ΔΩΔΕΚΑ
Οι Τελευταίες Ώρες του Roger Casement
του 
Παναγιώτη Πετρόπουλου

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ 21:00

 

Το βιογραφικό δράμα του Παναγιώτη Πετρόπουλου ΔΩΔΕΚΑ που αναφέρεται στις  τελευταίες ώρες του Roger Casement παρουσιάζεται στο Θέατρο Δρόμος από την Τετάρτη 15 Μαρτίου σε σκηνοθεσία του Εμμανουήλ Γ. Μαύρου με τον Νίκο Πανόπουλο και τον Γιάννη Αποστολίδη.

Το έργο

Όταν μιλάμε για τα ανθρώπινα δικαιώματα σε κανέναν μας δεν έρχεται στο μυαλό το όνομα του Ρότζερ Κέισμεντ (Roger Casement). Για ποιο λόγο; Ποιος ήταν άραγε αυτός ο άνθρωπος; Για ποιους κατατρεγμένους αγωνίστηκε; Γιατί καταδικάστηκε;

Ο πατέρας των ανθρωπίνων δικαιωμάτων Ρότζερ Κέισμεντ μέσα από το κελί του, εξομολογείται την πολυτάραχη ζωή του στον καθολικό εφημέριο της φυλακής, Πατέρα Κάρεϊ, λίγες ώρες πριν την εκτέλεση του. Έχει δώδεκα ώρες καιρό για να τα πει όλα…

Πως μπορεί να χωρέσει μια ζωή σε δώδεκα ώρες για να μην επαναληφθεί η ιστορία της καταπάτησης των ανθρωπίνων δικαιωμάτων από εταιρείες και κυβερνήσεις; Ο άνθρωπος που αγωνίστηκε για την αξιοπρέπεια των ιθαγενών του Κονγκό και της Αμαζονίας, ο επαναστάτης Ιρλανδός, ο ομοφυλόφιλος. Μια ζωή γεμάτη αγώνες, καρδιοχτύπια, προδοσία και μια ιστορία που επαναλαμβάνεται με διαφορετικούς εξελικτικούς τρόπους. Έχει μόνο δώδεκα ώρες!

Η παράσταση

Για την παράσταση ο σκηνοθέτης Εμμανουήλ Μαύρος, σημειώνει: «Το έργο του Παναγιώτη Πετρόπουλου πραγματεύεται τις τελευταίες στιγμές ενός ειλικρινούς ανθρώπου, που κατάφερε να καταγγείλει μια ολόκληρη αυτοκρατορία και μια “εκδημοκρατισμένη” διεφθαρμένη μοναρχία. Ένα έργο βιογραφικό που η πορεία ενός ανθρώπου έφερε την διακήρυξη των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και την καταδίκη των μηχανισμών της αποικιοκρατίας και της πλουτοκρατίας».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Συγγραφέας: Παναγιώτης Πετρόπουλος
Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Β. Σκηνοθέτη: Ήρα Δαμίγου

Παίζουν: Νίκος Πανόπουλος, Γιάννης Αποστολίδης 
Αφήγηση: Ήρα Δαμίγου & Σάββας Πογιατζής

Art Director - Σκηνικά: Ρένα Σανταμούρη με την RS Architecture + Design Studio
Κουστούμια: Ρένα Σανταμούρη & Μάγδα Καλορίτη 
Μουσική: Allen Grey
Σχεδιασμός Φωτισμών - Φωτογράφιση: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Μουσική Επιμέλεια - Έρευνα Ιστορικών Αρχείων: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Post Production & Editing: Μανώλης Πετρής
Σκηνοθέτης Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ειρήνη Λαγουρού
Studio Ηχογραφήσεων: EarthView
Παραγωγή: Medea Pictures

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ώρες & Μέρες Παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 21:00
Είδος: Βιογραφικό Δράμα / Θέατρο Ντοκουμέντο

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική Είσοδος: €15
Μειωμένες Τιμές: €12 Φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+
Ατέλεια ΣΕΗ & ΕΕΣ: €5

Ειδικές Τιμές: €13 Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων στο τηλέφωνο 210 88 18 906  Προπώληση: viva.gr

Καταλληλότητα: Κατάλληλο
Διάρκεια Παράστασης: 80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Θέατρο Δρόμος (Αγ. Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Αθήνα)
ΗΣΑΠ Σταθμός Βικτωρίας - ΜΕΤΡΟ Σταθμός Αττικής

Hashtags 
#ΘέατροΔρόμος #dromostheatre 
 

Σας ενημερώνουμε ότι λόγω της απεργίας της Τετάρτης 8 Μαρτίου 2023, η πρεμιέρα της παράστασης ΔΩΔΕΚΑ μετατίθεται για την Τετάρτη 15 Μαρτίου στις 21:00.

ΔΩΔΕΚΑ
Οι Τελευταίες Ώρες του Roger Casement
του 
Παναγιώτη Πετρόπουλου

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ 21:00

Το βιογραφικό δράμα του Παναγιώτη Πετρόπουλου ΔΩΔΕΚΑ που αναφέρεται στις  τελευταίες ώρες του Roger Casement παρουσιάζεται στο Θέατρο Δρόμος από την Τετάρτη 8 Μαρτίου σε σκηνοθεσία του Εμμανουήλ Γ. Μαύρου με τον Νίκο Πανόπουλο και τον Γιάννη Αποστολίδη.

Το έργο

Όταν μιλάμε για τα ανθρώπινα δικαιώματα σε κανέναν μας δεν έρχεται στο μυαλό το όνομα του Ρότζερ Κέισμεντ (Roger Casement). Για ποιο λόγο; Ποιος ήταν άραγε αυτός ο άνθρωπος; Για ποιους κατατρεγμένους αγωνίστηκε; Γιατί καταδικάστηκε;

Ο πατέρας των ανθρωπίνων δικαιωμάτων Ρότζερ Κέισμεντ μέσα από το κελί του, εξομολογείται την πολυτάραχη ζωή του στον καθολικό εφημέριο της φυλακής, Πατέρα Κάρεϊ, λίγες ώρες πριν την εκτέλεση του. Έχει δώδεκα ώρες καιρό για να τα πει όλα…

Πως μπορεί να χωρέσει μια ζωή σε δώδεκα ώρες για να μην επαναληφθεί η ιστορία της καταπάτησης των ανθρωπίνων δικαιωμάτων από εταιρείες και κυβερνήσεις; Ο άνθρωπος που αγωνίστηκε για την αξιοπρέπεια των ιθαγενών του Κονγκό και της Αμαζονίας, ο επαναστάτης Ιρλανδός, ο ομοφυλόφιλος. Μια ζωή γεμάτη αγώνες, καρδιοχτύπια, προδοσία και μια ιστορία που επαναλαμβάνεται με διαφορετικούς εξελικτικούς τρόπους. Έχει μόνο δώδεκα ώρες!

