Ο Γιώργος Νανούρης σκηνοθετεί
τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη, στον «Θάνατο του Εμποράκου»

 
Ο Γιώργος Νανούρης θα σκηνοθετήσει τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη στο βραβευμένο με Πούλιτζερ έργο, “Ο Θάνατος του Εμποράκου”, του Άρθουρ Μίλερ.

Αυτή είναι η πρώτη φορά που οι δύο καλλιτέχνες συνεργάζονται, ενώ ο σκηνοθέτης καταπιάνεται για δεύτερη φορά με τον Αμερικάνο συγγραφέα, μετά την μεγάλη επιτυχία του “Ψηλά απ’ τη Γέφυρα”.
"Ο Θάνατος του Εμποράκου" θεωρείται το κορυφαίο έργο του συγγραφέα. Γραμμένο το 1949, περιστρέφεται γύρω απ’ τον εμβληματικό ήρωα Γουίλι Λόμαν, ο οποίος προσπαθώντας να κατακτήσει το “αμερικάνικο όνειρο” διαλύει ολόκληρη τη ζωή του.

Μαζί με τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη πρωταγωνιστούν η  Έφη Μουρίκη, ο Κωνσταντίνος Γώγουλος, ο Ρένος Ρώτας, ο Δημήτρης Γεροδήμος, η Κατερίνα Μάντζιου, ο Λευτέρης Δημηρόπουλος και ο Θεοδόσης Τανής.
Μια παραγωγή των Θεατρικών Επιχειρήσεων Τάγαρη, στο Θέατρο Ζίνα, από τον Οκτώβριο του 2023.

Μετά από πέντε επιτυχημένες σεζόν, η «Μαύρη Σαμπούκα» ξαναχτυπά στην “Golden Label” εκδοχή της. Ο Τόλης Παπαδημητρίου «εμβολιάζει» το ήδη σαρωτικό του κείμενο και μαζί με τον Αντώνη Στάμο υπόσχονται να σας δώσουν κίνητρο να βγείτε από το σπίτι τα Δευτερότριτα, κερνώντας αυτό που τόσο έχουμε ανάγκη: 100 λυτρωτικά λεπτά με γέλιο μέχρι δακρύων! 
Μια κωμωδία για τη φιλία, το λάθος timing και τα μεγάλα σουξέ! 
Από Δευτέρα 17 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Ζίνα. 
Μόνο για 10 παραστάσεις. 

Πλοκή 
Όλα ξεκινούν από μια… λάθος διάρρηξη. Ο Βλάσης Κουρούπας, ένας ταξιτζής από τις Κουκουβάουνες, μπερδεύει τους ορόφους και μπαίνει στο σπίτι του πάμπλουτου μουσικοσυνθέτη Διονύσιου Αβέρωφ με σκοπό να κλέψει. Τα πράγματα μπερδεύονται περισσότερο όταν κάνει την εμφάνισή του ο συνεργός του, ο Μήτσος (αλλά αυτό δεν θα το αποκαλύψουμε, spoiler δεν κάνουμε). 
Είναι η μοίρα, είναι οι θεοί- και τα δύο ή τίποτα από αυτά- που συνωμότησαν για να φέρουν αυτούς τους δύο ανθρώπους κοντά; Το μόνο σίγουρο είναι πως, υπό άλλες συνθήκες, ο Βλάσης και το είδωλό του, ο δημιουργός του λαϊκού σουξέ «Μαύρη Σαμπούκα» δεν θα είχαν συναντηθεί ποτέ και δεν θα ανέπτυσσαν μια σχέση παράδοξα δυνατή. 
Τώρα τι σχέση μπορεί να έχουν με την ιστορία το hashtag #Pentheas, η Φουρέιρα και ο Αργυρός, τα απανωτά έκτακτα δελτία ειδήσεων, ο Tweety και τα αμέτρητα σφηνάκια, η απάντηση θα δοθεί επί σκηνής. Αυτό που μπορούμε να πούμε είναι ότι η «Μαύρη Σαμπούκα» είναι μια κωμωδία-ωδή στη φιλία που καλεί τους δύο βασικούς της χαρακτήρες να ζήσουν-και κυρίως να μοιραστούν- την πιο τρελή νύχτα της ζωής τους!

Ταυτότητα παράστασης 
Μαύρη Σαμπούκα

Πρεμιέρα: Δευτέρα 17 Οκτωβρίου

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Τόλης Παπαδημητρίου 
Πρωταγωνιστούν: Τόλης Παπαδημητρίου, Αντώνης Στάμος 
Μαζί τους: Ανάργυρος Βαζαίος, Γραμματική Γκόρου 
Βοηθός σκηνοθέτη / Φωτισμοί: Κλαίρη Ζουμπεράκη 
Σκηνικά: Λία Ασβεστά 
Λογότυπο: Inkaholic Tattoo 
Φωτογραφίες: Θοδωρής Χανιώτης 
Graphic Design: Μαριλένα Σιμάτου 
Μουσική Επιμέλεια: Τόλης Παπαδημητρίου 
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will 
Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη

Πού: Θέατρο Ζίνα, Λεωφόρος Αλεξάνδρας74, τηλ.: 210 6424414 
Πότε: Από 17 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 έως 15 Νοεμβρίου 
Διάρκεια: 100’ χωρίς διάλειμμα 
Εισιτήρια: Από 14 € 
Προπώληση εισιτηρίων: https://bit.ly/3BM0TWc

 

