«Ροβινσώνας Κρούσος»
 

Η συναρπαστική μουσικοθεατρική παράσταση για μικρούς και μεγάλους σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη 

επιστρέφει για 2^η χρονιά στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Η προπώληση ξεκίνησε!

 

 

Από 4 Νοεμβρίου στον Νέο Εκθεσιακό Χώρο του Μεγάρου 

Συμπαραγωγή
Αrcadia Media–Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
 

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της περσινής χρονιάς, η μουσικοθεατρική παράσταση «Ροβινσώνας Κρούσος» σε σκηνοθεσία της Τατιάνας Λύγαρη επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, από τις 4 Νοεμβρίου. Μια θεατρική υπερπαραγωγή για όλη τη οικογένεια, εμπνευσμένη από το ομώνυμο πολυαγαπημένο μυθιστόρημα μικρών και μεγάλων του Ντάνιελ Ντεφόε, που εξιστορεί τις περιπέτειες του διάσημου ναυαγού, ο οποίος με την ευφυΐα, την εφευρετικότητα και την ψυχική του δύναμη κατάφερε να ξεπεράσει όλες τις δυσκολίες και να μας διδάξει την αγάπη για τη ζωή και τη σημασία της φιλίας.

Η εξαιρετική διασκευή του έργου με ευαισθησία και χιούμορ, σε σημερινό λόγο, είναι του Γιώργου Γαλίτη. Η ορχήστρα επί σκηνής, με πιάνο, κιθάρα, μπάσο και καταιγιστικά ντραμς, παρουσιάζει πρωτότυπες συνθέσεις του Μηνά Ι. Aλεξιάδη, ενώ ένας εκλεκτός, πολυμελής θίασος ερμηνεύει, τραγουδά και χορεύει, δημιουργώντας ένα εκπληκτικό θέαμα για μικρούς και μεγάλους! Τα ευρηματικά σκηνικά και τα φαντασμαγορικά κοστούμια του Γιάννη Μετζικώφ, οι χορογραφίες, οι φωτισμοί, ο σχεδιασμός ήχου και οι εντυπωσιακές προβολές ολοκληρώνουν αυτή την ξεχωριστή θεατρική εμπειρία!

Ο Ροβινσώνας αγαπάει τις εξερευνήσεις και αναζητά την περιπέτεια. Σαλπάρει μ’ ένα καράβι και υπόσχεται στην αγαπημένη του, Φίνα, να επιστρέψει γρήγορα. Όμως στο δρόμο ναυαγεί σε ένα ερημονήσι. Ολομόναχος στην αρχή, με μοναδικά εφόδια τις γνώσεις και την εφευρετικότητά του, θα αποκτήσει στη συνέχεια συντροφιά τον πιστό Παρασκευά κι έναν φλύαρο παπαγάλο. Οι περιπέτειες διαδέχονται η μία την άλλη αλλά ο Ροβινσώνας καταφέρνει να επιβιώσει σ’ αυτόν τον άγνωστο, εξωτικό τόπο και να αντιμετωπίσει άγριους κανίβαλους και τρομερούς κουρσάρους διατηρώντας πάντα άσβεστη τη φλόγα της ελπίδας ότι κάποια στιγμή, κάποτε, θα επιστρέψει στο πατρικό του και στην αγαπημένη του.

Το έργο είναι ένας «οδηγός επιβίωσης» για όλους, με ιδιαίτερες παιδαγωγικές αξίες για τους μικρούς μας θεατές:

Η αρμονική σχέση του ανθρώπου με τη φύση, η υπομονή, η πειθαρχία και η εργατικότητα, η διαχείριση της μοναξιάς και η χαρά της επικοινωνίας, η εφευρετικότητα, η δημιουργική φαντασία, η πίστη, η ελπίδα, αλλά και η συνεργασία και συνύπαρξη ανθρώπων με διαφορετικές καταβολές και πολιτισμικές αντιλήψεις, και πάνω απ’ όλα η δύναμη της φιλίας προβάλλονται σ’ αυτή την εξωτική περιπέτεια με τρόπο διασκεδαστικό και συναρπαστικό!

