One Night Stand από 2/2 στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:14

One Night Stand

με τον Μάνο Αθανασιάδη

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ»

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

 

“Έρχεται κάποια στιγμή που καταλαβαίνεις πως τίποτα άλλο δεν μπορεί να σε σώσει παρά μονάχα η αγάπη”. F.Scott Fitzgerald

 

Ο έρωτας είναι όνομα… ουσιαστικό! Κι ο εξαιρετικός πιανίστας Μάνος Αθανασιάδης έρχεται και πάλι να μας το θυμίσει τα κυριακάτικα βράδια στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express. 

Τραγούδια και μελωδίες στο στυλ της τζαζ του μεσοπολέμου αλλά και το ρετρό του ελληνικού πενταγράμμου σε μια απογειωτική μείξη με τους σημαντικότερους δημιουργούς του πλανήτη της pop-rock-soul, σε ένα εκρηκτικό μείγμα αυτοσχεδιασμού.

Μια εξαιρετική μουσική πρόταση νωρίς τα βράδια της Κυριακής στις 8.30μμ., που θα σας χαρίσει ενέργεια και αισιοδοξία για τη βδομάδα που ξεκινά.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«One Night Stand»

πιάνο, φωνή: Μάνος Αθανασιάδης

 

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Έναρξη: Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στις 20:30

Γενική είσοδος 8€. Προαιρετικά ποτό & light dinner

Ηλεκτρονική προπώληση VIVA https://www.viva.gr/tickets/music/treno-sto-rouf/one-night-stand/

Τηλεφωνικά στο 11876 (viva) και στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ» 

Τηλ.: 210 5298922 / 6937604988 

Καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00 – 14.00 & 18.00 – 22.00 

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

και από τη στάση Αγ. Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)

Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking

 

Βρείτε το Τρένο στο Ρουφ:

www.totrenostorouf.gr

www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre https://twitter.com/ToTrenoStoRouf

https://instagram.com/ToTrenostoRouf

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ “Compartments Dance Project

Σάββατο, 07/09/2019 - 10:34

Το Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού “Compartments Dance Project”, το μοναδικό παγκοσμίως σιδηροδρομικό φεστιβάλ σύγχρονου χορού σε βαγόνια τρένου, που παρουσιάζουν η Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και η Τατιάνα Λύγαρη, μετά από τρεις επιτυχημένες διοργανώσεις που πραγματοποιήθηκαν με μεγάλη συμμετοχή χορευτών και χορευτικών ομάδων και τη ζεστή υποδοχή του κοινού, προχωρούν φέτος θστην 4η διοργάνωσή του από την Κυριακή 15 έως και την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου 2019.

Χορογράφοι, χορευτές και χορευτικές ομάδες, εμπνέονται από την «ιδιωτική» ατμόσφαιρα του New Wagon και τα 12 μικρά «διαμερισματάκια» του (compartments) και δημιουργούν τις προσωπικές τους performances, σύντομης διάρκειας 10’-30’ λεπτών.

Παράλληλα, οικειοποιούνται και αναδεικνύουν κάθε βαγόνι και κάθε γωνιά της Αμαξοστοιχίας, δημιουργώντας απρόβλεπτους παραστασιακούς χώρους και πρωτότυπες κινησιολογικές και χορευτικές συμμείξεις.

Στα αντισυμβατικά αυτά σκηνικά περιβάλλοντα, καταργείται η παραδοσιακή σχέση του θεατή με τον χορευτή, ερεθίζεται η φαντασία και δημιουργούνται πρωτοποριακά projectsσύγχρονου χορού, που επαναπροσδιορίζουν το κινησιολογικό στοιχείο, υπερβαίνουν κάθε συμβατικό κανόνα θέασης και προσφέρουν μια ανεπανάληπτη παραστασιακή εμπειρία τόσο για τους θεατές όσο και για τους καλλιτέχνες. Η δεκαπενθήμερη διάρκεια του Φεστιβάλ προσφέρει την ωρίμανση των performances, μία δημιουργική και καρποφόρα όσμωση μεταξύ των καλλιτεχνών και ταυτόχρονα αποτελεί αφετηρία γνωριμίας με το Τρένο στο Ρουφ και έναυσμα για νέες επαγγελματικές συνεργασίες.

Τα θέματα που απασχολούν τους νέους χορευτές είναι κυρίως διαπροσωπικά. Διερευνούν τη διαμόρφωση και την εξέλιξη των ανθρωπίνων σχέσεων, την αξία της ανθρώπινης υπόστασης, τα στερεότυπα της καθημερινότητας, την ελευθερία της έκφρασης, την αυτογνωσία, το αδιέξοδο της μοναξιάς και την αναγκαιότητα της συλλογικότητας. Εκφράζουν όμως και πολιτικοκοινωνικές και οικολογικές ανησυχίες. 

Χορευτικές performances φιλοξενούνται και φέτος στο νέο υπαίθριο stage της Αποβάθρας της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου με αναβαθμισμένο υλικοτεχνικό εξοπλισμό.

Όλες οι performances παρουσιάζονται καθημερινά, μεταξύ 7.30 μμ και 11.00 μμ, από την Κυριακή 15 (ανοιχτή γενική δοκιμή) έως την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου 2019. 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Απαραίτητη προϋπόθεση η προμήθεια δελτίων εισόδου. Έναρξη διανομής δελτίων εισόδου για τις performances της κάθε ημέρας από 7.00 μμ. στο ταμείο της Αμαξοστοιχίας. Μέγιστος αριθμός δελτίων εισόδου 3 ανά άτομο/ανά ημέρα βάσει διαθεσιμότητας θέσεων.

