Εικαστικός Κύκλος ΔΛ

 

Ατομική έκθεση

Νίκος Λεοντόπουλος

XΑΡΧΕΙΑ

 

Επιμέλεια έκθεσης: Ίρις Κρητικού

Εγκαίνια: Τρίτη 4 Ιουνίου 2024, ώρα: 19:30

Διάρκεια: 4 Ιουνίου – 19 Ιουλίου

 

Μια μπαλάντα των Εξαρχείων

Εμένα οι φίλοι μου είναι μαύρα πουλιά

πού κάνουν τραμπάλα στις ταράτσες ετοιμόρροπων σπιτιών

Εξάρχεια Πατήσια Μεταξουργείο Μέτς.

Κάνουν ότι λάχει.

Πλασιέ τσελεμεντέδων και εγκυκλοπαιδειών

φτιάχνουν δρόμους και ενώνουν ερήμους…

Κατερίνα Γώγου, Εμένα οι φίλοι μου είναι μαύρα πουλιά

 

Graffiti is one of the few tools you have if you have almost nothing. 

And even if you don't come up with a picture to cure world poverty 

you can make someone smile while they're having a piss.

Banksy, Banging, Your Head Against a Brick Wall

 

Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ παρουσιάζει την Τρίτη 4 Ιουνίου 2024 την νέα ατομική έκθεση του Νίκου Λεοντόπουλου με τίτλο «XΑΡΧΕΙΑ».

«Η νέα ενότητα έργων του Νίκου Λεοντόπουλου, πέρα από την έκπαγλη παραβατική ομορφιά που μαεστρικά αποκαλύπτει, πυροδοτεί ταυτόχρονα έναν καινούριο τρόπο θέασης στα γενναία λουλούδια και τα επίτοιχα πυροτεχνήματα της πόλης», σημειώνει η επιμελήτρια της έκθεσης και Ιστορικός τέχνης Ίρις Κρητικού.

«Φωτογραφίζοντας με πάθος, παραδίδοντας μια άρτια ιστορική καταγραφή και αισθητική αναζήτηση, ο Λεοντόπουλος, σε συνέχεια των αξέχαστων «Λιπασμάτων» του, ιχνηλατεί και επανασυστήνει ένα οικείο αστικό αθηναϊκό τοπίο που υφαίνεται και ξηλώνεται σιωπηλά, που άλλοτε ξεψυχά και άλλοτε πάλλεται, που ακροβατεί ανάμεσα στη δυστοπία και τη φαντασμαγορία.     
Ετοιμόρροπα και ανακαινισμένα βανδαλισμένα νεοκλασικά, πολυκατοικίες μεσοπολέμου με ευγενείς εισόδους και από καιρό χαμένα κοσμητικά γλυπτά μέλη, δαντελωτά εμπορικά σκέπαστρα και στριφογυριστές σκάλες υπηρεσίας, αποχρωματίζονται σταδιακά μπροστά στον φακό, αφήνοντας τόπο, υφή και ήχο στις ζοφερές εκρήξεις και τις μικρές πυρκαγιές των χρωμάτων, στους περιπετειώδεις ελισσόμενους λαβυρίνθους και τις συναρπαστικές μονοκονδυλιές των σχημάτων που σαν οργιώδεις κισσοί αγκαλιάζουν επίμονα την ιστορία των δρόμων και των κτηρίων, ακυρώνοντας χωρίς κρότο τη νενομισμένη της μνήμη. Επανεκκινώντας την με έναν λυγμό.»      

 

Βιογραφικό σημείωμα

Ο Νίκος Λεοντόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα.

Είναι πτυχιούχος της Σχολής Γραφικών Τεχνών και Καλλιτεχνικών Σπουδών του ΤΕΙ Αθήνας με μεταπτυχιακά σε Computer Graphics και στην Εκπαίδευση Ενηλίκων.

