"ΤΑ ΞΥΛΙΝΑ ΣΠΑΘΙΑ" ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΕΤΑΝΙΑ ΑΠΟ ΤΙΣ 18 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Παρασκευή, 29/09/2023 - 18:02

ΘΕΑΤΡΟ  ΒΡΕΤΑΝΙΑ

Παιδική/Εφηβική  Σκηνή

 

 

 

ΟΨΕΙΣ ΘΕΑΤΡΟΥ

                                                   Θεατρική περίοδος 2023-2024

 

Τα Ξύλινα Σπαθιά

                                                     του  Παντελή Καλιότσου

 

Θεατρική διασκευή / σκηνοθεσία Ανδρομάχη Χρυσομάλη 

 

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 18 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2023

 

Καθημερινές για σχολεία

Τηλέφωνα κρατήσεων 210 – 5325563 / 6986691690 - 6977 063881

 

 

Η Ανδρομάχη Χρυσομάλη, σκηνοθέτις και θεατρολόγος μετά την μεγάλη επιτυχία που έκανε με την θρυλική πλέον  παράσταση του εμβληματικού έργου της Άλκης Ζέη Το Καπλάνι της Βιτρίνας, γνωρίζοντας τεράστια καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία, με περισσότερους από 100.000 θεατές, συγκινώντας παιδιά, δασκάλους και κοινό, επιστρέφει ξανά στο Θέατρο Βρετάνια με ένα άλλο σημαντικό έργο της Παιδικής Λογοτεχνίας, «Τα Ξύλινα σπαθιά» του Παντελή Καλιότσου, που ανεβαίνει για πρώτη φορά στο θέατρο.

Ένα βαθιά επίκαιρο αντιπολεμικό έργο, που αναδεικνύει την αλληλεγγύη, την αγάπη και την ειρήνη.

Λίγα λόγια για το έργο:


Στο χωριό  Μανωλίτσα, λίγο μετά τον Β΄ Παγκόσμιο πόλεμο, όταν ακόμη οι μνήμες  είναι νωπές,  ένας πονηρός έμπορος παιχνιδιών, αποφασίζει να αλλάξει την βιτρίνα του μαγαζιού του και να αντικαταστήσει  τα παραδοσιακά παιχνίδια, με κάθε λογής πολεμικά, γοητεύοντας όχι μόνο τα παιδιά αλλά και τον δάσκαλο, ξεσηκώνοντάς τα και παρασύροντάς τα σε ένα ξέφρενο πολεμικό παιχνίδι με σκοπό την αύξηση του κέρδους του. Οι μαθητές, καταστρώνουν σχέδια στα διαλείμματα του σχολείου, για να κατατροπώσουν τον «εχθρό», χωρίζονται σε ομάδες και αρχίζει η δράση.  Τι θα γίνει όμως, όταν τα παιδιά θα έρθουν αντιμέτωπα με τις συνέπειες του «πολέμου»;

Ο συγγραφέας,  με το ιδιαίτερο χιούμορ του, την αμεσότητα, την ειλικρίνεια και την ευρηματικότητά του, μέσα από ένα ατέλειωτο παιχνίδι, αγγίζει με την τρυφεράδα του, τις καρδιές των παιδιών,  τα συγκινεί και τα εμπνέει απέναντι στο παναθρώπινο πρόβλημα του πολέμου και τα βοηθάει  να αντιληφθούν πως κανένας πόλεμος δεν είναι καλός, ακόμα και αυτός που παίζεται με ξύλινα σπαθιά.

Η παράσταση που θα κάνει πρεμιέρα στις 18 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Βρετάνια είναι μία υπερπαραγωγή της Εταιρείας  Όψεις Θεάτρου, με 11 ταλαντούχους  ηθοποιούς και καταξιωμένους συντελεστές,  με τις εντυπωσιακές Video προβολές και 3D animation, φιλοτεχνημένες από τον Γιάννη Ντουσιόπουλο, αναπαριστώντας τους πολλαπλούς σκηνικούς χώρους. Με αριστοτεχνικά σκηνικά, κατασκευασμένα από τον  σκηνογράφο Αριστοτέλη Καρανάνο και υπέροχα κοστούμια από την Αλεξάνδρα Σιάφκου,  με τις εξαίσιες μουσικές του Μιχάλη Αβραμίδη, που θα μας μεταφέρουν στη Μανωλίτσα, και κυρίως θα μας ταξιδέψουν στη παιδική μας ηλικία, εκεί που η αθωότητα, το παιχνίδι και το νοιάξιμο για τους γύρω μας, ήταν η μόνη ελπίδα για ένα καλύτερο κόσμο, χωρίς πολέμους. Μία παράσταση με πολλή δράση, παιχνίδι, χιούμορ, συναίσθημα, μουσική, όμορφες εικόνες, σημαντικά νοήματα και κοινωνικά μηνύματα.

 Το σημαντικό αυτό, αντιπολεμικό έργο του Παντελή Καλιότσου, με συνεχείς επανεκδόσεις από τότε που πρωτοκυκλοφόρησε (1974),  εξυμνεί την παιδική φιλία, την αλληλεγγύη και την αξία της  ειρήνης.

Εξαίρει την δηµιουργική δύναµη  που επιφέρει στην παιδική ψυχή το ελεύθερο παιχνίδι. Ταυτόχρονα, µέσα από τη φιλία και  την ομαδικότητα, τα παιδιά αναπτύσσουν αισθήματα ενσυναίσθησης, µαθαίνουν ν’ αναγνωρίζουν τις ανάγκες και τα αισθήµατα των άλλων, μποϊκοτάρουν τον πόλεμο, καθιστώντας εαυτούς παράδειγμα προς μίμηση για τους ενήλικες.

Το έργο του Τα Ξύλινα σπαθιά  τιμήθηκε με  το βραβείο του Διαγωνισμού Παιδικού Βιβλίου στην Κόστα Ρίκα  (1997).

Ο Παντελής Καλιότσος (1925-2016), βραβευμένος και πολυγραφότατος, τρυφερός και άμεσος,  γράφοντας και ζώντας με Mνήμη και Όνειρο όπως ο ίδιος έχει πει, έγραψε μυθιστορήματα, διηγήματα, νουβέλες και βιβλία για παιδιά και ενήλικες.  Εργάστηκε για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση, σε προγράμματα, κυρίως παιδικά.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:


Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία :  Ανδρομάχη Χρυσομάλη

Σκηνικά-Κοστούμια:  Αριστοτέλης Καρανάνος-Αλεξάνδρα Σιάφκου

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση:  Μιχάλης Αβραμίδης

Φωτισμοί:  Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Video προβολές /3D animation:  Γιάννης Ντουσιόπουλος

Κίνηση: Κική Μπάκα

Εικονογράφηση Αφίσας: Κατερίνα Χαδουλού

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Κοκκινίδου, Θωμάς Χαβιανίδης

Βοηθός χορογράφου: Ματίνα Κωστιάνη

Οργάνωση παραγωγής:  Θοδωρής Ντουρντουρέκας           

Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης                                                                                        

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Τάκης Βαμβακίδης, Μάκης Πατέλης, Θωμάς Χαβιανίδης, Παναγιώτης Λέκκας, Γιάννης Τσαλίδης,  Μαρία Κοκκινίδου, Ανούς Μπογοσιάν, Θάνος Δεσποτόπουλος, Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσούμπελης, Βασίλης Πέτρου

 

ΠΑΡΑΓΩΓΗ :  ΟΨΕΙΣ ΘΕΑΤΡΟΥ  Εταιρεία Θεάτρου και Πολιτισμού


ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ   
Κρατήσεις στα τηλέφωνα: 210 5325563 / 6986691690 -  6977 063881

e-mail:  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.         

 

facebook : https://www.facebook.com/profile.php?id=100093095303891

youtube : https://www.youtube.com/watch?v=mrPg9EjU9d8

Ο Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής, κλείνει ραντεβού για δεύτερη χρονιά με τα παιδιά στο Θέατρο Άβατον | Πρεμιέρα: 14/10

Κυριακή, 24/09/2023 - 14:47

Ο Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής, κλείνει ραντεβού για δεύτερη χρονιά με τα παιδιά στο Θέατρο Άβατον | Πρεμιέρα: 14/10

Η ιστορία μας μιλά για έναν μικρό γάτο
που είχε όνειρα πολλά και δεν το ‘βαλε κάτω.
Πίσω έχει η γάτα την ουρά! Κι αν θέλετε να δείτε
πώς όλα αυτά συνέβησαν, σας λέω, προσδεθείτε!

