Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν συμμετέχει στη φετινή δράση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού σε αρχαιολογικούς χώρους «Όλη η Ελλάδα  ένας πολιτισμός», παρουσιάζοντας δύο διαφορετικά δρώμενα που σχεδιάστηκαν και δημιουργήθηκαν ειδικά για τη δράση και που έχουν ως πηγή έμπνευσής τους την ελληνική μυθολογία.

Πρόκειται για τα δρώμενα«Πλάθοντας τον Προμηθέα» που θα παρουσιαστεί 24 - 25 Ιουλίου, ώρα 19.30 στο Λύκειο του Αριστοτέλους αλλά και 12 -13 Σεπτεμβρίου, ώρα 21.00 στο Βυζαντινό Μουσείο και για το«Ρεμπέτικο αρχαιοελληνικό συμπόσιο» που θα παρουσιαστεί 20-21 Σεπτεμβρίου, ώρα 21.00 στη Ρωμαϊκή Αγορά Αθηνών αλλά και 5-6 Σεπτεμβρίου, ώρα 21.00 στο Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά.

Τα δύο δρώμενα ανατέθηκαν στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν από την Εθνική Λυρική Σκηνή,στο πλαίσιο του μεταξύ τους μνημονίου συνεργασίας και της δράσης «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός».Συμμετέχουν σταθεροί συνεργάτες του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν αλλά και ηθοποιοί-μουσικοί που επιλέχθηκαν μέσα από ανοιχτή ακρόαση.

 

 

«ΠΛΑΘΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΠΡΟΜΗΘΕΑ»

 

24-25 Ιουλίου, ώρα 19.30, Λύκειο Αριστοτέλους

12-13 Σεπτεμβρίου, ώρα 21.00, Βυζαντινό Μουσείο

 

Ένα πρωτότυπο δρώμενο για τον «πλάστη του ανθρωπίνου γένους», τον Τιτάνα Προμηθέα, με αφήγηση, μουσική και θεατρική δράση.

Στο μεικτό αυτό θέαμα, επιχειρείται μέσα στον αρχαιολογικό χώρο ένας μικρός «περίπατος» σε επιλεγμένα μουσικά, λογοτεχνικά, ποιητικά και θεατρικά έργα που ενέπνευσε ο μύθος του Προμηθέα σε δημιουργούς από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, με αποκορύφωμα τον «Προμηθέα Δεσμώτη» του Αισχύλου.

 Συνδέοντας το παρελθόν με το παρόν, το δρώμενο περνά από την αφήγηση και την ανάγνωση κειμένων στη θεατρική δράση, παρουσιάζοντας μέσα από μια σύγχρονη, αφαιρετική ματιά απόσπασμα  από την ιστορική παράσταση του Θεάτρου Τέχνης «Προμηθέας δεσμώτης».

Η παράσταση πρωτοπαρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Επιδαύρου 1984 σε σκηνοθεσία Καρόλου Κουν, μετάφραση Παναγιώτη Μουλλά, σκηνικά-κοστούμια Διονύση Φωτόπουλου, μουσική Μιχάλη Χριστοδουλίδη και με τον Γιώργο Λαζάνη στον ομώνυμο ρόλο. 

 

Προμηθέας:    Γλίτωσα τους θνητούς από το φόβο του θανάτου.

   Χορός:            Τι φάρμακο για την αρρώστια αυτή τους βρήκες;

   Προμηθέας:    Μέσα τους έβαλα τυφλές ελπίδες.

   Χορός:            Σπουδαίο το δώρο σου για τους ανθρώπους.

   Προμηθέας:    Τους έκανα κι ένα άλλο δώρο: τη φωτιά.

   Χορός:            Κι έχουν δική τους οι άνθρωποι τη φλόγα της φωτιάς;

   Προμηθέας:    Απ’ όπου αμέτρητες τέχνες θα μάθουν...

Σύλληψη- σύνθεση κειμένων: Μαριάννα Κάλμπαρη

Σκηνοθετική-μουσική επιμέλεια αφηγηματικού μέρους/ αφήγηση: Νέστωρ Κοψιδάς

Απόσπασμα από τον «Προμηθέα Δεσμώτη» , Αισχύλου:

Μετάφραση: Παναγιώτης Μουλλάς

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γράμψας

Μουσική: Μιχάλης Χριστοδουλίδης

Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κωστέα

Μουσική διδασκαλία: Μαρίνα Χρονοπούλου

Κίνηση: Χρυσηίδα Λιατζιβίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Σουζάνα Λιάτσου

Διεύθυνση παραγωγής: Μαριλένα Μόσχου

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Παίζουν:

Προμηθέας: Νίκος Αλεξίου

Χορός Ωκεανίδων: Ειρήνη Αλεξάκη, Χριστίνα Βλάχου, Κατερίνα Δημάτη, Πηνελόπη Κουρεντή,  Χριστίνα Κωστέα, Εριέττα Μανούρη, Λήδα Μανούσου

«ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ ΑΡΧΑΙΟΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΥΜΠΟΣΙΟ»

 

20-21 Αυγούστου, ώρα 21.00, Ρωμαϊκή Αγορά Αθηνών

5-6 Σεπτεμβρίου, ώρα 21.00, Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά

Μια ρεμπέτικη κομπανία ζωντανεύει την αρχαία ελληνική μυθολογία όπως την ξανα-έγραψε η πολιτική και χιουμοριστική πένα του Νίκου Τσιφόρου. Η κοσμογονία, οι μάχες με τους ρέμπελους Τιτάνες και τα κουτσαβάκια τους Ολύμπιους θεούς, τα νυχτοπερπατήματα του Διός και η οργή της Ήρας που την κατατρώει η ζήλια, ο Προμηθέας ο φιλάνθρωπος, η σχέση του με την ΔΕΗ και η επανάσταση του ενάντια στους μεγάλους...

Τα αιώνια προβλήματα των πάνω και οι καημοί των κάτω. Ένας κόσμος βουτηγμένος στην αδικία απ’ την προϊστορία έως το σήμερα. Και στην άκρη του κάδρου ο κακομοίρης, ο μεροκαματιάρης, το κορόιδο ο ανθρωπάκος, που σηκώνει μια ζωή στις πλάτες του τα χρέη των θεών (παλιών και νέων) και δεν τολμάει να βγάλει κιχ, μην και τον κατακεραυνώσουν. 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Τα κείμενα του Νίκου Τσιφόρου σε μαγεύουν. Ξεκινάς να δουλεύεις πάνω τους και τελικά ξεχνιέσαι και καταλήγεις να τα διαβάζεις σαν παιδί. Ένας κόσμος με μυθικούς ήρωες και ιστορίες από την αρχαιότητα, γραμμένες με τόση μαεστρία και αγάπη για τον άνθρωπο, γεμάτες εικόνες από τα γεννοφάσκια του σύμπαντος που έρχονται σαν δροσερός άνεμος στην φαντασία και την ξεσηκώνουν. Όλα ειπωμένα σε μια γλώσσα απλή, μια ρεμπέτικη, μάγκικη διάλεκτο που δεν φαίνεται καθόλου «φορεμένη» πάνω στην αρχαία ελληνική μυθολογία, αντιθέτως, ταιριάζει απόλυτα και ενώνει όλη την ελληνική ιστορία και την κάνει να φαίνεται σαν μια στιγμή. Σε τι διαφέρουν οι βόμβες κοβαλτίου από τους κεραυνούς του Δια και σε τι ο φουκαράς του τότε με τον φουκαρά του σήμερα; Στην παράσταση, η ρεμπέτικη κομπανία μας με τα όργανα της, παίζει ζωντανά παλιές ρεμπέτικες μουσικές, τραγουδά και αφηγείται.

 

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο: Νίκος Τσιφόρος

Σκηνοθεσία - διασκευή: Βασίλης Μαυρογεωργίου

Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Μαραμαθάς

Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Φουντούκος

Eπιμέλεια κίνησης: Πάρης Μαντόπουλος

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Παίζουν (αλφαβητικά):

Παυλίνα Ζάχρα, Μιχάλης Κουτσκουδής, Πέτρος Μάλαμας, Ιωάννα Μαυρέα, Μαριλένα Μόσχου, Σωτήρης Τσακομίδης, Γιώργος Φουντούκος

Πληροφορίες

Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. 

Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο σε κάθε χώρο, όπου υπάρχει.

Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης. 

Προκρατήσεις εδώ https://digitalculture.gov.gr/  

  

Ευχαριστούμε την Πανελλήνια Ένωση Υπαλλήλων Φυλάξεως Αρχαιοτήτων, τα μέλη της οποίας συμμετέχουν και στηρίζουν αφιλοκερδώς τις εκδηλώσεις Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. 

20 παραγωγές

70 αρχαιολογικοί χώροι

111 παρουσιάσεις συνολικά

Από 18 Ιουλίου έως 15 Σεπτεμβρίου 2020

Έναν κύκλο εκδηλώσεων σε αρχαιολογικούς χώρους σε όλη την Ελλάδα παρουσιάζει το φετινό καλοκαίρι η Εθνική Λυρική Σκηνή. Ανταποκρινόμενη στην πρωτοβουλία του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού να ενεργοποιήσει το δύσκολο αυτό καλοκαίρι τους αρχαιολογικούς χώρους ολόκληρης της χώρας, η Εθνική Λυρική Σκηνή συμμετέχει στον νέο θεσμό Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός με μια σειρά εκδηλώσεων που αναδεικνύει το πολυεπίπεδο καλλιτεχνικό της στίγμα, σε καλλιτεχνική διεύθυνση Γιώργου Κουμεντάκη.

 

Από τις 18 Ιουλίου έως και τις 15 Σεπτεμβρίου, 20 διαφορετικά προγράμματα μουσικής, όπερας, οπερέτας, χορού και αφιερώματα έρχονται σε 70 αρχαιολογικούς χώρους, σε συνολικά 111 παρουσιάσεις. Μέσα στις πρωτόγνωρες συνθήκες που βιώνουμε όλοι, οι εκδηλώσεις σηματοδοτούν την επιστροφή στη σχέση μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού και θα πραγματοποιηθούν σύμφωνα με τις οδηγίες και τις υποδείξεις των αρμόδιων αρχών της Πολιτείας.

 

Στα 20 αυτά προγράμματα που προτείνονται από την ΕΛΣ, οργανωμένα σε 6 κύκλους, δίνεται έμφαση στην ελληνική μουσική δημιουργία, από τα παραδοσιακά ακούσματα ως τη λόγια μουσική, χωρίς να λείπουν και οι επιλογές που ανήκουν στον σκληρό πυρήνα της ΕΛΣ, το ρεπερτόριο της όπερας, της κλασικής μουσικής, ενώ παρών είναι και ο χορός με τη συμμετοχή μελών του Μπαλέτου της ΕΛΣ.

 

Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο σε κάθε αρχαιολογικό χώρο, όπου υπάρχει. Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης. Προκρατήσεις εδώ: https://digitalculture.gov.gr

 

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ΕΛΣ Γιώργος Κουμεντάκης σημειώνει: «Η Εθνική Λυρική Σκηνή είναι ένας οργανισμός εξοικειωμένος με τις κρίσεις. Ξεκίνησε τη λειτουργία της πριν από 80 χρόνια, λίγο πριν το ξέσπασμα του φονικότερου πολέμου στην Ιστορία. Στις δεκαετίες που μεσολάβησαν ο οργανισμός μας πέρασε από στιγμές δόξας, αλλά και από δυσκολίες, από θριάμβους και καταστροφές, καταφέρνοντας, ωστόσο, να κρατήσει πάντα ζωντανή τη φλόγα του λυρικού θεάτρου στη χώρα μας. Σήμερα, στην τόσο δύσκολη συγκυρία που διανύει η ανθρωπότητα, επιλέγουμε να μη μείνουμε μακριά από το κοινό μας, με το οποίο δεν χάσαμε στιγμή την επαφή μας. Ανταποκριθήκαμε στην πρωτοβουλία της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνας Μενδώνη να ενεργοποιήσει, το δύσκολο αυτό καλοκαίρι, τους αρχαιολογικούς χώρους ολόκληρης της χώρας. Παρά τις πρωτόγνωρες συνθήκες που βιώνουμε όλοι, μας ενώνει το ίδιο πάθος για να κρατηθεί ο σύγχρονος πολιτισμός ζωντανός. Προτείνουμε λοιπόν έναν κύκλο εκδηλώσεων που αναδεικνύει το πολυεπίπεδο καλλιτεχνικό στίγμα της ΕΛΣ, το οποίο διευρύνεται με τη συνεργασία σημαντικών καλλιτεχνών εκτός του οργανισμού μας. Με την ελπίδα να ανταποκριθούμε και στις υψηλές προδιαγραφές που η Υπουργός έθεσε από την πρώτη στιγμή που ανέλαβε τα καθήκοντά της, προτείνουμε 20 διαφορετικά προγράμματα, οργανωμένα σε 6 κύκλους.

Φέτος το καλοκαίρι είναι δύσκολο. Ο χώρος του πολιτισμού, που χτυπήθηκε και αυτός από τις συνέπειες της πανδημίας, αναζητά τον βηματισμό του και τρόπους να υποστηρίξει τους ανθρώπους του, που είναι αντιμέτωποι με μια συνθήκη χωρίς προηγούμενο. Όσο κι αν βρισκόμαστε σε αχαρτογράφητα νερά, υπάρχει η ανάγκη να ελπίσουμε στα καλύτερα που θα έρθουν, να τολμήσουμε να δούμε το μέλλον με αισιοδοξία, να ξεπεράσουμε τον φόβο, να ξανακερδίσουμε την εμπιστοσύνη των θεατών μας.

