TRAVIATA | στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ

TRAVIATA | στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ

Παρασκευή, 23/02/2024 - 15:41

TRAVIATA MIA

Του Άγγελου Ανδρεόπουλου

στο Θέατρο Αλκμήνη

Από τις 6 Φεβρουαρίου

για 7 αποκλειστικές παραστάσεις

Στην αρχή η πέννα του Δουμά την ονόμασε Μαργαρίτα. Μετά η μουσική του Βέρντι την τραγούδησε Βιολέτα. Αλλά ήταν πάντα η Τραβιάτα με την κεντημένη Καμέλια στο στήθος. Ήταν πάντα η Αιώνια Γυναίκα…

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ 

ΚΕΙΜΕΝΟ:  ΑΓΓΕΛΟΣ ΑΝΔΡΕΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ -ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ: ΜΑΝΩΛΗΣ ΙΩΝΑΣ

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ - ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ: ΝΙΚΟΣ ΚΑΣΑΠΑΚΗΣ

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΡΟΥΛΑ ΚΟΥΤΡΟΥΜΠΕΛΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΥΓΕΡΙΝΟΣ ΣΟΥΛΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΩΝ: ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΠΡΑΤΣΗΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ - TRAILER: ANGELIS FILMS LTD

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΑΝΤΖΥ ΝΟΜΙΚΟΥ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΑΛΚΜΗΝΗ

 

ΕΡΜΗΝΕΥΤΡΙΑ: ΣΟΦΙΑ ΜΠΕΡΑΤΗ

 

 Τα ρούχα της παράστασης είναι ευγενική χορηγία της FOREL AE

 

Πρεμιέρα: Τρίτη 6 Φεβρουαρίου 2024

 

Ημέρα και Ώρα Παραστάσεων: κάθε Τρίτη στις 19:00

 

Διάρκεια: 50΄

 

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 10 €  Φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ: 8€

 

Προπώληση εισιτηρίων: Στο ταμείο του θεάτρου & στο ticketservices.gr


Τηλ. κρατήσεων: 210 3428650 (καθημερινά μετά τις 18:00)

 

Tο θέατρο Αλκμήνη είναι προσβάσιμο στα Άτομα με Ειδικές Ανάγκες.

Πληροφορίες χώρου: Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα, Μετρό: Στάση Κεραμεικός,Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049,815,838,914,Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ 

«Κοιμώμενος Χαλεπάς, ο Σαλός Άγιος»: από την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου 2024 και κάθε Κυριακή στη σκηνή INTERMEDIA του θεάτρου Αλκμήνη

«Κοιμώμενος Χαλεπάς, ο Σαλός Άγιος»: από την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου 2024 και κάθε Κυριακή στη σκηνή INTERMEDIA του θεάτρου Αλκμήνη

Παρασκευή, 02/02/2024 - 16:44

ΑΛΛΑΓΗ ΗΜΈΡΑΣ ΚΑΙ ΧΩΡΟΥ ΓΙΑ ΤΟΝ «ΚΟΙΜΩΜΕΝΟ ΧΑΛΕΠΑ»

 

Στην πορεία της ανθρωπότητας, πολλοί καλλιτέχνες χαρακτηρίστηκαν διαφορετικοί, σαλεμένοι, ιδιαίτεροι, τρελοί. Αποδιώχθηκαν, βασανίστηκαν, ταλαιπωρήθηκαν από τον περίγυρό τους, αλλά έμειναν πιστοί στα ιδανικά τους.

Σήμερα οι καλλιτέχνες αυτοί χαρακτηρίζονται ως σπουδαίοι, με δείγματα δουλειάς, που έμειναν αξιοζήλευτα, αναλλοίωτα και ιστορικά στο πέρασμα του χρόνου.

Ένας από αυτούς τους σημαντικούς καλλιτέχνες υπήρξε και ο Τηνιακός γλύπτης Γιαννούλης Χαλεπάς, για τη ζωή του οποίου μας μιλάει το έργο του Άγγελου Ανδρεόπουλου.

Ένας άνθρωπος, για τον οποίο η χώρα μας ήταν, είναι και παραμένει περήφανη, με πληθώρα βραβείων στο εξωτερικό και την Ελλάδα, με έργα που εντυπωσιάζουν οποιονδήποτε τα αντικρίζει... μα και με ατελείωτες στιγμές ταλαιπωρίας, ταπείνωσης και απαξίωσης στην πορεία της ζωής του.