Η παράσταση

Για την παράσταση ο σκηνοθέτης Εμμανουήλ Μαύρος, σημειώνει: «Το έργο του Παναγιώτη Πετρόπουλου πραγματεύεται τις τελευταίες στιγμές ενός ειλικρινούς ανθρώπου, που κατάφερε να καταγγείλει μια ολόκληρη αυτοκρατορία και μια “εκδημοκρατισμένη” διεφθαρμένη μοναρχία. Ένα έργο βιογραφικό που η πορεία ενός ανθρώπου έφερε την διακήρυξη των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και την καταδίκη των μηχανισμών της αποικιοκρατίας και της πλουτοκρατίας».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Συγγραφέας: Παναγιώτης Πετρόπουλος
Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Β. Σκηνοθέτη: Ήρα Δαμίγου

Παίζουν: Νίκος Πανόπουλος, Γιάννης Αποστολίδης 
Αφήγηση: Ήρα Δαμίγου & Σάββας Πογιατζής

Art Director - Σκηνικά: Ρένα Σανταμούρη με την RS Architecture + Design Studio
Κουστούμια: Ρένα Σανταμούρη & Μάγδα Καλορίτη 
Μουσική: Allen Grey
Σχεδιασμός Φωτισμών - Φωτογράφιση: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Μουσική Επιμέλεια - Έρευνα Ιστορικών Αρχείων: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Post Production & Editing: Μανώλης Πετρής
Σκηνοθέτης Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ειρήνη Λαγουρού
Studio Ηχογραφήσεων: EarthView
Παραγωγή: Medea Pictures

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ώρες & Μέρες Παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 21:00
Είδος: Βιογραφικό Δράμα / Θέατρο Ντοκουμέντο

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική Είσοδος: €15
Μειωμένες Τιμές: €12 Φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+
Ατέλεια ΣΕΗ & ΕΕΣ: €5

Ειδικές Τιμές: €13 Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων στο τηλέφωνο 210 88 18 906  Προπώληση: viva.gr

Καταλληλότητα: Κατάλληλο
Διάρκεια Παράστασης: 80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Θέατρο Δρόμος (Αγ. Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Αθήνα)
ΗΣΑΠ Σταθμός Βικτωρίας - ΜΕΤΡΟ Σταθμός Αττικής

Hashtags 
#ΘέατροΔρόμος #dromostheatre 
 

ΔΩΔΕΚΑ
Οι Τελευταίες Ώρες του Roger Casement
του 
Παναγιώτη Πετρόπουλου

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΜΑΡΤΙΟΥ 21:00

Το βιογραφικό δράμα του Παναγιώτη Πετρόπουλου ΔΩΔΕΚΑ που αναφέρεται στις  τελευταίες ώρες του Roger Casement παρουσιάζεται στο Θέατρο Δρόμος από την Τετάρτη 8 Μαρτίου σε σκηνοθεσία του Εμμανουήλ Γ. Μαύρου με τον Νίκο Πανόπουλο και τον Γιάννη Αποστολίδη.

Το έργο

Όταν μιλάμε για τα ανθρώπινα δικαιώματα σε κανέναν μας δεν έρχεται στο μυαλό το όνομα του Ρότζερ Κέισμεντ (Roger Casement). Για ποιο λόγο; Ποιος ήταν άραγε αυτός ο άνθρωπος; Για ποιους κατατρεγμένους αγωνίστηκε; Γιατί καταδικάστηκε;

Ο πατέρας των ανθρωπίνων δικαιωμάτων Ρότζερ Κέισμεντ μέσα από το κελί του, εξομολογείται την πολυτάραχη ζωή του στον καθολικό εφημέριο της φυλακής, Πατέρα Κάρεϊ, λίγες ώρες πριν την εκτέλεση του. Έχει δώδεκα ώρες καιρό για να τα πει όλα…

Πως μπορεί να χωρέσει μια ζωή σε δώδεκα ώρες για να μην επαναληφθεί η ιστορία της καταπάτησης των ανθρωπίνων δικαιωμάτων από εταιρείες και κυβερνήσεις; Ο άνθρωπος που αγωνίστηκε για την αξιοπρέπεια των ιθαγενών του Κονγκό και της Αμαζονίας, ο επαναστάτης Ιρλανδός, ο ομοφυλόφιλος. Μια ζωή γεμάτη αγώνες, καρδιοχτύπια, προδοσία και μια ιστορία που επαναλαμβάνεται με διαφορετικούς εξελικτικούς τρόπους. Έχει μόνο δώδεκα ώρες!

Η παράσταση

Για την παράσταση ο σκηνοθέτης Εμμανουήλ Μαύρος, σημειώνει: «Το έργο του Παναγιώτη Πετρόπουλου πραγματεύεται τις τελευταίες στιγμές ενός ειλικρινούς ανθρώπου, που κατάφερε να καταγγείλει μια ολόκληρη αυτοκρατορία και μια “εκδημοκρατισμένη” διεφθαρμένη μοναρχία. Ένα έργο βιογραφικό που η πορεία ενός ανθρώπου έφερε την διακήρυξη των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και την καταδίκη των μηχανισμών της αποικιοκρατίας και της πλουτοκρατίας».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Συγγραφέας: Παναγιώτης Πετρόπουλος
Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Β. Σκηνοθέτη: Ήρα Δαμίγου

Παίζουν: Νίκος Πανόπουλος, Γιάννης Αποστολίδης 
Αφήγηση: Ήρα Δαμίγου & Σάββας Πογιατζής

Art Director - Σκηνικά: Ρένα Σανταμούρη με την RS Architecture + Design Studio
Κουστούμια: Ρένα Σανταμούρη & Μάγδα Καλορίτη 
Μουσική: Allen Grey
Σχεδιασμός Φωτισμών - Φωτογράφιση: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Μουσική Επιμέλεια - Έρευνα Ιστορικών Αρχείων: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Post Production & Editing: Μανώλης Πετρής
Σκηνοθέτης Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ειρήνη Λαγουρού
Studio Ηχογραφήσεων: EarthView
Παραγωγή: Medea Pictures

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ώρες & Μέρες Παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 21:00
Είδος: Βιογραφικό Δράμα / Θέατρο Ντοκουμέντο

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική Είσοδος: €15
Μειωμένες Τιμές: €12 Φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+
Ατέλεια ΣΕΗ & ΕΕΣ: €5

Ειδικές Τιμές: €13 Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων στο τηλέφωνο 210 88 18 906  Προπώληση: viva.gr

Καταλληλότητα: Κατάλληλο
Διάρκεια Παράστασης: 80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Θέατρο Δρόμος (Αγ. Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Αθήνα)
ΗΣΑΠ Σταθμός Βικτωρίας - ΜΕΤΡΟ Σταθμός Αττικής

Hashtags 
#ΘέατροΔρόμος #dromostheatre 
 

 «Κρατάς μυστικό;»

             Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ασπασία Ποντίκα

 

Το βραβευμένο έργο της Ασπασίας Ποντίκα με τίτλο «Κρατάς μυστικό;» σε σκηνοθεσία της ιδίας, παρουσιάζεται από έναν θίασο εκλεκτών ηθοποιών, στο θέατρο ΔΡΟΜΟΣ, κάθε Παρασκευή στις 21.15 έως τις 13 Ιανουαρίου 2023.