ΧΩΡΟΣ

Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Τηλ. 210 5298922 (κατά τις ημέρες και ώρες του Φεστιβάλ)

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ

επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

Free Parking & Wi-Fi

ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ

www.totrenostorouf.gr

www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatrehttps://twitter.com/ToTrenoStoRouf

https://instagram.com/ToTrenostoRouf

COGITO ERGO ES / ΣΚΕΦΤΟΜΑΙ ΑΡΑ ΥΠΑΡΧΕΙΣ

Μιράντα Ζησιμοπούλου

σύλληψη / ερμηνεία Μιράντα Ζησιμοπούλου  συνδημιουργία Μιράντα Ζησιμοπούλου, Φαίδρα Σούτου  μουσική σύνθεση Michal Jesionowski

To Cogito ergo es διερευνά σχέσεις που συνεχίζουν να μας καθορίζουν ακόμα και μετά τη διάλυσή τους. Η σχέση εσωτερικεύεται, ο Άλλος συνεχίζει να υπάρχει στο νου μας καθορίζοντας τις αποφάσεις και τις κινήσεις μας, χωρίς να έχει ιδέα για το τι συμβαίνει. Τι γίνεται όταν το “θύμα” αποφασίζει να απελευθερωθεί; Πόσο μπορεί να μας επηρεάσει ο Άλλος τελικά;

 

I DREAMT I [...] A FISH

Justine Goussot, La Lali cie

σύλληψη / χορογραφία / ερμηνεία Justine Goussot, La Lali cie 

Μία απόπειρα να κοιτάξουμε τους εαυτούς μας και αυτό που αποφεύγουμε, να δούμε το μέλλον μας με λίγο χιούμορ τη στιγμή που θα έπρεπε να θρηνούμε γι’ αυτό. Σ’ ένα κοντινό αύριο, η Μητέρα Θάλασσα είναι νεκρή, δεν μπορούμε να της ρίξουμε άλλα πλαστικά, αυτά βρίσκονται παντού τριγύρω, στον αέρα, στην καρδιά. Το πλαστικό έγινε το δέρμα μας και το κρεβάτι πάνω στο οποίο η συνείδησή μας κοιμάται. Πώς να ζήσουμε με αυτό; Ο ‘Ικαρος πέθανε για εμάς, για να το καταλάβουμε. Το γνωρίζαμε ανέκαθεν... τότε γιατί... γιατί; 

 

LIFE

Νάσια Γιαννακοπούλου, Χρύσα Λαρδοπούλου

σύλληψη / χορογραφία / ερμηνεία Νάσια Γιαννακοπούλου, Χρύσα Λαρδοπούλου  κείμενα / δραματουργία Νεφέλη Τέμη

H ζωή του ανθρώπου  ξετυλίγεται σαν κλωστή μέσα σε βαγόνια. Από τη στιγμή της γέννησής του, της ωρίμανσης μέχρι και τη στιγμή της φθοράς του, το τελευταίο βαγόνι είναι ο τελικός προορισμός του.  Το τελικό αντίκρισμα του τελευταίου σταθμού, του τελευταίου τοπίου. Η εξέλιξη του ανθρώπου αλλά και της ζωής μέσα στα βαγόνια σχετίζονται με τις συναντήσεις, τους ανθρώπους, τις εμπειρίες και τις δυσκολίες. 

 

MEETING POINTS

Ιωάννα Τόλιου

σύλληψη / ιδέα / χορογραφία Ιωάννα Τόλιου  βοηθός χορογράφου Ναταλία Αγλαΐα Μπαρούς  ερμηνεία  Ολυμπία Αντωνένα, Ναταλία Αγλαΐα Μπαρούς 

Σε ένα σταθμό τρένου, όπου κάθε λογής άνθρωποι έρχονται και φεύγουν, δύο άτομα, δύο ξεχωριστές οντότητες, με διαφορετικά βιώματα και εμπειρίες, καλούνται να βρεθούν στον ίδιο περιβάλλοντα χώρο και να συνομιλήσουν κινητικά. Ο σκοπός της κίνησης και της μετακίνησης μπορεί να είναι διαφορετικός, αλλά όπως και οι επιβάτες, έχουν ένα κοινό στοιχείο, το ταξίδι. Πώς μπορούν τα δύο σώματα, διατηρώντας τις ιδιαιτερότητές τους, να συνευρεθούν και να “συνταξιδέψουν” με τον υπόλοιπο κόσμο; 

 

PASSING THROUGH US

Ελένη Αλιμαντήρη, Κατερίνα Μπόμπορα, Άννυ Πασάη, Ερατώ Τακοπούλου

σύλληψη / ερμηνεία / χορογραφία Ελένη Αλιμαντήρη, Κατερίνα Μπόμπορα, Άννυ Πασάη, Ερατώ Τακοπούλου 

Ευχαριστούμε τους  Ντονατέλα Λεκούση (ενδυματολογική επιμέλεια), Βανέσα Παπά (μουσική επιμέλεια), Βαγγέλη Ρόκκο (απαγγελία)