Η διάσημη Κοιμωμένη του, που κοσμεί, ακόμα, το πρώτο νεκροταφείο, ο Σάτυρος που παίζει με τον έρωτα και δεν του χαρίζει τα εδέσματά του, η Μήδεια που σε κάθε μία από τις εκφάνσεις της, γίνεται όλο και πιο σκληρή με τα παιδιά της, το Παραμύθι της πεντάμορφης, είναι μερικά από τα δείγματα της, μπροστά από την εποχή του, τέχνης του Γιαννούλη Χαλεπά, τα οποία ακόμα και σήμερα αποτελούν αντικείμενο θαυμασμού, όλων των επισκεπτών που τα αντικρίζουν στα μουσεία ή τις γκαλερί που φιλοξενούνται.

Ο αντίποδας όλης αυτής της δόξας στη ζωή του ανθρώπου αυτού... 14 χρόνια εγκλεισμός στο ψυχιατρείο της Κέρκυρας, κάτω από άθλιες συνθήκες... άλλα 14 χρόνια υπό την επίβλεψη της αυστηρής και αυταρχικής μητέρας του, που από τα πρώτα βήματα της ζωής του, εκδήλωσε την επιθυμία της, να μην γίνει ο γιος της μαρμαράς και να ακολουθήσει τη μοίρα του συζύγου της. Χλευασμοί, επαιτεία, πείνα, μερικές από τις λέξεις και στιγμές που χαρακτηρίζουν τον βίο του Γιαννούλη Χαλεπά.

Η παράσταση «ΚΟΙΜΩΜΕΝΟΣ ΧΑΛΕΠΑΣ, Ο ΣΑΛοΣ αΓΙΟΣ», που παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά, και έχει ήδη αγγίξει την καρδιά πολλών θεατών που ξεσπούν σε χειροκροτήματα στο τέλος αλλά και κατά τη διάρκεια της παράστασης σε Αθήνα, Ηράκλειο Κρήτης, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Ιωάννινα, Κρανίδι Ερμιονίδας, στον Πύργο της Τήνου -όπου παρουσιάστηκε στον προαύλιο χώρο του σπιτιού που γεννήθηκε και μεγάλωσε ο σπουδαίος γλύπτης- αλλά και σε πολλές άλλες πόλεις της Ελλάδας, συνεχίζει τις παραστάσεις της στη μεγαλύτερη σκηνή (INTERMEDIA), πλέον, του θεάτρου Αλκμήνη, προσαρμοσμένη τόσο σκηνοθετικά όσο και φωτιστικά για μεγαλύτερο χώρο, κάθε Κυριακή στις 18:15 από την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου 2024 έως και την Κυριακή 31 Μαρτίου 2024.

Να υπενθυμίσουμε ότι η πρεμιέρα τόσο την πρώτη όσο και τη δεύτερη σεζόν παρουσίασης της παράστασης έγινε στον προαύλιο χώρο του σπιτιού (νυν μουσείου) του Γιαννούλη Χαλεπά στον Πύργο Τήνου τιμώντας έτσι τη μνήμη του μεγάλου καλλιτέχνη.

Συνεχίζει δε, παράλληλα με τις παραστάσεις στην Αθήνα, να ταξιδεύει σε πόλεις της Ελλάδας αλλά και του εξωτερικού, οι οποίες θα ανακοινωθούν εντός των επόμενων ημερών.

 

«ΚΟΙΜΩΜΕΝΟΣ ΧΑΛΕΠΑΣ, Ο ΣΑΛοΣ αΓΙΟΣ»

Του Άγγελου Ανδρεόπουλου

Σκηνοθεσία - φωτισμοί : Αλέξανδρος Λιακόπουλος

 

Σκηνικό - εικαστική επιμέλεια : Μιχάλης Παπαδόπουλος

Φωτογραφίες : Ραμπέλλα Γρε - Μιχάλης Παπαδόπουλος - Περικλής Μπαλάτσος

Μουσική σύνθεση : Άγγελος Ανδρεόπουλος

Επικοινωνία : Νατάσα Παππά

 

Στον ρόλο του Γιαννούλη Χαλεπά ο Γιώργης Κοντοπόδης

 

Ημέρα και ώρα παραστάσεων : Κυριακή στις 18:15

 

Τιμές εισιτηρίων : 14 ευρώ, 12 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, Α.Μ.Ε.Α.)

