¨Η Φαλακρή Τραγουδίστρια¨
Του Eugene Ionesco

Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Από την Ομάδα Loxodox 
Στο House of Smiths
 

Δεύτερη σεζόν παραστάσεων 

Μετά τα απόλυτα sold out κατά τη διάρκεια του πρώτου κύκλου παραστάσεων, η «Φαλακρή Τραγουδίστρια» του Ευγένιου Ιονέσκο από την ομάδα Loxodox επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο House of Smiths για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων από τις 27 Οκτωβρίου.

Ο χώρος που εκτυλίσσεται το έργο είναι το σαλόνι του κυρίου και της κυρίας Smith στα προάστια του Λονδίνου. Ο χρόνος, γνωστός μόνο μέσα από ένα χαλασμένο ρολόι.
Το ζευγάρι μόλις έχει δειπνήσει. Η παραδοξότητα του σύμπαντος των Smiths και η κοινοτοπία της καθημερινότητας τους, αναδύεται μέσα από την καθιερωμένη βραδινή συζήτηση του ζεύγους.
Μαθαίνουμε πόσα παιδιά έχουν, τι τρώνε, ποιοι είναι οι γείτονές τους. Το συμβάν που ανατρέπει την ψυχική νιρβάνα του ζεύγους είναι ένα ακόμα (απροειδοποίητο) δείπνο με τους εγκάρδιους φίλους τους, τον κύριο και την κυρία Martin.
Τι είναι αυτό που μένει τελικά να αποδειχθεί; Η απάντηση έρχεται από τον ίδιο τον Ιονέσκο: «Ας μην εκβιάζουμε τις καταστάσεις, ας αφήσουμε τα πράγματα να εξελιχθούν από μόνα τους».

Σκηνοθετικό σημείωμα
Η σημαίνουσα μορφή της «κούκλας» και της «μαριονέτας» αποτελεί κατά τη γνώμη μου τον μεγαλύτερο δημιουργικό ύφαλο για το συγκεκριμένο έργο.
Το να κάμψεις αυτή την αντίσταση βάζοντας μπροστά την ευαισθησία και τη ζωογόνο ενέργεια που χαρίζεται από τον ίδιο τον συγγραφέα, είναι το μεγαλύτερο κέρδος της παράστασης.
Επιλέξαμε να μην σταθούμε στα θεμέλια της γραφής του Ιονέσκο, σκάψαμε βαθιά μέσα στις λέξεις αυτού του παράλογου κόσμου και ανασύραμε το χρυσάφι της Φαλακρής τραγουδίστριας.
Νομίζω πως αυτό είναι το πιο σημαντικό, να δεις με την δική σου ματιά τι λένε τα λόγια χωρίς να υιοθετήσεις άδεια σχήματα και προκατασκευασμένες σκοπιές χωρίς ουσία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Eugene Ionesco
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Σκηνικά: Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Τσούπρα
Κατασκευή Κοστουμιών: Ram Ram
Mουσική Επιμέλεια: Loxodox
Σχεδιασμός Φωτισμών: Θωμάς Οικονομάκος
Φωτογραφίες Παράστασης: Σιδέρης Νανούδης
Ανθοστολισμός: KOPRIA
Καλλιτεχνική συνεργασία : Ισμήνη Ασημάκη, Αγγελική Τσούπρα
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή & Εκτέλεση Παραγωγής: Loxodox

Διανομή (αλφαβητικά): Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου (κα. Σμιθ), Κατερίνα Καλουμένου (κα. Μάρτιν), Σταύρος Καστρινάκης (κ. Σμιθ), Μπέτυ Σαράντη (πύραρχος), Νεκτάριος Σμυρνάκης (κ. Μάρτιν), Κωνσταντίνος Χατζηθεοδώρου (Μαίρη)

Πληροφορίες Παράστασης 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21: 00

Διάρκεια παράστασης:  70  λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 13€ 

Προπώληση εισιτηρίων :more.com 
https://www.more.com/theater/i-falakri-tragoudistria/

Τηλέφωνα επικοινωνίας κρατήσεων : 6948199103

ΛΟΓΩ ΤΗΣ ΕΙΔΙΚΗΣ ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗΣ ΤΟΥ ΧΩΡΟΥ ΕΙΝΑΙ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ Η ΚΡΑΤΗΣΗ ΘΕΣΕΩΝ

Ηouse of Smiths
Ζωοδόχου Πηγής 70-74, 6ος όροφος
Εξάρχεια, Αθήνα

Έγραψαν για την παράσταση
-"Η σκηνοθεσία τού Αλκίνοου Δωρή πέτυχε να αναδείξει αυτήν ακριβώς τη λεπτή διάκριση ανάμεσα στο παράδοξο και την καθολική του έκφραση/έκθεση. Πέτυχε να διασπείρει στην αίθουσα και στις συνειδήσεις των θεατών το γεγονός πως η παραδοξότητα είναι διαρκώς παρούσα στις ζωές μας, στον γύρω μας περιβάλλοντα χώρο, αλλά και μέσα μας". 
Αντώνης Χαριστός – tetragwno

"..ένα θεατρικό γίγνεσθαι που συνομιλεί με τον συγγραφέα, και τις αναφορές του αλλά θεμελιώνει και μια γέφυρα για να περπατήσουν τόσο οι συντελεστές της παράστασης όσο και οι θεατές της. Από τις καλύτερες παραστάσεις της Φαλακρής Τραγουδίστριας τα τελευταία χρόνια..."
Νάγια Παπαπάνου - boemradio 

-"Είναι ξεκαρδιστική παράσταση (φυσικά ντρέπεσαι να γελάσεις σε ξένο σπίτι). Γιατί σου δείχνει πόσο ανιαροί, βαρετοί, προβλέψιμοι είναι οι άνθρωποι.. ..Είναι τόσο μόνοι τους αυτοί οι άνθρωποι. Υποφέρουν από μοναξιά. Είναι ένα roasting για την σημερινή κοινωνία." & Το site specific στα πιο σουρεαλιστικά του."
Ζωή Δημητρίου – provocateur