Μετά τον πρώτο άκρως επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων, ο γάτος Ηλίας και η παρέα του ξεκινούν για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά το μαγικό ταξίδι τους στη γατοσυνοικία του Θεάτρου Άβατον και περιμένουν όλα τα παιδιά από 2 έως και 7 ετών να γίνουν συνοδοιπόροι τους.

Ο Στέφανος Παπατρέχας γράφει και συν-σκηνοθετεί με την Νάντια Δαλκυριάδου ένα έργο που μέσα από τη μουσική, το τραγούδι, το χορό και το παιχνίδι μάς φωτίζει το μονοπάτι προς το θάρρος, τη δύναμη, την αποδοχή, την προσφορά, αλλά και τη διαφορετικότητα και την εκτίμηση.

«ΗΛΙΑΣ, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας»
Πρεμιέρα: 14 Οκτωβρίου στις 18:00
Προπώληση: https://t.ly/hTfAO
Τρέιλερ: https://t.ly/vgyrF

Λίγα λόγια για την ιστορία

Ο γάτος ο Ηλίας δεν καταφέρνει να μπει στην παρέα του Τζα και του Τζίκι γιατί περπατάει παράξενα. Με τη βοήθεια της γλυκιάς γάτας Αλίκης, όμως, παίρνει θάρρος και βρίσκει αυτό που τον κάνει ξεχωριστό. Και επειδή «πίσω έχει η γάτα την ουρά» ο Ηλίας με το περίεργο περπάτημα… σώζει τελικά όλη τη γατοσυνοικία!

«Αν θέλετε να μάθετε πού κρύβεται το θάρρος
και πώς σε κάνει δυνατό αυτό που ήταν βάρος,
η ιστορία ξεκινά. Αρχίζει η μαγεία.
Καλωσορίσατε λοιπόν στη γατοσυνοικία»

Μια τρυφερή ιστορία για τη διαφορετικότητα, τη συμπερίληψη, το θάρρος και την αποδοχή που ήδη πέρσι κέρδισε την αγάπη των μικρών παιδιών (αλλά και των μεγάλων).

Ταυτότητα παράστασης
ΗΛΙΑΣ, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας

Κείμενο: Στέφανος Παπατρέχας
Σύλληψη l Σκηνοθεσία: Νάντια Δαλκυριάδου – Στέφανος Παπατρέχας
Σκηνικά l Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή
Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη
Χορογραφίες: Μαρίνα Μαυρογένη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Ψυχράμης
Φωτογραφίες l Γραφιστικά l Trailer: Αγάπη Καλογιάννη
Φωτογραφίες παράστασης: Μάκης Γκαρτζόπουλος
Σχεδιασμός αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης
Επικοινωνία παράστασης: Βάσω Σωτηρίου - We will
Παραγωγή: ΚΑΡΑΚ ΑΜΚΕ – ONORIO ΑΜΚΕ

Παίζουν: Λάζαρος Βαρτάνης, Ισιδώρα Δωροπούλου, Αλέξανδρος Καναβός, Άρης Μπαταγιάννης

Πού: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Κεραμεικός – Μετρό Κεραμεικός
Πότε: Από το Σάββατο 14 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 18:00 και κάθε Κυριακή στις 15:30
Καθημερινές για σχολεία
Εισιτήρια: € 9 (κανονικό), € 7 (ανέργων/πολυτέκνων/ΑμεΑ)
Προπώληση: more.com
Τηλέφωνα κρατήσεων: 210 3412689, 6942703702
Τηλέφωνα επικοινωνίας: 6944189698, 6942554383
Διάρκεια: 60’
Για παιδιά από 2 έως και 7 ετών

WHO IS WHO

O Στέφανος Παπατρέχας είναι απόφοιτος του Τμήματος Ψυχολογίας του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και αριστούχος απόφοιτος της ανώτερης δραματικής σχολής Νέο Ελληνικό Θέατρο του Γιώργου Αρμένη. Έπαιξε σε παραστάσεις των Εθνικού Θέατρου, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου κ.ά. με σκηνοθέτες τους: Κ. Ασπιώτη, Ν. Δαλκυριάδου, Δ. Μαυρίκιο, Ν. Χανιωτάκη, Λ. Βαρτάνη, Γ. Πιερρουτσάκου, Α. Πινακουλάκη, Έ. Φεζολλάρι, Ηλ. Ελληνικιώτη, Ν. Αρβανίτη, Φ. Μπαξεβάνη, Κ. Γάκη, Γ. Χατζάκη κ.ά. Έγραψε και συν–σκηνοθέτησε τα έργα: «Ονόριο, τα ανομήματα ενός εγκληματία» (Υποψήφιος για «Δραματουργία Ελληνικού Έργου» – Βραβεία Κάρολος Κουν), «Πασού», «Φροσύνη», «Το ξέφωτο» και συν–σκηνοθέτησε τα θεατρικά αναλόγια στο Εθνικό Θέατρο: «Αστερίων», «Χαμένα κορίτσια ή Μέρζεμπουργκ» & «Το υπόμνημα».
Συμμετείχε στις σειρές «Η κόμισσα της φάμπρικας», σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, «Ζακέτα να πάρεις», σε σκηνοθεσία Αντώνη Αγγελόπουλου, «Κόκκινο Ποτάμι», σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη και «Η ζωή εν τάφω», σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά.

Η Νάντια Δαλκυριάδου αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και από τη Φιλοσοφική Σχολή του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου. Ως το 2015 έζησε και εργάστηκε ως ηθοποιός στην Θεσσαλονίκη και συνεργάστηκε με το ΚΘΒΕ, με ΔΗΠΕΘΕ και πολλές από τις ομάδες της πόλης. Από το 2015 ζει στην Αθήνα. Έχει συνεργαστεί με τους Π. Μιχαηλίδη, Κ. Παπακωνσταντίνου, Δ. Μακαλιά, Κ. Ρουγγέρη, Ι. Μιχαηλίδη, Στ. Μιχαηλίδου, Γλ. Καλαϊτζή. Είναι ιδρυτικό μέλος, συν-σκηνοθέτης και ηθοποιός της ομάδας ΑNUMATI ,η οποία ανέβασε για 5 χρόνια τη βρεφική παράσταση «Θα βγω απ το αυγό». Σκηνοθέτησε την παιδική παράσταση «Ο Λευτέρης, ένα περιστέρι δίχως ταίρι» και έκανε διασκευή και σκηνοθεσία της παράστασης «Οι γειτονιές του Κόσμου» του Γιάννη Ρίτσου. Σκηνοθέτησε τις τελετές λήξης σχολικού έτους του δημοτικού στα Εκπαιδευτήρια Δούκα. Συμμετείχε στις σειρές της ΕΡΤ «Ο θησαυρός της Αγγελίνας», «Η ζωή εν τάφω», σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά και «Κόκκινο Ποτάμι», σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη.

 

ARHS ALEX

ISIDORA

LAZAROS ISIDORA

OMADIKH

ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ |«Η Σολομώντεια Λύση» του Γιάννη Καλατζόπουλου | Από 22/10 στο Θέατρο Άβατον

Τετάρτη, 20/09/2023 - 19:00

Μετά τον πρώτο επιτυχημένο κύκλο της την περασμένη σεζόν και μια μεγάλη περιοδεία ανά την Ελλάδα, ο θίασος λαϊκού θεάτρου MATICAPI επιστρέφει στην Αθήνα με τη «Σολομώντεια Λύση» του Γιάννη Καλατζόπουλου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Τσαγκαράκη.

Πρόκειται για μία διαδραστική παιδική παράσταση με ζωντανή μουσική, γεμάτη συμβολισμούς. Μέσα από το γέλιο και την αισιόδοξη ματιά της, έρχεται να προτείνει σ’ αυτή τη δύσκολη εποχή, την αληθινή αγάπη, την ανιδιοτέλεια, την αλληλεγγύη και το δίκιο των πολλών, ως μόνα αντίδοτα στη ματαιοδοξία και τον ατομικισμό.

«Η Σολομώντεια Λύση»
Πρεμιέρα: 22 Οκτωβρίου στις 11:30
Στο Θέατρο Άβατον
Για παιδιά από 5 ετών
Προπώληση: https://t.ly/HGDOd


Λίγα λόγια…
… για την ιστορία

Όταν δυο αδέρφια μαλώνουν για μια κούκλα, ο παππούς τους αποφασίζει να τους πει μια ιστορία…

«Μια φορά κι έναν καιρό, σ’ έναν πόλεμο, μια υπηρέτρια έσωσε το παιδί της βασίλισσάς της, όταν εκείνη το εγκατέλειψε προκειμένου να πάρει τις γούνες και τα χρυσαφικά της. Το έσωσε και το μεγάλωσε με κίνδυνο της ζωής της κι έτσι ανάμεσά τους αναπτύχθηκε μια σχέση αληθινής αγάπης. Μετά από χρόνια, όταν το παιδί γίνεται κληρονόμος μιας αμύθητης περιουσίας, η βασίλισσα γυρίζει με σκοπό να το διεκδικήσει…»

Σε ποιον ανήκει όμως ένα παιδί;
Σε ποιον το γάλα για να μεγαλώσει;
Σε ποιον πόλεμο βρισκόμαστε άραγε και πόσοι έγιναν πριν από αυτόν;

Ένας παράξενος δικαστής δίνει τη λύση σ’ αυτό τον δύσκολο γρίφο, μέσω ενός κύκλου με κιμωλία.

… για την προσέγγιση

Το κείμενο είναι βασισμένο στο κινέζικο έργο του Λι Ξινγκντάο (13ος αι. μ.Χ.) «Ο Κύκλος με την Κιμωλία», από το οποίο εμπνεύστηκε και ο Μπέρτολτ Μπρεχτ το ομώνυμο αριστούργημά του.
Τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης είναι εξ’ ολοκλήρου φτιαγμένα από ανακυκλωμένα υλικά που βρίσκει κανείς σε αφθονία στο σπίτι και συνήθως καταλήγουν στα σκουπίδια: Χαρτόκουτα, ρετάλια από υφάσματα, καπάκια και κουμπιά είναι μόνο μερικά από αυτά.
Ακριβώς επειδή η αφήγηση του μύθου ξεκινά ως θεατρικό παιχνίδι από το σπίτι του παππού της ιστορίας μας, καθημερινά αντικείμενα όπως η τηλεόραση, το ψυγείο, ο πάγκος, ακόμη και ένα χαλασμένο νάυλον μετατρέπονται σε παλάτι, αγροτόσπιτο, γέφυρα και ποτάμι, βάζοντας φωτιά στη φαντασία των μικρών θεατών. Έτσι, τα παιδιά παίρνουν ιδέες για να στήσουν αντίστοιχα παιχνίδια αξιοποιώντας αντικείμενα που έχουν στο δικό τους σπίτι.
Στην συγκεκριμένη παράσταση, η μουσική έχει ρόλο πρωταγωνιστικό, αφού είναι πρωτότυπη και ζωντανή επί σκηνής, το ίδιο και οι μικροί θεατές από τους οποίους-στο διαδραστικό μέρος της- ζητείται να δώσουν λύση στον αιώνιο γρίφο.

… για τον θίασο
Ο Θίασος Λαϊκού Θεάτρου MATICAPI προέκυψε έπειτα από διετές εργαστήρι έρευνας και δημιουργίας πάνω στα διάφορα είδη λαϊκού θεάτρου (Documento, θέατρο καταπιεσμένου, επικό θέατρο, τσίρκο, καραγκιόζη, κ.ά.), με επικεφαλής τον σκηνοθέτη και ηθοποιό Γιώργο Τσαγκαράκη. Αποτελείται από επαγγελματίες ηθοποιούς, μουσικούς, χορευτές, εικαστικούς και παιδαγωγούς. Στόχος του είναι η δημιουργία σύγχρονου λαϊκού θεάτρου καθώς και οι παιδαγωγικές παρεμβάσεις με σκοπό τη διάδοση του είδους σε ανθρώπους όλων των ηλικιών.

Ταυτότητα παράστασης
Η Σολομώντεια Λύση
Από τον Θίασο Λαϊκού Θεάτρου MATICAPI
Για παιδιά από 5 ετών

Πρεμιέρα: Κυριακή 22 Οκτωβρίου στις 11:30
Κείμενο: Γιάννης Καλατζόπουλος
Σκηνοθεσία: Γιώργος Τσαγκαράκης
Σκηνικά / Κοστούμια: Βικτώρια Νταρίλα
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Θεοφάνους
Σχεδιασμός φωτισμού: Γιώργος Ζιώγαλας
Μουσική διδασκαλία: Αμέρισσα Φτούλη
Φωτογραφίες/Trailer: Άκης Βαλεργάκης
Γραφιστικά: Αριάδνη Μιχαηλάρη
Υπεύθυνη Παραγωγής: Νατάσσα Μουσάδη
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου- We Will
Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Γουγής, Γιώργος Ζιώγαλας, Νίκη Κάβουρα, Φαίδρα Παπανικολάου, Γιώργος Τσαγκαράκης

Μουσικοί επί σκηνής: Αντώνης Γουγής, Γιώργος Ζιώγαλας
Πού: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Κεραμεικός – Μετρό Κεραμεικός
Πότε: Κάθε Κυριακή στις 11:30 και καθημερινές για σχολεία και συλλόγους
Εισιτήρια: 10 € (γενική είσοδος), 8 € (Άνεργοι, ΑμεΑ, άνω των 65 ετών)
Προσφορά προπώλησης: 7 € για τα εισιτήρια που θα κλειστούν έως τις 30/9 (ισχύει για τους μήνες Οκτώβρη και Νοέμβρη).
Προπώληση: Ticketservices
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6934654289
Διάρκεια: 80’ (χωρίς διάλειμμα)

 

sl-003

sl-105

sl-145

sl-200

sl-292

«Η Κλειώ, μια καλόκαρδη γαϊδούρα», κλείνει φέτος ραντεβού με τα παιδιά στο Θέατρο Άβατον | Πρεμιέρα: 15/10

Τρίτη, 19/09/2023 - 18:47

«Η Κλειώ, μια καλόκαρδη γαϊδούρα», κλείνει φέτος ραντεβού με τα παιδιά στο Θέατρο Άβατον | Πρεμιέρα: 15/10

Η γαϊδουρίτσα η Κλειώ, που έχει μυαλό και γνώση
σαν μια γροθιά κατάφερε όλους να μας ενώσει.
Όλα τα ζώα το ξέρουμε και σας το τραγουδάμε,
μονάχοι πάντα χάνουμε, όμως μαζί νικάμε

Η Κλειώ και όλη η παρέα της ξεκινούν ένα μαγικό ταξίδι στη φάρμα του Θεάτρου Άβατον και περιμένουν όλα τα παιδιά από 3 έως και 9 ετών να γίνουν συνοδοιπόροι τους.

Μετά την μεγάλη επιτυχία που είχε ο «Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας» που επαναλαμβάνεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Άβατον, ο Στέφανος Παπατρέχας γράφει και συν-σκηνοθετεί με την Νάντια Δαλκυριάδου ένα νέο έργο γεμάτο χιούμορ, φαντασία και χρώματα. Μια παράσταση για την αποδοχή, τη δύναμη της ομάδας, το γκρέμισμα των προκαταλήψεων και το χτίσιμο της φιλίας.

«ΚΛΕΙΩ, μια καλόκαρδη γαϊδούρα»
Πρεμιέρα: 15 Οκτωβρίου στις 13:30
Προπώληση: https://t.ly/YxS8j
 

Λίγα λόγια για την ιστορία

Η γαϊδούρα η Κλειώ επισκευάζει τη φάρμα για το χειμώνα που έρχεται, ενώ οι καυγάδες ανάμεσα στα άλλα ζώα δε λένε να σταματήσουν. Όσο, όμως, ο κόκορας, το πρόβατο, η αλεπού μαλώνουν και όσο οι πάπιες κουτσομπολεύουν, η Κλειώ βάζει μπρος ένα σχέδιο για να γκρεμίσει όλα τα στερεότυπα και τις προκαταλήψεις που έχουν τα ζώα της φάρμας και με το πείσμα, μα και την εξυπνάδα της, καταφέρνει να χτίσει μια δυνατή φιλία μεταξύ τους.

«Με όσα θα ακούσετε, με όσα εδώ θα δείτε,
σίγουρα θα γελάσετε και θα ευχαριστηθείτε.
Η φάρμα σάς υπόσχεται πως όλα θα ‘ναι ωραία
και ίσως κάτι μάθουμε όλοι μαζί παρέα»

Μια ιστορία για τη φιλία, τις προκαταλήψεις, τα στερεότυπα και την αποδοχή για μικρά (αλλά και για μεγάλα) παιδιά.

Ταυτότητα παράστασης
ΚΛΕΙΩ, μια καλόκαρδη γαϊδούρα

Κείμενο: Στέφανος Παπατρέχας
Σύλληψη l Σκηνοθεσία: Νάντια Δαλκυριάδου – Στέφανος Παπατρέχας
Σκηνικά l Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή
Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη
Χορογραφίες: Ματίνα Κωστιάνη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Ψυχράμης
Βοηθός σκηνογράφου & ενδυματολόγου: Ασημίνα Κουτσογιάννη
Φωτογραφίες l Γραφιστικά l Trailer: Αγάπη Καλογιάννη
Σχεδιασμός αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης
Επικοινωνία παράστασης: Βάσω Σωτηρίου - We Will
Παραγωγή: ΚΑΡΑΚ ΑΜΚΕ – ONORIO ΑΜΚΕ

Παίζουν: Λάζαρος Βαρτάνης, Αλέξανδρος Καναβός, Γεωργία Κυριαζή, Άρης Μπαταγιάννης

Ευχαριστούμε θερμά την Τατιάνα Παπαμόσχου και την «Γαϊδουροχώρα - Το Ελληνικό Κέντρο για το Γαϊδούρι» για την πολύτιμη βοήθειά τους

Πού: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Κεραμεικός – Μετρό Κεραμεικός
Πότε: Από την Κυριακή 15 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 13:30
Καθημερινές για σχολεία
Εισιτήρια: € 9 (κανονικό), € 7 (ανέργων/πολυτέκνων/ΑμεΑ)
Προπώλησηmore.com
Τηλέφωνα κρατήσεων: 210 3412689, 6942703702
Τηλέφωνα επικοινωνίας: 6944189698, 6942554383
Διάρκεια: 60’
Για παιδιά από 3 έως και 9 ετών

WHO IS WHO

O Στέφανος Παπατρέχας είναι απόφοιτος του Τμήματος Ψυχολογίας του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και αριστούχος απόφοιτος της ανώτερης δραματικής σχολής Νέο Ελληνικό Θέατρο του Γιώργου Αρμένη. Έπαιξε σε παραστάσεις των Εθνικού Θέατρου, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου κ.ά. με σκηνοθέτες τους: Κ. Ασπιώτη, Ν. Δαλκυριάδου, Δ. Μαυρίκιο, Ν. Χανιωτάκη, Λ. Βαρτάνη, Γ. Πιερρουτσάκου, Α. Πινακουλάκη, Έ. Φεζολλάρι, Ηλ. Ελληνικιώτη, Ν. Αρβανίτη, Φ. Μπαξεβάνη, Κ. Γάκη, Γ. Χατζάκη κ.ά. Έγραψε και συν–σκηνοθέτησε τα έργα: «Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας», «Ονόριο, τα ανομήματα ενός εγκληματία» (Βραβείο Κοινού All4Fun στην κατηγορία «Νεοελληνικό Έργο», Υποψήφιος για «Δραματουργία Ελληνικού Έργου» – Βραβεία Κάρολος Κουν), «Πασού», «Φροσύνη», «Το ξέφωτο» και συν–σκηνοθέτησε τα θεατρικά αναλόγια στο Εθνικό Θέατρο: «Αστερίων», «Χαμένα κορίτσια ή Μέρζεμπουργκ» & «Το υπόμνημα». Συμμετείχε στις σειρές «Η κόμισσα της φάμπρικας», σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, «Ζακέτα να πάρεις», σε σκηνοθεσία Αντώνη Αγγελόπουλου, «Κόκκινο Ποτάμι», σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη και «Η ζωή εν τάφω», σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά.

Η Νάντια Δαλκυριάδου αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και από τη Φιλοσοφική Σχολή του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου. Ως το 2015 έζησε και εργάστηκε ως ηθοποιός στην Θεσσαλονίκη και συνεργάστηκε με το ΚΘΒΕ, με ΔΗΠΕΘΕ και πολλές από τις ομάδες της πόλης. Από το 2015 ζει στην Αθήνα. Έχει συνεργαστεί με τους Π. Μιχαηλίδη, Κ. Παπακωνσταντίνου, Δ. Μακαλιά, Κ. Ρουγγέρη, Ι. Μιχαηλίδη, Στ. Μιχαηλίδου, Γλ. Καλαϊτζή. Είναι ιδρυτικό μέλος, συν-σκηνοθέτης και ηθοποιός της ομάδας ΑNUMATI, η οποία ανέβασε για 5 χρόνια τη βρεφική παράσταση «Θα βγω απ το αυγό». Σκηνοθέτησε την παιδική παράσταση «Ο Λευτέρης, ένα περιστέρι δίχως ταίρι» και έκανε διασκευή και σκηνοθεσία της παράστασης «Οι γειτονιές του Κόσμου» του Γιάννη Ρίτσου. Σκηνοθέτησε τις τελετές λήξης σχολικού έτους του δημοτικού στα Εκπαιδευτήρια Δούκα. Συμμετείχε στις σειρές της ΕΡΤ «Ο θησαυρός της Αγγελίνας», «Η ζωή εν τάφω», σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά και «Κόκκινο Ποτάμι», σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη.

 

LAZAROS ALEX

GEWRGIA ARIS

"... και βγαίνω" τρίτη χρονιά επιτυχίας από το Σάββατο 7 Οκτωβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη

Κυριακή, 17/09/2023 - 10:54

«… και βγαίνω!»
3ος χρόνος επιτυχίας στο Studio Μαυρομιχάλη


Από το Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2023 
και κάθε Σάββατο στις 5:30 μμ.

Θέατρο με ζωντανή μουσική και χορό για θεατές από 10 μηνών

H πολιτιστική εταιρία Artika επαναλαμβάνει για τρίτη χρονιά λόγω επιτυχίας την παράσταση «… και βγαίνω», στο Studio Μαυρομιχάλη από το Σάββατο 7 Οκτωβρίου.

Πώς αντιλαμβάνονται και ανακαλύπτουν τα πολύ νεαρά παιδιά τον κόσμο των μεγάλων;
Πως βοηθάει η φαντασία την κατανόηση της πραγματικότητας;
Που τελειώνει το «Εγώ» και που αρχίζει ο κόσμος;
Με όχημα αυτά τα ερωτήματα η παράσταση «… και βγαίνω» γίνεται σημείο συνάντησης του «μέσα» και του «έξω», του «Εγώ́» και του «άλλου», κομμάτια του ίδιου κόσμου. 
Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος «Mapping - a map on the aesthetics of performing arts for early years», με την υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ και του Creative Europe.


Στοιχεία παράστασης:
Σκηνοθεσία: Μαριλένα Τριανταφυλλίδου
Δραματουργία: Κατερίνα Αλεξάκη
Χορογραφία: Ίριδα Κυριακοπούλου
Μουσική: Βασίλης Καζής
Σκηνογραφία / Ενδυματολογία: Γεωργία Μπούρδα
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Ερμηνεία: Μαρία Μπαλούτσου, Βασίλης Καζής
Φωτογραφίες: Βασίλης Κωνσταντίνου
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
Οργάνωση παραγωγής: Artika

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο στις 5:30 μμ
Παραστάσεις καθημερινά για τα σχολεία στο θέατρο ή στο χώρο σας: 6908881527
STUDIO ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ - Μαυρομιχάλη 134, Αθήνα, 11472

Τιμές εισιτηρίων: 
Κανονικό: 10€ 
Μειωμένο 8€  (Ανεργίας, Πολυτέκνων, Ομαδικό 15 άτομα+):

Προπώληση εισιτηρίων
https://www.ticketservices.gr/event/omada-artika-kai-vgaino/
Διάρκεια παράστασης: 35' + 10' διάδραση μετά την παράσταση


Η Artika είναι μία ομάδα που δημιουργεί παραστάσεις για όλες τις ηλικίες. Οι παραστάσεις της βασίζονται κυρίως στο θέατρο της επινόησης και συνδυάζουν πολλές διαφορετικές καλλιτεχνικές γλώσσες, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στη μουσική, την κίνηση, και τον λόγο.


Το ενδιαφέρον της για το θέατρο για τις πολύ νεαρές ηλικίες ξεκίνησε από την αρχή της δημιουργίας της ομάδας, θεωρώντας ότι η πρώτη ηλικία του ανθρώπου είναι εξίσου σημαντική, αν όχι και περισσότερο, με κάθε άλλη περίοδο της ζωής του. Οι παραστάσεις που δημιουργεί για αυτές τις ηλικίες σκοπό έχουν όχι μόνο να διασκεδάσουν ή να εκπαιδεύσουν τους νεαρούς ανθρώπους, αλλά κυρίως, να τους προσφέρουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με την τέχνη του θεάτρου, καθώς πιστεύει στη δύναμη που έχει να εξελίσσει τη νόηση, το συναίσθημα και τη φαντασία.


Εκτός από παραστάσεις, η Artika δημιουργεί και συντονίζει εκπαιδευτικά και καλλιτεχνικά βιωματικά εργαστήρια. Στο πλαίσιο αυτό, το 2022 ξεκίνησε τη συνεργασία της με το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ για την παρουσίαση και δημιουργία μαθημάτων, εργαστηρίων, ημερίδων και άλλων  δραστηριοτήτων γύρω από θέματα που αφορούν το θέατρο και την εκπαίδευση για τις πολύ νεαρές ηλικίες 0 έως 6 χρονών.

Η ομάδα εδρεύει στην Αθήνα, αλλά από την αρχή θεωρούσε σημαντικό και επεδίωξε το άνοιγμα της δράσης της και εκτός Ελλάδας. Έτσι, είναι μέλος του Small Size Network και του μεγάλου Ευρωπαϊκού προγράμματος «Mapping – a map on the aesthetics of performing arts for early years», Creative Europe 2018-2022, ενώ οι παραστάσεις της ταξιδεύουν σε διεθνή φεστιβάλ από το 2008.
Τον Μάιο του 2023,η ομάδα, επιθυμώντας να φέρει σε επαφή το Ελληνικό κοινό με τη δουλειά ξένων καλλιτεχνών και τις διαφορετικές προσεγγίσεις που υπάρχουν στο θέατρο για τις πολύ νεαρές ηλικίες, διοργάνωσε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών για Νεαρούς Θεατές 0-6, «Απ’ την Αρχή», με σκοπό να αποτελέσει ένα διετή θεσμό.
Τα μέλη της ομάδας, προερχόμενοι όλοι και συνδυάζοντας διαφορετικούς καλλιτεχνικούς χώρους, είναι οι καλλιτέχνες: Κατερίνα Αλεξάκη, Κλεονίκη Καραχάλιου, Βασίλης Καζής και Μαριλένα Τριανταφυλλίδου.

Artika Αστική Εταιρεία Πολιτιστική Μη Κερδοσκοπική
T. +306908881527
Ιστοσελίδα: http://www.artika.co/
Facebook: ArtikaTheatreCompany

 

Με της μουσικής τις νότες της ζωής ανοίγω πόρτες | Πρεμιέρα Κυριακή 1η Οκτωβρίου | Θέατρο Αλκμήνη

Δευτέρα, 11/09/2023 - 22:38

"Με της μουσικής τις νότες της ζωής ανοίγω πόρτες",
Του Τάκη Χρυσούλη

 

ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΜΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΚΑΙ ΚΛΑΣΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

Θεατρική παράσταση για παιδιά κάθε Κυριακή 12.00

Η Αλίκη Κατσαβού σκηνοθετεί και παίζει, μαζί με τον Ιάσονα Λαγουτάρη, το έργο για παιδιάτου Τάκη Χρυσούλη: 
"Με της μουσικής τις νότες της ζωής ανοίγω πόρτες", στο Θέατρο
Αλκμήνη, κάθε Κυριακή στις 12:00. 

Πρεμιέρα, 1η Οκτωβρίου 2023.

Μέσα από τη συμμετοχή των παιδιών επί σκηνής, με κίνηση, χαρά και παιχνίδι και με τους ήχους της κλασικής μουσικής, των Μπαχ, Μπετόβεν, Σούμπερτ, οι ήρωες Μυρτώ και Άρης,
θα αναζητήσουν την ομορφιά της ζωής και θα ταξιδέψουν ως το Βορά για να σώσουν τα παγωμένα παιχνίδια.
Ο θίασος έχει ήδη δώσει εξαιρετικά δείγματα δουλείας στην 22χρονη ιστορία του. Ειδικά με την προηγούμενη παράσταση με θέμα την ποίηση και τίτλο «Του τραγουδιού το παραμύθι», σημείωσε μεγάλη επιτυχία, ενθουσίασε γονείς και παιδιά κι απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Σε αυτή τη νέα παράσταση, οι συντελεστές φιλοδοξούν να ξεπεράσουν την προηγούμενη επιτυχία.

ΥΠΟΘΕΣΗ
Η Χιονή είναι η χαϊδεμένη μοναχοκόρη του Βοριά. Μένει μόνη στα κρύα παλάτια του
πατέρα της. Αυτή η μοναξιά και η “ψύχρα” της έλλειψης φίλων, την κάνει άπληστη.
Βαριέται εύκολα τα παιχνίδια που φέρνουν οι άνεμοι του πατέρα της και αυτά
παγώνουν. Οπότε αποφασίζει και εξαναγκάζει τον πατέρα της να στείλει τους
ανέμους του να μαζέψουν και να της φέρουν όλα τα παιχνίδια του κόσμου. Αυτοί
εκτελούν την εντολή.


Όμως ο Άρης και η Μυρτώ, με τη συμβουλή της κουκουβάγιας και την παρέα των
παιδιών, παίρνουν το αερόστατο και με το μουσικό κουτί της μελωδίας ταξιδεύουν
ως εκεί. Με τη δύναμη της φιλίας και της μουσικής ξεπερνούν όλες τις δυσκολίες,
αφού κατορθώνουν να λιώσουν ακόμα και τα κρυσταλλιασμένα καπρίτσια της
Χιονής. Ξεπαγώνουν τα παιχνίδια και τα φορτώνουν στο παλιό τρενάκι που άρχισε
να τσουλάει κι αυτό. Έτσι μελωδικά επιστρέφουν θριαμβευτές, έχοντας καταλάβει τη δύναμη και τη μοναδικότητα της μουσικής γλώσσας.

Ταυτότητα παράστασης:
Τίτλος: «Με της μουσικής τις νότες της ζωής ανοίγω πόρτες»
Συγγραφέας: Τάκης Χρυσούλης
Σκηνοθεσία: Αλίκη Κατσαβού
Σκηνικά-Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος
Μουσική επιμέλεια: Τάσος Καρακατσάνης
Χορογραφίες : Βάσω Γουλιελμάκη
Φωτογραφία: Μαρία Παγώνη 
Βοηθός Σκηνοθέτη: Σωσσάνα Χρονοπούλου
Παίζουν: Αλίκη Κατσαβού, Ιάσων Λαγουτάρης
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Παραγωγή: Θεατρομάθεια 2023-24
Τιμές εισιτηρίων: 12€ (γενική είσοδος), 8€ (άνεργοι, πολύτεκνοι, φοιτητές, άνω 65), ειδικές τιμές για γκρουπ

Παραστάσεις: Κυριακή 12:00 και καθημερινές πρωινές παραστάσεις για σχολεία
Τόπος παράστασης: ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ (Αλκμήνης 8-12, Γκάζι) https://www.theatro.gr
Διάρκεια: 70 ́(χωρίς διάλειμμα)
Πρεμιέρα: 1 Οκτωβρίου 2023 (έως 14/1/2024)
Προπώληση: https://www.more.com/theater/children/mousikis-notes/

 

Η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου Τέχνης ανακοινώνει τη νέα της παραγωγή >> Πρώτες φωτογραφίες από τις αναγνώσεις

Κυριακή, 10/09/2023 - 17:13

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ- ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Φρυνίχου 14,ΠΛΑΚΑ

 

«Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΣΠΑΣΜΕΝΟΥ ΚΑΘΡΕΦΤΗ»

Ανδρέα Φλουράκη

 

για παιδιά πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης (5-12 ετών) 

 

Ενσωματωμένη εικόνα

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2023 

 

Προπώληση

https://www.more.com/theater/i-istoria-tou-spasmenou-kathrefti

 

Ενσωματωμένη εικόνα

 

Η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν παρουσιάζει από 22 Οκτωβρίου το νέο ελληνικό έργο για παιδιά : «Η ιστορία του σπασμένου καθρέφτη» του Ανδρέα Φλουράκη.

Ο βραβευμένος θεατρικός συγγραφέας Ανδρέας Φλουράκης, μετά την μεγάλη επιτυχία του στην Παιδική Σκηνή της Φρυνίχου «Ο Ρομπέν των Δασών» (2017), επιστρέφει με ένα έργο που έγραψε ειδικά για το Θέατρο Τέχνης και που είναι ελεύθερα εμπνευσμένο από την «Βασίλισσα του Χιονιού» του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν.

 Πρόκειται για μια συναρπαστική παραμυθένια περιπέτεια που με σύγχρονη γλώσσα και αναφορές, γρήγορους ρυθμούς, χιούμορ και φαντασία, επιθυμεί να μιλήσει στις καρδιές των παιδιών τόσο για τις διαχρονικές αξίες της αγάπης και της φιλίας, όσο και για φλέγοντα περιβαλλοντικά αλλά και κοινωνικά ζητήματα που μας απασχολούν σήμερα.  

Ο παράσταση ανεβαίνει με μια ομάδα που προέρχεται σχεδόν εξ’ ολοκλήρου από την Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης. Ο Τάσος Πυργιέρης, απόφοιτος επίσης της Σχολής, σκηνοθετεί πρώτη φορά στην Παιδική Σκηνή μια ταλαντούχα εννεαμελή ομάδα ηθοποιών που με φαντασία ερμηνεύουν ρόλους ανθρώπων και ζώων, χορεύουν, παίζουν και τραγουδούν ζωντανά σε πρωτότυπη μουσική του Παναγιώτη Μανουηλίδη (Panú).

 

Ενσωματωμένη εικόνα
 

Στην παράσταση που μιλά με έξυπνο τρόπο στα παιδιά για τη δύναμη της αγάπης  που αξίζει να έχουμε τόσο ο ένας για τον άλλον όσο και όλοι και όλες μαζί για τον πλανήτη που μας φιλοξενεί, τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι φτιαγμένα κατά το 85% από ανακυκλώσιμα υλικά.

 Κείμενο: Ανδρέας Φλουράκης, Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης, Σκηνικά- Κοστούμια:  

Ελίνα Δράκου, Μουσική σύνθεση: Panú, Στίχοι τραγουδιών: Ανδρέας Φλουράκης,

Φωτιστική επιμέλεια: Στέλλα Κάλτσου

 Παίζουν οι: Ρένα Κυπριώτη, Λευτέρης ΒασιλάκηςΜαριλένα Μόσχου, Χρήστος Σταθούσης, Αναστασία Βλυσίδου, Ελένη Γεώργα, Καρολίνα Σακελλαρίου, Ανδρέας Καρτσάτος, Μάριος Αλεξανδρής

 Ενσωματωμένη εικόνα
 

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, Φρυνίχου 14, Πλάκα.

Παραστάσεις από Κυριακή 22 Οκτωβρίου, κάθε Κυριακή στις 12μμ

Προπώληση: Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΣΠΑΣΜΕΝΟΥ ΚΑΘΡΕΦΤΗ | Εισιτήρια online! | More.com

Τηλεφωνικές κρατήσεις 210 3222464:  Καθημερινά 17.00-22.00 μμ  και Kυριακές: 10.00-12.00

Τιμή εισιτηρίου: 12€ γενική είσοδος,  ομαδικές κρατήσεις 10€.

 

Καθημερινά πρωινές παραστάσεις για σχολεία

Υπεύθυνη κρατήσεων για σχολεία: Εύα Στυλάντερ,  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ για ένα μήνα  (μέχρι την έναρξη της σεζόν στο Θέατρο Τέχνης

Στις 4 Οκτωβρίου) ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 10 ευρώ

Πρεμιέρα 7 Οκτωβρίου: «Κοντά στις Ράγιες» με αφορμή το Λογοτεχνικό Έτος Άλκης Ζέη στην παιδική σκηνή του θεάτρου Άλφα – Ληναίος-Φωτίου

Παρασκευή, 08/09/2023 - 17:33

alpha-logo.png

Θέατρο Άλφα–Ληναίος-Φωτίου

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 2023 -2024

 

Άλκη Ζέη

«Κοντά στις Ράγιες»

Διασκευή-σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

Konta-stis-ragies-1.jpg

«Εμείς τα παιδιά καταλαβαίνουμε σχεδόν όλες τις γλώσσες 

γιατί παίζουμε όλη μέρα και στο παιχνίδι ο ένας μαθαίνει τη γλώσσα τ’ αλλουνού»

Σάσα Βελιτσάνσκαγια

 

Ένα συναρπαστικό θεατρικό ταξίδι στο μακρινό Βορρά, με οδηγό τα… «απερίσκεπτα» όνειρα που κάνουν τα παιδιά και όσοι νιώθουν παιδιά για έναν κόσμο πιο δίκαιο, ξεκινά στην παιδική σκηνή του θεάτρου Άλφα – Ληναίος-Φωτίου από Σάββατο 7 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 15.00 για το κοινό και καθημερινές για σχολεία, παρουσιάζοντας το έργο «Κοντά στις Ράγιες» με αφορμή το Λογοτεχνικό Έτος Άλκης Ζέη. Το έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα, σε μια παράσταση γεμάτη φαντασία και χιούμορ, εμπνευσμένη από την απαράμιλλη γραφή της Άλκης Ζέη που γαλούχησε γενιές και γενιές αναγνωστών.

Ένα από τα πιο δημοφιλή μυθιστορήματα για παιδιά εντός και εκτός ελληνικών συνόρων, το «Κοντά στις Ράγιες» εκδόθηκε το 1977 και είναι βασισμένο στο έργο της Α. Μπρουστέιν «Ο δρόμος που ξανοίγεται μπροστά». Η Άλκη Ζέη σημειώνει στον πρόλογο του βιβλίου: «Τον τίτλο του βιβλίου κι όλη την αρχή του, τα πήρα από το πρώτο διήγημα που έγραψα σαν ήμουν δεκάξι χρονών και δημοσιεύτηκε σε ένα περιοδικό που έβγαινε τότε, τη Νεανική Φωνή. Μιλούσε για ένα κορίτσι που κοιτούσε από το παράθυρό του τις ράγιες του τρένου, που τράβαγαν πέρα μακριά, ατέλειωτα».

Η ιστορία του έργου:

Η δεκάχρονη Σάσα κοιτάει κάθε μέρα από το παράθυρό της τις ράγιες που «οδηγούν» σε μια καινούρια ζωή. Το Κουκούτσι, όπως τη φωνάζει ο πατέρας της, αναζητά απαντήσεις σε χιλιάδες ερωτήματα που ξεφυτρώνουν κάθε λίγο και λιγάκι σαν μανιτάρια στο κεφάλι της. Ποιος θα της λύσει τις απορίες; Μόνη της ελπίδα ο πατέρας της- ο Σουσάμης, όπως τον φωνάζει, που είναι γιατρός και δε διακρίνει τους αρρώστους σε πλούσιους και φτωχούς, ούτε σε Ρώσους και Πολωνούς ή Εβραίους, ούτε σε χριστιανούς και αλλόθρησκους. Αλλά και ο δάσκαλός της, ο Φεγγάρης Φεγγάροβιτς, που την προετοιμάζει για την εισαγωγή της στο σχολείο… Η Σάσα, που μεγαλώνει στην τσαρική προεπαναστατική Ρωσία, θέλει να υψώσει το ανάστημά της στην αδικία και να μάθει τι σημαίνει να είσαι αληθινός ήρωας. Παρακολουθεί όσα συμβαίνουν γύρω της και περιμένει με λαχτάρα και ενθουσιασμό, που μόνο τα παιδιά μπορεί να έχουν, τη μεγάλη αλλαγή που χτυπάει την πόρτα της.

Επί σκηνής έξι ταλαντούχοι ηθοποιοί και μουσικοί θα μας παρασύρουν σε μια παραμυθένια ιστορία που διαδραματίζεται στον Βορρά μιας άλλης εποχής μέσα από μια παράσταση με σύγχρονη αισθητική και γρήγορους ρυθμούς. Ένα έργο-σταθμός που θέτει στο επίκεντρο το παιδί ως ισότιμο πολίτη, θίγοντας παράλληλα θέματα που παραμένουν επίκαιρα, όπως η κοινωνική ανισότητα, τα ανθρώπινα δικαιώματα, η ξενοφοβία, η σχολική ζωή, η αξία της φιλίας και οι σχέσεις μέσα στην οικογένεια.

 

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Άλκη Ζέη

Διασκευή- Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Κυδωνάκης 

Κίνηση: Άννα Ανουσάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιλιάνα Παζαρζή

Φωτογραφίες- Trailer: Χρήστος Συμεωνίδης

Γραφίστας: Δημήτρης Παγγές

Οργάνωση - επιμέλεια προωθητικού υλικού: Αλεξάνδρα Λιακοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παραγωγή: Stage Works Entertainment Group

 

Παίζουν οι: 

Αλέξανδρος Βαμβούκος, Τάσος Θεοφιλάτος, Γιώργος Κυδωνάκης, Μαρία Κυρώζη, Βασιλική Χρυσικού, Τσαμπίκα Φεσάκη.

 

Η παράσταση απευθύνεται σε θεατές 6+

Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μεταίχμιο.

 

Θέατρο Άλφα – Ληναίος-Φωτίου: 28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα 104 32

Παραστάσεις από Οκτώβριο 2023

Κάθε Σάββατο στις 15.00 για το κοινό

 

Προπώληση εισιτηρίων: www.more.com/theater/children/konta-stis-ragies/

Τιμές εισιτηρίων: γενική είσοδος 12€, μειωμένα για ανέργους, πολύτεκνους, τρίτεκνους: 10€, γκρουπ από 30 άτομα και πάνω: 8 ευρώ, ειδικές τιμές για σχολεία

 

Προσφορά προπώλησης έως 7/10: 10€ 

Δευτέρα έως Παρασκευή οργανωμένες παραστάσεις σχολείων.

Τηλ κρατήσεων για σχολεία και συλλόγους: 210 3803197, 2111180889, 6948727275 (επικοινωνία Δευτέρα έως Παρασκευή 09.00 έως 14.00)

Ο ΜΑΓΚΑΣ της Πηνελόπης Δέλτα στο Θέατρο Νέος Ακάδημος από τον Οκτώβριο.

Δευτέρα, 04/09/2023 - 17:49

Ο Μάγκας της Πηνελόπης Δέλτα από τον Οκτώβριο στο θέατρο Νέος Ακάδημος

Μετά τη μεγάλη επιτυχία του «Θησαυρού της Βαγίας», το Kids Theater – Αθανασία Καλογιάννη ανεβάζει το κορυφαίο έργο παιδικής λογοτεχνίας της Πηνελόπης Δέλτα, «Ο Μάγκας» στο θέατρο Νέος Ακάδημος. Είναι η ιστορία ενός μικρού σκύλου που μέσα από κωμικά επεισόδια και περιπετειώδεις ανατροπές, θα βρεθεί αντιμέτωπος με την αλήθεια και το ψέμα, το σωστό και το λάθος, την αξία της φιλίας και της συντροφικότητας και θα αποφασίσει να αντιμετωπίσει την αδικία μαζί με τους αγαπημένους του ανθρώπους.   

Η υπόθεση του Μάγκα 

Η οικογένεια Βασιωτάκη μετακομίζει από την Αθήνα στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου μαζί με τον μικρό σκύλο της που ονομάζει «Μάγκα». Ο Μάγκας απολαμβάνει την αγάπη των παιδιών, αλλά θέλει να κερδίσει και τον σεβασμό των μεγάλων, κάνοντας κάτι «ηρωικό». Στην υπερβολική προσπάθειά του, κάνει τη μία γκάφα μετά την άλλη με αποτέλεσμα να πιστέψει ότι δεν τον θέλουν πια στο σπίτι. Ο κόσμος έξω όμως, είναι γεμάτος δυσκολίες και παγίδες και ο Μάγκας θα καταφέρει να επιβιώσει μόνο χάρη στη φιλία του με έναν κοκκαλιάρη, αδέσποτο σκύλο, χωρίς τρόπους αλλά «ψημένο» στους κινδύνους. Οι περιπέτειες και τα μαθήματα που θα πάρει ο Μάγκας στον «έξω κόσμο», θα αλλάξουν τον τρόπο σκέψης του, όχι όμως και τον ενθουσιασμό του για ζωή, αλληλεγγύη και συντροφικότητα.   

ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ/ ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΓΚΡΟΥΠ 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210 66 16877 και 6934146156, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..

Η Πηνελόπη Δέλτα και η εποχή της

Η Πηνελόπη Δέλτα (1874-1941) θεωρείται σήμερα η «μητέρα» της ελληνικής παιδικής λογοτεχνίας. Γόνος αστικής οικογένειες που ταξίδευε συχνά, έζησε μία μυθιστορηματική ζωή μέσα σε ένα ταραγμένο πολιτικό τοπίο στο οποίο διεκδίκησε ενεργό ρόλο. Ξεκίνησε να γράφει γιατί «τα ελληνικά μας βιβλία τα μισούσαμε. Ήταν δασκαλικά, καθαρευουσιάνικα, ακατάληπτα…». Ήθελε να προσφέρει στο κοινό «διασκεδαστικές αναγνώσεις με αγοράκια και κοριτσάκια που παίζουν, μιλούν, κάνουν αταξίες και καλές πράξεις με ομιλίες και διηγήσεις της ελληνικής σπιτικής μας ζωής». Και το πέτυχε εντυπωσιακά.

Η τεράστια επιτυχία του Μάγκα

Η Πηνελόπη Δέλτα συνδέθηκε με το κίνημα των δημοτικιστών, γράφοντας στην καθημερινή, άμεση γλώσσα. Είναι χαρακτηριστικό ότι η μητέρα της δεν δέχτηκε να διαβάσει τα βιβλία της, παρά την τεράστια επιτυχία τους, λόγω της δημοτικής γλώσσας. Στον «Μάγκα» επέλεξε να κάνει πρωταγωνιστή έναν σκύλο που αφηγείται την ιστορία του σε πρώτο πρόσωπο, καθώς σκέφτηκε ότι έτσι θα προκαλούσε μεγαλύτερο ενδιαφέρον στα παιδιά. Και πραγματικά, παρουσίασε έναν πολυδιάστατο λογοτεχνικό χαρακτήρα, αφελή και πανέξυπνο συνάμα, άτακτο, ατίθασο αλλά και άοκνο μαχητή για την κατανόηση του κόσμου και της φύσης των ανθρώπων. Ο «Μάγκας» της Πηνελόπης Δέλτα εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1935 και γνώρισε εκατοντάδες επανεκδόσεις μέχρι σήμερα που παραμένει ένα από τα βασικά αναγνώσματα στις παιδικές βιβλιοθήκες.

Ο Μάγκας του Kids Theater – Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Αθανασία Καλογιάννη   

«Ήταν η επιτυχία του «Θησαυρού της Βαγίας», που μας ενθάρρυνε να συνεχίσουμε στην πορεία της ποιοτικής ελληνικής λογοτεχνίας», σημειώνει η Αθανασία Καλογιάννη. «Αυτή τη φορά πηγαίνουμε στην «πηγή», στα θεμέλια της σύγχρονης λογοτεχνίας, που έβαλε η σπουδαία Πηνελόπη Δέλτα. Ο «Μάγκας» ήταν ένα συναρπαστικό έργο για τους γονείς μας, ήταν για εμάς και πιστεύω ότι θα είναι για πολλές γενιές παιδιών στο μέλλον διότι έχει όλα τα ποιοτικά συστατικά της επιτυχίας: καλοσχηματισμένους χαρακτήρες, γρήγορη δράση, κωμικές καταστάσεις και ανατροπές που εμπλέκουν συναισθηματικά τους αναγνώστες αλλά και τους θεατές, όπως ελπίζουμε, στην παράστασή του Kids Theater. Η Μαρία Σούμπερτ έκανε σπουδαία δουλειά στη διασκευή του έργου για τη θεατρική σκηνή. Έπρεπε να κρατήσουμε τον πυρήνα της δράσης του «Μάγκα» και να αφήσουμε σε δεύτερο πλάνο τα επικαιρικά στοιχεία της εποχής που γράφτηκε. Ο Βαγγέλη Πιτσιλός στη σκηνοθεσία-χορογραφία, δίνει τον καλύτερο εαυτό του για να είναι μία παράσταση που ρέει χορταστικά και κρατά το ενδιαφέρον των παιδιών και των εφήβων από το πρώτο λεπτό μέχρι το φινάλε».

Ο Βασίλης Λέκκας παίζει και τραγουδά ζωντανά στη σκηνή

Τον ρόλο – κλειδί του κηπουρού στον «Μάγκα» κρατά ο αγαπημένος τραγουδιστής Βασίλης Λέκκας. Έχοντας διαγράψει μία σπουδαία πορεία στην ελληνική μουσική σκηνή με συνεργασίες που ξεκίνησαν από τον Μάνο Χατζιδάκι και τον Μίκη Θεοδωράκη και συνεχίστηκαν με σχεδόν όλους τους σημαντικούς συνθέτες και στιχουργούς, ο Βασίλης Λέκκας συνεργάζεται τη σεζόν 2023-24 με το Kids Theater, ερμηνεύοντας τον «Βασίλη» που φροντίζει και εμπνέει τον Μάγκα για να αγωνιστεί για το δίκαιο. Ο Βασίλης Λέκκας ερμηνεύει ζωντανά επί σκηνής τα τραγούδια της παράστασης.  

Συντελεστές "Μάγκα" 

ΔΙΑΣΚΕΥΗ: ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΜΠΕΡΤ

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ/ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ-ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΙΤΣΙΛΟΣ 

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ 

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΝΙΚΟΣ ΠΙΤΛΟΓΛΟΥ 

ΣΤΙΧΟΙ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΙΑΒΑΡΑΣ, ΜΑΡΙΑ ΛΑΛΙΩΤΗ

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΟΜΠΟΓΙΩΡΓΑΣ 

Β.ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ-ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ

VIDEO-ART: ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΟΥΣΙΟΠΟΥΛΟΣ 

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΑΦΙΣΑΣ: ΚΟΡΙΝΑ ΠΡΙΜΗΚΥΡΙΟΥ

ΓΡΑΦΕΙΟ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ: KIDS THEATER 

SOCIAL MEDIA: DNK POST

ΠΡΟΒΟΛΗ - ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

Ερμηνεύει και τραγουδά ζωντανά στη σκηνή ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΕΚΚΑΣ.

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:

ΒΛΑΣΣΗΣ ΧΡΥΣΙΚΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΝΤΑΔΑΚΗΣ, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΡΟΔΗΣ, ΕΥΑ ΒΑΡΣΟΥ, ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΥ και ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΚΑΝΑΚΙΔΗΣ.

ΘΕΑΤΡΟ: ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ, Ακαδημίας και Ιπποκράτους 17.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: 210 6616877 και 693 4146156, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

SITE: www.kidstheater.gr

FACEBOOK PAGE: kidstheater

INSTAGRAM: kidstheater.gr. 

TIK TOK: kidstheater.gr.  

Κρατήσεις θέσεων - Αγορά εισιτηρίων ΕΔΩ: more.com. 

«Η ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ» / Ένας μύθος του Αισώπου από την Άννα Τζίμα και τις Μορφές Έκφρασης

Σάββατο, 02/09/2023 - 18:11

«Η ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ»
Ένας μύθος του Αισώπου από την Άννα Τζίμα και τις Μορφές Έκφρασης
για παιδιά 3-8 ετών

 

Μια παράσταση που σε κάνει να νικάς τα πονηρά λιοντάρια!
Παρατήρησε – Σκέψου – Εμπιστεύσου αυτό που νιώθεις!

Πώς να μιλήσουμε στα παιδιά για τα «πονηρά λιοντάρια» που κάνουν τους φίλους, αλλά έχουν άλλους σκοπούς;
Ο γνωστός μύθος του Αισώπου «Το λιοντάρι, το κοράκι και η αλεπού» γίνεται παράσταση-παιχνίδι. Ένα mini παιδικό musical που μας καλεί όλους να συναντηθούμε με χορό, και ζωντανή μουσική σε μια πολύχρωμη Μεγάλη Γιορτή και μας δίνει την ευκαιρία να ενθαρρύνουμε τα παιδιά να εμπιστεύονται την κρίση τους, να παρατηρούν και να λένε όχι όταν πρέπει.
Η Μεγάλη Γιορτή, με πολύ παιχνίδι, τραγούδι και υπέροχες μελωδίες δίνει βήμα στα παιδιά να εκφραστούν και να αναπτύξουν βιωματικά δεξιότητες σημαντικές για τη ζωή τους.

Το παραμύθι
Μια φορά κι έναν καιρό, ένα άρρωστο, γέρικο λιοντάρι πεινούσε, μα δεν μπορούσε να κυνηγήσει. Έτσι, με τον πιστό του υπηρέτη, το κοράκι, καταστρώνουν ένα τρομερό σχέδιο που θα φέρει το φαγητό του κατ’ ευθείαν στο πιάτο του! Θα καλέσει όλα τα ζώα σε μια ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ!  Όμως, ένα μικρό αλεπουδάκι, που δεν ήταν σαν όλα τα ζώα, θυμήθηκε τι έλεγαν οι μεγαλύτερες αλεπούδες: «Παρατήρησε, σκέψου κι εμπιστεύσου αυτό που νιώθεις». Έτσι,  κατάλαβε την παγίδα και γλίτωσε από τα δόντια του λιονταριού, γιατί ήξερε, όχι μόνο να ΑΚΟΥΕΙ, αλλά και να ΒΛΕΠΕΙ.


Η παράσταση
Η Μεγάλη Γιορτή, όπως όλες οι παραστάσεις της Άννας Τζίμα και των Μορφών ¨Έκφρασης είναι γεμάτες από υπέροχες μελωδίες και τραγούδια που παίζονται επί σκηνής. Με παιχνίδι, χορό και με τη συμμετοχή των παιδιών, ζούμε όλοι μαζί αυτήν την φανταστική περιπέτεια!
Παιδαγωγική προσέγγιση
Η παράσταση είναι δομημένη με τέτοιον τρόπο ώστε να είναι κατανοητό το μήνυμά μας στα παιδιά, αλλά ταυτόχρονα τους προσφέρει μια ξεχωριστή και δυναμική θεατρική εμπειρία. Με τη συμμετοχή τους στη δράση καλλιεργούν βιωματικά δεξιότητες που θα είναι σημαντικές για τη ζωή τους: παρατηρητικότητα, εμπιστοσύνη στον εαυτό και την κρίση τους, θάρρος της γνώμης, να επικοινωνούν γι αυτά που τα απασχολούν.
Οι Μορφές Έκφρασης πιστεύουν ότι το θέατρο, εκτός από μια υψηλή τέχνη που μπορεί να επικοινωνήσει ιδέες και μηνύματα για τη ζωή, αποτελεί ένα δυνατό παιδαγωγικό μέσο.  
Η παράσταση αυτή δημιουργήθηκε για να απαντήσει στις ανάγκες της εποχής μας και να βοηθήσει τα παιδιά να είναι πάντα νικητές!

Συντελεστές
Διασκευή-κείμενο-σκηνοθεσία-μουσική-τραγούδια: Άννα Σεβαστή Τζίμα
Ενορχήστρωση: Κωστής Παπάζογλου, Δημήτρης Σκούρτης
Παίζουν: Πέλια Γιαννουλάτου, Κωστής Παπάζογλου, Γιώργος Χουσάκος
Διάρκεια 60 λεπτά 

Πότε: 
Από την Κυριακή 10 Σεπτεμβρίου και κάθε Κυριακή έως και τις 8 Οκτωβρίου 2023 στις 11:30 π.μ.

Πού:
Βοτανικός Κήπος Διομήδους
Ιερά Οδός 403 , Χαϊδάρι 124 61

Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση: 10€
Ταμείο: 10€ 
Φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, πολυτέκνων: 8€

Εισιτήρια
-    Τηλεφωνικές κρατήσεις: 2103464903 και 2103464002
-    TICKETSERVICES: https://www.ticketservices.gr/
-    TICKETSERVICES τηλ. κέντρο 210 7234567

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΜΟΡΦΕΣ ΕΚΦΡΑΣΗΣ
Οι Μορφές Έκφρασης δημιουργήθηκαν από τον Θωμά Κινδύνη το 1993, η καλλιτεχνική τους πορεία αγκαλιάζει ένα μεγάλο φάσμα του πολιτισμού: Εκπαίδευση, έρευνα, Παραστάσεις. Από το 2010 η αγάπη τους για το παιδί αλλά και οι εξιδεικευμένες σπουδές τους σε σχέση με την θέατρο για παιδιά, οδηγούν την ομάδα σε μια συστηματική δημιουργία δράσεων για το παιδί, Η καλλιτεχνική Διευθύντρια του παιδικού τμήματος Άννα Σεβαστή Τζίμα, δημιούργησε εκτός από την παιδική θεατρική σκηνή και καλλιτεχνικά εργαστήρια για παιδιά και εφήβους. 
Facebook Page https://www.facebook.com/morfesekfrasis 
WebPage https://www.morfesekfrasis.gr/