Διάρκεια παράστασης : 80 λεπτά

 

Θέατρο Αλκμήνη (Σκηνή INTERMEDIA)

Αλκμήνης 8-12 | Κάτω Πετράλωνα | Στάση Μετρό: Κεραμεικός

Τ: 210 3428650 | Φ: 210 3428651 | Ε: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Προπώληση εισιτηρίων :

-στο ταμείο του θεάτρου Αλκμήνη

-στο ticketservices.gr

https://www.ticketservices.gr/event/koimomenos-xalepas-o-salos-agios/?lang=el

 

Video παράστασης : https://www.youtube.com/watch?v=UPhr20GzlIQ    

Έξτρα εορταστικές παραστάσεις για τον Κοιμώμενο Χαλεπά στο θέατρο Αλκμήνη

Έξτρα εορταστικές παραστάσεις για τον Κοιμώμενο Χαλεπά στο θέατρο Αλκμήνη

Τρίτη, 19/12/2023 - 11:49

Έξτρα εορταστικές παραστάσεις για τον ΚΟΙΜΩΜΕΝΟ ΧΑΛΕΠΑ
Ο θεατρικός μονόλογος του Άγγελου Ανδρεόπουλου, για τη ζωή του σπουδαίου καλλιτέχνη Γιαννούλη Χαλεπά, συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Αλκμήνη από την Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023, και προσθέτει 4 έξτρα παραστάσεις για την περίοδο των εορτών:
Δευτέρα 18 και Δευτέρα 25 Δεκεμβρίου 2023 στις 21:15 
Δευτέρα 1 και Δευτέρα 8 Ιανουαρίου 2024 στις 21:15


Η παράσταση, που σκηνοθέτησε με μαεστρία ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος, συνεχίζει εκ παραλλήλου την περιοδεία της σε πόλεις της Ελλάδος, με επόμενους σταθμούς το θέατρο ACT στην Πάτρα την Παρασκευή 5 Ιανουαρίου 2024 καθώς και το Πολιτιστικό Συνεδριακό Κέντρο Ηρακλείου Κρήτης τη Δευτέρα 15 Ιανουαρίου 2024 (σχετικές ανακοινώσεις θα βγουν σύντομα).
Το έργο αναφέρεται στη ζωή του σημαντικότατου καλλιτέχνη Γιαννούλη Χαλεπά, έχοντας ως εφαλτήριο το ψυχιατρείο της Κέρκυρας, στο οποίο νοσηλεύτηκε για 14 χρόνια και το οποίο αποτελεί την αφετηρία των ταξιδιών του μυαλού του. Μέσα από αυτά βρισκόμαστε στα παιδικά του χρόνια στην Τήνο, στην Αθήνα του 18ου αιώνα, όπου σπούδασε και αργότερα μεγαλούργησε, χαρίζοντας μας σημαντικότατα έργα, όπως η γνωστή σε όλους Κοιμωμένη, ο Σάτυρος, η Μήδεια... αλλά και στο Μόναχο, όπου πέρασε μεγάλο μέρος της ζωής του και κατάφερε να εδραιωθεί σημαντικά, κερδίζοντας βραβεία και διακρίσεις... για να επανέλθουμε στην Τήνο, σημαντικό σταθμό της ζωής του... πριν το ψυχιατρείο... μετά το ψυχιατρείο και να οδηγηθούμε μέσα από όλα αυτά τα μονοπάτια στη λύτρωση και την ανάταση ψυχής, που μόνο ένας σπουδαίος άνθρωπος και καλλιτέχνης μπορεί να νιώσει και να βιώσει στο έπακρο.
Σε ένα αφαιρετικό σκηνικό, ο Γιώργης Κοντοπόδης μας καλεί να βυθιστούμε στην ψυχοσύνθεση του σημαντικού γλύπτη, μέσα στα ογδόντα λεπτά που κρατάει η παράσταση και μας μεταφέρει όλες τις αναζητήσεις, τις σκέψεις και τα συναισθήματα του ανθρώπου αυτού, η ζωή του οποίου μοιάζει πολλές φορές με μυθιστόρημα και αποτελεί το παράδειγμα της φράσης «ποτέ δεν είναι αργά»...