Πρόκειται για ένα σουρεαλιστικό έργο που νομιμοποιεί την ονειρική κατάσταση η οποία βρίσκεται σε εξέλιξη σχεδόν σε όλη τη διάρκειά του. Μυστικά που διαμορφώνουν μοιραίες σχέσεις αγάπης και μίσους οδηγούν τους ανθρώπους σε κινήσεις ματ. Ανυποψίαστοι πρωταγωνιστές με φανταστικά όνειρα και ρεαλιστικές πράξεις. Κρατάς μυστικό;

Το έργο έλαβε το βραβείο σκηνοθεσίας από την #AnasaArt σε συνεργασία με το θέατρο Παραμυθίας στο 4ο Φεστιβάλ Θεατρικού Μονολόγου.

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ανθή - Φωτεινή - Όμηρος… Ένα τρίγωνο φιλίας, αγάπης και έρωτα σε μια δεδομένη κτηματοποίηση σχέσεων. Παρελθόν, παρόν, μέλλον γίνονται όνειρα μπερδεμένα και δεν επιτρέπουν την ελευθέρωση των πρωταγωνιστών, εγκλωβίζοντάς τους στο ενδιάμεσο.  Δύο μικρά κορίτσια που μεγαλώνουν προστατευμένα, όπως προστάζει η κοινωνία τους, βγαίνουν από το ίδιο καλούπι, ανυποψίαστα. Αργότερα, μεγαλώνοντας, ανακαλύπτουν τον έρωτα, την αγάπη... Μπερδεύονται τα όνειρά τους, οι αγωνίες τους και τα θέλω τους με τα πάθη. Μπλέκονται σε τρίγωνο με ανεξέλεγκτες κινήσεις ρουα-ματ, παλεύοντας το ένα να κρατήσει το άλλο κοντά του με οποιοδήποτε τίμημα, ξεφεύγοντας από τα όρια.

Τι είναι τελικά η φιλία; Μέχρι πού μπορεί να μας πάει η αγάπη; Η αγάπη έχει μορφή εξουσίας; Είναι δεδομένος ο έρωτας; Το σώμα μπορεί να φωνάξει τα μυστικά; Υπάρχει επιλογή; Υπάρχει συγχώρεση;

 

 

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα - σκηνοθέτιδα Ασπασία Ποντίκα

Γεννήθηκε σε μια συνοικία της Αθήνας, τη Δάφνη, όταν ήταν ακόμα γειτονιά. Η καταγωγή της είναι από ένα ορεινό χωριό της Άμφισσας, τη Βουνιχώρα, που είναι πηγή έμπνευσης για αυτήν. Εργάστηκε στο Πολεμικό  Ναυτικό για αρκετά χρόνια, αλλά τα βιώματά της και η ανάγκη της να εκφραστεί την οδήγησαν στη Δραματική Σχολή ΙΑΣΜΟΣ. Διδάχθηκε, μυήθηκε από σπουδαίους Δασκάλους του Θεάτρου, όπως ο Βασίλης Διαμαντόπουλος, ο Πέτρος Φυσούν, η Μαρίνα Γεωργίου, ο Κωνσταντίνος Τζούμας, ο Άλκης Παναγιωτίδης που άγγιξαν βαθιά την ψυχή της. Παράλληλα άρχισε τη συγγραφή. Τελειώνοντας τη Σχολή, με αφορμή τα παιδιά της, ασχολήθηκε με το Παιδικό Θέατρο και δημιούργησε ένα Θεατρικό Εργαστήρι Αυτοσχεδιασμού με το οποίο ασχολείται μέχρι και σήμερα. Έγραψε και σκηνοθέτησε το έργο «Κρατάς μυστικό;» που παρουσίασε στο 4ο Φεστιβάλ Μονολόγου της #AnasaArt σε συνεργασία με το θέατρο Παραμυθίας και φέτος παρουσιάζει στο θέατρο ΔΡΟΜΟΣ. Δεν σταματά ποτέ να γράφει και ελπίζει ότι θα καταφέρει να παρουσιάσει και άλλα έργα της στο θεατρόφιλο κοινό.

 

 

 

Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ασπασία Ποντίκα

 

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά):

 

Αλίκη Αβδελοπούλου

Άννυ Ευαγγέλου

Νεφέλη Πιτσή

Νίκος Τριανταφύλλου

Ιπποκράτης Τροβάς

Όλγα Τσαρσιταλίδη

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Άνθιμος Μόσχος

 

Μουσική Επιμέλεια: Γιούσεφ Χαλίλ

Φωτισμοί: Γιώργας Μπούχρας

Σκηνικά - Κουστούμια: Τόνια Αβδελοπούλου

Φωτογράφιση: Νίνα Ρέτση

Ψιμυθιολόγος: Χαλίλ Κόνι

Κομμώσεις: Μάριος Κότσιρας

Επιμέλεια Video: Νικήτας Χάσκας

Παραγωγή: Ασπασία Ποντίκα

Εκτέλεση Παραγωγής: Medea Pictures

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 

Πληροφορίες παράστασης

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα 

Video παράστασης: https://fb.watch/gtClIisdF0/

Χώρος:  θέατρο ΔΡΟΜΟΣ  

 

Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη

Τηλ: 210 88 18 906

Σελίδες θεάτρου:  

 

https://dromostheatre.gr/ 

https://www.facebook.com/dromostheatre

https://www.instagram.com/dromostheatre/

*Ο χώρος είναι πλήρως προσβάσιμος για ΑμεΑ*

 

Ημέρα και ώρα παράστασης: Παρασκευή│21.15

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: €15

 

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+): €12

Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων (στο τηλ. 210 88 18 906 ή μέσω viva.gr): €11

Ατέλεια ΣΕΗ, ΕΕΣ: €10

Προπώληση εισιτηρίων εδώ:

https://www.viva.gr/tickets/theater/aspasias-pontika-kratas-mystiko/

Κρατήσεις: Ταμείο θεάτρου (τηλ.: 210 88 18 906)

Πρόσβαση στο θέατρο

Λεωφορείο: 022, 035, Α8

 

Μετρό: Σταθμός ‘Αττική’

Τρόλεϊ: 2, 5

ΗΣΑΠ: Σταθμός ‘Βικτώρια’

Επίσης, λειτουργεί πάρκινγκ σε απόσταση 20 μέτρων από το θέατρο με συμφωνημένη τιμή €5 με την ένδειξη του εισιτηρίου της παράστασης και για όση ώρα παραμείνετε στην περιοχή.

 

 

Αφού δοκιμάστηκε με επιτυχία το 2019, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ off-off Athens στο Επί Κολωνώ, η θεατρική ομάδα Sickoφάντες είναι έτοιμη για έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων του έργου του Τειρεσία Λυγερού: «Το Ημερολόγιο ενός Αποτυχημένου Συγγραφέα». Πρόκειται για ένα κείμενο με πολλούς συμβολισμούς γύρω από το νόημα της ζωής και τις προκλήσεις που καλείται ν’ αντιμετωπίσει ο σύγχρονος άνθρωπος.

