Χρήστος Ξενάκης  

https://www.youtube.com/watch?v=BvREaEdKM7Q 

 

«Fleeting Ornaments»

 

Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2024 

 Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

πλ. Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

 

 

Ο Έλληνας μουσικός Χρήστος Ξενάκης παρουσιάζει την τελευταία του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Fleeting Ornaments» το Σάββατο 5 Οκτωβρίου στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός».

Τα κομμάτια του «Fleeting Ornaments» βασίζονται στον ήχο του πιάνου που παίζει ρυθμικά μινιμαλιστικά σχήματα και των εγχόρδων που κινούνται μελωδικά με καθαρές γραμμές, σε έναν συνεχή διάλογο μεταξύ τους.

Πηγή έμπνευσης του Χρήστου Ξενάκη είναι εικόνες της φύσης και ο επακόλουθος κύκλος εμπειριών που συντελείται εντός μας στη θέα τους. 

Στο ιδιαίτερο αυτό live θα ακουστούν και κομμάτια από τις 2 προηγούμενες δισκογραφικές δουλειές του, το «Drops of Time» (2016) και το «Circles» (2021).

 

Παίζουν οι μουσικοί: 

Χρήστος Ξενάκης - Μαρία Παπαπετροπούλου: Πιάνο
Νατάσα Σπάλα: Φλάουτο, Πάνος Κανελλόπουλος: Μαντολίνο
Κλεόδωρος Αγόρας, Νεφέλη Λιούτα: Βιολί
Στέλιος Παπαναστάσης: Βιόλα, Γιώργος Ταμιωλάκης: Τσέλο
Κώστας Σηφάκης: Μπάσο

 

Ποιος είναι ο Χρήστος Ξενάκης

Γεννήθηκε το 1966. Διπλωματούχος Κλασικού Πιάνου από το Ελληνικό Ωδείο (τάξη Μ. Γαϊτάνου). Διπλωματούχος Σύνθεσης από το Ωδείο Αθηνών (τάξη Π. Κούκου). Κατά την περίοδο 1984-2002 εργάστηκε σαν πιανίστας σε μαθήματα και εξετάσεις χορού στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. 

Έχει εκδώσει 9 CD’ S με μουσική για μπαλέτο και σύγχρονο χορό. Συνεργάστηκε επί μία δεκαετία με τον σκηνοθέτη Νίκο Καμτσή, συνθέτοντας μουσική για το θέατρο («Η Νόρα μετά», «Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε», «Έντα Γκάμπλερ», «Οι Σύντροφοι», «Νίτσε-Βάγκνερ» κ.λπ. - Θέατρο Τόπος αλλού). Έγραψε μουσική για Audio Books («Οι Ναυαγοί», «Ο ψεύτης Παππούς» - Pathos Publishing), και χορό («Οι περιπέτειες του Πινόκιο», «Ο Μάγος του Οζ», «Πήτερ Παν»). 

Έχει ενορχηστρώσει μουσική για τον κινηματογράφο («Δύσκολοι αποχαιρετισμοί... Ο μπαμπάς μου»), καθώς και για τη δισκογραφία («Ο χορός του Πυθέα», «Το κέρασμα», «Σημειώσεις», «Επισκέψεις» του Σταύρου Σοφιανόπουλου). 

Έργα του έχουν παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum και στο Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ, ενώ ενορχηστρώσεις του έχουν παιχτεί από την Ορχήστρα της ΕΡΤ. 

Τον Μάιο του 2016 εκδόθηκε η πρώτη δισκογραφική του δουλειά για solo πιάνο με τίτλο «Drops ofTime», τον Μάρτιο του 2020 η δεύτερη με τίτλο «Circles» και το 2021 κυκλοφόρησε ψηφιακά το album «Music for Ballet Class 1». 

Αυτήν την περίοδο ολοκληρώνει την παραγωγή της νέας του δουλειάς με τίτλο «FleetingOrnaments». Η μουσική του είναι διαθέσιμη σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και είναι SpotifyVerified Artist.