Η παράσταση αποτελεί έναν φόρο τιμής στον σημαντικότατο Έλληνα γλύπτη αλλά και άνθρωπο, που τόσο ταλαιπωρήθηκε εξαιτίας των «πιστεύω» του αλλά κατάφερε να μείνει μέχρι το τέλος της ζωής του σταθερός σε αυτά.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Άγγελος Ανδρεόπουλος
Σκηνοθεσία - φωτισμοί : Αλέξανδρος Λιακόπουλος
Σκηνικό - εικαστική επιμέλεια : Μιχάλης Παπαδόπουλος
Φωτογραφίες : Ραμπέλλα Γρε
Μουσική σύνθεση : Άγγελος Ανδρεόπουλος
Στον ρόλο του Γιαννούλη Χαλεπά ο Γιώργης Κοντοπόδης

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ (σκηνή Secret Room)
Αλκμήνης 8, 11854, Τηλέφωνο 210 3428650

Ημέρα και ώρα παραστάσεων : Τετάρτη στις 20:30
Τιμές εισιτηρίων : 14 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, Α.Μ.Ε.Α.)

Έξτρα εορταστικές παραστάσεις:
Δευτέρα 18 και 25 Δεκεμβρίου 2023 στις 21:15
Δευτέρα 1 και 8 Ιανουαρίου 2024 στις 21:15

Προπώληση στο ταμείο του θεάτρου Αλκμήνη και στο:
https://www.ticketservices.gr/event/koimomenos-xalepas-o-salos-agios/?lang=el
Video παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=S8b3VLgQiNs&t=5s

 

«Το Χριστουγεννιάτικο Μυστικό» για μικρούς και μεγάλους στο θέατρο Αλκμήνη

Τρίτη, 29/11/2022 - 15:09

Θέατρο Αλκμήνη 
                            Αλκμήνης 8 - 12,  Κάτω Πετράλωνα
                                         Σκηνή Secret Room
                                     Tηλ. θεάτρου: 210 3428650

                        «Το Χριστουγεννιάτικο Μυστικό»
                              του Άγγελου Ανδρεόπουλου 

                           Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λιακόπουλος

                                        για 8 μόνο παραστάσεις 

Το θέατρο Αλκμήνη παρουσιάζει το νέο χριστουγεννιάτικο έργο του Άγγελου Ανδρεόπουλου για μικρούς και μεγάλους, με τίτλο «Το Χριστουγεννιάτικο Μυστικό», σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου. 

Λίγα λόγια για το έργο

Υπάρχουν παραμύθια που δεν ξεκινούν με το «μία φορά κι έναν καιρό» αλλά με το «εσύ μπορείς να μου ζωγραφίσεις ένα προβατάκι;»... και υπάρχουν ιστορίες που δεν κλείνουν με το «και ζήσαν αυτοί καλά» αλλά με το «μη σταματήσεις να αγαπάς»...

Πώς θα ήταν ο Εμπενίζερ Σκρουτζ αν μάθαινε να πετάει ή το κοριτσάκι με τα σπίρτα, αν κάποιος αγόραζε όλο το εμπόρευμά του και γινόταν πλούσιο; Και ο μικρός πρίγκιπας που ήταν πάντα μικρός, ήταν πάντα πρίγκιπας; Ποιός λογαριασμός έχει μεγαλύτερη αξία πλέον; Ο τραπεζικός ή του instagram;

Μόνο τα Χριστούγεννα, τα πολλά παραμύθια μπορούν να γίνουν ένα, σαν τα πολλά στολίδια ενός χριστουγεννιάτικου δέντρου... Ποιό είναι, λοιπόν, το Χριστουγεννιάτικο Μυστικό; Ελάτε στην παράσταση, ανακαλύψτε το και νιώστε πάλι παιδιά! 


Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Άγγελος Ανδρεόπουλος
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λιακόπουλος
 
Ερμηνεύουν: 
Πάνος Γεωργούλης, Δανάη Καλοπήτα, Ρωμανός Κατσαρής, Βασιλική Σούτη

Κοστούμια - φωτογράφιση: Γιάννης Παυλίδης
Ενορχήστρωση - διασκευή κομματιών: Άγγελος Ανδρεόπουλος
Xορογραφίες: Ελένη Μαρμάρου 
Επικοινωνία: Νατάσα  Παππά 

Πληροφορίες παράστασης

Χώρος:

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8 -12,  Κάτω Πετράλωνα)
Σκηνή Secret Room
Tηλ. θεάτρου: 210 3428650

Ημέρες και ώρα παραστάσεων: 

Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου 2022 στις 17.00
Κυριακή 25 Δεκεμβρίου 2022 στις 17.00 
Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου 2022 στις 17.00 
Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2022 στις 17.00

Κυριακή 1 Ιανουαρίου 2023 στις 17.00
Δευτέρα 2 Ιανουαρίου 2023 στις 17.00
Παρασκευή 6 Ιανουαρίου 2023 στις 17.00
Κυριακή 8 Ιανουαρίου 2023 στις 17.00

Τιμή εισιτηρίου: 

Γενική Είσοδος: 12 ευρώ 

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/to-xristougeniatiko-mustiko/?lang=el
(Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, τηλ.: 210 7234567)

Πληροφορίες  - κρατήσεις θέσεων:        
             
Στο ταμείο του θεάτρου Αλκμήνη (τηλ.: 210 3428650)
(ώρες λειτουργίας: καθημερινά 18:00 - 22:30, Σαββατοκύριακο 17:00 - 22:00)

Πρόσβαση στο θέατρο:

Στάση Μετρό Κεραμεικός, Τρόλεϊ στάση Καμπά, ΟΑΣΑ 049, 815, 838, 914, Γ18 στάση Καμπά
 

Λεωφορείον ο πόθος στο Εθνικό Θέατρο

Πέμπτη, 21/10/2021 - 19:16

 

Λεωφορείον ο πόθος     

Το κορυφαίο έργο του βραβευμένου με Πούλιτζερ Αμερικανού θεατρικού συγγραφέα, Τενεσί Ουίλιαμς, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο.

 

Έναρξη: 12 Nοεμβρίου

 

Η Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» ξεκινά τη νέα θεατρική περίοδο με ένα αριστούργημα της παγκόσμιας δραματουργίας, το Λεωφορείον ο πόθος, του Τενεσί Ουίλιαμς, το οποίο παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου.

Νέα Ορλεάνη, τέλη της δεκαετίας του 1940. Η Στέλλα και ο Στάνλεϊ Κοβάλσκι, δύο άνθρωποι από διαφορετικούς κόσμους – η Στέλλα κόρη μιας ξεπεσμένης αριστοκρατικής οικογένειας του Νότου, ο Στάνλεϊ ένας τραχύς Πολωνός μετανάστης δεύτερης γενιάς – ζουν έναν παθιασμένο έρωτα σε μια γοητευτικά παρηκμασμένη συνοικία της πόλης υπό τους μελαγχολικούς ήχους της τζαζ. Αυτό μέχρι τη στιγμή που στο σπίτι τους φτάνει η Μπλανς Ντυμπουά, η αδελφή της Στέλλας. Η Μπλανς στις αποσκευές της φέρνει όλη την απελπισία της χαμένης ζωής της, τα οικογενειακά βάρη που την τσάκισαν, έναν εύθραυστο ψυχισμό που την κάνει να προτιμά να ζει στη φαντασία αντί στην οδυνηρή πραγματικότητα. Η ματαίωση, η αποτυχία και ο χρόνος που περνά αδυσώπητα στοιχειώνουν το πολυδιάστατο έργο του Ουίλιαμς, που αντανακλά έναν σκληρό κόσμο ο οποίος αποβάλλει ή καταστρέφει όποιον δεν μπορεί να ενσωματωθεί.

Το έργο γράφτηκε το 1947 και έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Ethel Barrymore στη Νέα Υόρκη, σε σκηνοθεσία Ηλία Καζάν. Το 1951 γνώρισε παγκόσμια επιτυχία με τη μεταφορά του στον κινηματογράφο από τον ίδιο σκηνοθέτη και με πρωταγωνιστές την Βίβιαν Λη (Μπλανς) και τον Μάρλον Μπράντο (Στάνλεϊ). Έκτοτε έχει γνωρίσει αναρίθμητες αναβιώσεις στις σκηνές όλου του κόσμου, εντούτοις είναι η πρώτη φορά που το έργο ανεβαίνει στο Εθνικό Θέατρο.

