Το Μπορντέλο της Μαντάμ Ρόζας από το βιβλίο της Σπεράντζας Βρανά σε θεατρική απόδοση Κώστα Παπαπέτρου στο Θέατρο 104

Το Μπορντέλο της Μαντάμ Ρόζας από το βιβλίο της Σπεράντζας Βρανά σε θεατρική απόδοση Κώστα Παπαπέτρου στο Θέατρο 104

Σάββατο, 22/02/2025 - 14:22

ΤΟ ΜΠΟΡΝΤΕΛΟ ΤΗΣ ΜΑΝΤΑΜ ΡΟΖΑΣ

Μετακομίζει στο ‘’ θέατρο 104 ‘’

 

Η θεατρική παράσταση ΤΟ ΜΠΟΡΝΤΕΛΟ ΤΗΣ ΜΑΝΤΑΜ ΡΟΖΑΣ, απο το βιβλίο της Σπεράντζας Βρανά, σε θεατρική απόδοση Κώστα Παπαπέτρου, αφού ολοκλήρωσε τις παραστάσεις της στο Πειραιά, μετακομίζει απο τη Πέμπτη 30 Ιανουαρίου, στο θέατρο 104 και κάθε Πέμπτη στις 21.15 , για 11 παραστάσεις!

 

Ρηνούλα τη λέγανε, τότε, όταν ήτανε μικρή... Πεπίτα την βαφτίσανε αργότερα, όταν, μικρή ακόμη, άρχισε να περνάει τις πόρτες των σπιτιών με τα κόκκινα φώτα. Ροζα αυτοβαφτίστηκε, όταν πέρασε πια την πόρτα του δικού της ‘’ σπιτιού ‘’ . Μαντάμ Ρόζα. Όχι κυρία...μαντάμ! Γεννημένη πόρνη... μ άλλα λόγια, γεννημένη πουτάνα!

Άγνωστες πτυχές των σπιτιών με τα κόκκινα φωτάκια, η ιστορίες και τα μυστικά των γυναικών που ζουν και δουλεύουν μέσα σε αυτά, απλές, καθημερινές και ήσυχες στιγμές τις ώρες της ανάπαυσης, μα και σκληρές ώρες εργασίας με ανθρώπους, που επισκέπτονται τα σπίτια για να βγάλουν τον ‘’ κρυφό ‘’ τους εαυτό, κάτω απ το χαμηλό φώς της κόκκινης λάμπας. Ο πληρωμένος έρωτας, τα βίτσια, οι απαιτητικοί πελάτες και η σκληρή δουλειά των γυναικών που, ενώ ξεγυμνώνουν το κορμί τους, μπροστά στον όποιο άγνωστο... κρατάνε εφτασφράγιστα σφαλιγμένες τις ψυχές, τις σκέψεις και τα μυστικά τους.

Και πάνω απ’ ολους και όλες....ο Μαντάμ Ρόζα, που ορίζει, κερδίζει, δουλεύει, μα...και πονάει τις ώρες που μόνη της σκέφτεται το δικό της, κρυφό μυστικό.

Ο μονόλογος απο το βιβλίο της Σπεράντζας Βρανά, συνεχίζει για 3η χρονιά την πορεία του στο θέατρο 104 , απο τη Πέμπτη 30 Ιανουαρίου

 

Αποσπάσματα από κριτικές για την παράσταση

Η Δαναη Καλοπήτα ερμηνεύει με πάθος και αφοπλιστική ειλικρίνεια όλη την πορεία, τόσο τη ζωής όσο και της ψυχολογικής εξέλιξης της ηρωιδας, κατορθώνοντας να στρέφει, κάθε φορά που μιλάει, τα βλέμματα μας πάνω της

Παναγιώτης Χιονίδης

Την παράσταση αξίζει να τη δείτε για την ερμηνεία της Δανάης Καλοπήτα. Ερμήνευσε τη μαντάμ Ρόζα με έναν τρόπο που δεν θυμίζει καμία άλλη

Μαρία Πασλή

Η Δανάη έχει πάθος και φλογερή ιδιοσυγκρασία, αφήνοντας κάποιες χαραμάδες ευαισθησίας, που κάποιες φορές ξεχύνεται σαν ορμητικό ποτάμι και σαρώνει τα πάντα. Εντυπωσιακή ερμηνεία

Λένα Σάββα

Η σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου είναι ρεαλιστική και προπαντός ανατρεπτική, κατορθώνει να καταρρίψει τα ταμπού και τα στεγανά διατηρώντας το σεβασμο

Η Δανάη Καλοπήτα κρατή καλείται να κρατήσει πάνω της όλο το έργο, γεγονός που την καθιστά άξια συγχαρητηρίων. Παραστατική, άκρως ευθύς, χειμαρώδη φέρει όλες τις ιδιότητες ενός μάγκα γένους θηλυκού, που διεκδικεί χωρίς περιστροφές, αυτό που θέλει

Ελένη Αναγνωστοπούλου

 ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΘΕΑΤΡΟ 104

Ευμολπιδών 41, Γκάζι

Τηλ. 210 3455020

Τηλ κρατήσεων 6984417545

 

Το μπορντελο της Μανταμ Ροζας, ο μονολογος

Θεατρική διασκευή από το βιβλίο της Σπεράντζας Βρανά ''Το τίμιο μπορντελο''
Κώστας Παπαπέτρος

( 3ος χρόνος )

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λιακόπουλος
Σκηνικό- Κοστούμι: Γιώργης Κοντοπόδης
Μουσική σύνθεση: Άγγελος Ανδρεόπουλος

Το τραγούδι «Μυστικό» ερμηνεύει η Βασιλική Σούτη σε στίχους Αλέξανδρου Λιακόπουλου.

Φωτογραφίες: Γιώργος Λυμπερόπουλος/ Πέτρος Παπαπέτρος


Στο ρόλο της Ρόζας η Δανάη Καλοπήτα

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Πέμπτη στις 21:15

Τιμή εισιτηρίου : 14 ευρώ ( γενική είσοδος )

Διάρκεια παράστασης : 75 λεπτά ( χωρίς διάλειμμα )

Προπώληση στο τηλέφωνο κρατήσεων και

https://www.ticketservices.gr/event/theatro-104-to-mpordelo-tis-madam-rozas/

 

Παραστάσεις απο τη Πέμπτη 30 Ιανουαρίου έως τη Πέμπτη 10 Απριλίου

Παραγωγή : Duke Productions - Χρίστος Δούκας

Επικοινωνία

Νταίζη Λεμπέση

"Λέμονγκρας" στο Θέατρο 104 από το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου

"Λέμονγκρας" στο Θέατρο 104 από το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου

Πέμπτη, 20/02/2025 - 20:13

Θέατρο 104

Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54

Τηλ: 210 3455020, 6951269828

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

 

«ΛΕΜΟΝΓΚΡΑΣ»

Της Ηρώς Κισσανδράκη

Βασισμένο σε αληθινή ιστορία

 

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 21:00

 

- Κυμβοπώγων… Τι περίεργη λέξη…

- Ανθοπωλείο Λέμονγκρας, λέγετε παρακαλώ!

