναι σαν εμάς. Είναι φίλοι μας. 

Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί  και πολύ επίκαιροι. Η Λόρα πιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς.

Εσείς πιστεύετε ακόμη στα νέα ξεκινήματα;

 Τι γίνεται όταν εκείνη θέλει κι εκείνος μπορεί;;; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος ...τρομάζει;; 

ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ BEGINNING:

Η συναισθηματική κωμωδία του Ντέϊβίντ Έλντριτζ, αφού σάρωσε στο θεατρικό βρετανικό box-office, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, έκανε πανελλήνια πρεμιέρα στο θέατρο 104 στις 14 Σεπτεμβρίου του 2018. Φέτος η παράσταση θα επιστρέψει στο πρώτο της σπίτι για τα σαββατοκύριακα του φθινοπώρου.

 Σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη,  η δυναμική Λόρα( Θάλεια Ματίκα) και ο αμήχανος Ντάνι( Γιάννης Δρακόπουλος) θα μας πείσουν για την δύναμη του έρωτα από την πρώτη ματιά.

Tο έργο έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας τον Οκτώβριο του 2017.

Μετά τα απανωτά sold-out μεταφέρθηκε στο West-End του Λονδίνου,όπου η πορεία του συνέχισε να είναι θριαμβευτική.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΤΑΣΟΥ ΙΟΡΔΑΝΙΔΗ:

Ένα ρομάντζο του 21ου αιώνα, συγκινητικό, βαθιά ανθρώπινο, με σπάνιο-υψηλής αισθητικής-χιούμορ.Ένα έργο ύμνος για το σύγχρονο άνθρωπο της καριέρας, του αγώνα ταχύτητας της καθημερινότητας και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Για τις ανθρώπινες σχέσεις που έχουν γίνει τόσο δύσκολες αλλά πάντα θα αποτελούν ανάγκη μας...

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

Φωτογραφίες: Γιώργος Γεράνιος

Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

Παραγωγή: Vision Artt

Καλλιτεχνική διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο: 21:15

Κυριακή:  20:30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  70 λεπτά

Προπώληση Εισιτηρίων:  Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro104/beginning/

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

Καθημερινά από 10.00 έως 21.30, τηλέφωνο: 210 8955191

«Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;»

(σημειώσεις για τον ορισμό της τραγωδίας) 

 

του Έντουαρντ Άλμπι

 

Από Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου 2019 

κάθε Δευτέρα & Τρίτη

στο θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ

 

Μετάφραση - Σκηνοθεσία:

Νικορέστης Χανιωτάκης

 

Πρωταγωνιστούν: 

Νίκος Κουρής, Λουκία Μιχαλοπούλου

Γιάννης Δρακόπουλος, Μιχαήλ Ταμπακάκης

 

 

Το θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ παρουσιάζει το αριστούργημα του Έντουαρντ Άλμπι «Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;» («The Goat or Who is Sylvia?»), ένα από τα κορυφαία έργα της παγκόσμιας δραματουργίας σε μετάφραση-σκηνοθεσία ΝικορέστηΧανιωτάκη.

 

Λίγα λόγια για το έργο:

Το τελευταίο έργο (2000) του βραβευμένου με τέσσερα ΠούλιτζερΑμερικάνου συγγραφέα θεωρείται ένα από τα κορυφαία και πιο τολμηρά του μαζί με το «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ;». Η «Γίδα», έργο με έντονο χιούμορ, εκρηκτικούς χαρακτήρες, πανέξυπνους διαλόγους, σκληρότητα, αλλά ταυτόχρονα μεγάλη τρυφερότητα, υποδεικνύει όχι μόνο το μέλλον των έως τώρα παραδοσιακών δομών της κοινωνίας, αλλά και τα κρίσιμα ερωτήματα που βασανίζουν τον σύγχρονο άνθρωπο. 

 

«Οι άνθρωποι λένε ψέματα στον εαυτό τους για το ποιοι είναι και πώς βλέπουν τον εαυτό τους. Το έργο μου αφορά την ανικανότητά μας να είμαστε αντικειμενικοί με τον εαυτό μας».