Σαν μια τέτοια θετική χειρονομία βλέπουμε την πρωτοβουλία της Υπουργού μας, με την οποία συντασσόμαστε με ενθουσιασμό. Τηρώντας τις αποστάσεις και τις υποδείξεις των αρμοδίων, επιστρέφουμε στη σχέση με το κοινό, τη μόνη ουσιαστική προϋπόθεση για τις τέχνες του ζωντανού θεάματος. Ίσως ήρθε ο καιρός να προσαρμόσουμε τη φιλοδοξία μας σε πιο απλά πράγματα, με πιο ουσιαστικές συναδελφικές σχέσεις, να βρούμε τρόπους να ταιριάξουμε τις διαφορετικότητές μας, να βρούμε τρόπους να συνεργαστούμε, να περάσουμε από το “εγώ” στο “εμείς”».

 

Η έναρξη των εκδηλώσεων θα γίνει με το ρεσιτάλ της κορυφαίας μεσοφώνου Ανίτας Ρατσβελισβίλι στη Ρωμαϊκή Αγορά της Αθήνας, με τη συνοδεία της Ορχήστρας της ΕΛΣ, το οποίο θα μεταδοθεί ζωντανά και μέσω live streaming.

Ένα αφιέρωμα στον μεγάλο μας συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη, που το καλοκαίρι αυτό κλείνει τα 95 του χρόνια, ξεκινάει από τους αρχαιολογικούς χώρους και προτείνει στο κοινό μια επιλογή από σπουδαία τραγούδια του σε 4 ρεσιτάλ, τα οποία θα παρουσιαστούν σε 11 αρχαιολογικούς χώρους. Συμμετέχουν τέσσερις χαρισματικοί και αναγνωρισμένοι για την καλλιτεχνική τους προσφορά ερμηνευτές, οι Ρίτα Αντωνοπούλου, Θοδωρής Βουτσικάκης, Ζαχαρίας Καρούνης και Μπέττυ Χαρλαύτη. Τους ερμηνευτές συνοδεύει στο πιάνο ο Γιάννης Μπελώνης.

Η Εθνική Λυρική Σκηνή αποτίει αυτό το καλοκαίρι φόρο τιμής και σε έναν άλλο σπουδαίο δημιουργό, από τον θάνατο του οποίου συμπληρώνονται φέτος 70 χρόνια. Ο Θεόφραστος Σακελλαρίδης υπήρξε ο «πατέρας» της ελληνικής οπερέτας, δημιουργός δεκάδων σπουδαίων έργων που θριάμβευσαν κατά τον Μεσοπόλεμο. Δύο υπέροχα έργα του, το Θέλω να δω τον Πάπα! και η Χαλιμά, θα παρουσιαστούν ως ζωντανές ραδιοφωνικές οπερέτες.

Η παραδοσιακή μουσική έχει γνωρίσει τα τελευταία χρόνια τεράστια άνθηση, μέσα από την ευφάνταστη, γεμάτη γνώση και αγάπη, προσέγγιση νέων καλλιτεχνών και ομάδων που δίνουν στο υλικό της παράδοσης μια νέα ζωή. Τέσσερα συγκροτήματα θα παρουσιάσουν στους αρχαιολογικούς χώρους τα αποτελέσματα της έρευνας και της σκληρής δουλειάς τους. Η καταξιωμένη ορχήστρα Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ανδρέα Κατσιγιάννη, θα περιοδεύσει σε όλη την Ελλάδα με δύο διαφορετικά μουσικά προγράμματα. Το πρώτο μάς προσκαλεί σε ένα ταξίδι στον χρόνο από τη Σμύρνη στον Πειραιά, ενώ το δεύτερο περιλαμβάνει ένα αφιέρωμα στη θάλασσα και στην ξενιτιά. Το γυναικείο φωνητικό σύνολο chórεs, που δημιούργησε και διευθύνει η Μαρίνα Σάττι, θα παρουσιάσει ένα ευρύ μουσικό πρόγραμμα, το οποίο περιλαμβάνει και τα Οκτώ δωδεκανησιακά τραγούδια του Γιάννη Κωνσταντινίδη. Το συγκρότημα Encardia μας ξεναγεί στην πλούσια παράδοση των ελληνόφωνων της Κάτω Ιταλίας, ενώ το μουσικό σύνολο Χρυσέα Φόρμιγξ του συνθέτη και μελετητή Νίκου Ξανθούλη στην αρχαία ελληνική μουσική, σε διάλογο με χορογραφίες της Μαριάννας Καβαλλιεράτου.

Ένα ακόμα μοναδικό ρεσιτάλ, αυτό του κορυφαίου Έλληνα βαρύτονου της ΕΛΣ Δημήτρη Πλατανιά, θα πραγματοποιηθεί στην ιδιαίτερη πατρίδα του, την Καλαμάτα.

Επίσης, σπουδαίοι πρωταγωνιστές της ΕΛΣ θα εμφανιστούν σε μια σειρά από γκαλά όπερας με αποσπάσματα από αρχαιόθεμα έργα του λυρικού ρεπερτορίου. Τις εκδηλώσεις εμπλουτίζουν επίσης η Χορωδία και η Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ.

Ο χορός θα δώσει το δικό του ξεχωριστό στίγμα στις καλοκαιρινές εκδηλώσεις με τη συμμετοχή χορευτών του Μπαλέτου της ΕΛΣ αλλά και του καταξιωμένου Γιώργου Κοτσιφάκη, σε μια σειρά από χορευτικά σόλι που θα παρουσιαστούν σε εσωτερικούς χώρους αρχαιολογικών μουσείων. Ως μια συνομιλία κίνησης και ακινησίας, θα παρουσιαστούν χορογραφίες των Ιωάννας Πορτόλου, Γιάννη Νικολαΐδη, Χρήστου Παπαδόπουλου, Κωνσταντίνου Ρήγου και χορευτών του Μπαλέτου της ΕΛΣ.

Ο διακεκριμένος Έλληνας πανεπιστημιακός, θεατρικός συγγραφέας και ποιητής Γιώργος Βέλτσος συνεργάζεται με την κορυφαία ηθοποιό Ρένη Πιττακή στο έργο Ημερολόγιο ενός αθέατου εγκλεισμού. Μια μαρτυρία κοινωνικής απομόνωσης.

Τέλος, μια μεγάλη επιτυχία της φετινής περιόδου, η πρώτη προβολή της αποκατεστημένης κόπιας της ταινίας του 1930 του Δημήτρη Γαζιάδη Οι Απάχηδες των Αθηνών επιστρέφει, σε ανοιχτό πια χώρο, σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος και φυσικά με την υποστήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος που υπήρξε ο δωρητής της αποκατάστασης της ταινίας. Μάλιστα, μία από τις δύο προγραμματισμένες προβολές θα παρουσιαστεί σε ένα από τα τοπία των γυρισμάτων της ταινίας, το πρώην βασιλικό κτήμα Τατοΐου, ενώ η δεύτερη θα πραγματοποιηθεί στο προαύλιο του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, με τη συνοδεία της Ορχήστρας της ΕΛΣ.

Αναλυτικά, το πρόγραμμα των εκδηλώσεων έχει ως εξής:

Ρεσιτάλ Ανίτας Ρατσβελισβίλι

 

18 Ιουλίου, Ρωμαϊκή Αγορά

Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός

Με την Ορχήστρα της ΕΛΣ

Το ρεσιτάλ θα μεταδοθεί ζωντανά μέσω live streaming

Η Ανίτα Ρατσβελισβίλι, μια πραγματική σταρ της όπερας, διαγράφει θεαματική πορεία στις κορυφαίες όπερες του πλανήτη με τεράστια επιτυχία και διθυραμβικές κριτικές από τα μεγαλύτερα ΜΜΕ του πλανήτη. Μετά την πρώτη της συγκλονιστική εμφάνιση στην Ελλάδα, τον Ιούλιο του 2019, ως Κάρμεν της ΕΛΣ, η περιζήτητη Ρατσβελισβίλι –την οποία ο Ρικκάρντο Μούτι χαρακτήρισε ως την «καλύτερη μέτζο του πλανήτη στις μέρες μας» σε άρθρο των New York Times με τίτλο «Μια νεαρή τραγουδίστρια συναρπάζει τον κόσμο της όπερας»–, επιστρέφει στην Ελλάδα για το πρώτο της προσωπικό ρεσιτάλ το οποίο θα πραγματοποιηθεί στις 18 Ιουλίου στη Ρωμαϊκή Αγορά. To πρόγραμμα περιλαμβάνει δημοφιλείς άριες από όπερες των Βέρντι, Τσιλέα, Γκουνό, Σαιν-Σανς, Κερουμπίνι και Μάγερμπερ. Μια ανεπανάληπτη οπερατική εμπειρία.

 

Ρεσιτάλ Δημήτρη Πλατανιά

 

9 Αυγούστου, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Τραγούδι: Δημήτρης Πλατανιάς

Πιάνο: Σοφία Ταμβακοπούλου

 

Ένα μοναδικό προσωπικό ρεσιτάλ στην ιδιαίτερη πατρίδα του, την Καλαμάτα, θα δώσει ο κορυφαίος Έλληνας βαρύτονος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Δημήτρης Πλατανιάς. Συνοδευόμενος στο πιάνο από τη Σοφία Ταμβακοπούλου, ο σπουδαίος βαρύτονος θα παρουσιάσει στο αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας στις 9 Αυγούστου ένα πρόγραμμα υψηλών απαιτήσεων με δημοφιλείς άριες από όπερες των Βέρντι, Τζορντάνο και Μασνέ, καθώς και τραγούδια των Βέρντι, Τόστι, Σαμάρα, Χατζηαποστόλου.

Από το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας έως την απόφασή του –στην τρίτη δεκαετία της ζωής του– να γίνει τραγουδιστής της όπερας και από τα πρώτα του βήματα στην Εθνική Λυρική Σκηνή έως την κατάκτηση των κορυφαίων ευρωπαϊκών λυρικών θεάτρων, η πορεία του Δημήτρη Πλατανιά συνοδεύεται από λέξεις όπως αφιέρωση, μελέτη, επιμονή, στόχευση, συγκέντρωση, ταλέντο, εσωτερική δύναμη.

 

Ρεσιτάλ με έργα του Μίκη Θεοδωράκη

Α΄ πρόγραμμα (Τραγούδι Ζαχαρίας Καρούνης, Πιάνο Γιάννης Μπελώνης)

21 Ιουλίου, Κάστρο Μονεμβασιάς
7, 8 Αυγούστου, Αύλειος Χώρος Μουσείου Θηβών
2 Σεπτεμβρίου, Φρούριο Παλαμηδίου Ναυπλίου

 

Β΄ πρόγραμμα (Τραγούδι Θοδωρής Βουτσικάκης, Πιάνο Γιάννης Μπελώνης)

2 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Μεσσήνης
4 Αυγούστου, Γυμνάσιο Αρχαίας Ολυμπίας
12 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Δελφών

 

Γ΄ πρόγραμμα (Τραγούδι Μπέττυ Χαρλαύτη, Πιάνο Γιάννης Μπελώνης, Κρουστά Στέφανος Θεοδωράκης)

18, 19 Αυγούστου, Κάστρο Αντιρρίου
5, 6 Σεπτεμβρίου, Παλάτι Μεγάλου Μαγίστρου, Ρόδος

 

Δ΄πρόγραμμα (Τραγούδι Ρίτα Αντωνοπούλου, Πιάνο Γιάννης Μπελώνης, Κρουστά Στέφανος Θεοδωράκης)

22 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα»

25, 26 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Απτέρας

27 Αυγούστου, Φορτέτζα, Ρέθυμνο

 

Η Εθνική Λυρική Σκηνή, γιορτάζοντας τη συμπλήρωση 95 χρόνων από τη γέννηση του μεγάλου Έλληνα συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη (γενν. 1925), διοργανώνει σειρά συναυλιών προς τιμήν του. Θα παρουσιαστούν εμβληματικά τραγούδια του που «σημάδεψαν» τον ελληνισμό για περισσότερο από μισό αιώνα, λυρικές και επικές αναφορές από τους κύκλους τραγουδιών του σε συνεργασία με τους σημαντικότερους Έλληνες ποιητές, «ψηφίδες» από τις παγκοσμίου φήμης κινηματογραφικές επιτυχίες αλλά και τα μεγαλειώδη λαϊκά του έργα. Έργα που άφησαν ανεξίτηλα τα «δακτυλικά» τους αποτυπώματα τόσο στη διεθνή μουσική δημιουργία όσο και στην πολιτιστική κληρονομιά του τόπου μας.

Οι τέσσερις χαρισματικοί, καταξιωμένοι και αναγνωρισμένοι για την καλλιτεχνική τους προσφορά ερμηνευτές Ρίτα Αντωνοπούλου, Θοδωρής Βουτσικάκης, Ζαχαρίας Καρούνης και Μπέττυ Χαρλαύτη επικυρώνουν με τον καλύτερο τρόπο τη διαχρονικότητα των μηνυμάτων της μουσικής του Μίκη Θεοδωράκη, μεταλαμπαδεύοντας το βαθύτερο νόημά τους στις νεότερες γενιές.

