ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΠΑΣ
αναζητώντας τον Αλέξανδρο

σε συνδιοργάνωση με το Μουσείο Μπενάκη
παράταση έως την Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2024
ωράριο επίσκεψης Πέμπτη έως Κυριακή 12-3 & 6-9 μμ

Η μεγάλη έκθεση στο Ναύπλιο παρατείνεται έως την Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2024. Πρόκειται για την πρώτη συνεργασία του FOUGARO ARTCENTER με το Μουσείο Μπενάκη. Η έκθεση είναι αφιερωμένη στο έργο του γλύπτη Γιάννη Παππά και στον εμβληματικό έφιππο ανδριάντα του Μεγάλου Αλεξάνδρου, που βρίσκεται από το 2019 στη συμβολή των οδών Βασ. Όλγας και Βασ. Αμαλίας, στο κέντρο της Αθήνας.  

Η έκθεση με τίτλο «Γιάννης Παππάς | αναζητώντας τον Αλέξανδρο» εστιάζει στη δημιουργική διαδικασία της υλοποίησης του αριστουργηματικού γλυπτικού συνόλου, που διήρκεσε 32 χρόνια. Με τις πρώτες δοκιμές του Γιάννη Παππά να ξεκινούν το 1941, το έργο χυτεύτηκε σε μπρούντζο το 1973. Στην έκθεση αυτή, το κοινό θα έχει για πρώτη φορά την ευκαιρία να ακολουθήσει τη μακρά διαδρομή ολοκλήρωσης του γλυπτού μέσα από σχέδια, μελέτες, προπλάσματα, φωτογραφίες και τεκμήρια από το αρχείο του Εργαστηρίου Γιάννη Παππά, με τον μεγαλύτερο όγκο των εκθεμάτων να μην έχει παρουσιαστεί ποτέ ξανά. 

Δίχως να έχει προηγηθεί παραγγελία, ο Γιάννης Παππάς ξεκίνησε να επεξεργάζεται το έργο μέσα στην Κατοχή. Μέσα σε τρεις δεκαετίες ερεύνησε συστηματικά και επίμονα κάθε λεπτομέρεια του έργου, μέσα από αρχαία γλυπτά και ψηφιδωτά με παραστάσεις του Αλέξανδρου, κάνοντας εμβριθείς ανατομικές μελέτες αλόγων εκ του φυσικού, σχεδιαστικές σπουδές εφίππων αγαλμάτων της Αναγέννησης και, βέβαια, ατέλειωτες δοκιμές, αναζητώντας το ιδανικό αποτέλεσμα.

Τελικά, η αγάπη του Γιάννη Παππά για τον άνθρωπο οδήγησε στην απόδοση του Αλεξάνδρου όχι σαν ένοπλου στρατηλάτη και κατακτητή, αλλά ως πρεσβευτή της ελληνικότητας στις εσχατιές του τότε γνωστού κόσμου. Ο Έλληνας που λατρεύτηκε σαν θεός και απασχολεί την τέχνη και την επιστήμη ώς τις μέρες μας απαθανατίστηκε αριστοτεχνικά ως ουμανιστικό σύμβολο, ύστερα από τη συναρπαστική αναζήτηση ενός μεγάλου καλλιτέχνη.

ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΠΑΣ
αναζητώντας τον Αλέξανδρο

σε συνδιοργάνωση με το Μουσείο Μπενάκη

FOUGARO GALLERY
έως την Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2024
ωράριο επίσκεψης: Πέμπτη έως Κυριακή 12-3 & 6-9 μμ
είσοδος: 5€ / 3€ για μαθητές, σπουδαστές, 65+, ομάδες άνω των 5 ατόμων
δωρεάν είσοδος για ΑμεΑ και τον συνοδό τους & μέλη του Μουσείου Μπενάκη

Σάββατο 19 Οκτωβρίου & Σάββατο 2 Νοεμβρίου
πούλμαν από Αθήνα (Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού, Κουμπάρη 1)
αναχώρηση 10πμ | ξενάγηση από τον επιμελητή 12.30μμ | επιστροφή 5μμ

ελεύθερη συμμετοχή - μόνο με κράτηση θέσης στο 6943 056 387

επιμέλεια

Αντώνης Ι. Κοντρογιάννης

Θοδωρής Μπαργιώτας

συντελεστές
Christine Hollinetz, Βασίλης Μαρκάκης, Δημοσθένης Πιμπλής, Μάνος Δημητρακόπουλος 

φωτισμοί
Φίλιππος Κουτσαφτής 

Γιάννης Παππάς (1913 - 2005)

Ο Γιάννης Παππάς γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη. Το 1922 η οικογένειά του εγκαθίσταται στην Αθήνα, όπου ολοκληρώνει τις γυμνασιακές σπουδές του.

Το 1930 εισάγεται στην École Supérieure des Beaux-Arts των Παρισίων με καθηγητή τον Jean Boucher. Το 1937 βραβεύεται με χρυσό μετάλλιο στη Διεθνή Έκθεση των Παρισίων.

Το 1939 επιστρέφει στην Ελλάδα και το 1940 παίρνει το Βραβείο Γλυπτικής στην Πανελλήνια Έκθεση. Την 28η Οκτωβρίου του ίδιου χρόνου επιστρατεύεται και υπηρετεί στη ζώνη των πρόσω ως οπλίτης. Τον Απρίλιο του 1941 επιστρέφει από το μέτωπο. Όλα τα χρόνια της Κατοχής εργάζεται στο εργαστήριό του, στη συνοικία Ζωγράφου.

Τον Δεκέμβριο του 1944 κατατάσσεται στο Βασιλικό Ναυτικό και υπηρετεί στην Ανωτέρα Ναυτική Διοίκηση Αλεξανδρείας ως ναύτης. Παραμένει στην Αλεξάνδρεια ώς το 1952, όταν επιστρέφει στην Αθήνα, και εκλέγεται το 1953 καθηγητής των Εργαστηρίων Γλυπτικής της Α.Σ.Κ.Τ. Από το 1959 έως το 1969 υπηρετεί ως εκλεγμένος διευθυντής της Α.Σ.Κ.Τ.

Το 1972 γίνεται ο πρώτος Έλληνας καλλιτέχνης που εκλέγεται αντεπιστέλλον μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας. Αντιπροσωπεύει την Ελλάδα στην Biennale της Βενετίας με έργα γλυπτικής και ζωγραφικής και το 1980 εκλέγεται τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών. Από το 1981 ως το 1991 φιλοτεχνεί πολλά έργα σε δημόσιο χώρο στην Αθήνα και σε άλλες μεγάλες πόλεις της επικράτειας.

 

Σημαντικές εκθέσεις

1992 αναδρομική έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη

1998 «Γιάννης Παππάς, Ζωγραφική 1936-1974» στο Μουσείο Μπενάκη

2006 «Γιάννης Παππάς (1913-2005). Σπουδές για το έφιππο» στο Μουσείο Μπενάκη

 

Παράλληλα με τη γλυπτική και τη ζωγραφική του, είχε μεταφράσει από τα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά και ιταλικά κείμενα για την τέχνη, τη λογοτεχνία και τη φιλοσοφία.