 

Έντουαρντ Άλμπι

 

Υπόθεση:

Ο Μάρτιν (Νίκος Κουρής), ένας επαγγελματικά άκρως επιτυχημένος οικογενειάρχης, χωρίς να πάψει να αγαπάει την γυναίκα του (Λουκία Μιχαλοπούλου), ερωτεύεται την Σύλβια, η οποία «τυχαίνει» –όπως λέει ο ίδιος- να είναι… γίδα! Ο δημοσιογράφος και καλύτερός του φίλος Ρος (Γιάννης Δρακόπουλος) το «καρφώνει» στην σύζυγο και στον γιο του (Μιχαήλ Ταμπακάκης), με αποτέλεσμα η μία ακραία αντίδραση να φέρει την άλλη, μέχρι το συναρπαστικό φινάλε!

 

Συντελεστές:

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά - Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα

Πρωτότυπη μουσική-Επιμέλεια Ήχων: Γιάννης Μαθές

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τόνια Καζάκου

Οργάνωση παραγωγής: Μαριάννα Παπασάββα 

Μακιγιάζ: Ηλίας Λιατσόπουλος

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

Παραγωγή: Μυθωδία

Επικοινωνία: BrainCo

 

Παίζουν: Νίκος Κουρής, Λουκία Μιχαλοπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Μιχαήλ Ταμπακάκης

 

Θησείον, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες

Πρεμιέρα: Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου 2019

Έως 23 Απριλίου 2019

 

Παραστάσεις

Δευτέρα: 21:15

Τρίτη 21:15

 

με ειδική Χριστουγεννιάτικη Προσφορά (η προσφορά ισχύει έως 7/1)

όλα τα εισιτήρια στα 10€

 

Διάρκεια: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό: 16 €

Μειωμένο (*): 12 €

ΟΑΕΔ-Α.Μ.Ε.Α.: 10 €

 

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικούς, συνταξιούχους, πολύτεκνους. 

 

ΕΙΔΙΚΗ ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

11 ευρώ (έως την προηγούμενη ημέρα κάθε παράστασης)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

- στο ticketservices.gr 

Πρόσωπα. Μία γυναίκα κι ένας άντρας συναντιούνται σε μία κουζίνα και μας εξομολογούνται. Ο καθένας τη δική του ιστορία.

Σχεδόν πάντα, επιθυμούμε να οργανώνουμε με τέτοιο τρόπο τις ζωές μας, ώστε το απρόοπτο και ξαφνικό να εκδηλώνεται όσο γίνεται πιο σπάνια. 

Το μυστήριο όμως, η δυσκολία και η μαγεία της ζωής είναι αυτό ακριβώς το στοιχείο ανατροπής, αναπόσπαστο τελικά κομμάτι της ανθρώπινης μοίρας. 

Γιατί είμαστε άνθρωποι, άνθρωποι που μας παίρνει ο δρόμος.

10 μικρές ιστορίες ανθρώπων που τους βρήκε κατακούτελα ένα ζόρι.

Όμως δεν το βάζουν κάτω και συνεχίζουν.

Γιατί είναι άνθρωποι που τους πήρε ο δρόμος.

Ο Σάκης Σερέφας είναι ποιητής και πεζογράφος. Το «Θα σε πάρει ο δρόμος»  συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο με «Τα 120 καλύτερα σύγχρονα ευρωπαϊκά θεατρικά έργα» της European Theatre Convention (2010).

Η παράσταση «Θα σε πάρει ο δρόμος» είναι η τρίτη σκηνοθετική δουλειά της Στέλλας Σερέφογλου. 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία / Δραματουργική Επεξεργασία: Στέλλα Σερέφογλου

Σκηνογραφία: Γιάννης Ξηντάρας, Στέλλα Σερέφογλου

Ενδυματολογική επιμέλεια: Boudoir

Επιμέλεια κίνησης: Αναστάσης Καραχανίδης

Επιμέλεια μουσικής: Βαλάντης Τερζόπουλος

Διδασκαλία body music: Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη

Νοηματική γλώσσα (για την ιστορία 10):  Μαριλένα Τζαννετάτου

Φωτογραφίες: Σοφοκλής Μπιμπής

Ηλεκτρολόγος: Στέλιος Πλασκασοβίτης

Παίζουν: Λένα Γιάκα, Γιάννης Δρακόπουλος

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου στις 21:00
                                                   
Διάρκεια: 70 λεπτά 
Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ (προπώληση), 12 ευρώ (ταμείο), 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων)
Που: Θέατρο Άλφα.Ιδέα, Πατησίων 37 και Στουρνάρα 51, Αθήνα
Τηλ.: (210) 5238742, 5221444
Τρόποι πρόσβασης: Στάση Μετρό ΟΜΟΝΟΙΑ
Άλφα.Ιδέα site
Facebook Page

 

Βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Σάκη Σερέφα

                             ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 21:00

                  ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΣΤΙΣ 21:00 ΜΟΝΟ ΓΙΑ 8 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 

Χώρος. Κουζίνα. Ως τόπος συνάντησης, συγκέντρωσης κι εστία αλλά κι ως βασικός χώρος μεταμορφώσεων και εξομολογήσεων. 