Μια αληθινή ιστορία, όχι πολύ μακρινή, εξελίσσεται το 2002 σε μια κανονική οικογένεια, σε ένα κανονικό περιβάλλον, σε ένα κανονικό σπίτι.

Άραγε, η αγορά ενός λευκού τριαντάφυλλου μπορεί να ξυπνήσει μνήμες εξήντα ετών;

Η απρόσμενη εισβολή του Πέτρου μετατρέπει το ανθοπωλείο «Λέμονγκρας» από χώρο ηρεμίας και ομορφιάς σε τοπίο αναταράξεων και μαύρων εκμυστηρεύσεων. Η γαλήνη στο σπίτι της Φλώρας και του Μάρκου διαταράσσεται όταν το παρελθόν τους γίνεται παρόν. Η Λίλι ακροβατεί ανάμεσα στο χθες και το αύριο. Ο Αλέξανδρος παλεύει με τους δαίμονές του. Ποιος θα μείνει ζωντανός σε αυτόν τον πόλεμο με αντίπαλο το εγώ του;

Η μνήμη φθίνει, το σώμα αντιστέκεται και οι σκέψεις οδηγούν σε ολέθρια αποτελέσματα.

- Γιατί με μισείς τόσο πολύ;!

- Δεν σε μισώ. Απλώς δεν σε βλέπω.

Παρελθόν και μέλλον, παραθέσεις και αντιπαραθέσεις, κριτικές και αυτοκριτικές, αποκαλύψεις και συγκαλύψεις, ενοχές και παραδοχές διαπλέκονται σε μια πραγματική ιστορία γεμάτη απρόβλεπτες εξελίξεις ανατρέποντας την κανονικότητα.

- Κυμβοπώγων… τι να σημαίνει…

Το ανθοπωλείο «Λέμονγκρας» σας περιμένει στο Θέατρο 104 από το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου!

Ώρες Λειτουργίας: Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Ηρώ Κισσανδράκη

Συγγραφή: Ηρώ Κισσανδράκη

Σχεδιασμός Κίνησης: Γιάννα Μελά

Φωτογραφίες: Νίκος Βανδώρος

Φωτισμοί: Χρήστος Τσαμπάς

Ηχητικό Περιβάλλον: J.M.I.K.

Σκηνικά – Κοστούμια: Urban Theatre

Trailer: Γιώργος Μπελεγρής

Μακιγιάζ: Χρύσα Ράικου

Αφίσα: Mavra Gidia

Οργάνωση παραγωγής: Nικαίτη Κωνσταντίνου

Παραγωγή: Urban Theatre

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

 

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Λευτέρης Βασιλάκης, Μαρία Δαμασιώτη, Ηρώ Κισσανδράκη, Γιάννης Σκαμπαλιάς, Μάνος Τσούτης

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

 

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/lemongkras/

Και στο ταμείο του Θεάτρου 104

 

Τιμή εισιτηρίων:

Κανονικό 15€, Μειωμένο 12€
Early bird 10€ μέχρι 31/1/2025

 

Διάρκεια παράστασης   85 λεπτά χωρίς διάλειμμα 

Ευχαριστούμε πολύ το Φυτώριο Μουντάνου για την παροχή του χώρου για τη φωτογράφηση.

 

«Η πόλη ή πώς να κοιμηθείτε ήσυχα» του Παναγιώτη Γκιζώτη στο Θέατρο 104

«Η πόλη ή πώς να κοιμηθείτε ήσυχα» του Παναγιώτη Γκιζώτη στο Θέατρο 104

Πέμπτη, 20/02/2025 - 18:31

«Η πόλη ή πώς να κοιμηθείτε ήσυχα»

σε σύλληψη και σκηνοθεσία του Παναγιώτη Γκιζώτη

Για 2η σεζόν στο Θέατρο 104

Πρεμιέρα 7 Φεβρουαρίου

 

 

“Θα ήθελα να σταματήσετε να με κάνετε να πιστεύω ότι όλα είναι φυσιολογικά, εντελώς φυσιολογικά…”

Μετά την περσινή επιτυχία, η παράσταση του Παναγιώτη Γκιζώτη επιστρέφει σε νέα θεατρική στέγη, στο Θέατρο 104 για λίγες παραστάσεις. «Η πόλη ή πώς να κοιμηθείτε ήσυχα» με τους: Μαρία Καραγκιοζίδου, Δημήτρη Ροΐδη και Γιώργο Χιώτη θα κάνει πρεμιέρα στις 7 Φεβρουαρίου.

Η πολιτική κωμωδία του Παναγιώτη Γκιζώτη είναι μια πρωτότυπη δραματουργία, σε συνομιλία με το “Υπό Έλεγχο” του Γάλλου Φρεντερίκ Σόνταγκ, που παίρνει ως αφορμή τη σύγχρονη πόλη και αναδεικνύει στιγμές του καθημερινού της βίου. Πολίτες που ανησυχούν, εφησυχάζουν, επιτηρούν, ερωτεύονται αλλά και ακροβατούν στα όρια μεταξύ τρέλας και πλήρους διαύγειας ξεπροβάλλουν από τα στενά της και επιχειρούν να αρθρώσουν μια φωνή μέσα από τους αποπνικτικούς μηχανισμούς της. 

Λίγα λόγια για την υπόθεση: 

Μια πόλη με τα όμορφα και καθαρά σοκάκια της, τα ζεστά διαμερίσματα με τους ήσυχους κατοίκους, τις πολυσύχναστες λεωφόρους της. Όλα αυτά, από την ταράτσα μιας πολυκατοικίας, φαντάζουν τόσο απλά και μακρινά. Ήσυχα. Ένας άνθρωπος κρατά στα χέρια μια κάμερα, μέσα από το φακό της το άλλοτε μακρινό έρχεται κοντά -εδώ, οι καθημερινές δράσεις παίρνουν πλέον άλλη υπόσταση, η ιδιωτικότητα καταλύεται. Τι συμβαίνει σε μια πόλη όταν τα πάντα βλέπονται και ακούγονται;

 

Ο Παναγιώτης Γκιζώτης εξερευνεί, για μια ακόμα φορά, τη λεπτομερή αφήγηση του μικρόκοσμου. Η μακέτα μιας πόλης θα ζωντανέψει στο Θέατρο 104. Μέσα από τη διεισδυτική ματιά της κάμερας βλέπουμε πως εκτυλίσσεται μια γιορτινή μέρα σε μια σύγχρονη πόλη. Η διαδραστική φύση της κατασκευής σε συνδυασμό με την κινηματογράφηση και τη δημιουργία ηχοτοπίων θα αναδείξει το αποστειρωμένο και καθαρό αστικό τοπίο που, με την πάροδο της μέρας, θα ευτελίζεται παρουσιάζοντας μας τον πραγματικό, βρώμικο και καταπιεστικό του χαρακτήρα.