 

Μουσείο Μπενάκη / Εργαστήριο Γιάννη Παππά
Ανακρέοντος 38, Ζωγράφου, Αθήνα
ώρες επισκέψεων: Τρίτη, Παρασκευή και Κυριακή, 10:00–14:00, είσοδος ελεύθερη
benaki.org

Ο χώρος που φιλοξενεί το εργαστήριο του Γιάννη Παππά βρίσκεται στην περιοχή Ζωγράφου, στο κτήριο που αποτελούσε την κατοικία της οικογένειας του δημιουργού
ώς τη δεκαετία του 1960. Το ακίνητο αυτό, μοναδικό δείγμα χώρου εργασίας ενός καλλιτέχνη αφοσιωμένου τόσο στη γλυπτική όσο και στη ζωγραφική, δωρήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη από την οικογένεια του γλύπτη. Βασικός στόχος της δωρεάς ήταν τα έργα του καλλιτέχνη να παραμείνουν συγκεντρωμένα στο φυσικό τους περιβάλλον. Το εργαστήριο, όπως επιθυμούσε και ο καλλιτέχνης, αποτελεί έως σήμερα χώρο εργασίας
για σπουδαστές και καλλιτέχνες.

FOUGARO MUSIC & WINE FESTIVAL

με τη συμμετοχή 12 οινοποιείων της Νεμέας
Παρασκευή 20 & Σάββατο 21 /9/2024

Το FOUGARO ARTCENTER επαναφέρει το φθινοπωρινό του φεστιβάλ, διευρύνοντας το μουσικό του πρόγραμμα με διαφορετικά είδη μουσικής και συνδέοντάς το με την οινοποιητική παράδοση της ευρύτερης περιοχής, παρουσιάζοντας ετικέτες τοπικών οινοποιείων. 

Έτσι, στο FOUGARO MUSIC & WINE FESTIVAL, την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου από τις 9μμ, με ελεύθερη είσοδο, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει καταξιωμένα και ανερχόμενα μουσικά σχήματα που αντιπροσωπεύουν από πιο πειραματικές έως πιο κλασσικές τάσεις στην εγχώρια σκηνή, γνωρίζοντας και απολαμβάνοντας, συγχρόνως, ετικέτες με Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης από οινοπαραγωγούς της Ζώνης της Νεμέας. 

Καθώς μουσική και κρασί συνδέονται αρμονικά ήδη από την αρχαιότητα, το ΦΟΥΓΑΡΟ και 12 διακεκριμένα οινοποιεία της Νεμέας σας περιμένουν σε αυτή τη διήμερη γιορτή, αφιερωμένη στη μουσική και το κρασί.

 

εμφανίζονται τα σχήματα

Voodoo Drummer / The Afro Dionysian Duo | πειραματική μουσική

Takis Barberis Group feat. Agathi | jazz standards & τραγούδια

Βάσια Βουγιουκλή Band | παραδοσιακά Ελληνικά τραγούδια με σημερινή προσέγγιση

Χαριτίνη Πανοπούλου | rock & pop με κλασσική κιθάρα

Why Not? | κλασσικό rock

Blues Wire | ηλεκτρικό blues

 

καλλιτεχνική διεύθυνση: Γιάννης Αγγελάτος (Red Rooster)
είσοδος ελεύθερη

 

συμμετέχουν τα οινοποιεία

Οινοποιείο Αϊβαλή, Κτήμα Γαίας, Οινοποιείο Ζαχαριά, Οινοποιείο Κορωνιώτη, Κτήμα Μητραβέλα, Κτήμα Μπαϊρακτάρη, Κτήμα Μπαραφάκα, Κτήμα Νικολάου, Κτήμα Παλυβού, Οινοποιία Παπαντώνη, Κτήμα Σεμέλη, Κτήμα Σκούρας

οι πόρτες ανοίγουν στις 7.30μμ για ελεύθερη γευσιγνωσία κρασιών
κρατήσεις για ειδικό menu οινογνωσίας 6946 594 588

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

 

Παρασκευή 20/09

Voodoo Drummer / The Afro Dionysian Duo (21.00 – 21.45)

O Voodoo Drummer (Χρήστος Κουτσογιάννης, από την Opera Chaotique) στο νέο του project με τον ίδιο στα τύμπανα και τον Σταύρο Παργινό στο τσέλο και κρουστά.

 

Takis Barberis Group feat. Agathi (22.00 – 23.15)

Το γκρουπ του κιθαρίστα Τάκη Μπαρμπέρη, με πρωτότυπες συνθέσεις και δημιουργικές διασκευές και με τη φωνή της Αγάθης σε τραγούδια jazz, pop και standards.

 

Βάσια Βουγιουκλή Band (23.30 – 24.45)

Η Βάσια Βουγιουκλή με το συγκρότημά της παρουσιάζει το project με τον τίτλο «Εισιτήριο για τη Σμύρνη». Το Σμυρναίικο τραγούδι, από μια ηλεκτρική μπάντα με το ούτι σε πρωταγωνιστικό ρόλο να συνδιαλέγεται με την ηλεκτρική κιθάρα. Ταυτόχρονα, ευφάνταστες διασκευές παραδοσιακών, ρεμπέτικων αλλά και σύγχρονων τραγουδιών μας ταξιδεύουν μουσικά από το παρελθόν στο τώρα.

 

Σάββατο 21/09

Χαριτίνη Πανοπούλου (21.00 – 21.45)

Η Χαριτίνη Πανοπούλου μας ταξιδεύει με τη φωνή και την κλασική της κιθάρα σε γνωστά τραγούδια του διεθνούς ρεπερτορίου αλλά και δικές της συνθέσεις με ελληνικό στίχο.

 

Why Not? (22.00 – 23.15)

Ευθύτητα, αμεσότητα, αφοσίωση στο κλασσικό ροκ, και θετική ενέργεια από ένα δυναμικό σχήμα, με καταλύτη την ιδιαίτερη, φωνή της Μαρίας Στεφανιδάκη.

 

Blues Wire (23.30 – 24.45)

Blues «δεμένο» δημιουργικά με πιο σύγχρονους και πολυποίκιλους ήχους διατηρώντας στο ακέραιο τη δύναμη, την αμεσότητα και το συναίσθημα που πάντοτε χαρακτηρίζει τη δυναμική αυτή μπάντα.

Η γυναίκα στο λαϊκό και το ρεμπέτικο τραγούδι

συναυλία στην Πλατεία του Φουγάρου

με το 6μελές σχήμα του Κώστα Δουμουλιάκα
Σάββατο 17 Αυγούστου 2024 | 9.30μμ

είσοδος ελεύθερη

Το FOUGARO ARTCENTER υποδέχεται το Σάββατο 17 Αυγούστου στις 9.30μμ, τον Κώστα Δουμουλιάκα και 5 ακόμη μουσικούς σε μια συναυλία αφιερωμένη στη γυναίκα με τίτλο «Η γυναίκα στο λαϊκό και το ρεμπέτικο τραγούδι».