Από 13 Οκτωβρίου στο θέατρο Από 13 Οκτωβρίου στο θέατρο Ζίνα   Η αστυνομική κωμωδία «Παγίδα» του Ρομπέρ Τομά, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια κάνει πρεμιέρα στις 13 Οκτωβρίου στο θέατρο «Ζίνα», με πρωταγωνιστές τους: Βλαδίμηρο Κυριακίδη, Γιώργο Κωνσταντίνου, Έφη Μουρίκη, Μαρία Αντουλινάκη, Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο και Τάκη Παπαματθαίου.         Πρόκειται για αστυνομικό έργο, που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους. Τι είναι όμως αυτό που κάνει τόσο δημοφιλή την ΠΑΓΙΔΑ  ανά τον κόσμο από το 1960 μέχρι σήμερα;       Φυσικά, η δαιμονική μαστοριά της κατασκευής της! Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών, που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.       Άνθρωπος του θέατρου, ηθοποιός κι ο ίδιος, στήνει μια σκηνική μηχανή, παίζοντας με το «είναι» και το «φαίνεσθαι», την αλήθεια και το ψέμα, τη λογική και τη φαντασία. Υφαίνει, σαν μια ευφάνταστη αράχνη, κωμικές και απρόβλεπτες καταστάσεις με έντονο το στοιχείο του μυστηρίου. Με άλλα λόγια, δημιουργεί ένα ψυχολογικό δράμα που σε κάνει να γελάς και μια κωμωδία, που συχνά σε συγκινεί μέχρι δακρύων.                 Όπως τη χαρακτήρισε ο μέγας θαυμαστής της, Άλφρεντ Χίτσκοκ, «Η ΠΑΓΙΔΑ» είναι ένα πρωτότυπο μίγμα από βιτριόλι και μαρμελάδα, που κάνει το συγγραφέα της να μοιάζει γιος της Αγκάθα Κρίστι απ’ τη μια και του Κάρλο Γκολντόνι από την άλλη!       Σε αυτή την τόσο γοητευτική και παράδοξη ισορροπία μεταξύ δυο θεατρικών κόσμων, στέκει και ο σημερινός σκηνοθετικός στόχος του ανεβάσματος. Θέλει να αναδείξει το τόσο διαφορετικό ύφος και τις μεθόδους, που κάνουν το έργο αξιαγάπητο και αξεπέραστο στο χρόνο. Ο Τομά θέλει το κοινό απόλυτα συμμέτοχο στη σκηνική του δημιουργία. Παρασύρει την πλατεία σε μια μοναδική μονομαχία και θέλει να συμμετέχει διαρκώς στον αγώνα για τη λύση του αινίγματος, που της βάζει.      Δημιουργεί εντυπώσεις για να τις ανατρέψει μετά. Μπλοφάρει ο συγγραφέας και φτιάχνει ένα συνεχές πάρε - δώσε με το μυαλό και την ψυχή του θεατή - συμπαίχτη.       Διασκεδαστική και πολυσύνθετη «Η ΠΑΓΙΔΑ» ξέρει να δημιουργεί συνεχώς «θέατρο εν θεάτρω», έτσι που τίποτα να μην είναι αυτό που φαίνεται. Έτσι, που όλα και όλοι να ’ναι διπλά. Οι αθώοι, ένοχοι, το δράμα, κωμωδία, η λογική, τρέλα και φαντασία.     Η ΠΑΓΙΔΑ   Ρομπέρ Τομά Σκηνοθεσία Πέτρος Ζούλιας   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα Artwork: Κάρολος Πορφύρης     Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου   ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Βλαδίμηρος Κυριακίδης Γιώργος Κωνσταντίνου Έφη Μουρίκη Μαρία Αντουλινάκη Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος Και ο Τάκης Παπαματθαίου Πού: Θέατρο Ζίνα, Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ: 210 64 24 414/ 210 64 24 424 Έναρξη: Τετάρτη 13 Οκτωβρίου ώρα 7:30 Κάθε Τετάρτη (Λαική)  7:30, Πέμπτη 8:00, Παρασκευή 9:00, Σάββατο (Λαική)   5:30 και 9.00 και Κυριακή 7.30 Διάρκεια: 120 λεπτά Εισιτήρια:  Λαϊκή απογευματινή Τετάρτη και Σάββατο απόγευμα: 17 ευρώ                   Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 23,20, 15 (φοιτητικό, ανέργων, παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ) Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ Ειδικές τιμές για group     Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο viva.gr και στο ταμείο του Θεάτρου   https://www.viva.gr/tickets/theatre/zina/i-pagida/   Κατεβάστε το Δελτίο Τύπου της παράστασης Κατεβάστε τις φωτογραφίες της παράστασης Το Θέατρο Ζίνα θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος     Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο :    [α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή   [β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.   Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .    Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή.   Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.    Η αστυνομική κωμωδία «Παγίδα» του Ρομπέρ Τομά, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια κάνει πρεμιέρα στις 13 Οκτωβρίου στο θέατρο «Ζίνα», με πρωταγωνιστές τους: Βλαδίμηρο Κυριακίδη, Γιώργο Κωνσταντίνου, Έφη Μουρίκη, Μαρία Αντουλινάκη, Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο και Τάκη Παπαματθαίου.         Πρόκειται για αστυνομικό έργο, που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους. Τι είναι όμως αυτό που κάνει τόσο δημοφιλή την ΠΑΓΙΔΑ  ανά τον κόσμο από το 1960 μέχρι σήμερα;       Φυσικά, η δαιμονική μαστοριά της κατασκευής της! Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών, που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.       Άνθρωπος του θέατρου, ηθοποιός κι ο ίδιος, στήνει μια σκηνική μηχανή, παίζοντας με το «είναι» και το «φαίνεσθαι», την αλήθεια και το ψέμα, τη λογική και τη φαντασία. Υφαίνει, σαν μια ευφάνταστη αράχνη, κωμικές και απρόβλεπτες καταστάσεις με έντονο το στοιχείο του μυστηρίου. Με άλλα λόγια, δημιουργεί ένα ψυχολογικό δράμα που σε κάνει να γελάς και μια κωμωδία, που συχνά σε συγκινεί μέχρι δακρύων.                 Όπως τη χαρακτήρισε ο μέγας θαυμαστής της, Άλφρεντ Χίτσκοκ, «Η ΠΑΓΙΔΑ» είναι ένα πρωτότυπο μίγμα από βιτριόλι και μαρμελάδα, που κάνει το συγγραφέα της να μοιάζει γιος της Αγκάθα Κρίστι απ’ τη μια και του Κάρλο Γκολντόνι από την άλλη!       Σε αυτή την τόσο γοητευτική και παράδοξη ισορροπία μεταξύ δυο θεατρικών κόσμων, στέκει και ο σημερινός σκηνοθετικός στόχος του ανεβάσματος. Θέλει να αναδείξει το τόσο διαφορετικό ύφος και τις μεθόδους, που κάνουν το έργο αξιαγάπητο και αξεπέραστο στο χρόνο. Ο Τομά θέλει το κοινό απόλυτα συμμέτοχο στη σκηνική του δημιουργία. Παρασύρει την πλατεία σε μια μοναδική μονομαχία και θέλει να συμμετέχει διαρκώς στον αγώνα για τη λύση του αινίγματος, που της βάζει.      Δημιουργεί εντυπώσεις για να τις ανατρέψει μετά. Μπλοφάρει ο συγγραφέας και φτιάχνει ένα συνεχές πάρε - δώσε με το μυαλό και την ψυχή του θεατή - συμπαίχτη.       Διασκεδαστική και πολυσύνθετη «Η ΠΑΓΙΔΑ» ξέρει να δημιουργεί συνεχώς «θέατρο εν θεάτρω», έτσι που τίποτα να μην είναι αυτό που φαίνεται. Έτσι, που όλα και όλοι να ’ναι διπλά. Οι αθώοι, ένοχοι, το δράμα, κωμωδία, η λογική, τρέλα και φαντασία.