Έχει εργαστεί για πολλά χρόνια σε μεγάλες Διαφημιστικές Εταιρείες και Ατελιέ Γραφικών Τεχνών. Υπήρξε καθηγητής εφαρμογών στη Σχολή Γραφικών Τεχνών και Καλλιτεχνικών Σπουδών στο ΤΕΙ Αθήνας  και εισηγητής σεμιναρίων Γραφιστικής σε ΙΕΚ και Διαφημιστικές Εταιρείες.

Υπήρξε μέλος της Ομάδας Διαμόρφωσης Προγράμματος Σπουδών στη δημιουργία του μεταπτυχιακού προγράμματος «Γραφικές Τέχνες – Πολυμέσα» του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου και έχει συγγράψει τα βιβλία της «Προεκτύπωσης» που αναφέρονται στο χρώμα και την επεξεργασία εικόνας για το ίδιο Πρόγραμμα. Επίσης ήταν Καλλιτεχνικός Επιμελητής των εκδόσεων του Ε.Α.Π.

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια Φωτογραφίας και ασχολείται επαγγελματικά πολλά χρόνια κυρίως με τη διαφημιστική φωτογραφία.

Διατηρεί  Διαφημιστικό Γραφείο και ήταν εκδότης του πολιτιστικού περιοδικού «Εποχές».

Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής στην Ελληνική Φωτογραφική Εταιρεία

Έχει κάνει τρεις ατομικές εκθέσεις σε γκαλερί στην Αθήνα και έχει πάρει μέρος σε περισσότερες από 40 ομαδικές εκθέσεις.

 

Πληροφορίες

Νίκος Λεοντόπουλος «XΑΡΧΕΙΑ»

Εγκαίνια: Τρίτη 4 Ιουνίου 2024, ώρα: 19:30

 

Διάρκεια: 4 Ιουνίου – 19 Ιουλίου

Τετάρτη – Σάββατο 11:00 – 16:00

Τρίτη – Πέμπτη – Παρασκευή 11:00 - 14:30 & 17:30 - 20:30

 

Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.

 

Εικαστικός Κύκλος ΔΛ: Ακαδημίας 6, 10671, Αθήνα

www.ikastikoskiklos.com

t:+30 210 3646818, e: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Το όλο έργο χωρίζεται σε πέντε διαδοχικές ενότητες, που αποδίδονται ως οι «Ελεγείες των σκοτεινών αποχρώσεων του ΜΩΒ»

8 Οκτωβρίου - 5 Νοεμβρίου, 2022

Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ, σε συνεργασία με τη Νίνα Κασσιανού, παρουσιάζει από τις 8 Οκτωβρίου έως τις 5 Νοεμβρίου την ατομική έκθεση φωτογραφίας του Δημήτρη Μυτά με τίτλο «ΜΩΒ».

«Το ΜΩΒ δεν αποτελεί μια τυχαία απόχρωση της χρωματικής παλέτας. Αντιπροσωπεύει ένα πολύ μοντέρνο χρώμα, καθώς αποτελεί την πρώτη τεχνητή χρωστική στην ιστορία. Επιπλέον, η ψυχολογική ερμηνεία των χρωμάτων το θεωρεί τουλάχιστον «μυστηριώδες»: οι φωτεινές άκρες του φάσματος του αποπνέουν δύναμη, ανωτερότητα και πολυτέλεια, ενώ οι σκοτεινές χροιές του αντικατοπτρίζουν την εσωστρέφεια, την περισυλλογή και την αυτοκριτική.

