Από Πέμπτη 5 Μαΐου 2022

κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

 

Η Αιμιλία Υψηλάντη, η Νατάσα Καλογρίδη και η Σάρα Εσκενάζη συναντώνται στη σκηνή του θεάτρουΑργώ, στο έργο «Η κυρία Κλάιν» του Νίκολας Ράιτ σε σκηνοθεσία της Χρύσας Καψούλη.

Τρεις γυναίκες και οι τρεις ψυχαναλύτριες, μια μάνα -η περίφημη Μέλανι Κλάιν- η κόρη της και η γραμματέας της περνούν μια νύχτα μαζί, στο Λονδίνο του 1934. O ξαφνικός θάνατος του  γιού και αδελφού δημιουργεί άγριες συγκρούσεις, συνεχείς ανατροπές, ανταγωνισμό, ενοχές, πάθη.

Η Κυρία Κλάιν είναι η βιεννέζα ψυχαναλύτρια Μέλανι Κλάιν, η σημαντικότερη της Ευρώπης που έκανε πρωτοπόρες έρευνες στη νηπιακή και παιδική ψυχολογία και αμφισβήτησε έντονα τον Σίγκμουντ Φρόυντ του οποίου υπήρξε μαθήτρια.

 

Το έργο γράφτηκε το 1988 και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας.

Ο Άγγλος δραματουργός Νίκολας Ράιτ βασίστηκε στην βιογραφία της Κλάιν για να συνθέσει με μαεστρία στοιχεία από την προσωπική και την επαγγελματική της ζωή, δραματοποιώντας καταστάσεις και παράλληλα κριτικάροντας, πότε με χιούμορ και πότε με οξύτητα,  τις ακρότητες και την ανεπάρκεια της ψυχανάλυσης ακόμη και για τους επαγγελματίες του είδους. Ο ίδιος έχει πει: «Δεν έχει καμία σημασία για το έργο, αν εγώ είμαι υπέρ ή κατά της ψυχανάλυσης, αν συμφωνώ ή όχι με τις θεωρίες της Κλάιν, αφού η ιστορία των τριών αυτών γυναικών - παρά το ότι ήταν ψυχαναλύτριες - λειτουργεί σαν μεταφορά για τις σχέσεις οποιασδήποτε μάνας με την κόρη της και τη φίλη της. Το έργο έκανε ιδιαίτερη αίσθηση σε κοινωνίες, όπου η μάνα έχει κυρίαρχο ρόλο, όπως, για παράδειγμα, στη Λατινική Αμερική».

Πώς γίνεται μία γυναίκα που θεραπεύει τα τραύματα της ανθρώπινης ψυχής ταυτόχρονα να συνθλίβεται από τα δικά της τραύματα; Και γιατί οι συγκρούσεις μέσα σε σχέσεις βαθιάς αγάπης αντί να καταλήγουν στη λύση και την ανακούφιση να οδηγούν στην συντριβή;

 

Μια διαρκής σύγκρουση μεταξύ τριών γυναικών τόσο σε προσωπικό όσο και σε επαγγελματικό επίπεδο, που καταλήγει σε μια σύγχρονη τραγωδία. Το έργο – πιο σύγχρονο από ποτέ – δεν στέκεται μόνο στις ανθρώπινες σχέσεις και τις συγκρούσεις που είναι φαινόμενο κάθε κοινωνίας, σε οποιαδήποτε εποχή, από καταβολής κόσμου. Εγείρει παράλληλα τόσο φιλοσοφικά όσο και κοινωνικά ζητήματα, αλλά και τις προεκτάσεις τους.

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Αιμιλία Υψηλάντη
Νατάσα Καλογρίδη
Σάρα Εσκενάζη 

 

Κείμενο: Νίκολας Ράιτ

Μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου

Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

 

Σκηνογραφία: Γιάννης Αρβανίτης

Συνεργάτης σκηνογράφος: Μελίνα Αναλυτή

Κοστούμια: Σπύρος Γκέκας

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Βογιατζής

Β βοηθός σκηνοθέτη: Βίλλυ Κοντονικολάκη

Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Χάρης Φλέουρας

Φωτογραφία/Βίντεο: Παναγιώτης Μάλλιαρης

Διεύθυνση παραγωγής: Άρτεμις Υψηλάντη-Ναπολέων

Σχεδιασμός οπτικής επικοινωνίας: Άρης Σομπότης

Επικοινωνία: Art ensemble | Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

 

Τα κοστούμια της φωτογράφισης είναι του κ. Βασίλη Ζούλια.