Πρεμιέρα: 25 Φεβρουαρίου στο θέατρο Δρόμος

Πλοκή 
Ένας συγγραφέας προσπαθεί, μάταια, να ολοκληρώσει το αστυνομικό του μυθιστόρημα. Έγκλειστος και φυλακισμένος σε μια επαναλαμβανόμενη καθημερινότητα, βιώνει αλλεπάλληλα ψυχικά σκαμπανεβάσματα, σαν μια προσωπικότητα που ζει σε πολλαπλές πραγματικότητες. Ψευδαίσθηση ή αλήθεια, η διαδρομή του σε ένα σκληρό και άδικο κόσμο τον οδηγεί σε μαρτυρικό αδιέξοδο. Η «Ανάστασή» του, η έμπνευση και η δημιουργικότητα παραμένουν ζητούμενα σ' αυτό τον σύγχρονο κύκλο των παθών.

Ο συγγραφέας αντιμετωπίζει με χιούμορ και κυνισμό όλα τα εμπόδια που ορθώνονται μπροστά του- εξωτερικά, αλλά και αυτά που ο ίδιος θέτει στον εαυτό του, στην προσπάθεια να ολοκληρώσει το έργο του. Κάνει μια βαθιά ανασκόπηση της ζωής του και την ίδια στιγμή μια κοινωνική κριτική, με δόσεις αυτοσαρκασμού, στην κοινωνία που τον ταλαιπωρεί και τον βασανίζει.

Τελικά, πού ξεκινά και πού τελειώνει η κάθε μας αποτυχία και πώς αυτή συνδέεται με μια ολόκληρη κοινωνία, στην ζοφερή εποχή που καλούμαστε να ζήσουμε;

Σκηνοθετική προσέγγιση 
Ο συγγραφέας καταθέτει ένα εμφανώς αυτοαναφορικό κείμενο που ανατέμνει τα προβλήματα του πνευματικού ανθρώπου του 21ου αιώνα. Η σκηνική παρουσίαση του κειμένου συνιστά μια καλλιτεχνική πρόκληση, αφού ο σκηνοθέτης καλείται να απαντήσει σε συγκεκριμένα ερωτήματα: Πώς εικονογραφείται ο πόνος; Πώς το αφήγημα της αποτυχίας του ενός γίνεται θέμα αναφοράς για όλους; Πώς η βία και η σκληρότητα αλώνει τις ψυχές των ανθρώπων; Πώς η ματαίωση των ονείρων οδηγεί στην καταρράκωση; Καθημερινά ανεχόμαστε μια ανυπόφορη κατάσταση για να μην συντριβούμε. Ο ήρωας της παράστασης αρνείται. Ο εσωτερικός του κόσμος καρκινοβατεί ανάμεσα στην τρέλα και την απελπισία. Ωστόσο, σε αυτό το χάος δηλώνει την άρνησή του να υποκύψει στο βόλεμα της καθεστηκυίας τάξης πραγμάτων. Η μοναδική αχτίδα λογικής στο σκοτάδι είναι η αντίστασή του στο ψέμα. Αγκαλιάζει τη συντριβή του ηδονικά και στο τέλος δικαιώνεται. Αυτό αφορά στον κάθε σύγχρονο άνθρωπο που συνθλίβεται από τα γρανάζια της εξουσίας, της διαφθοράς, του νεποτισμού, της πώρωσης και του αμοραλισμού. Χωρίς καμιά διάθεση διδακτισμού η παράσταση θέλει να προβληματίσει παρουσιάζοντας ένα «θέατρο στα μούτρα» (in your face).

Ταυτότητα παράστασης

Το Ημερολόγιο ενός Αποτυχημένου Συγγραφέα 
Πρεμιέρα: 25 Φεβρουαρίου

Θεατρική ομάδα: Sickοφάντες 
Συγγραφέας: Τειρεσίας Λυγερός 
Σκηνοθεσία: Ανθούλλης Δημοσθένους 
Ηθοποιός: Νεκτάριος Παπαλεξίου 
Κοστούμια, μουσική, φωτισμοί: Ανθούλλης Δημοσθένους 
Υπεύθυνη Επικοινωνίας ομάδας: Εύη Μάμαλη 
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will

Πού: Θέατρο Δρόμος, Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη, Αθήνα, τηλ.: 210 8818906 
Πότε: Από 25 Φεβρουαρίου και για τέσσερις μόνο παραστάσεις (έως 18/3) 
Ώρα: 21.15 
Προπώληση: viva.gr https://bit.ly/3GDuDDB

*Το έργο παίχτηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο Φεστιβάλ Νέων Θεατρικών Ομάδων off-off Athens στο Επί Κολωνώ, το 2019.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Ανθούλης Δημοσθένους 
Γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1976. Σπούδασε Ιστορία-Αρχαιολογία στο ΕΚΠΑ, ενώ έκανε το διδακτορικό του στην Σχολή Ανθρωπιστικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου. 
Το 2012 ξεκίνησε μεταπτυχιακές σπουδές στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ. Παρακολούθησε σεμινάρια σκηνοθεσίας από την Sue Dunderdale, μουσικού Θεάτρου από τον Γιώργο Ροδοσθένους και ειδικεύτηκε στην τεχνική Meissner από τον Keith Farrukhar. Το 2015 παρακολούθησε summer course στην Royal Academy of Dramatic Art στο αντικείμενο της σκηνογραφίας. Έχει σκηνοθετήσει επτά παραστάσεις στην Κύπρο και την Ελλάδα, ενώ έχει προσκληθεί από τον curator του Tennessee Williams Provincetown Theatre Festival να συμμετάσχει το 2019 με το έργο «Ο Άγγελος στην εσοχή» στο εν λόγω φεστιβάλ. Ενδεικτικότερη σκηνοθεσία του, η παράσταση της Κεντρικής Σκηνής της Εταιρείας Θεατρικής Ανάπτυξης Λεμεσού Μάρτιος 2018 «Η νύχτα της Ιγκουανα» του Τένεσι Ουιλιαμς.

Τειρεσίας Λυγερός 
Πρωτοείδε το φως κάπου στην Ανατολική Μεσόγειο. Τα τελευταία χρόνια τα περνάει στο Αιγαίο. Δεν έμαθε να επικοινωνεί με τους ανθρώπους και αρέσκεται στη συντροφιά των αστικών, τετράποδων αιλουροειδών. Έμαθε να περνάει τη ζωή του σε σκονισμένα γραφεία, ανάμεσα σε βιβλία και χειρόγραφες σημειώσεις. Δεν ξέρει ποιο είναι το νόημα της ζωής και αρκείται στο να κοιτάζει το απέραντο, θαλασσινό τοπίο και να ακούει τα γουργουρίσματα των γάτων που κρύβονται στα βράχια. 
Το 2017, εκδόθηκε το πρώτο του αστυνομικό μυθιστόρημα «Η μαύρη κάντιλακ» (εκδόσεις Ηριδανός), ενώ το 2021 το δεύτερο αστυνομικό του μυθιστόρημα «Τα ίχνη του αίματος» (εκδόσεις Λιβάνη). Το 2019, ανέβηκε το θεατρικό του έργο «Το ημερολόγιο ενός αποτυχημένου συγγραφέα» στο θέατρο Επί Κολωνώ, στο πλαίσιο του φεστιβάλ Off Off Athens.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το αριστούργημα του

Έντγκαρ Άλλαν Πόε

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Μαύρος

Το Μυστήριο της Μαρί Ροζέ

Β’  Κύκλος Παράταση Παραστάσεων

Την περίοδο του μεσοπολέμου το άψυχο σώμα μιας νεαρής γυναίκας επιπλέει στις όχθες του Σηκουάνα. Ο Ιππότης Αύγουστος Ντυπέν αναλαμβάνει δράση...