Μαζί τους στο πιάνο ο ενορχηστρωτής και Υπεύθυνος της Μουσικής Βιβλιοθήκης και του Ιστορικού Αρχείου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Γιάννης Μπελώνης, στενός συνεργάτης του Μίκη Θεοδωράκη για περισσότερο από μία δεκαετία.

 

Μια ξεχωριστή επετειακή συναυλία για τα 95α γενέθλια του Μίκη Θεοδωράκη, με όλους τους ερμηνευτές, θα πραγματοποιηθεί στην πλατεία Θησείου, στις 29 Ιουλίου.

Ένα περιοδεύον αφιέρωμα στον Θεόφραστο Σακελλαρίδη

Ζωντανές «ραδιοφωνικές» οπερέτες

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

Το 2020 συμπληρώνονται 70 χρόνια από τον θάνατο του Θεόφραστου Σακελλαρίδη, ενός δημιουργού του οποίου το αποτύπωμα στην εγχώρια μουσικοθεατρική ζωή υπήρξε βαθύ, παρά το γεγονός πως το δημιουργικό πεδίο στο οποίο διέπρεψε ήταν το ελαφρό μουσικό θέατρο. Η Εθνική Λυρική Σκηνή τιμά τον πρωτεργάτη της ελληνικής οπερέτας, το δύσκολο φετινό καλοκαίρι, παρουσιάζοντας δύο από τα σημαντικότερα έργα του με τη μορφή ζωντανής «ραδιοφωνικής» παράστασης. Το μουσικό θέατρο είναι, άλλωστε, ένα κατεξοχήν θέατρο του ήχου. Έτσι, τηρώντας τις αποστάσεις και δίνοντας μεγαλύτερο χώρο στη φαντασία, τα δύο έργα του Σακελλαρίδη θα παρουσιαστούν εναλλάξ σε έξι αρχαιολογικούς χώρους, επενδύοντας ιδανικά, με τη σπιρτάδα, το χιούμορ και την υπέροχη μουσική τους, τα καλοκαιρινά βράδια ενός δίσεκτου έτους.

Θεόφραστος Σακελλαρίδης
Θέλω να δω τον Πάπα! (1920)

23 Ιουλίου, Φρούριο Κέρκυρας
26 Ιουλίου, Κάστρο Ιωαννίνων
30 Ιουλίου, Επταπύργιο, Θεσσαλονίκη
2 Αυγούστου, Θέατρο Κάστρου Καβάλας
6 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Μαρώνειας
9 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Αρχαίας Ζώνης

Ενορχήστρωση για τετραμελές ενόργανο σύνολο: Μιχάλης Παπαπέτρου

Διανομή: Ρίτα Άννα Στυλιανάκη, Αδριανός Δημήτρης Πακσόγλου, Λατρούδης Βαγγέλης Μανιάτης, Άννα Μυρτώ Μποκολίνη, Βαρονάς Κωστής Ρασιδάκης, κυρία Λατρούδη Λυδία Αγγελοπούλου

Μουσικοί: Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο), Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Γιάννης Κρητικός (κλαρινέτο), Σταμάτης Πασόπουλος (μπαγιάν)

Στο Θέλω να δω τον Πάπα! ξεδιπλώνεται στο έπακρο η σύγχρονη αστική θεματολογία του Σακελλαρίδη, ο οποίος υπογράφει και το ποιητικό κείμενο του έργου, υποσκάπτονται τα θεμέλια της αστικής ζωής και ασκείται βιτριολική κριτική στον θεσμό της οικογένειας.

Ακολουθώντας, βεβαίως, τα πρότυπα του είδους, ο συνθέτης επιδεικνύει ιδιαίτερη μουσικοθεατρική επινοητικότητα στη σκιαγράφηση των χαρακτήρων που δυναμιτίζουν τις σταθερές της οικογενειακής ζωής. Το λιμπρέτο της οπερέτας αποτελεί διασκευή στα καθ’ ημάς της φάρσας του Μωρίς Εννεκέν Οικιακές χαρές (1894). Σε έργα του Εννεκέν βασίζονται και άλλα σημαντικά έργα του συνθέτη, όπως ο Βαφτιστικός (1918) και η Κόρη της καταιγίδος (1923). Η σφιχτή φάρσα του Εννεκέν αποδίδεται σε ρέοντα θεατρικό λόγο από τον Σακελλαρίδη, ο οποίος και στο έργο αυτό επιτυγχάνει μια ιδεώδη μουσικοθεατρική δραματουργία διανθίζοντας την πλοκή με τα δεκαπέντε μουσικά νούμερα της οπερέτας.

 

Θεόφραστος Σακελλαρίδης

Χαλιμά (1926)

22 Ιουλίου, Παλαιό Φρούριο Κέρκυρας
25 Ιουλίου, Κάστρο Ιωαννίνων
29 Ιουλίου, Επταπύργιο, Θεσσαλονίκη
1 Αυγούστου, Θέατρο Κάστρου Καβάλας
5 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Μαρώνειας
8 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Αρχαίας Ζώνης

Ενορχήστρωση για τετραμελές ενόργανο σύνολο: Μιχάλης Παρασκάκης

Διανομή: Χαλιμά Άννα Στυλιανάκη, Σαχ Ρουμάν Δημήτρης Πακσόγλου, Αλή Μουσακάς Βαγγέλης Μανιάτης, Αμηνά Μυρτώ Μποκολίνη, Αβούλ/Καδής/Ρασίντ Κωστής Ρασιδάκης, Ζουμπέιντα Λυδία Αγγελοπούλου

Μουσικοί: Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο), Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Γιάννης Κρητικός (κλαρινέτο), Σταμάτης Πασόπουλος (μπαγιάν)

Η Χαλιμά, φαντασμαγορική οπερέτα σε τρεις πράξεις, όπως τη χαρακτηρίζει ο δημιουργός της, σημείωσε τεράστια επιτυχία όταν πρωτοπαρουσιάστηκε στα τέλη της δεκαετίας του ’20 αλλά και στη δεκαετία του ’30 σε αθηναϊκά θέατρα, αλλά και σε περιοδείες στην Ελλάδα και στα κέντρα της ελληνικής διασποράς. Η υπόθεση, σύμφωνα με το λιμπρέτο του Σπύρου Ποταμιάνου, εμπνευσμένη αμυδρά από τις Χίλιες και μία νύχτες, εξελίσσεται σε ένα παλάτι της Ανατολής, όπου ο κουτοπόνηρος μάγειρας Αλή Μουσακάς χρησιμοποιείται ως όργανο των ερωτικών σχεδίων της σαγηνευτικής Χαλιμάς και του αιχμάλωτου πρίγκιπα Σαχ Ρουμάν.

Η Χαλιμά πρωτοπαρουσιάστηκε από τον θίασο της Ολυμπίας Καντιώτη-Ριτσιάρδη στο Θέατρο Μοντιάλ, στις 31 Αυγούστου 1926. Τον κεντρικό ρόλο ερμήνευε η ίδια η Καντιώτη-Ριτσιάρδη, τον Σαχ Ρουμάν ο Σπύρος Μπάρτζος και τον Αλή Μουσακά ο Παρασκευάς Οικονόμου. Η σκηνοθεσία ήταν του Κωστή Βελμύρα, ενώ την ορχήστρα διηύθυνε ο ίδιος ο συνθέτης. Η Χαλιμά ανασύρθηκε από τα μουσικά αρχεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και παίχθηκε σε πρώτη σύγχρονη αναβίωση το 2013 στην ΕΛΣ.

 

Οι Απάχηδες των Αθηνών

 

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

 

12 Σεπτεμβρίου, Πρώην Βασιλικό Κτήμα Τατοΐου
15 Σεπτεμβρίου, Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

 

Σκηνοθεσία, παραγωγή: Αδελφοί Γαζιάδη (1930)
Μουσική διεύθυνση: Αναστάσιος Συμεωνίδης
Με την Ορχήστρα της ΕΛΣ
Ερμηνεύουν: Βέρα Δέσποινα Σκαρλάτου, Τιτίκα Μιράντα Μακρυνιώτη, Πρίγκιπας Κωνσταντίνος Κληρονόμος

Αποκατάσταση 2019 από την Ταινιοθήκη της Ελλάδος με τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, στο εργαστήριο L’Immagine Ritrovata, από αρνητικό φιλμ σε βάση νιτρικής κυτταρίνης με γαλλικούς μεσότιτλους.

Οι Απάχηδες των Αθηνών του Δημήτρη Γαζιάδη, σε μουσική του Νίκου Χατζηαποστόλου, είναι η πρώτη «άδουσα και ηχητική» ελληνική ταινία (1930), που επί δεκαετίες θεωρούνταν χαμένη. Η κόπια σε θετικό βρέθηκε, πριν τέσσερα χρόνια, στη Γαλλική Ταινιοθήκη, γεγονός ιδιαίτερα σημαντικό, καθώς πρόκειται για την πρώτη ελληνική ταινία η οποία συνοδευόταν από συγχρονισμένη ηχογράφηση της μουσικής και των τραγουδιών. Η αποκατάσταση της εικόνας πραγματοποιήθηκε, για λογαριασμό της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, σε συνεργασία με τη Σελίν Ρουιβό της Γαλλικής Ταινιοθήκης, στο εργαστήριο L’Immagine Ritrovata στην Μπολόνια από αυτή τη μοναδική κόπια, σε βάση νιτρικής κυτταρίνης με γαλλικούς μεσότιτλους.

Η ιστορική αυτή ταινία, πολύτιμο ντοκουμέντο για την Αθήνα της εποχής του ’30, «ζωντανεύει» και πάλι υπό την αιγίδα του Κώστα Γαβρά, μέσα από τη συνέργεια της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, της Γαλλικής Ταινιοθήκης και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Η ταινία, στην οποία πρωταγωνιστούν θρυλικές μορφές της ελληνικής οπερέτας όπως ο Πέτρος Κυριακός, η Μαίρη Σαγιάνου, ο Πέτρος Επιτροπάκης, ο Γιάννης Πρινέας κ.ά., αποτελεί έναν σημαντικό, χαμένο μέχρι σήμερα, κρίκο στην ιστορία του πρώιμου ελληνικού κινηματογράφου.

 

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε η πρώτη παγκόσμια προβολή της αποκατεστημένης κόπιας της ταινίας στην κατάμεστη Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος τον περασμένο Φεβρουάριο, οι Απάχηδες των Αθηνών επιστρέφουν για πρώτη φορά σε δύο εμβληματικούς ανοιχτούς χώρους. Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν σε ένα από τα τοπία των γυρισμάτων της ταινίας, το πρώην βασιλικό κτήμα Τατοΐου, και στο προαύλιο του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, με τη συνοδεία της Ορχήστρας της ΕΛΣ. Διευθύνει ο Αναστάσιος Συμεωνίδης.

 

Την ανασύσταση της μουσικής που συνόδευε την ταινία ανέλαβε το Κέντρο Ελληνικής Μουσικής. Επιμέλεια και προσαρμογή της μουσικής επένδυσης: Γιάννης Τσελίκας. Μουσικολογική έρευνα: Γιάννης Σαμπροβαλάκης.

Η αποκατάσταση πραγματοποιήθηκε με δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

 

 

 

 

 

 

 

 

Γκαλά μονωδών της ΕΛΣ

 

3 Αυγούστου, Θέατρο Αρχαίας Μεσσήνης

Χρύσα Μαλιαμάνη, Μαρισία Παπαλεξίου, Χρήστος Κεχρής, Νίκος Κοτενίδης

Πιάνο: Νίκος Βασιλείου

5 Αυγούστου, Γυμνάσιο Αρχαίας Ολυμπίας

Χρύσα Μαλιαμάνη, Μαρισία Παπαλεξίου, Χρήστος Κεχρής, Νίκος Κοτενίδης

Πιάνο: Νίκος Βασιλείου

13 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Δελφών

Χρύσα Μαλιαμάνη, Χρήστος Κεχρής, Μαρισία Παπαλεξίου, Τάσης Χριστογιαννόπουλος

Πιάνο: Φρίξος Μόρτζος

19, 20 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Αφαίας, Αίγινα

Βασιλική Καραγιάννη, Άρτεμις Μπόγρη, Γιάννης Χριστόπουλος, Τάσης Χριστογιαννόπουλος

Πιάνο: Δημήτρης Γιάκας

22, 23 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Κορίνθου

Χρύσα Μαλιαμάνη, Μαρισία Παπαλεξίου, Χρήστος Κεχρής, Νίκος Κοτενίδης

Πιάνο: Γιάννης Τσανακαλιώτης

29, 30 Αυγούστου, Αύλειος χώρος Αρχαιολογικού Μουσείου Ζακύνθου

Βασιλική Καραγιάννη, Άρτεμις Μπόγρη, Γιάννης Χριστόπουλος, Διονύσης Σούρμπης

Πιάνο: Φρίξος Μόρτζος

3 Σεπτεμβρίου, Παλαμήδι Ναυπλίου

Βασιλική Καραγιάννη, Άρτεμις Μπόγρη, Γιάννης Χριστόπουλος, Νίκος Κοτενίδης

Πιάνο: Θ.Α.

 

Εννέα διακεκριμένοι μονωδοί της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συμμετέχουν σε μια σειρά μοναδικών γκαλά με περίφημες άριες από όπερες και οπερέτες, καθώς και κλασικές καντάτες, που αντλούν τη θεματολογία τους από την αρχαιοελληνική μυθολογία και την ελληνική λογοτεχνία. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των: Μότσαρτ, Ροσσίνι, Στραβίνσκι, Στράους, Πέρσελ, Γκλουκ, Όφενμπαχ, Ραμώ, Πουλένκ, Μασνέ, Γκουνό, Κερουμπίνι, Μπερλιόζ και Καρρέρ.

 

 

Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου

 

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

 

 

Α΄ μέρος περιοδείας

 

22, 23 Ιουλίου, Ναός Αγ. Γεωργίου, Γαλάτσι
25, 26 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά
29 Ιουλίου, Μονή Δαφνίου
1, 2 Αυγούστου, Ευριπίδειο θέατρο Σαλαμίνας

 

Τραγουδούν: Ασπασία Στρατηγού, Γιάννης Διονυσίου (22, 23, 25, 26, 29/7), Γιάννης Διονυσίου, Σοφία Παπάζογλου (1/8), Γιάννης Διονυσίου, Σοφία Μέρμηγκα (2/8)

Σολίστ: Σωτήρης Μαργώνης (βιολί), Νίκος Μέρμηγκας (μπουζούκι, λάφτα), Δήμος Βουγιούκας (ακορντεόν), Απόστολος Βαλαρούτσος (κιθάρα), Ανδρέας Παπάς (κρουστά), Φίλιππος Ρέτσιος (πιάνο), Γιάννης Πλαγιανάκος (μπάσο), Ανδρέας Κατσιγιάννης (σαντούρι)

 

 

Β΄ μέρος περιοδείας

31 Αυγούστου & 1 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Βόλου
2, 3 Σεπτεμβρίου, Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
5, 6 Σεπτεμβρίου, Βυζαντινό Φρούριο Τρικάλων
7 Σεπτεμβρίου, Βυζαντινό Κάστρο Φαναρίου Καρδίτσας

 

Τραγουδούν: Απόστολος Μόσιος, Ευτυχία Μητρίτσα (Mare Nostrum – 31/8, 2, 7/9), Γιάννης Διονυσίου, Σοφία Παπάζογλου (Από τη Σμύρνη στον Πειραιά – 1, 3, 5, 6/9)

 

Σολίστ: Κυριάκος Γκουβέντας (βιολί), Κώστας Γεδίκης (μπουζούκι, λάφτα), Απόστολος Μόσιος (κιθάρα – 1/9), Αποστόλης Βαλαρούτσος (κιθάρα – 3, 5, 6,/9), Δήμος Βουγιούκας (ακορντεόν), Σταύρος Κουσκουρίδας (πνευστά), Δημήτρης Γκαβαρδίνας (κρουστά), Φίλιππος Ρέτσιος (πιάνο), Κώστας Κωνσταντίνου (μπάσο), Ανδρέας Κατσιγιάννης (σαντούρι)

 

 

Η καταξιωμένη ορχήστρα Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ανδρέα Κατσιγιάννη, περιοδεύει το φετινό καλοκαίρι με δύο διαφορετικά μουσικά προγράμματα. Κάθε πρόγραμμα και ένα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι. Το πρώτο περιλαμβάνει ένα αφιέρωμα στη Σμύρνη και τον Πειραιά, ενώ το δεύτερο είναι αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στη θάλασσα και στην ξενιτιά.

 

Στο πρώτο μέρος της περιοδείας θα παρουσιαστεί το πρόγραμμα Από τη Σμύρνη στον Πειραιά, το οποίο είναι αφιερωμένο σε δύο πόλεις που έχουν σημαδέψει ολόκληρο τον ελληνισμό. Η Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας επί σκηνής με τον Ανδρέα Κατσιγιάννη παρουσιάζουν τραγούδια από τη Σμύρνη του έρωτα και του πάθους έως την Πειραιώτικη σχολή. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει συνθέσεις των: Γιοβάν Τσαούς, Κώστα Σκαρβέλη, Δημήτρη Σέμση, Ογδοντάκη (Γιάννη Δραγάτση), Παναγιώτη Τούντα, Πρόδρομου Τσαουσάκη, Βαγγέλη Παπάζογλου κ.ά.

Στο δεύτερο πρόγραμμα της περιοδείας θα παρουσιαστεί εναλλάξ το πρόγραμμα Από τη Σμύρνη στον Πειραιά και το Mare Nostrum. Το πρόγραμμα Mare Nostrum αποτελείται από δύο κύκλους. Ο πρώτος κύκλος (Το ταξίδι, στη δική μας θάλασσα) είναι αφιερωμένος στη θάλασσα που ενώνει 23 διαφορετικούς λαούς. Μελωδίες κοινές και διασκευές πρωτότυπες συναντιούνται επί σκηνής με την Εστουδιαντίνα σε μια πανδαισία ήχων και ρυθμών. Στον δεύτερο κύκλο (Έρωτας στην ξενιτιά) το ταξίδι ξεκινά από την Ανατολή και τα Βαλκάνια, φτάνει έως τα ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας και τα φάντο της Πορτογαλίας και καταλήγει στην Ελλάδα του χθες και του σήμερα.

Συναυλία του μουσικού συνόλου Encardia

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

21, 22 Αυγούστου, Κάστρο Μυτιλήνης
24, 25 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Εμποριού, Χίος
26, 27 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Πυθαγορείου, Σάμος

Συμμετέχουν: Bαγγέλης Παπαγεωργίου (ακορντεόν, φυσαρμόνικα, τραγούδι), Μιχάλης Κονταξάκης (κιθάρα, τραγούδι), Ναταλία Κωτσάνη (τραγούδι, κιθάρα, καστανιέτες), Δημήτρης Τσεκούρας (κοντραμπάσο, τραγούδι), Κώστας Κωνσταντάτος (κρουστά, μαντολίνο, τραγούδι), Δάφνη Σταθάτου, Αναστασία Δρούγα, Jan Labner (χορός), Πασχαλής Κολέντσης (τεχνικός ήχου)

Οι Encardia, η ιδιότυπη αυτή μουσική κολεκτίβα, αποτελεί ένα από τα πλέον καταξιωμένα στη χώρα και διεθνώς ελληνικά σχήματα της world μουσικής. Έχοντας διαγράψει μια λαμπρή πορεία εδώ και περίπου δύο δεκαετίες, εξακολουθούν να εμπνέονται και να δημιουργούν μουσικές και τραγούδια μέσα από την πλούσια παραδοσιακή και γεμάτη ενέργεια μουσική της Κάτω Ιταλίας, τα ελληνόφωνα χωριά της Grecia Salentina, αλλά και της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου.

Στις καλοκαιρινές τους συναυλίες, οι Encardia θα μας ταξιδέψουν μουσικά στα απόμακρα χωριά της Καλαβρίας, στις όμορφες περιοχές του Σαλέντο και σ’ όλα εκείνα τα μέρη που μιλούν ακόμη γκρεκάνικα κι άλλες τοπικές διαλέκτους. Ένα πολύχρωμο μωσαϊκό διαλέκτων και ήχων με παραδοσιακές ταραντέλες και ερωτικά τραγούδια. Μια διονυσιακή γιορτή θερινής νυκτός.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: Pizzica di San Vito (παραδοσιακή ταραντέλα πίτσικα από την πόλη Άγιος Βίτος των Νορμανδών –San Vito dei Normanni– στην Απουλία του ιταλικού Νότου), Vavel (μουσική του ακορντεονίστα Βαγγέλη Παπαγεωργίου σε ναπολιτάνικο ρυθμό, πάνω σε μια αραβική φράση), Nifta Maiou (ερωτικό τραγούδι των Encardia σε παραδοσιακή διάλεκτο Γκρίκο), La tarantella del Gargano (Montanara) (παραδοσιακή ταραντέλα από την περιοχή του Γκάργκανο σε τοπική διάλεκτο), Pizzica di Cosimino (παραδοσιακή ταραντέλα πίτσικα από την περιοχή του Σαλέντο της Κάτω Ιταλίας), Kalinifta (κλασικό ερωτικό και παραδοσιακό τραγούδι από το χωριό Καλημέρα του Σαλέντο) κ.ά.

 

 

Οι chórεs της Μαρίνας Σάττι

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

25 Ιουλίου, Βυζαντινό Μουσείο Αργολίδας
27 Ιουλίου, Πλατεία Πύργου Τζανετάκη, Γύθειο
28 Ιουλίου, Πλατεία Κάτω Πύλης, Μυστράς

29 Ιουλίου, Εκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης
30 Ιουλίου, Ανάκτορο Νέστορος, Μεθώνη
6 Αυγούστου, Γυμνάσιο Αρχαίας Ολυμπίας

7 Αυγούστου, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας
19 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Μαλίων
20 Αυγούστου, Αρχαιολογικός χώρος Γόρτυνας
21 Αυγούστου, Μονή Αρκαδίου, Ρέθυμνο

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Μαρίνα Σάττι
Μουσική διδασκαλία – Διεύθυνση: Ειρήνη Πατσέα
Κινησιολογία – Χορεύουν: Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Σοφία Κωνσταντινίδου
Κρουστά: Αλέξανδρος Φραγκούλατζης

Συμμετέχουν (σε εναλλασσόμενη διανομή): Πάττυ Δεδουσοπούλου, Μαρίνα Εμμανουηλίδου, Σιμέλα Εμμανουηλίδου, Γεωργία Ζαχαριάδη, Αναστασία Καραχρήστου, Χρύσα Κλεισιάρη, Κατερίνα Κουτσονικόλα, Άριελ Κράρουπ, Ειρήνη Μασάλη, Εβελίνα Μεγαλοκονόμου, Αλκμήνη Μπασακάρου, Δανάη Πολίτη, Δήμητρα Σπέλα, Δανάη Στεργίου, Δανάη Χαντά-Μάρτιν

Το γυναικείο φωνητικό σύνολο chórεs συνεχίζει την επιτυχημένη συνεργασία του με την Εθνική Λυρική Σκηνή με μια σειρά συναυλιών σε επιλεγμένους αρχαιολογικούς χώρους ανά την Ελλάδα. Σε αυτές τις συναυλίες θα παρουσιάσει ένα ειδικά διαμορφωμένο πρόγραμμα, το οποίο περιλαμβάνει τα Οκτώ δωδεκανησιακά τραγούδια του Γιάννη Κωνσταντινίδη, από τη Ρόδο, το Καστελλόριζο, την Τήλο, την Κάρπαθο, την Κω και την Κάλυμνο, οκτώ παραδοσιακά ελληνικά τραγούδια του Λάιος Μπάρντος από τον κύκλο Hellasz, καθώς και κομμάτια άλλων χωρών, από αφρικάνικα γκόσπελ μέχρι τραγούδια των Βαλκανίων.

 

 

 

 

Συναυλία της Χορωδίας της ΕΛΣ            

 

22 Ιουλίου, Ακαδημία Πλάτωνος

25 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Λαυρίου

 

Συμμετέχουν μέλη της Χορωδίας της ΕΛΣ

Διευθυντής χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Σολίστ:  Μαρία Μητσοπούλου, Nίκος Στεφάνου, Δημήτρης Κασιούμης

Πιάνο: Ερμιόνη Νάστου

 

Η Χορωδία της ΕΛΣ συμμετέχει στις καλοκαιρινές εκδηλώσεις με μια μεγάλη συναυλία, υπό τη διεύθυνση του Αγαθάγγελου Γεωργακάτου. Το πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνει χορωδιακά αποσπάσματα από όπερες του Τζουζέππε Βέρντι, αθηναϊκά και επτανησιακά τραγούδια, καθώς και τραγούδια από οπερέτες.

 

Συναυλία της Παιδικής Χορωδίας της ΕΛΣ

Στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής της αποστολής

19 Ιουλίου, Αρχαιολογικός χώρος Βραυρώνας

Συμμετέχουν 30 μέλη της Παιδικής Χορωδίας της ΕΛΣ

Διευθύντρια χορωδίας: Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

 

Η ενατένιση του παρελθόντος συχνά μας βοηθά να προσδιορίσουμε τη θέση μας στον χώρο και στον χρόνο και να δούμε τον εαυτό μας στο παρόν. Ταυτόχρονα, όμως, μας δίνει τη δυνατότητα να αναλογιστούμε το άχρονο των σχέσεων, των αναγκών, των συναισθημάτων. Το άχρονο στη σχέση μητέρας-παιδιού, στην ανάγκη του παιδιού για ξεγνοιασιά και παιχνίδι, στη φροντίδα και την έγνοια της μητέρας προς το παιδί της. Τα παιδιά της Παιδικής Χορωδίας της ΕΛΣ ενώνουν τις φωνές τους και με το βλέμμα τους καθάριο ατενίζουν το μέλλον.

Χορευτικά σόλι

Χορογραφίες: Ιωάννα Πορτόλου, Γιάννη Νικολαΐδη, Χρήστου Παπαδόπουλου, Κωνσταντίνου Ρήγου και χορευτών του Μπαλέτου της ΕΛΣ

 

19 Ιουλίου, Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορεύει ο Βαγγέλης Μπίκος

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις

21 Ιουλίου, Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Αθηνών

Χορογραφία: Αγάπιος Αγαπιάδης

Χορεύει ο Στέλιος Κατωπόδης

23 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Κέρκυρας

Χορογραφία: Θανάσης Σολωμός

Χορεύει ο Γιάννης Γκάντσιος

Μουσική σύνθεση: Θεόδωρος Ρέγκλης

24 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Ιωαννίνων

Χορογραφία: Θανάσης Σολωμός

Χορεύει ο Γιάννης Γκάντσιος

Μουσική σύνθεση: Θεόδωρος Ρέγκλης

25 Ιουλίου, Αρχαιολογικός χώρος Τίρυνθας

Χορογραφία: Έλτον Ντιμρότσι

Χορεύει ο Έλτον Ντιμρότσι

Μουσική: Conrad Steinmann

Κοστούμι: Dante

25 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Λαυρίου

Χορογραφία: Αγάπιος Αγαπιάδης

Χορεύει ο Στέλιος Κατωπόδης

26 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Καλαμάτας

Χορογραφία: Έλτον Ντιμρότσι

Χορεύει ο Έλτον Ντιμρότσι

Μουσική: Conrad Steinmann

Κοστούμι: Dante

26 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Μυκόνου

Χορογραφία: Έλενα Κέκκου

Χορεύει η Έλενα Κέκκου

Μουσική: Αντώνης Βλάχος

21 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Κορίνθου

Χορογραφία: Ιωάννα Πορτόλου

Χορεύουν οι Φώτης Διαμαντόπουλος, Ρέα Τσαντούρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Αντώνης Παλάσκας

22 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Αίγινας

Χορογραφία: Ιωάννα Πορτόλου

Χορεύουν οι Φώτης Διαμαντόπουλος, Ρέα Τσαντούρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Αντώνης Παλάσκας

23 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα»

Χορογραφία: Ιωάννα Πορτόλου

Χορεύουν οι Φώτης Διαμαντόπουλος, Ρέα Τσαντούρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Αντώνης Παλάσκας

25 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών

Φώτης Διαμαντόπουλος, Ρέα Τσαντούρη

Χορογραφία: Ιωάννα Πορτόλου

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Αντώνης Παλάσκας

29 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Ελευσίνας

Χορογραφία: Γιάννης Νικολαΐδης

Χορεύει η Ελευθερία Στάμου

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης

30 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Ερμούπολης

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορεύει ο Στέλιος Κατωπόδης

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις

3 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Ναυπλίου

Χορογραφία: Γιάννης Νικολαΐδης

Χορεύει η Ελευθερία Στάμου

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης

6 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Θήβας

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορεύει ο Ντανίλο Ζέκα

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις

6 Σεπτεμβρίου, Στοά του Αττάλου

Χορογραφία: Γιάννης Νικολαΐδης

Χορεύει η Μαργαρίτα Κώστογλου

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης

12 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Πατρών

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορεύει ο Ντανίλο Ζέκα

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις

13 Σεπτεμβρίου, Στοά του Αττάλου

Χορογραφία: Έλενα Κέκκου

Χορεύει η Έλενα Κέκκου

Μουσική: Αντώνης Βλάχος

13 Σεπτεμβρίου, Κέντρο Ιστορικής Ενημέρωσης Θερμοπυλών

Χορογραφία: Γιάννης Νικολαΐδης

Χορεύει η Μαργαρίτα Κώστογλου

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Ηχητικός σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης

15 Σεπτεμβρίου, Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορεύει ο Βαγγέλης Μπίκος

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις

 

19, 20 Σεπτεμβρίου, Μουσείο Ακρόπολης

Παρουσίαση όλων των χορευτικών σόλι

Ο χορός θα δώσει το δικό του ξεχωριστό στίγμα στις καλοκαιρινές εκδηλώσεις με τη συμμετοχή χορευτών του Μπαλέτου της ΕΛΣ σε μια σειρά από χορευτικά σόλι που θα παρουσιαστούν σε εσωτερικούς χώρους αρχαιολογικών μουσείων. Ως μια συνομιλία κίνησης και ακινησίας, οι χορευτές θα διηγηθούν καινούριες ιστορίες πάνω σε χορογραφίες των ίδιων αλλά και των Ιωάννας Πορτόλου, Γιάννη Νικολαΐδη και Κωνσταντίνου Ρήγου.

 

 

 

 

Σόλο του Γιώργου Κοτσιφάκη

Χορογραφία: Χρήστος Παπαδόπουλος

Σαντούρι: Ανδρέας Κατσιγιάννης

 

24 Ιουλίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά

1 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Σαλαμίνας

31 Αυγούστου, Αθανασάκειο Αρχαιολογικό Μουσείο Βόλου

1 Σεπτεμβρίου, Διαχρονικό Μουσείο Λάρισας

6 Σεπτεμβρίου, Δίδυμο Οθωμανικό Λουτρό Τρικάλων

7 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Καρδίτσας

 

Ο καταξιωμένος χορευτής Γιώργος Κοτσιφάκης παρουσιάζει ένα χορευτικό σόλο σε χορογραφία Χρήστου Παπαδόπουλου, με τη συνοδεία του καλλιτεχνικού διευθυντή της Εστουδιαντίνας Νέας Ιωνίας Βόλου και δεξιοτέχνη Ανδρέα Κατσιγιάννη στο σαντούρι. Ο Χρήστος Παπαδόπουλος σημειώνει: «Ένα ντουέτο. Ένα σώμα και ένα μουσικό όργανο. Το ντουέτο αυτό εμπνέεται από την ελληνική μυθολογία και αποπειράται μέσα σε πέντε μόλις λεπτά να σκιαγραφήσει και να διαγράψει μια τιτάνια ανθρώπινη διαδρομή και εξέλιξη. Η διαδρομή αυτή ξεκινά με τη μυθολογική δημιουργία του ανθρώπου ως ένα θεϊκό αστείο, συνεχίζει με τη σχέση αθάνατου-θνητού και πώς αυτή αναδιαμορφώνεται μέσα στους αιώνες και τελειώνει με τα πρώτα βήματα του ανθρώπου ως ανεξάρτητου πλάσματος που λαχτάρα να αυτοπροσδιοριστεί και να ορίσει το μέλλον του. Συνεχίζοντας την έρευνα της συνάντησης σώματος και ήχου, πώς αυτά συναντιούνται και αλληλοεπηρεάζονται, επιχειρείται η δημιουργία ενός ιδιότυπου παραστασιακού κώδικα στηριζόμενου τόσο στην αφηγηματικότητα της κίνησης όσο και στη λειτουργία της ίδιας της μουσικής».

Ημερολόγιο ενός αθέατου εγκλεισμού

 

30 & 31 Ιουλίου, Ρωμαϊκή Αγορά

 

Κείμενο: Γιώργος Βέλτσος

Σκηνοθεσία: Ελπίδα Σκούφαλου
Ερμηνεύει η Ρένη Πιττακή

Μουσικοί: Σωκράτης Σινόπουλος (πολίτικη λύρα & πολίτικο λαούτο), Βασίλης Παπαβασιλείου (κοντραμπάσο)

 

Σε έναν συνδυασμό ποίησης και στοχασμών, ο διακεκριμένος Έλληνας πανεπιστημιακός, θεατρικός συγγραφέας και ποιητής Γιώργος Βέλτσος μεταφέρει στο έργο Ημερολόγιο ενός αθέατου εγκλεισμού ένα διπλό βίωμα ως προς την ασθένεια και την καραντίνα: από τη μια η ευθύνη απέναντι στον άλλο και από την άλλη το ζήτημα μιας απάνθρωπης ζωής που κινδυνεύει να χάσει το βίωμα της ίδιας της ζωής ως ζωής, και όχι ως επιβίωσης. Ερμηνεύει η διακεκριμένη ηθοποιός του Θεάτρου Τέχνης Ρένη Πιττακή.

Ο Γιώργος Βέλτσος σημειώνει: «Ημερολόγιο ενός αθέατου εγκλεισμού –ο Ελύτης θα έλεγε Ημερολόγιο ενός αθέατου Απριλίου– γιατί όλοι μας, τις σκληρές μέρες του φετινού Απρίλη, σκεφτήκαμε έγκλειστοι τους στίχους του ποιητή από το ομώνυμο έργο του: “Ξημερώθηκα έχοντας διατρέξει την ιστορία του θανάτου της Ιστορίας, ή μάλλον την ιστορία της Ιστορίας του θανάτου (και αυτό δεν είναι λογοπαίγνιο)”. Όλοι διατρέξαμε τότε και την Ιστορία και τον θάνατο σε έναν ημερολογιακά καταγεγραμμένο χρόνο που “έγραψε” τον υψηλό του κίνδυνο στη ζωή τού καθενός ξεχωριστά. Κατέθεσα κι εγώ με τον τρόπο μου μια μαρτυρία, γνωρίζοντας ωστόσο πως δεν υπάρχει μάρτυρας για τον μάρτυρα παρά ένας τρίτος: η φωνή και ο ρυθμός της Ρένης Πιττακή που θα την ενσαρκώσει».

 

 

Συναυλία αρχαίας ελληνικής μουσικής με το σύνολο Χρυσέα Φόρμιγξ

 

19 Ιουλίου, Αρχαιολογικός χώρος Βραυρώνας

23 Ιουλίου, Ιερό Ποσειδώνος, Σούνιο

25 Ιουλίου, Αγορά των Κομπεταλιστών Δήλου

4 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Ολυμπίας

12 Αυγούστου, Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών

6 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας

13 Σεπτεμβρίου, Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά

 

Ήχοι αρχαίοι – Μουσικές του σήμερα

Τραγούδι – Αφήγηση: Θεοδώρα Μπάκα
Αρχαία λύρα – Αφήγηση: Νίκος Ξανθούλης
Βιολί: Ζήσιμος Σουλκούκης
Βιολοντσέλο: Μιχάλης Πορφύρης
Επιμέλεια προγράμματος και διασκευές: Νίκος Ξανθούλης
Χορογραφία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου

Με τη συμμετοχή μελών του Μπαλέτου της ΕΛΣ
Χορεύουν: Έλενα Κέκκου, Χρήστος Παπαδόπουλος, Ζωή Σχοινοπλοκάκη, Μιχάλης Κριεμπάρδης (23/7), Έλενα Κέκκου, Μιχάλης Κριεμπάρδης (25/7)

 

Η αρχαία ελληνική λύρα, παρά το ότι χάθηκε για πάνω από 1.600 χρόνια, διαπέρασε ως ιδέα τόσο την ευρωπαϊκή μουσική δημιουργία όσο και τη μουσική τέχνη της Εγγύς Ανατολής. Στην παράσταση Ήχοι αρχαίοι – Μουσικές του σήμερα του συνόλου Χρυσέα Φόρμιγξ, η αρχαία λύρα αναβιώνει μέσα από τους μαγικούς ήχους των χορδών της και συνομιλεί αφενός με δύο κλασικά όργανα, ένα βιολί και ένα τσέλο, και αφετέρου με τον ελληνικό λόγο, επιμένοντας να αναζητά την αρμονία του σύμπαντος σε μουσικές αρχαίες και νεότερες. Tη χορογραφία υπογράφει η ταλαντούχα χορογράφος και χορεύτρια Μαριάννα Καβαλλιεράτου, στην πρώτη της συνεργασία με την ΕΛΣ.

Ευχαριστούμε την Πανελλήνια Ένωση Υπαλλήλων Φυλάξεως Αρχαιοτήτων, τα μέλη της οποίας συμμετέχουν και στηρίζουν εθελοντικά τις εκδηλώσεις Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. 

 

 

 

 

 

 

 

30  Ι Ο Υ Λ Ι Ο Υ  -  9  Α Υ Γ Ο Υ Σ Τ Ο Υ  2020

Α Ν Ο Ι Χ Τ Ο  Θ Ε Α Τ Ρ Ο  Χ Ω Ρ Α Σ  Α Ν Δ Ρ Ο Υ

«Το πέτρινο ανοιχτό θέατρο της Άνδρου φιλοξένησε τα προηγούμενα πέντε καλοκαίρια, 75 καλλιτεχνικές εκδηλώσεις. Ανδριώτες και παραθεριστές χάρηκαν σημαντικές θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, χορευτικές και κινηματογραφικές βραδιές. Φέτος, η περιπέτεια της πανδημίας επιβάλλει τους κανόνες της για την ασφάλεια θεατών, καλλιτεχνών, τεχνικού προσωπικού και εθελοντών.

Λιγότεροι θεατές θα κάθονται αραιά, οι χώροι θα απολυμαίνονται όπως πρέπει, τα μέτρα προστασίας θα τηρούνται με μεγάλη σοβαρότητα.

Η Άνδρος, λοιπόν, δεν θα στερηθεί το 6ο Φεστιβάλ. Από τις 138 προτάσεις που δεχτήκαμε, οι περισσότερες ήταν αληθινά ενδιαφέρουσες και ευχαριστούμε τους καλλιτέχνες που θεωρούν τη συμμετοχή τους στο φεστιβάλ του νησιού μας έναν όμορφο σταθμό στον προγραμματισμό τους.

Λόγω προσαρμογής στις έκτακτες συνθήκες, οι φετινές εκδηλώσεις θα είναι μόνο πέντε, αλλά προσεκτικά διαλεγμένες, ποιοτικές και με πολύ αγαπημένους καλλιτέχνες. Ένα μεγάλο ευχαριστώ στον Σταύρο Ξαρχάκο και στους μουσικούς του, στην Ανέζα Παπαδοπούλου και στην Έλλη Ιγγλίζ, στον Γιώργο Κιμούλη και στην Φωτεινή Μπαξεβάνη, στον Στέλιο Μάινα και στην Κάτια Σπερελάκη.