Αυτές οι σκοτεινές ρομαντικές ποιότητες ταυτίσθηκαν με τη δική μου συναισθηματική κατάσταση των τελευταίων ετών, όταν και δημιουργήθηκαν οι ΜΩΒ φωτογραφίες. Το όλο έργο χωρίζεται σε πέντε διαδοχικές ενότητες, που αποδίδονται ως οι «Ελεγείες των σκοτεινών αποχρώσεων του ΜΩΒ». – Δημήτρης Μυτάς

Λίγα λόγια για τον Δημήτρη Μυτά

O Δημήτρης Μυτάς είναι φωτογράφος που ζει και εργάζεται στην Αθήνα (γ. Καπαρέλι Αργολίδας, 1970). Μυήθηκε στον κόσμο της φωτογραφίας στις αρχές της δεκαετίας του ’90 και έκτοτε επιμένει να αναπτύσσει τη δημιουργική του σχέση με το φωτογραφικό μέσο σε καθημερινή βάση. Συνεχίζει να πιστεύει δε ότι «η αισθητική είναι η ηθική του μέλλοντος».

Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε έξι ατομικές εκθέσεις φωτογραφίας στην Αθήνα: “Άτιτλο”/ Διάβαση/1998, “Πρόσωπα” Φωτοχώρος/1999, “Ενόραση”/Θέατρο Επί Κολωνώ/2003, “Μηδέν Δέκα”/Γκαλερί M55projects/2011, “Hospital”/Εικαστικός Κύκλος/2016, “Dreamtigers”/ Εικαστικός Κύκλος ΔΛ/2019 Έχει πάρει μέρος σε πολλαπλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το Εξωτερικό.

Οι κυριότερες των τελευταίων ετών: “Mauve”/Ανατομία της πολιτικής μελαγχολίας/Ίδρυμα Schwarz/Ωδείο Αθηνών/2019, “Mauve”/Athens Photo Festival 2019/Μουσείο Μπενάκη/Αθήνα, “Αστική Τομογραφία”/Ιστορικό Αρχείο Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς/Αθήνα/2019, “Hospital”/PHOTOMETRIA Festival 2020/Ιωάννινα, “Alice in the Cities”/Trieste Photo Days 2021/Ιταλία, “Mauve” book/”Photobook boom”/Photobiennale 2021/Θεσσαλονίκη/Ελλάδα, “Mauve” book/Photobook exhibition/Athens Photo Festival 2022/Μουσείο Μπενάκη/Αθήνα, “Mauve”/Head On Photo Festival 2022/Σίδνεϊ/Αυστραλία. Έχει κυκλοφορήσει πέντε φωτογραφικά βιβλία: «Πρόσωπα»/1998, «Ενόραση»/2003, «Μηδέν Δέκα»/2011, “Hospital”/2016, “Dreamtigers”/2019. Σπούδασε την Ιατρική Επιστήμη στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και ασκεί την ιατρική ως Καρδιολόγος Δημόσιου Νοσοκομείου.

 

 

Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ ανακοινώνει ότι από την Τρίτη 12 Μαΐου 2020 θα ξανανοίξει την κεντρική αίθουσά του στην Ακαδημίας 6, Κολωνάκι., με την έκθεση 30 έργων ζωγραφικής του διεθνούς φήμης εικαστικού Δημήτρη Γέρου.

Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 27 Ιουνίου 2020, είχε εγκαινιασθεί με μεγάλη επιτυχία στις 6 Μαρτίου αλλά έκλεισε στις 13 του ιδίου μήνα λόγω της επιδημίας.

  

Tα έργα δημιουργήθηκαν τα τελευταία 27 χρόνια στην Ελλάδα και στην Αμερική.