Το σώμα μιας νεαρής γυναίκας, αγνώστων λοιπών στοιχείων, βρέθηκε να επιπλέει στις όχθες του Σηκουάνα στο Παρίσι. Η νεαρή γυναίκα είχε χτυπηθεί βίαια και πετάχτηκε στο ποτάμι. Μέρος του φορέματός της είχε αφαιρεθεί και χρησιμοποιήθηκε αντί σχοινιού για να συρθεί το άψυχο σώμα της στην όχθη του ποταμιού.

Πολυάριθμοι μάρτυρες κατέθεσαν ότι άκουσαν τις φωνές της ή είδαν το πιθανό δολοφόνο, με αποτέλεσμα όλοι να είναι ύποπτοι. Έτσι, οι έρευνες της αστυνομίας βρίσκονται μπροστά σε ένα απόλυτο αδιέξοδο οπότε ο Αστυνομικός Διευθυντής του Παρισιού ζητά από τον άνθρωπο που τον είχε βοηθήσει στη διαλεύκανση των φόνων της οδού Μοργκ, Αύγουστο Ντυπέν, αυτόν τον ευφυή, εκκεντρικό, περιθωριακό διανοούμενο ιδιωτικό αστυνομικό ερευνητή και μαζί αναλαμβάνουν να διαλευκάνουν το μυστήριο της δολοφονίας της.

Από το σημείωμα του σκηνοθέτη Εμμανουήλ Μαύρου

“Το μυστήριο της Μαρί Ροζέ” είναι το μεγαλύτερο, σε έκταση, από τα τρία διηγήματα του Πόε και βασίζεται στην πραγματική δολοφονία της Mary Rogers, υπαλλήλου καπνοπωλείου και εξαιρετικά όμορφης γυναίκας της εποχής, η οποία είχε πολλούς θαυμαστές και επίδοξους εραστές. Το πτώμα της βρέθηκε να επιπλέει στον ποταμό Χάντσον και αρχικά θεωρήθηκε θύμα συμμορίας. Ένας μάρτυρας, όμως, κατέθεσε πως ήταν έγκυος και είχε μόλις υποβληθεί σε έκτρωση που είχε πάει στραβά. Αυτό, σε συνδυασμό με την αυτοκτονία του αρραβωνιαστικού της, θεωρήθηκε και η ανεπίσημη εξήγηση του μυστηρίου, καθώς επίσημα δεν διαλευκάνθηκε ποτέ. Παρόλο που στο πεζογράφημα αυτό δεν έχουμε άμεση ανάμιξη του ερευνητή στην υπόθεση, ο Πόε κάνει μια λαμπρή αφηγηματική εφεύρεση: τον «ντετέκτιβ της πολυθρόνας», όπου το μυστήριο του εγκλήματος επιλύεται μόνο μέσα από την ανάγνωση των σχετικών με την υπόθεση άρθρων στις εφημερίδες. Ο Πόε αλλάζει το όνομα της Mary Rogers (Μαίρη Ρότζερς) σε Marie Roget (Μαρί Ροζέ) και μεταφέρει την υπόθεση από τη Νέα Υόρκη στο Παρίσι.

Παραθέτει πληθώρα άρθρων από τις αμερικανικές εφημερίδες, αλλάζοντας τα ονόματα – όπως και αυτά των μαρτύρων – αλλά ταυτόχρονα προσθέτει και δικά του δημοσιεύματα, αποκυήματα της δημιουργικής του φαντασίας, προκειμένου να υποστηρίξει την δική του άποψη για το έγκλημα. Μια άλλη καινοτομία του Πόε σε αυτή την ιστορία είναι η εισαγωγή της επιστημονικής ανάλυσης στο αστυνομικό αφήγημα. Ο Πόε, μέσω του Ντυπέν, εξηγεί επιστημονικά τα διάφορα στάδια αποσύνθεσης ενός πτώματος στο νερό και υπολογίζει το χρονοδιάγραμμα του εγκλήματος. “Το μυστήριο της Μαρί Ροζέ” γράφτηκε λίγο μετά το πραγματικό έγκλημα και η υπόθεση δεν είχε διαλευκανθεί. Η αλήθεια είναι πως η υπόθεση μέχρι σήμερα παραμένει ανεπίλυτη, καθώς δεν έχει αποδειχθεί, πέρα από κάθε αμφιβολία η ενοχή του αυτόχειρα αρραβωνιαστικού. Ίσως, λοιπόν, ο Πόε – στην δική του εκδοχή – να είχε ανακαλύψει τον πραγματικό δολοφόνο.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το διήγημα αυτό του Πόε “Το Μυστήριο της Μαρί Ροζέ” μεταφέρεται στο θεατρικό σανίδι με τους πρωταγωνιστές να βγαίνουν από τα παγωμένα άρθρα των εφημερίδων και να ζωντανεύουν στη σκηνή. Προσπάθησα να αποδώσω το μεγαλείο της μαθηματικής επαγωγικής ανάλυσης μετουσιώνοντας αυτό το λογοτεχνικό αριστούργημα του Πόε σε θεατρικό έργο, διατηρώντας όσο μπορούσα την λογική έρευνα του ήρωα στην λύση του μυστηρίου.