Η ΠΑΓΙΔΑ   Ρομπέρ Τομά Σκηνοθεσία Πέτρος Ζούλιας   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα Artwork: Κάρολος Πορφύρης     Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου   ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Βλαδίμηρος Κυριακίδης Γιώργος Κωνσταντίνου Έφη Μουρίκη Μαρία Αντουλινάκη Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος Και ο Τάκης Παπαματθαίου Πού: Θέατρο Ζίνα, Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ: 210 64 24 414/ 210 64 24 424 Έναρξη: Τετάρτη 13 Οκτωβρίου ώρα 7:30 Κάθε Τετάρτη (Λαική)  7:30, Πέμπτη 8:00, Παρασκευή 9:00, Σάββατο (Λαική)   5:30 και 9.00 και Κυριακή 7.30 Διάρκεια: 120 λεπτά Εισιτήρια:  Λαϊκή απογευματινή Τετάρτη και Σάββατο απόγευμα: 17 ευρώ                   Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 23,20, 15 (φοιτητικό, ανέργων, παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ) Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ Ειδικές τιμές για group     Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο viva.gr και στο ταμείο του Θεάτρου   https://www.viva.gr/tickets/theatre/zina/i-pagida/   Το Θέατρο Ζίνα θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος     Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο :    [α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή   [β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.   Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .    Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.

Δέκα χρόνια έχουν περάσει περίπου από την πρώτη φορά που συστήθηκε η Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. στο αθηναϊκό κοινό. Μια κρίση και πολλά κύματα πανδημίας μετά, μια άλλη νέα γυναίκα (Κίττυ Παϊταζόγλου) καλείται να διασχίσει πολλές φορές την απόσταση από το σαλόνι της στην κουζίνα της, να χτυπηθεί κάτω για τον έρωτα, αλλά και να χτυπήσει αλύπητα όποιον influencer της πει τους δέκα καλύτερους τρόπους για να ζήσει. Είναι εύφλεκτη και ταράζεται «για το τίποτα». Ναι τι; Φουσκώνει σαν τον ελληνικό στο μπρίκι της. Ναι τι; Ανεβαίνει στο πλοίο της γραμμής Πειραιάς-Ιθάκη, αλλά τη ζαλίζει πολύ και θέλει να κατέβει. Και πάνω στα χάρτινα σακουλάκια που της χαρίζουν για τον εμετό, γράφει ρίμες για την πλάκα της: «Μόνη σου μπορείς. Μόνη. Να μην έχεις ανάγκη κανέναν. Να σταθείς στα πόδια σου. Μα λυγίζω! Δεν πειράζει! Στα τέσσερα. Πέφτω στα τέσσερα». Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. Μια μαγική εικόνα, για όσους φοβούνται την φθορά. Ναι τι;

Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. της Λένας Κιτσοπούλου

 Σκηνοθεσία:Δήμητρα Δερμιτζάκη

Πρεμιέρα Δευτέρα 8 Νοεμβρίου στο θέατροΖίνα

 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Τα τελευταία δύο χρόνια που μοιάζουν αιώνες, πασχίζω να βρω ρυθμό, σε κάτι που προσιδιάζει περισσότερο σε πνιγμό παρά σε κολύμπι. Λίγο πολύ σαν την ηρωίδα αυτού του έργου, που δεν αφηγείται, αντιθέτως μου μιλά τώρα, ενοχλητικά μέσα στο αυτί, για την ελάχιστη απόσταση ανάμεσα στη ζωή και στον θάνατο, στην πτήση και στην πτώση. Για την επιθυμία και τον έρωτα. Για την ψευδαίσθηση του ότι μπορεί κανείς να πετάξει. Για την σισύφεια αναζήτηση της γεύσης της ελληνικής ντομάτας. Α! και για το ότι ένα ρεφρέν, μπορεί να σου σώσει τη ζωή!