"..δεν μιλάμε πλέον για απλή παράσταση αλλά για θεατρική εμπειρία!"
Άρης Γαβριελάτος - a8inea

"..τίποτα δεν αποσπά τον θεατή από την επαφή του με το κείμενο, ενώ η προσέγγιση γίνεται με σεβασμό στο έργο, αποφεύγει το ρεαλιστικό παίξιμο που θα αφαιρούσε την παρωδιακή αισθητική και πατάει πάνω στο γκροτέσκο του Ιονέσκο χωρίς όμως να ξεφεύγει προς το επιθεωρητικό ύφος. Το καστ ερμηνεύει εξαιρετικά.."
Δημήτρης Μπαμπούλης – tvxs

"Σε ένα σαλόνι παρατηρούμε, ή καλύτερα βιώνουμε την απόλυτη παραφροσύνη του καπιταλισμού, του φασισμού, της κυβέρνησης, της κοινωνίας και των ανθρώπων."
Μαρία Μαρή - in2life

Ο Αλκίνοος Δωρής, επιτρέπει στο Ιονεσκικό πείρα(γ)μα να υπάρξει ανεμπόδιστο, με εμφανή σεβασμό στην ιστορικότητα και την κοινωνικοπολιτική του διάσταση. Η κάθε σκηνή, μια εικόνα και το όλον, ένας πίνακας από εκείνους που θα συναντούσε κάποιος επαξίως σε κάποιο από τα μεγάλα μουσεία του κόσμου.
Χάρις Παρασκευοπούλου - sinwebradio

¨Η Φαλακρή Τραγουδίστρια¨
Του Eugene Ionesco

Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Από την Ομάδα Loxodox 
Στο House of Smiths

 

Πρεμιέρα Παρασκευή 27 Οκτωβρίου
Δεύτερη σεζόν παραστάσεων 

Μετά τα απόλυτα sold out κατά τη διάρκεια του πρώτου κύκλου παραστάσεων, η «Φαλακρή Τραγουδίστρια» του Ευγένιου Ιονέσκο από την ομάδα Loxodox επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο House of Smiths για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων από τις 27 Οκτωβρίου.

Ο χώρος που εκτυλίσσεται το έργο είναι το σαλόνι του κυρίου και της κυρίας Smith στα προάστια του Λονδίνου. Ο χρόνος, γνωστός μόνο μέσα από ένα χαλασμένο ρολόι.
Το ζευγάρι μόλις έχει δειπνήσει. Η παραδοξότητα του σύμπαντος των Smiths και η κοινοτοπία της καθημερινότητας τους, αναδύεται μέσα από την καθιερωμένη βραδινή συζήτηση του ζεύγους.
Μαθαίνουμε πόσα παιδιά έχουν, τι τρώνε, ποιοι είναι οι γείτονές τους. Το συμβάν που ανατρέπει την ψυχική νιρβάνα του ζεύγους είναι ένα ακόμα (απροειδοποίητο) δείπνο με τους εγκάρδιους φίλους τους, τον κύριο και την κυρία Martin.
Τι είναι αυτό που μένει τελικά να αποδειχθεί; Η απάντηση έρχεται από τον ίδιο τον Ιονέσκο: «Ας μην εκβιάζουμε τις καταστάσεις, ας αφήσουμε τα πράγματα να εξελιχθούν από μόνα τους».

Σκηνοθετικό σημείωμα
Η σημαίνουσα μορφή της «κούκλας» και της «μαριονέτας» αποτελεί κατά τη γνώμη μου τον μεγαλύτερο δημιουργικό ύφαλο για το συγκεκριμένο έργο.
Το να κάμψεις αυτή την αντίσταση βάζοντας μπροστά την ευαισθησία και τη ζωογόνο ενέργεια που χαρίζεται από τον ίδιο τον συγγραφέα, είναι το μεγαλύτερο κέρδος της παράστασης.
Επιλέξαμε να μην σταθούμε στα θεμέλια της γραφής του Ιονέσκο, σκάψαμε βαθιά μέσα στις λέξεις αυτού του παράλογου κόσμου και ανασύραμε το χρυσάφι της Φαλακρής τραγουδίστριας.
Νομίζω πως αυτό είναι το πιο σημαντικό, να δεις με την δική σου ματιά τι λένε τα λόγια χωρίς να υιοθετήσεις άδεια σχήματα και προκατασκευασμένες σκοπιές χωρίς ουσία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Eugene Ionesco
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Σκηνικά: Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Τσούπρα
Κατασκευή Κοστουμιών: Ram Ram
Mουσική Επιμέλεια: Loxodox
Σχεδιασμός Φωτισμών: Θωμάς Οικονομάκος
Φωτογραφίες Παράστασης: Σιδέρης Νανούδης
Ανθοστολισμός: KOPRIA
Καλλιτεχνική συνεργασία : Ισμήνη Ασημάκη, Αγγελική Τσούπρα
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή & Εκτέλεση Παραγωγής: Loxodox

Διανομή (αλφαβητικά): Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου (κα. Σμιθ), Κατερίνα Καλουμένου (κα. Μάρτιν), Σταύρος Καστρινάκης (κ. Σμιθ), Μπέτυ Σαράντη (πύραρχος), Νεκτάριος Σμυρνάκης (κ. Μάρτιν), Κωνσταντίνος Χατζηθεοδώρου (Μαίρη)

Πληροφορίες Παράστασης 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21: 00

Διάρκεια παράστασης:  70  λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 13€ 

Προπώληση εισιτηρίων :more.com 
https://www.more.com/theater/i-falakri-tragoudistria/

Τηλέφωνα επικοινωνίας κρατήσεων : 6948199103

ΛΟΓΩ ΤΗΣ ΕΙΔΙΚΗΣ ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗΣ ΤΟΥ ΧΩΡΟΥ ΕΙΝΑΙ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ Η ΚΡΑΤΗΣΗ ΘΕΣΕΩΝ