 

Δείτε εδώ το video clip του “STROLLING AT THE SEASIDE”: 

https://www.youtube.com/watch?v=BvREaEdKM7Q

 

Info

Fleeting Ornaments

Πότε: Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2024,  20:30

Πού: Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός - πλ. Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/parnassos-fleeting-ornaments-christos-xenakis/

Η Συμφωνική Ορχήστρα της Μελβούρνης ακυρώνει την εμφάνιση πιανίστα μετά την αφιέρωση στους δημοσιογράφους που σκοτώθηκαν στη Γάζα.

Ο Jayson Gillham ήταν προγραμματισμένο να εμφανιστεί στο Δημαρχείο της Μελβούρνης την Πέμπτη, αλλά απομακρύνθηκε επειδή «ξεπέρασε τα όρια του συμβολαίου του».

«Σύντομα θα ανακοινωθεί ενημέρωση»

Η Συμφωνική Ορχήστρα της Μελβούρνης (MSO) ακύρωσε την επικείμενη εμφάνιση ενός καταξιωμένου πιανίστα μετά την πρεμιέρα ενός μουσικού έργου που αφιέρωσε στους δημοσιογράφους που σκοτώθηκαν στη Γάζα.

Ο Αυστραλοβρετανός πιανίστας Jayson Gillham ήταν προγραμματισμένο να ερμηνεύσει Μότσαρτ και Μπραμς στο Δημαρχείο της Μελβούρνης την Πέμπτη με την MSO, αλλά το όνομα του Gillham αφαιρέθηκε από τον ιστότοπο της Συμφωνική Ορχήστρας την Τρίτη.

Τα εισιτήρια ήταν ακόμη διαθέσιμα για αγορά, αλλά ένα σημείωμα έγραφε «σύντομα θα ανακοινωθεί ενημέρωση για το ρεπερτόριο αυτού του προγράμματος». Η MSO κατέστησε ιδιωτικό τον λογαριασμό της στο X την Τρίτη και περιόρισε επίσης τα σχόλια σε ορισμένες αναρτήσεις στο Facebook.

«Ήταν μια παρέμβαση προσωπικών πολιτικών απόψεων σε κάτι που απλά θα έπρεπε να ήταν ένα πρωινό επικεντρωμένο σε έργα για σόλο πιάνο» σχολίασε η Συμφωνική Ορχήστρα της Μελβούρνης

Το πεντάλεπτο κομμάτι είναι αφιερωμένο στους δημοσιογράφους της Γάζας

Σε ένα ενημερωτικό μήνυμα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, η MSO ανέφερε ότι ο Gillham δεν θα εμφανιζόταν πλέον λόγω «μιας σειράς παρατηρήσεων» τις οποίες έκανε κατά τη διάρκεια μιας προηγούμενης συναυλίας την Κυριακή.

Είχε ερμηνεύσει μια σειρά από τραγούδια στο Iwaki Auditorium στο Southbank, συμπεριλαμβανομένης της παγκόσμιας πρεμιέρας του Witness του συνθέτη Connor D’Netto – το οποίο το MSO δήλωσε ότι ήταν μια καθυστερημένη προσθήκη στο πρόγραμμα.

Το πεντάλεπτο κομμάτι είναι αφιερωμένο στους δημοσιογράφους της Γάζας και γράφτηκε για τον Gillham, σύμφωνα με την ιστοσελίδα του D’Netto. Αναφορές, που δεν είναι σε θέση να επαληθευτούν ανεξάρτητα από τον Guardian, έδειξαν ότι ο Gillham αναφέρθηκε στη συγκεκριμένη στοχοποίηση δημοσιογράφων από τις ισραηλινές δυνάμεις κατά την εισαγωγή του κομματιού.