Δήμητρα Δερμιτζάκη

Ταυτότητα παράστασης

Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α.

Συγγραφέας: Λένα Κιτσοπούλου

Σκηνοθέτης:Δήμητρα Δερμιτζάκη

Ηθοποιός:Κίττυ Παϊταζόγλου

Ιδέα Σκηνικού: Θάλεια Μέλισσα

Υλοποίηση Σκηνικού -Κοστούμια: Ήρα Σπαγαδώρου

Κίνηση: Ανδρονίκη Μαραθάκη

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Βοηθός Σκηνοθέτη: ΚατερίναΚατάκη

Φωτογραφία:ΕλίναΓιουνανλή

Βίντεο Προώθησης:ΜαρίληΖάρκου

Σχεδιασμός Αφίσας:Γκέλυ Καλαμπάκα

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

 

Πού: Θέατρο Ζίνα,,Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ.: 210 6424424

Πότε:Από Δευτέρα 8 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Εισιτήρια: 15 € γενική είσοδος

Το Θέατρο θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος.  Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδοΠιστοποιητικού εμβολιασμού ή Πιστοποιητικού νόσησης (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.

Η αστυνομική κωμωδία «Παγίδα» του Ρομπέρ Τομά, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια κάνει πρεμιέρα στις 13 Οκτωβρίου στο θέατρο «Ζίνα», με πρωταγωνιστές τους: Βλαδίμηρο Κυριακίδη, Γιώργο Κωνσταντίνου, Έφη Μουρίκη, Μαρία Αντουλινάκη, Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο και Τάκη Παπαματθαίου.

 

Πρόκειται για αστυνομικό έργο, που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους.

Τι είναι όμως αυτό που κάνει τόσο δημοφιλή την ΠΑΓΙΔΑ  ανά τον κόσμο από το 1960 μέχρι σήμερα;

      Φυσικά, η δαιμονική μαστοριά της κατασκευής της! Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών, που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.

      Άνθρωπος του θέατρου, ηθοποιός κι ο ίδιος, στήνει μια σκηνική μηχανή, παίζοντας με το «είναι» και το «φαίνεσθαι», την αλήθεια και το ψέμα, τη λογική και τη φαντασία. Υφαίνει, σαν μια ευφάνταστη αράχνη, κωμικές και απρόβλεπτες καταστάσεις με έντονο το στοιχείο του μυστηρίου. Με άλλα λόγια, δημιουργεί ένα ψυχολογικό δράμα που σε κάνει να γελάς και μια κωμωδία, που συχνά σε συγκινεί μέχρι δακρύων.

      Όπως τη χαρακτήρισε ο μέγας θαυμαστής της, Άλφρεντ Χίτσκοκ, «Η ΠΑΓΙΔΑ» είναι ένα πρωτότυπο μίγμα από βιτριόλι και μαρμελάδα, που κάνει το συγγραφέα της να μοιάζει γιος της Αγκάθα Κρίστι απ’ τη μια και του Κάρλο Γκολντόνι από την άλλη!

      Σε αυτή την τόσο γοητευτική και παράδοξη ισορροπία μεταξύ δυο θεατρικών κόσμων, στέκει και ο σημερινός σκηνοθετικός στόχος του ανεβάσματος. Θέλει να αναδείξει το τόσο διαφορετικό ύφος και τις μεθόδους, που κάνουν το έργο αξιαγάπητο και αξεπέραστο στο χρόνο. Ο Τομά θέλει το κοινό απόλυτα συμμέτοχο στη σκηνική του δημιουργία. Παρασύρει την πλατεία σε μια μοναδική μονομαχία και θέλει να συμμετέχει διαρκώς στον αγώνα για τη λύση του αινίγματος, που της βάζει.

     Δημιουργεί εντυπώσεις για να τις ανατρέψει μετά. Μπλοφάρει ο συγγραφέας και φτιάχνει ένα συνεχές πάρε - δώσε με το μυαλό και την ψυχή του θεατή - συμπαίχτη.

      Διασκεδαστική και πολυσύνθετη «Η ΠΑΓΙΔΑ» ξέρει να δημιουργεί συνεχώς «θέατρο εν θεάτρω», έτσι που τίποτα να μην είναι αυτό που φαίνεται. Έτσι, που όλα και όλοι να ’ναι διπλά. Οι αθώοι, ένοχοι, το δράμα, κωμωδία, η λογική, τρέλα και φαντασία.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Artwork: Κάρολος Πορφύρης                                                 Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Γιώργος Κωνσταντίνου

Έφη Μουρίκη

Μαρία Αντουλινάκη

Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος

Και ο Τάκης Παπαματθαίου

Πού: Θέατρο Ζίνα, Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ: 210 64 24 414/ 210 64 24 424

Έναρξη: Τετάρτη 13 Οκτωβρίου ώρα 7:30

Κάθε Τετάρτη (Λαική) στις 7:30, Πέμπτη 8:00, Παρασκευή 9:00, Σάββατο (Λαική)   5:30 και 9.00 και Κυριακή 5:30 και 9:00

Διάρκεια: 120 λεπτά

Εισιτήρια:  Λαϊκή απογευματινή Τετάρτη και Σάββατο απόγευμα: 17 ευρώ

                  Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 23,20, 15 (φοιτητικό, ανέργων, παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ)

Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ

Ειδικές τιμές για group

 

Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο viva.gr και στο ταμείο του Θεάτρου

 

https://www.viva.gr/tickets/theatre/zina/i-pagida/

Το Θέατρο Ζίνα θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος. 

Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο :   

[α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή  

[β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.  

Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .   

Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή.  

Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.   

Υποχρεωτική η χρήση μάσκας καθ’όλη τη διάρκεια της παρουσίας σας στο θέατρο.

Το κλασικό αριστούργημα του Ρομπέρ Τομά «Η ΠΑΓΙΔΑ» ανεβαίνει σε μια φιλόδοξη παραγωγή στο τέλος Οκτωβρίου, στο θέατρο Ζίνα, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια.

      
Πρόκειται για ένα αστυνομικό έργο, που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους.

Τι είναι όμως αυτό που κάνει τόσο δημοφιλή την ΠΑΓΙΔΑ  ανά τον κόσμο από το 1960 μέχρι σήμερα;

      
Φυσικά, η δαιμονική μαστοριά της κατασκευής της! Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί ένα μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών, που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.

      Άνθρωπος του θέατρου, ηθοποιός κι ο ίδιος, στήνει μια σκηνική μηχανή, παίζοντας με το "είναι" και το "φαίνεσθαι", την αλήθεια και το ψέμα, τη λογική και τη φαντασία. Υφαίνει, σαν μια ευφάνταστη αράχνη, κωμικές και απρόβλεπτες καταστάσεις με έντονο το στοιχείο του μυστήριου. Με άλλα λόγια, δημιουργεί ένα ψυχολογικό δράμα που σε κάνει να γελάς και μια κωμωδία, που συχνά, σε συγκινεί μέχρι δακρύων.
Όπως την χαρακτήρισε, ο μέγας θαυμαστής της, Άλφρεντ Χίτσκοκ, «Η ΠΑΓΙΔΑ» είναι ένα πρωτότυπο μίγμα από βιτριόλι και μαρμελάδα, που κάνει το συγγραφέα της να μοιάζει γιος της Αγκάθα Κρίστι απ’ τη μια και του Κάρλο Γκολντόνι από την άλλη!
      Σε αυτή την τόσο γοητευτική και παράδοξη ισορροπία μεταξύ δυο θεατρικών κόσμων, στέκει και ο σημερινός σκηνοθετικός στόχος του ανεβάσματος. Θέλει να αναδείξει το τόσο διαφορετικό ύφος και τις μεθόδους, που κάνουν το έργο αξιαγάπητο και αξεπέραστο στο χρόνο. Ο Τομά θέλει το κοινό απόλυτα συμμέτοχο στη σκηνική του δημιουργία. Παρασύρει την πλατεία σε μια μοναδική μονομαχία και θέλει να συμμετέχει διαρκώς στον αγώνα για τη λύση του αινίγματος, που της βάζει.
     Δημιουργεί εντυπώσεις για να τις ανατρέψει μετά. Μπλοφάρει ο συγγραφέας και φτιάχνει ένα συνεχές πάρε - δώσε με το μυαλό και την ψυχή του θεατή - συμπαίχτη.
      Διασκεδαστική και πολυσύνθετη «Η ΠΑΓΙΔΑ» ξέρει να δημιουργεί συνεχώς «θέατρο εν θεάτρω», έτσι που τίποτα να μην είναι αυτό που φαίνεται. Έτσι, που όλα και όλοι να ‘ναι διπλά. Οι αθώοι, ένοχοι, το δράμα, κωμωδία, η λογική, τρέλα και φαντασία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Λεωνίδας Κακούρης
Έφη Μουρίκη
Μαρία Αντουλινάκη
Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος
Συμμετέχει ο Γιώργος Κωνσταντίνου
 

Από 30 Οκτωβρίου
 
Θέατρο ΖΙΝΑ: Λεωφόρος Αλεξάνδρας 74, Εξάρχεια 
 τηλ. 210 64 24  424 – 210 82 21 250
 
FACEBOOK: zinatheatro INSTAGRAM: theatrozina
Website: http://www.theatrozina.gr. Κάντε κλικ ή πατήστε για να ακολουθήσετε τη σύνδεση." style="color: rgb(101, 101, 101); text-decoration: underline; font-weight: normal;">www.theatrozina.gr
 

Ο καθηγητής Δερματολογίας, νομικός και πρόεδρος της Ελληνικής Ακαδημίας Ιαματικής Ιατρικής, Κωνσταντίνος Κουσκούκης, παρουσιάζει τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου και ώρα 7μ.μ., στο θέατρο ΖΙΝΑ (Λεωφόρος Αλεξάνδρας 74, Αθήνα), το βιβλίο του «ΙΑΜΑΤΙΚΗ ΙΑΤΡΙΚΗ – ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΕΣ ΘΕΡΑΠΕΙΕΣ», το οποίο κυκλοφόρησε πρόσφατα από την εκδοτική εταιρεία Doctors Media.

Για το βιβλίο και το συγγραφέα θα μιλήσουν οι:  

• Πατούλης Γεώργιος, περιφερειάρχης Αττικής, πρόεδρος ΚΕΔΕ, ΙΣΑ, IHTC, ELITOUR, GIGD.
• Σκανδαλάκης Παναγιώτης, καθηγητής Ανατομίας ΕΚΠΑ, τ. πρόεδρος ΚεΣΥ, τ. υφυπουργός.
• Κρεατσάς Γεώργιος, καθηγητής Μαιευτικής – Γυναικολογίας, τ. αντιπρύτανης ΕΚΠΑ.
• Κουτσιλιέρης Μιχαήλ, καθηγητής Πειραματικής Φυσιολογίας Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ.
• Παπανικολάου Χριστίνα, βιοπαθολόγος, τ. γεν. γραμμ. Δημόσιας Υγείας Υπουργείου Υγείας.