Πρόκειται για ακουαρέλες  σε μικρά και μεγάλα μεγέθη, που τα διακρίνει μια λεπτομερής και ρεαλιστική γραφή. Όλα τα έργα είναι πολύχρωμα, αφού αφορούν παλαιότερες ζωγραφικές περιόδους του και όχι ασπρόμαυρα, σαν τα έργα που έδειξε πριν 3 χρόνια στην Αθήνα, και τα οποία είχαν προκαλέσει μεγάλη αίσθηση με την θεματολογία τους. Στα περισσότερα από τα έργα επικρατεί το γνωστό ανθρωπάκι των πινάκων του, που λειτουργεί και ως ετεροπροσωπία του υπερρεαλιστή καλλιτέχνη,  και το οποίο, αενάως κινούμενο, ανάμεσα στο πραγματικό και το μεταφυσικό, συνεχίζει να αφηγείται, με αινιγματική κριτική και αφυπνιζόμενη συνείδηση, τα προβλήματα που αντιμετωπίζει ο σύγχρονος άνθρωπος. Παράλληλα, η οικολογική ευαισθησία του καλλιτέχνη, σ’ αυτά όπως και στα προηγούμενα έργα του, παραμένει ακόμα προφητική. Λόφοι, αχανή τοπία, πουλιά, δέντρα, σύννεφα σαν σπερματοζωάρια, λεκέδες, ηφαίστεια συνυπάρχουν προκειμένου να δημιουργήσουν αυτό που οι σουρεαλιστές ονομάζουν «Θείο Τέχνασμα».

Ο γνωστός Αμερικανός τεχνοκριτικός Dominique Nahas γράφει, μεταξύ άλλων, στον κατάλογο της έκθεσης: Ο Δημήτρης Γέρος  δημιουργεί εικόνες που καθηλώνουν όλες μας τις αισθήσεις. Αυτή η εικονογραφία, με τη διαμεσολάβηση του τυχαίου και της ονειροπόλησης, είναι μια δύναμη ποιητική και συνάμα συμφιλιωτική. Μέσα από αυτήν ο  καλλιτέχνης συμβιβάζεται με τον κόσμο χρησιμοποιώντας ένα έργο-δημιούργημα της φαντασίας του το οποίο προσλαμβάνει προσωπικές και παγκόσμιες διαστάσεις. Στο πλαίσιο των οραμάτων του, ανακαλύπτει εκπληκτικές ποιητικές σχέσεις μεταξύ αντικειμένου και  περιεχομένου. Από αυτή την άποψη η άσκηση της τέχνης του αποτελεί μέσο, συνάμα και σκοπό, για την αυτοανανέωση μέσω της αυτοαποκάλυψης. Για τον θεατή η τέχνη του Δημήτρη Γέρου  θα μπορούσε  καλύτερα να εκληφθεί σαν πολιτιστικό  δώρο με μακροπρόθεσμα αποτελέσματα. Τέχνη σαν τη δική του πλουτίζει τον κόσμο, παρέχοντάς του ένα διαφορετικό και μοναδικό όραμα  γοητείας και περισυλλογής.

Η επόμενη έκθεση του Δημήτρη Γέρου θα πραγματοποιηθεί στην Throckmorton Fine Arts της Νέας Υόρκης, τον  Ιούλιο του 2020, όπου ο  καλλιτέχνης θα παρουσιάσει ασπρόμαυρες φωτογραφίες που έκανε τα τελευταία 35 χρόνια στη Λέσβο. Θα εκτεθούν τοπία, σκηνές με ανθρώπους και γυμνά φωτογραφημένα σε διάφορα μέρη του νησιού.

Στη συνεχεία, στις 28 Οκτωβρίου θα εκθέσει φωτογραφίες του στην Ταϊπέι  (Tαϊβάν), το Δεκέμβριο θα παρουσιάσει καινούργια έργα ζωγραφικής στην γκαλερί «Καπάταης» της Λευκωσίας και τον Φεβρουάριο 2021  θα εκθέσει στην γκαλερί Tintera στο Κάιρο ασπρόμαυρες φωτογραφίες, που έκανε στην Αίγυπτο πριν από 20 χρόνια.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΕΡΟΣ

Ατομική έκθεση ζωγραφικής

Εικαστικός Κύκλος ΔΛ

Ακαδημίας 6, Κολωνάκι-Αθήνα, τηλ. 210 3646 818

Διάρκεια: 12 Μαΐου  έως 27 Ιουνίου 2020

‘Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 11:00-20:00

                                    Τετάρτη, Σάββατο 11:00-16:00

 