 

Ακούστε το I Will not Look Away του Jayson Gillham 

 

«Η MSO δε συγχωρεί…»

Στο ηλεκτρονικό της μήνυμα, η MSO ανέφερε ότι το Witness παρουσιάστηκε κατόπιν αιτήματος του Gillham «με βάση το γεγονός ότι πρόκειται για ένα σύντομο διαλογιστικό κομμάτι», αλλά ότι, τελικά, αυτός προέβη σε προσωπικές παρατηρήσεις «χωρίς να ζητήσει την έγκριση ή την άδεια της MSO».

«Ήταν μια παρέμβαση προσωπικών πολιτικών απόψεων σε κάτι που απλά θα έπρεπε να ήταν ένα πρωινό επικεντρωμένο σε έργα για σόλο πιάνο», αναφέρεται στο μήνυμα του ηλεκτρονικού ταχυδρομείου.

«Η MSO δε συγχωρεί τη χρήση της σκηνής μας ως πλατφόρμας για την έκφραση προσωπικών απόψεων», συνεχίζει, προσθέτοντας ότι τα σχόλια του Gillham προκάλεσαν «δυσφορία».

Στο στόχαστρο 100 Παλαιστίνιοι δημοσιογράφοι

Ο Παλαιστίνιος-Αυστραλός συγγραφέας και συνθέτης Nahed Elrayes, ο οποίος παρακολούθησε την κυριακάτικη παράσταση και έλαβε αντίγραφο του ηλεκτρονικού ταχυδρομείου της MSO, δήλωσε σε ένα διαδικτυακό βίντεο ότι ο Gillham είπε στο κοινό ότι το Ισραήλ είχε βάλει στο στόχαστρο περισσότερους από 100 Παλαιστίνιους δημοσιογράφους και ότι το έργο αφορούσε αυτό ακριβώς.

Ο Elrayes δήλωσε ότι ο Gillham ερμήνευσε επίσης ένα τραγούδι του György Ligeti κατά τη διάρκεια της κυριακάτικης παράστασης, κι ότι ο πιανίστας είχε επισημάνει ότι ο Ligeti προερχόταν από οικογένεια που επέζησε του Ολοκαυτώματος και μίλησε για το πολιτικό υπόβαθρο του κομματιού.

Η επίθεση του Ισραήλ στη Γάζα έχει γίνει η πιο θανατηφόρα σύγκρουση για τους δημοσιογράφους στην πρόσφατη ιστορία, με την αμερικανική Επιτροπή για την Προστασία των Δημοσιογράφων να καταγράφει τουλάχιστον 113 δολοφονίες Παλαιστίνιων δημοσιογράφων και εργαζομένων στα μέσα ενημέρωσης στον πόλεμο στη Γάζα.

«Ένα ελαφρώς μελαγχολικό κομμάτι»

Σε δήλωσή του στον Guardian Australia, το MSO δήλωσε ότι «δεν είχε λάβει γνώση του θέματος ή των παρατηρήσεων που σκόπευε να κάνει ο Gillham».

«Έγιναν χωρίς εξουσιοδότηση και υπερέβαιναν τα όρια της σύμβασής του», αναφέρεται σε δήλωση.

Στη σελίδα της για την προώθηση της προηγούμενης εκδήλωσης του Gillham, η MSO περιέγραψε τον μουσικό ως «έναν από τους καλύτερους πιανίστες της γενιάς του».

Σε δήλωσή του, ο συνθέτης D’Netto είπε στον Guardian ότι είχε γράψει το Witness «πριν από μερικούς μήνες» για τον Gillham. «Το αφιέρωσα στους δημοσιογράφους στη Γάζα, η γενναιότητα και η θυσία τους είχαν απασχολήσει πολύ το μυαλό μου.

»Το κομμάτι δεν «μιλάει» απαραίτητα για κάτι, είναι ένα αρκετά απλό, ίσως ελαφρώς μελαγχολικό, στοχαστικό κομμάτι».