“Μην θορυβείστε. Πάμε καλά. Πάμε πολύ καλά. Δεν έχετε κανένα λόγο να θορυβείστε.

Βέβαια κάποιες φορές ίσως μου αρέσει που η ζωή μου είναι έτσι. Νιώθω μια ιδιόρρυθμη ελευθερία· είναι σα να κλείνεις τα μάτια και να αφήνεσαι να πέσεις στο κενό.”

 

Συντελεστές:

Σύλληψη, σκηνοθεσία: Παναγιώτης Γκιζώτης
Δραματουργία: Παναγιώτης Γκιζώτης, Μαρίνος Ευτυχίου
Μουσική: Δημήτρης Ροΐδης
Βίντεο, φωτογραφίες: Γιάννης Παπαγεωργίου
Σκηνογραφία: Μαίρη Βασιλάκη
Κοστούμια: Στέβη Παχή
Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνος Ευτυχίου

Γραφιστικά - social media: Άννα Σερμάκη
Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Εμφανίζονται στο βίντεο: Μανώλης Μαυροματάκης, Άρης Μπαλής, Γκαλ Ρομπίσα, Φιντέλ Ταλαμπούκας, Αγγελίνα Τερσενίδου, Αγγελική Τόμπρου

Παίζουν: Μαρία Καραγκιοζίδου, Δημήτρης Ροΐδης, Γιώργος Χιώτης

Πληροφορίες:

Από 7/2 έως 30 Μαρτίου

Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:15

Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (μειωμένο)

Προσφορά προπώλησης μέχρι 1η Φεβρουαρίου: 10 ευρώ (γενική είσοδος)

Διάρκεια: 90 λεπτά

Προπώληση: Η ΠΟΛΗ ή πως να κοιμηθείτε ήσυχα [2ος Χρόνος] | Εισιτήρια online! | More.com

Θέατρο 104

Διεύθυνση: Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54 (3’ λεπτά από το μετρό του Κεραμεικού)

Τηλέφωνο: 695 126 9828

"ΠΑΡΑΝΤΑΪΖ-H αίθουσα κλιματίζεται" σε κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου | Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη | Στο Θέατρο 104 (open space)

"ΠΑΡΑΝΤΑΪΖ-H αίθουσα κλιματίζεται" σε κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου | Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη | Στο Θέατρο 104 (open space)

Δευτέρα, 20/01/2025 - 10:33

Η ομάδα Seven Sisters παρουσιάζει:

 

Πάρανταϊζ - Η αίθουσα κλιματίζεται

σε κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου

 

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη

Από τις 13 Ιανουαρίου 2025 στο Θέατρο 104 (open space)

 

paradise (2)s.jpg

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης «Το Μαράκι έκλασε» η ομάδα Seven Sisters επιλέγει και πάλι κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου για τη νέα της παράσταση με τίτλο «Πάρανταϊζ - Η αίθουσα κλιματίζεται», σε σκηνοθεσία Γιώτας Σερεμέτη. Πρεμιέρα 13 Ιανουαρίου 2025 στο open space του Θεάτρου 104.

 

Εφτά γυναίκες αφηγούνται πέντε αυτοτελείς ιστορίες έρωτα και σεξ δια χειρός Λένας Κιτσοπούλου.
Το γυναικείο σώμα, η ερωτική επιθυμία, η ένοχη απόλαυση, η άνευ όρων παράδοση στην σαρωτική φύση του έρωτα.

Πάντα στην Ελλάδα και πάντα καλοκαίρι.

Τα τζιτζίκια, το τσάμικο, το πλαστικό τραπεζομάντηλο, το κρασί της παρέας, το πράσινο λάστιχο, τα ξύλινα τσόκαρα, το ψητό καλαμπόκι, οι πλαστικές καρέκλες. Σημεία αναφοράς που μετατρέπουν το κλισέ σε κάτι βαθιά συλλογικό που μας αφορά όλους.

Πέντε ιστορίες για τον έρωτα και την γυναικεία σεξουαλικότητα, ιδωμένες από μάτια γυναικών, βιωμένες από σώματα γυναικών. Και πάνω στη σκηνή, ειπωμένες από τα στόματα και τα σώματα εφτά γυναικών.

 

Έχοντας μιλήσει στην πρώτη μας δουλειά "Το Μαράκι έκλασε" για το παιδί που όλες υπήρξαμε, αυτή την φορά «ενηλικιωνόμαστε» και μιλάμε για την γυναίκα που όλες είμαστε.

Επιλέγουμε λοιπόν να δανειστούμε μία φράση από την Φεμινιστική Ομάδα Κιλοτίνα: «Δεν ντρεπόμαστε για το γυμνό μας σώμα, για την απόλαυσή μας και για τους οργασμούς μας.»


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενα: Λένα Κιτσοπούλου
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη
Σκηνικά - Κοστούμια - Βίντεο - Σχεδιασμός φωτισμών: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Μουσική επιμέλεια: Γιώτα Σερεμέτη
Φωτογραφίες: Μυρτώ Κουτλή
Σχεδιασμός αφίσας: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου

Οργάνωση και εκτέλεση παραγωγής: Seven Sisters ΑΜΚΕ

Επί σκηνής οι ηθοποιοί:

Χριστίνα Ανδρεάκου
Άρτεμις Δούρου
Μαρίνα Βαρβάρα Ζέρβα
Μαρούλα Καλαμποκιά
Νικολέττα Παναγιώτου
Γιώτα Σερεμέτη
Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου


 

INFO
Θέατρο 104 (open space)
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (Σταθμός μετρό Κεραμεικός)
τηλ. 6951269828
 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Από την Δευτέρα 13/01 και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
 

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: Γενική είσοδος 15€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100 λεπτά

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

https://www.ticketservices.gr/event/theatro-104-parantaiz-i-aithousa-klimatizetai/

Kαι στο ταμείο του θεάτρου

«Το χρονικό ενός δυσλεκτικού»: Μετά τα απανωτά sold-out η παράσταση παίρνει παράταση!

