H Lab for Arts, η Greece in USA και η Daydreams παρουσιάζουν την:

«ΑΓΟΝΗ ΓΗ» των Ραφίκα Σαουίς, Μιχάλη Αργυρού

Σωματική Περφόρμανς Μακράς Διάρκειας (4 ημερών)

Metaphor Athens: 11,12,13,14 Νοεμβρίου 2021

 

Επιμελήτρια: Σωζήτα Γκουντούνα

Επιμέλεια κίνησης: Ιωάννης Καρούνης

Καλλιτεχνικός Συνεργάτης: Αγγελική Μαργέτη

Με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

100 χρόνια από την Έρημη Χώρα και 70 χρόνια από το εξώδικο του T.S Έλιοτ στον καναδό καθηγητή Τζον Πίτερ, όταν εκείνος δημοσίευσε το άρθρο του στο περιοδικό Essays in Criticism, υποστηρίζοντας πως η άγονη γη είναι μια ελεγεία για τον αγαπημένο του νεκρό, η Ραφίκα Σαουίς και ο Μιχάλης Αργυρού ερευνούν τον κενό τόπο που δημιουργείται ανάμεσα στην επιθυμία και στην πραγματικότητα, αλλιώς την έννοια της μετάβασης κατά την οποία τα πάντα είναι δυνατά. Οι καλλιτέχνες θέτουν το ερώτημα σε τέσσερις ετερόκλητους ανθρώπους και τους ζητούν να αναμετρηθούν με τη δική τους προσωπική μετάβαση, τη δική τους «άγονη γη». Η σωματική και εικαστική εικονοποίηση της ποιήματος του Τ.Σ Έλιοτ είναι μια πολυφωνική σύνθεση τεσσάρων ημερών, στην οποία κάθε περφόρμερ παρουσιάζεται σε διαφορετική μέρα.

Με σειρά εμφάνισης, ο εικαστικός Γιώργος Σταματάκης, ο χορογράφος, χορευτής και περφόρμερ Γιάννης Καρούνης, ο έφηβος Τάσος Τσουρής και η αρθρογράφος – ακτιβίστρια Βανέσα Βενέτη. Στην βίντεο εγκατάσταση ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Μάνος Καρατζογιάννης ερμηνεύει το ποίημα. Αποδόμηση, αναρρίχηση, ακροβασία, επιμονή αλλά και οι καθημερινές έννοιες: έρωτας, οργή, παιδί, γάμος, είναι όλα όσα αναμετριούνται οι τέσσερις περφόρμερς.

Στις 7 Ιανουαρίου έως τις 23 Ιανουαρίου 2022 στη Νέα Υόρκη, στο χώρο τέχνης  Undercurrent, με αφορμή την Έρημη Χώρα, θα παρουσιαστεί διαδραστική εγκατάσταση του Μιχάλη Αργυρού και  περφόρμανς  της Ραφίκας Σαουις, υπό την αιγίδα του Greece in USA.

Πρόγραμμα Ημερών

11/11 Σταματάκης Γιώργος, ώρα: 16:30 – 21:30

12/11 Γιάννης Καρούνης, ώρα: 16:30 – 21:30

13/11 Τάσος Τσουρής, ώρα: 16:30 – 21:30

14/11 Βανέσα Βενέτη, ώρα: 16:30 – 21:30

Βίντεο περφόρμανς: Μάνος Καρατζογιάννης

Στις 14.11.2021 (Κυριακή) στο τέλος της περφόμανς, ο Γιάννης Αντιόχου, ο Νίκος Ερηνάκης και η Αγγελική Κορρέ θα συνομιλήσουν με αφορμή την νέα έκδοση (4^η έκδοση) του Τ.Σ. Έλιοτ από τις Εκδόσεις Κείμενα. Μαζί τους οι συμμετέχοντες περφόρμερ που θα μιλήσουν για την προσωπική τους εμπειρία στο διάλογο με την «Άγονη Γή»

 