Είπε ότι το ονόμασε Witness (Μάρτυρας) καθώς σκεφτόταν τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και το πώς οι άνθρωποι βλέπουν «φρικτές εικόνες» – όχι μόνο από τη Γάζα, αλλά σε όλο τον κόσμο.

«Η ενστικτώδης αντίδρασή μας μπορεί να είναι να κοιτάξουμε αλλού αλλά είναι ευθύνη του καθενός μας να αναγνωρίζουμε τουλάχιστον αυτά τα πράγματα».

*Με στοιχεία από theguradian.com | Αρχική Φωτό: Wikimedia Commons

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Ρεσιτάλ Πιάνου 

Μανώλης Νεοφύτου

 

«Το Βαλς των Χαμένων Oνείρων»

Παρασκευή 24 Μαΐου 2024 | Ώρα 20:30

Ο Κύπριος πιανίστας Μανώλης Νεοφύτου, απόφοιτος της εξειδικευμένης Κεντρικής Μουσικής Σχολής και του Ωδείου Τσαϊκόφσκι της Μόσχας, βραβευμένος σε παγκόσμιους και πανελλήνιους διαγωνισμούς, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Αθήνα, το ρεσιτάλ πιάνου με τίτλο «Το Βαλς των Χαμένων Ονείρων».

Την Παρασκευή 24 Μαΐου και ώρα 20:30 στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός, ο καταξιωμένος πιανίστας θα ερμηνεύσει έργα των Μάνου Χατζιδάκι και Μίκη Θεοδωράκη, μουσική από τις ταινίες «Πολίτικη Κουζίνα» της Ευανθίας Ρεμπούτσικα, «Μια αιωνιότητα και μια μέρα» της Ελένης Καραΐνδρου, έργα των Σεργκέι Ραχμάνινοφ, Ντμίτρι Σοστακόβιτς, Σεργκέι Προκόφιεφ και Αργεντίνικα Τάνγκο του Άστορ Πιατσόλα.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Μάνος Χατζιδάκις: Το βαλς των χαμένων ονείρων, Το κονσέρτο, Ο κύριος Νολλ, Η παρθένα της γειτονιάς μου

Ελένη Καραΐνδρου: Δίπλα στην Θάλασσα, μουσική από την ταινία «Μία αιωνιότητα και μία μέρα»

Μίκης Θεοδωράκης: Της Δικαιοσύνης Ήλιε Νοητέ

Ευανθία Ρεμπούτσικα: Στο Πατάρι, Ο σταθμός, μουσική από την ταινία «Πολίτικη Κουζίνα»

Ελένη Καραΐνδρου: Χάθηκα μέσα στη ζωή μου, από το θεατρικό έργο «Διαμάντια και Μπλουζ»

Μίκης Θεοδωράκης: Δρόμοι Παλιοί

Σεργκέι Ραχμάνινοφ: Απόσπασμα από το 2^ο Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα έργο 18, Πρελούδιο αρ.5, έργο 32

Σεργκέι Προκόφιεφ: Καπουλέτοι και Μοντέκοι, από το έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέττα»

Ντμίτρι Σοστακόβιτς: Βαλς αρ.2

Ερνέστο Λεκουόνα: Malagueña

Άστορ Πιατσόλα: Adios Nonino, Libertango

 

Πληροφορίες

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός: Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Παρασκευή 24 Μαΐου 2024, ώρα έναρξης 20.30

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ Διακεκριμένη (Πλατεία: 1-4), 12€ Α' Ζώνη (Πλατεία: 5-15) & Εξώστης, 10€ Μειωμένο (Ανέργων, Φοιτητών, ΑμεΑ) 

Προπώληση - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: www.ticketservices.gr/event/resital-pianou-manolis-neofitou/

 