«Το χρονικό ενός δυσλεκτικού»: Μετά τα απανωτά sold-out η παράσταση παίρνει παράταση!

Κυριακή, 05/01/2025 - 14:31

«Το χρονικό ενός δυσλεκτικού»

του Γιάννη Πάσχου

 

Σκηνοθεσία: Ντίνος Ψυχογιός

2η χρονιά επιτυχίας

Παράταση μέχρι 23 Φεβρουαρίου 2025

 

  “Ας γίνει το παιδί ό,τι θέλει, δεν είναι ανάγκη να μάθει γράμματα!”               

              Μετά τις sold-out περσινές παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ο καθηλωτικός μονόλογος βασισμένος στην πολυβραβευμένη νουβέλα του Γιάννη Πάσχου, επέστρεψε για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο 104 και οι διθυραμβικές κριτικές κοινού και κριτικών, καθώς και τα απανωτά sold-out, οδηγούν σε νέα παράταση μέχρι τις 23 Φεβρουαρίου.

Ο Ντίνος Ψυχογιός σκηνοθέτησε με μαεστρία τον Δημήτρη Μαμιό, σε μια ερμηνεία που δεν άργησε να γίνει talk of the town.

Για πρώτη φορά επιχειρείται θεατρικά, η προσέγγιση ενός θέματος που ακόμα θεωρείται ταμπού αφήνοντας μια επίγευση αισιοδοξίας στο θεατή. Ο συγγραφέας με εξαιρετική διαύγεια καταγράφει τις σκληρές αναμνήσεις του από τα χρόνια που πάλευε με ένα θηρίο που τότε δεν είχε όνομα.

Το έργο αποτελεί καταγραφή της δύναμη ενός ανθρώπου που με πίστη στον εαυτό του οδηγεί την ίδια του τη ζωή εκεί όπου ο ίδιος θέλει. Μέσα από την αφήγηση του ήρωα, μας παρουσιάζεται μια δύσκολη ιστορία ενηλικίωσης με χιούμορ και τρυφερότητα, ρίχνοντας φως σε ένα λεπτό αλλά διαχρονικά σημαντικό ζήτημα.

Ο συγγραφέας δεν ασχολείται με την δυσλεξία ως επιστήμονας αλλά ως άνθρωπος που αγωνίστηκε μια ολόκληρη ζωή για να μπορέσει να “υπάρχει” σε έναν κόσμο αφιλόξενο για νευροδιαφορετικούς.

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Ο ήρωας μας μεγαλώνει σε ένα ορεινό χωριό της Ηπείρου. Ονειρεύεται και ανακαλύπτει τον κόσμο σχεδόν όπως κάθε παιδί, μα ένα «λάθος» που κουβαλάει τον στιγματίζει, τον απομονώνει και την ίδια στιγμή τον πεισμώνει. Με όχημα την μοναδική του ματιά για τα πράγματα, το χιούμορ αλλά και την αγάπη των ανθρώπων του, αντιμετωπίζει καταστάσεις που μοιάζουν να συνθέτουν το ψηφιδωτό ενός παράξενου, μαγικού κόσμου. Το παιδί ενηλικιώνεται, αλλά πόσα «λάθη» χωράνε σε ένα κόσμο γεμάτο «σωστούς» ανθρώπους; Θα καταφέρει άραγε να κατακτήσει την πιο ψηλή κορφή της φαντασίας του; Θα μπορέσει να είναι ποτέ σαν όλους τους άλλους;             

 

τρέιλερ https: //www.youtube.com/watch?v=mI6UrP_hzjg

 

Ταυτότητα παράστασης:

Κείμενο: Γιάννης Πάσχος

Σκηνοθεσία: Ντίνος Ψυχογιός

Παίζει ο Δημήτρης Μαμιός

Δραματουργική επεξεργασία: Ελένη Σπετσιώτη

Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Νίκη Ψυχογιού

Φωτισμοί: Μαριέττα Παυλάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Χατζηευθυμιάδη

Βοηθός Σκηνογράφου: Ζωή Κελέση

Φωτογραφίες: Σπύρος Κούρκουλας, Νίκη Ηλιοπούλου

Τρέιλερ: Σπύρος Κούρκουλας

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Συμπαραγωγή: Ο2Ο ΑΜΚΕ.

 

Πληροφορίες:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:15

Τιμές εισιτηρίων: 15 κανονικό, 12 μειωμένο

Διάρκεια: 80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

 

Προπώληση:

https://www.more.com/theater/to-xroniko-enos-dyslektikou-tou-gianni-pasxou-1/

Το βιβλίο “Το χρονικό ενός δυσλεκτικού” κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Περισπωμένη.

 

Η Κύνθια Βουκουβαλίδου αναμετράται με την «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη | Στο Θέατρο 104

Η Κύνθια Βουκουβαλίδου αναμετράται με την «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη | Στο Θέατρο 104

Τετάρτη, 18/12/2024 - 21:52
Η Κύνθια Βουκουβαλίδου αναμετράται με την «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη | Από 15/11 στο Θέατρο 104

Όλοι μου λέγαν πως έγινα πλέον γυναίκα
κι έπρεπε να κάθομαι στα αυγά μου,
αλλά κι ο ίδιος μου ο αδελφός;
Αυτό δεν με πείραξε.
Αυτό μ’ έτσουξε, με τσουρούφλισε.

Δέκα χρόνια από την τελευταία τους συνεργασία στην παράσταση «Μήδειας Πατούσες», η Κύνθια Βουκουβαλίδου συναντιέται ξανά με τον βραβευμένο θεατρικό συγγραφέα Ανδρέα Φλουράκη, ενσαρκώνοντας την «Αντιγόνη μου».
 
Η Αντιγόνη του παρελθόντος χρίστηκε ηρωίδα.

Η «Αντιγόνη μου» ζει στο σήμερα.
 