Συντονίζει / προλογίζει: Παναγιώτα Μπλέτα, συγγραφέας / διανοήτρια.

 

Το βιβλίο «ΙΑΜΑΤΙΚΗ ΙΑΤΡΙΚΗ – ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΕΣ ΘΕΡΑΠΕΙΕΣ»

Όπως επισημαίνει στο βιβλίο του ο καθηγητής Κωνσταντίνος  Κουσκούκης, η Ιαματική Iατρική είναι συμπληρωματική θεραπευτική μέθοδος της Κλασικής Ιατρικής με την οποία συνδυάζονται και αλληλοσυμπληρώνονται, για την επίτευξη του καλύτερου δυνατού θεραπευτικού αποτελέσματος.

Οι θεράποντες ιατροί έχοντας στο θεραπευτικό τους οπλοστάσιο τα προϊόντα της σύγχρονης φαρμακοβιομηχανίας, αξιοποιώντας συγχρόνως τα αποτελέσματα της καινοτόμου έρευνας πάνω στα φάρμακα, θα πρέπει να προσεγγίζουν συμπληρωματικά και όχι απαξιωτικά και τα επιστημονικά αποτελέσματα της έρευνας της Ιαματικής Ιατρικής, προς όφελος πάντα των ασθενών, χωρίς ανεπιθύμητες ενέργειες και σαφώς μικρότερη οικονομική επιβάρυνση.

Η Ιαματική Ιατρική, με τη βοήθεια της επιστημονικής τεκμηρίωσης της θερμικής, μηχανικής, χημικής και ειδικότερα της βιολογικής και ανοσολογικής δράσης των ιαματικών φυσικών πόρων, αναδείχτηκε ως μία συμπληρωματική θεραπευτική μέθοδος στο θεραπευτικό πλαίσιο της Κλασικής Ιατρικής, σύμφωνα με την απόφαση της ολομέλειας του ΚεΣΥ του 2018.

Οι θεραπευτικές δράσεις αφορούν σε παθήσεις του μυοσκελετικού, νευρικού, αναπνευστικού, καρδιαγγειακού, αιμοποιητικού, γαστρεντερικού, ουρολογικού και ενδοκρινολογικού συστήματος, καθώς και σε δερματολογικές, γυναικολογικές, αλλεργικές και ωτορινολαρυγγολογικές παθήσεις.

Οι θεραπευτικές μέθοδοι της Ιαματικής Ιατρικής με ιαματικούς φυσικούς πόρους είναι η εξωτερική υδροθεραπεία, η ποσιθεραπεία, η εισπνοθεραπεία, η πηλοθεραπεία, η θαλασσοθεραπεία, η σπηλαιοθεραπεία και η βιομετεωρολογική θεραπεία. Από καταβολής κόσμου η υγεία, η ευεξία, η δύναμη και η ομορφιά, συγκαταλέγονται μεταξύ των πολυτιμότερων αγαθών της ζωής.

Κίνητρο για την εκπόνηση αυτού του συγγράμματος, υπήρξε ο διακαής πόθος του συγγραφέα Κ. Κουσκούκη να αποδείξει ότι η Ιαματική Ιατρική ως συμπληρωματική θεραπεία βοηθά στη θεραπεία, αποκατάσταση και αποθεραπεία της σωματικής, ψυχικής και πνευματικής υγείας, αλλά και προληπτικά, αντιμετωπίζοντας την ασθένεια του γήρατος, με τη εφαρμογή σύγχρονων προδιαγραφών μακροζωίας, ευεξίας και ευζωίας.

Στο βιβλίο αυτό ο συγγραφέας κάνει επίσης μια ιστορική αναδρομή για την ιαματική θεραπεία από την αρχαιότητα έως και σήμερα και αναφέρεται αναλυτικά στις θερμομεταλλικές πηγές της Ελλάδας και τα θεραπευτικά χαρακτηριστικά τους και κάνει εκτεταμένη αναφορά στη θεραπευτική συμβολή της Ιαματικής Ιατρικής ανά κατηγορία παθήσεων.

Ακόμη στο βιβλίο αναφέρονται οι προοπτικές ανάπτυξής του τομέα της Ιαματικής Ιατρικής στη χώρα μας και η παρουσίαση προτάσεων για μια ολοκληρωμένη στρατηγική για την σωστή αξιοποίηση και αποτελεσματική εκμετάλλευση τους στην ελληνική αγορά και διεθνώς.

Ο συγγραφέας επίσης επισημαίνει ότι «χωρίς αμφιβολία, η ανάπτυξη τα Ιαματικής Ιατρικής στην Ελλάδα, µπορεί να συμβάλλει τα µέγιστα στην αναβάθμιση του ελληνικού τουρισμού και του Τουρισμού Υγείας γενικότερα βελτιώνοντας την εικόνα µας στο εξωτερικό, παρατείνοντας την τουριστική περίοδο σε 365 μέρες, συνδυάζοντας όλες τις θεματικές μορφές τουρισμού, δημιουργώντας παράλληλα νέες θέσεις εργασίας µέσω νέων επενδύσεων που θα δρομολογηθούν, µε απώτερο στόχο την οικονοµική ανάπτυξη».