H παράσταση παρουσιάζεται στην αίθουσα του Νέου Εκθεσιακού Χώρου του Μεγάρου Μουσικής, έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο σε θεατρική σκηνή που έχουν λατρέψει τα παιδιά και ξεχωρίζει για την πρωτοτυπία του και τη χρήση σκηνικών μέσων τελευταίας τεχνολογίας.

 

Σκηνοθεσία | Τατιάνα Λύγαρη
Θεατρική διασκευή | Γιώργος Γαλίτης
Σκηνικά–Κοστούμια | Γιάννης Μετζικώφ
Μουσική σύνθεση | Μηνάς Ι. Αλεξιάδης
Μουσική διδασκαλία | Άλκηστις Ραυτοπούλου
Χορογραφίες | Φαίδρα Σούτου
Φωτισμοί | Σάκης Μπιρμπίλης
Video designer | Μικαέλα Λιακατά
Βοηθός σκηνοθέτη | Βασίλης Ψυλλάς
Σχεδιασμός μακιγιάζ παράστασης και βίντεο | Διονυσία Κωνσταντίνου 
Επιμέλεια κομμώσεων | Κωνσταντίνος Σαββάκης
Φωτογραφίες-trailer | Πάτροκλος Σκαφίδας
Συμπληρωματικές φωτογραφίες | Έλλη Πουπουλίδου (NDP), Χάρης Ακριβιάδης

 

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί | Νικόλας Αλεξίου, Έλενα Βακάλη, Φάνος Θεοφάνους, Βασίλης Παναγιωτίδης, Χάρης Παπαδόπουλος, Μάρθα Τομπουλίδου, Δημήτρης Τσολάκης, Χρυσαλένα Χριστοπούλου, Βασίλης Ψυλλάς

Και οι μουσικοί (επί σκηνής) |Απόστολος Καλτσάς Σπύρος Παναγιωτόπουλος, Δημήτρης Παπαλάμπρου, Άλκηστις Ραυτοπούλου

Συμπαραγωγή |ΑrcadiaMedia–Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

 

Σχολικές παραστάσεις

Τρίτη–Παρασκευή | 10.00 π.μ.

 

Παραστάσεις για το κοινό

Σάββατο | 15.00

Κυριακή | 11.30 π.μ. και 15.00

 

Τιμή εισιτηρίου | 12 ευρώ (γενική είσοδος)

Διάρκεια |2 ώρες (με διάλειμμα 20 λεπτών)

Ηλικία | άνω των 5 ετών

 

Εισιτήρια

210 72 82 333

megaron.gr

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Sinatra Falls in Love

A Piano-Bar Night
με τον Κώστα Τσαγγαρίδη

Δευτέρα 27 Μαρτίου, ώρα 20:30

Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης 
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Μετά από την ενθουσιώδη υποδοχή και sold-out παράσταση “Sinatra Falls in Love”, ο Κώστας Τσαγγαρίδης επιστρέφει για να συμπαρασύρει και πάλι το κοινό σε αυτό το μουσικό ταξίδι στην καρδιά του έρωτα, δίνοντας την ευκαιρία σε όσους το έχασαν την πρώτη φορά να το ζήσουν τώρα, αλλά και σε όσους το έζησαν να το απολαύσουν ανανεωμένο, τη Δευτέρα 27 Μαρτίου στις 20:30 στην Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Ο Κώστας Τσαγγαρίδης με την αισθαντική φωνή του και την ευαίσθητη δεξιοτεχνία στα πλήκτρα υπόσχεται να μεταφέρει στη μικρή αίθουσα χωρητικότητας 100 ατόμων την ατμόσφαιρα ενός “Piano-Bar”. Σε αυτό το Piano-Bar ερωτεύεται ο Φρανκ, σε μια κινηματογραφική νουάρ ατμόσφαιρα για λίγους: Ιστορίες μοναδικές γεμάτες πάθος, αλλά και ιστορίες καθημερινές της διπλανής πόρτας, ξετυλίγονται σαν σίφωνας που ενώνει σύννεφα και γη –όσους πετούν στα σύννεφα και όσους πατούν στη γη. Εδώ κάθε τραγούδι γίνεται προσωπική υπόθεση όσων ερωτεύθηκαν ή είναι τώρα ερωτευμένοι. Εμβληματικά τραγούδια των Frank Sinatra, Kenny Rogers, Charles Aznavour, Julio Iglesias, Stevie Wonder, Michael Bolton, Joe Cocker, Roy Orbison, Phil Collins κ.ά θα αγγίξουν τις ευαίσθητες χορδές της καρδιάς που ξέρει να αγαπά και να παραδίνεται. Γιατί οι καρδιές που συγχωρούν και ονειρεύονται, είναι πάντα έτοιμες για μια γλυκιά ανατροπή σε αυτό το παιχνίδι για δύο.