Οι ήρωες χρειάζονται μια εποχή που ν’ αντιλαμβάνεται τον ηρωισμό των πράξεών τους, αλλιώς γίνονται παρίες. Θα καταφέρει η «Αντιγόνη μου» να δικαιωθεί; Να βρει την στήριξη που της αξίζει; Γιατί, εδώ που τα λέμε, η δική μας εποχή μοιάζει μην είναι φτιαγμένη για ήρωες…
 
«Αντιγόνη μου»
Του Ανδρέα Φλουράκη
Ερμηνεία: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Πρεμιέρα: 15 Νοεμβρίου
Θέατρο 104
Προπώληση: https://tinyurl.com/yzvnvyh6
 
Λίγα λόγια για την πλοκή
Είχατε ποτέ την ευκαιρία να γνωριστείτε με μια ηρωίδα; Τώρα την έχετε!
Η Αντιγόνη υπήρξε ένας διαχρονικός μύθος, γνωστός σε όλους.
Η «Αντιγόνη μου» έρχεται για να τ’ αλλάξει όλα.
Στέκεται στη σκηνή και εκμυστηρεύεται στους θεατές τις σκέψεις, τα όνειρα και το παρελθόν της. Τους χρίζει κοινωνούς της «σημαντικότερης μέρας της ζωής της». Aναζητά τη θέση της στον κόσμο, ψάχνει την αλήθεια της πέρα από τα πρέπει, την ουσιαστική πράξη πέρα από τα προφανή και εντέλει, αναζητά αν την χωρά τούτος ο τόπος!
Αν αφεθείτε και την ακούσετε, μπορεί να σας εκπλήξει. Ίσως και ν’ ανακαλύψετε και κρυμμένες πτυχές του ίδιου σας του εαυτού μέσα απ’ τα λόγια της.
Η «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη είναι ένα σύγχρονο κοινωνικό έργο που θέτει με χιούμορ καίρια ερωτήματα για την ανθρώπινη φύση, τη θέση της γυναίκας, την εξουσία και την ατομική ευθύνη.
 
Ταυτότητα παράστασης
«Η Αντιγόνη μου»
Πρεμιέρα: 15 Νοεμβρίου
Θεατρικό έργο: Ανδρέας Φλουράκης
Ερμηνεία – Σκηνοθεσία: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Συνεργάτης στη σκηνοθεσία: Εριφύλη Στεφανίδου
Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης
Ηχητικό τοπίο - Μουσική: Γιώργος Μαυρίδης
Σκηνικό-κουστούμια: Μιμίκα Καπούλα
Φωτογραφίες-τρέιλερ: Βασια Αναγνωστόπουλου
Παραγωγή: Tits Up Events
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
 
Πού: Θέατρο 104, Ευπολπιδών 41, Γκάζι
Πότε: Από 15 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:15 έως και 17 Ιανουαρίου
Εισιτήρια: 12 € γενική είσοδος, 8 € (φοιτητικό, ανέργων), 6 € (ΣΕΗ, ΑμεΑ)
Προπώληση: MORE.COM
Διάρκεια: 50’
 
Κατά τη διάρκεια της παράστασης γίνεται ελάχιστη χρήση φωτορυθμικών

Βιογραφικό Κύνθιας Βουκουβαλίδου
Είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης & συγγραφέας.
Σπούδασε υποκριτική στη Δραματική Σχολή του «Εμπρός-Θέατρο Εργαστήριον» και συνέχισε τις σπουδές της στο θέατρο, ολοκληρώνοντας το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Creating Theatre & Performance στο Λονδίνο.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές θεατρικές παραστάσεις απ’ τo 2012 που επέστρεψε στην Ελλάδα μέχρι σήμερα. Ενδεικτικά: «Ο Μαιτρ & η Μαργαρίτα» (σκηνοθεσία Μαρίας Πανουργιά, Πειραματική Σκηνή Εθνικού Θεάτρου), «Τρωάδες» (σκηνοθεσία Θοδωρή Αμπαζή, ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας), “sMOTHERed”, “Cosmofatilan” και “Lift me down” της ίδιας, με το τελευταίο να κερδίζει το Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ του Κινητήρα.
Από το 2019 έως και σήμερα κάνει stand-up comedy (AthensComedy festival, Athens English Comedy club, Pride Athens, Θέατρο Ελιάρτ, Θέατρο Τζένη Καρέζη, Ελληνικός κόσμος κ.ά).
Είναι κάτοχος διπλώματος στο βιολί και το πιάνο. Ως μουσικός παίζει βιολί από το 1998 σε παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό με χορευτικά, χορωδίες και παραστάσεις θεάτρου σκιών και έχει διδάξει στο Δημοτικό Ωδείο Θορικού.
Υποστηρίζει ότι αυτά που αποτελούν πραγματικά τη βιογραφία μας δεν μπαίνουν ποτέ στα βιογραφικά μας.
 
«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» παίρνουν παράταση λόγω επιτυχίας

«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» παίρνουν παράταση λόγω επιτυχίας

Πέμπτη, 12/12/2024 - 20:09

«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας»

  Μπόρις Βιάν

  Σκηνοθεσία: Σοφία Καλογιάννη 

 

  Πρεμιέρα 5 Οκτωβρίου

  Σάββατο και Κυριακή

  Θέατρο 104 

 

------Η παράσταση έκανε πρεμιέρα την πρώτη εβδομάδα του Οκτωβρίου και έχει ήδη αποσπάσει διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς. Λόγω επιτυχίας λοιπόν, οι παραστάσεις θα συνεχιστούν μέχρι και τις 12 Ιανουαρίου.-------

 

Η Σοφία Καλογιάννη παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, το αριστούργημα του Μπόρις Βιάν, ενός από τους σημαντικότερους διανοούμενους της μεταπολεμικής Γαλλίας: «Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» (Les Batisseurs d’Empire).

Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 1959 στο Παρίσι, σε σκηνοθεσία του Ζαν Βιλάρ, και απαγορεύτηκε έως το 1962. Στην χώρα μας παραμένει σχετικά άγνωστο, καθώς μέχρι σήμερα δεν είχε την τύχη να παρουσιαστεί επί σκηνής.

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

Η ιστορία λαμβάνει χώρα μέσα σε ένα απροσδιόριστο συγκρότημα διαμερισμάτων, όπου μια τριμελής μεσοαστική οικογένεια, μαζί με την οικιακή της βοηθό, καταδιώκεται από έναν ανεξήγητο και τρομακτικό θόρυβο, γεγονός που την αναγκάζει να δραπετεύει συνεχώς από το ένα διαμέρισμα στο άλλο. Σε έναν κόσμο υπό κατάρρευση που διαρκώς συρρικνώνεται, η εκτόνωση της πίεσης είναι αναπόφευκτη και οδηγεί σε ακραίες συμπεριφορές.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Το τολμηρό αυτό κείμενο, το οποίο εντάσσεται στο θέατρο του Παραλόγου και χαρακτηρίζεται από το γνωστό σουρεαλιστικό χιούμορ του συγγραφέα, επιτρέπει πολλά επίπεδα ανάγνωσης. Από το υπαρξιακό ή ψυχολογικό θρίλερ έως την κοινωνικοπολιτική αλληγορία και την μοντέρνα δυστοπία. Ο Μπόρις Βιάν διασυνδέει ευφυώς το συλλογικό με το ατομικό, καθώς η ιστορική παθογένεια παραλληλίζεται με την κοινωνική αλλά και την ατομική παθογένεια. (Η έμμεση αναφορά του συγγραφέα στο αποικιοκρατικό παρελθόν της χώρας του, ενώ βρίσκονται σε εξέλιξη τα κινήματα ανεξαρτησίας της Αλγερίας, είναι πρόδηλη).