(ολόκληρο το σημείωμα στο https://dromostheatre.gr/project/the-mystery-of-marie-roget/)

Συντελεστές

Συγγραφέας: Έντγκαρ Άλλαν Πόε

Μετάφραση & Θεατρική Απόδοση: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

Σκηνικά: Ρένα Σαντανούρη

Κοστούμια: Μάγδα Καλορίτη

Μουσική: 311 (Three Eleven Jazz Club)

Φωτισμοί: Πάνος Μπέσης

Χορογραφίες: Ναταλία Βογιατζόγλου

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

Video Post Production: Μανώλης Πετρής

Σχεδιασμός Αφίσας:  Σκίτσο Εμμανουήλ Μαύρος - Illustration Ρένα Σανταμούρη

Ψιμυθιολόγος: Γιώτα Κουτσάφτη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ήρα Δαμίγου

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Medea Pictures

Διανομή (με σειρά εμφάνισης: Γιάννης Αποστολίδης, Ναταλία Βογιατζόγλου, Γιάννης Τσούτσιας, Σάββας Πογιατζής, Ήρα Δαμίγου, Στυλιανή Κλείδωνα, Παναγιώτης Μόσχος

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις                                                                                                                                            Από Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 21:15

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 14€

Μειωμένο: 11€ (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+)

Ειδικές Τιμές

Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 88 18 906

 

Διάρκεια παράστασης

80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

 

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/the-mystery-of-marie-roget/

Για την είσοδό τους στην παράσταση οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό πλήρους εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης. καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Επίσης  υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

Θέατρο Δρόμος

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα

Τηλ. 210 8818906

Web Site: https://dromostheatre.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/dromostheatre

Instagram: https://www.instagram.com/dromostheatre/

Για οκτώ παραστάσεις στο Θέατρο Δρόμος

Το πρώτο θεατρικό έργο του ηθοποιού και σκηνοθέτη Μιχάλη Καλιότσου ανεβαίνει για πρώτη φορά στο θέατρο Δρόμος στις 14 Φεβρουάριου 2022.

 

Η υγρασία, η βροχή, το negative στην ανάμνηση, η σκέψη που γίνεται στο σκοτάδι με κλειστό παράθυρο! Δύο άντρες ο Άρης και ο Κρις διαπραγματεύονται την εξέλιξη της ζωής τους με διαφορετικό τρόπο ο καθένας.

 

Ο Κρις επισκέπτεται τον Άρη στο σπίτι του (σε ένα υπόγειο) με σκοπό να δώσει ένα τέλος στην γνωριμία τους και να του ανακοινώσει κάτι πολύ σημαντικό για τον ίδιο. Ανάμεσα τους μια γυναίκα-μάνα που αδυνατεί να κατανοήσει την έννοια της διαφορετικότητας!

 

Με στοιχεία εγκλεισμού και κλειστοφοβικής ατμόσφαιρας τα πρόσωπα του έργου έρχονται αντιμέτωπα με τον ίδιο τους τον εαυτό ενώ πάντα ένα τέρας παραμονεύει στο σκοτάδι και επηρεάζει τα όσα συμβαίνουν στο υπόγειο.

 

Το έργο αναφέρεται στους ανθρώπους που έχουν μπει στο περιθώριο για τις επιλογές τους και εξαιτίας του αποκλεισμού τους πολλές φορές δημιουργούν τέρατα στην φαντασία τους, φοβίες, και ανασφάλειες. Κάθε δάχτυλο που σε κρίνει είναι και ένα μικρό Τέρας που σε σπρώχνει στο σκοτάδι. Στο τέλος ο ήρωας ελευθερώνεται γιατί έχει επιθυμία να ζήσει και να προχωρήσει μπροστά. Δεν είναι εύκολη υπόθεση αλλά η παράσταση αποσκοπεί ακριβώς σε αυτό: να δώσει, σε κάποιον που έχει νιώσει έτσι, μια μικρή δόση αυτοπεποίθησης να αφήσει πίσω του ότι τον σκοτώνει και να βγει στο φως, στην ζωή που θα την χτίσει με τους δικούς του όρους.

Να διώξουμε τα τέρατα που μας κρατούν στο σκοτάδι.

 

Σημείωμα του σκηνοθέτη:

Θέλησα να γράψω αυτό το έργο για να μιλήσω για την ιδιαιτερότητα, για το διαφορετικό και πώς αυτές οι ιδιότητες-αν μπορούμε να τις ονομάσουμε έτσι- μπορούν να μετατραπούν σε έναν Γολγοθά τύψεων και επίπονου αγώνα, όταν η κοινωνία σε βάζει στο περιθώριο για τις επιλογές σου. Δεν μου αρέσει ούτε η λέξη "ιδιαιτερότητα" ούτε η λέξη "διαφορετικό". Αυτό που επιθυμώ είναι ο καθένας να δίνει το δικό του όνομα για οποιαδήποτε φυσική του κλίση. Το ιδανικό θα ήταν να μη χρειάζεται να δίνουμε κανέναν ορισμό στις προσωπικές μας επιθυμίες. Δυστυχώς η δική μας κοινωνία απέχει ακόμη πολύ από αυτό..!

 

Συντελεστές

Κείμενο / Σκηνοθεσία: Μιχάλης Καλιότσος

Σκηνικά / Κοστούμια / Φωτογραφίες: Νάρκισσος Σκαρλάφτης

Σχεδιασμός Φωτισμού: Μανώλης Σιγάλας

Κίνηση: Μάνια Καραβασίλη

Ηχητικό Περιβάλλον: Κώστας Στεργίου (STER)

Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

Video Post Production Trailer: Μανώλης Πετρής

Σχεδιασμός Αφίσας: Γιώργος Βαχάρης

Χειρισμός Κονσόλας: Γιώτα Ηλιοπούλου

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Εκτέλεση Παραγωγής: Medea Pictures

 

Διανομή: Αλέξανδρος Μαράκης, Νεκτάριος Παπαλεξίου

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις                                                                                                                                            

Από Δευτέρα 14 Φεβρουαρίου (για 8 παραστάσεις)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 10€

Μειωμένο: 5€ (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, ατέλειες, 65+)

 

Διάρκεια παράστασης

75 λεπτά χωρίς διάλειμμα

 

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/teras/

 

 

 

 

Για την είσοδό τους στην παράσταση οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό πλήρους εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης. καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Επίσης  υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

 

 

Θέατρο Δρόμος

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα

Τηλ. 210 8818906

Web Site: https://dromostheatre.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/dromostheatre

Instagram: https://www.instagram.com/dromostheatre/

 

 

Δημόσιες σχέσεις & Επικοινωνία

Χρύσα Ματσαγκάνη

Τ: (+30)698 6811609

E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πρεμιέρα: Κυριακή 12 Δεκεμβρίου

Για οκτώ παραστάσεις

Έχετε αναρωτηθεί ποτέ πού πάνε τα αστέρια όταν πέφτουνε; Γιατί ο χρόνος κυλάει με διαφορετικό ρυθμό για τον καθένα μας; Γιατί δεν είμαστε στο ξύπνιο μας τόσο έξυπνοι όσο στα όνειρα μας; Γιατί οι πεταλούδες θεωρούνται όμορφες και οι κατσαρίδες απαίσιες; Γιατί το φτερούγισμα τους μπορεί να προκαλέσει τυφώνα στην άλλη άκρη του κόσμου; Από τι υλικό τελικά φτιάχνονται τα όνειρα; Απλή τυχαιότητα είναι η ύπαρξη ή κάποιοι ξέρουν κάτι παραπάνω; Και τι είναι τέλος πάντων αυτό το μεγαλειώδες «Κάτι» που συντηρεί το φυσικό κόσμο; Σας έχει τύχει ποτέ να πιστέψετε σε αόρατα  πράγματα; Στην ελεύθερη πτώση των αστεριών, στην τύχη, στην υπαρκτή ουσία του όμορφου αφού χαθεί η μορφή, στην αγάπη ή στον ηλεκτρισμό; Ας ξεκινήσουμε από τα βασικά.  Το σύμπαν δε μας χρωστάει τίποτα. 