Σε μέρες που η γυναίκα πρωταγωνιστεί όλο και πιο συχνά σε περιστατικά κακοποίησης και βίας, αξίζει να ανατρέχουμε στην πλούσια ιστορία του λαϊκού και του ρεμπέτικου τραγουδιού μέσα από την οποία η γυναίκα δεσπόζει και υμνείται όπως της αξίζει. Τα επιλεγμένα τραγούδια αποδίδονται από την ιδιαίτερη και εκφραστική λαϊκή φωνή του Κώστα Δουμουλιάκα, αλλά και τις φωνές της Κατερίνας Τζιβιλόγλου και του Χρήστου Μανιφάβα, ενώ υποστηρίζονται από ένα πενταμελές οργανικό σχήμα.

συντελεστές
Κώστας Δουμουλιάκας | τραγούδι, μπουζούκι

Κατερίνα Τζιβιλόγλου | τραγούδι
Χρήστος Μανιφάβας | τραγούδι, κιθάρα
Νώε Ζαφειρίδης | τραγούδι, μπουζούκι

Γιώργος Βεντουρής | ακουστικό μπάσο
Βασίλης Ζιάκας | ακορντεόν

 

Λίγα λόγια για τον Κώστα Δουμουλιάκα

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1962. Σπουδαίος τραγουδιστής, ίσως ο σημαντικότερος από τη δεύτερη γενιά της «αναβίωσης» του παλιού λαϊκού και του ρεμπέτικου, αλλά και αισθαντικός μπουζουξής. Η φωνή του έχει το «άρωμα» από το μάγκικο τραγούδι και τη νοσταλγία της παρέας Τζουανάκου, Τατασόπουλου, Σπόρου, αλλά και του Ευγενικού και του Λαύκα. Αποδίδει όσο κανένας άλλος τα σκοτεινά τραγούδια της δεκαετίας του ’50, αλλά γράφει και δισκογραφεί και τα δικά του τραγούδια.Ο δίσκος του «Σωκράτους και Σατωβριάνδου» περιέχει λαϊκά τραγούδια, που επί δεκαετίες υπήρξαν ο άξονας και στήριξαν τα προγράμματα των νυχτερινών κέντρων στην Αθήνα και την επαρχία, ιδίως αργά τη νύχτα, όταν τα προσχήματα της «ποιότητας» και της γραφικότητας έχουν υποχωρήσει και αναδεικνύεται η ωμή αλήθεια και η ένταση που κρύβει το λαϊκό μας τραγούδι. Στην πορεία του έχει εμφανιστεί και συνεργαστεί δισκογραφικά με πολλούς καλλιτέχνες από διαφορετικά μουσικά είδη όπως Τάκη Μπίνη, Ρένα Στάμου, Άννα Χρυσάφη, Μπάμπη Γκολέ, Γιώργο Τζώρτζη, αλλά και με τους Ζώρζ Πιλαλί και Δημήτρη Πουλικάκο, από το Ελληνικό ροκ, τους μπλουζίστες Louisiana Red και Big Time Sara, τον ethnic μουσικό Bob Brozman και τους Ινδούς Debashish &Subhashish Bhatacharya, τον τζαζίστα Τάκη Μπαρμπέρη κ.α.

πληροφορίεςΑσκληπιού 98 Ναύπλιο | 27520 47300 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | www.fougaro.gr

Συναυλία από την Yip's Children's Choir

παιδική χορωδία από το Hong Kong

με τραγούδια από το Mamma Mia & άλλα shows του Broadway
Παρασκευή 26 Ιουλίου 2024 | 9μμ

είσοδος ελεύθερη

Την Παρασκευή 26 Ιουλίου στις 9μμ, το FOUGARO ARTCENTER υποδέχεται την πολυμελή παιδική χορωδία από το Hong Kong "Yip's Children's Choir" για μία και μοναδική εμφάνιση στο Ναύπλιο στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας που βρίσκεται.  

Το βραβευμένο μουσικό σχήμα θα παρουσιάσει μία μουσική παράσταση με τραγούδια από το θρυλικό μιούζικαλ Mamma Mia, καθώς και από άλλες γνωστές παραστάσεις του Broadway.

Μη χάσετε τη μοναδική ευκαιρία να παρακολουθήσετε ένα διεθνώς αναγνωρισμένο μουσικό σύνολο που έχει διακριθεί για τις εμφανίσεις του σε πάνω από 50 χώρες του κόσμου!

Λίγα λόγια για την Yip's Children's Choir 

Η Χορωδία Yip's Children's Choir είναι ένα διεθνώς αναγνωρισμένο χορωδιακό σχήμα με έδρα το Χονγκ Κονγκ που ιδρύθηκε το 1983 από τον Δρ. YipWai-hong, D.M.A. Έχει διεθνή φήμη για το υψηλό επίπεδο αριστείας και την εξαιρετική μουσική εκπαίδευση σε νεανικές φωνές. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο που καλύπτει διάφορα είδη και εποχές, όπως opera και μιούζικαλ, η χορωδία έχει εμφανιστεί σε σημαντικούς χώρους παγκοσμίως όπως το Lincoln Center for the Performing Arts στην Αμερική, το Kennedy Center for the Performing Arts στην Αμερική, το Sydney Opera House στην Αυστραλία. Η Χορωδία έχει αναγνωριστεί ως πολιτιστικός πρεσβευτής του Χονγκ Κονγκ. Υπό την ηγεσία της κ. Sincere Yip, της τρέχουσας Μουσικής Διευθύντριας και Μαέστρου, η χορωδία συνεχίζει να ακμάζει και να διακρίνεται για την παρουσία της στην διεθνή χορωδιακή κοινότητα. Από την ίδρυσή της, η Χορωδία Παιδιών Yip έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνή μουσικά φεστιβάλ και συνέδρια, συναρπάζοντας κοινό απ’ όλο τον κόσμο. Έχει περιοδεύσει σε πάνω από 50 χώρες σε Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Αυστραλία και Βόρεια & Νότια Αμερική και έχει πραγματοποιήσει παραστάσεις σε φημισμένους χώρους.

πληροφορίες Ασκληπιού 98 Ναύπλιο | 27520 47300 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | www.fougaro.gr

ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΠΑΣ
αναζητώντας τον Αλέξανδρο

σε συνδιοργάνωση με το Μουσείο Μπενάκη
Ιούνιος - Οκτώβριος 2024
Εγκαίνια: Κυριακή 30 Ιουνίου | 7 - 10 μμ

Από την Κυριακή 30 Ιουνίου 2024, το FOUGARO ARTCENTER και το Μουσείο Μπενάκη συνδιοργανώνουν μία μεγάλη έκθεση στο Ναύπλιο αφιερωμένη στο έργο του γλύπτη Γιάννη Παππά και στον έφιππο ανδριάντα του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Το εμβληματικό αυτό έργο βρίσκεται από το 2019 στη συμβολή των οδών Βασ. Όλγας και Βασ. Αμαλίας, στο κέντρο της Αθήνας.  

Πρόκειται για την πρώτη συνεργασία του FOUGARO ARTCENTER με το Μουσείο Μπενάκη. 