«Οι ασήμαντοι, τα μηδενικά, οι εκμηδενισμένοι, τρέχοντας σαν τα κουνέλια, πεθαίνοντας μες στη ζωή, στυμμένοι, διπλοστυμμένοι […] Που δεν κάνουν τέχνη, αλλά χειροτεχνίες. Που δεν παράγουν πολιτισμό, αλλά φολκλόρ. Που δεν είναι όντα ανθρώπινα, αλλά ανθρώπινο δυναμικό. Που δεν έχουν πρόσωπο, αλλά χέρια. Που δεν έχουν όνομα, αλλά αριθμό. Που δεν καταγράφονται στην παγκόσμια ιστορία, αλλά στις αστυνομικές στήλες των τοπικών εφημερίδων. Οι ασήμαντοι, που κοστίζουν λιγότερο από τη σφαίρα που τους σκοτώνει.» E. Galeano

 

PEACE PROCESS 20+ 

Ντιάνα Σάμπρι

χορογραφία / ερμηνεία Ντιάνα Σάμπρι  τεχνική υποστήριξη ∆ήμητρα Κωνσταντινίδη, ΣαχέρΣάμπρι

Το Peace Process 20+ βασίζεται και ενσωματώνει την ασφυκτική συνθήκη συμφωνίας ειρήνης μεταξύ του Ισραήλ και της PLO, ασκώντας την κριτική του στην τρομοκρατική πολιτική μιας τέτοιας συμφωνίας. Πάνω στις γραμμές του τρένου όπου ταξιδεύει η Ιστορία, συνεχίζεται η βία και η αδικία. Έως σήμερα, η Ειρήνη παραμένει στάσιμη σαν ένα ακίνητο τρένο πάνω στις γραμμές, αλλά οι γραμμές συνεχίζουν μέχρι τον ορίζοντα του αγώνα για την Ελευθερία.

* Η αμοιβή της παράστασης από το φεστιβάλ θα σταλεί για την υποστήριξη του θεάτρου FREEDOM THEATRE της Τζενίν στα κατεχόμενα εδάφη της Παλαιστίνης (http://www.thefreedomtheatre.org/)

 

S-TRAIN-GERS

Ομάδα Privity 

σύλληψη / χορογραφία / ερμηνεία Νικόλ Καφετζοπούλου  φιλική συμμετοχή Άρτεμις ∆ανούση

Μοναχικοί ταξιδιώτες. Μια γυναίκα ταξιδεύει και παρατηρεί τους περαστικούς. Αν το ανυπόμονο βλέμμα της αντικριστεί μ’ ένα άλλο, τί μπορεί να προκύψει; Ένα σωματικό ταξίδι που αποδεικνύεται μοιραίο για όποιον απεκδυθεί τους ενδοιασμούς και πορευτεί προς την εξερεύνηση της ψυχής του. Στην πορεία ενός τρένου, όταν βρίσκεσαι μακρύτερα και από το Άλφα του Κενταύρου και έχεις συνάμα μια αίσθηση οικειότητας. «Το άγνωστο είναι φάτσα απέναντι, εκατό φορές κούρνιασα στην αγκαλιά του και δεν μπήκα»

 

ΔΕΣΜΩΤΕΣ

∆ημήτρης Μεγαλοκονόμος, Αναστασία Παπαδάκη, ∆έσποινα Χαραλαμποπούλου

ερμηνεία ∆ημήτρης Μεγαλοκονόμος, Αναστασία Παπαδάκη, ∆έσποινα Χαραλαμποπούλου 

Αιχμάλωτοι στην καθημερινότητα των στερεοτυπικών εικόνων που κατακλύζουν τις ζωές μας, διστάζουμε να αποχωριστούμε τις «αλυσίδες» της συνήθειας. Φοβόμαστε να ανοίξουμε τα μάτια μας σε επερχόμενες αλλαγές. ∆εν ακούμε το ένστικτό μας που φωνάζει δυνατά. Επιλέγουμε την ασφάλεια ενός δεσμώτη, χωρίς αισθήσεις. Άραγε τι θα γινόταν αν επιλέγαμε να μπούμε στο τρένο που περνά και να καταλήξουμε σ’ έναν διαφορετικό προορισμό; Τι θα γινόταν αν δεν προσέχαμε το κενό και το γεμίζαμε με μια βουτιά; Φαντάσου...

 

ΜΕΣΑ ΣΤΟ ΠΛΗΡΕΣ, ΣΥΝΑΝΤΑΜΕ ΕΜΑΣ

Ζωή Ευσταθίου

ιδέα Ζωή Ευσταθίου  χορογραφία / ερμηνεία Ζωή Ευσταθίου  μουσική σύνθεση FabianFiorini  κοστούμια Ελλάδα ∆αμιανού  special thanks to Kinitiras Artistic Network forPerforming Arts

* «Echoes Valse», σύνθεση Αθηνά Ρούτση / Claudia Matola / Rhodes, σύνθεση Άλκηστις Ραυτοπούλου / ηχογράφηση Φώτης Μυλωνάς

*  «Summer13», μουσική Αλεξάνδρα Παπαναστασίου, στίχοι Ιωάννα Κουγεντάκη, ερμηνεία Αθηνά Ρούτση