Ο Τσικ, η Τσακ, η Πινκ και ο Πονκ φτάνουν απόψε στον πλανήτη «Moment» και αναζητούν απαντήσεις για όλα τα παραπάνω. 

Ο Στέφανος Κακαβούλης παίρνει την σουρεαλιστική κωμωδία της ΣίλιαςΚατράλη - Μινωτάκη και στήνει μια ΠΟΠ χορευτική κωμωδία γεμάτη συμβολισμούς και hit των 80s. Madonna, CindyLauper,GeorgeMichael, Genesis, BoyGeorge, DavidBowie, WhitneyHouston ντύνουν τη δράση και θυμίζουν στο κοινό ξέγνοιαστες εποχές. Με φορμαλιστική σκηνοθεσία περνάν όλοι οι συμβολισμού του κειμένου που θέλει τους δυο βασικούς ήρωες εγκλωβισμένους στον πλανήτη MOMENT (Στιγμή). Μέχρι που δύο πλάσματα ανθρωποειδή τους...επισκέπτονται!!

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Στέφανος Κακαβούλης

Συγγραφέας: Σίλια Κατραλή Μινωτάκη

Χορογραφίες: Μαρία Κωνσταντινίδου

Φωτογραφίες: Διονύσης Κούτσης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Διανομή: Θοδωρής Κουλουμπής, ΣίλιαΚατραλήΜινωτάκη, Χρήστος ΠούλοςΡένεσης, Χριστίνα Πάγκαλη

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις

Από Κυριακή 12 Δεκεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κυριακή στις 21:30

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 10€

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων

VIVA

https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/barovioi-astronaytes/?fbclid=IwAR3hkE7AeafA3mxokGr_WoUQuSzFAY42kfwjB26bO76VykBuV73Yy8bwtrc

Για την είσοδό τους στην παράσταση οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό πλήρους εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης. καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Επίσης  υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

Θέατρο Δρόμος

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα

Τηλ. 210 8818906

Web Site: https://dromostheatre.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/dromostheatre

Instagram:https://www.instagram.com/dromostheatre/

Πρεμιέρα: Τετάρτη 1η Δεκεμβρίου 

Για οκτώ παραστάσεις 

Την περίοδο του μεσοπολέμου το άψυχο σώμα μιας νεαρής γυναίκας επιπλέει στις όχθες του Σηκουάνα. Ο Ιππότης Αύγουστος Ντυπέν αναλαμβάνει δράση...

Το σώμα μιας νεαρής γυναίκας, αγνώστων λοιπών στοιχείων, βρέθηκε να επιπλέει στις όχθες του Σηκουάνα στο Παρίσι. Η νεαρή γυναίκα είχε χτυπηθεί βίαια και πετάχτηκε στο ποτάμι. Μέρος του φορέματός της είχε αφαιρεθεί και χρησιμοποιήθηκε αντί σχοινιού για να συρθεί το άψυχο σώμα της στην όχθη του ποταμιού.

Πολυάριθμοι μάρτυρες κατέθεσαν ότι άκουσαν τις φωνές της ή είδαν το πιθανό δολοφόνο, με αποτέλεσμα όλοι να είναι ύποπτοι. Έτσι, οι έρευνες της αστυνομίας βρίσκονται μπροστά σε ένα απόλυτο αδιέξοδο οπότε ο Αστυνομικός Διευθυντής του Παρισιού ζητά από τον άνθρωπο που τον είχε βοηθήσει στη διαλεύκανση των φόνων της οδού Μοργκ, Αύγουστο Ντυπέν, αυτόν τον ευφυή, εκκεντρικό, περιθωριακό διανοούμενο ιδιωτικό αστυνομικό ερευνητή και μαζί αναλαμβάνουν να διαλευκάνουν το μυστήριο της δολοφονίας της.

Από το σημείωμα του σκηνοθέτη Εμμανουήλ Μαύρου

“Το μυστήριο της Μαρί Ροζέ” είναι το μεγαλύτερο, σε έκταση, από τα τρία διηγήματα του Πόε και βασίζεται στην πραγματική δολοφονία της Mary Rogers, υπαλλήλου καπνοπωλείου και εξαιρετικά όμορφης γυναίκας της εποχής, η οποία είχε πολλούς θαυμαστές και επίδοξους εραστές. Το πτώμα της βρέθηκε να επιπλέει στον ποταμό Χάντσον και αρχικά θεωρήθηκε θύμα συμμορίας. Ένας μάρτυρας, όμως, κατέθεσε πως ήταν έγκυος και είχε μόλις υποβληθεί σε έκτρωση που είχε πάει στραβά. Αυτό, σε συνδυασμό με την αυτοκτονία του αρραβωνιαστικού της, θεωρήθηκε και η ανεπίσημη εξήγηση του μυστηρίου, καθώς επίσημα δεν διαλευκάνθηκε ποτέ. Παρόλο που στο πεζογράφημα αυτό δεν έχουμε άμεση ανάμιξη του ερευνητή στην υπόθεση, ο Πόε κάνει μια λαμπρή αφηγηματική εφεύρεση: τον «ντετέκτιβ της πολυθρόνας», όπου το μυστήριο του εγκλήματος επιλύεται μόνο μέσα από την ανάγνωση των σχετικών με την υπόθεση άρθρων στις εφημερίδες. Ο Πόε αλλάζει το όνομα της Mary Rogers(Μαίρη Ρότζερς) σε Marie Roget (Μαρί Ροζέ) και μεταφέρει την υπόθεση από τη Νέα Υόρκη στο Παρίσι.

Παραθέτει πληθώρα άρθρων από τις αμερικανικές εφημερίδες, αλλάζοντας τα ονόματα – όπως και αυτά των μαρτύρων – αλλά ταυτόχρονα προσθέτει και δικά του δημοσιεύματα, αποκυήματα της δημιουργικής του φαντασίας, προκειμένου να υποστηρίξει την δική του άποψη για το έγκλημα. Μια άλλη καινοτομία του Πόε σε αυτή την ιστορία είναι η εισαγωγή της επιστημονικής ανάλυσης στο αστυνομικό αφήγημα. Ο Πόε, μέσω του Ντυπέν, εξηγεί επιστημονικά τα διάφορα στάδια αποσύνθεσης ενός πτώματος στο νερό και υπολογίζει το χρονοδιάγραμμα του εγκλήματος. “Το μυστήριο της Μαρί Ροζέ” γράφτηκε λίγο μετά το πραγματικό έγκλημα και η υπόθεση δεν είχε διαλευκανθεί. Η αλήθεια είναι πως η υπόθεση μέχρι σήμερα παραμένει ανεπίλυτη, καθώς δεν έχει αποδειχθεί, πέρα από κάθε αμφιβολία η ενοχή του αυτόχειρα αρραβωνιαστικού. Ίσως, λοιπόν, ο Πόε – στην δική του εκδοχή – να είχε ανακαλύψει τον πραγματικό δολοφόνο.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το διήγημα αυτό του Πόε“Το Μυστήριο της Μαρί Ροζέ” μεταφέρεται στο θεατρικό σανίδι με τους πρωταγωνιστές να βγαίνουν από τα παγωμένα άρθρα των εφημερίδων και να ζωντανεύουν στη σκηνή. Προσπάθησα να αποδώσω το μεγαλείο της μαθηματικής επαγωγικής ανάλυσης μετουσιώνοντας αυτό το λογοτεχνικό αριστούργημα του Πόε σε θεατρικό έργο, διατηρώντας όσο μπορούσα την λογική έρευνα του ήρωα στην λύση του μυστηρίου.