Η έκθεση με τίτλο «Γιάννης Παππάς | αναζητώντας τον Αλέξανδρο» εστιάζει στη δημιουργική διαδικασία της υλοποίησης του αριστουργηματικού γλυπτικού συνόλου, που διήρκεσε 32 χρόνια. Με τις πρώτες δοκιμές του Γιάννη Παππά να ξεκινούν το 1941, το έργο χυτεύτηκε σε μπρούντζο το 1973. Στην έκθεση αυτή, το κοινό θα έχει για πρώτη φορά την ευκαιρία να ακολουθήσει τη μακρά διαδρομή ολοκλήρωσης του γλυπτού μέσα από σχέδια, μελέτες, προπλάσματα, φωτογραφίες και τεκμήρια από το αρχείο του Εργαστηρίου Γιάννη Παππά, με τον μεγαλύτερο όγκο των εκθεμάτων να μην έχει παρουσιαστεί ποτέ ξανά. 

Δίχως να έχει προηγηθεί παραγγελία, ο Γιάννης Παππάς ξεκίνησε να επεξεργάζεται το έργο μέσα στην Κατοχή. Μέσα σε τρεις δεκαετίες ερεύνησε συστηματικά και επίμονα κάθε λεπτομέρεια του έργου, μέσα από αρχαία γλυπτά και ψηφιδωτά με παραστάσεις του Αλέξανδρου, κάνοντας εμβριθείς ανατομικές μελέτες αλόγων εκ του φυσικού, σχεδιαστικές σπουδές εφίππων αγαλμάτων της Αναγέννησης και, βέβαια, ατέλειωτες δοκιμές, αναζητώντας το ιδανικό αποτέλεσμα.

Τελικά, η αγάπη του Γιάννη Παππά για τον άνθρωπο οδήγησε στην απόδοση του Αλεξάνδρου όχι σαν ένοπλου στρατηλάτη και κατακτητή, αλλά ως πρεσβευτή της ελληνικότητας στις εσχατιές του τότε γνωστού κόσμου. Ο Έλληνας που λατρεύτηκε σαν θεός και απασχολεί την τέχνη και την επιστήμη ώς τις μέρες μας απαθανατίστηκε αριστοτεχνικά ως ουμανιστικό σύμβολο, ύστερα από τη συναρπαστική αναζήτηση ενός μεγάλου καλλιτέχνη.

ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΠΑΣ
αναζητώντας τον Αλέξανδρο

σε συνδιοργάνωση με το Μουσείο Μπενάκη

FOUGARO GALLERY
Ιούνιος - Οκτώβριος 2024
Εγκαίνια: Κυριακή 30 Ιουνίου | 7 - 10 μμ
Ωράριο επίσκεψης: Πέμπτη έως Κυριακή 6 - 10 μμ
Είσοδος ελεύθερη

Η έκθεση θα πλαισιωθεί από εκπαιδευτικά προγράμματα και εργαστήρια,
ομιλίες και έκδοση καταλόγου

επιμέλεια

Αντώνης Ι. Κοντρογιάννης

Θοδωρής Μπαργιώτας

συντελεστές
Christine Hollinetz, Βασίλης Μαρκάκης, Δημοσθένης Πιμπλής, Μάνος Δημητρακόπουλος 

Γιάννης Παππάς (1913 - 2005)

Ο Γιάννης Παππάς γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη. Το 1922 η οικογένειά του εγκαθίσταται στην Αθήνα, όπου ολοκληρώνει τις γυμνασιακές σπουδές του.

Το 1930 εισάγεται στην École Supérieure des Beaux-Arts των Παρισίων με καθηγητή τον Jean Boucher. Το 1937 βραβεύεται με χρυσό μετάλλιο στη Διεθνή Έκθεση των Παρισίων.

Το 1939 επιστρέφει στην Ελλάδα και το 1940 παίρνει το Βραβείο Γλυπτικής στην Πανελλήνια Έκθεση. Την 28η Οκτωβρίου του ίδιου χρόνου επιστρατεύεται και υπηρετεί στη ζώνη των πρόσω ως οπλίτης. Τον Απρίλιο του 1941 επιστρέφει από το μέτωπο. Όλα τα χρόνια της Κατοχής εργάζεται στο εργαστήριό του, στη συνοικία Ζωγράφου.

Τον Δεκέμβριο του 1944 κατατάσσεται στο Βασιλικό Ναυτικό και υπηρετεί στην Ανωτέρα Ναυτική Διοίκηση Αλεξανδρείας ως ναύτης. Παραμένει στην Αλεξάνδρεια ώς το 1952, όταν επιστρέφει στην Αθήνα, και εκλέγεται το 1953 καθηγητής των Εργαστηρίων Γλυπτικής της Α.Σ.Κ.Τ. Από το 1959 έως το 1969 υπηρετεί ως εκλεγμένος διευθυντής της Α.Σ.Κ.Τ.

Το 1972 γίνεται ο πρώτος Έλληνας καλλιτέχνης που εκλέγεται αντεπιστέλλον μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας. Αντιπροσωπεύει την Ελλάδα στην Biennale της Βενετίας με έργα γλυπτικής και ζωγραφικής και το 1980 εκλέγεται τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών. Από το 1981 ως το 1991 φιλοτεχνεί πολλά έργα σε δημόσιο χώρο στην Αθήνα και σε άλλες μεγάλες πόλεις της επικράτειας.

 

Σημαντικές εκθέσεις

1992 αναδρομική έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη

1998 «Γιάννης Παππάς, Ζωγραφική 1936-1974» στο Μουσείο Μπενάκη

2006 «Γιάννης Παππάς (1913-2005). Σπουδές για το έφιππο» στο Μουσείο Μπενάκη

 

Παράλληλα με τη γλυπτική και τη ζωγραφική του, είχε μεταφράσει από τα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά και ιταλικά κείμενα για την τέχνη, τη λογοτεχνία και τη φιλοσοφία.

Μουσείο Μπενάκη / Εργαστήριο Γιάννη Παππά
Ανακρέοντος 38, Ζωγράφου, Αθήνα
ώρες επισκέψεων: Τρίτη, Παρασκευή και Κυριακή, 10:00–14:00, είσοδος ελεύθερη
benaki.org

Ο χώρος που φιλοξενεί το εργαστήριο του Γιάννη Παππά βρίσκεται στην περιοχή Ζωγράφου, στο κτήριο που αποτελούσε την κατοικία της οικογένειας του δημιουργού
ώς τη δεκαετία του 1960. Το ακίνητο αυτό, μοναδικό δείγμα χώρου εργασίας ενός καλλιτέχνη αφοσιωμένου τόσο στη γλυπτική όσο και στη ζωγραφική, δωρήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη από την οικογένεια του γλύπτη. Βασικός στόχος της δωρεάς ήταν τα έργα του καλλιτέχνη να παραμείνουν συγκεντρωμένα στο φυσικό τους περιβάλλον. Το εργαστήριο, όπως επιθυμούσε και ο καλλιτέχνης, αποτελεί έως σήμερα χώρο εργασίας
για σπουδαστές και καλλιτέχνες.