Το πλήρες (plenum), είναι το αντίθετο του κενού. Μιλάμε για το plenum του καθένα μας. Εκείνες τις στιγμές που ο καθένας, σε μία αδιάκοπη προσπάθεια κατάκτησης της ανεξαρτησίας, δεν επιβιώνει χωρίς τον άλλον. Ο σημαντικός Άλλος είναι εκείνος που επηρεάζει τη σκέψη, τα συναισθήματα. Είναι εκείνος που κατασκευάζει την πραγματικότητα. Μέσω της επαφής, μελετάμε τις σχέσεις κάτω από την επιφάνεια. Τις σχέσεις μέσα μας. Σχέσεις μοναδικότητας, δύσκολες στις ισορροπίες, όπου τα θεμέλια τους βρίσκονται στη μοναχικότητα του καθένα. Έχοντας ήδη παρουσιάσει δύο παραστάσεις στα προηγούμενα φεστιβάλ, συμπληρωματικές μεταξύ τους, παρουσιάζεται τώρα μία 30λεπτη ολοκληρωμένη παράσταση. Μία ωδή στον χορό και τη σύνδεση της εσωτερικότητας δύο γυναικών με τον κόσμο που δημιουργείται γύρω τους και μεταξύ τους. Πρόκειται για τη μεταβίβαση και το «μοίρασμα» εμπειριών δύο γυναικών. Σ’ έναν κόσμο μοναχικότητας, εμείς δημιουργούμε μαζί. Μια συνάντηση που οδηγεί στη μεταβίβαση, στο μοίρασμα, στη συλλογικότητα. 

 

ΝΑΡΚΙΣΣΟΣ… ΑΝΟΡΕΞΙΣ   

Ομάδα ΜΥΙΑ

σύλληψη / σκηνοθεσία / χορογραφία Γαβριέλλα Ανυφαντάκη  ερμηνεία ΓαβριέλλαΑνυφαντάκη, Αλκμήνη Τσέκου, Κωνσταντίνος Χαραλαμπόπουλος

Μία παράσταση εναλλαγής έντονων συναισθημάτων και συγκρούσεων. Μια συνεχής αναζήτηση του εαυτού μας από το παρελθόν, που μας φέρνει αντιμέτωπους με το σήμερα και πάντα αντιμέτωπους με το τεράστιο Εγώ μας.

 

ΝΥΧΤΕΡΙΝΟ

Ομάδα Λίλιθ 

χορογραφία Κατερίνα Μαυρομάτη  σκηνοθεσία / επιμέλεια περφόρμανς Κατερίνα Βαβουράκη  μουσική Damned1, studio kliniki  ερμηνεία Κατερίνα Μαυρομάτη, ΜαριαλέναΠαληά, Αλκμήνη Τσέκου

Σε μία πραγματικότητα που κυκλοφορούμε με μάτια ανοιχτά, συχνά αγνοούμε τη στιγμή που τα μάτια κλείνουν, οι σκέψεις λυγίζουν, παίρνουν μορφή και διεκδικούν τον χώρο τους. Το σώμα τη μέρα, το σώμα τη νύχτα παρουσιάζεται σαν μια ολότητα με τις αντιθέσεις και τα κοινά του.Γίνεται χορός, που ξεκινάει το ταξίδι του μόλις σβήσουν τα φώτα. Ελεύθερο, κινείται σε χώρους και ρυθμούς δινοντας φως στα σκοτεινά του σημεία. Τότε όλα αποκτούν ροή.

 

Ο ΕΠΙΣΚΕΠΤΗΣ

Ηλίας Μπαγεώργος, Ομάδα DTIB

χορογραφία Ηλίας Μπαγεώργος  ερμηνεία Κωνσταντίνος Αργυρίου Ευαγγελούδης  σύλληψη ιδέας / μουσική επιμέλεια Αριστείδης Μπαγεώργος  κοστούμια Francesco Infante  επιμέλεια κίνησης Αλέξανδρος Σταυρόπουλος

Υ∆ΡΑ 1919. «Τον ποιητή τίποτε δεν τον εγγίζει, ούτε ο χρόνος. Γιατί έχει μέσα του το παιδικό, το γεροντικό και το δαιμονικό συγχρόνως», λέει ο Μίλτος Σαχτούρης. 
«Ο Μίλτος Σαχτούρης δεν είναι αυτού του κόσμου ή του άλλου. Είναι επισκέπτης. Μόνο η μάνα του γνωρίζει πως δεν επρόκειτο για γέννα αλλά για επίσκεψη», έγραψε ο Γιώργος Κακουλίδης. 

«Έζησα κοντά»

(Στη μνήμη του Γιώργου Μακρή) 

Έζησα κοντά στους ζωντανούς ανθρώπους

κι αγάπησα τους ζωντανούς ανθρώπους

όμως η καρδιά μου ήταν πιο κοντά 

στους άγριους άρρωστους με τα φτερά 

στους μεγάλους απεριόριστους τρελούς 

κι ακόμα στους θαυμάσια πεθαμένους.

 

Ο ΤΑ ΠΑΝΤΑ ΟΡΩΝ ΚΑΙ Ο ΜΗ

Αλεξάνδρα Κωστοπούλου

σύλληψη / χορογραφία / ερμηνεία Αλεξάνδρα Κωστοπούλου  πρωτότυπη μουσική σύνθεση Ευθύμιος ∆αμόπουλος

Μία solo performance, σχόλιο στην ανάγκη του ανθρώπου να δημιουργεί τους μικρόκοσμούς του, μικρά παλάτια-φυλακές, στα οποία νιώθει ασφαλής και αυτάρκης, ανεξάρτητος, χωρίς την ανάγκη των γύρω του, χωρίς ουσιαστικούς και αληθινούς δεσμούς, ζώντας με υποκατάστατα.