Ηouse of Smiths
Ζωοδόχου Πηγής 70-74, 6ος όροφος
Εξάρχεια, Αθήνα

¨Η Φαλακρή Τραγουδίστρια¨
Του Eugene Ionesco

Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Από την Ομάδα Loxodox 
Στο House of Smiths

 
Ο χώρος που εκτυλίσσεται το έργο είναι το σαλόνι του κυρίου και της κυρίας Smith στα προάστια του Λονδίνου. Ο χρόνος, γνωστός μόνο μέσα από ένα χαλασμένο ρολόι.
 Το ζευγάρι μόλις έχει δειπνήσει. Η παραδοξότητα του σύμπαντος των Smiths και η κοινοτοπία της καθημερινότητας τους, αναδύεται μέσα από την καθιερωμένη βραδινή συζήτηση του ζεύγους.
Μαθαίνουμε πόσα παιδιά έχουν, τι τρώνε, ποιοι είναι οι γείτονές τους.
Το συμβάν που ανατρέπει την ψυχική νιρβάνα του ζεύγους είναι ένα ακόμα (απροειδοποίητο!) δείπνο με τους εγκάρδιους φίλους τους, τον κύριο και την κυρία Martin.
Τι είναι αυτό που μένει τελικά να αποδειχθεί;
Η απάντηση έρχεται από τον ίδιο τον Ιονέσκο:
¨Ας μην εκβιάζουμε τις καταστάσεις, ας αφήσουμε τα πράγματα να εξελιχθούν από μόνα τους¨.

Σκηνοθετικό σημείωμα
Η σημαίνουσα μορφή της ¨κούκλας¨ και της ¨μαριονέτας¨ αποτελεί κατά τη γνώμη μου τον μεγαλύτερο δημιουργικό ύφαλο για το συγκεκριμένο έργο.
Το να κάμψεις αυτή την αντίσταση βάζοντας μπροστά την ευαισθησία  και τη ζωογόνο ενέργεια που χαρίζεται από τον ίδιο τον συγγραφέα, είναι το μεγαλύτερο κέρδος της παράστασης.
Επιλέξαμε να μην σταθούμε στα θεμέλια της γραφής του Ιονέσκο, σκάψαμε βαθιά μέσα στις λέξεις αυτού του παράλογου κόσμου και ανασύραμε το χρυσάφι της Φαλακρής τραγουδίστριας.
Νομίζω πως αυτό είναι το πιο σημαντικό, να δεις με την δική σου ματιά τι λένε τα λόγια χωρίς να υιοθετήσεις άδεια σχήματα και προκατασκευασμένες σκοπιές χωρίς ουσία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Eugene Ionesco
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Αλκίνοος Δωρής 
Σκηνικά: Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Τσούπρα
Κατασκευή Κοστουμιών: Ram Ram
Mουσική επιμέλεια: Loxodox
Σχεδιασμός Φωτισμών: Θωμάς Οικονομάκος
Φωτογραφίες Παράστασης: Σιδέρης Νανούδης
Ανθοστολισμός: KOPRIA
Καλλιτεχνική συνεργασία : Ισμήνη Ασημάκη, Αγγελική Τσούπρα
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή: Loxodox

Διανομή: Μαριλένα Γερμανού (κα. Μάρτιν), Αλκίνοος Δωρής (Μαίρη), Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου (κα. Σμιθ), Σταύρος Καστρινάκης (κ. Σμιθ), Μπέτυ Σαράντη (πύραρχος), Νεκτάριος Σμυρνάκης (κ. Μάρτι)

Πληροφορίες Παράστασης 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21: 00

Διάρκεια παράστασης:  70  λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 10€
 

Προπώληση εισιτηρίων :Viva.gr 
https://www.viva.gr/tickets/theater/i-falakri-tragoudistria/
 

Τηλέφωνα επικοινωνίας κρατήσεων : 6948199103

ΛΟΓΩ ΤΗΣ ΕΙΔΙΚΗΣ ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗΣ ΤΟΥ ΧΩΡΟΥ ΕΙΝΑΙ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ Η ΚΡΑΤΗΣΗ ΘΕΣΕΩΝ

Ηouse of Smiths
Ζωοδόχου Πηγής 70-74, 6ος όροφος
Εξάρχεια, Αθήνα

Από τις 26/2 ως τις 27/3/2022

  

Στην τραγική φάρσα του Ιονέσκο "ΟΙ ΚΑΡΕΚΛΕΣ", οι δύο ηλικιωμένοι περιπλανιούνται στο μη πραγματικό, σε μια ασυναρτησία λόγου και σκέψεων, μαζί με τις τύψεις τους και τις αποτυχίες τους, μαζί με τον πόνο τους που φτάνει στα όρια του γελοίου, περιμένοντας με αγωνία τον ερχομό των καλεσμένων που δεν έρχονται και ενός ομιλητή που θα μεταφέρει το μεσσιανικό τους μήνυμα, αλλά που φτάνοντας διαπιστώνουμε ότι δεν μπορεί να αρθρώσει λόγο.

Μέσα στην αφόρητη μοναξιά τους, θυμούνται, πονάνε, αναρωτιούνται, θλίβονται, τρομάζουν, γελάνε και ονειρεύονται, επιμένοντας σε μια κατασκευασμένη ζωή χωρίς προοπτική, χωρίς αύριο.