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Θανάσης Σαράντος

Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου

Κοστούμια: Λίνα Μότσιου

Μουσική: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης

Κίνηση: Εύη Οικονόμου

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Κακαβούλας

Σύμβουλος δραματουργίας: Μάρκος Τσούμας

Βοηθός σκηνογράφου: Φανή Παϊτάκη

Βοηθός ενδυματολόγου: Σοφία Τάμπλερ

Διανομή (αλφαβητικά)

Γιατρός:  Άγγελος Ανδριόπουλος

Μιτς:  Ιερώνυμος Καλετσάνος           

Μάργκαρετ-Νοσοκόμα:  Ίντρα Κέιν                           

Πάμπλο: Λάμπρος Κτεναβός             

Στιβ: Νικόλας Μακρής           

Ευνίκη-Μεξικάνα: Πηνελόπη Μαρκοπούλου            

Στέλλα: Νάνσυ Μπούκλη       

Mπλανς: Κωνσταντίνα Τάκαλου        

Στάνλεϊ: Αποστόλης Τότσικας

Νέος: Γρηγόρης Φρέσκος                  

Δυο μουσικοί επί σκηνής

Φωτογράφος παράστασης: Σταύρος Χαμπάκης

Σημείωση: Οι Σκηνές του Εθνικού Θεάτρου λειτουργούν ως αμιγείς χώροι για εμβολιασμένους και νοσήσαντες.  Η είσοδος των θεατών θα γίνεται αυστηρά με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης.  

Λόγω των έκτακτων συνθηκών, ο προγραμματισμός της πρεμιέρας και των παραστάσεων ενδέχεται να τροποποιηθεί.

  • Hμέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο  στις 21:00, Κυριακή στις 19:30.
  • Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr και στο  210.7234567 (με χρήση πιστωτικής-χρεωστικής κάρτας)
  • Πληροφορίες: Ταμεία κτηρίου Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24), τηλ. 210.5288170-171

"Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσένσκ"σε Σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι/ Μέχρι τις 18 Φλεβάρη στον ΠΟΛΥΧΩΡΟ VAULT

Πέμπτη, 23/01/2020 - 19:45

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

O Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει την παράσταση «Η Λαίδη Μάκβεθ του Μντσένσκ» του Νικολάι Λεσκώφ, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, από τη Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου, έως την Τρίτη 18 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.

 

Η Λαίδη Μάκβεθ από το Μτσενσκ του Νικολάι Λεσκώφ είναι ένα ταξικό και βαθιά πολιτικό θρίλερ, που πραγματεύεται την ιστορία μιας νεαρής γυναίκας φυλακισμένης σε έναν άθλιο γάμο. Ένα  θέμα που συναντάμε σε μερικά από τα μεγαλύτερα μυθιστορήματα και θεατρικά έργα των τελευταίων δεκαετιών του 19ου αιώνα όπως τη Madame Bovary, την Anna Karenina, τη Νόρα, και την Hedda Gabler.

Η νουβέλα του Λεσκώφ ενέπνευσε τον Σοστακόβιτς να δημιουργήσει την ομώνυμη όπερα, που έκανε πρεμιέρα στις 22 Ιανουαρίου του 1934, και να στηλιτεύσει την πατριαρχία και τους ρόλους εξουσίας, επιτρέποντας να δούμε βαθιά μέσα στα σαπρά της βάθη.

 

Το έργο τοποθετείται στη Ρωσία του 19ου αιώνα, σε μια εποχή που οι γυναίκες ήταν αδύναμες και  καταπιεσμένες από την κοινωνία. Ο κύριος χαρακτήρας, η Κατερίνα Ισμαήλοβα είναι μια γυναίκα που υφίσταται την πατριαρχική εξουσία, έγκλειστη σε ένα επαρχιακό περιβάλλον, παντρεμένη με έναν πλούσιο άντρα μεγαλύτερο της. Είναι νέα, όμορφη, αλλά καταδικασμένη να ζήσει μία μονότονη και άχαρη ζωή όπως οι περισσότερες γυναίκες εκείνης της εποχής στη ρωσική επαρχία, ανάμεσα σε άξεστους και αδιάφορους για αυτές άνδρες. Σε αυτό το είδος ανήκει και ο σύζυγός της. Ωστόσο, η μοίρα της Ισμαήλοβα αλλάζει όταν συναντά το νέο, όμορφο αγρότη της περιουσίας τους, Σεργκέι, που τη διδάσκει τι είναι  να νιώθεις «ζωντανός» και να κάνεις αυτό που ποθείς. Ο Σεργκέι θα κάνει τα πάντα να ανέλθει κοινωνικά, και εμπνέει τόσο τυφλό πάθος στην Κάτια Ισμαήλοβα που οι δυο τους θα οδηγηθούν στο έγκλημα.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

 

Η μοναξιά, το αμπάρι των επιθυμιών, η αγκαλιά, η πλήξη της ανθρώπινης ύπαρξης, επαρχία, στέππα και σημύδες, εκεί όπου η γυναίκα είναι ένα αντικείμενο , ιδιοκτησία τους αντρός της, μια αόρατη σύζυγος που γίνεται ορατή μόνο απο έναν κατώτερο, μια γυναίκα που στα μάτια του φαντάζει ισότιμο μέλος μιας κοινωνίας… ο έρωτας που κατακλύζει και δαμάζει, ο έρωτας δυο διαφορετικών ανθρώπων, η δίψα για ισότητα και χώρο, η πείνα για σώματα και τίτλους, το αχόρταγο πάθος που μετατρέπεται σε μαχαίρι, που οδηγεί το χέρι στο φόνο για αυτοπροστασία,  για επιβίωση και τελικά για ύπαρξη.. η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ δεν είναι μόνο η ιστορία μιας γυναίκας που συνάπτει σχέση με τον εργάτη Σεργκέι και οδηγείται σε φόνους προκειμένου να ζήσει ελεύθερη, αλλά είναι η καταπίεση της ταξικής πάλης, η σαθρότητα των ρόλων στην πατριαρχική κοινωνία, είναι η επανάσταση που πνίγεται στο αίμα, είναι το τυφλό μίσος που καταλαμβάνει τους πεινασμένους ανθρώπους όταν στερούνται την αγάπη και κατανόηση ,είναι η ιστορία μιας γυναίκας που αναζητά την ταυτότητα της, που θυσιάζεται, που αγωνίζεται για να βρεί την προσωπική της ευτυχία, είναι η οδύσσεια του ανθρώπου προς την καταστροφή όταν του έχουν στερήσει την ατομική του ακέραιη υπόσταση ,που μόνο μέσα απο τον έρωτα καθίσταται ολοκληρωμένος και που θα συντριβεί στο τέλος, χαμένη μόνη σε μια κοιλάδα δακρύων.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

Διασκευή: Μαρία Σκαφτούρα

Σύμβουλος δραματουργίας: Κάτια Σωτηρίου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώτα Κοτσέτα- Αλέξης  Αλεβιζάκης

Σκηνικός χώρος- κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

Φώτα: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Άντα Γιαννουκάκη

Φωτογραφίες: Ελπίδα Μουμουλίδου

Σχεδιασμός Αφίσας: Στράτος Τρογκάνης

Trailer : Νικήτας Χάσκας

Υπεύθυνη Τύπου & Επικοινωνίας: Μαρία Κωνσταντοπούλου

 

-Το ομώνυμο τραγούδι της παράστασης ερμηνεύει η Σοφία Παπάζογλου σε στίχους Μαρίας Σκαφτούρα και μουσική Αλέξη Αλενιζάκη

-Η διασκευή στηρίχτηκε στο βιβλίο του Νικολάϊ Λεσκώφ με τίτλο «Η λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ» που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ροές σε μετάφραση Άννας Ραδίτσα

 

 

Παίζουν:

Μαρία Σκαφτούρα,

Άγγελος Ανδριόπουλος,

Γιάννης Παπαϊωάννου,

Μαρία Σωτηριάδου,

Άντα Γιαννουκάκη,

Βασίλης Τσιάκας,

Αγάπη Παπαθανασιάδου

 

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

 

INFO!

Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσένσκ

 

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Από τη Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου έως την Τρίτη 18 Φεβρουαρίου

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Προπώληση viva : 12 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

https://vaulttheatre.gr 

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

Προπώληση viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page : Security Check Require