Χρόνος. Δεν υπάρχει χρονική αναφορά, κάτι που έγινε στο παρελθόν ή συμβαίνει τώρα ή που ίσως να συμβεί στο μέλλον. 

Πρόσωπα. Μία γυναίκα κι ένας άντρας συναντιούνται σε μία κουζίνα και μας εξομολογούνται. Ο καθένας τη δική του ιστορία.

Σχεδόν πάντα, επιθυμούμε να οργανώνουμε με τέτοιο τρόπο τις ζωές μας, ώστε το απρόοπτο και ξαφνικό να εκδηλώνεται όσο γίνεται πιο σπάνια. 

Το μυστήριο όμως, η δυσκολία και η μαγεία της ζωής είναι αυτό ακριβώς το στοιχείο ανατροπής, αναπόσπαστο τελικά κομμάτι της ανθρώπινης μοίρας. 

Γιατί είμαστε άνθρωποι, άνθρωποι που μας παίρνει ο δρόμος.

10 μικρές ιστορίες ανθρώπων που τους βρήκε κατακούτελα ένα ζόρι.

Όμως δεν το βάζουν κάτω και συνεχίζουν.

Γιατί είναι άνθρωποι που τους πήρε ο δρόμος.

Ο Σάκης Σερέφας είναι ποιητής και πεζογράφος. Το «Θα σε πάρει ο δρόμος»  συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο με «Τα 120 καλύτερα σύγχρονα ευρωπαϊκά θεατρικά έργα» της European Theatre Convention (2010).

Η παράσταση «Θα σε πάρει ο δρόμος» είναι η τρίτη σκηνοθετική δουλειά της Στέλλας Σερέφογλου. 

Περισσότερες δουλειές της μπορείτε να δείτε εδώ: 

https://vimeo.com/stellaserefoglou

Για την Παράσταση:

«Η Στέλλα Σερέφογλου διάλεξε δέκα από τα διηγήματα αυτά και τα έκανε θέατρο. Τα πέρασε δεξιοτεχνικά, το ένα μέσα στο άλλο, σαν χαντρούλες, ένοιωσε τις ανάσες τους, έψαξε τη συγκίνησή τους, οδήγησε τους δύο ηθοποιούς της να γευτούν το λόγο και να τον στερεώσουν, να βρουν τους ρυθμούς του, να διαφοροποιηθούν από «ρόλο» σε «ρόλο», να κατεβάσουν και στο κοινό τη συγκίνηση αυτή. Η έξοχη Λένα Γιάκα και ο Γιάννης Δρακόπουλος που, κυρίως, πέρασε αυτό το ιδιαίτερο, υπαινικτικό, παιχνιδιάρικο χιούμορ του Σερέφα, αποδεικνύονται άριστοι δέκτες και με τη σειρά τους, πομποί. 

Γιώργος Σαρηγιάννης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία / Δραματουργική Επεξεργασία: Στέλλα Σερέφογλου

Σκηνογραφία: Γιάννης Ξηντάρας, Στέλλα Σερέφογλου

Ενδυματολογική επιμέλεια: Boudoir

Επιμέλεια κίνησης: Αναστάσης Καραχανίδης

Επιμέλεια μουσικής: Βαλάντης Τερζόπουλος

Διδασκαλία body music: Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη

Νοηματική γλώσσα (για την ιστορία 10):  Μαριλένα Τζαννετάτου

Φωτογραφίες: Δημήτρης Μαυρομάτης

Ηλεκτρολόγος: Στέλιος Πλασκασοβίτης

Παίζουν: Λένα Γιάκα, Γιάννης Δρακόπουλος

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων : Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ (προπώληση), 12 ευρώ (ταμείο),  10 ευρώ (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, μαθητικό,ανέργων)