«Το θέμα του έργου δεν είναι το μήνυμα…αλλά η απουσία των ανθρώπων… η απουσία του Θεού, η απουσία της ύλης, το μη πραγματικό του κόσμου…»

Ο ''αρνητής'' Ιονέσκο, ...η παρουσία πάνω στη σκηνή ανθρώπων με σάρκα και οστά με έφερνε σε δύσκολη θέση, μου προξενούσε αμηχανία..., παρά την αντιπάθειά του για το θέατρο, έφτασε να γίνει από τους επιφανέστερους εκπροσώπους του Θεάτρου του Παραλόγου. Η κωμικοτραγική απαισιοδοξία του διατρέχει όλα του τα έργα, εμμένοντας στα πιστεύω του για την ματαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης, για τη φλύαρη κενότητα των καθωσπρέπει συζητήσεων της μπουρζουαζίας, για τις αφόρητες κοινοτοπίες, για τα κουραστικά και επαναλαμβανόμενα κλισέ καταλήγοντας εν τέλει, στην αδυναμία των ανθρώπων για πραγματική επικοινωνία, φιμωμένοι απ' το φόβο της εξουσίας κι απ' την περιθωριοποίηση και έκπτωση του Λόγου.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

 

Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης

Σκηνικά-κοστούμια: Κώστας Βελινόπουλος

Ερμηνεύουν: Ελένη Γερασιμίδου- Αντώνης Ξένος

Κατασκευή σκηνικών: Ντίνος Παρηγόρης

Κατασκευή κοστουμιών και περουκών: Ανδρέας Βελέντζας

Βοηθοί σκηνοθέτη: Αγγελική Ξένου- Κωνσταντίνος Καραγάνης

Φωτισμοί: Γιώργος Ζιώγαλας

Φωτογραφίες - trailer: Νίκος Μυτιληναίος

Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Καραγάνης

 

 

Παραστάσεις: κάθε Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 20:00

Από τις 26 Φεβρουαρίου ως τις 27 Μαρτίου 2022

Διάρκεια παράστασης: 60΄

Εισιτήρια: κανονικό 15€ 

                   μειωμένο 10€ (φοιτητές, άνεργοι, ΑμΕΑ, 65+, γκρουπ 10 ατόμων)

ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/ii-karekles-tou-evgeniou-ionesko/

 

Λόγω των νέων υγειονομικών μέτρων, είναι απαραίτητη η προσέλευση των θεατών μισή ώρα πριν την έναρξη της παράστασης. Μετά την έναρξη της παράστασης απαγορεύεται η είσοδος στους θεατές που έχουν καθυστερήσει.

 

Παραγωγή:

Από Κοινού Θέατρο

ΕΥΠΑΤΡΙΔΩΝ 4, ΓΚΑΖΙ

Τ.Κ.11854

τηλ: 211 4057249

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Από 15 Οκτωβρίου 2021

 

Ένα παιχνίδι της φαντασίας ή μια δυστοπικήπραγματικότητα;

Ένα γεγονός τραγικό ή γελοίο;

.

Μετά την τεράστια επιτυχία και τα αλλεπάλληλα sold out που σημείωσε κατά την προηγούμενη θεατρική περίοδο, το αριστουργηματικό έργο του Ευγένιου Ιονέσκο «Ο Ρινόκερος» που σκηνοθετεί ο Γιάννης Κακλέας, με πρωταγωνιστή τον ‘Αρη Σερβετάλη, επιστρέφει στο θέατρο Κιβωτός τον Οκτωβρίο σ’έναν νέο κύκλο παραστάσεων.

Τη διανομή συμπληρώνει ένας ξεχωριστός θίασος ταλαντούχων ηθοποιών: Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη.

 

Στον «Ρινόκερο» ο Ιονέσκο εκφράζει όλη την αγωνία του για την πορεία και την μετάλλαξη του ανθρώπινου είδους σε φανατικά, επιθετικά όντα, σε βίαια όργανα μιας ολοκληρωτικής εξουσίας που έχοντας αναπτύξει ως υπέρτατη κοινωνική συμπεριφορά το «ένστικτο της αγέλης» μεταμορφώνει τους ανθρώπους σε άβουλα και καταστροφικά πλάσματα που εκμηδενίζουν και σκοτώνουν  το όνειρο για μια κοινωνία ελεύθερη και δημιουργική.

Οι κάτοικοι μιας πόλης μεταμορφώνονται σε ρινόκερους. Τελικά ο μόνος που δεν υποκύπτει σε αυτή τη μαζική μεταμόρφωση είναι ο Μπερανζέ. Μια πανανθρώπινη μορφή που υπερασπίζεται με πάθος τον πολιτισμό, την επιθυμία για ελευθερία και το δικαίωμα του να είναι διαφορετικός.   

Όπως σημειώνει ο ίδιος ο Ιονέσκο, o «Ρινόκερος» ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών. Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

 

ΕΥΓΕΝΙΟΣ ΙΟΝΕΣΚΟ

 

ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΑ

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

ΤΗΝ ΦΑΝΤΑΣΙΑ

ΚΑΙ

ΤΟΝ «ΡΙΝΟΚΕΡΟ»

Η ΚΟΙΝΩΝΙΑ

Καμία κοινωνία δεν κατάφερε να διώξει την μελαγχολία μας. Κανένα πολιτικό σύστημα δεν μπορεί να μας απελευθερώσει από την οδύνη της ζωής,τον φόβο του θανάτου, την δίψα μας για τελειότητα, την απληστία μας για υλικά αγαθά και την ανάγκη να εκλογικεύουμε τα πάντα.

Πώς να αποδείξεις ένα νόημα εκεί που δεν βρίσκεις κανένα; Πώς να αποδεχτείς την «τάξη» όταν αυτή είναι συνώνυμη με την αγριάδα;

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στα έργα μου προσπάθησα να κάνω ορατά αυτά που κρυβόταν βαθιά μέσα μου: τον φόβο, την μετάνοια, τις τύψεις, την αποξένωση και την μοναξιά.

Να παίξω με τις λέξεις.

Να προεκτείνω την γλώσσα του θεάτρου.

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

Μόνο το γέλιο δεν σέβεται κανένα ταμπού. Μόνο το γέλιο αναχαιτίζει την δημιουργία μιας κατάστασης ολοκληρωτισμού. Μόνο το κωμικό μπορεί να μας δώσει δύναμη να αντέξουμε την τραγωδία της ύπαρξης.

Η ΦΑΝΤΑΣΙΑ

Η αληθινή φύση των πραγμάτων, η αλήθεια, μόνο στην φαντασία μπορεί να μας αποκαλυφθεί.

Μια φαντασία που είναι πιο ρεαλιστική από τους ρεαλισμούς.