Ο Μανώλης Νεοφύτου έδωσε το πρώτο του ρεσιτάλ σε ηλικία 11 χρονών, λίγο πριν εισαχθεί στην Κεντρική Κρατική Εξειδικευμένη Μουσική Σχολή της Σοβιετικής Ένωσης. Το 1996 αποφοίτησε με άριστα από την σχολή αυτή μελετώντας μαζί με τον Professor Rudolf Kehrer, ενώ από το 1996 μέχρι το 2002 φοίτησε στο Κρατικό Ωδείο Τσαϊκόφσκι, με υποτροφία από το Ίδρυμα Νικόλα Οικονόμου, με καθηγητές τους Ιρίνα Πλότνικοβα και Αρκάντιι Σεβίντοφ.

Την περίοδο 2002-2003 φοίτησε στην Ecole Normale του Παρισιού με υποτροφία του Ιδρύματος Albert Russel.

Το 2004, κέρδισε την υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών της Ελλάδας και φοίτησε στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, όπου του απονεμήθηκε ο τίτλος Master of Music in Performance.

Εκπροσώπησε την Κύπρο τρεις φορές στο διαγωνισμό της Eurovision (Βρυξέλλες 1992, Βαρσοβία 1994, Λισαβώνα 1996), αφού κέρδισε την πρώτη θέση στους αντίστοιχους διαγωνισμούς στην Κύπρο. Κέρδισε, επίσης το 2^ο βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Πιάνου Γ. Θυμής που διεξήχθη στο Μέγαρο Μουσικής της Θεσσαλονίκης (2002), το 4^ο βραβείο στον Παγκόσμιο Διαγωνισμό Πιάνου στη Σενιγκάλλια της Ιταλίας (1994) και το 1^ο βραβείο στο Φεστιβάλ Μουσικής στο Παλέρμο της Ιταλίας (1995).

Έδωσε συναυλίες και ρεσιτάλ σε Κύπρο, Ελλάδα, Η.Π.Α., Ιταλία, Γαλλία, Ελβετία, Γερμανία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιρλανδία, Ρωσία, Ουγγαρία, Πολωνία, Κορέα και Νότια Αφρική. Συνεργάστηκε ως σολίστας με τις ορχήστρες: Κρατική Ορχήστρα Κύπρου, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Συμφωνική Ορχήστρα του Ροστόβ (Ρωσία), Συμφωνική Ορχήστρα της Τσιεσταχόβα (Πολωνία), Budapest Concert Orchestra. Έδωσε σεμινάρια και master classes στην Κύπρο, στο Πανεπιστήμιο της Νοτίου Αφρικής (UNISA) και στο πανεπιστήμιο του Μέιν, Η.Π.Α.

 Έχει κυκλοφορήσει δύο  προσωπικούς δίσκους «Το Ελληνικό Τραγούδι Μέσα Από Ένα Πιάνο», για τον οποίο εισέπραξε πολύ καλά σχόλια από τον Μίκη Θεοδωράκη και «Από τον Τσαϊκόφσκι στον Χατζιδάκι».

Πρόσφατες εμφανίσεις περιλαμβάνουν συναυλίες στο πανεπιστήμιο τεχνών της Ζυρίχης, στο Λονδίνο, στο πανεπιστήμιο του Μέιν (ΗΠΑ).