 

ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΣΤΟΝ ΣΤΑΘΜΟ

Ομάδα Χωρίς Λόγο

σύλληψη Παναγιώτα Τριανταφύλλου  σκηνοθεσία / χορογραφία / ερμηνεία Μυρτώ Μουζάκη, Παναγιώτα Τριανταφύλλου 

Πόσα ταξίδια έχουμε ονειρευτεί και τελικά πόσα πραγματοποιούμε; Η στάση δηλώνει αδράνεια ή μπορείς καθισμένος σε μια καρέκλα να ατενίσεις το θαύμα ολόκληρου του κόσμου; Μια σκηνική σύνθεση με εναλλαγές εικόνων, όπως οι εικόνες των σταθμών που αλλάζουν ακαριαία καθώς περνούν μπροστά απ’ τα μάτια μας. Ένα παιχνίδι συνομιλίας των σωμάτων βασισμένο στην αδυναμία τους να εκκινήσουν. Άραγε τι είναι αυτό που τα εμποδίζει; Με άξονα το Κινούν Ακίνητο παρακολουθούμε την προετοιμασία δύο ανθρώπων που συναντιούνται σε ένα τοπίο-σταθμό, με στόχο να φτάσουν στην άκρη του εαυτού τους αλλά και να βρεθούν στον ιερό χρόνο ενός ταξιδιού. Θα ξεκινήσει άραγε αυτό το ταξίδι;

 

ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟΝ ΧΡΟΝΟ

Άλκηστις Βούλγαρη

χορογραφία / ερμηνεία Άλκηστις Βούλγαρη

Χορεύοντας στα βήματα της Ισιδώρας Ντάνκαν, της «μητέρας του σύγχρονου χορού», ταξιδεύουμε στην ελληνική μυθολογία, που αποτέλεσε για εκείνη κύρια έμπνευση της τέχνης της. Οι «Ταναγραίες», ο «Νάρκισσος», οι «Ερινύες», η «Αιολική Άρπα» παίρνουν ζωή και διηγούνται την επιθυμία του σώματος και της ψυχής να βρει την Αρμονία, την Ομορφιά, την Ελευθερία, την Ευρυθμία. Η δράση εκτυλίσσεται ανάμεσα στον κόσμο και ανεβαίνοντας στη σκηνή, ερμηνεύονται χορογραφίες βασισμένες σε μουσικές συνθέσεις των Chopin, Gluck και Hikari Oe.

 

ΤΟ ΓΡΑΜΜΑ

a.dd dance company

χορογραφία / ερμηνεία ∆ήμητρα Βασιλοπούλου, Αίμωνας Γαροφάλλου, ∆ήμητραΠαπαδάτου (a.dd dance company)

Ένα γράμμα που δεν έφτασε ποτέ. Λέξεις που γράφτηκαν και δεν διαβάστηκαν από κανέναν. Σκέψεις που παγιδεύτηκαν σε ένα κομμάτι άσπρο χαρτί. Τα δάκρυα αλλοίωσαν τις λέξεις. Το μελάνι έχασε το έντονο χρώμα του. «∆εν είμαι μόνη μέσα σ’ αυτό το ψυχρό βαγόνι. Ένας άντρας απέναντί μου, σιωπηλός, με κατεβασμένο το κεφάλι, απρόσιτος. ∆εν είμαι μόνη μέσα σε αυτό το ψυχρό βαγόνι. Κουβαλάω και την ψυχή μου, τα σπασμένα μου κομμάτια, το εγώ μου, τον πραγματικό μου εαυτό. Κρατώ το γράμμα και ακροβατώ στο πριν και στο μετά. Είμαι σε αυτό το βαγόνι για να φύγω μακριά. Ταξιδεύω για μια νέα ζωή. Η ψυχή μου πονά, ματώνει, κλαίω με λυγμούς...  αυτός ο άνδρας απέναντί μου δεν έχει καταλάβει τίποτα ευτυχώς... ή μήπως έχει;».

 

ΤΟ ΚΑΛΛΙΓΡΑΦΗΜΑ

Μαριλένα Λαμπροπούλου, Άρια Σταματάκη

χορογραφία / ερμηνεία Μαριλένα Λαμπροπούλου, Άρια Σταματάκη μελέτη του ποιήματος του Γιώργου Σεφέρη «Καλλιγράφημα», από την οποία γεννάται η ανάγκη της ένωσης δύο διαφορετικών αλλά ταυτόχρονα κοντινών ειδών τέχνης, αυτών της ποίησης και του χορού. Οι χορεύτριες, κατανοώντας και αργότερα αποδομώντας τα νοήματα του ποιήματος, απαντούν κινητικά στην απαγγελία του δημιουργώντας ένα δικό τους φανταστικό κόσμο.