Εστιάζοντας στα διαχρονικά του στοιχεία, η συγκεκριμένη απόδοση αποφεύγει να προσδιορίσει το χωροχρονικό πλαίσιο του έργου, το οποίο στηλιτεύει την υποκρισία και ουσιαστικά σαρκάζει την κατάρρευση και την αποτυχία των αξιών του νεότερου Δυτικού πολιτισμού. Η κριτική της αστικής τάξης και του πατριαρχικού μοντέλου, το αντιπολεμικό ιδεώδες, οι σχέσεις εξουσίας, η έλλειψη επικοινωνίας, αλλά και το υπαρξιακό αδιέξοδο, αποτελούν βασικούς θεματικούς άξονες πάνω στους οποίους ο συγγραφέας συνυφαίνει αριστοτεχνικά την πλοκή της ιστορίας του.

Σοφία Καλογιάννη

 

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα:

Ο Μπορίς Βιάν γεννήθηκε το 1920. Πολύπλευρη προσωπικότητα, μηχανολόγος μηχανικός στο επάγγελμα εκτός από το συγγραφικό του έργο είχε να επιδείξει και μια αξιόλογη παρουσία στη μουσική (έπαιζε τρομπέτα και τραγουδούσε) και στον κινηματογράφο. Έγραψε μεταξύ άλλων μυθιστορήματα, θεατρικά έργα και ποιήματα.

Γνωστός, τα πρώτα χρόνια της Απελευθέρωσης και του υπαρξισμού, ως "ο πρίγκιπας του Σαιν-Ζερμαίν-ντε Πρε", συγχρωτίστηκε με τον Ζαν-Πωλ Σαρτρ, τη Σιμόν ντε Μπωβουάρ και τον Ρεημόν Κενώ

Τα βιβλία του ανακαλύπτονται εκ νέου τη δεκαετία του '60 και γίνονται αναγνώσματα καλτ για τη γενιά του Μάη του '68, αλλά και για τις μετέπειτα γενιές. Ο "αιώνιος έφηβος", κατά τον Μωρίς Ναντώ, εξακολουθεί να σαγηνεύει τους απανταχού αναγνώστες του. Ο Μπόρις Βιάν πέθανε το 1959 σε ηλικία 39 ετών, ενώ παρακολουθούσε δοκιμαστική προβολή για τη μεταφορά του «Θα φτύσω τους τάφους σας» στον κινηματογράφο.

Σήμερα, ο συγγραφέας που αντιμετωπίστηκε ως «διαρκές σκάνδαλο» και δεύτερης κατηγορίας όσο ζούσε, θεωρείται από τους σημαντικότερους διανοουμένους της μεταπολεμικής Γαλλίας, πρόδρομος του «Νέου Μυθιστορήματος» («Nouveau Roman») σύμφωνα με τον ίδιο τον «πατέρα» του νέου λογοτεχνικού ρεύματος, τον Αλέν Ρομπ -Γκριγιέ.

 

Ταυτότητα παράστασης:

Συγγραφέας : Μπόρις Βιάν

Μετάφραση – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καλογιάννη

Σκηνοθεσία : Σοφία Καλογιάννη

Σκηνογραφία - Ενδυματολογία : Μαρίζα Σουλιώτη

Κινησιολογία - Χορογραφία : Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης

Μουσική - ηχητικός σχεδιασμός : Στέλιος Γιαννουλάκης

Φωτισμός : Στέβη Κουτσοθανάση

Βοηθοί σκηνοθέτη (αλφαβητικά) : Μαρία Κακαβούλη, Χρήστος Κουμαραδιός, Ελίνα Κουραβάνα

Φωτογραφίες : Χάρης Γερμανίδης

Αφίσα - Γραφιστική επιμέλεια: Μπάμπης Μελικίδης

 Τrailer παράστασης:

Σκηνοθεσία : Σοφία Καλογιάννη

Κάμερα/Μοντάζ: Θάνος Χαλκιαδάκης, Χρήστος Κουμαραδιός

Μουσική : Head On (Imipolex G)

 

Παίζουν:

Γιώργος Χουλιάρας : Λέων

Μαρία Μπρανίδου : Άννα

Ειρήνη Δάμπαση : Ζηνοβία

Χριστίνα Δενδρινού : Βιργινία

Παναγιώτης Τζαφέρης: Γείτονας

Κατερίνα Κασσάνδρα : Σμουρτς

Βίντεο: https://www.youtube.com/watch?v=QqLgPbMgduI

 

Πληροφορίες:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 21:15 και Κυριακή 20:00

Τιμές εισιτηρίων : 15 ευρώ (γενική είσοδος) 12 ευρώ (μειωμένο)

Διάρκεια: 80’

Προπώληση: https://www.more.com/theater/oi-oikodomoi-tis-aytokratorias/

Θέατρο 104

Διεύθυνση: Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54 (3’ λεπτά από το μετρό του Κεραμεικού)

Τηλέφωνο: 695 126 9828

"Το Τυχερό Λαχείο" του Άντον Τσέχωφ | Θέατρο 104 | Διασκευή-Σκηνοθεσία: Λουκία Ανάγνου

"Το Τυχερό Λαχείο" του Άντον Τσέχωφ | Θέατρο 104 | Διασκευή-Σκηνοθεσία: Λουκία Ανάγνου

Κυριακή, 08/12/2024 - 12:50

Το Τυχερό Λαχείο 

Μια παράσταση βασισμένη
στο ομώνυμο διήγημα του Άντον Τσέχωφ 

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Λουκία Ανάγνου

Παίζουν: Νικόλας Μπράβος, Χρύσα Κολοκούρη 

 

Πρεμιέρα:
Δευτέρα 25 Νοεμβρίου, ώρα 21:00 

Παραστάσεις:
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Θέατρο 104
(Ευμολπιδών 41, Αθήνα)

 

Προπώληση:
https://www.more.com/theater/to-tyxero-laxeio/ 

 

- Ποιος φταίει που υπάρχουν στη γη δυστυχείς;
- Το χρήμα

- Το χρήμα

 

Το ευρηματικό, σατιρικό διήγημα του Άντον Τσέχωφ «Το Τυχερό Λαχείο» θα παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη -για λίγες παραστάσεις- στο Θέατρο 104, με τη σύγχρονη ματιά της Λουκίας Ανάγνου η οποία υπογράφει τη διασκευή και τη σκηνοθεσία.