Ο Δημήτρης  Γέρος  έχει πραγματοποιήσει 58 ατομικές εκθέσεις των έργων του στην Ελλάδα και στο εξωτερικό : Κολωνία, Ντίσελντορφ, Κάσελ,  Στρασβούργο, Μίσιγκαν (Kelsey Museum of Art) Νέα Υόρκη, Οξφόρδη  (Oxford University), Ντάρμστατ, Λευκωσία, Ινδιάνα-ΗΠΑ (National Gallery),  Χαϊδελβέργη, Μπόχουμ (Museum Bochum), Μπαραγκίγια-Κολομβία (Museo de Arte Moderno) Βερολίνο, Μιλάνο, Μεξικό, Βούπερταλ, Μάνχαϊμ, κλπ.

Από τις εκδόσεις Καστανιώτη  κυκλοφόρησε η  ποιητική του συλλογή Αστραφτερή Μπανιέρα -1976. Έχει εκδώσει τα φωτογραφικά λευκώματα: Θεωρία Γυμνού, με κείμενο του Peter Weiermair, εκδόσεις Πλανόδιον - 1998,  Περιοράσεις, με κείμενα των  Michel Deon και Pierre Devin,   εκδόσεις Phyllo -1999,  Fora definition of the Nude,  με κείμενο του Peter  Weiermair,  εκδόσεις  Phyllo - 2000,  Shades of Love, 

με πρόλογο του Edward Albee και εισαγωγή του  John Wood, Ιnsight  Editions,       San Francisco 2010  (η American Library Association ξεχώρισε το βιβλίο ως ένα από τα δέκα καλύτερα του 2011),  Photographing  Gabriel  Gárcia Márquez, εκδόσεις Kerber PhotoArt 2015, Another Narcissus, με κείμενα των Edward Albee και John Wood, εκδόσεις Phyllo - 2016.

Σχετικά με τη δουλειά του έχουν κυκλοφορήσει τα παρακάτω βιβλία: D. Yeros, με κείμενο του Γιάννη Πατίλη, εκδόσεις Φόρκυς - 1984, Dimitris Yeros, με κείμενα των  Peter Spielman,  Heribert Becker και Ι. Ρόζενταλ - Καμαρινέα, έκδοση του Μουσείου Μπόχουμ – 1986 (με την ευκαιρία της  εκεί  αναδρομικής έκθεσής του), D. Yeros, με κείμενο του Χρύσανθου Χρήστου, εκδόσεις Συνέχεια – 1997,  D. Yeros με κείμενο του  John Wood, έκδοση Δήμου Ερμούπολης - 2001, Δ. Γέρος – Σ. Καραβούζης, Ίδρυμα Κυδωνιέως,  με κείμενο Αθηνάς Σχινά,  Άνδρος - 2008.

Έργα του βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα και 

στο εξωτερικό:  Tate Britain,  International Center of Photography-New York, Maison Europeenne de La Photographie-Paris, National Portrait Gallery-London, The British Museum-London, Museum Bochum-Germany,  Tama Art Museum- Tokyo-Japan, The Montreal Museum of Fine Arts-Canada, Εθνική Πινακοθήκη Ελλάδος, Museum of International Contemporary Graphic Art-Norway, Musee d’ Art Contemporain of Chamalieres, Museo de Arte Moderno de Barranquilla-Colombia, New Hampshire Institute of Art- Boston και αλλού.

Συνεργάζεται, μεταξύ άλλων,  με την  Throckmorton Fine Arts της Νέας Υόρκης, τη Holden Lunts gallery του Παλμ Μπιτς, την Paul Goebel Fine Art του Μεξικού και τον Εικαστικό Κύκλο ΔΛ  της Αθήνας.