Ο ΡΙΝΟΚΕΡΟΣ

Ο «Ρινόκερος» είναι ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών.

Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

Που τον αποκτηνώνουν και ύστερα τον εγκαταλείπουν σκλάβο του συστήματος.

Η ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΤΗΣ ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗΣ

Στην πορεία της ζωής μου πάντα μου έκανε μεγάλη εντύπωση αυτό που θα μπορούσε κανείς να ονομάσει «ρεύμα της κοινής γνώμης. Είχα μείνει κατάπληκτος με την αστραπιαία εξάπλωση του. Οι άνθρωποι αφήνουν ξαφνικά τον εαυτό τους να κατακτηθεί από ένα καινούργιο δόγμα, ένα κοινωνικό ρεύμα, μια μόδα, έναν φανατικό τρόπο σκέψης. Σε τέτοιες στιγμές γινόμαστε μάρτυρες μιας αληθινής πνευματικής μεταβολής.

Δεν ξέρω αν το έχετε προσέξε, μα όταν οι άνθρωποι δεν συμφωνούν με την γνώμη σας, όταν δεν μπορείτε πια να γίνετε κατανοητός στους άλλους, έχετε την εντύπωση πως αντιμετωπίζετε τέρατα-ρινόκερους για παράδειγμα.

Διαθέτουν ένα μίγμα ειλικρίνειας και θηριωδίας που τους επιτρέπει να σας σκοτώσουν με ήσυχη τη συνείδηση. Κι η ιστορία μας έχει αποδείξει τα τελευταία χρόνια ότι οι άνθρωποι που μεταμορφώνονται έτσι, όχι μόνο μοιάζουν με ρινόκερους, αλλά πραγματικά γίνονται ρινόκεροι.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία/Απόδοση κειμένου: Γιάννης Κακλέας
Σκηνικά: Σάκης Μπιρμπίλης, Γιάννης Κακλέας
Κοστούμια: Μαρία Καραπούλιου
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Σχεδιασμός βίντεο: Στάθης Αθανασίου

Σύλληψη/ Κείμενα Video: Αναστασία Στυλιανίδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας

Παίζουν: Άρης Σερβετάλης, Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη

 

Επικοινωνία:

Μαρία Τσολάκη | 6974 76 78 90 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΕυαγγελίαΣκρομπόλα | 6972 54 70 75 |Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαφήμιση – SocialMedia: RenegadeMedia / ΒασίληςΖαρκαδούλας

Παραγωγή:ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

Προπώληση : viva.gr

Παραγωγή: ΑΜ ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ ΕΕ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

‘Εναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 15 Οκτωβρίου

Ωρες παραστάσεων:

Τετάρτη: 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00 

Σάββατο: 18:00 και 21:00 

Κυριακή: 20:00

Εισιτήρια: 17 € – 20 €

Προπώληση στη viva.gr

Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

 

 

 

Ακολουθήστε μας:

https://www.facebook.com/KivotosTheater

https://www.instagram.com/kivotostheater

Με τον Άρη Σερβετάλη

 

επιστρέφει στο θέατρο Κιβωτός από 15 Οκτωβρίου 2021

 

 

Ένα παιχνίδι της φαντασίας ή μια δυστοπικήπραγματικότητα;

Ένα γεγονός τραγικό ή γελοίο;

.

Μετά την τεράστια επιτυχία και τα αλλεπάλληλα sold out που σημείωσε κατά την προηγούμενη θεατρική περίοδο, το αριστουργηματικό έργο του Ευγένιου Ιονέσκο «Ο Ρινόκερος» που σκηνοθετεί ο Γιάννης Κακλέας, με πρωταγωνιστή τον ‘Αρη Σερβετάλη, επιστρέφει στο θέατρο Κιβωτός τον Οκτωβρίο σ’έναν νέο κύκλο παραστάσεων.

Τη διανομή συμπληρώνει ένας ξεχωριστός θίασος ταλαντούχων ηθοποιών: Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη.

 

Στον «Ρινόκερο» ο Ιονέσκο εκφράζει όλη την αγωνία του για την πορεία και την μετάλλαξη του ανθρώπινου είδους σε φανατικά, επιθετικά όντα, σε βίαια όργανα μιας ολοκληρωτικής εξουσίας που έχοντας αναπτύξει ως υπέρτατη κοινωνική συμπεριφορά το «ένστικτο της αγέλης» μεταμορφώνει τους ανθρώπους σε άβουλα και καταστροφικά πλάσματα που εκμηδενίζουν και σκοτώνουν  το όνειρο για μια κοινωνία ελεύθερη και δημιουργική.

Οι κάτοικοι μιας πόλης μεταμορφώνονται σε ρινόκερους. Τελικά ο μόνος που δεν υποκύπτει σε αυτή τη μαζική μεταμόρφωση είναι ο Μπερανζέ. Μια πανανθρώπινη μορφή που υπερασπίζεται με πάθος τον πολιτισμό, την επιθυμία για ελευθερία και το δικαίωμα του να είναι διαφορετικός.   

Όπως σημειώνει ο ίδιος ο Ιονέσκο, o «Ρινόκερος» ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών. Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

 

ΕΥΓΕΝΙΟΣ ΙΟΝΕΣΚΟ

 

ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΑ

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

ΤΗΝ ΦΑΝΤΑΣΙΑ

ΚΑΙ

ΤΟΝ «ΡΙΝΟΚΕΡΟ»

Η ΚΟΙΝΩΝΙΑ

Καμία κοινωνία δεν κατάφερε να διώξει την μελαγχολία μας. Κανένα πολιτικό σύστημα δεν μπορεί να μας απελευθερώσει από την οδύνη της ζωής,τον φόβο του θανάτου, την δίψα μας για τελειότητα, την απληστία μας για υλικά αγαθά και την ανάγκη να εκλογικεύουμε τα πάντα.