                   

  Θεόφιλος
ένα έργο εμπνευσμένο από τη ζωή του Θεόφιλου Χατζημιχαήλ
σε σκηνοθεσία της Όλιας Λαζαρίδου

FOUGARO GALLERY

Μάρτιος 2024
 

Το FOUGARO ARTCENTER στο Ναύπλιο υποδέχεται στη FOUGARO GALLERY την πρώτη παρουσίαση της πρωτότυπης παράστασης «Θεόφιλος», σε σκηνοθεσία της Όλιας Λαζαρίδου, τον Μάρτιο του 2024, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. 

Η παράσταση, σε συμπαραγωγή της ΑΝΘΟΣ-ΦΟΥΓΑΡΟ ΑΜΚΕ και της ΝΕΡΑ ΕΙΔΑ ΑΜΚΕ, αφηγείται σε πρώτο πρόσωπο τη ζωή και το έργο του μεγάλου Έλληνα λαϊκού ζωγράφου, δανειζόμενη στοιχεία λαϊκού θεάματος, με άρωμα τσίρκου και μουσικές που την κάνουν προσιτή σε κοινό κάθε ηλικίας. 

Η ψυχοσύνθεση του Θεόφιλου βρίσκεται πολύ κοντά στην παιδική. Δεν είναι τυχαίο που στη ζωή του οι καλύτεροι φίλοι του ήταν τα παιδιά. Τα οργάνωνε, τα έντυνε και μαζί έφτιαχναν υπαίθριες παραστάσεις με έργα που έκανε ο ίδιος. Το παράδειγμα της ζωής του μπορεί να αποτελέσει πολύτιμο μάθημα για τα σημερινά «διαφορετικά» παιδιά που μπορεί να υποστούν την ενδοσχολική βία.

 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η ζωή του Θεόφιλου είναι ένα παραμύθι. Συναρπαστικό μα και διδακτικό. Σε αυτήν συνυπάρχουν η παιδική αφέλεια και η ειλικρίνεια με τη σοβαρότητα και τη σοφία μεγάλου δασκάλου. Ο Θεόφιλος, ο ταπεινός αυτός περιπλανώμενος ζωγράφος, που έχουν εξυμνήσει ο Ελύτης, ο Σεφέρης και τόσοι άλλοι, στα μάτια  του κόσμου - που τον άκουγε να λέει και να κάνει παράδοξα πράγματα - ήταν ένας σαλός. Τον περιγελούσαν και του έκαναν χοντρά αστεία. Τη χλεύη του κόσμου, τα πειράγματα και τις ειρωνείες για τη διαφορετικότητά του τα αντιμετώπιζε ζωγραφίζοντας ακατάπαυστα κι αφήνοντας το έργο του να μιλήσει γι’ αυτόν. Δεν απελπίστηκε, δεν δείλιασε, δεν εγκατέλειψε τη ζωγραφική ποτέ! Αυτό ήταν και το μυστικό του όπλο, όπως λέει και στο έργο, κάποια στιγμή. Αποτελεί σπάνιο παράδειγμα αστείρευτης δημιουργικότητας.

Όλια Λαζαρίδου

Θεόφιλος

Μάρτιος 2024
FOUGARO GALLERY

 

Κείμενο: Σαμσών Ρακάς

Σκηνοθεσία:  Όλια Λαζαρίδου

Παίζουν: Αιμιλιανή Σταυριανίδου, Αριάδνη Κωνσταντακοπούλου

Σκηνικά – κοστούμια: Κατερίνα Γιάννακα

Φωτισμός: Θωμάς Οικονομάκος
 

Ημερομηνίες παραστάσεων
Παρασκευή 22 Μαρτίου | 8μμ
Κυριακή 24 Μαρτίου | 7μμ
Σάββατο 30 Μαρτίου | 8μμ
Κυριακή 31 Μαρτίου | 7μμ

Πρωινές παραστάσεις για σχολεία θα δοθούν επίσης
στις 20|21|22 και 27|28|29 Μαρτίου στις 11πμ
Η παράσταση διαρκεί 70 λεπτά
 

Εισιτήρια

Κανονικό εισιτήριο - 14€
Φοιτητικό εισιτήριο - 12€
Μαθητικό εισιτήριο / έως 18 ετών - 8€

Όλια Λαζαρίδου

Αποφοίτησε από την σχολή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. Στα πρώτα της βήματα στο Θέατρο Τέχνης σαν ηθοποιός, έπαιξε σε τραγωδίες και στον Υπηρέτη δύο αφεντάδων του Γκολντόνι σε σκηνοθεσία Γ. Λαζάνη.

Συνεργάστηκε επίσης με την Έλλη Λαμπέτη στο έργο Φιλουμένα Μαρτουράνο σε σκηνοθεσία Μ. Μπολονίνι. Με το θίασο Τζένης Καρέζη - Κώστα Καζάκου στο έργο Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ; σε σκηνοθεσία Ζυλ Ντασσέν, με τον οποίο την επόμενη χρονιά συνεργάστηκε ξανά στο Εθνικό Θέατρο στο έργο του Μπέρναρ Σω Το σπίτι του Σπαραγμού. Το 1986 έφυγε στη Γαλλία όπου παρακολούθησε μαθήματα στη σχολή του Α. Vitez. Στη συνέχεια επέστρεψε και έχει συνεργαστεί με τους περισσότερους από τους παλαιότερους αλλά και από τους νεότερους  σκηνοθέτες του Θεάτρου μας σε πρωταγωνιστικούς ρόλους, όπως οι Τερζόπουλος, Βογιατζής, Χουβαρδάς, Παπαϊωάννου.

Έχει σκηνοθετήσει πέντε θεατρικά έργα, έχει εκδώσει τρία βιβλία ποίησης κι έχει βραβευτεί τρεις φορές για ερμηνείες της σε ταινίες του Ελληνικού κινηματογράφου

Ανοίγει το Σάββατο 5 Αυγούστου για το κοινό το φρούριο Μπούρτζι Ναυπλίου ως επισκέψιμο μνημείο πολιτισμού και αναψυχής.

Το πλαίσιο λειτουργίας του εμβληματικού μνημείου συμφωνήθηκε μετά από στενή και αγαστή συνεργασία του ΥΠΠΟ με την ΕΤΑΔ. Σημειώνεται ότι το έργο του ΥΠΠΟ περιελάμβανε εκτεταμένη συντήρηση και αποκατάσταση όλων των αυθεντικών τμημάτων του φρουρίου. Επιπλέον, πραγματοποιήθηκε επισκευή και ανακατασκευή σε όλα τα λειτουργικά τμήματα των εσωτερικών και εξωτερικών χώρων του φρουρίου (δάπεδα, τοίχοι, κλίμακες, κουφώματα, κιγκλιδώματα, χρωματισμοί, φωτισμός ανάδειξης) και ριζική ανακαίνιση όλων των δικτύων (ύδρευση, αποχέτευση, ηλεκτρική εγκατάσταση, θέρμανση, ψύξη, τηλεπικοινωνία).

Στους προμαχώνες δημιουργήθηκαν μικρός εκθεσιακός χώρος και πωλητήριο και διατηρήθηκε η παλαιά χρήση του μικρού εστιατορίου και αναψυκτηρίου. Οι παραπάνω χώροι θα λειτουργήσουν για το κοινό το επόμενο χρονικό διάστημα, ενώ στην παρούσα πρώτη φάση της λειτουργίας του οι επισκέπτες θα μπορούν να περιηγηθούν στους εξωτερικούς χώρους του μνημείου.