 

Women of Passion, Women of Greece Αμαξοστοιχία-Θέατρο ΤοΤρένο στο Ρουφ

Πέμπτη, 27/06/2019 - 12:05

Η επιτυχημένη αγγλόφωνη θεατρική παράσταση
“Women of Passion, Women of Greece”
επιστρέφει στο Θεατρικό Βαγόνι
της Αμαξοστοιχίας–Θεάτρου Το Τρένο στο Ρουφ
σε νέο κύκλο παραστάσεων κάθε Σάββατο στις 7:00μμ

Για 4η σεζόν, μετά από μία σειρά επιτυχημένων παραστάσεων στην Αθήνα και σε περιοδεία στην Αυστραλία (Σύδνεϋ, Αδελαΐδα, Ντάργουιν), στις Βρυξέλλες και συμμετοχή στην 8η Θεατρική Ολυμπιάδα στην Ινδία (Νέο Δελχί, Μπανγκαλόρ), η θεατρική παράσταση “Women of Passion, Women of Greece” της Αμαξοστοιχίας - Θεάτρου Το Τρένο στο Ρουφ επιστρέφει στα βαγόνια του ξεχωριστού σιδηροδρομικού πολιτιστικού πολυχώρου για έναν νέο κύκλο παραστάσεων. Η αγγλόφωνη παράσταση που ενθουσιάζει και συγκινεί βαθιά Έλληνες και ξένους θεατές με το δυνατό κείμενο της Ευγενίας Αρσένη, την ευαίσθητη σκηνοθετική ματιά της Τατιάνας Λύγαρη, την εξαιρετική ερμηνεία της Εβελίνας Αραπίδη, τη ζωντανή μουσική και το εντυπωσιακό οπτικό περιβάλλον, παρουσιάζεται κάθε Σάββατο στις 7μμ. στο Θεατρικό Βαγόνι της Αμαξοστοιχίας.

Τρεις μυθικές γυναικείες μορφές, η Μήδεια, η Μαρία Κάλλας και η Μελίνα Μερκούρη, ταξιδεύουν ανάμεσα στο πλήθος των επιβατών με ένα τρένο του 1950. Αφετηρία του ταξιδιού η Αρχαία Ελλάδα και τερματικός σταθμός η Ελλάδα του σήμερα. Η τραγική ηρωίδα της αρχαίου δράματος Μήδεια συναντά τις δύο μεγάλες ιέρειες της νεότερης Ελλάδας Μαρία και Μελίνα. Ένα κοινό χαρακτηριστικό ενώνει τις διαφορετικές διαδρομές τους, το πάθος. Πάθος για ζωή, πάθος για έρωτα, πάθος για δημιουργία, πάθος για ελευθερία. Η ιστορία, ο πολιτισμός, η τέχνη, η δύναμη της ελληνικής ψυχής, οι αγώνες για δημοκρατία ζωντανεύουν από μία ηθοποιό κι έναν μουσικό και μας συντροφεύουν σε ένα ταξίδι δημιουργικής μνήμης, χιούμορ και συγκίνησης, όπου η Ελλάδα την ίδια στιγμή είναι αφετηρία και τελικός προορισμός, με ενδιάμεσους σταθμούς τα αισθήματα των ανθρώπων σε ολόκληρο τον κόσμο.

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού και πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων. Έως σήμερα την παράσταση έχουν τιμήσει με την παρουσία τους ο Πρόεδρος της Ελληνικής Δημοκρατίας, Έλληνες θεατές και ξένοι επισκέπτες της Αθήνας, σύλλογοι, ενώσεις γυναικών που δραστηριοποιούνται στην Ελλάδα, ξένοι πρέσβεις και διπλωμάτες, Έλληνες του εξωτερικού, μαθητές από ελληνικά σχολεία, φοιτητές, σπουδαστές του εξωτερικού κ.ά.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
συγγραφή / δραματουργία: Ευγενία (Τζένη) Αρσένη
σκηνοθεσία / σκηνικά: Τατιάνα Λύγαρη
κοστούμια: Ντόρα Λελούδα
μουσική σύνθεση: Φώτης Μυλωνάς
video design: Σπύρος Ρασιδάκης
φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
ειδικές κατασκευές: Δανάη Κουρέτα

Ερμηνεύει η Εβελίνα Αραπίδη
Συμμετέχει ο μουσικός Φώτης Μυλωνάς (φωνή, κιθάρα, μαντολίνο, μπανσούρι, κρουστά)  

Διάρκεια 60΄ 
TRAILER παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=f_ha7GLG4vg  

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Θεατρικό Βαγόνι

κάθε Σάββατο στις 19:00 (από 1 Ιουνίου 2019)

είσοδος 12,00€ (προαγορά ή κράτηση απαραίτητη)

προαιρετικό δείπνο μετά την παράσταση στο Wagon-Restaurant ή την Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας (φαγητό από 5€ / κρασί 3,5€ / ποτό 6€)

 

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: +30 210 9237076 & www.viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/treno-sto-rouf/women-of-passion-women-of-greece/ 

Για ομάδες (κατόπιν συνεννόησης): πληροφορίες – κρατήσεις – τιμές +30  210 9237076 / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΧΩΡΟΣ

Αμαξοστοιχία – Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

+30 210 5298922 - Free Parking / Wi-Fi

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού
Με την ευγενική υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων

Αποκριάτικη αφήγηση παραμυθιών στο Τρένο στο Ρουφ

Παρασκευή, 22/02/2019 - 18:42
«Σ΄ ένα γαϊτάνι μπλέχτηκαν τραγούδια κι ιστορίες»
Αφήγηση παραμυθιών με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής 

Αποκριά: μια πολύχρωμη στολή ετοιμάζεται σιγά-σιγά. Κάθε κομμάτι της και ένα παραμύθι, κάθε ραφή της κι ένα τραγούδι. Και το μικρό παιδί που την περιμένει, βλέπει στη μεγάλη μασκαράτα να περνά  ένας φασαριόζος πετεινός, ένας γλυκόλαλος γάιδαρος, μια καταφερτζού αλεπού, ένας μπουνταλάς λύκος, φοβητσιάρηδες δράκοι, μια μερμήγκω και μια βασιλοπούλα. 
 