MetaphorAthens Δορυλαίου 10 Αθήνα 11521 ( πλατεία Μαβίλη )

Υγειονομικό πρωτόκολλο: covid free χώρος

 

 

Ο Γιάννης Αντιόχου για τη μετάφραση της Έρημης Χώρας

 

Μεταφράζοντας την Έρημη Χώρα τρύπωσα –γεμάτος περιέργεια– στην ποίησή του, σκάβοντας όπου κι όπως μπορούσα για να ανακαλύψω γιατί τόσοι τόμοι ακαδημαϊκών αναλύσεων, θραυσματικές και συνθετικές θεωρίες προσέγγισης –συμβολισμός, μοντερνισμός, μεταμοντερνισμός, αισθητική, φαινομενολογία, genderstudies και queer– κουκούλωσαν το αυτονόητο ενός ποιήματος, όπου ο κ. Έλιοτ δεν έκρυψε απολύτως τίποτα ή ίσως αποκάλυψε τα πάντα μέσα από μια κατακερματισμένη πολυφωνία. Τα είδωλά του, όπως αναφέρει κι ο ίδιος. Η πληθώρα των αναγνωστών εγκλωβίζεται στο μιμίδιο του «τι εννοεί ο ποιητής» και δεν προσεγγίζει τον πυρήνα του ποιήματος. Ο κ. Έλιοτ, όπως κάθε ποιητής, άδει το τραγούδι του και κατά τη γνώμη μου δεν εννοεί τίποτα περισσότερο απ’ όσα ο αναγνώστης διαβάζει και ο ακροατής ακούει. Γιατί λοιπόν σώνει και καλά πρέπει να εννοεί κάτι διαφορετικό μιλώντας για τη μασέλα της Λιλ, την έκτρωση, το σεξ, τον κ. Ευγενίδη με τα πρόστυχα γαλλικά του, το ξενοδοχείο Μετροπόλ, τους υπαλλήλους του Σίτι, το τραγούδι των Ανζάκς, κ.ο.κ.; Ο  Έλιοτ χτίζει στην ποιητική του σύνθεση μια ιδιόλεκτο, ένα σύμπαν που μετεωρίζεται στα σταθερά σημεία που εφορμούν από την άδηλη παρουσία του Ζαν Βερντενάλ, του συμφοιτητή του από τη Σορβόννη που κατά δήλωσή του, συμπτωματικά έναν άλλον Απρίλη, αυτόν του 1934, σε σημείωμά του στο περιοδικό Criterion δήλωνε: «Είμαι πρόθυμος να παραδεχτώ πως η αναδρομή μου ενεργοποιήθηκε από ένα συναισθηματικό ηλιοβασίλεμα, τη θύμηση ενός φίλου πλησιάζοντας από τους Κήπους του Λουξεμβούργου, αργά στο δειλινό, κραδαίνοντας ένα κλωνάρι πασχαλιάς, ενός φίλους που κατόπιν (όσο μπορώ να εξακριβώσω) θα αναμειγνυόταν με τη λάσπη της Καλλίπολης».

Ναι, ο Προύφροκ του, αφιερωμένος το 1915 στο Ζαν Βερντενάλ, κρύφτηκε βαθιά για άλλη μια φορά μέσα στους στίχους της Έρημης Χώρας για να ζήσει αιώνια, στο τοπίο μιας άγονης γης, σκιαγραφώντας την υπαρξιακή αγωνία της ανθρώπινης μετάβασης.