Στα βόρεια κτήρια εγκαταστάθηκαν βοηθητικές χρήσεις και εξασφαλίσθηκαν συνθήκες πρόσβασης από ΑΜΕΑ με κατασκευή ανελκυστήρα που επιτρέπει την προσπέλαση του βασικού επιπέδου του Φρουρίου. Στο εσωτερικό του νότιου πύργου, διατηρήθηκε η διαρρύθμισή του ως δωμάτιο ξενοδοχείου και αποκαταστάθηκε η επίπλωσή του και ο κινητός του εξοπλισμός, ως στοιχείο προβολής της παλαιότερης χρήσης του φρουρίου.

Το κοινό μπορεί να επισκέπτεται το Μπούρτζι Ναυπλίου καθημερινά, Δευτέρα έως Κυριακή με ωράριο λειτουργίας 9.00 π.μ.- 20.00 μ.μ (τηλέφωνο επικοινωνίας για το κοινό: 2752027575).

«Βήμα στους νέους» δίνει φέτος με το πλούσιο καλλιτεχνικό πρόγραμμά του ο ιστορικός θεσμός του Φεστιβάλ Ναυπλίου, ένας δημοφιλής μουσικός προορισμός σε παγκόσμια κλίμακα κι ένας από τους πιο επιτυχημένους της ελληνικής περιφέρειας.

Το Φεστιβάλ Ναυπλίου, βραβευμένο από την Ένωση Μουσικών Κριτικών Ελλάδας, κλείνει φέτος – υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Γιάννη Βακαρέλη και με κινητήριο δύναμη τον Δήμο Ναυπλιέων και τον Δήμαρχο Δημήτρη Κωστούρο –τα τριάντα δύο (32) του χρόνια. Πάντα, με συνέπεια στην παράδοση, την ταυτότητα και την ποιότητα και με στόχο τη μύση μικρών και μεγάλων στη μαγεία της κλασικής μουσικής, αφουγκράζεται το κλίμα της εποχής και συστήνει σχήματα και καλλιτέχνες που συγκινούν, εκπαιδεύουν, αγαλλιάζουν την ψυχή και το πνεύμα των ακροατών.

Φέτος, στο πνεύμα αυτό, δίπλα στα σπουδαία ονόματα της κλασικής μουσικής, όπως είναι ο Jean-Louis Steuerman, οι μαέστροι Νίκος Χαλιάσας και Κώστας Ηλιάδης, οι σπουδαίοι μουσικοί Σπύρος Μουρίκης, Ηλίας Λιβιεράτος, και Σταύρος Λάντσιας, προβάλλονται δυναμικά και νεότεροι, φρέσκοι καλλιτέχνες και σχήματα όπως: η Youth Underground Orchestra και η Camerata Junior – Ορχήστρα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, οι νεαροί βιρτουόζοι του πιάνο Φίλιππος Κλαψινάκης και Θεόδωρος Φιλιππόπουλος και φυσικά η Αλεξία Μουζά η οποία πρωτοεμφανίστηκε στο Φεστιβάλ όταν ήταν μόλις 10 χρονών, και τώρα θεωρείται ένα από τα καταξιωμένα «αστέρια» της κλασικής μουσικής.

Από τις 8 έως τις 16 Ιουλίου, το Ναύπλιο θα αποτελέσει για άλλη μια χρονιά πόλο έλξης των απανταχού μουσικόφιλων και τα πιο μνημειώδη και εμβληματικά σημεία της πόλης (Παλαμήδι, Πλατεία Αγίου Γεωργίου, Εθνική Πινακοθήκη, Πλατεία Αγίου Σπυρίδωνα, Βουλευτικό) θα πλημμυρίσουν με κλασική μουσική με τη συμμετοχή κορυφαίων νέων και καταξιωμένων ερμηνευτών διεθνούς φήμης.

Μια πρόταση με ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα κάτω από τα αστέρια σε μία πόλη στην καρδιά της Ελλάδας, εύκολα προσβάσιμη σε όλους.

• Για περισσότερες πληροφορίες: https://www.nafplionfestival.gr/

Όλες οι εκδηλώσεις του 32ου Φεστιβάλ Ναυπλίου έχουν ελεύθερη είσοδο

Σάββατο 8 Ιουλίου

Πλατεία Αγίου Γεωργίου

Ώρα: 21:00

The Underground Youth Orchestra

Κώστας Ηλιάδης, διεύθυνση ορχήστρας / conductor

Μαρία Ευθυμίου, ιστορικός / Maria Eythymiou, historian

Κωνσταντίνα Ψωμά, συντονισμός / Konstantina Psoma, coordination

Μουσικές νεανικές ιστορίες

Η ιστορικός Μαρία Ευθυμίου, ο μαέστρος Κώστας Ηλιάδης και η νεανική ορχήστρα Underground Youth Orchestra σε ένα μοναδικό ταξίδι στην ιστορία της  νεότητας μέσα από τα νεανικά έργα  των σημαντικών συνθετών Ροσσίνι, Μότσαρτ, Μέντελσον, Σούμπερτ, Μπιζέ και Γκλαζούνοφ.

Κυριακή 9 Ιουλίου

Παλαμήδι

Ώρα: 21:00

Ιστορίες για λευκά και μαύρα πλήκτρα:

Ο Παύλος Τσίμας «συνομιλεί» με την Αλεξία Μουζά

Τι κάνει ένα έργο αγαπημένο για τον κάθε ακροατή; Είναι η στιγμή, ο τόπος, μια ανάμνηση που το κάνουν ξεχωριστό; Μια απρόσμενη μουσική «συνομιλία» μεταξύ του Παύλου Τσίμα και της ταλαντούχας πιανίστα Αλεξίας Μουζά. Ο δημοφιλής δημοσιογράφος επιλέγει αγαπημένα του έργα για πιάνο (κλασικά και όχι μόνο) και αφηγείται στο κοινό τις ιστορίες που κάνουν κάθε κομμάτι ιδιαίτερο για τον ίδιο, ενώ η Αλεξία Μουζά τις ζωντανεύει στο πιάνο.

Παύλος Τσίμας, αφήγηση | Αλεξία Μουζά, πιάνο 

Δευτέρα 10 Ιουλίου

Πλατεία Αγίου Σπυρίδωνα

Ώρα: 21:00

Ηλίας Λιβιεράτος – Hanna Bachmann
Μουσική δωματίου

Ένας φόρος τιμής στις κλασικές παραδόσεις, μέσα από ένα ταξίδι σε τέσσερις χώρες. Κάθε έργο έχει διασκευαστεί ιδανικά για να αναδείξει τη μοναδική ζεστασιά της φωνής της βιόλας σε συνδυασμό με τις αρμονίες του πιάνου, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη ακουστική εμπειρία. 