Oι ήρωες μας παρασύρουν μικρούς και μεγάλους στις περιπέτειες τους και ένα κεφάτο αφηγηματικό γαϊτανάκι ξεκινά.
 
Μια παράσταση αφήγησης από την ομάδα αφήγησης "Χείλια λένε παραμύθια’’, γεμάτη ιστορίες, τραγούδια, φωνές και γέλιο!
 
Πέγκυ Καραγιάννη, Καλλιόπη Λιαδή αφήγηση, τραγούδι – Ομάδα αφήγησης «Χείλια Λένε Παραμύθια»
Άλκηστις Ραυτοπούλου πιάνο
Φώτης Μυλωνάς φλάουτο, νέυ, κρουστά, κιθάρα
 
Η αφήγηση απευθύνεται σε παιδιά από 5 ετών και άνω και σε ενήλικες.
 
 
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Θεατρικό Βαγόνι
Σάββατο 2 Μαρτίου 2019 στις 3:00 μμ 
Γενική Είσοδος 10€
Διάρκεια 70 λεπτά
Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
 
Wagon Bar και Wagon Restaurant ανοιχτά από 8 μ.μ. έως αργά (εκτός Δευτέρας)
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΑΜΑΞΟΣΤΟΙΧΙΑ-ΘΕΑΤΡΟ «το Τρένο στο Ρουφ»
Τηλ. 210 5298922 / 6937 604988
καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00–14.00 & 18.00–22.00
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός
Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking

 Αμαξοστοιχία - Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre https://twitter.com/ToTrenoStoRouf
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
 

 

Odette & Vlasia : "The Show" στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Πέμπτη, 03/01/2019 - 18:33
Η Οδέττη και η Βλασία, το ντουέτο που ξεχώρισε με τη μουσικοθεατρική του performance στο 8ο Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών «Τα 12 Κουπέ» (Μάιος 2018) επιστρέφει στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και παρουσιάζει στο Θεατρικό Βαγόνι από την Πέμπτη 17 Ιανουαρίου 2019 στις 21.00 το πιο διασκεδαστικό, κωμικό, ασυνήθιστο μουσικό show που παρακολουθήσατε ποτέ!
 
Οδέττη και Βλασία: Περσόνες. Eκκεντρικές. Ξεχασμένες. Σκονισμένες. Κουνημένες. Μάγισσες. Πραγματικές. Αδελφές.
 
Υποκλίνονται στη χρυσή εποχή του τσίρκου και ταυτόχρονα λατρεύουν το καμπαρέ υψηλής αισθητικής. Ακροβατούν ανάμεσα στην “chic“ Belle Époque  και την “αλλόκοτη” βικτωριανή εποχή, με “vaudeville” επιρροές. Παρόλ’ αυτά  ζουν στο 2019. Δεν μιλούν. Ή μήπως μιλούν; Δεν μπορούν να μιλήσουν ή δεν θέλουν; Που οφείλεται η εξάρτηση που έχουν με τα φτερά και που τις οδηγεί;
 
Η Οδέττη και η Βλασία δημιουργούν ένα κωμικό υπερθέαμα. Δραματοποιούν άνευ λόγου, αιτίας και σεναρίου, επιστρατεύουν τεχνικές ψυχαγωγίας (κλόουν, ταχυδακτυλουργικά, χορό και τραγούδι) και συνθέτουν μια πρωτότυπη συνθήκη που «παντρεύει» περίτεχνα θέατρο και σκηνική ψυχαγωγία.
 

 
ΠΡΟΣΟΧΗ:
ΜΗΝ αποκαρδιώνεστε από την Οδέττη
ΜΗΝ αποσυγκεντρώνεστε από τη Βλασία
 
Όταν το τρένο σφυρίξει τρεις φορές αφεθείτε στον ξέφρενο ρυθμό τους...
 
σενάριο Odette&Vlasia 
σκηνοθεσία Χρήστος Καούκης, Odette&Vlasia 
σκηνικά & αντικείμενα Χρήστος Καούκης, Νίκος Γεωργίου
μουσική επιμέλεια Χρήστος Καούκης, Odette&Vlasia 
επιμέλεια κοστουμιών Εύα Πατραμάνη, Odette&Vlasia  
 
ερμηνεία Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Odette), Κλαίρη Σαρρηκυριάκου (Vlasia)
 
 
Λίγα λόγια για τις μάγισσες
 
Οδέττη (Χριστίνα Κωνσταντινίδου)
Ηθοποιός. Από τη σχολή ΒΕΑΚΗ. Με σπουδές στο χορό και το τραγούδι. Από το 2007 έχει συμμετάσχει και έχει δημιουργήσει μουσικοθεατρικές παραστάσεις για παιδιά και ενήλικες. Διδάσκει θεατρική αγωγή.
 