Πώς να αποδείξεις ένα νόημα εκεί που δεν βρίσκεις κανένα; Πώς να αποδεχτείς την «τάξη» όταν αυτή είναι συνώνυμη με την αγριάδα;

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στα έργα μου προσπάθησα να κάνω ορατά αυτά που κρυβόταν βαθιά μέσα μου: τον φόβο, την μετάνοια, τις τύψεις, την αποξένωση και την μοναξιά.

Να παίξω με τις λέξεις.

Να προεκτείνω την γλώσσα του θεάτρου.

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

Μόνο το γέλιο δεν σέβεται κανένα ταμπού. Μόνο το γέλιο αναχαιτίζει την δημιουργία μιας κατάστασης ολοκληρωτισμού. Μόνο το κωμικό μπορεί να μας δώσει δύναμη να αντέξουμε την τραγωδία της ύπαρξης.

Η ΦΑΝΤΑΣΙΑ

Η αληθινή φύση των πραγμάτων, η αλήθεια, μόνο στην φαντασία μπορεί να μας αποκαλυφθεί.

Μια φαντασία που είναι πιο ρεαλιστική από τους ρεαλισμούς.

Ο ΡΙΝΟΚΕΡΟΣ

Ο «Ρινόκερος» είναι ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών.

Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

Που τον αποκτηνώνουν και ύστερα τον εγκαταλείπουν σκλάβο του συστήματος.

Η ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΤΗΣ ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗΣ

Στην πορεία της ζωής μου πάντα μου έκανε μεγάλη εντύπωση αυτό που θα μπορούσε κανείς να ονομάσει «ρεύμα της κοινής γνώμης. Είχα μείνει κατάπληκτος με την αστραπιαία εξάπλωση του. Οι άνθρωποι αφήνουν ξαφνικά τον εαυτό τους να κατακτηθεί από ένα καινούργιο δόγμα, ένα κοινωνικό ρεύμα, μια μόδα, έναν φανατικό τρόπο σκέψης. Σε τέτοιες στιγμές γινόμαστε μάρτυρες μιας αληθινής πνευματικής μεταβολής.

Δεν ξέρω αν το έχετε προσέξε, μα όταν οι άνθρωποι δεν συμφωνούν με την γνώμη σας, όταν δεν μπορείτε πια να γίνετε κατανοητός στους άλλους, έχετε την εντύπωση πως αντιμετωπίζετε τέρατα-ρινόκερους για παράδειγμα.

Διαθέτουν ένα μίγμα ειλικρίνειας και θηριωδίας που τους επιτρέπει να σας σκοτώσουν με ήσυχη τη συνείδηση. Κι η ιστορία μας έχει αποδείξει τα τελευταία χρόνια ότι οι άνθρωποι που μεταμορφώνονται έτσι, όχι μόνο μοιάζουν με ρινόκερους, αλλά πραγματικά γίνονται ρινόκεροι.

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία/Απόδοση κειμένου: Γιάννης Κακλέας
Σκηνικά: Σάκης Μπιρμπίλης, Γιάννης Κακλέας
Κοστούμια: Μαρία Καραπούλιου
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Σχεδιασμός βίντεο: Στάθης Αθανασίου

Σύλληψη/ Κείμενα Video: Αναστασία Στυλιανίδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας

Παίζουν: Άρης Σερβετάλης, Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη

 

Επικοινωνία:

Μαρία Τσολάκη | 6974 76 78 90 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΕυαγγελίαΣκρομπόλα | 6972 54 70 75 |Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαφήμιση – SocialMedia: RenegadeMedia / ΒασίληςΖαρκαδούλας

Παραγωγή:ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

Προπώληση : viva.gr

Παραγωγή: ΑΜ ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ ΕΕ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

‘Εναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 15 Οκτωβρίου

Ωρες παραστάσεων:

Τετάρτη: 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00 

Σάββατο: 18:00 και 21:00 

Κυριακή: 20:00

Εισιτήρια: 17 € – 20 €

Προπώληση στη viva.gr

Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

 

 

 

Ακολουθήστε μας:

https://www.facebook.com/KivotosTheater

https://www.instagram.com/kivotostheater

«ΤΩ ΜΑΘΕΙΜΑ» του Ευγένιου Ιονέσκο

Από τον Δημήτρη Κομνηνό & την Ομάδα 90°C

Από 02/05/2019 έως 09/06/2019

στο Bios

Ο Δημήτρης Κομνηνός και η Ομάδα 90°C ανεβάζουν τη θερμοκρασία μεταφέροντας «ΤΟ ΜΑΘΗΜΑ» του Ε. Ιονέσκο, εμβληματικό κωμικό δράμα του 1950, ως «ΤΩ ΜΑΘΕΙΜΑ» στην Αθήνα του 2019, από 02.05.2019 για λίγες παραστάσεις στο Bios.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ένας συνεσταλμένος δάσκαλος, γνήσιος εκφραστής της απολιθωμένης εκπαιδευτικής διαδικασίας, υπό το επιτηρητικό βλέμμα της πιστής του Υπηρέτριας, συμβολική εκπρόσωπο της νοσηρής κοινωνίας, παραδίδει μαθήματα γεωγραφίας, αριθμητικής και γλωσσολογίας, σε ένα nonbinary (εκτός του δίπολου άνδρας-γυναίκα) άτομο.

Η ομάδα 90οC, μέσα από εικόνες ντυμένες με το σαρδόνιοχιούμορ του Ιονέσκο και ερωταπαντήσεις που θυμίζουν όλαόσα έχουμευποστεί στο σχολείο, σαρκάζει με ξεκαρδιστικό τρόπο το χάσμα που υφίσταται μεταξύ των δυο «κόσμων» : Από τη μια, οαπαρχαιωμένος τρόπος διδασκαλίας της ακραίας πειθαρχίας που εκπροσωπεί ο δάσκαλος και από την άλλη το φρέσκο φιλελεύθερο πνεύμα που εκπροσωπεί το μαθητευόμενο άτομο.