Βιογραφικό Κώστα Τσαγγαρίδη

Ο Κώστας Τσαγγαρίδης ξεκίνησε μουσικές σπουδές σε ηλικία 10 ετών με τον αρχιμουσικό Θεόδωρο Ζαρίμπα στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε Πιάνο με καθηγήτριες τη Βασιλική Χανδράκη και τη Νάνσυ Μακρή, Κοντραμπάσο με καθηγητή τον Λάσκαρη Θεοδωρίδη, είναι πτυχιούχος Αρμονίας και Αντίστιξης από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξεις Πέτρου Μπεκιαρίδη) και Δίσκαλου Αρμονίου Electone της Yamaha (6^ο Grade) από το Πρότυπο Κέντρο Αρμονίου του Ωδείου Φίλιππος Νάκας (τάξη Κώστα Τσούγκρα). Το 1998 ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία ως πιανίστας-τραγουδιστής σε πολυτελή ξενοδοχεία και θέρετρα, bar-restaurants και μουσικές σκηνές, σε Θεσσαλονίκη, Χαλκιδική και Αθήνα.

Έχει συνεργαστεί με πολλούς αξιόλογους σολίστες και συγκροτήματα, ενώ ξεχωρίζουν οι συνεργασίες του με τον συνθέτη και πιανίστα Γιώργο Χατζηνάσιο (Θέατρο Βεργίνα, Regency Casino Thessaloniki), και με τον αρχιμουσικό Άκη Γεροντάκη (σε πλήθος περιστάσεων, από το Φεστιβάλ Ελληνικού Τραγουδιού Θεσσαλονίκης μέχρι μουσικές παραστάσεις και ενορχηστρώσεις στο studio).

Έχει πάρει βραβείο στον διαγωνισμό τραγουδιού “Unisong 2003 International Song Contest” ως συνθέτης και στιχουργός του κομματιού “Winner of the Game”.

Έχει εργαστεί επίσης ως καθηγητής σε ωδεία και μουσικές σχολές. Είναι μαέστρος της Καλλιτεχνικής Ομάδας Πεύκων «Θεάτρου Δρώμενα», και παράλληλα ασχολείται με τη σύνθεση instrumental μουσικής και τραγουδιών.

------

Καλλιτεχνική επιμέλεια, πιάνο-τραγούδι: Κώστας Τσαγγαρίδης
Φωτογραφίες: Παύλος Μαυρίδης
Οπτική επικοινωνία: Άρης Σομπότης
Επικοινωνία ΜΜΕ: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

INFO

Sinatra Falls in Love / A Piano-Bar Night

Ημέρα/ώρα: Δευτέρα 27 Μαρτίου, στις 20:30

Διάρκεια: 90’ 

Χώρος: Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Λεωφ. Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 11521, Αθήνα

Γενική είσοδος: €15. Προσφορά Προπώλησης €12 (έως 24/3)

Εισιτήρια online: https://www.viva.gr/tickets/music/sinatra-falls-in-love/

Official Website: https://mmb.org.gr/el/event/sinatra-falls-love

Νίκος Τσουκαλάς | κοντραμπάσο

Αστέριος Πούφτης | βιολοντσέλο

Ai Motohashi | πιάνο

 

Tετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020 | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ

 

 

 

Στα 1799, ο ξακουστός βιρτουόζος του κοντραμπάσου και συνθέτης DomenicoDragonetti [Ντομένικο Ντραγκονέττι] (1763–1846) βρέθηκε στη Βιέννη, όπου γνωρίστηκε με τον Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Ο σπουδαίος μουσουργός κάθισε στο πιάνο και ζήτησε από τον ιταλό δεξιοτέχνη να παίξει στο κοντραμπάσο μια σονάτα του για βιολοντσέλο. Ο αξιότιμος κύριος Ντραγκονέττι διάλεξε τη Δεύτερη, και ο Μπετόβεν,όταν έσβησε και η τελευταία νότα της παρτιτούρας, όρμησε προς τον διάσημο σολίστ και τον αγκάλιασε μαζί με το κοντραμπάσο του! Αυτή η συνάντηση ανάμεσα σε δύο μεγάλες μορφές της μουσικής έμελλε να δώσει στον γίγαντα των εγχόρδων περίοπτη θέση όχι μόνο στις μπετοβενικές συνθέσεις αλλά και σε όλες τις μεταγενέστερες δημιουργίες. Στο κοντραμπάσο ανήκει λοιπόν ο πρωταγωνιστικός ρόλος στη συναυλίατης Τετάρτης 19 Φεβρουαρίου (ώρα έναρξης: 8.30 μ.μ.) με έργα Ντραγκονέττι, Μπετόβεν και Ροσσίνι. Μια ξεχωριστή ευκαιρία για το κοινό να ακούσει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών συνθέσεις γραμμένες για σόλο κοντραμπάσο καθώς και για κοντραμπάσο, πιάνο και τσέλο που σπάνια παρουσιάζονται στα συμφωνικά κέντρα, με αφορμή το ΕΤΟΣ ΜΠΕΤΟΒΕΝ.

 

Στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος, ιδανικό χώρο ακρόασης μουσικής δωματίου,ο κοντραμπασίστας  Νίκος Τσουκαλάς ερμηνεύει τα Έξι βαλς για σόλο κοντραμπάσο, τα οποία είχε γράψει ο ίδιος ο Ντραγκονέττι για το συγκεκριμένο όργανο και αποτελούν πιθανότατα την παλαιότερη σύνθεση για σόλο κοντραμπάσο. Το κοινό θα έχει ακόμη την ευκαιρία να απολαύσει το Ντούο για βιολοντσέλο και κοντραμπάσο, σύνθεση που ο Ιταλός Gioacchino Rossini [Τζοακίνο Ροσσίνι] είχε αφιερώσει στον φημισμένο συμπατριώτη του και σολίστ του κοντραμπάσου, τον οποίο γνώριζε προσωπικά. Στο πρόγραμμα της βραδιάς, και η Δεύτερη σονάτα για πιάνο και βιολοντσέλο σε σολ ελάσσονα, έργο 5 αρ. 2 του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, η οποία είχε αρχικά γραφτεί για κοντραμπάσο και πιάνο. Με τον Νίκο Τσουκαλάσυμπράττουν δύο καταξιωμένοι ερμηνευτές, ο τσελίστας Αστέριος Πούφτης και ηπιανίστα Αi Motohashi [Άι Μοτοχάσι].

 

O κοντραμπασίστας Domenico Dragonetti (1763–1846)…

… υπήρξε ένας από τους πιο διακεκριμένους σολίστ της εποχής του. Γνωρίστηκε με πολλούς διάσημους συνθέτες, όπως ο Χάυντν, ο Ροσσίνι και με τον Μπετόβεν. Με τον τελευταίο συναντήθηκε στη Βιέννη το 1799, και ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν ζήτησε από τον Ντραγκονέττι να παίξει στο κοντραμπάσο κάποια από τις σονάτες του για τσέλο. Ο ιταλός βιρτουόζος επέλεξε τη Δεύτερη σονάτα, και ο Μπετόβεν τον συνόδευσε στο πιάνο. Όταν το κομμάτι τελείωσε, ο γερμανός μουσουργός όρμησε και αγκάλιασε κοντραμπάσο και Ντραγκονέττι μαζί! Στο εξής, οι κοντραμπασίστες θα ανακάλυπταν τις νέες δυνατότητες του οργάνου στις μπετοβενικές παρτιτούρες. 