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί Νικόλας Μπράβος και Χρύσα Κολοκούρη

Ο Ιβάν Ντμίτριτς, ένας μετρημένος μικροαστός, με ετήσια οικογενειακά έξοδα που δεν ξεπερνούν τα διακόσια ρούβλια, είναι πολύ ευχαριστημένος με τη ζωή του. Η Μάσιπ Ντμίτριτς, μία εγκρατής μικροαστή που έχει στην κατοχή της ένα μικρό παντοπωλείο, είναι πολύ ευχαριστημένη με τη ζωή της. Οι δυο τους, από το υστέρημά τους, ανανεώνουν εβδομαδιαία το λαχείο.


Τι θα γινόταν όμως εάν κέρδιζαν;

 

Συντελεστές: 

Διασκευή/σκηνοθεσία: Λουκία Ανάγνου

Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Τσόλης (tsolimon)

Επιμέλεια κίνησης: Γεωργία Σταυρίδου

Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αντωνόπουλος

Ενδυματολογία: Αναστασία Κάππα

Φωτογραφίες: Αναστασία Γιαννάκη

Τrailer: Συμεών Τσακίρης

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

 

Παίζουν: Νικόλας Μπράβος, Χρύσα Κολοκούρη 

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Αθήνα (σταθμός μετρό – Κεραμεικός)

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Νοεμβρίου, ώρα 21:00. Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00. Διάρκεια: 65’

Πληροφορίες: Τηλ.: 2103455020

Τιμές εισιτηρίων: 14€ κανονικό, 10€ μειωμένο (Άνεργοι, Ατέλειες, ΑΜΕΑ, Φοιτητές, 65+, Πολύτεκνοι)

Προπώληση: https://www.more.com/theater/to-tyxero-laxeio/

Η Αλεξάνδρα Ούστα «συναντά» για 2η χρονιά τη «Λεμονιά» | Από 23 Νοεμβρίου στο θέατρο 104

Η Αλεξάνδρα Ούστα «συναντά» για 2η χρονιά τη «Λεμονιά» | Από 23 Νοεμβρίου στο θέατρο 104

Παρασκευή, 06/12/2024 - 18:36

Η Αλεξάνδρα Ούστα «συναντά» για 2ηχρονιά τη «Λεμονιά» 

Από 23 Νοεμβρίου στο θέατρο 104



«Νιώθω σα τη λεμονιά. Σαν την λεμονιά την πίσω, που επειδή δεν έκανε λεμόνια την είχατε όλοι σας παρατημένη, χωρίς νερό. Εκεί στην άλλη άκρη του κήπου να παλεύει μόνη της να μη ξεραθεί, έτσι νιώθω.»

Η Αλεξάνδρα Ούστα, στην πιο προσωπική παράσταση της πορείας της, συν-σκηνοθετεί με τη Μένη Κωνσταντινίδου και ερμηνεύει το έργο του Γιάννη Κεντρωτά, «Η λεμονιά». Με έμπνευση από τις κασέτες που ηχογραφούσε η μητέρα της, όταν ζούσε στη Σαουδική Αραβία του ‘70,έρχεται στο προσκήνιο μια ιστορία που κινείται ανάμεσα στον μύθο και την πραγματικότητα. Ένα έργο που μιλά για τα ψέματα που λέμε στους άλλους αλλά και στον ίδιο μας τον εαυτό, για την μοναξιά, την καταπίεση και τα ανείπωτα συναισθήματα.



«Η λεμονιά»

Του Γιάννη Κεντρωτά

Σκηνοθεσία: Μένη Κωνσταντινίδου-Αλεξάνδρα Ούστα

Ερμηνεία: Αλεξάνδρα Ούστα
2ος Χρόνος

 

Έναρξη: 23 Νοεμβρίου

Στο θέατρο 104

Προπώληση: https://t.ly/8Jp45

Δείτε το τρέιλερ της παράστασης εδώ:https://t.ly/Gjn4u



Σε πρώτο πρόσωπο

«Η μητέρα μου έζησε τη δεκαετία του ’70 στη Σαουδική Αραβία ακολουθώντας τον άνδρα της στη δουλειά του, αλλά αντί για γράμματα στην οικογένειά της έγραφε κασέτες. Κασέτες γεμάτες ψέματα για το πόσο ευτυχισμένη ήταν, για το πόσο όμορφα περνούσε στον γάμο της. Σήμερα, 14 χρόνια μετά τον θάνατό της ξανακούω αυτές τις κασέτες προσπαθώντας να ανακαλύψω αν υπάρχει κάποιο θαμμένο μήνυμα στο χρόνο για όσα συνέβησαν εκεί.»

Στις κασέτες αυτές ακούμε μια νέα γυναίκα να προσπαθεί να πείσει την οικογένεια - και τον εαυτό της - ότι όλα πάνε καλά, ενώ η ίδια υποφέρει. Εγκλωβισμένη σ’ έναν ρόλο που της έχει επιβληθεί από την κοινωνία, βρίσκεται σ’ έναν τόπο μακρινό και σε ένα πλαίσιο που δεν της επιτρέπει να εκφράσει τα αληθινά της συναισθήματα.

Η «Λεμονιά» αντιπροσωπεύει αυτή την προσπάθεια επιβίωσης, αυτό το δέντρο που μαραζώνει όταν δεν το ποτίζει κανείς. Μέσα από την αφήγηση της πρωταγωνίστριας, το έργο προσκαλεί τους θεατές να ανακαλύψουν τις αλήθειες που βρίσκονται πίσω από το προσωπείο της ευτυχίας, ενώ παράλληλα φωτίζει τα κοινωνικά εμπόδια που αντιμετώπιζαν οι γυναίκες εκείνης της εποχής αλλά και το κόστος των επιλογών τους στις επόμενες γενιές.