Πάνω σε αυτόν ακριβώς τον καμβά, η ομάδα 90οC, στήνει τη θεατρική της παγίδα:

Στην Αθήνα του 2019, που μετά από 10 χρόνια μνημονίων, μετεωρίζεται κάπου ανάμεσα σε παρατατικό και αόριστο,οαπολιθωμένος δάσκαλος που εδράζει τις απόψεις του στις αρχέςτου εθνικοσοσιαλισμού, έρχεται αντιμέτωπος με το νέο, έξυπνο, γοητευτικό, μη-δυαδικό άτομο, που δεν ενδίδει στις ύπουλες μεθόδους του. Οι δυο ισχυροί αντίπαλοι πόλοι συγκρούονται. Η κατάσταση εκτροχιάζεται … Ποιος θα επικρατήσει;

Μότο της παράστασης: «ΞΕΧΑΣΕ Ο,ΤΙ ΣΕ ΕΧΟΥΝ ΜΑΘΕΙ»

Στο ΜΑΘΗΜΑ - ξεκάθαρα το πιο queer μάθημα στην ιστορία της παιδαγωγικής - ο

Ακαδημαϊκός Ιονέσκο στηλιτεύει με τρόπο ωμό, τον αυταρχισμό και την άνοδο της φασιστικής νοοτροπίας στη διδακτική διαδικασία. Η έλλειψη οράματος στην εκπαίδευση, η ελλιπής κατάρτιση των διδασκόντων, σε συνδυασμό με τα απαρχαιωμένα σχολικά εγχειρίδια, έχουν ως αποτέλεσμα την ισοπέδωση κάθε κριτικής σκέψης, θεμελιώνοντας έτσι την πολιτισμική παρακμή.

Στην παράσταση της, η ομάδα 90οCέχει αντικαταστήσει το ρόλο της πρωταγωνίστριας μαθήτριας, όπως περιγράφεται στο πρωτότυπο κείμενο του Ionesco, με ένα non-binary άτομο (εκτός του δίπολου άνδρας-γυναίκα), ενισχύοντας έτσι ακόμα περισσότερο την έντονη αντιπαράθεση μεταξύ των δύο κόσμων. Υπογραμμίζει την αποδοχή στη διαφορετικότητα, και υποστηρίζει πως μέσα από τις χαραμάδες διαφαίνεται η γνώση.

Η ομάδα αφιερώνει την παράσταση στη μνήμη του Βαγγέλη Γιακουμάκη, ο οποίος βασανίστηκε άγρια και δολοφονήθηκε από συμφοιτητές του στη Γαλακτοκομική Σχολή Ιωαννίνων το 2015.

ΣΧΟΛΙΟ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

«Όταν η εξειδίκευση προσπερνάει τη γνώση, η πληροφορία την ενημέρωση και ο βιοπορισμός την επιβίωση, ο φασισμός παίρνει κεφάλι. Οι άνθρωποι, φοβισμένοι, περιχαρακώνονται κι αγριεύουν. Η επικοινωνίαπαραχωρεί τη θέση της στη φασαρία.Η κοινωνία αποσυντίθεται. Η οργή οδηγεί - ο φανατισμός ακολουθεί - ο φασισμός παραμορφώνει - ο άνθρωπος σκοτώνει. Μέρα μεσημέρι. Στην Ομόνοια. Ο ανυπεράσπιστος Ζακ, άγρια χτυπημένος, αφήνει τη τελευταία του πνοή στο πεζοδρόμιο, μπροστά σε δεκάδες βλέμματα περαστικών. Κανείς δεν αντέδρασε. Η ιστορία επαναλαμβάνεται; Δυστυχώς. Από αυτά τα κυρίαρχα στοιχεία αποτελείται τόσο το μεταπολεμικό αριστούργημα του Ιονέσκο όσο και της παράστασής μας. Με «ΤΩ ΜΑΘΕΙΜΑ» - ως έχει γραμμένο, κατά τα ανορθόγραφα πρότυπα του βόθρου της Χρυσής Αυγής- αναδεικνύουμε όλα όσα βρίσκονται εκτός… διδακτέας ύλης ως αντίλογο στα «ορθά/ακαδημαϊκά/κοινωνικά πρέπει» και υπογραμμίζουμε την ΕΛΛΕΙΨΗ ΠΑΙΔΕΙΑΣ, ως το ΘΕΜΕΛΙΩΔΕΣΠΡΟΒΛΗΜΑ της κοινωνίας μας» - Δημήτρης Κομνηνός

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συμπαραγωγή: Ομάδα 90οC / ΟΔΥΣΣΕΙΑ–ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ / Bios - ExploringUrbanCulture

Μετάφραση / Σκηνοθεσία / Φωτισμοί: Δημήτρης Κομνηνός

Ιστορική Έρευνα / Διασκευή: Ομάδα 90°C

Σκηνογραφική επιμέλεια: Γιώργος Λυντζέρης

Κοστούμια: Μαρίνα Πολυμέρη Atelier

Πρωτότυπη Μουσική / Visuals: Ανδρέας Τρούσσας

Κινησιολογική Επιμέλεια: Πάνος Μεταξόπουλος

Φωτογραφίες: Μάνος Χρυσοβέργης

Make-up / Μαλλιά: Σάλλη Αλ Ταπάς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σεμέλη Παπαοικονόμου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Καθηγητής: ΜΕΛΕΤΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ

Μαθητευόμενο άτομο: JAMES RODI

Υπηρέτρια: ΜΑΡΙΝΑ ΠΟΛΥΜΕΡΗ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21:00.

Πρώτηπαράσταση: 02/05/2019

Τελευταίαπαράσταση: 09/06/2019

Διάρκειαπαράστασης: 80 λεπτά

ΠΟΥ

BiosBasement: Πειραιώς 84, Κεραμεικός, Τ: 210 3425335

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Πέμπτη, Παρασκευή: Γενική Είσοδος12€

Σάββατο, Κυριακή: Κανονικό Εισιτήριο14€Μειωμένο/φοιτητικό/ανέργων/άνω των 65: 12€

Προπώληση: Viva.gr

Instagram / Facebook / YouTube 90vathmoic

www.90vathmoic.com

ΟΜΑΔΑ 90°C

Με επιρροές από́ όλο το φάσμα των τεχνών και βασικό́ εργαλείο τις τεχνικές του βιωματικού́ και επινοημένου θεάτρου, η ομάδα 90οCασχολείται με το ρεαλιστικό θέατρο που, με αμεσότητα, αντιστέκεται, παρεμβαίνει και κινητοποιεί.