Sinatra Falls in Love

A Piano-Bar Night
με τον Κώστα Τσαγγαρίδη

Δευτέρα 27 Μαρτίου, ώρα 20:30

Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης 
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Μετά από την ενθουσιώδη υποδοχή και sold-out παράσταση “Sinatra Falls in Love”, ο Κώστας Τσαγγαρίδης επιστρέφει για να συμπαρασύρει και πάλι το κοινό σε αυτό το μουσικό ταξίδι στην καρδιά του έρωτα, δίνοντας την ευκαιρία σε όσους το έχασαν την πρώτη φορά να το ζήσουν τώρα, αλλά και σε όσους το έζησαν να το απολαύσουν ανανεωμένο, τη Δευτέρα 27 Μαρτίου στις 20:30 στην Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Ο Κώστας Τσαγγαρίδης με την αισθαντική φωνή του και την ευαίσθητη δεξιοτεχνία στα πλήκτρα υπόσχεται να μεταφέρει στη μικρή αίθουσα χωρητικότητας 100 ατόμων την ατμόσφαιρα ενός “Piano-Bar”. Σε αυτό το Piano-Bar ερωτεύεται ο Φρανκ, σε μια κινηματογραφική νουάρ ατμόσφαιρα για λίγους: Ιστορίες μοναδικές γεμάτες πάθος, αλλά και ιστορίες καθημερινές της διπλανής πόρτας, ξετυλίγονται σαν σίφωνας που ενώνει σύννεφα και γη –όσους πετούν στα σύννεφα και όσους πατούν στη γη. Εδώ κάθε τραγούδι γίνεται προσωπική υπόθεση όσων ερωτεύθηκαν ή είναι τώρα ερωτευμένοι. Εμβληματικά τραγούδια των Frank Sinatra, Kenny Rogers, Charles Aznavour, Julio Iglesias, Stevie Wonder, Michael Bolton, Joe Cocker, Roy Orbison, Phil Collins κ.ά θα αγγίξουν τις ευαίσθητες χορδές της καρδιάς που ξέρει να αγαπά και να παραδίνεται. Γιατί οι καρδιές που συγχωρούν και ονειρεύονται, είναι πάντα έτοιμες για μια γλυκιά ανατροπή σε αυτό το παιχνίδι για δύο.

Βιογραφικό Κώστα Τσαγγαρίδη

Ο Κώστας Τσαγγαρίδης ξεκίνησε μουσικές σπουδές σε ηλικία 10 ετών με τον αρχιμουσικό Θεόδωρο Ζαρίμπα στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε Πιάνο με καθηγήτριες τη Βασιλική Χανδράκη και τη Νάνσυ Μακρή, Κοντραμπάσο με καθηγητή τον Λάσκαρη Θεοδωρίδη, είναι πτυχιούχος Αρμονίας και Αντίστιξης από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξεις Πέτρου Μπεκιαρίδη) και Δίσκαλου Αρμονίου Electone της Yamaha (6^ο Grade) από το Πρότυπο Κέντρο Αρμονίου του Ωδείου Φίλιππος Νάκας (τάξη Κώστα Τσούγκρα). Το 1998 ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία ως πιανίστας-τραγουδιστής σε πολυτελή ξενοδοχεία και θέρετρα, bar-restaurants και μουσικές σκηνές, σε Θεσσαλονίκη, Χαλκιδική και Αθήνα.

Έχει συνεργαστεί με πολλούς αξιόλογους σολίστες και συγκροτήματα, ενώ ξεχωρίζουν οι συνεργασίες του με τον συνθέτη και πιανίστα Γιώργο Χατζηνάσιο (Θέατρο Βεργίνα, Regency Casino Thessaloniki), και με τον αρχιμουσικό Άκη Γεροντάκη (σε πλήθος περιστάσεων, από το Φεστιβάλ Ελληνικού Τραγουδιού Θεσσαλονίκης μέχρι μουσικές παραστάσεις και ενορχηστρώσεις στο studio).

Έχει πάρει βραβείο στον διαγωνισμό τραγουδιού “Unisong 2003 International Song Contest” ως συνθέτης και στιχουργός του κομματιού “Winner of the Game”.

Έχει εργαστεί επίσης ως καθηγητής σε ωδεία και μουσικές σχολές. Είναι μαέστρος της Καλλιτεχνικής Ομάδας Πεύκων «Θεάτρου Δρώμενα», και παράλληλα ασχολείται με τη σύνθεση instrumental μουσικής και τραγουδιών.