Βλασία (Κλαίρη Σαρρηκυριάκου)
Musical performer, τραγουδίστρια μέσω του ωδείου “Musical Praxis” με σπουδές χορού (Φωκάς Ευαγγελινός). Έχει συμμετάσχει ως τραγουδίστρια, χορεύτρια και ηθοποιός σε μουσικές μπάντες και μουσικοθεατρικές παραστάσεις.
 
Οδέττη και Βλασία
Η Οδέττη και η Βλασία (οι αδερφές!!) συναντήθηκαν καλλιτεχνικά σε διάφορες μουσικές και θεατρικές σκηνές και μοιράστηκαν το πάθος τους για το musical, το θέατρο και την μόδα. Οραματίστηκαν τις δυο αδελφές σαν εκκεντρικές περσόνες και σύγχρονες «μάγισσες». Δημιουργούν χαρακτήρες, γράφουν το σενάριο, σχεδιάζουν τα κοστούμια, χορογραφούν , τραγουδούν και επηρεάζονται από διάσημα μαγικά νούμερα. Είναι το πρώτο ντουέτο «αληθινών» θεατρικών μαγισσών/ ταχυδακτυλουργών που παρουσιάζουν μαγικά και ακροβατικά με δραματουργική και θεατρική σύνθεση. Δημιουργούν καταστάσεις και συνεχώς να αναπτύσσουν την εκκεντρική φιγούρα τους σε νέες ιστορίες όπως: “Στο Εργοστάσιο των ξωτικών”, “Στην Παιχνιδούπολη”, “Το χαμένο φτερό”, “Τhe show” κ.α
Διαγωνισμοί: Πρώτο Βραβείο Φεστιβάλ “Έχω μια ιδέα” (2018)
Φεστιβάλ: Τα 12 κουπέ/το Τρένο στο Ρουφ, ΒΟΒ theater Festival, Eliart Festival, Φεστιβάλ Τήνου, Miniatoures Kids
Θεατρικές Σκηνές: Ίδρυμα το Σπίτι Του Ηθοποιού , Θέατρο Εliart , Τρένο Στο Ρουφ Τηλεόραση: Εμφάνιση στην ΕΡΤ1
 
Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη
 
Χρήστος Καούκης (Σκηνοθέτης/clown/εικαστικός/αυτοδίδακτος)
Έχει σκηνοθετήσει 35 έργα με άξονα το τσίρκο στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συμμετείχε σε διεθνή φεστιβάλ με παραστάσεις τσίρκου και παρεμβάσεις σε δημόσιους χώρους . Διοργανώνει διάφορα θεματικά φεστιβάλ και συμβάλλει ενεργά στην ανάπτυξη τεχνών τσίρκου και παραστάσεων δρόμου σε δημόσιους χώρου στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Ιδρυτής των καλλιτεχνικών εταιρειών “equipoize Circus”, “Object Zero dance theater”, “November interventions”. Ζει και εργάζεται στη Γαλλία. 

 
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Πρεμιέρα 17/1/2019
Θεατρικό Βαγόνι
κάθε Πέμπτη στις 21:00
Γενική Είσοδος 10€
Ηλεκτρονική προπώληση: www.viva.gr
 
Wagon Bar και Wagon Restaurant ανοιχτά από 8 μμ έως αργά (εκτός Δευτέρας)
 
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΑΜΑΞΟΣΤΟΙΧΙΑ-ΘΕΑΤΡΟ «το Τρένο στο Ρουφ»
Τηλ. 210 5298922 / 6937 604988
καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00–14.00 & 18.00–22.00
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός
Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking

Μυστήρια τρένα… στο Ρουφ

Δευτέρα, 02/10/2017 - 13:14
Κυριακές γεμάτες γρίφους & μυστήριο

15/10, 22/10 & 29/10/2017 στις 11:30

στο Θεατρικό Βαγόνι

Το ηλεκτρονικό περιοδικό Ο ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΣ και η Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ προσκαλούν παιδιά και γονείς σε τρεις κυριακάτικες διαδραστικές εκδηλώσεις γεμάτες γρίφους και μυστήριο που έγραψαν αγαπημένοι συγγραφείς!



Προετοιμαστείτε λοιπόν μικροί και μεγάλοι να λύσετε τα μυστήρια...



(για παιδιά από 6 χρονών και τους γονείς τους)





Θεατρικό Βαγόνι



Ελένη Σβορώνου «Ο λύκος μέσα σου»

Κυριακή 15 Οκτωβρίου, 11.30 πμ



Λέλα Στρούτση «Η μια (και μοναδική) Μαύρη Θρούμπα»

Κυριακή 22 Οκτωβρίου, 11.30 πμ



Αντώνης Παπαθεοδούλου «Δυο ντετέκτιβ: ο καλύτερος και ο χειρότερος του κόσμου. Και το μυστήριο: Ποιος είναι ποιος;»

Κυριακή 29 Οκτωβρίου, 11.30 πμ



Γενική Είσοδος 10€

Διάρκεια 70΄



Ηλεκτρονική προπώληση:

https://www.viva.gr/tickets/theater/treno-sto-rouf/mustiria-trena/


ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΑΜΑΞΟΣΤΟΙΧΙΑ-ΘΕΑΤΡΟ «το Τρένο στο Ρουφ»

Τηλ. 210 5298922 / 6937 604988

καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00–14.00 & 18.00–22.00

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking