Τέσσερις εντυπωσιακές παραστάσεις κάνουν πρεμιέρα τον Οκτώβριο
στη θεατρική σκηνή του Faust

ΤΕΛΕΝΟΒΕΛΑ
ΑΠΟ 11/10
ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ 20:00

 «ΤΕΛΕΝΟΒΕΛΑ»
Mία μουσικοθεατρική κωμωδία, σε κείμενο και σκηνοθεσία του Σταμάτη Πακάκη
 
Από Τετάρτη 11 Οκτώβρη και κάθε Τετάρτη στις 20:00
στο θέατρο Faust για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
 
Όλα μπορούν να συμβούν σε μία Τελενοβέλα: φτώχεια, έρωτες, ίντριγκες, πάθη, δολοφονίες, μάγια, σφετερισμοί, εκβιασμοί, γάμοι, απάτες, χωρισμοί, τροχαία ατυχήματα, πυρκαγιές, κληρονομιές... ‘Eτσι κι εμείς επηρεασμένοι από τις μεξικάνικες τελενοβέλες των 90's φτιάξαμε τη δική μας μουσικοθεατρική Τελενοβέλα. Εσύ έβλεπες μεξικάνικες τελενοβέλες; Αν ναι, σίγουρα θα βρεις τις αναφορές μας... αν όχι, μετά την παράστασή μας θα είναι σα να τις έχεις δει όλες!!!
 
Υπόθεση του έργου
Μια φορά κι έναν καιρό, στο Μεξικό των 90’s, ζούσε ευτυχισμένη μία ζάμπλουτη θρησκευόμενη οικογένεια, η οποία είχε στην κατοχή της τα γνωστά… ένα ράντσο, μία έπαυλη κι ένα εργοστάσιο. Το εργοστάσιο αυτό κατασκεύαζε αγαλματάκια της Παναγίας της Γουαδελούπης. Ψέματα… της Παναγίας της Μακαρένα. Η οικογένεια αυτή είχε το επώνυμο Rosario, γιατί άραγε; Αρχηγός της δυναστείας των Rosario είναι η χήρα Consuelo Regina Sanchez de Rosario η οποία προστατεύει τον μοναχογιό της Esteban Maria Rosario Sanchez και τον εγγονό της Alejandro Joaquin Rosario Perez με μοναδικό της όπλο την εφευρετικότητά της σε δολοπλοκίες και δολοφονίες με σύμμαχο την Αζτέκικης καταγωγής εσώκλειστη υπηρέτρια της, την κουτσομπόλα Susanita Munitis. Η ‘’ήρεμη’’ ζωή της οικογένειας ταράζεται από δύο γεγονότα που το ένα διαδέχεται το άλλο…  Η δεύτερη γυναίκα του Esteban, η Soledad Katalina Colomer Martinez, είναι μία σφετερίστρια και σα να μην έφτανε αυτό ο νεαρός Alejandro ερωτεύεται μία παρακατιανή ρακοσυλλέκτρια, την πανέμορφη Bonita Dolorez Lopez…
Τι θα συμβεί με τη συμβίωση όλων των παραπάνω στην έπαυλη των Rosario; Κάθε ομοιότητα με γνωστές Τελενοβέλες είναι εντελώς σκόπιμη…
 
 
Σημείωση Σκηνοθέτη-Κειμενογράφου:
Ανέκαθεν αγαπούσα τις τελενοβέλες! Θυμάμαι στην εφηβεία μου να τρέχω σπίτι μετά το σχολείο για να τις παρακολουθήσω. Η πρώτη που είδα ήταν η Μαριμάρ και μέχρι σήμερα έχει ξεχωριστή θέση στην καρδιά μου. Τότε μου φαινόντουσαν τόσο υπερβολικές και μη πραγματικές οι ιστορίες τους μέχρι που μεγάλωσα και άρχισα να παρατηρώ αληθινές συμπεριφορές συνανθρώπων μου και να μαθαίνω κρυφές ιστορίες γνωστών μου αλλά και αγνώστων μέσα από τα ΜΜΕ, δυστυχώς με αφορμή άσχημα γεγονότα. Έπιανα τον εαυτό μου να συσχετίζει την ελληνική ταξική πραγματικότητα και τις λαϊκές παραδόσεις μας, με αυτές που έβλεπα στις μεξικάνικες τελενοβέλες. Μεγάλη σπουδή της κοινωνίας μας ήταν για εμένα η μελέτη για τη συγγραφή του προηγούμενου έργου μου, της κοινωνικής κωμωδίας «550» που όλα διαδραματίζονταν σ’ ένα αστικό λεωφορείο της Αθήνας, το 550, με ήρωες καθημερινούς ανθρώπους. Η πρώτη σκέψη να γράψω μια δική μου τελενοβέλα παντρεύοντας όσες τελενοβέλες έχω παρακολουθήσει μου γεννήθηκε μέσα στην πρώτη καραντίνα που είχα χρόνο και τις ξαναείδα από την αρχή. Η ιδέα ενισχύθηκε κι έτσι αποφάσισα να την πραγματοποιήσω με εκλεκτούς συνοδοιπόρους. Στόχος μου είναι όποιος παρακολουθήσει την παράστασή μας να περάσει όμορφα κατά τη διάρκειά της μέσα από την κωμωδία χαρακτήρων και καταστάσεων, αλλά και να δεχτεί ερεθίσματα προβληματισμού για την ανθρώπινη κοινωνία και τα διαχρονικά προβλήματά της. Οι λάτρεις του είδους θα βρουν γνώριμα μοτίβα και οι υπόλοιποι μετά την παράσταση, θα είναι σα να έχουν δει όλες τις μεξικάνικες τελενοβέλες σε μία, κυρίως αυτές των 90's.
Trailer: https://youtu.be/yopYubl2xWE?si=Lf50tQBwQ9JpNJoW
 
Συντελεστές Παράστασης:
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πακάκης
Χορογραφίες: Εύη Τσακλάνου
Σκηνικά-Κοστούμια: Δανάη Σταματίου
Φωτογραφίες-Βίντεο: Διονύσης Μελογιαννίδης
Logo-Σχεδιασμός αφίσας: Στυλιανός Σκιαδάς
Στίχοι τραγουδιών: Κωνσταντίνα Χρίστου
Mua: Κατερίνα Πεφτίτση
Βοηθός Παραγωγής: Φένια Σταύρου
Παραγωγή: Pink Unicorn Productions
Επικοινωνία παράστασης: Αντώνης Κοκολάκης
 
*Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση υπογραφεί η Μάρω Μαρκέλλου.
Παίζουν, με αλφαβητική σειρά, οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνα Δαούτη, Σπύρος Ζουπάνος, Τερέζα Καζιτόρη, Σταμάτης Πακάκης, Φανή Παλιούρα, Μαρία Σωτηριάδου, Άρης-Ηλίας Τοπάλογλου
Ημέρα και ώρα παράστασης:
Κάθε Τετάρτη στις 20:00, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Πρεμιέρα: 11 Οκτωβρίου 2023
Διάρκεια παράστασης: 85’
 
(Τις Τετάρτες 01 & 08 Νοεμβρίου η παράσταση θα είναι στις 21:30)
 
Εισιτήρια μέσω More.com by Viva  https://www.more.com/theater/telenobela/
και με τηλεφωνικές κρατήσεις στο τηλέφωνο του θεάτρου 2103234095
 
Τιμές εισιτηρίων
Κανονικό: 15€
Μειωμένο (φοιτητές-άνεργοι-ατέλειες-AMEA-ομαδικό άνω των 8 ατόμων): 12€
Δέκα θέσεις σε ειδική τιμή: 10€

 
ΜΠΕΘ ΧΕΝΛΕΫ
ΕΓΚΛΗΜΑΤΑ ΚΑΡΔΙΑΣ
Crimes of the Heart, 1978
 
Ο Αλέξανδρος Κοέν σκηνοθετεί το συναρπαστικό έργο της Μπεθ Χένλεϋ «Εγκλήματα καρδιάς» (Βραβεία Πούλιτζερ και Κριτικών Νέας Υόρκης) με μια ομάδα νέων, εκλεκτών ηθοποιών στη Θεατρική Σκηνή του Faust.
 
Τοποθετημένο σε μια κωμόπολη του Μισσισσιππή το έργο παρακολουθεί τη ζωή τριών –όχι και τόσο συνηθισμένων– αδελφών. Τρία δυναμικά κορίτσια με διαφορετικές προσωπικότητες. Η Λέννυ, η μεγαλύτερη, ανύπαντρη και στερημένη από τις απολαύσεις της ζωής αποτελεί το στήριγμα της οικογένειας θυσιάζοντας την ίδια της τη ζωή. Η μεσαία, η Μεγκ, αγωνίζεται να επιβιώσει ως τραγουδίστρια και ηθοποιός στο Χόλλυγουντ προσποιούμενη πως απολαμβάνει μια επιτυχημένη καριέρα. Καταλύτης στην πορεία της ο πρώην σύντροφός της, ο Πόρτερ, που σε μια κρίσιμη στιγμή τον εγκατέλειψε και τώρα τον ξανασυναντά. Η μικρότερη, η Μπέημπ, μόλις αποφυλακίστηκε ύστερα από την απόπειρα δολοφονίας που διέπραξε εναντίον του γερουσιαστή συζύγου της. Στη διαδικασία της αθώωσής της βοηθάει τώρα ένας νεαρός δικηγόρος – με όχι και τόσο αγνά κίνητρα.
 
Οι τρεις αδελφές επανασυνδέονται στο πατρικό τους με αφορμή την επιδείνωση της υγείας του παππού τους. Ύστερα από χρόνια απουσίας τώρα μέσα από συγκρούσεις, εντάσεις αλλά και κωμικές καταστάσεις τα κορίτσια βιώνουν τη σαθρότητα των οικογενειακών σχέσεων. Ξεθάβουν το παρελθόν, κατηγορούν η μία την άλλη, ανακαλούν τις οικογενειακές τους μνήμες, και τελικά προσπαθούν να κατανοήσουν την αυτοκτονία της μητέρας τους. Εμπόδιο σε αυτή τη διαδικασία οι παλαιότεροι αλλά και οι νεότεροι εραστές τους. Θα καταφέρουν να συνεχίσουν ενωμένες; Θα καταφέρουν έστω για μια στιγμή να είναι κι οι τρεις ευτυχισμένες;
 
Το θερμόαιμο, αιρετικό –σχεδόν παράλογο– κείμενο της Μπεθ Χένλεϋ, γεμάτο ανθρωπιά και χιούμορ, παρακολουθεί τη ζωή τριών νεαρών αδερφών, που αποκλίνουν, αμφιταλαντεύονται και τελικά με πολλή ορμή επανασυνδέονται. Η συγγραφέας, γεμάτη κατανόηση για την ανθρώπινη φύση, παραθέτει τα πάθη αυτών των τριών κοριτσιών με γενναιοδωρία, και μας προσκαλεί να πιστέψουμε εκ νέου στην οικογενειακή αγάπη. Μέσα από τη γραφή της η Χένλεϋ μας δείχνει πως όσο δύσκολη κι αν είναι καμιά φορά η ζωή, όσο πόνο κι αν διαθέτει, εντούτοις είναι γεμάτη αισιοδοξία, χιούμορ και παραλογισμό· είναι γεμάτη από μικρές στιγμές ευτυχίας.
 
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
Σκηνικά-Κοστούμια: Νανά Αποστόλου
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Σωσσάνα Χρονοπούλου
 
Παίζουν (αλφαβητικά): Άννα Αμπραχαμιάν, Παντελής Αρουσαλίδης, Χριστιάννα Μαριόλη, Δανάη Μοσχολέα, Μάριος Σακκάς.
 
Επικοινωνία-Προβολή: Νταίζη Λεμπέση
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Σχεδιασμός αφίσας: Γιώργος Γιαννίμπας
Μακιγιάζ: Κλαούντια Μάρκου
 
Παραγωγή: ΑΜΟΜΑ

Παραστάσεις:
από 19 Οκτωβρίου
και κάθε Πέμπτη στις 20:00
τιμές εισιτηρίων: € 15 (κανονικό) και € 12 (μειωμένο)
προπώληση: viva (more.com)

ΤO ΤΗΛΕΦΩΝΗΜΑ
ΑΠΟ 23/10
ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ & ΤΡΙΤΗ  20:00

«Το τηλεφώνημα» 
του Θανάση Τριαρίδη 
Πρεμιέρα 23 Οκτωβρίου
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο FAUST

«Το Τηλεφώνημα είναι ένα έργο για αυτούς που σπρώχνουν τους ανθρώπους»

Από 23 Οκτωβρίου και για λίγα Δευτερότριτα, στη σκηνή του FAUST,  «Το τηλεφώνημα» του Θανάση Τριαρίδη, θα κουδουνίζει έντονα, αφυπνίζοντας τις κοιμισμένες μας συνειδήσεις. 
Ο Κώστας Φιλίππογλου θα σκηνοθετήσει τον Χάρη Τζωρτζάκη στον νέο ανατρεπτικό μονόλογο του πάντα εκρηκτικού Έλληνα συγγραφέα. Πρόκειται για ένα πολιτικό έργο που αναφέρεται στον φόνο που συνηθίζουμε ως φυσιολογική έκφανση της ζωής ή και μια απόπειρα διαμαρτυρίας για αυτή την παραδοχή. 

Υπόθεση του έργου:
Σε ένα σύμπαν παράλληλο με το δικό μας ένα νέο είδος θεάτρου σαρώνει τις σκηνές του κόσμου. Πρόκειται για το περίφημο Delimmatic Theater – το Θέατρο του Διλήμματος (σε συντομογραφία: Delthi). Σύμφωνα με αυτό το είδος ο ηθοποιός πρέπει να πυροβολήσει επί σκηνής ένα ζώο με την συναίνεση κάποιου θεατή/ακροατή – ή, εάν δεν τα καταφέρει, να πυροβολήσει το κεφάλι του. Δηλαδή είναι κάτι σαν τις ταυρομαχίες – πολύ ζωντανό και διόλου βαρετό…
Το «Τηλεφώνημα» είναι μια τέτοια παράσταση Διλημματικού Θεάτρου. Ο ήρωας μας συνομιλεί με τους προέδρους της Αμερικής ζητώντας απελπισμένα βοήθεια. Προσπαθώντας να πείσει τους συνομιλητές του στο τηλέφωνο πως η συναίνεση στον φόνο είναι η καθημερινή τους κανονικότητα είναι απολύτως λογική, όπως και δολοφονία ενός σκύλου…

Σημείωμα του σκηνοθέτη:
Το «Τηλεφώνημα» είναι ένα έργο για αυτούς  που σπρώχνουν τους ανθρώπους. Είτε πετώντας τους από τον καταπέλτη ενός πλοίου - είτε ρίχνοντας τους μια ατομική βόμβα. Αλλά κυρίως, όπως σε όλα τα τελευταία έργα του Τριαρίδη, είναι ένα έργο για αυτούς που βλέπουν τον φόνο και είναι έτοιμοι να πουν πως δεν είδαν ή και να τον χειροκροτήσουν με αντάλλαγμα ένα επίδομα - ή ένα χάδι από την εξουσία...
Σε αυτή την παράσταση θα επιχειρήσουμε να καταθέσουμε μια διαμαρτυρία σε όλο αυτόν τον θεσμοθετημένο φόνο.
Κώστας Φιλίππογλου, Σεπτέμβριος 2023

Σημείωμα του συγγραφέα:
Όταν η Πρόεδρος της Δημοκρατίας φωτογραφίζεται με περηφάνια στο Φράχτη του Έβρου, όταν ο Πρωθυπουργός και η κυβέρνησή του διαπράττουν με ωμό κυνισμό τις επαναπροωθήσεις -άρα και τις δολοφονίες μεταναστών μέσω τον επαναπροωθήσεων-, όταν ο κρατικός φόνος γίνεται κανονικότητα και τα παρακρατικά καθάρματα τον δικαιολογούν και τον δοξάζουν, όταν ολόκληρη η κοινωνία έχει συνηθίσει το θάνατο του άλλου, του αδύναμου, του απελπισμένου ως «δικό του πρόβλημα» και εν τέλει «δικό του πεπρωμένο», τότε το θέατρο οφείλει να καταθέσει μια αντίθεση. 
Το «Τηλεφώνημα» ας καταγραφεί, ως η προσπάθεια μιας τέτοιας αντίθεσης.
Θανάσης Τριαρίδης., Σεπτέμβριος 2023

Συντελεστές:
Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου
Σκηνογραφία - εικαστική επιμέλεια – πολυμέσα: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Μουσική - ηχητικός σχεδιασμός: Γκρεγκ Ελευθερίου
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Σταμούλη

Φωτογραφίες: Μυρτώ Κουτλή
Επικοινωνία- Δημόσιες Σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη 
Ερμηνεύει ο Χάρης Τζωρτζάκης 

Πληροφορίες: 
Πρεμιέρα 23 Οκτωβρίου 
Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00
Τιμές εισιτηρίων:  15 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (μειωμένο: φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65,) 7 ευρώ (ατέλειες) 
Διάρκεια: 70 λεπτά

Η ομάδα “Seven Sisters” παρουσιάζει
«Το Μαράκι έκλασε»
σε κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου
FAUST Bar-Theatre-Arts
από 27 Οκτωβρίου

Η προπώληση ξεκίνησε! Κάντε κλικ ΕΔΩ

Μετά την sold-out επιτυχία της παράστασης για 2 συνεχόμενα χρόνια, οι “Seven Sisters” επιστρέφουν για 3^η χρονιά στο FAUST και παρουσιάζουν ξανά την παράσταση «Το Μαράκι έκλασε». Εφτά γυναίκες αφηγούνται επί σκηνής πέντε κωμικοτραγικές ιστορίες, δια χειρός Λένας Κιτσοπούλου.
Η Αγία Ελληνική Οικογένεια. Η Πατριαρχία. Η Παιδική ηλικία. Ο κύκλος της βίας και της κακοποίησης.
Πέντε οικογενειακές ιστορίες απ’ αυτές που νομίζουμε ότι συμβαίνουν μια στο τόσο, απ’ αυτές που πρέπει να συμβαίνουν «μακριά από μας». Άνθρωποι της διπλανής πόρτας τρώνε σε οικογενειακά τραπέζια, δουλεύουν σε δημόσιες υπηρεσίες, έχουν παιδιά, συζύγους και γιαγιάδες και ταυτόχρονα παλεύουν να υποτάξουν τα σκοτεινά και βίαια ένστικτά τους. Άνθρωποι που όταν χρειαστεί να πονέσουν, όταν έρθουν πρόσωπο με πρόσωπο με τη φρίκη, θα βρεθούν μέσα στις σκοτεινές τρύπες των πατρικών τους σπιτιών και θα αντιδράσουν με τον τρόπο που μάθανε.
«Είμαστε ΜΑΖΙ».
Με σήμα κατατεθέν τη χρωματιστή τουτού τους και με κινητήρια δύναμη τα παιδικά τους τραύματα, οι “Seven Sisters” ως γνήσια παιδιά αγίων ελληνικών οικογενειών που μεγάλωσαν, αφηγούνται τις ιστορίες «έξω απ’ τα δόντια». Με μεγάλες δόσεις χιούμορ, με μικρές δόσεις ειρωνείας και σαρκασμού, αλλά κυρίως με όχημα το «μαζί». Οι “Seven Sisters” είναι εφτά γυναίκες που στέκονται «μαζί» πάνω στη σκηνή, που αφηγούνται «μαζί», που αναπνέουν «μαζί».
«Οι ιστορίες που θα σας πούμε ακουμπάνε μέσα μας, μιλάνε για το παιδί που υπήρξαμε, μιλάνε στο παιδί που μεγάλωσε πια, αλλά που πάντα θα φέρει μέσα του κάτι από το τότε».

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενα: Λένα Κιτσοπούλου
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη
Σκηνικά - Κοστούμια: Seven Sisters
Μουσική επιμέλεια: Γιώτα Σερεμέτη
Σχεδιασμός φωτισμών: Κώστας Φιλίππογλου, Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Video art - Σχεδιασμός αφίσας: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου
Επί σκηνής οι ηθοποιές:
Χριστίνα Ανδρεάκου, Άρτεμις Δούρου, Μαρίνα Ζέρβα, Μαρούλα Καλαμποκιά,
Νικολέττα Παναγιώτου, Γιώτα Σερεμέτη, Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
 
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
από την Παρασκευή 27/10, κάθε εβδομάδα
Παρασκευή & Σάββατο στις 20:00
Κυριακή στις 18:00
Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 14 ευρώ
Διάρκεια: 115 λεπτά
 
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

more.com (by VIVA)
Κλείστε τα εισιτήριά σας ηλεκτρονικά ΕΔΩ
 
τηλεφωνικά στο 6932284241
και στο ταμείο του Faust Bar Theatre Arts