Φίλε μου, αίμα κινεί την καρδιά μου

η φοβερή τόλμη μιας στιγμιαίας παράδοσης

αυτή που η ηλικία της σύνεσης ποτέ δεν θ’ αναιρέσει

απ’ αυτήν, και μόνο μ’ αυτήν, έχουμε υπάρξει

αυτή που ποτέ δεν θα βρεθεί μέσα στους επικήδειούς μας

ή σε μνήμες σκεπασμένες απ’ τη σπλαχνική αράχνη

ή κάτω από σπασμένες σφραγίδες του αποστεωμένου δικηγόρου

μέσα στις αδειανές μας κάμαρες

 

Έχω ακούσει το κλειδί να γυρίζει στην πόρτα μία φορά

και να γυρίζει μία φορά μοναχά

Σκεπτόμαστε για το κλειδί, καθένας στη φυλακή του

Σκεπτόμενοι για το κλειδί, καθένας επιβεβαιώνει μια φυλακή

Μοναχά στο δειλινό αιθέριες φήμες

ανασταίνουν για μια στιγμή έναν τσακισμένο Κοριολάνο

Με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Η performance στο διαδίκτυο – η χρήση της κάμερας (κινητό, κάμερα) – εικαστικός χώρος – εννοιολογικό πλαίσιο –  αναμέτρηση- διάρκεια – το κοινό στο διαδίκτυο

Από τις  έως τις 14 Φεβρουαρίου έως 7 Ιουνίου 2021, διοργανώνεται  με εισηγήτρια την Ραφίκα Σαουίς, κάθε Κυριακή από τις 10 πμ έως τις 12μ,  σεμινάριο σχετικά με τον τομέα της τέχνης που ονομάζεται «performance» («επιτέλεση»). Το εργαστήριο θα αποτελέσει πρόσκληση να τεθούν ερωτήματα και να γίνουν σκέψεις σχετικά με τη λειτουργία της performance και ειδικότερα στο διαδίκτυο.

Σε μια προσπάθεια συνεχούς πρόκλησης και μέσα από μια σειρά συζητήσεων και ασκήσεων, οι συμμετέχοντες θα αντιληφθούν κατά πόσον μία performance μπορεί να αντικαθρεφτίζει τις αντιλήψεις και τις δεσμεύσεις του ίδιου του θεατή, ακόμα και του αφανή θεατή στο διαδίκτυο  καθώς και πως διερευνούμε τα ίδια μας τα όρια χρησιμοποιώντας το σώμα μας και την κάμερα.

Στο συγκεκριμένο σεμινάριο επίσης θα ανιχνευτούν τυχόν αλλαγές που επιφέρει στη δημιουργία της performance, ο χώρος και ο χρόνος, στο διαδίκτυο. Καθώς και η σχέση της performance με το θέατρο.

Μετά το τέλος του σεμιναρίου θα ακολουθήσουν 8 διαλέξεις από διεθνείς περφόμερς και επιμελητές τέχνης, που θα μοιραστούν με τους μαθητές, τα εργαλεία της τεχνικής τους και τη μέθοδό που ακολουθούν. Οι καλλιτέχνες και οι επιμελητές είναι από την Ελλάδα, τη Γερμανία, την Αγγλία, τη Γουατεμάλα, το Πουέρτο Ρίκο , τη Τουρκία και τις Η.Π.Α. Οι ενδιαφερόμενοι θα ενημερωθούν αναλυτικά με email. 

Στο τέλος του εργαστηρίου θα δοθεί πιστοποιητικό παρακολούθησης του 5μηνου εργαστηρίου στον τομέα της performance.
 
Συντονισμός: Ραφίκα Ελένη Σαουίς
Διάρκεια: 5 μήνες
Πρωινό τμήμα: 10πμ-12μμ (κάθε Κυριακή)
Χώρος: FAUST CULTURE – μέσω zoom
Κόστος: 130 ευρώ τον μήνα
 
Η πρόσκληση απευθύνεται κυρίως σε καλλιτέχνες, φοιτητές/ριες ή απόφοιτους σχολών καλών τεχνών, σχολές χορού και σχολές θεάτρου ή μουσικής, χωρίς να αποκλείει άλλους ενδιαφερόμενους.

Απαραίτητη η αποστολή βιογραφικού σημειώματος και κειμένου στο οποίο θα εξηγούνται οι λόγοι συμμετοχής και ενδιαφέροντος έως τις 10 Φεβρουαρίου. 
Πληροφορίες και αποστολή βιογραφικών στα email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
και στο τηλέφωνο 2103234095