 

Info
Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 19:00
Διάρκεια παράστασης: 100’

 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος: €17 πλατεία, €15 εξώστης
Μειωμένα: €15 για άνω των 65, €12 φοιτητικό, €10 ανέργων και ΑΜΕΑ
Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr
 

Θέατρο ΑΡΓΩ: Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, Τηλ.: 2105201684

https://argotheater.gr/

Η Εταιρεία Θεάτρου Υπερίων στην ένατη παραγωγή της εξακολουθεί να μελετά τα λιγότερο γνωστά έργα πολύ γνωστών συγγραφέων, και αναμετράται για τέταρτη φορά με έργο του Σαίξπηρ. Αυτή τη φορά δοκιμάζεται πάνω στον «Τρωίλο και τη Χρυσηίδα» που ανεβαίνει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Αργώ σκηνοθετημένο από τον Αλέξανδρο Κοέν.

Ο σκηνοθέτης συνεργάζεται για έκτη φορά με το Θέατρο Αργώ και την Αιμιλία Υψηλάντη, και δημιουργώντας ένα κατά συντριπτική πλειοψηφία γυναικείο θίασο ετερόκλιτων θεατρικών σχολών και γενεών μελετά ζητήματα όπως η θηλυκοποίηση της κοινωνίας, η κρίση των αξιών και η κατάρρευση των ιδανικών. Αξίζει εδώ να σημειωθεί πως η παράσταση προκαλεί καινούργια μετάφραση του σαιξπηρικού κειμένου.

Μέσα από το μηχανισμό του πολέμου ο Σαίξπηρ μελετά μια εποχή βαθιάς ηθικής κρίσης, όπου κάθε αξία και ιδανικό έχουν καταρρεύσει. Μέσα σε αυτό το σαθρό περιβάλλον θ’ αναπτυχθεί ένας έρωτας που σε τίποτε δε θυμίζει τους αγνούς και ρομαντικούς έρωτες άλλων έργων του Σαίξπηρ. Όλα εδώ είναι ιδωμένα από μια οπτική κυνική, αιρετική και βλάσφημη –καμία ωραιοποίηση, καμία εξιδανίκευση. Ένα έργο που σήμερα (περισσότερο απ’ ό,τι στην εποχή του Σαίξπηρ) είναι σύγχρονο μια και τολμά ν’ αντικρίζει τα διαχρονικά ζητήματα στις πραγματικές τους διαστάσεις.

Βρισκόμαστε στον έβδομο χρόνο του Τρωικού πολέμου και οι μάχες έχουν ατονήσει. Από την πλευρά των Ελλήνων υπάρχει ανησυχία επειδή ο Αχιλλέας αρνείται να μπει στη μάχη, και από την πλευρά των Τρώων υπάρχει αναποφασιστικότητα για το εάν θα πρέπει να επιστραφεί η Ελένη και να δοθεί τέλος στον πόλεμο. Παρά τις αντιρρήσεις του Έκτορα, οι Τρώες αποφασίζουν να συνεχίσουν τον πόλεμο. Σ’ αυτό το ιδιότυπο πολεμικό κλίμα ο Τρωίλος (νεαρός γιος του βασιλιά της Τροίας Πρίαμου) ερωτεύεται τη Χρυσηίδα (κόρη του μάντη Κάλχα). Ο έρωτας αυτός έχει ακριβό τίμημα, αφού οι Τρώες συμφωνούν με τους Αχαιούς να ανταλλάξουν τη Χρυσηίδα μ’ έναν αιχμάλωτο πολεμιστή. Ο θείος της ο Πάνδαρος μεσολαβεί, ώστε η Χρυσηίδα να ξεπεράσει τα όρια του ερωτικού πάθους και να καταλήξει στην αχαλίνωτη λαγνεία. Η Χρυσηίδα θα προδώσει πολύ σύντομα την αγάπη του Τρωίλου και θα προβληθεί ως ένα σύμβολο της απόλυτης σαρκικής απιστίας.