Ο Ντομένικο Ντραγκονέττι ολοκλήρωσε προς το τέλος της ζωής του τα Δώδεκα βαλς για σόλο κοντραμπάσο (έξι από αυτά θα ακουστούν στο πρώτο μέρος της συναυλίας του Νίκου Τσουκαλά στο Μέγαρο), ενώ το Ντούο για βιολοντσέλο και κοντραμπάσο του Τζοακκίνο Ροσσίνι αποτελεί μια σύνθεση που παραπέμπει σε έναν φανταστικό οπερατικό διάλογο ανάμεσα σε έναν τενόρο και έναν βαρύτονο. 

 

Ο Νίκος Τσουκαλάς…

… είναι ένας απ τους πιο ενεργούς μουσικούς της γενιάς του, με ρεπερτόριο που εκτείνεται από τον Κλασικισμό μέχρι τη σύγχρονη δημιουργία. Σπούδασε με υποτροφία του ΙΚΥ στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου, από την οποία αποφοίτησε με την υψηλότερη διάκριση. Είναι μέλος της ΚΟΑ από το 2008 ενώ από τον Απρίλιο του 2019 είναι α΄ κορυφαίος στα κοντραμπάσα. Συμμετέχει επίσης στο Ergon Ensemble, με το οποίο έχει δώσει συναυλίες στην Ελλαδα και το εξωτερικό. Ως σολίστ έχει στο ενεργητικό του πολλές επιτυχημένες εμφανίσεις, παρουσιάζοντας σε πρώτη πανελλήνια έργα για σόλο κοντραμπάσο συνθετών όπως, μεταξύ άλλων, οι Μπέριο και Σααριάχο. Συνθέσεις ειδικά για τον γνωστό δεξιοτέχνη έχουν γράψει οισύγχρονοι έλληνες δημιουργοί Ιωσήφ Παπαδάτος και Κορνήλιος Σελαμσής. Ο Νίκος Τσουκαλάς έχει επίσης συμπράξει ως σολίστ με την ΚΟΑ, την ΑΣΟΝ και την Ορχήστρα του Δήμου Ψυχικού ερμηνεύοντας τα κοντσέρτα του Βάνχαλ και του Κουσεβίτσκυ καθώς και του Μποττεζίνι για δύο κοντραμπάσα.

 

Ο τσελίστας Αστέριος Πούφτης 

και η πολυβραβευμένη σολίστ του πιάνου Άι Μοτοχάσι,…

… που πλαισιώνουν τον Νίκο Τσουκαλά στη συναυλία του στο Μέγαρο, είναι δύο βιρτουόζοι με σπουδές σε μεγάλες μουσικές ακαδημίες της Ευρώπης. Ο Αστέριος Πούφτης έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις ως σολίστ με την πλειονότητα των ελληνικών ορχηστρικών συνόλων και έχει δώσει ρεσιτάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2003 είναι μέλος τηςΚρατικής Ορχήστρας Αθηνών ως β΄ κορυφαίος στα βιολοντσέλα. Επίσης, είναι μέλος του DUO PIACERE και  του κουαρτέτου εγχόρδων ΑΕΝΑΟΝ. Συμπράττει τακτικά με τον κιθαρίστα Νίκο Ζάρκο σε σπάνιο ρεπερτόριο για κιθάρα και βιολοντσέλο. Η Άι Μοτοχάσι έχει εμφανιστεί ως σολίστ, είτε σε συναυλίες με ορχήστρα είτε σε ατομικά ρεσιτάλ, στην Ιαπωνία, τις ΗΠΑ και στην Ευρώπη συμπράττοντας με σημαντικούς καλλιτέχνες και κορυφαία σύνολα, ενώ έχει λάβει μέρος και σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Είναι επίσης μέλος σχημάτων μουσικής δωματίου, ενώ συνεργάζεται εδώ και δέκα σχεδόν χρόνια με τον Λεωνίδα Καβάκο στο πλαίσιο του διεθνούς μάστερκλας που πραγματοποιείται κάθε χρόνο στην Αθήνα. 