Αυτή η προσπάθεια συνάδει απόλυτα με τις αρχές του παρόντος συγγράμματος,

που αποτυπώνει την παρούσα κατάσταση στην Ελλάδα με τις προσδοκίες ανάδειξης της χώρας μας ως παγκόσμιο «healthresort - medispa» για άτομα τρίτης ηλικίας, χρονίως πάσχοντες, αλλά και προληπτικά, υπό την ιατρική πάντα κάλυψη των

έμπειρων και διεθνώς καταξιωμένων Ελλήνων Ιατρών για να σταματήσουμε το

«braindrain» και να αναπτύξουμε το «braingain», καθόσον θα αυξάνεται το ενδιαφέρον διεθνώς για την αναζήτηση αναβαθμισμένων ιατρικών υπηρεσιών θεραπείας, αποκατάστασης, αντιγήρανσης και ευεξίας στην Ελλάδα.

Όραμά του συγγραφέα είναι να αναδείξει και να καθιερώσει διεθνώς, ότι οι Έλληνες Ιατροί που έχουν στο DNA τους την Ιατρική, ως απόγονοι του Ιπποκράτη, εφαρμόζουν το διηνεκές δόγμα του «ωφελέειν ή μη βλάπτειν». Το δόγμα αυτό ο συγγραφέας το πιστεύει ακράδαντα και διακονεί, παράλληλα με το δόγμα της μακροζωίας και της ευζωίας. Και δηλώνει ότι πρέπει να εφαρμόζουμε τις βέλτιστες πρακτικές του «Meditation» και όχι μόνο του «Medication», στο εξαίρετο και μοναδικό βιοκλίμα της Ελλάδας, με συνεργατικά σχήματα «Medical Thermal Clusters» αντιγήρανσης και πρόληψης, για να καταστήσουμε τη χώρα μας ένα παγκόσμιο θέρετρο υγείας και ευζωίας, δίνοντας υψηλή προστιθέμενη αξία στην εθνική μας οικονομία.

Αποκλειστική διάθεση του βιβλίου: DOCTORS MEDIA, Λ. Μεσογείων 330, 15341, Αγία Παρασκευή. Τηλ.: 2106538508 – email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. www.doctorsmedia.gr

Στην παράσταση του Σαββάτου 9 /11  όλα τα έσοδα θα διατεθούν στο Χαμόγελο του Παιδιού

Έχετε δει ποτέ να λείπει ένα κομμάτι από τον ουρανό; 
Έφυγε άραγε για πάντα; Το κλέψανε; Θα γυρίσει ξανά;

Ο «Ουρανένιος», το παραμύθι του αγαπημένου συγγραφέα των παιδιών Γιώργου Δ. Λεμπέση, ανεβαίνει αυτό το φθινόπωρο στο θέατρο ΖΙΝΑ, σε σκηνοθεσία της Βίκυς Κουμούτσου.

Μια τρελή περιπέτεια με δύο πόλεις και έναν ουρανό. Με υπέροχες μουσικές από τον Γιάννη Ζουγανέλη. Μια παράσταση για την αλληλεγγύη, για την αξία του ονείρου-όσο άπιαστο κι αν μοιάζει. Για την αρμονική συνύπαρξη και την ανάγκη όλων μας για ένα κομμάτι ουρανό. Γιατί όλοι αξίζουν ουρανό, όπως λέει και ο αφηγητής της ιστορίας μας: «Και οι μικροί και οι μεγάλοι. Και οι πιο σοβαροί και οι πιο αστείοι. Όλοι είμαστε χρήσιμοι κι όλοι είμαστε πολύτιμοι».

Λίγα λόγια για την πλοκή 
Η Αστράφτη είναι μία πόλη καθαρή, όμορφη, φωτεινή και οργανωμένη. Η Βροντάη, αντίθετα, είναι σκοτεινή και βρώμικη. Οι δύο πόλεις βρίσκονται σε διαμάχη. Αιτία; Η πρώτη έχει ουρανό, ενώ η δεύτερη όχι. Οι μεταξύ τους καβγάδες είναι καθημερινοί, μέχρι που ένα κομμάτι από τον ουρανό, ο Ουρανένιος, αποχωρεί από την πόλη της Αστράφτης... Και τότε ξεκινά μια σειρά απροσδόκητων γεγονότων, με πολύ τρέξιμο, απαγωγές και θρυλικούς καβγάδες, μέχρι την τελική συμφιλίωση των δύο πόλεων, έπειτα από ένα τετραπέρατο σχέδιο που μόνο ο Ουρανένιος θα μπορούσε να σκαρφιστεί!

Μια παράσταση γεμάτη χρώματα, χιούμορ, άφθονη αισιοδοξία και όνειρα. Πολλά και μεγάλα. 
Α, και ένα μυστικό: Κάποιος θα μάθει να πετά (σσσς).

Ταυτότητα παράστασης  «Ο Ουρανένιος» του Γιώργου Δ. Λεμπέση  Πρεμιέρα: Έναρξη Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019, στις 12.00 θέατρο Ζίνα  Πότε: Κάθε Σάββατο στις 12.00 και Κυριακή στις 11.00 και 14.00  Διάρκεια: 75’  Πού: Θέατρο ΖΙΝΑ, Λεωφόρος Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, 210-6424414, 210-6424424  Για ομαδικές κρατήσεις: 210-6424414, 210-6424424 και 6947360903  Εισιτήρια: 10 ευρώ  Τιμή για τα σχολεία: 7 ευρώ  Πληροφορίες - κρατήσεις: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Σκηνοθεσία: Βίκυ Κουμούτσου  Μουσική: Γιάννης Ζουγανέλης  Χορογραφίες: Έλενα Γεροδήμου  Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα  Σκηνικά: Απόστολος Χαντζάρας  Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη  Οργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη  Προβολή και Επικοινωνία: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.l Θίασος  Δήμαρχος: Νίκος Ορφανός  Λορίνα: Ευγενία Παναγοπούλου  Πόδιας: Βασίλης Γιακουμάρος  Τσιτσίνκο: Αποστόλης Ψαρρός  Ποτούλα: Κορίνα Αλεξανδρίδου  Φοξ: Τζούλι Τσόλκα  Πολύ Μαλούξ: Σοφία Σέμερ  Λίγο Βλεπούξ: Μαριόλος Μάριος

Λίγα λόγια για τη Βίκυ Κουμούτσου  Η Βίκυ Κουμούτσου είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, της Φιλολογίας Αθηνών και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής «Νέο Ελληνικό Θέατρο» του Γ. Αρμένη.Ιδρύτρια της εταιρίας Scenes and Skenes στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, μέσω της οποίας κατά την παραμονή της στο Ντουμπάι (2013-2019), αναλάμβανε τη σκηνοθεσία και την παραγωγή θεατρικών έργων για παιδιά και ενήλικες.