(ολόκληρο το σημείωμα στο https://dromostheatre.gr/project/the-mystery-of-marie-roget/)

Συντελεστές

Συγγραφέας:ΈντγκαρΆλλανΠόε

Μετάφραση & Θεατρική Απόδοση: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος

Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος 

Σκηνικά: Ρένα Σαντανούρη

Κοστούμια:Μάγδα Καλορίτη

Μουσική:311 (ThreeElevenJazzClub)

Φωτισμοί: Πάνος Μπέσης

Χορογραφίες: Ναταλία Βογιατζόγλου

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer:ΕμμανουήλΓ. Μαύρος

VideoPostProduction: ΜανώληςΠετρής

Σχεδιασμός Αφίσας: Σκίτσο Εμμανουήλ Μαύρος - Illustration Ρένα Σανταμούρη

Ψιμυθιολόγος: ΓιώταΚουτσάφτη

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή:MedeaPictures

Διανομή (με σειρά εμφάνισης):  Στέφανος Κακαβούλης, Μυρσίνη Μορέλλι, Γιάννης Τσούτσιας, Σάββας Πογιατζής, Ναταλία Βογιατζόγλου, Στυλιανή Κλείδωνα, Παναγιώτης Μόσχος

Πληροφορίες Παράστασης 

Παραστάσεις                                                                                                                                          

Από Τετάρτη 1η Δεκεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 21:15 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 14€

Μειωμένο: 11€ (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+)

Ειδικές Τιμές

Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 88 18 906

Διάρκεια παράστασης

80 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/the-mystery-of-marie-roget/

https://www.ertopen.com/411a4a39-3a96-4a41-917c-00e1a2e5aeee" alt="" class="s35" style="width: 457px; height: 74px;" />

Για την είσοδό τους στην παράσταση οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό πλήρους εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης. καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Επίσης  υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

Θέατρο Δρόμος

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα 

Τηλ. 210 8818906

Web Site: https://dromostheatre.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/dromostheatre

Instagram: https://www.instagram.com/dromostheatre/

 

Πρεμιέρα: Κυριακή 5 Δεκεμβρίου

 

Η θεατρική ομάδα “Αίθουσα 10” μετά την επίσκεψη της στο φεστιβάλ Λυκαβηττού ετοιμάζεται να εισβάλει στο Θέατρο Δρόμος…

Η “Σπουδή στον Μάκβεθ”… Δε σταματά με τίποτα!!!

Η δίψα για εξουσία, ο φθόνος, η αλαζονεία, η ενοχή, η ηδονή της υπεροχής και η τρέλα της παρακμής είναι μερικά μόνο από τα θέματα που πραγματεύεται η ιστορία μας.

Οι ήρωες μας παρακινούμενοι από αχαλίνωτη φιλοδοξία, καταλαμβανόμενοι από φόβο και βασανισμένοι από τύψεις μας δείχνουν, μέσα από την αποκρυστάλλωση του ανθρώπινου πνεύματος, την ακτινογραφία της κοινωνίας. Ο δαίμονας της αμφιβολίας, ο φόβος του “φόβου” και η αναγκαιότητα για αληθινή πραγμάτωση, μας δείχνουν ότι ένα από τα μεγαλύτερα βάσανα του ανθρώπου είναι η σιγουριά και ότι η ανασφάλεια γεννά τα πιο αποτρόπαια εγκλήματα.

“Έτσι, όμως, ήταν πάντα. Άρχοντες και παρακατιανοί, πλούσιοι και φτωχοί, καλοί και κακοί, αθώοι και ένοχοι, όλους τους κυβερνάει το χρυσάφι και το ατσάλι. Αυτά τα δύο, όποτε θέλουν σε ανεβάζουν στους ουρανούς και όποτε θέλουν σε ξεκάνουν”.

Με αφορμή το έργο του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, ένα έργο διαχρονικό, που φαντάζει πιο σύγχρονο από ποτέ, συναντάμε τα στοιχεία της φύσης να συνωμοτούν. Ένα ζάρι κυλά και αλλάζει τις ζωές και τις τύχες όλων. Ένα παιχνίδι εξουσίας που εκτυλίσσεται σε πέντε πράξεις ενός “εφιάλτη”. Ένα παιχνίδι με βασικούς υποκινητές τρεις μάγισσες που χειρίζονται με δεξιότητα τη μοίρα.

Άραγε, το πεπρωμένο φυγείν αδύνατον;

Ελάτε να το ανακαλύψουμε παρέα μέσα από μια σπουδή της Αίθουσας 10 πάνω στον “Μάκβεθ” του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

Διάρκεια Παράστασης: 90′

Με τη ευγενική χορηγία της:

Συντελεστές

Συγγραφέας:Ουίλιαμ Σαίξπηρ

Μετάφραση: ΑΙΘΟΥΣΑ 10

Σύνθεση - Σκηνοθεσία: ΛίληΤέγου

Βιολιστική παρέμβαση: Βικτωρία Νικολάου

Εικαστική Παρέμβαση: Στεφανία Δασκαλόσογλου

Σχεδιασμός Φωτισμού: ΜαρίταΚωστοπούλου

Trailer:ΕμμανουήλΓ. Μαύρος

 

Παραγωγή:MedeaPictures

Διανομή (αλφαβητικά):  Χρυσάνθη Γιαννακοπούλου, Ευαγγελία Δημητροπούλου,  Αγγελική Κυρκοπούλου, ΜαρίταΚωστοπούλου, Ερρίκος Παλαιολόγος, ΘάνοςΤσιάπλας, Αναστασία Χατζηρόδου

Πληροφορίες Παράστασης

ΠαραστάσειςΑπό Κυριακή 5 Δεκεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κυριακή στις 19:30

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 12€

Μειωμένο: 10€ (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+)

Ατέλεια:  €0 Επικοινωνήστε με το Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ για να ενημερωθείτε αν υπάρχει διαθεσιμότητα.

Ειδικές Τιμές

Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 88 18 906)

Διάρκεια παράστασης

90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/spoudi-ston-makveth/

Για την είσοδό τους στην παράσταση οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό πλήρους εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης. καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Επίσης  υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

Θέατρο Δρόμος

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα

Τηλ. 210 8818906

Web Site: https://dromostheatre.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/dromostheatre

Instagram:https://www.instagram.com/dromostheatre/