Ηλίας Λιβιεράτος, βιόλα Hanna Bachmann, πιάνο

Τρίτη 11 Ιουλίου

Πλατεία Ευαγγελίστριας,

Ώρα: 21:00

Νεανική Χορωδία «Καιρός»

Laura Kakis-Serper, καλλιτεχνική διεύθυνση

Τετάρτη 12 Ιουλίου

Βουλευτικό

Ώρα: 21:00

Φίλιππος Κλαψινάκης – Θεόδωρος Φιλιππόπουλος

Ρεσιτάλ Πιάνου

Ο Φίλιππος Κλαψινάκης γεννήθηκε το 2009 στο Ρέθυμνο της Κρήτης. Πέντε ετών, άρχισε μαθήματα μουσικής με τη μητέρα του, δασκάλα πιάνου, Ντιάνα Νάγκη. Έχει αριστεύσει σε 35 διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου και έχει παρακολουθήσει σημαντικά masterclass μουσικής. Τον Ιανουάριο, έκανε το ντεμπούτο του ως σολίστ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε συναυλία αφιερωμένη στον Μότσαρτ. Από το Δεκέμβριο του   2022,   είναι   μαθητής   του   Κολεγίου   «George   Enescu»   στο Βουκουρέστι,  με  καθηγήτρια  πιάνου  την  Cristina  Maria  Ralea.  Τον Απρίλιο, απέσπασε το α΄ βραβείο στη Μουσική Ολυμπιάδα στη Ρουμανία.

Ο Θοδωρής Φιλιππόπουλος γεννήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου του 2011 στην Αθήνα και ξεκίνησε τα πρώτα του βήματα στο πιάνο σε ηλικία 7 ετών. Είναι σπουδαστής στην Ανωτέρα Σχολή πιάνου του Ωδείου Αθηνών στην τάξη της Σοφίας Ντούσια -Μυράτ. Έχει λάβει μέρος σε σεμινάρια με διακεκριμένους καθηγητές (Ν. Μιχαηλίδου, Μ. Ευστρατιάδου, Χρ. Παπαγεωργίου κ.ά.), ενώ συμμετείχε σε πανελλήνιους διαγωνισμούς, όπου απέσπασε τα ανώτερα βραβεία στην κατηγορία του. Αγαπά με πάθος τη μουσική και ενδιαφέρεται πολύ για τη λογοτεχνία.

Πέμπτη 13 Ιουλίου

Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου Παράρτημα Ναυπλίου

Ώρα: 21:00

Σοφία Κουτσούρη
Ρεσιτάλ λυρικού τραγουδιού
Σοφία Κουτσούρη,υψίφωνος

Δημήτρης Κωσταρέλος, βαθύφωνος

Χρύσα Γρένδα, πιάνο

Η υψίφωνος Σοφία Κουτσούρη σε ένα ρεσιτάλ λυρικού τραγουδιού με άριες από όλο το φάσμα του λυρικού ρεπερτορίου, από τον ιταλικό βερισμό μέχρι τη γαλλική όπερα. Στο πιάνο συνοδεύει η πιανίστα Χρύσα Γρένδα. Συμμετέχει ο βαθύφωνος Δημήτρης Κωσταρέλος.

Παρασκευή 14 Ιουλίου

Βουλευτικό

Ώρα: 21:00

Jean Louis Steuerman
Ρεσιτάλ Πιάνου

Ο Ζαν-Λουί Στόυερμαν γεννήθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο σε μουσική οικογένεια. Έκανε το ντεμπούτο του με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βραζιλίας όταν ήταν μόλις δεκατεσσάρων ετών. Ήταν νικητής στον Διαγωνισμό J.S. Bach της Λειψίας και γρήγορα κέρδισε αναγνώριση σε όλη την Ευρώπη ως σολίστ.

Έχει πραγματοποιήσει σόλο εμφανίσεις με τη Συμφωνική του Λονδίνου υπό τον Κλάουντιο Αμπάντο, τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου υπό τον Γεχούντι Μενουχίν και τον Βλαντιμίρ Ασκενάζυ, και τη Φιλαρμόνια υπό τον Κρίστοφ Έσενμπαχ. Το ντεμπούτο του στα BBC Proms, το 1985, απέσπασε εξαιρετικές κριτικές.

Ο Στόυερμαν έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα Γκεβάντχαους της Λειψίας υπό τον Κουρτ Μαζούρ, τη Συμφωνική της Βασιλείας, την Τονχάλλε της Ζυρίχης, τη Συμφωνική του Βερολίνου, τη Συμφωνική NDR, τη Φιλαρμονική του Ελσίνκι, την Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας και τη Συμφωνική του Μιλάνου. Έχει επίσης εμφανιστεί με πολλές αμερικανικές ορχήστρες. Πραγματοποιεί εκτεταμένες περιοδείες σε όλη την Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική και την Ιαπωνία. Στη μουσική δωματίου συνεργάζεται με μερικούς από τους καλύτερους μουσικούς του κόσμου.

Οι ηχογραφήσεις του για τις Παρτίτες, το Ιταλικό Κοντσέρτο και τη Γαλλική Εισαγωγή του Μπαχ τιμήθηκαν με το βραβείο Diapason d’Or. Έχει επίσης ηχογραφήσει τα Κοντσέρτα για πληκτροφόρο του Μπαχ με την Ορχήστρα Δωματίου της Ευρώπης, όλα τα έργα του Μέντελσον για πιάνο και ορχήστρα με την Ορχήστρα Δωματίου της Μόσχας, όλα τα έργα για πιάνο του Σαίνμπεργκ, του Ότμαρ Σαικ και του Τζιρόλαμο Αρρίγκο.

Το ρεπερτόριό του καλύπτει πολλές περιόδους μουσικής δημιουργίας και περιλαμβάνει στις συναυλίες του έργα του τέλους του εικοστού αιώνα. Έχει παρουσιάσει σε πρώτη εκτέλεση σημαντικά νέα έργα.

Σάββατο 15 Ιουλίου

Πλατεία Συντάγματος

Ώρα: 21:00

Σταύρος Λάντσιας: Αφιέρωμα στον Έννιο Μορρικόνε

Σταύρος Λάντσιας: πιάνο, μελόντικα, μεταλλόφωνο

Ανδρέας Πολυζωγόπουλος: τρομπέτα, flugelhorn

Μιχάλης Καλκάνης: κοντραμπάσο

Μιχάλης Καπηλίδης: τύμπανα 

Κυριακή 16 Ιουλίου

Πλατεία Συντάγματος

Ώρα: 21:00

Camerata Junior

Νίκος Χαλιάσας, μουσική διεύθυνση-διδασκαλία

Nikos Haliassas, coductor-orchestra coach

Σπύρος Μουρίκης, κλαρινέτο

Η συναυλία με την οποία η Camerata Junior, Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής και Ορχήστρα in Residence του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, εμφανίζεται για δεύτερη φορά στο Φεστιβάλ Ναυπλίου ανοίγει μια νέα σελίδα στην ιστορία της, καθώς πρόσφατα η Ορχήστρα Εγχόρδων των Φίλων της Μουσικής μετατράπηκε σε Συμφωνική, προσθέτοντας πνευστά όργανα στο δυναμικό της.

Με την πλήρη σύνθεσή της και υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Νίκου Χαλιάσα, η Ορχήστρα παρουσιάζει δύο αριστουργήματα της μουσικής φιλολογίας γραμμένα από τον μεγάλο αυστριακό συνθέτη Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ: τη δημοφιλή Συμφωνία αρ. 40 και το περίφημο Κοντσέρτο για κλαρινέτο σε λα μείζονα, τελευταίο ορχηστρικό έργο του συνθέτη.