Ιδρύθηκε από τον Δημήτρη Κομνηνό το 2004, με αφορμή την ομώνυμη παράσταση του έργου της βραβευμένης με PulitzerMarshaNorman, που ανέβηκε στο θέατρο Επί Κολωνώ τη σεζόν 2004 - 2005. Στη συνέχεια ο Δημήτρης Κομνηνός και οι 90°C ανέβασαν τη "Φαλακρή Τραγουδίστρια" του Ε. Ιονεσκο, που παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία τις σεζόν 2005 - 2006 &2006 - 2007, στα θέατρα Επί Κολωνώ, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και Βικτώρια.Τη σεζόν 2007-2008 η ομάδα ανέβασε στο θέατρο Βικτώρια, το "Σπιρτόκουτο", θεατρική διασκευή του ομώνυμου κινηματογραφικού έργου του Γιάννη Οικονομίδη, που απέσπασε το βραβείο Καλύτερου νέου Ελληνικού Έργου στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2008 που διοργανώνει το περιοδικό Αθηνόραμα. Το 2010, η ομάδα ανέβασε στο θέατρο Βικτώρια την κωμωδία "TherealInspectorhound" του βραβευμένου με Pulitzer, θεατρικού συγγραφέα TomStoppard, με τον τίτλο "Αυτό θα το Δούμε". Η ομάδα υπέγραφε επίσης τις επιτυχίες «FuckingGames» του GraeCleugh και "FitToBeTied", του NickiSilver, που παίχτηκαν στην έδρα της ομάδας, το θέατρο Βικτώρια. Η δραστηριότητα της ομάδας ανεστάλη με το κλείσιμο του θεάτρου Βικτώρια, τις τύχες του οποίου διαχειρίστηκε, ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής, ο Δημήτρης Κομνηνός, από το 2006 μέχρι το 2015.

Οι ηθοποιοί και οι συντελεστές της ομάδας 90°C εναλλάσσονται ανάλογα με το ρεπερτόριο. Η ομάδα έχει επίσης διοργανώσει σεμινάρια και εργαστήρια με βάση την μέθοδο υποκριτικής PracticalAestheticsτου DavidMametόπως αυτή διαμορφώθηκε μέσα από τις διδασκαλίες του SanfordMeisner - TheSanfordMeisnerTechnique.

Η ομάδα υποστηρίζεται νομικά και λογιστικά από την Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία "Οδύσσεια - Πολιτιστικές Εκδηλώσεις"

NONBINARY*

Κατανοώντας τα μη-δυαδικά άτομα

Η ιδέα του ότι στη ζωή επικρατούν δύο φύλα, το αρσενικό και το θηλυκό, ονομάζεται δυαδικότητα (binary). Κάποιες κοινωνίες, όπως η δική μας, αναγνωρίζουν μόνο αυτά τα δύο φύλα, συμπεριλαμβάνοντας σε αυτά και τα άτομα που έχουν προχωρήσει σε εγχείρηση αλλαγής φύλου, είτε είναι αρσενικού είτε θηλυκού φύλου.

Μερικά άτομα όμως δεν ανήκουν σε αυτές τις δύο κατηγορίες. Κάποια άτομα έχουν ένα φύλο που συνδυάζει χαρακτηριστικά τόσο του θηλυκού όσο και του αρσενικού φύλου, ή δεν ταυτίζονται με κανένα από τα δυο φύλα του δίπολου άντρας/γυναίκα.Τότε μιλάμε για μη- δυαδικότητα (nonbinary).

Άτομα των οποίων το φύλο δεν είναι ούτε αρσενικό ούτε θηλυκό, χρησιμοποιούν διάφορες ορολογίες προκειμένου να αυτοπροσδιοριστούν, με τον όρο non-binary να είναι ο επικρατέστερος. Άλλοι όροι είναι οι genderqueer, agender, bigender.

Κανένας από αυτούς τους όρους δεν σημαίνει ακριβώς το ίδιο, όμως όλοι μιλούν για ένα φύλο εκτός του δίπολου άντρας/γυναίκα.

ΒΑΣΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΤΩΝ «NON-BINARY» ΑΤΟΜΩΝ

Ξεκινώντας, θα θέλαμε να τονίσουμε πως τα nonbinary άτομα, δεν είναι μπερδεμένα όσον αφορά την ταυτότητά τους. Η non-binary ταυτότητα, έχει αναγνωριστεί εδώ και μια χιλιετία σε κοινωνίες ανά τον κόσμο. Ορισμένα non-binary άτομα έχουν προχωρήσει σε ιατρικές επεμβάσεις, ώστε να αποκτήσουν ένα σώμα που είναι πιο συμβατό με την ταυτότητα τους. Όμως να υπογραμμίσουμε πως δεν χρειάζονται όλα τα non-binary άτομα ιατρική παρέμβαση προκειμένου να νιώθουν πλήρη.

Σημαντικό να διευκρινιστεί πως ένα non-binary άτομο, δεν είναι το ίδιο με ένα διεμφυλικό άτομο καθώς τα τελευταία, έχουν ανατομικά ή γενετικά χαρακτηριστικά τα οποία συνδυάζουν εκείνα των αρσενικών/θηλυκών.

Ο σεβασμός και η αποδοχή της κοινωνίας προς τα nonbinary άτομα, οφείλει να είναι ο ίδιος όπως και στον κάθε άνθρωπο, που έχει το αναφαίρετοδικαίωμα να ζει και να ορίζει τη ζωή του, όπως αυτό επιθυμεί.

*τοκείμενοείναιαπότοNational Center For Transgender Equali