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
κοστούμια: Χριστίνα Κωστέα
φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
δραματολόγος: Ξένια Γεωργοπούλου
βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Μικέλης
βοηθός σκηνογράφου: Μελίνα Αναλυτή

παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Νεκταρία Γιαννουδάκη, ΡαφίκαΣαουίς, Αγγελική Καρυστινού, Ιωάννα Αγγελίδη, Χαρά Αδαμίδου, Κατερίνα Μοίρα, Μουράτ Αλή Κεχαγιά.

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
διεύθυνση παραγωγής: Λευτέρης Κώτσης
γραφιστική επιμέλεια: Πέτρος Παράσχης

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

έναρξη παραστάσεων: 22 Νοεμβρίου 2021
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00

τιμές εισιτηρίων: € 15&€ 12 (μειωμένο)

προπώληση στο viva.gr

Το Θέατρο Αργώ τηρεί αυστηρά όλες τις οδηγίες των υγειονομικών αρχών για την προστασία από τον COVID-19 τόσο για το κοινό όσο και για τους εργαζόμενους.

Ένα θρίλερ, ένα ψυχολογικό δράμα, μια τρελή κωμωδία

Θέατρο  Αργώ

Από την Πέμπτη  20 Δεκεμβρίου

                         

Το έργο του Ρομπέρ Τομά ανέβηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι το 1961 κι από τότε παίζεται με επιτυχία στις θεατρικές σκηνές παντού στον κόσμο.

Μια μητέρα, δυο κόρες, μια γιαγιά, μια θεία, μια οικονόμος, μια καμαριέρα και μια απρόσκλητη επισκέπτρια.

8 γυναίκες κι ένας άντρας. Που δεν εμφανίζεται ποτέ.

Και ξαφνικά ένας φόνος!

Η αναζήτηση του δολοφόνου γίνεται ο καταλύτης στις σχέσεις των γυναικών.

Μια μέρα είναι αρκετή για να έρθουν στην επιφάνεια καλά κρυμμένα μυστικά.

Και όπως συμβαίνει πάντα και στη πραγματική ζωή, οι αποκαλύψεις βάζουν σε δοκιμασία σχέσεις και χαρακτήρες. 

Ένα έργο που συγκεντρώνει όλα τα είδη του θεάτρου.

Αστυνομικό, θρίλερ, ψυχολογικό δράμα, σουρεαλιστική κωμωδία. Σε μια γοητευτική παράσταση για τον κόσμο των γυναικών, μ έναν άντρα στο βάθος του κάδρου.

 

 

Τους ρόλους ερμηνεύουν (με σειρά εμφάνισης) :

Σανέλ   : Στέλλα Γκίκα

Λουίζ  :  Ειρήνη Σταματίου

Γιαγιά   : Σίβη Σιδέρη

Σουζόν  :  Δήμητρα Στογιάννη

Γκάμπυ  : Αιμιλία Υψηλάντη

Κατρίν  : Ειρήνη Κωνσταντίνου 

Ωγκιστίν : Μαρία Ζορμπά

Πιερέτ  :  Αλεξάνδρα Παλαιολόγου

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Θωμάς Βούλγαρης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραχισαρίδης

Σκηνικά-κοστούμια: Γιώργος Λιντσέρης

Κίνηση : Πάρις Μαντόπουλος

Φωτισμοί : Αντώνης Χαλκιάς 

   

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη (λαϊκή απογευματινή): 18:30

Πέμπτη        :21:00

Παρασκευή: 20:00

Σάββατο     : 21:00

Κυριακή      : 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων : 

Γενική είσοδος :17€

Φοιτητικό         :15€

Ανέργων            :12€

Ατέλειες             :  5€

 

Προπώληση εισιτηρίων :

-      Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-argo/8-ginaikes-katigorountai/

-      Και στα ταμεία του θεάτρου

 

 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ, Ελευσινίων 15, Αθήνα
Στάση Μετρό Μεταξουργείο
Τηλέφωνο :  210 5201684

 

Το συγκλονιστικό έργο της Λιλής Ζωγράφου Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, επαναλαμβάνεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων από τις 11 Οκτωβρίου και μέχρι τα τέλη Νοεμβρίου.