 

 

Τιμές εισιτηρίων 

7 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 10 € ● 15 € 

 

Eισιτήρια 

 

www.megaron.gr

 

“Orlando furioso”

Σε συναυλιακή μορφή

H αριστουργηματική όπερα του Antonio Vivaldi

από ένα λαμπρό διεθνές καστ

και από τους Μουσικούς της Καμεράτας –

Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής σε όργανα εποχής

Moυσική διεύθυνση | Γιώργος Πέτρου

Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Με ελληνικούς υπέρτιτλους

Orlando | Nicholas Tamagna	Ruggiero | DQ Lee
Alcina | Μαίρη-Έλεν Νέζη	Medoro | Μαρίτα Παπαρίζου
Angelica | Μυρσίνη Μαργαρίτη	Astolfo| Μάριος Σαραντίδης
Bradamante | Sonja Runje

Συμπαραγωγή

ΑΝΝΑ ΓΙΩΤΗ ΜΟΝ ΙΚΕ – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

H αριστουργηματική όπερα Orlando furioso [ΜαινόμενοςΟρλάνδος] του Αντόνιο Βιβάλντι ανεβαίνει σε συναυλιακή μορφή και σε όργανα εποχής, την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου στις 8:30 το βράδυ στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης (με ελληνικούς υπέρτιτλους) του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, από ένα λαμπρό διεθνές καστ, τους Μουσικούς της Καμεράτας – Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής και τον πολυβραβευμένο αρχιμουσικό Γιώργο Πέτρου. Το αθηναϊκό σύνολο, που έχει διακριθεί για τις ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες του, επιστρέφει στο μπαρόκ ρεπερτόριο και σε μία από τις σημαντικότερες όπερες του 18ου αιώνα, αμέσως μετά την παρουσίασή της, με τους ίδιους συντελεστές, στην ιστορική Αίθουσα Τσαϊκόφσκι της Μόσχας. Συμμετέχουν οι αναγνωρισμένοι έλληνες λυρικοί τραγουδιστές Μαίρη-Έλεν Νέζη (Αλτσίνα), Μυρσίνη Μαργαρίτη (Αντζέλικα), Μαρίτα Παπαρίζου (Μεντόρο) και Μάριος Σαραντίδης (Αστόλφο). Τους κεντρικούς ρόλους του Ορλάντο και του Ρουτζέρο ερμηνεύουν αντίστοιχα δύο εξαίρετοι κόντρα τενόροι, ο Nicholas Tamagna [Νίκολας Ταμάνια] και ο DQ Lee [Ντι Κιου Λη]. Μαζί τους, ως Μπρανταμάντε,  η Sonja Runje [Σόνια Ρούνιε].

Ο Orlando furioso βασίζεται στο ομώνυμο μεσαιωνικό έπος του Ludovico Ariosto [Λουντοβίκο Αριόστο]. Ο Αντόνιο Βιβάλντι και ο λιμπρετίστας Grazio Braccioli [Γκράτσιο Μπρατσόλι] δημιουργούν σε ελεύθερη διασκευή μια ιπποτική περιπέτεια, γεμάτη φαντασία, μαγεία, έρωτα, δολοπλοκίες και ανατροπές, η οποία έκανε πρεμιέρα με μεγάλη επιτυχία στη Βενετία του 1727, ενώ στις μέρες μας είναι ίσως η δημοφιλέστερη όπερα του σπουδαίου ιταλού συνθέτη, ένα προκλασικό αριστούργημα που μας χαρίζει μερικές από τις ωραιότερες μουσικές στιγμές του Βιβάλντι.

Τιμές εισιτηρίων

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, 65+ ) ● 12 € ● 18 € ● 25 € ● 28 € ● 30 € ● 35 €

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr