Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ του Λιούις Κάρολ | Διασκευή - σκηνοθεσία Δημήτρης Αδάμης | Θέατρο Δημήτρης Χορν | Από 20 Οκτωβρίου

Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ του Λιούις Κάρολ | Διασκευή - σκηνοθεσία Δημήτρης Αδάμης | Θέατρο Δημήτρης Χορν | Από 20 Οκτωβρίου

Τετάρτη, 11/09/2024 - 14:37

Οι Μαγικές Σβούρες και η  ΜΕΛΙΣΜΑ Εvents   
παρουσιάζουν

Σε διασκευή-σκηνοθεσία του  Δημήτρη  Αδάμη

Λιούις Κάρολ   
Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ

 

 

aliki_s.jpg

 

Από την Κυριακή 20 Οκτωβρίου

Στο Θέατρο Δημήτρης Χορν

 

Οι Μαγικές Σβούρες και η Μέλισμα Εvents συστήνουν στα παιδιά ένα από τα διασημότερα παραμύθια όλων των εποχών, με την πιο γοητευτική ηρωίδα! «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων» ανεβαίνει στο Θέατρο Δημήτρης Χορν, από τις 20 Οκτωβρίου 2024 και κάθε Κυριακή στις 11.30πμ.

Ο Δημήτρης Αδάμης, ο αγαπημένος σκηνοθέτης των παιδιών, διασκευάζει τα δύο βιβλία του Λιούις Κάρολ: «Οι περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων» και «Μέσα από τον Καθρέφτη και τι είδε η Αλίκη εκεί» και τα μεταφέρει στην πιο μαγική παράσταση για παιδιά που έχει δημιουργήσει ως τώρα.

Στο ρόλο της Αλίκης η Αναστασία Τσιλιμπίου.

Μια παράσταση που δεν «πατάει» στη σκηνή αλλά πάνω από τον χώρο της λογικής. Ο νόμος της βαρύτητας δεν ισχύει και οι κανόνες του θεάτρου φτιάχνονται από την αρχή.

 

Ποια είναι η Αλίκη ;

Είναι ένα κορίτσι. Είναι όλοι μας. Η Αλίκη είμαστε εμείς.

Ποια είναι η Χώρα των Θαυμάτων;

Είναι μια χώρα μαγική όπου όλα ανατρέπονται.

Είναι ο ιδανικός κόσμος που ονειρεύονται τα παιδιά. 

Μια ζωή επαναστατική, εκεί όπου όλα είναι πιθανά κι όλα μπορούν να συμβούν , αρκεί να ονειρεύεσαι.

 

Στην παράσταση ακολουθούμε τα βήματα της Αλίκης, στο πέρασμα από την παιδικότητα στον κόσμο της ενηλικίωσης. Με τη δύναμη της φαντασίας και πολύ χιούμορ, ζώα και αντικείμενα μιλούν, όλα μικραίνουν και μεγαλώνουν σε ένα θεότρελο σκηνικό, με φαντασμαγορικά κοστούμια και ολοζώντανη μουσική από τους ηθοποιούς του θιάσου.

Επί σκηνής στήνεται ένας τρελός χορός, ένα τρελό τσάι-πάρτι φαντασίας όπου ξετυλίγουν τις φιγούρες τους ο Άσπρος Κούνελος με τη Γάτα Τσεσάιρ, ο Καπελάς με την Κάμπια, η Κόκκινη Βασίλισσα σε ένα ξέφρενο Κροκέ, οι αστείοι Τουιντλιντάμ και Τουιντλντί, ο Χάμπτι Ντάμπτι που δίνει καινούριο δικό του νόημα στις λέξεις, τα Τραπουλόχαρτα-Κηπουροί και τα Πιόνια του Σκακιού καθώς και όλα τα μαγικά πλάσματα της φαντασίας του Λιούις Κάρολ.

Η παράσταση που θα σας μαγέψει, θα σας συγκινήσει και θα σας  χαρίσει μοναδικές στιγμές παιδικής αθωότητας.

Η μουσική και τα τραγούδια της παράστασης  προέρχονται όλα από τη Μεγάλη Βρετανία και έτσι τα παιδιά έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν μελωδίες και παραδοσιακά τραγούδια από την Αγγλία, τη Σκοτία, την Ιρλανδία καθώς και τον μέγα μουσικό πλούτο των Κελτών.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   
Διασκευή –Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αδάμης
Σκηνικά  -Κοστούμια: Δόμνα Ζαφειροπούλου - Μαγικές Σβούρες
Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου
Ενορχήστρωση: Γιώργος Κωνσταντινίδης
Μάσκες-Κατασκευές: Ιφιγένεια Κωφού
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Αδάμης
Επιμέλεια Κοστουμιών: Βάσια Τζοτζοπούλου -Passion Alley
Φωτογραφίες: Ιουλία Λαδογιάννη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικόλας  Ξυδούς

Παραγωγή :  ΜΕΛΙΣΜΑ EVENTS 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Η Αναστασία Τσιλιμπίου στο ρόλο της Αλίκης

 

Και οι ( αλφαβητικά ): Γιώργος Γκιόκας, Αντώνης Καραθανασόπουλος, Βασιλίνα Κατερίνη, Μαρία Κωνσταντά, Οδυσσέας Πετράκης, Τάσος Ράπτης


Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά κάθε ηλικίας

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Θέατρο Δημήτρης Χορν

Αμερικής 10

τηλ. 6980444844


ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 
Από 20 Οκτωβρίου
Κάθε Κυριακή στις 11.30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80΄

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:
https://www.more.com/theater/children/dimitris-horn/h-aliki-stin-xora-ton-thaumaton/

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 
Γενική είσοδος: 12€
ΑΜΕΑ, ανεργίας, ομαδικό: 8

Επικοινωνία για σχολικές παραστάσεις: 6983966234

Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ του Λιούις Κάρολ | Διασκευή - σκηνοθεσία Δημήτρης Αδάμης | Θέατρο Δημήτρης Χορν | Από 20 Οκτωβρίου

Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ του Λιούις Κάρολ | Διασκευή - σκηνοθεσία Δημήτρης Αδάμης | Θέατρο Δημήτρης Χορν | Από 20 Οκτωβρίου

Δευτέρα, 09/09/2024 - 17:00

Οι Μαγικές Σβούρες και η  ΜΕΛΙΣΜΑ Εvents   
παρουσιάζουν

Σε διασκευή-σκηνοθεσία του  Δημήτρη  Αδάμη

Λιούις Κάρολ   
Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ 

 

aliki_s.jpg

 

Από την Κυριακή 20 Οκτωβρίου

Στο Θέατρο Δημήτρης Χορν

 

Οι Μαγικές Σβούρες και η Μέλισμα Εvents συστήνουν στα παιδιά ένα από τα διασημότερα παραμύθια όλων των εποχών, με την πιο γοητευτική ηρωίδα! «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων» ανεβαίνει στο Θέατρο Δημήτρης Χορν, από τις 20 Οκτωβρίου 2024 και κάθε Κυριακή στις 11.30πμ.

Ο Δημήτρης Αδάμης, ο αγαπημένος σκηνοθέτης των παιδιών, διασκευάζει τα δύο βιβλία του Λιούις Κάρολ: «Οι περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων» και «Μέσα από τον Καθρέφτη και τι είδε η Αλίκη εκεί» και τα μεταφέρει στην πιο μαγική παράσταση για παιδιά που έχει δημιουργήσει ως τώρα.

Στο ρόλο της Αλίκης η Αναστασία Τσιλιμπίου.

Μια παράσταση που δεν «πατάει» στη σκηνή αλλά πάνω από τον χώρο της λογικής. Ο νόμος της βαρύτητας δεν ισχύει και οι κανόνες του θεάτρου φτιάχνονται από την αρχή.

 

Ποια είναι η Αλίκη ;

Είναι ένα κορίτσι. Είναι όλοι μας. Η Αλίκη είμαστε εμείς.

Ποια είναι η Χώρα των Θαυμάτων;

Είναι μια χώρα μαγική όπου όλα ανατρέπονται.

Είναι ο ιδανικός κόσμος που ονειρεύονται τα παιδιά. 

Μια ζωή επαναστατική, εκεί όπου όλα είναι πιθανά κι όλα μπορούν να συμβούν , αρκεί να ονειρεύεσαι.

Στην παράσταση ακολουθούμε τα βήματα της Αλίκης, στο πέρασμα από την παιδικότητα στον κόσμο της ενηλικίωσης. Με τη δύναμη της φαντασίας και πολύ χιούμορ, ζώα και αντικείμενα μιλούν, όλα μικραίνουν και μεγαλώνουν σε ένα θεότρελο σκηνικό, με φαντασμαγορικά κοστούμια και ολοζώντανη μουσική από τους ηθοποιούς του θιάσου.

Επί σκηνής στήνεται ένας τρελός χορός, ένα τρελό τσάι-πάρτι φαντασίας όπου ξετυλίγουν τις φιγούρες τους ο Άσπρος Κούνελος με τη Γάτα Τσεσάιρ, ο Καπελάς με την Κάμπια, η Κόκκινη Βασίλισσα σε ένα ξέφρενο Κροκέ, οι αστείοι Τουιντλιντάμ και Τουιντλντί, ο Χάμπτι Ντάμπτι που δίνει καινούριο δικό του νόημα στις λέξεις, τα Τραπουλόχαρτα-Κηπουροί και τα Πιόνια του Σκακιού καθώς και όλα τα μαγικά πλάσματα της φαντασίας του Λιούις Κάρολ.

Η παράσταση που θα σας μαγέψει, θα σας συγκινήσει και θα σας  χαρίσει μοναδικές στιγμές παιδικής αθωότητας.

Η μουσική και τα τραγούδια της παράστασης  προέρχονται όλα από τη Μεγάλη Βρετανία και έτσι τα παιδιά έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν μελωδίες και παραδοσιακά τραγούδια από την Αγγλία, τη Σκοτία, την Ιρλανδία καθώς και τον μέγα μουσικό πλούτο των Κελτών.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ   
Διασκευή –Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αδάμης
Σκηνικά  -Κοστούμια: Δόμνα Ζαφειροπούλου - Μαγικές Σβούρες
Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου
Ενορχήστρωση: Γιώργος Κωνσταντινίδης
Μάσκες-Κατασκευές: Ιφιγένεια Κωφού
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Αδάμης
Επιμέλεια Κοστουμιών: Βάσια Τζοτζοπούλου -Passion Alley
Φωτογραφίες: Ιουλία Λαδογιάννη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικόλας  Ξυδούς

Παραγωγή :  ΜΕΛΙΣΜΑ EVENTS 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Η Αναστασία Τσιλιμπίου στο ρόλο της Αλίκης

 

Και οι ( αλφαβητικά ): Γιώργος Γκιόκας, Αντώνης Καραθανασόπουλος, Βασιλίνα Κατερίνη, Μαρία Κωνσταντά, Οδυσσέας Πετράκης, Τάσος Ράπτης


Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά κάθε ηλικίας

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Θέατρο Δημήτρης Χορν

Αμερικής 10

τηλ. 6980444844


ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 
Από 20 Οκτωβρίου
Κάθε Κυριακή στις 11.30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80΄

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:
https://www.more.com/theater/children/dimitris-horn/h-aliki-stin-xora-ton-thaumaton/

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 
Γενική είσοδος: 12€
ΑΜΕΑ, ανεργίας, ομαδικό: 8

Επικοινωνία για σχολικές παραστάσεις: 6983966234

ΨΙΘΥΡΟΙ ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΕΩΣ 30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Δευτέρα, 16/12/2019 - 18:16

Λίγες μόνο παραστάσεις έμειναν για να ολοκληρωθούν οι εξαιρετικοί «Ψίθυροι» της Λίλλιαν Χέλλμαν, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν στο Θέατρο Δημήτρης Χορν. Έτσι, το κοινό που αγκάλιασε το συγκλονιστικό ντοκουμέντο, θα έχει την ευκαιρία να  παρακολουθήσει τις τελευταίες παραστάσεις την Τρίτη 17, την Δευτέρα 23 και την Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου.

Άραγε τι θα συνέβαινε, αν στη Σκωτία του 1810
ένα νεαρό κορίτσι ισχυριζόταν πως μες στη νύχτα, κάθε νύχτα,
έβλεπε τις δυο δασκάλες του μαζί στο κρεβάτι –
όχι απλώς να φιλιούνται και να χαϊδεύονται,
αλλά και να κινούνται σαν να συνευρίσκονται ερωτικά;
Άραγε θα το πίστευαν;
Και, αν το πίστευαν, τι θα πάθαιναν οι δυο δασκάλες;

 

Η Μαριάν και η Τζέην είναι συνιδιοκτήτριες ενός σχολείου θηλέων. Η Τζέην είναι αρραβωνιασμένη με τον Τζόζεφ, έναν νεαρό γιατρό. Όταν τα οικονομικά του σχολείου επιτέλους αρχίζουν ν’ ανθίζουν, το ζευγάρι αποφασίζει να παντρευτεί – πράγμα που κάνει τη Μαριάν να ζηλέψει. Μια κακομαθημένη μαθήτρια του σχολείου, που θέλει να εκδικηθεί τις δασκάλες επειδή τιμωρήθηκε για κάποια αταξία, διαδίδει ένα βαρύ ψέμα: πως τάχα οι δυο γυναίκες διατηρούν μεταξύ τους κρυφό δεσμό. Οι φήμες μεταδίδονται από στόμα σε στόμα, το σχολείο χάνει τις μαθήτριές του και η επιχείρηση κλείνει.

Γραμμένο το 1934 το έργο αποτέλεσε μέγιστο σκάνδαλο για την Αμερική και –παρά τις διθυραμβικές κριτικές του– δεν ξαναπαρουσιάστηκε ποτέ έως το 1961, που βγήκε στους κινηματογράφους.

Η παράσταση χρησιμοποιεί ως βάση της το θεατρικό κείμενο της Χέλλμαν, αλλά το εμπλουτίζει σημαντικά με τις καταγραφές του πραγματικού γεγονότος που την ενέπνευσε. Το φόντο της Σκωτίας του 1810, τα πρακτικά της αληθινής δίκης, αστυνομικές αναφορές, διηγήσεις μαρτύρων, υλικό από τον τύπο της εποχής: όλα αυτά συνθέτουν το σώμα της παράστασης που θα μετατοπίσει χρονικά το έργο της Χέλλμαν από το 1934… πίσω στο 1810.

Μαρίνα Ψάλτη, Μαρίνα Ασλάνογλου, Αλεξάνδρα Παντελάκη, Βάνα Παρθενιάδου, Θανάσης Πατριαρχέας, Βασιλική Κωστοπούλου
και το φωνητικό σύνολο chόrεs: Μαρίνα Εμμανουηλίδου, Κατερίνα Κουτσονικόλα, Δανάη Πολίτη, Δέσποινα Τασλακίδου, Μαριάννα Τσαμπά

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
διεύθυνση φωνητικού συνόλου: Μαρίνα Σάττι
κινησιολογία: Φρόσω Κορρού

σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
κοστούμια: Celebrity Skin
φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης
μουσική διδασκαλία: Ελένη Ποζατζίδου
δραματολόγος: Κατερίνα Διακουμοπούλου
βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλεία Κανάκη
βοηθός σκηνογράφου: Θεανώ Βάχλα


διεύθυνση παραγωγής: Λευτέρης Κώτσης
φωτογραφίες: Φένια Λαμπροπούλου
τρέιλερ προώθησης: Πάτροκλος Σκαφίδας
γραφιστική επιμέλεια: Πέτρος Παράσχης

από 4 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις

κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00

διάρκεια: 85 λεπτά

τιμές εισιτηρίων:
ΠΛΑΤΕΙΑ: € 18 (κανονικό) και € 15 (μειωμένο)
ΕΞΩΣΤΗΣ: € 15 (κανονικό) και € 13 (μειωμένο)

προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr

στο Θέατρο Δημήτρης Χορν (Αμερικής 10 - τηλ. 2118005141)

η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

"ΨΙΘΥΡΟΙ" της Λίλλιαν Χέλλμαν στο θέατρο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ

Παρασκευή, 01/11/2019 - 19:05

Ύστερα από την ενθουσιώδη υποδοχή που σημείωσε την άνοιξη, η Εταιρεία Θεάτρου Υπερίων επαναλαμβάνει το πολύκροτο ντοκουμέντο της Λίλλιαν Χέλλμαν «Ψίθυροι» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν στο Θέατρο Δημήτρης Χορν.

Άραγε τι θα συνέβαινε, αν στη Σκωτία του 1810
ένα νεαρό κορίτσι ισχυριζόταν πως μες στη νύχτα, κάθε νύχτα,
έβλεπε τις δυο δασκάλες του μαζί στο κρεβάτι –
όχι απλώς να φιλιούνται και να χαϊδεύονται,
αλλά και να κινούνται σαν να συνευρίσκονται ερωτικά;
Άραγε θα το πίστευαν;
Και, αν το πίστευαν, τι θα πάθαιναν οι δυο δασκάλες;

 

Η Μαριάν και η Τζέην είναι συνιδιοκτήτριες ενός σχολείου θηλέων. Η Τζέην είναι αρραβωνιασμένη με τον Τζόζεφ, έναν νεαρό γιατρό. Όταν τα οικονομικά του σχολείου επιτέλους αρχίζουν ν’ ανθίζουν, το ζευγάρι αποφασίζει να παντρευτεί – πράγμα που κάνει τη Μαριάν να ζηλέψει. Μια κακομαθημένη μαθήτρια του σχολείου, που θέλει να εκδικηθεί τις δασκάλες επειδή τιμωρήθηκε για κάποια αταξία, διαδίδει ένα βαρύ ψέμα: πως τάχα οι δυο γυναίκες διατηρούν μεταξύ τους κρυφό δεσμό. Οι φήμες μεταδίδονται από στόμα σε στόμα, το σχολείο χάνει τις μαθήτριές του και η επιχείρηση κλείνει.

Γραμμένο το 1934 το έργο αποτέλεσε μέγιστο σκάνδαλο για την Αμερική και –παρά τις διθυραμβικές κριτικές του– δεν ξαναπαρουσιάστηκε ποτέ έως το 1961, που βγήκε στους κινηματογράφους.

Η παράσταση χρησιμοποιεί ως βάση της το θεατρικό κείμενο της Χέλλμαν, αλλά το εμπλουτίζει σημαντικά με τις καταγραφές του πραγματικού γεγονότος που την ενέπνευσε. Το φόντο της Σκωτίας του 1810, τα πρακτικά της αληθινής δίκης, αστυνομικές αναφορές, διηγήσεις μαρτύρων, υλικό από τον τύπο της εποχής: όλα αυτά συνθέτουν το σώμα της παράστασης που θα μετατοπίσει χρονικά το έργο της Χέλλμαν από το 1934… πίσω στο 1810.

Μαρίνα Ψάλτη, Μαρίνα Ασλάνογλου, Αλεξάνδρα Παντελάκη, Βάνα Παρθενιάδου, Θανάσης Πατριαρχέας, Βασιλική Κωστοπούλου
και το φωνητικό σύνολο chόrεs: Μαρίνα Εμμανουηλίδου, Κατερίνα Κουτσονικόλα, Δανάη Πολίτη, Δέσποινα Τασλακίδου, Μαριάννα Τσαμπά

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
διεύθυνση φωνητικού συνόλου: Μαρίνα Σάττι
κινησιολογία: Φρόσω Κορρού

σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
κοστούμια: Celebrity Skin
φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης
μουσική διδασκαλία: Ελένη Ποζατζίδου
δραματολόγος: Κατερίνα Διακουμοπούλου
βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλεία Κανάκη
βοηθός σκηνογράφου: Θεανώ Βάχλα

επικοινωνία - προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
διεύθυνση παραγωγής: Λευτέρης Κώτσης
φωτογραφίες: Φένια Λαμπροπούλου
τρέιλερ προώθησης: Πάτροκλος Σκαφίδας
γραφιστική επιμέλεια: Πέτρος Παράσχης

από 4 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις

κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00

διάρκεια: 85 λεπτά

τιμές εισιτηρίων:
ΠΛΑΤΕΙΑ: € 18 (κανονικό) και € 15 (μειωμένο)
ΕΞΩΣΤΗΣ: € 15 (κανονικό) και € 13 (μειωμένο)

προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr

στο Θέατρο Δημήτρης Χορν (Αμερικής 10 - τηλ. 2118005141)

η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Ο ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣ στο θέατρο ΧΟΡΝ

Τετάρτη, 17/10/2018 - 15:54

Αντόν Τσέχωφ

Ο ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣ

 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣΜΑΡΚΟΥΛΑΚΗΣ

Από τις 24 Οκτωβρίου στο θέατρο Δημήτρης Χoρν

 

Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν  το εμβληματικό αριστούργημα του Άντον Τσέχωφ «Ο Βυσσινόκηπος», σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη και με έναν εξαιρετικό θίασο πρωταγωνιστών, από την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου,στο θέατρο Χορν.

Ο Βυσσινόκηπος αφηγείται την ιστορία ενός κόσμου που χάνεται ανεπιστρεπτί. Είναι ένας αποχαιρετισμός σε μια εποχή που τελειώνει και δίνει τη θέση της σε μια καινούργια. Η ζωή αλλάζει, χωρίς να υπολογίζει τους ανθρώπους που βιώνουν την απώλεια. Κι εκείνοι με τη σειρά τους, αρνούνται να αποδεχτούν την αλλαγή, ζούνε με τις μνήμες του παρελθόντος, κλείνοντας τα μάτια στο μέλλον που έρχεται ταχύτατα κατά πάνω τους.

Κι έτσι, ο Βυσσινόκηπος παραμένει ένα έργο σύγχρονο και απολύτως σημερινό. Γιατί είναι γνώρισμα των ανθρώπων σε κάθε εποχή -το ζούμε και στη δική μας- να θέλουμε να μείνουν όλα όπως τα μάθαμε και τα αγαπήσαμε, δεδομένα κι οριστικά.  Κι εκείνα να αλλάζουν γύρω μας και να μας παρασέρνουν σ’ ένα μέλλον για το οποίο θα είμαστε πάντα απροετοίμαστοι κι ανέτοιμοι.

 Ο συγγραφέας θεωρούσε τον Βυσσινόκηπο κωμωδία. Γιατί είναι πράγματι  κωμικό το πόσο μικροί αποδεικνύονται οι άνθρωποι αυτοί, με τα πάθη, τις ανασφάλειες, τα συμπλέγματά τους, απέναντι στη ζωή που τους οδηγεί σ’ ένα μέλλον που δεν μπορούν ούτε να φανταστούν, ούτε να αποφύγουν.

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Η Λιουμπόβ Ρανιέφσκι επιστρέφει στο σπίτι της από το Παρίσι μετά από απουσία 5 ετών, συντετριμένη από έναν έρωτα και καταχρεωμένη. Το σπίτι της με τον τεράστιο Βυσσινόκηπό του είναι υποθηκευμένα κι εκείνη μοιάζει ανίκανη να τα σώσει από το ξεπούλημα. Αντιδρά πολύ ανθρώπινα: με δράμα, αναμνήσεις, απάθεια, αφέλεια, άρνηση και υπερβολές. Στην ουσία απλώς παρακολουθεί τον κόσμο της να χάνεται. Έχει φέρει μαζί της την κόρη της την Άνια και τη Σαρλότα την ιδιόρρυθμη γκουβερνάντα. Στο σπίτι θα συναντήσει τον Γκάγεφ, τον φλύαρο και φιλάρεσκο αδελφό της. Τον Λοπάχιν, τον γιό του κολίγου που είναι  πλέον έμπορος με πολλά λεφτά, ο μόνος που αντιλαμβάνεται την εποχή που αλλάζει και της δίνει συμβουλές σωτηρίας που εκείνη δεν ακούει. Τη Βάρια την ψυχοκόρη της, τον Τροφίμωφ, τον αιώνιο φοιτητή, ίνδαλμα της μικρής Άνια, γεμάτον  επαναστατικές ιδέες. Τον Επιχόντωφ τον λογιστή που θέλει τόσο πολύ να παντρευτεί την υπηρέτρια Ντουνιάσα που αγαπάει τον Γιάσα τον υπερόπτη υπηρέτη, τον Πίστσικ τον κτηματία που αναζητεί διαρκώς λίγα δανεικά, και τον αιωνόβιο Φιρς που απομένει με τη μοναξιά του. Αυτό το πλήθος, αφέντες και υπηρέτες, περιφέρεται μέσα και γύρω από το σπίτι για έξη μήνες. Από τον Μάιο ως τον Οκτώβριο. Όλοι θέλουν κάτι ή κάποιον που δεν έχουν, όλοι ανίκανοι να κάνουν κάτι δραστικό για να σωθούν.

Στο τέλος όλα και όλοι θα έχουν αλλάξει, και το μόνο που θα ακούγεται, ο χτύπος από ένα τσεκούρι πάνω σε δέντρο.

Ο «Βυσσινόκηπος» παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο θέατρο Τέχνης της Μόσχας,  το 1904, σε σκηνοθεσία  Στανισλάβσκι και μέχρι σήμερα αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή και αγαπημένα έργα παγκοσμίως.

 

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:                            

Θέμις Μπαζάκα, Δημήτρης Λιγνάδης, Κόρα Καρβούνη, Αθηνά Μαξίμου, Γιάννης Κότσιφας, Σίσσυ Τουμάση, Γιώργος Μπινιάρης, Γιάννης Στόλλας, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Γιάννης Γιαννούλης, Τάσος Δημητρόπουλος, Γεωργιάννα Νταλάρα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Μετάφραση: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

Απόδοση: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης – Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή

Μουσική: Μίνως Μάτσας

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά

Βοηθός Σκηνογράφου: Αλεξάνδρα Καψή

Φωτογραφίες Παράστασης : Ελίνα Γιουνανλή

 

Ημέρες – ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη : 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή 21:00

Σάββατο : 18:00, 21:00

Κυριακή 20:00

Διάρκεια : 2 ώρες

Θέατρο Χορν, Αμερικής 10, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210-3612500

Εισιτήρια:  Από 16 ευρώ, www.ticket365.grκαι στο:  211 1000.365

 

«ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ

Κυριακή, 28/01/2018 - 23:34




To αριστουργηματικό θεατρικό έργο «Αύγουστος» του Tracy Letts, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη,  που αγαπήθηκε από το θεατρόφιλο κοινό και εισέπραξε εξαιρετικές κριτικές, συνεχίζεται για 2η χρονιά στο Θέατρο Δημήτρης Χορν.

Ο «Αύγουστος» αποτελεί το γλαφυρό πορτρέτο μιας βαθιά δυσλειτουργικής οικογένειας. Ένα έργο σκληρό αλλά και αστείο, πικρόχολο αλλά και τρυφερό, δραματικό αλλά συγχρόνως διασκεδαστικό.


Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται οι: Θέμις Μπαζάκα, Μαρία Πρωτόπαππα, Βίκυ Βολιώτη, Μαρίνα Ασλάνογλου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Μάνος Βακούσης, Μαρία Κατσιαδάκη, Νίκος Αλεξίου, Θύμιος Κούκιος, Κώστας Ανταλόπουλος, Αλίκη Κακολύρη, Aurora Marion, Αλέξανδρος Λουίζος. 



Η υπόθεση:



Μια αυγουστιάτικη νύχτα ο Μπέβερλυ Γουέστον (Μάνος Βακούσης) – διάσημος ποιητής και διαβόητος αλκοολικός- εξαφανίζεται. Οι τρεις κόρες του, Μπάρμπαρα (Μαρία Πρωτόπαππα), Άιβυ (Βίκυ Βολιώτη) και Κάρεν (Μαρίνα Ασλάνογλου) επιστρέφουν στο πατρικό τους -μαζί με τις δικές τους δυσλειτουργικές οικογένειες  (Κώστας Ανταλόπουλος, Νίκος Αλεξίου, Αλίκη Κακολύρη) και τα δικά τους μυστικά- για να φροντίσουν τη μητέρα τους, Βάιολετ (Θέμις Μπαζάκα). Η Βάιολετ όμως, δεν είναι από τις γυναίκες που αφήνουν κάποιον άλλο να τους κάνει κουμάντο, καθώς η σοβαρή αρρώστια της και η εξάρτησή της από τα χάπια ενισχύουν τα βιτριολικά της ξεσπάσματα προς τα υπόλοιπα μέλη της οικογένειας.



Αυτόπτες μάρτυρες της μοναδικής ικανότητας των Γουέστον να αλληλοκατασπαράζονται, η νεαρή ινδιάνα οικονόμος Τζόνα (Aurora Marion) και η αδερφή της Βάιολετ, η Μάττυ Φέη (Μαρία Κατσιαδάκη) - η οποία κατέχει εξίσου καλά την τέχνη της σκληρότητας -  και καταφθάνει επίσης, με την οικογένειά της (Αλέξανδρος Μυλωνάς, Θύμιος Κούκιος).



Το οικογενειακό τραπέζι στρώνεται, η οικογένεια συγκεντρώνεται και η μάχη αρχίζει: καλά κρυμμένα μυστικά αποκαλύπτονται, ανομολόγητα πάθη αναζωπυρώνονται, παλιές έχθρες βγαίνουν στην επιφάνεια, προσβολές ανταλλάσσονται και απειλές εκτοξεύονται. Ένα τυπικό οικογενειακό τραπέζι στο σπίτι των Γουέστον. 



Ο «Αύγουστος» («August: Osage County») είναι μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες στην Αμερική και την Αγγλία αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο. Έχει κερδίσει το βραβείο Pulitzer,  3 βραβεία Tony, 2 Drama Desk Awards και έχει συγκεντρώσειδιθυραμβικές κριτικές από τον ξένο Τύπο που επαίνεσε την ικανότητα του Tracy Letts να ισορροπεί ανάμεσα στο δράμα και την κωμωδία.
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:               



Θέμις Μπαζάκα, Μαρία Πρωτόπαππα, Βίκυ Βολιώτη, Μαρίνα Ασλάνογλου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Μάνος Βακούσης, Μαρία Κατσιαδάκη, Νίκος Αλεξίου, Θύμιος Κούκιος, Κώστας Ανταλόπουλος, Αλίκη Κακολύρη, Aurora Marion, Αλέξανδρος Λουίζος.



 



 



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:



Μετάφραση: Μανώλης Δούνιας



Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης



Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή



Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη



Μουσική σύνθεση: Μίνως Μάτσας



Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος



Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά, Μανώλης Δούνιας



Βοηθός Σκηνογράφου: Γιώργος Θεοδοσίου



Βοηθός Ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη



 



Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:



Τετάρτη 19:00 & Κυριακή: 20:00



Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00



Σάββατο: 17:30 & 20:30