Η παράσταση αυτή, την οποία αγκάλιασε από την αρχή το κοινό με πολλά αγάπη, θα αποτελέσει την έναρξηστο καινούργιο πρόγραμμα του ΑΡΓΩ.

Το έργο είναι ένας ύμνος στον έρωτα και την ελευθερία και ταυτόχρονα ένα δριμύ κατηγορώ στην καταπίεση. Καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και τη συζυγική εξουσία με γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας οι οποίες σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση.  

Η ΑΓΑΠΗ παρουσιάζει την εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του 30 έως τις αρχές τις δεκαετίας του 80, εικόνας που άφησε τα σημάδια της στις επόμενες γενιές και εποχές.                                                                                                                                                                    

Λίγα λόγια για το έργο...                       

Σε μια αγροτική περιοχή της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών της οικογένειας Φτενούδου ζουν κάτω από τη σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρα τους, καταπνίγουν τα συναισθήματα τους, υποτάσσονται στην επιταγή του πατέρα. Αλλά και υποτάσσουν… Η μεγαλύτερη κόρη, έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει της ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιες θα υποχωρήσουν, άλλες θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν. Ανάμεσα τους η Ερατώ θα είναι αυτή που θα τολμήσει με μια τεράστια δύναμη ψυχής να επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, να αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.

Συντελεστές                                                             
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι                                      
Σκηνικά-Κοστούμια:Γιώργος Λυντζέρης                                                       
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα                                                            
Δραματουργική επεξεργασία : Ναταλί Μηνιώτη                                               
Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη                                                              
Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα,  Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Δάφνη Λιανάκη, Ιωάννα Λέκκα, Μαρία Νεφέλη Δούκα.                                                                                                                                                                                                                                               

Θέατρο Αργώ (Ελευσινίων 15, Αθήνα 10437 τηλ.2105201684, emailΑυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)                                                                                          
Έναρξη παραστάσεων:Πέμπτη 11 Οκτωβρίου                                
Διάρκεια παράστασης 120’                                                                  
Ημέρες και ώρες παραστάσεων Τετάρτη 18:30, Πέμπτη 21:00, Παρασκευή 20:00, Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00                                                           
Τιμές εισιτηρίων 17€,15€,12€,10€

Παρασκευή 2 Μαρτίου
Στο πλαίσιο στήριξης σημαντικών κοινωνικών στόχων, το Θέατρο ΑΡΓΩ στέκεται για δεύτερη φορά δίπλα στα Παιδικά Χωριά SOS Ελλάδος και μοιράζεται το όραμά τους. Την Παρασκευή 2 Μαρτίου, η παράσταση του Θεάτρου ΑΡΓΩ «Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ» θα δοθεί αποκλειστικά για όσους επιθυμούν να στηρίξουν τα ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΩΡΙΑ SOS, με εισιτήριο, ειδικά για αυτή την βραδιά, στην τιμή των 12 Ε. Όλοι οι συντελεστές του Θεάτρου ΑΡΓΩ και του έργου είναι ιδιαίτερα χαρούμενοι για την σύμπραξή τους με τον εν λόγω οργανισμό, πόσο μάλλον αφού η Λιλή Ζωγράφου, συγγραφέας του έργου, ήταν από τους πρώτους που αγκάλιασαν την πρωτοβουλία και το έργο των παιδικών χωριών SOSκαι πίστεψαν στην δράση και την μέριμνά τους.  