Με την Camerata Junior συμπράττει ως σολίστ ο διεθνώς διακεκριμένος κλαρινετίστας Σπύρος Μουρίκης. 

ΕΘΝΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ

ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΣΟΥΤΣΟΥ

Παράρτημα Ναυπλίου

ΜOΝΙΜΗ EΚΘΕΣΗ

1821-Ο Αγώνας των Ελλήνων για την Ανεξαρτησία 1821

ΠΕΡΙΟΔΙΚH EΚΘΕΣΗ

Μύθοι και σύμβολα στη νεοελληνική τέχνη (19ος – α΄ μισό του 20ού αιώνα)

Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα, Πέμπτη, Σάββατο: 10:00-15:00

Τετάρτη, Παρασκευή: 10:00-15:00 & 17:00-20:00

Κυριακή: 10:00-14:00

Τρίτη: κλειστά

Δευτέρα: Είσοδος ελεύθερη

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

Σάββατο 8 Ιουλίου 2023

Ώρα: 20:30

Η Φιλαρμονική του Δ.Ο.Π.Π.Α.Τ. Ναυπλίου αναγγέλλει μουσικά το 32ο Φεστιβάλ Ναυπλίου Κλασικής Μουσικής, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Θεοδόση Αντωνιάδη.

Κυριακή 9 Ιουλίου 2023

Προμαχώνας Επαμεινώνδα

Ώρα: 20:30

Μουσική  εκδήλωση  διάρκειας  είκοσι  λεπτών  από  το  Χορωδιακό Εργαστήρι Ναυπλίου υπό τη διεύθυνση του Γιάννη Νικολόπουλου.

Τετάρτη 12 Ιουλίου

Βουλευτικό

Ώρα: 20:30

Το  Γυναικείο  Φωνητικό  Σύνολο  Ναυπλίου  ΣΥΜΦΩΝΙΑ  παρουσιάζει έργα από το ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο.

Διδασκαλία-Διεύθυνση: Θεοδόσης Αντωνιάδης.

Πέμπτη 13 Ιουλίου

Βουλευτικό

Ώρα: 19:30

Soli Deo Gloria

A cappella χορωδία

Allen H. Simon, καλλιτεχνική διεύθυνση

Όλες οι εκδηλώσεις του 32ου Φεστιβάλ Ναυπλίου έχουν ελεύθερη είσοδο.

Για διαθεσιμότητα και κρατήσεις θέσεων τηλεφωνικά στα γραφεία του ΔΟΠΠΑΤ.

Δ.Ο.Π.Π.Α.Τ. ΔΗΜΟΥ ΝΑΥΠΛΙΕΩΝ
Λεωφόρος Ασκληπιού (Βίλα Ζυμβρακάκη)
Τηλ.: 2752027153, 2752099085

Η Πολυξένη Καράκογλου στο «Φουγάρο», στο Ναύπλιο

Σάββατο  14 Ιανουαρίου

«Όλη η γη μια φωτιά»

 

Η Πολυξένη Καράκογλου συνεχίζει τις χειμερινές της συναυλίες και επισκέπτεται για πρώτη φορά το Ναύπλιο και το κέντρο τέχνης «Φουγάρο» το Σάββατο 14 Ιανουαρίου.

Η νέα τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια με την παράσταση «Όλη η γη μια φωτιά» αναζητά συνταξιδιώτες με γερό στομάχι για να βουτήξουν στο σήμερα και να ονειρευτούν το αύριο.
Σε αυτή την παράσταση θα παρουσιάσει  ένα μέρος από το πιο πρόσφατο άλμπουμ της «Σημεία Στίξης», τραγούδια από την προηγούμενη δισκογραφική της εργασία «Πολύχρωμες ζακέτες», τραγούδια από συμμετοχές της όπως το «Ο άνθρωπος μπορεί» αλλά και επιλογές από την ελληνική (Θάνος Μικρούτσικος, Μίκης Θεοδωράκης, Λουκιανός Κηλαηδόνης, Γιάννης Παπαϊωάννου, Βασίλης Τσιτσάνης, Φοίβος Δεληβοριάς κ.ά.) και διεθνή δισκογραφία (Pete Seeger,  κ.ά.).

Παίζουν οι μουσικοί Αλέξανδρος Δερμάνης στην κιθάρα και Μάριος Ιβάν Παπούλιας στο βιολί ενώ η ίδια παίζει πιάνο και έχει επιμεληθεί το πρόγραμμα.

 

ΦΟΥΓΑΡΟ
Ασκληπιού 98
Ναύπλιο 21100

Τηλέφωνο κρατήσεων: 27520 47300
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Ώρα έναρξης: 21.30

Μια τριήμερη γιορτή της τζαζ με παράλληλες εκδηλώσεις που περιλαμβάνουν εργαστήρια μουσικής και μια μεγάλη έκθεση με vintage posters των πλέον διάσημων τζαζ μουσικών του 20ού αιώνα

16 Σεπτεμβρίου - 18 Σεπτεμβρίου, 2022

Το Φουγάρο διοργανώνει για 10η χρονιά το Fougaro Jazz Festival που θα διαρκέσει από τις 16 έως τις 18 Σεπτεμβρίου. Μια τριήμερη γιορτή της τζαζ με 6 μπάντες και 20 μουσικούς που εκπροσωπούν τη σύγχρονη jazz σκηνή στην Ελλάδα, από τις πιο πειραματικές έως και τις πιο καθιερωμένες εκδοχές της.

Μετά από 2 χρόνια πανδημίας που ματαίωσαν το καθιερωμένο φεστιβάλ, φέτος το Φουγάρο επανέρχεται δυναμικά στην σκηνή της τζαζ με παράλληλες εκδηλώσεις που περιλαμβάνουν εργαστήρια μουσικής και μια μεγάλη έκθεση με vintage posters των πλέον διάσημων τζαζ μουσικών του 20ού αιώνα.

10 χρόνια Fougaro Jazz Festival

Υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Χάρη Καββαδία, το φεστιβάλ έχει καθιερωθεί ως ετήσιος θεσμός για την πόλη και είναι πλέον γνωστό σε όλη την χώρα. Από το φθινόπωρο του 2013, όταν διοργανώθηκε για πρώτη φορά, έχει δώσει την ευκαιρία σε πάνω από 30.000 φίλους της jazz και όχι μόνο, να απολαύσουν δεκάδες καλλιτέχνες καταξιωμένων και ανερχόμενων μουσικών σχημάτων.

Πρόγραμμα

16 Σεπτεμβρίου

21.30 LOUKIA PALAIOLOGOU QUARTET

23.00 DIMITRIS KALANTZIS QUARTET

17 Σεπτεμβρίου

21.30 GIANNIS KASSETAS QUARTET

23.00 MARIA MANOUSAKI QUINTET

18 Σεπτεμβρίου

21.30 STAVROS LANTSIAS ”piano trio”

23.00 DRUMS & VOICE JAZZTRONIKA