Ταυτότητα παράστασης

«Η λεμονιά»

Έναρξη: 23 Νοεμβρίου

Συγγραφέας: Γιάννης Κεντρωτάς
Ερμηνεία: Αλεξάνδρα Ούστα
Σκηνοθεσία: Μένη Κωνσταντινίδου – Αλεξάνδρα Ούστα
Βοηθός Σκηνοθέτιδας: Τζοάννα Γεωργαντά
Sound Design: Λευτέρης Δασκαλαντωνάκης
Φωτισμοί: Τζοάννα Γεωργαντά
Φωτογραφίες: Μιχάλης Παπαζήσης
Σχεδιασμός Αφίσας: Γιάννης Κεντρωτάς
Προβολή & Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου – We Will
Παραγωγή: Αλεξάνδρα Ούστα, Γιάννης Σαρακατσάνης
Trailer Παράστασης: Γιάννης Σαρακατσάνης

Πού: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54, τηλ: 210 3455020
Πότε: Από 23 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο στις 18:15 και Κυριακή στις 21:00
Διάρκεια: 75΄

Προπώληση: https://t.ly/8Jp45

Image description

Image description

Image description

 
Η Κύνθια Βουκουβαλίδου αναμετράται με την «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη / Στο Θέατρο 104

Η Κύνθια Βουκουβαλίδου αναμετράται με την «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη / Στο Θέατρο 104

Κυριακή, 17/11/2024 - 13:35
Όλοι μου λέγαν πως έγινα πλέον γυναίκα
κι έπρεπε να κάθομαι στα αυγά μου,
αλλά κι ο ίδιος μου ο αδελφός;
Αυτό δεν με πείραξε.
Αυτό μ’ έτσουξε, με τσουρούφλισε.

Δέκα χρόνια από την τελευταία τους συνεργασία στην παράσταση «Μήδειας Πατούσες», η Κύνθια Βουκουβαλίδου συναντιέται ξανά με τον βραβευμένο θεατρικό συγγραφέα Ανδρέα Φλουράκη, ενσαρκώνοντας την «Αντιγόνη μου».
 
Η Αντιγόνη του παρελθόντος χρίστηκε ηρωίδα.

Η «Αντιγόνη μου» ζει στο σήμερα.
 
Οι ήρωες χρειάζονται μια εποχή που ν’ αντιλαμβάνεται τον ηρωισμό των πράξεών τους, αλλιώς γίνονται παρίες. Θα καταφέρει η «Αντιγόνη μου» να δικαιωθεί; Να βρει την στήριξη που της αξίζει; Γιατί, εδώ που τα λέμε, η δική μας εποχή μοιάζει μην είναι φτιαγμένη για ήρωες…
 
«Αντιγόνη μου»
Του Ανδρέα Φλουράκη
Ερμηνεία: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Πρεμιέρα: 15 Νοεμβρίου
Θέατρο 104
Προπώληση: https://tinyurl.com/yzvnvyh6
 
Λίγα λόγια για την πλοκή
Είχατε ποτέ την ευκαιρία να γνωριστείτε με μια ηρωίδα; Τώρα την έχετε!
Η Αντιγόνη υπήρξε ένας διαχρονικός μύθος, γνωστός σε όλους.
Η «Αντιγόνη μου» έρχεται για να τ’ αλλάξει όλα.
Στέκεται στη σκηνή και εκμυστηρεύεται στους θεατές τις σκέψεις, τα όνειρα και το παρελθόν της. Τους χρίζει κοινωνούς της «σημαντικότερης μέρας της ζωής της». Aναζητά τη θέση της στον κόσμο, ψάχνει την αλήθεια της πέρα από τα πρέπει, την ουσιαστική πράξη πέρα από τα προφανή και εντέλει, αναζητά αν την χωρά τούτος ο τόπος!
Αν αφεθείτε και την ακούσετε, μπορεί να σας εκπλήξει. Ίσως και ν’ ανακαλύψετε και κρυμμένες πτυχές του ίδιου σας του εαυτού μέσα απ’ τα λόγια της.
Η «Αντιγόνη μου» του Ανδρέα Φλουράκη είναι ένα σύγχρονο κοινωνικό έργο που θέτει με χιούμορ καίρια ερωτήματα για την ανθρώπινη φύση, τη θέση της γυναίκας, την εξουσία και την ατομική ευθύνη.
 
Ταυτότητα παράστασης
«Η Αντιγόνη μου»
Πρεμιέρα: 15 Νοεμβρίου
Κείμενο: Ανδρέας Φλουράκης
Ερμηνεία – Σκηνοθεσία: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Συνεργάτης στη σκηνοθεσία: Εριφύλη Στεφανίδου
Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης
Ηχητικό τοπίο - Μουσική: Γιώργος Μαυρίδης
Σκηνικό-κουστούμια: Μιμίκα Καπούλα
Φωτογραφίες-τρέιλερ: Βασια Αναγνωστόπουλου
Παραγωγή: Tits Up Events
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
 
Πού: Θέατρο 104, Ευπολπιδών 41, Γκάζι
Πότε: Από 15 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:15 έως και 17 Ιανουαρίου
Εισιτήρια: 12 € γενική είσοδος, 8 € (φοιτητικό, ανέργων), 6 € (ΣΕΗ, ΑμεΑ)
Προπώληση: MORE.COM
Διάρκεια: 50’

Βιογραφικό Κύνθιας Βουκουβαλίδου
Είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης & συγγραφέας.
Σπούδασε υποκριτική στη Δραματική Σχολή του «Εμπρός-Θέατρο Εργαστήριον» και συνέχισε τις σπουδές της στο θέατρο, ολοκληρώνοντας το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Creating Theatre & Performance στο Λονδίνο.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές θεατρικές παραστάσεις απ’ τo 2012 που επέστρεψε στην Ελλάδα μέχρι σήμερα. Ενδεικτικά: «Ο Μαιτρ & η Μαργαρίτα» (σκηνοθεσία Μαρίας Πανουργιά, Πειραματική Σκηνή Εθνικού Θεάτρου), «Τρωάδες» (σκηνοθεσία Θοδωρή Αμπαζή, ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας), “sMOTHERed”, “Cosmofatilan” και “Lift me down” της ίδιας, με το τελευταίο να κερδίζει το Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ του Κινητήρα.
Από το 2019 έως και σήμερα κάνει stand-up comedy (AthensComedy festival, Athens English Comedy club, Pride Athens, Θέατρο Ελιάρτ, Θέατρο Τζένη Καρέζη, Ελληνικός κόσμος κ.ά).
Είναι κάτοχος διπλώματος στο βιολί και το πιάνο. Ως μουσικός παίζει βιολί από το 1998 σε παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό με χορευτικά, χορωδίες και παραστάσεις θεάτρου σκιών και έχει διδάξει στο Δημοτικό Ωδείο Θορικού.
Υποστηρίζει ότι αυτά που αποτελούν πραγματικά τη βιογραφία μας δεν μπαίνουν ποτέ στα βιογραφικά μας.
Σελίδα 1 από 14