Ένα από τα πιο γνωστά κι αγαπημένα έργα της ελληνικής λογοτεχνίας, το «Η αγάπη άργησε μια μέρα» της Λιλής Ζωγράφου, μεταφέρεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ αυτόν τον χειμώνα, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι. Τους 7 συγκλονιστικούς ρόλους του έργου υποδύεται ένας θίασος που αποτελείται αποκλειστικά από γυναίκες ηθοποιούς - αφού το έργο καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και στη συνέχεια στην συζυγική εξουσία. Γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας, που μέσα από τον καθωσπρεπισμό τους, όπως θα μας πει και η ίδια η συγγραφέας, «σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση».

Ένα δριμύ κατηγορώ στην καταπίεση και ταυτόχρονα έναν ύμνο στον έρωτα και την ελευθερία χτίζει η γνώριμη γραφή της Λιλής Ζωγράφου, με τον δικό της μοναδικό, έντεχνο τρόπο.



Βαθύτατα ελληνικό, το έργο παρουσιάζει την συγκλονιστική εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του ’30 ως τις αρχές της δεκαετίας του ’80 που άφησε τα σημάδια της και στις επόμενες γενιές και εποχές

Πρωταγωνιστούν οι Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα

Λίγα λόγια για το έργο…

Σε μια αγροτική περιοχή της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών της οικογένειας Φτενούδου, ζουν κάτω από την σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρά τους, καταπνίγουν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται στην επιταγή του πατέρα. Αλλά και υποτάσσουν... Η μεγαλύτερη κόρη, έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της, αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει τις ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιοι θα υποχωρήσουν, άλλοι θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν. Ανάμεσα τους η Ερατώ, θα είναι αυτή που θα τολμήσει, με μια τεράστια δύναμη ψυχής, θα επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, θα αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.



https://www.youtube.com/wach?time_continue=2&v=OT1DfFW02rY







Συντελεστές



Διασκευή-Σκηνοθεσία : Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα
Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη

Φωτογραφίες: Πάνος Μαζαράκης

Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα.







Θέατρο Αργώ

(Ελευσινίων 15, Αθήνα, 10437 Τηλ.: 210-5201684, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Έναρξη παραστάσεων 31 Οκτωβρίου Τετάρτη 19.00 Πέμτη-Σάββατο 21.00 Κυριακή 19.

Διάρκεια Παράστασης: 100’



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19:00

ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00



Τιμές εισιτηρίων 17, 15, 12

ΕΙΔΙΚΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 ΜΑΡΤΙΟΥ, 12 ΕΥΡΩ

Στο πλαίσιο στήριξης σημαντικών κοινωνικών στόχων, το Θέατρο ΑΡΓΩ στέκεται δίπλα στα Παιδικά Χωριά SOS Ελλάδος και μοιράζεται το όραμά τους. Την Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου, η παράσταση του Θεάτρου ΑΡΓΩ «Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ» θα δοθεί αποκλειστικά για όσους επιθυμούν να στηρίξουν τα ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΩΡΙΑ SOS, με εισιτήριο, ειδικά για αυτή την βραδιά, στην τιμή των 12 Ε. Όλοι οι συνετελεστές του Θεάτρου ΑΡΓΩ και του έργου είναι ιδιαίτερα χαρούμενοι για την σύμπραξή τους με τον εν λόγω οργανισμό, πόσο μάλλον αφού η Λιλή Ζωγράφου, συγγραφέας του έργου, ήταν από τους πρώτους που αγκάλιασαν την πρωτοβουλία και το έργο των παιδικών χωριών SOSκαι πίστεψαν στην δράση και την μέριμνά τους.  




Ένα από τα πιο γνωστά κι αγαπημένα έργα της ελληνικής λογοτεχνίας, το «Η αγάπη άργησε μια μέρα» της Λιλής Ζωγράφου, μεταφέρεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ αυτόν τον χειμώνα, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι. Τους 7 συγκλονιστικούς ρόλους του έργου υποδύεται ένας θίασος που αποτελείται αποκλειστικά από γυναίκες ηθοποιούς - αφού το έργο καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και στη συνέχεια στην συζυγική εξουσία. Γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας, που μέσα από τον καθωσπρεπισμό τους, όπως θα μας πει και η ίδια η συγγραφέας, «σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση».