Για όλους τους γονείς που ψάχνουν πώς ν’ απασχολήσουν τα παιδιά δημιουργικά μετά το κλείσιμο των σχολείων και μέχρι να φτάσει η πολυπόθητη άδεια και οι διακοπές, οι θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη, σε συνεργασία με την Θεατρολόγο-Παιδαγωγό Βίκυ Κουμούτσου και την έμπειρη ομάδα της έχουν σχεδιάσει ένα πολύ ιδιαίτερο summer camp. Μια ξεχωριστή καλοκαιρινή εμπειρία γεμάτη θέατρο για παιδιά 5 έως και 12 ετών. 

Στο πλαίσιο του θερινού προγράμματος, τα παιδιά θα μάθουν να φτιάχνουν σκηνικά και κοστούμια, θα εξασκηθούν σε θεατρικές χορογραφίες και φυσικά θα κληθούν να μάθουν τα λόγια τους. Στο τέλος του camp, το οποίο διαρκεί 3 εβδομάδες, θ’ ανεβάσουν τη δική τους παράσταση με θεατές τους γονείς και τους φίλους τους.

Συγκεκριμένα, οι συμμετέχοντες της πρώτης περιόδου θα παρουσιάσουν μια διασκευή γνωστού αριστοφανικού έργου, ενώ της δεύτερης μια θεατρική εκδοχή του παραμυθιού του Ρόαλντ Νταλ που έγινε και ταινία «Ο Τσάρλι και το Εργοστάσιο Σοκολάτας». Στόχος αυτού του καλοκαιρινού «σχολείου» είναι μέσα από το θεατρικό παιχνίδι, την κινησιολογία και τις θεατρικές κατασκευές, τα παιδιά ν’ αναπτύξουν το πνεύμα της συνεργασίας και της ομαδικότητας, αλλά και τα εκφραστικά τους μέσα, να μάθουν να επικοινωνούν με τα συναισθήματά τους, να εξασκήσουν τη δημιουργική τους φαντασία. Όλα αυτά διασκεδάζοντας και κάνοντας καινούριους φίλους.

Χρήσιμες πληροφορίες Το Summer Camp θα πραγματοποιηθεί στο θέατρο ΖΙΝΑ (Λ. Αλεξάνδρας 74). Απευθύνεται σε παιδιά από 5 έως και 12 ετών. Εκτός από την υπεύθυνη του προγράμματος Βίκυ Κουμούτσου, την ομάδα συμπληρώνουν η Θεατρολόγος-Παιδαγωγός Σοφία Ξενάκη και η χορογράφος Έλενα Γεροδήμου.  Το Camp θα λειτουργεί από Δευτέρα μέχρι και Παρασκευή από τις 8:30έως και τις 14:00, ενώ έχουν προγραμματιστεί δύο κατ’ επιλογήν περίοδοι διάρκειας 3 εβδομάδων η καθεμία:  Α’ περίοδος: Από 18 Ιουνίου έως και 5 Ιουλίου. Κόστος: 250 €  Β’ περίοδος: Από 8 Ιουλίου έως και 26 Ιουλίου. Κόστος: 220 € Ειδικές τιμές σε περίπτωση περισσότερων συμμετεχόντων από την ίδια οικογένεια, -20% για το 2ο παιδί  Για κρατήσεις και ερωτήματα: 210 6424414, 6947360903 και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα ολοκληρώνεται στις 14:00 καθημερινά, αλλά υπάρχει η δυνατότητα απογευματινής φύλαξης μέχρι τις 16:00 που περιλαμβάνει δράσεις όπως ελεύθερο παιχνίδι, οργανωμένα παιχνίδια από τους εμψυχωτές, ανάγνωση βιβλίων και παραμυθιών, ελεύθερη ζωγραφική κ.ά. Βιογραφικό Βίκυς Κουμούτσου  Η Βίκυ Κουμούτσου είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, της Φιλολογίας Αθηνών και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής «Νέο Ελληνικό Θέατρο» του Γ. Αρμένη. Ιδρύτρια της εταιρίας Scenes and Skenes στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, μέσω της οποίας κατά την παραμονή της στο Ντουμπάι (2013-2019), αναλάμβανε τη σκηνοθεσία και την παραγωγή θεατρικών έργων για παιδιά και ενήλικες. Έχει υπάρξει Θεατρολόγος/Δασκάλα σε ελληνικά και ιδιωτικά σχολεία, καθώς και φιλόλογος σε παιδιά και ενήλικες διδάσκοντας την ελληνική ως ξένη γλώσσα στο Ντουμπάι. Αυτή την περίοδο στήνει το πιο θεατρικό summer camp της πόλης, ενώ για την επόμενη σεζόν ετοιμάζει μια πολύ ενδιαφέρουσα παιδική παράσταση που θα φιλοξενηθεί σε μεγάλο αθηναϊκό θέατρο.