------

Καλλιτεχνική επιμέλεια, πιάνο-τραγούδι: Κώστας Τσαγγαρίδης
Φωτογραφίες: Παύλος Μαυρίδης
Οπτική επικοινωνία: Άρης Σομπότης
Επικοινωνία ΜΜΕ: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

INFO

Sinatra Falls in Love / A Piano-Bar Night

Ημέρα/ώρα: Δευτέρα 27 Μαρτίου, στις 20:30

Διάρκεια: 90’ 

Χώρος: Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Λεωφ. Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 11521, Αθήνα

Γενική είσοδος: €15. Προσφορά Προπώλησης €12 (έως 24/3)

Εισιτήρια online: https://www.viva.gr/tickets/music/sinatra-falls-in-love/

Official Website: https://mmb.org.gr/el/event/sinatra-falls-love

Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής
Β. & M. Θεοχαράκη
Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1

«Γερμανικός Ρομαντισμός»
J. Brahms, F. Mendelssohn και R. Schumann    
                                              
Άρης Γραικούσης
Ρεσιτάλ πιάνου

ΠΕΜΠΤΗ 30 ΜΑΡΤΙΟΥ

Στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη την Πέμπτη 30 Μαρτίου ο διακεκριμένος πιανίστας Άρης Γραικούσης, θα παρουσιάσει ένα νέο ρεσιτάλ αφιερωμένο σε τρεις σπουδαίους συνθέτες της εποχής του Γερμανικού ρομαντισμού. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τα Τρία Intermezzi εργ. 117 του J. Brahms, τις «Σοβαρές παραλλαγές» εργ. 54 του F. Mendelssohn και το διάσημο «Kαρναβάλι» εργ. 9 του R. Schumann.
 
Πιάνο: Άρης Γραικούσης
 

Ημερομηνία: Πέμπτη 30 Μαρτίου 
Ώρα έναρξης:20:30
Εισιτήρια: 20, 15, 10 ευρώ
Διάρκεια:70 λεπτά

Προπώληση/Πληροφορίες / Κρατήσεις: www.thf.gr και
στο ταμείο του Ιδρύματος | στο 2103611206
www.thf.gr και http://www.arisgraikousis.com/

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης, 

ΑΡΗΣ ΓΡΑΙΚΟΥΣΗΣ –ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Γεννήθηκε στην Αθήνα.  Αποφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών (δίπλωμα πιάνου - τάξη Ρ.Σχοινά) με Α’ βραβείο και χρυσό μετάλλιο. Παρακολούθησε μαθήματα στα καλοκαιρινά τμήματα της  Ακαδημίας “Mozarteum” στο Salzburg με τον καθηγητή J.Paratore. Συνέχισε και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στην Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Detmold στην Γερμανία, με καθηγητές τους M.Kellig και τον διεθνούς φήμης Γάλλο πιανίστα J.E. Bavouzet, απ’ όπου πήρε το δίπλωμά του (Reifeprufung – Diplom/MasterofMusic) με άριστα. Κατόπιν, μελέτησε ρεπερτόριο δίπλα στην διακεκριμένη παιδαγωγό Renate Kretschmar-Fischer. Είχε ενεργό συμμετοχή σε πολλά σεμινάρια πιάνου (P.B.Scoda, B.Berthold, Duo Ganev, J.Mounieur, κ.α.). Εργάστηκε στην Opernschule της Ακαδημίας του Detmold και στην Μουσική Σχολή Καλών Τεχνών του Gütersloh.