Ένα δριμύ κατηγορώ στην καταπίεση και ταυτόχρονα έναν ύμνο στον έρωτα και την ελευθερία χτίζει η γνώριμη γραφή της Λιλής Ζωγράφου, με τον δικό της μοναδικό, έντεχνο τρόπο.



Βαθύτατα ελληνικό, το έργο παρουσιάζει την συγκλονιστική εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του ’30 ως τις αρχές της δεκαετίας του ’80 που άφησε τα σημάδια της και στις επόμενες γενιές και εποχές

Πρωταγωνιστούν οι Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα

Λίγα λόγια για το έργο…

Σε μια αγροτική περιοχή της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών της οικογένειας Φτενούδου, ζουν κάτω από την σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρά τους, καταπνίγουν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται στην επιταγή του πατέρα. Αλλά και υποτάσσουν... Η μεγαλύτερη κόρη, έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της, αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει τις ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιοι θα υποχωρήσουν, άλλοι θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν. Ανάμεσα τους η Ερατώ, θα είναι αυτή που θα τολμήσει, με μια τεράστια δύναμη ψυχής, θα επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, θα αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.



https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=OT1DfFW02rY







Συντελεστές



Διασκευή-Σκηνοθεσία : Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα
Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη

Φωτογραφίες: Πάνος Μαζαράκης

Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα.
Θέατρο Αργώ

(Ελευσινίων 15, Αθήνα, 10437 Τηλ.: 210-5201684, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Έναρξη παραστάσεων 31 Οκτωβρίου Τετάρτη 19.00 Πέμτη-Σάββατο 21.00 Κυριακή 19.

Διάρκεια Παράστασης: 100’



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19:00

ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00



Τιμές εισιτηρίων 17, 15, 12

ΕΙΔΙΚΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΕΜΠΤΗ 21 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ, 12 ΕΥΡΩ

Ένα από τα πιο γνωστά λογοτεχνικά έργα της Λιλής Ζωγράφου, «Η αγάπη άργησε μια μέρα», μεταφέρεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ αυτόν τον χειμώνα από έναν θίασο αποκλειστικά επτά γυναικών αφού το έργο καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και στη συνέχεια συζυγική εξουσία. Γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας, που μέσα από τον καθωσπρεπισμό τους, όπως θα μας πει και η ίδια η συγγραφέας, «σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση». Η γνώριμη γραφή της Λιλής Ζωγράφου χτίζει με έντεχνο και μοναδικό τρόπο, έτσι όπως μόνο εκείνη ξέρει να κάνει, ένα κατηγορώ στην καταπίεση, έναν ύμνο στον έρωτα και την ελευθερία.

Βαθύτατα ελληνικό, το έργο παρουσιάζει μια συγκλονιστική εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του ’30 ως τις αρχές της δεκαετίας του ’80 που έχει σημαδέψει γενιές ανθρώπων.
Λίγα λόγια για το έργο…

Σε μια αγροτική οικογένεια της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών, της οικογένειας Φτενούδου, ζουν κάτω από την σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρά τους, καταπνίγουν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται αλλά και υποτάσσουν. Η μεγαλύτερη κόρη έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει τις ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιοι θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν, όμως η Ερατώ είναι αυτή που θα τολμήσει, με μια τεράστια δύναμη ψυχής, θα επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, θα αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.

Συντελεστές
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι                                              
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα
Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη      Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα.





Θέατρο Αργώ

(Ελευσινίων 15, Αθήνα, 10437 Τηλ.: 210-5201684, e-mail: info@argotheater.gr)

Έναρξη παραστάσεων 31 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη 19.00 Πέμτη-Σάββατο 21.00 Κυριακή 19.00



Διάρκεια Παράστασης: 100’

        
                                                                              
Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη                                                                                                              
 Φωτογραφίες: Πάνος Μαζαράκης

Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ

Από 31 Οκτωβρίου έως αρχές Ιανουαρίου

Τετάρτη – Κυριακή



Το εμβληματικό έργο της Λιλής Ζωγράφου Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ ανεβαίνει αυτόν τον χειμώνα στο Θέατρο ΑΡΓΩ, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, με επτά γυναίκες ηθοποιούς στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Η Λιλή Ζωγράφου χτίζει έντεχνα μια αλληγορία πάνω στο φασισμό και στο τρόπο που αυτός ποτίζει τις ανθρώπινες σχέσεις. Η συγγραφέας αποφασίζει εύστοχα να χρησιμοποιήσει το χώρο-χρόνο της “αγίας ελληνικής οικογένειας” του περασμένου αιώνα, χτίζοντας μια δική της "Μπερνάρντα Άλμπα" στην ελληνική ύπαιθρο. Γυναίκες - θύματα των πλαισίων που ορίζουν άλλοι για αυτές θυσιάζουν τα πάντα για την διατήρηση της “τιμής” και μιας στείρας εικόνας. Τα πρέπει και τα μη της κοινωνίας σφίγγουν σαν δαγκάνα τη πολυμελή οικογένεια Φτενούδου. Ο αυταρχικός πατέρας, σαν απόλυτος δυνάστης, αφήνει τη σπορά του. Ευνουχίζει προσωπικότητες, αισθήματα και όνειρα. Κάποιοι θα αποχωρήσουν από το πνιγερό οικογενειακό πλαίσιο αρπάζοντας τη πρώτη σανίδα σωτηρίας. Η μεγάλη κόρη του θα εξελιχθεί σε ένα αντίγραφο του καταπιεστή πατέρα της. Όσοι έχουν υποταχθεί στην αυταρχικότητα του πατέρα τους θα συνεχίσουν να υποτάσσονται στο νέο καταπιεστή ανήμποροι να πράξουν. Αδύναμοι να βαδίσουν χωρίς κάποιον να οδηγεί τα βήματα τους. Η σπορά αυτή όμως δεν θα πιάσει όπου πέσει. Η Ερατώ, επηρεασμένη από τον άνεμο της ελευθερίας που της έχει εμφυσήσει η μητέρα της, θα αγαπήσει και θα ζήσει κόντρα σε αυτή τη δύνη, πληρώνοντας το τίμημα του αποστάτη. Μοναχικός επαναστάτης, η Ερατώ, θα βαδίσει στο δρόμο της προσωπικής της ελευθερίας.

Το έργο «Η αγάπη άργησε μια μέρα» θα παρουσιαστεί από έναν θίασο που αποτελείται μόνον από γυναίκες (7) γιατί η Ζωγράφου στο έργο αυτό καταγγέλλει την υποδούλωση των γυναικών στην πατρική εξουσία και στη συνέχεια στη συζυγική. Το αντρικό στοιχείο –πατέρας, αδερφοί, σύζυγοι- κάνει έντονη την παρουσία του μόνο και μόνο και με τη μνημόνευση και την ανάμνηση. Το βαθιά ελληνικό αυτό έργο παρουσιάζει επίσης την μετάβαση από την αγροτική στην αστική κοινωνία, με όλες τις επώδυνες συνέπειες που αυτή συνεπάγεται. Παρά το γεγονός ότι εκτυλίσσεται κατά την διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, οι συγκρούσεις, τα συναισθήματα και οι χαρακτήρες απηχούν στο σήμερα με τρόπο που προβληματίζει και εντυπωσιάζει.

Συντελεστές



Διασκευή-Σκηνοθεσία :Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά – Κοστούμια:Γιώργος Λυντζέρης                                                                                      

Πρωτότυπη Μουσική:Γιώτα Κοτσέτα                                                                                                                     

Δραματουργική επεξεργασία:Ναταλί Μηνιώτη



Παίζουν:

Αιμιλία Υψηλάντη,

Αθηνά Τσιλύρα,                                                                                                                

Κατερίνα Μισιχρόνη,

Μυρτώ Γκόνη,                                                                                                             

Μαρία Καρακίτσου,                                                                                                           

Βασιλική Διαλυνά,                                                                                                             

Μαρία Αποστολακέα.                                                                                                                         

                                                                 

Βοηθός σκηνοθέτη:Δάφνη Λιανάκη                                                                                           

Φωτογραφίες: Πάνος ΜαζαράκηςΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19:00

ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00



Διάρκεια :2 ώρες με διάλειμμα