Έχει δώσει ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Γερμανία στις πόλεις Detmold (ConcertHall και Brahms-Saal της ακαδημίας), Hannover (Αμφιθέατρο της Waldorfschule και στην MaritinSaal), Bielefeld,Wittmund,Paderborn, Essen, Dortmundκαθώς και στην Πολωνία, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Μουσικές Πέμπτες» στο Gdansk. Στην Ελλάδα, εδώ και 25 χρόνια πραγματοποιεί ρεσιτάλ στο Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο και Ωδείο Athenaeum, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης,  στο Ίδρυμα Κακογιάννη, στο Φεστιβάλ Ηρακλείου Κρήτης (Κηποθέατρο Χατζιδάκις, Βικελαία Βιβλιοθήκη), στο Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου (Τζαμί Νερατζέ), στο Φεστιβάλ Χανίων,  στο Φεστιβάλ Σύμης, στο ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, στο ιστορικό Μουσείο Ύδρας, στην «Αίθουσα του Βωμού» του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, στο Επιγραφικό μουσείο,  καθώς και σε άλλες αίθουσες σε όλη την Ελλάδα. Σημαντική ήταν η συναυλία για την “Πανσέληνο του Αυγούστου” το 1999 στην Δήλο, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Ακόμη, έχει διακριθεί σε διαγωνισμό  της EPTA (European Piano Teachers Associations) όπου του διοργάνωσαν ατομικό ρεσιτάλ. Έχει συμπράξει ως σολίστ Με την Συμφωνική Πειραματική Oρχήστρα Rεθύμνου και την ορχήστρα δωματίου της Ακαδημίας του Detmold.

 Μεγάλη επιτυχία είχαν τα ρεσιτάλ του «Μουσικοί Συσχετισμοί»,  όπου απέσπασε πολύ θερμές κριτικές στο Διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας, καθώς και στην Γερμανία, ”Polonaises & Nocturnes”του F.Chopin,L.V. Beethoven “Στη Βασιλεία του Ντο» και οι «ρώσικες εικόνες» και «Freferic Chopin – Tristesse» όπου δόθηκαν στο Ίδρυμα Β.& Μ. Θεοχαράκη. Έδωσε ρεσιτάλ στην Πατριαρχική Μεγάλη του Γένους σχολή στην Κωνσταντινούπολη, όπου του απονεμήθηκαν τιμητικές πλακέτες για την καλλιτεχνική του παρουσία, από τον διευθυντή της Μεγάλης του Γένους και τον εκδότη της εφημερίδας «Ηχω» για τα τρία χρόνια Πανελλαδικής της κυκλοφορίας. Στην εκδήλωση που διοργάνωσε η Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών  στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβριο 2018, έπαιξε προς τιμήν του τιμώμενου (Αυτού Θειοτάτης Παναγιότητας) Οικουμενικού Πατριάρχη κ.κ. Βαρθολομαίου.    

                                                                                                                                           
Έχει πραγματοποιήσει τριήμερο σεμινάριο πιάνου σε σπουδαστές όλων των επιπέδων, του παραρτήματος του Ελληνικού ωδείου της Κω και του Τροφώνιου Ωδείου Λιβαδειάς.   Συνεργάστηκε με την ηθοποιό – σκηνοθέτη Μάνια Παπαδημητρίου όπου παρουσίασαν με μεγάλη επιτυχία από το 2012 την μουσικό-θεατρική παράσταση «Ας θυμηθούμε χωρίς νοσταλγία». Το καλοκαίρι του 2020 σε συνεργασία με την ηθοποιό σκηνοθέτη Ανδρομάχη Δαυλού, παρουσίασαν με επιτυχία την μουσικό-θεατρική παράσταση «Η σπείρα του Έρωτα». Η παράσταση παρουσιάστηκε στον αρχαιολογικό χώρο μονής Δαφνίου και σε διάφορα ανοιχτά θέατρα στην Αθήνα, την περιφέρεια και τον χειμώνα του 2021 στο θέατρο «Αλκμήνη».

Έχει συνεργαστεί με λυρικούς τραγουδιστές σε συναυλίες με ρεπερτόριο από opera, lied, tangos, jazz και Έλληνες συνθέτες.
Συνεργάστηκε με  το  Ελληνικό Ωδείο Αθηνών και από το 2015 διδάσκει πιάνο στο ωδείο & καλλιτεχνικό κέντρο «Μουσικοί ορίζοντες».