Ας βάλουμε τα δυνατά μας , να κυλήσουν όλα ομαλά, ώστε να χαρούμε όσο γίνεται νύχτες με θέατρο και μουσικές στις κερκίδες, από 30 Ιουλίου έως 9 Αυγούστου».

 Παντελής Βούλγαρης

 

Το Πρόγραμμα:

 

Πέμπτη 30 Ιουλίου 2020

«Το παγκάκι» του Αλεξάντερ Γκέλμαν

Γραμμένο το 1983, πριν από την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, όπου κυριαρχούσε η διαφθορά και η αυθαιρεσία, στοιχεία που συχνά αποτελούν το φόντο της ρωσικής δραματουργίας της εποχής, το έργο του Γκέλμαν περιγράφει τη συνάντηση δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων. Ένας άντρας και μια γυναίκα κάθονται στο παγκάκι ενός πάρκου και ξεκινάει μεταξύ τους ένα λεκτικό παιχνίδι κατά το οποίο ο καθένας κρύβει από τον άλλον την πραγματική του ταυτότητα. Έτσι, εγείρονται ερωτήματα όπως αν γνωρίζονταν ή όχι πριν από αυτή τους τη συνάντηση, αν όντως βρεθήκανε τυχαία στο συγκεκριμένο σημείο τη συγκεκριμένη στιγμή, μήπως κάποτε ήταν ήταν κάτι άλλο, αν είχαν φανταστεί μια διαφορετική ζωή που θα ήθελαν να έχουν ζήσει. Ένα έργο για την αδυναμία μας να συνυπάρξουμε χωρίς να κρύβουμε την αλήθεια μας ο ένας από τον άλλο.

 Μετάφραση: Νίκος Καμτσής

Σκηνοθεσία – Διασκευή - Διαμόρφωση χώρου: Γιώργος Κιμούλης

Κοστούμια: Σοφία Νικολαΐδη

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός σκηνοθέτη: Στάθης Παναγιωτίδης

 Παίζουν: Γιώργος Κιμούλης , Φωτεινή Μπαξεβάνη

Τρίτη 4 Αυγούστου 2020

«Ευτυχισμένες Μέρες» του Σάμουελ Μπέκετ

Η Γουίνι καθηλωμένη σε έναν καμένο λόφο, κάτω από το φλογισμένο φως, συνομιλεί ακατάπαυστα με τον εαυτό της. Με τη φωνή και το σώμα, την ανάσα και τον ήχο διανύει το δύσκολο ταξίδι προς την ανθρώπινη επαφή μην αφήνοντας την απόγνωση να την καταβάλλει. Από κάθε της χειρονομία, από κάθε της σκέψη και λέξη, από κάθε της ανάσα και ήχο αναβλύζει το πάθος για ζωή. Το βίωμα της καταστροφής και του θανάτου, το βίωμα της απώλειας του αγαπημένου της προσώπου συντελούν στην καθήλωση της. Ωστόσο, το αίτημα για ανθρώπινη επαφή, για συνύπαρξη, τρυφερότητα και ζεστασιά, είναι αγωνιώδες και διαρκές. Με υλικά της τη μνήμη του έρωτα και την επίγνωση του θανάτου, επιμένει, συνδέεται με τη σπίθα της ζωής, προσπερνά τους φραγμούς της οδύνης, αποκαλύπτοντας την όψη του αγωνιζόμενου ανθρώπου στην εσχατιά του κόσμου.

Από την Ομάδα Σημείο Μηδέν σε συνεργασία με την Ανέζα Παπαδοπούλου

Μετάφραση: Θωμάς Συμεωνίδης

Σκηνοθεσία – σκηνική εγκατάσταση – επιμέλεια κοστουμιών: Σάββας Στρούμπος

Μουσική επί σκηνής: Έλλη Ιγγλίζ

Ηχογραφημένη μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης

Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης

Ζωγραφική πίνακα: Ηλίας Παπανικολάου

Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο

Ηθοποιοί: Ανέζα Παπαδοπούλου, Έλλη Ιγγλίζ

Παρασκευή 7 & Σάββατο 8 Αυγούστου 2020

 «5 Λαϊκές  Μορφές Με Τρόπον Εντόνως Ερωτικόν»

Μία μουσική παράσταση, γεμάτη εικόνες, εντάσεις και στιγμές, η οποία παρουσιάστηκε πρώτη φορά με αφορμή τον εορτασμό των δέκα χρόνων λειτουργίας του Μουσείου της Ακρόπολης και  επαναλήφθηκε στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού σε μία  μεγαλειώδη   συναυλία. Ο Σταύρος Ξαρχάκος, διευθύνει μια επταμελή ορχήστρα   κορυφαίων σολίστ που τον πλαισιώνει και φωνητικά, σε ένα μοναδικό ταξίδι ήχων  και  συναισθημάτων στα μουσικά έργα του ιδίου, καθώς και των Μάνου Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη, Βασίλη Τσιτσάνη και Μάρκου Βαμβακάρη.

Συμμετέχουν οι μουσικοί:

Νεοκλής  Nεοφυτίδης  -πιάνο

Βασίλης Δρογκάρης - ακορντεόν

Αλέξανδρος Καψοκαβάδης-  κλασική κιθάρα, νυκτά έγχορδα

Γιώργος Λιμάκης  κιθάρα

Αντώνης Τζίκας  - κοντραμπάσο

Ηρακλής Ζάκκας  μπουζούκι , μπαγλαμάς, τζουράς

Δημήτρης Ρέππας - μπουζούκι , μπαγλαμάς, τζουράς

H εκδήλωση θα τελεστεί με την ευγενική χορηγία του Ιδρύματος  Δημητρίου και Λιλίκας Μωραΐτη Άνδρου

Η συναυλία του Σαββάτου 8/8 θα μεταδοθεί ζωντανά και από το διαδίκτυο μέσω you tube/andros festival

 

Κυριακή 9 Αυγούστου 2020

«Ο κήπος» του Μπρους Γκους

Ένας οικοδόμος και βετεράνος του Βιετνάμ αναρρώνει μετά από μια εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του μια γυναίκα η οποία έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του για να τον φροντίζει. Άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες, ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή.  Στην πορεία όμως τα πράγματα παίρνουν αναπάντεχη τροπή. Εκείνος δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος ενώ  εκείνη θα αναζητήσει στο πρόσωπο του απεγνωσμένα τη βοήθεια. Δύο μοναχικοί άνθρωποι σε μια απέλπιδα προσπάθεια να γεφυρώσουν δύο εντελώς διαφορετικούς κόσμους και να βρουν, ο καθένας με τον τρόπο του, τη σωτηρία. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη.

Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

Σκηνικά-Κοστούμια: Λήδα Σπερελάκη, Αγγελική Αθανασιάδου

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου

B΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Xρήστος Καρανικόλας

Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Παίζουν: Στέλιος Μάινας, Κάτια Σπερελάκη

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ

 

Τo Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε συμμόρφωση με την απόφαση και τις οδηγίες της Πολιτείας, αναστέλλει τις παρακάτω προγραμματισμένες εκδηλώσεις στους χώρους του με αναμενόμενο κοινό άνω των 1.000 ατόμων μέχρι τις 24.3.2020:

14/3 John Psathas: “Νο Man’s Land”

18/3 Οι λύρες της στεριάς και της θάλασσας

21/3 Frankfurt Radio Symphony – Andrés Orozco-Estrada, Joshua Bell

24/3  Ήρωες ΙΙ – Κρατική Ορχήστρα Αθηνών & Φιλαρμονική Εταιρεία Κέρκυρας

Οι υπόλοιπες εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν κανονικά. Για οποιαδήποτε διαφοροποίηση θα υπάρξει νεότερη ενημέρωση.

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τηρεί ήδη τα ενδεδειγμένα μέτρα προστασίας επισκεπτών και εργαζομένων, και λαμβάνει επιπλέον μέτρα για την απολύμανση όλων των χώρων.

Το αντίτιμο του εισιτηρίου θα επιστραφεί με τον ίδιο τρόπο που αυτό αγοράστηκε (τηλεφωνικά ή μέσω διαδικτύου: επιστροφή  σε πιστωτικές/χρεωστικές κάρτες – αγορά από τα ταμεία: επιστροφή από τα ταμεία με την προσκόμιση του αντίστοιχου αποκόμματος).

Ευχαριστούμε για την προσοχή σας.

 

 Eισιτήρια – πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

Tο CONNECT YOUR CITY είναι το πρώτο ολοκληρωμένο Κέντρο Νέων στην Ελλάδα, τo οποίo δραστηριοποιείται στο επίπεδο της γειτονιάς από το 2014. Πρόκειται για έναν ανοιχτό χώρο συνάντησης νέων ηλικίας 16 έως 30 ετών, οι οποίοι έχουν τη δυνατότητα να αξιοποιούν δημιουργικά τον ελεύθερο χρόνο τους, να αναπτύσσουν τις δεξιότητές τους - μέσω εκπαιδευτικών προγραμμάτων - και στο τέλος να έχουν τη δυνατότητα να εισέλθουν στην αγορά εργασίας μέσω του Κέντρου Νεανικής Επιχειρηματικότητας του CONNECT YOUR CITY.Κάθε μήνα πραγματοποιούνται ποικίλες δράσεις που αφορούν στον αθλητισμό, τον πολιτισμό, τον εθελοντισμό, την ψυχαγωγία, την εκπαίδευση και τη νεανική επιχειρηματικότητα. Σας παραθέτουμε το πρόγραμμα Μαρτίου.

Αξίζει να σημειωθεί ότι όλες οι δράσεις του CONNECT YOUR CITY είναι δωρεάν!

ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΕΩΝ ΜΑΡΤΙΟΥ


«ΒΕ ΙΝ EUROPE PILOTING»  Α’ Μέρος

Εκπαιδευτικό Σεμινάριο

Τρίτη 3/3/2020

16:00-20:00

Διάρκεια δράσης: 4 ώρες

Το BE IN EUROPE είναι ένα έργο το οποίο ξεκίνησε στο πλαίσιο του προγράμματος Erasmus+ και ασχολείται με την Εκπαίδευση των προσφύγων ή μεταναστών που προσπαθούν να ενσωματωθούν στα νέα δεδομένα, μέσα από την αποτελεσματικότερη και αποδοτικότερη συνεργασία με τους επαγγελματίες με τους οποίους συναναστρέφονται. To πρόγραμμα απευθύνεται σε πρόσφυγες και μετανάστες και θα ολοκληρωθεί σε δύο συνεδρίες, ενώ οι συμμετέχοντες θα λάβουν πιστοποιητικό με ECVET μονάδες. 

Ο στόχος του έργου BE IN EUROPE είναι να επιτρέψει σε κάθε πολίτη να συμμετέχει πλήρως στην κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης της επαγγελματικής απασχόλησης. 

Το σεμινάριο απευθύνεται σε πρόσφυγες!

Υπεύθυνος Εκπαιδευτής: Αντώνης Μπέρτος (Ψυχολόγος με μετεκπαίδευση στην «Μη βίαιη επικοινωνία»).

Τοποθεσία: Λεωφόρος Κηφισίας 108 , Μαρούσι.

Δήλωση συμμετοχής στο info@connectyourcity.eu .

 «ΒΕ ΙΝ EUROPE PILOTING» Α’ Μέρος

Εκπαιδευτικό Σεμινάριο

Τετάρτη 4/3/2020

16:00-20:00

Διάρκεια δράσης: 4 ώρες

Το BE IN EUROPE είναι ένα έργο, το οποίο ξεκίνησε στο πλαίσιο του προγράμματος Erasmus+ και ασχολείται με την εκπαίδευση των επαγγελματιών που εργάζονται με πρόσφυγες ή μετανάστες. Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί σε δύο συνεδρίες ενώ οι συμμετέχοντες θα λάβουν πιστοποιητικό με ECVET μονάδες. 

Ο στόχος του έργου BE IN EUROPE είναι να επιτρέψει σε κάθε πολίτη να συμμετέχει πλήρως στην κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης της επαγγελματικής απασχόλησης.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε επαγγελματίες που εργάζονται με πρόσφυγες.

Υπεύθυνη Εκπαιδεύτρια: Μαριάννα Αναγνωστοπούλου, Ψυχολόγος.

Τοποθεσία: Λεωφόρος Κηφισίας 108 , Μαρούσι.

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ Photoshop & Photo Editing

Πέμπτη 5/3/2020

17:00-20:00

Διάρκεια Δράσης: 3 ώρες με 10 λεπτά διάλειμμα

Το εργαστήρι απευθύνεται σε νέους (16-30 ετών), οι οποίοι ενδιαφέρονται να γνωρίσουν τις αρχές του Photoshop και το Photo Editing (Interface, Toolbar και Selection bar, Shortcuts, Canvas Masks Layers Levels Filters, Effects). Με την εκπλήρωση των Workshops οι συμμετέχοντες θα έχουν υλοποιήσει ένα ατομικό Project με θέμα “Green”, το οποίο θα δουλεύουν στο τέλος κάθε Workshop.

Υπεύθυνες Εκπαιδευτές- Εθελοντές: Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου & Γιάννης Τουρνόγλου

Τοποθεσία: Πατησίων 68 & Κότσικα 2, Αθήνα, Σταθμός Μετρό Βικτώρια

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

«ΒΕ ΙΝ EUROPE PILOTING» Β’ Μέρος

Εκπαιδευτικό Σεμινάριο

Τρίτη 10/3/2020

16:00-20:00

Διάρκεια Δράσης: 4 ώρες

Το Be in Europe είναι ένα έργο το οποίο ξεκίνησε στο πλαίσιο του προγράμματος Erasmus+ και ασχολείται με την Εκπαίδευση των προσφύγων ή μεταναστών που προσπαθούν να ενσωματωθούν στα νέα δεδομένα, μέσα από την αποτελεσματικότερη και αποδοτικότερη συνεργασία με τους επαγγελματίες με τους οποίους συναναστρέφονται. To πρόγραμμα απευθύνεται σε πρόσφυγες και μετανάστες και θα ολοκληρωθεί σε δύο συνεδρίες, ενώ οι συμμετέχοντες θα λάβουν πιστοποιητικό με ECVET μονάδες. Ο στόχος του έργου BE IN EUROPE είναι να επιτρέψει σε κάθε πολίτη να συμμετέχει πλήρως στην κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης της επαγγελματικής απασχόλησης.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε πρόσφυγες.

Υπεύθυνος Εκπαιδευτής- Εθελοντής: Αντώνης Μπέρτος (Ψυχολόγος με μετεκπαίδευση στην «Μη βίαιη επικοινωνία»).

Τοποθεσία: Λεωφόρος Κηφισίας 108, Μαρούσι

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. . 

 Running Outdoors 

Τρίτη 10/03/2020

18:00 - 20:00

Διάρκεια Δράσης: 2 ώρες

Τρέξιμο! Η πιο ολοκληρωμένη μορφή άσκησης, που αφορά μικρούς και μεγάλους! Έλα να συμμετέχεις και εσύ στην ομάδα τρεξίματος του CONNECT YOUR CITY ! Θα τρέξουμε όλοι σε μια προκαθορισμένη διαδρομή στη Νέα Φιλαδέλφεια, όπου θα κάνουμε μια στάση ξεκούρασης και λίγη αεροβική γυμναστική με μουσική από ειδικούς Φυσικής Αγωγής! Έπειτα όλοι μαζί θα διεξάγουμε μια περιβαλλοντική δράση! Το περιεχόμενό της είναι έκπληξη. Θα το μάθεις μόνο αν έρθεις. Μην το χάσεις!.

Στόχος της δράσης είναι η ενεργοποίηση των νέων εντάσσοντας ενεργά στη ζωή τους τον Αθλητισμό. Τα προγράμματά στοχεύουν σε μια ζωή με πιο υγιεινές συνήθειες, εστιάζοντας ταυτόχρονα στην κοινωνική, ψυχική και σωματική ευεξία των ατόμων.

Υπεύθυνοι Εκπαιδευτές- Εθελοντές: Χρύσα Τσούκια, Ιάσων Ψαρρός, Νίκος Μητσόπουλος

Τοποθεσία: Λ. Δεκελείας 127, Μουσείο Μικρασιατικού Ελληνισμού

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 «Yoga Class» 

Δωρεάν κάθε δεύτερη Τρίτη του μήνα στο χώρο του CONNECT YOUR CITY, Άτλαντος 22, Κάτω Πατήσια

10/03/2020 & 24/03/2020

19:00-21:00

Διάρκεια: 2 ώρες

Μείωση του στρες, καλύτερη αναπνοή, μεγαλύτερη ευλυγισία, περισσότερη χαρά… Ποιος θα έλεγε όχι σε αυτά και πολλά άλλα οφέλη; Μαζί με τον ειδικό Ζήση Τσιαφλάκη μυήσου στην ιδιαίτερη αυτή πρακτική, κι αν ανακαλύψεις ότι σου ταιριάζει, ξαναέλα! Για λάτρεις της yoga, για προχωρημένους και αρχάριους. Στόχοι της δράσης είναι να μάθουμε ασκήσεις χαλάρωσης, την αρχέγονη τεχνική της yoga και τις αρχές του διαλογισμού έπειτα από μια συναρπαστική εμπειρία η οποία θα απελευθερώσει ορμόνες ευεξίας καθώς θα βοηθήσει στην μείωση του στρες.

Δάσκαλος Υοga:  Ζήσης Τσιαφλάκης

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 
 «ΒΕ ΙΝ EUROPE PILOTING»  Β’ Μέρος

Εκπαιδευτικό Σεμινάριο

Τετάρτη 11/3/2020

16:00-20:00

Διάρκεια Δράσης: 4 ώρες

Το Be in Europe είναι ένα έργο, το οποίο ξεκίνησε στο πλαίσιο του προγράμματος Erasmus+ και ασχολείται με την εκπαίδευση των επαγγελματιών που εργάζονται με πρόσφυγες ή μετανάστες. Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί σε δύο συνεδρίες ενώ οι συμμετέχοντες θα λάβουν πιστοποιητικό με ECVET μονάδες. Ο στόχος του έργου BE IN EUROPE είναι να επιτρέψει σε κάθε πολίτη να συμμετέχει πλήρως στην κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης της επαγγελματικής απασχόλησης.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε επαγγελματίες που εργάζονται με πρόσφυγες.

Υπεύθυνη Εκπαιδεύτρια- Εθελόντρια: Μαριάννα Αναγνωστοπούλου, Ψυχολόγος.

Τοποθεσία: Λεωφόρος Κηφισίας 108, Μαρούσι

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

Latin Steps

Τετάρτη 12/3/2020

Διάρκεια δράσης: 3 ώρες με ολιγόλεπτα διαλείμματα

Το εργαστήρι απευθύνεται σε νέους (16-30 ετών), όπου ο χορός αποτελεί για αυτούς τρόπο έκφρασης, ευχάριστη δραστηριότητα ή τρόπο ζωής.

Kizomba Steps, Bachata Steps, Salsa Steps, Animations Choreography

Στόχος της δράσης ένα υπέροχο flashmob στην καρδιά της Αθήνας!

Υπεύθυνες εκπαιδεύτριες: Aλίκη Παπαπέτρου & Kyra Mumladze

Τοποθεσία: Πατησίων 68 & Κότσικα 2, Αθήνα,  Σταθμός Μετρό Βικτώρια 

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

Kara-ok Party

Παρασκευή 13/03/2020

18.00

Διάρκεια δράσης: 3 ώρες

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΗΣ

18.00-18.30: Καλωσόρισμα και επεξήγηση κανόνων

18.30-19.00: Προετοιμασία ομάδων (επιλογή τραγουδιών και αμφιέσεων)

19.00-20.30: Διαγωνισμός Karaoke

20.30-21.00: Ανακοίνωση νικήτριας ομάδας

Ο αγαπημένος θεσμός του Connect επέστρεψε! Διαδραστικό, ομαδικό Karaoke Challenge για τους παίχτες του Game! Διαγωνίσου με την ομάδα σου για την καλύτερη φωνή, ντύσιμο και χορογραφία στο πιο ξέφρενο Karaoke Party. Στόχος της δράσης να μπορέσουν οι εθελοντές να εκφραστούν ελευθέρα και να δοκιμάσουν τις φωνητικές και χορευτικές τους ικανότητες σε ένα φιλικό ομαδικό περιβάλλον χωρίς επίκριση.

 Υπεύθυνος Εκπαιδευτής - Εθελοντής: Βασίλης Ραφαήλ

Τοποθεσία: Πατησίων 68 & Κότσικα 2, Αθήνα,  Σταθμός Μετρό Βικτώρια

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 Tae Kwon Do

Αθλητισμός – πολεμικές τέχνες

Τετάρτη 15-03-2020

12.00-14.00

Διάρκεια δράσης: 2 ώρες

Ένα μάθημα Tae Kwon Do, θα σας πείσει ότι οι πολεμικές τέχνες είναι όχι μόνο απαραίτητες για την αυτοπροστασία μας, αλλά καλλιεργούν ένα πνεύμα πειθαρχίας και αυτοσεβασμού. Στόχοι της δράσης να μάθουμε την τέχνη του Τae Kwon Do ,να γνωρίσουμε το άθλημα αυτό, και ταυτόχρονα θα γυμναστούμε και θα διασκεδάσουμε.

Υπεύθυνος Εκπαιδευτής- Εθελοντής: Γεώργιος Εμμανουηλίδης, Προπονητής ΕΤU

Τοποθεσία: Άτλαντος 22, Κάτω Πατήσια

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

Creative Zero Waste Workshop

Πέμπτη 19/3/2020

18:00-20:00

Διάρκεια δράσης: 2 ώρες

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΗΣ:

Ενίσχυση Περιβαλλοντικής Συνείδησης μέσω συζήτησης και προβολής video

Κατασκευή Διακοσμητικών Στοιχείων

Το εργαστήρι Creative Zero Waste Workshop αποτελεί εργαστήρι ανακυκλώσιμων υλικών. Το εργαστήρι απευθύνεται σε όλους όσους ενδιαφέρονται να φτιάξουν διακοσμητικές κατασκευές με θέμα τo Green. Στόχος είναι η επαναχρησιμοποίηση ανακυκλώσιμων υλικών και ο σχεδιασμός διακοσμητικών αντικειμένων με θέμα το Green Year του CONNECT YOUR CITY. 

Υπεύθυνες εκπαιδεύτριες – εθελόντριες : Cecilia Piva & Maria Catalan Boix

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 
Connect with Spain

Σάββατο 21/03/2020

12.00 -15.00

Διάρκεια δράσης: 2 ώρες & 30 λεπτά

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΗΣ: 

12.00-12.30: Καλωσόρισμα και οδηγίες δράσης 

12.30-14.00: Δραστηριότητες εκμάθησης Ισπανικών

14.30-15.00: Τελικό παιχνίδι και κλείσιμο

Θες να μάθεις Ισπανικά σε 2 ώρες παίζοντας; Το CONNECT YOUR CITY δημιουργεί ένα διαφορετικό crash course στα Ισπανικά με μια πιο “παιχνιδιάρικη” διδακτική μέθοδο από το παραδοσιακό βιβλίο και στυλό. Βρες την ομάδα σου στο Game και μάθε Ισπανικά με τη μαγεία της βιωματικής μάθησης! Ποια ομάδα του Connect Game θα είναι η “mas fuerte”? Στόχοι δράσης να μπορέσουν οι εθελοντές να μάθουν βασικές λέξεις και προτάσεις στα Ισπανικά μέσα από τη βιωματική μάθηση.

Υπεύθυνοι εκπαιδευτές : Alba, Sidi

Τοποθεσία: Πατησίων 68 & Κότσικα 2, Αθήνα Πλησίον Σταθμός Μέτρο Βικτώρια

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 
Στιχουργική & Παραγωγή Τραγουδιού

Πέμπτη 26/3/2020

18:00-19:30

Διάρκεια Δράσης :1 ώρα & 30 λεπτά

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΗΣ:

Θεωρία μουσικής

Τεχνικές αναπνοής- Μαθήματα Φωνητικής -Διαλογισμός, Τεχνικές δημιουργίας στίχων-κομματιών

Στο εργαστήρι στιχουργικής και παραγωγής τραγουδιού θα γίνει εκμάθηση δημιουργίας στίχων κατάλληλων για τραγούδια και η εκμάθηση χρησιμοποίησης και τοποθέτησης της φωνής για όσους ενδιαφέρονται να τραγουδήσουν.

Υπεύθυνος Εκπαιδευτής- Εθελοντής: Francesco Pecchi

Τοποθεσία: Πατησίων 68 & Κότσικα 2, Αθήνα Σταθμός Μετρό Βικτώρια

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

Treasure of the Mountain

Κυριακή 29/03/2020

Διάρκεια δράσης: 6 ώρες

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΗΣ:

10.00-10.15: Συνάντηση στο CONNECT YOUR CITY, Άτλαντος 22, Κάτω Πατήσια

10.15-11.00: Συνάντηση στο πάρκινγκ της Πάρνηθας 

11.00-11.30: Ξεκίνημα

11.30-13.00: Περπάτημα μέχρι το καταφύγιο και ξεκούραση 

13.00-14.30: Κυνήγι θησαυρού

14.30-16.00: Επιστροφή στο πάρκινγκ

Είσαι έτοιμος για ένα αξέχαστο κυνήγι θησαυρού; 

Υπεύθυνος Εκπαιδευτής: Βασίλης Ραφαήλ

Δήλωση συμμετοχής στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .

 

Το CONNECT YOUR CITY επιχειρεί να προσφέρει στη νέα γενιά μια διαδραστική πλατφόρμα επικοινωνίας και δράσης 

Για περισσότερες πληροφορίες επισκφθείτε:
Find us on facebook→
Follow us on Instagram→
Subscribe to our youtube channel→

Visit our website connectyourcity.eu

#CarnivalinAthens

15 Φεβρουαρίου – 2 Μαρτίου 2020

Κώστας Μπακογιάννης: Χρώμα στις γειτονιές της πόλης από τον δήμο Αθηναίων

Το Τριώδιο άνοιξε και ο Δήμος Αθηναίων, φέτος τις Απόκριες, «ντύνει» ολόκληρη την πόλη με χρώματα, σερπαντίνες και μεγάλες δόσεις κεφιού και χαράς μέσα από το πλούσιο πρόγραμμα εκδηλώσεων που διοργανώνει, από τις 15 Φεβρουαρίου, και υπογράφουν ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του δήμου Αθηναίων και η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

Οι δρόμοι γεμίζουν με κονφετί, μάσκες, κάπες και καπέλα. Κρουστά και τύμπανα δίνουν τον ρυθμό, αρλεκίνοι, πιερότοι και κλόουν κρύβονται στις παρυφές της Ακρόπολης, στο κέντρο και στις γειτονιές, για να μας παρασύρουν με χαρούμενους σκοπούς… Όλα αυτά μαζί  κι άλλα πολλά, ξετυλίγουν το πολύχρωμο γαϊτανάκι της Αποκριάς και στήνουν τον ξέφρενο χορό του φετινού καρναβαλιού! 

Για 17 μέρες, 32 σημεία σε κάθε γωνιά της πόλης γεμίζουν με περισσότερες από60 γιορτινές δράσεις με ελεύθερη είσοδο για όλους, μικρούς και μεγάλους. Όλα τα έχουν οι φετινές Απόκριες: συναυλίες, μουσικές διαδρομές, καντάδες, παραστάσεις και παρελάσεις, αναβίωση παραδοσιακών αθηναϊκών αποκριάτικων εθίμων, κυνήγι θησαυρού, χορούς, σκωπτικά τραγούδια, ταραντέλες, κιθάρες, μαντολίνα, οκαρίνες και νταούλια μαζί με αφροβραζιλιάνικα κρουστά! 

Από το πρόγραμμα της Αποκριάς δεν θα μπορούσαν να λείπουν οι δράσεις για παιδιά και τις οικογένειές τους: εκπαιδευτικά προγράμματα και εικαστικά εργαστήρια καλούν τους μικρούς μας φίλους να φορέσουν τις στολές τους, να ανακαλύψουν διαφορετικά υλικά, να πειραματιστούν με την παράδοση, να δημιουργήσουν αλλά και να παίξουν ξέγνοιαστα. Φυσικά, ξεχωριστή θέση ανάμεσα στις παιδικές εκδηλώσεις έχει η –καθιερωμένη πλέον- Μεγάλη Αποκριάτικη Παιδική Γιορτή στο Ζάππειο. Την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου, μικροί και μεγάλοι γιορτάζουμε την Αποκριά με μουσικές, ζογκλέρ, μάγους, χορευτές, ξυλοπόδαρους, κατασκευές, face painting και όχι μόνο…

Όσο για την Τσικνοπέμπτη 20 Φεβρουαρίου, το γλέντι ξεκινά από το πρωί στο κέντρο της Αθήνας! Οι εκδηλώσεις αρχίζουν στις 11.00 και συνεχίζονται –πού αλλού;- στη Βαρβάκειο Αγορά σε ένα μουσικό πρόγραμμα με τον Μπάμπη Τσέρτοκαι τα ωραιότερα τραγούδια του ελληνικού ρεπερτορίου. Λίγο αργότερα, η πιο… αποκριάτικη πομπή από μπουλούκια με γαϊτανάκι, με αφετηρία το Μουσείο Λαϊκής Τέχνης & Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη», είναι σίγουρο πως θα συνεπάρει όποιον και όποια την συναντήσει! 

Η γιορτή, όπως είναι αναμενόμενο, απογειώνεται πριν την Καθαρά Δευτέρα. Την Παρασκευή 28, το Σάββατο 29 Φεβρουαρίου και την Κυριακή 1 Μαρτίου, τη σκυτάλη της διασκέδασης παίρνουν αγαπημένοι μας καλλιτέχνες σε μια σειρά πολύ ιδιαίτερων συναυλιών… κάτω από την Ακρόπολη. Με βάση μας το Θησείο, ξεκινάμε ένα πολύχρωμο και πολυδιάστατο μουσικό ταξίδι με μοναδικό προορισμό το κέφι και τη χαρά. Όχημά μας τα διάσημα πανηγύρια της Ικαρίας και των Κυκλάδων, τα ηπειρώτικα γλέντια, χιλιοτραγουδισμένες κι αξέχαστες λαϊκές επιτυχίες και οι «χρυσές» δεκαετίες από το ’60 μέχρι το ‘90. Μαζί μας, η Γλυκερίακαι η Μελίνα Κανά σε μια απρόσμενη μουσική σύμπραξη, η Ελένη Τσαλιγοπούλουκαι οι Boğaz Musique σε ένα post μικρασιάτικο πάλκο, ένας από τους πιο δυνατούς τραγουδιστές της γενιάς του, ο λαϊκός –και όχι μόνο- Κώστας Μακεδόνας, ο «μέτρ» του κλαρίνου Πετρολούκας Χαλκιάς, ο Μιχάλης Ρακιντζής με τη σούπερ μπάντα του σε ένα δυνατό μουσικό πάρτι, ο Νίκος Φάκαρος και οι Musicaroi… με άρωμα Αιγαίου, οι Wedding Singers σε μια «επίθεση» αγάπης, αστερόσκονης και χορευτικής διάθεσης με βάση τα ‘90s, αλλά και οι πρωταγωνιστές «των καλύτερών μας χρόνων», οι: Δάκης, Λάκης Τζορντανέλλι, Ρόμπερτ Ουίλλιαμς, Γιώργος Πολυχρονιάδης, Μπέσση Αργυράκη και Κατερίνα Αδαμαντίδου.

Το αποκορύφωμα, όμως, της γιορτινής περιόδου έρχεται την Καθαρά Δευτέρα 2 Μαρτίου. Δίνουμε ραντεβού στο λόφο του Φιλοπάππου για να πετάξουμε χαρταετό και να γιορτάσουμε τα Κούλουμα όπως αρμόζει στην ημέρα. Πρωταγωνίστρια της γιορτής η Γωγώ Τσαμπά! Η ερμηνεύτρια που κατάφερε και ανανέωσε το ενδιαφέρον του κοινού για το δημοτικό τραγούδι έρχεται για να μας ξεσηκώσει… 

Φέτος, η Αθήνα «ντύνεται» με τα πιο ωραία και φανταχτερά στολίδια της και μας καλεί να τη γιορτάσουμε μέσα από ένα πολύχρωμο «μωσαϊκό» δράσεων και εκδηλώσεων, μας καλεί να παρασυρθούμε από τις μουσικές, μας καλεί να ζήσουμε την πόλη μας όπως δεν την έχουμε ξαναζήσει…

«Μια ακόμα ευκαιρία να  απολαύσουμε την πόλη με χρώμα, γιορτινή. Αυτές είναι οι Απόκριες, που σχεδιάσαμε με πολλή φροντίδα ώστε να τις νιώσουν δικές τους μικροί και μεγάλοι Αθηναίοι αλλά και οι επισκέπτες της Αθήνας. Είναι οι απόκριες που έχουν πάντα τη γνώριμη, γλυκιά γεύση της παράδοσης, αλλά βρίσκονται και σε διάλογο με το σύγχρονο και το νέο. Είναι οι απόκριες που δεν φοβούνται να αυτοσαρκαστούν, να ντυθούν με τα πιο τρελά χρώματα και να γελάσουν με την ψυχή τους», τονίζει ο δήμαρχος Αθηναίων Κώστας Μπακογιάννης

Περισσότερες πληροφορίες: www.cityofathens.gr

Το πρόγραμμα εκδηλώσεων για το έτος Μελίνα Μερκούρη, όπως έχει ανακηρυχθεί το 2020 από το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, ανακοινώθηκε στο Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη από την υπουργό Λίνα Μενδώνη, τον πρόεδρο του Ιδρύματος Χριστόφορο Αργυρόπουλο, τη γενική γραμματέα Μανουέλα Παυλίδου, τον διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου Δημήτρη Λιγνάδη, μέλη της επιτροπής του τιμητικού έτους, στην οποία προεδρεύει ο πρώην Γάλλος υπουργός Πολιτισμού, Ζακ Λανγκ.

Όπως είπε η υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού, «τη Μελίνα χαρακτήριζε ο αυθορμητισμός, η πίστη, το όραμα, γι΄ αυτό όλη της η ζωή ήταν μία παράσταση, την οποία ζούσε με απόλυτη ειλικρίνεια. Το έτος Μελίνα ξεκινά στις 29 Ιανουαρίου, με την παρουσίαση στο Μουσείο της Ακρόπολης, των Πρακτικών της Διεθνούς Ημερίδας για την Επανένωση των Γλυπτών του Παρθενώνα, για τον αγώνα που η Μελίνα έδωσε για την πραγματοποίηση ενός οράματος που όλοι πιστεύουμε ότι θα έρθει το momentum να γίνει πραγματικότητα, το όραμα μας για την επανένωση των Γλυπτών με τον Παρθενώνα. Στην εκδήλωση θα παρουσιαστεί με τη μέριμνα του Ιδρύματος ένα βίντεο για τη δράση της Μελίνας ευρύτερα, αλλά και ειδικά για το θέμα της επιστροφής των Γλυπτών».

Το πρόγραμμα του έτους Μελίνα Μερκούρη συνεχίζεται με τις εξής εκδηλώσεις:

- Τιμητική εκδήλωση στο Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα με θέμα «Η δική μας Μελίνα» (26/2)

- Απονομή των θεατρικών βραβείων Μελίνα Μερκούρη στο Εθνικό Θέατρο (REX) από την υπουργό Πολιτισμού και Αθλητισμού και εκδήλωση στη μνήμη της Μελίνας.

- Έκθεση στο φουαγιέ της UNESCO στο Παρίσι, που θα επικεντρώνεται στον αγώνα για τη διεκδίκηση των Γλυπτών του Παρθενώνα και την αρχαιοκαπηλία (τέλος Μαρτίου)

- Στο μικρό θέατρο Επιδαύρου, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη θα δώσει συναυλία με τραγούδια της Μελίνας (Ιούνιος)

- Μεγάλη έκθεση στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων, με φωτογραφίες, αφίσες, κοστούμια, το καμαρίνι της Μελίνας και την αλληλογραφία της με προσωπικότητες  της εποχής της (1/7 μέχρι Σεπτέμβριο). Η έκθεση διοργανώνεται από το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη, με τη φροντίδα της Μανουέλας Παυλίδου και του Γιώργου Πηλιχού, με επιμελητή τον Νίκο Καλτσά.

Με τη συνεργασία της Τεχνόπολης, στην πανσέληνο του Ιουλίου, διοργανώνονται, επίσης, θερινές προβολές του «Ποτέ την Κυριακή» και της «Φαίδρας». Τον Σεπτέμβριο  θα γίνει  συναυλία νέων καλλιτεχνών με τραγούδια της Μελίνας, στον ίδιο χώρο. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί με τη συνεργασία του σταθμού 9,84

- Στις 18 Οκτωβρίου, ημέρα των γενεθλίων της, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά πραγματοποιείται η εκδήλωση «Ο Πειραιάς γιορτάζει τη Μελίνα», ενώ σχεδιάζονται και σημαντικές εκδηλώσεις στην πόλη, που όπως είπε η υπουργός «θα αποτελέσουν έκπληξη».

Σε συνεργασία με το ΥΠΠΟΑ, το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη διοργανώνει επίσης ημερίδα, που θα επικεντρωθεί στον χαρακτήρα και τις πρωτοβουλίες που ανέλαβε ως υπουργός Πολιτισμού, αλλά και στον ακτιβισμό της. Όπως σημείωσε η κ. Μενδώνη, «ένας από τους θεσμούς που ήταν πρωτοποριακός για την εποχή του, ήταν τα ΔΗΠΕΘΕ. Ένας θεσμός που στον απολογισμό του, μένουμε σ’ αυτά τα σημαντικά που προσέφερε για τη διεύρυνση του πνευματικού ορίζοντα της ελληνικής περιφέρειας. Μετά από τόσα χρόνια, ο θεσμός χρειάζεται ανανέωση. Πιστεύω ότι το 2020 θα μπορέσουμε, σε συνεργασία πάντοτε με τους δήμους και τις περιφέρειες και τα θέατρα, για να εκσυγχρονίσουμε το θεσμικό τους πλαίσιο, ώστε η παρουσία τους στις περιφέρειες να έχει ακόμη πιο δυναμικά χαρακτηριστικά. Αύριο, στο υπουργείο Πολιτισμού, έχουμε καλέσει τους Διευθυντές, τους Προέδρους των ΔΗΠΕΘΕ, τους δημάρχους και τους περιφερειάρχες, κυρίως για να τους ακούσουμε. Θέλουμε να ακούσουμε μέσα από την εμπειρία των ετών αυτών, αυτά που έχουν να καταθέσουν, για την αναγέννηση του θεσμού. Είναι κάτι που πρέπει να αρχίσει από κάτω προς τα πάνω, καθώς η εμπειρία βρίσκεται στους καλλιτέχνες και στις τοπικές κοινωνίες, που υιοθέτησαν και αγαπούν τον συγκεκριμένο θεσμό».

 

Συγκέντρωση στη μνήμη του καθηγητή Νίκου Τεμπονέρα πραγματοποίησαν την Πέμπτη 9/1/2020 στα Προπύλαια μέλη της ΟΛΜΕ και οργανώσεις της Αριστεράς, καθώς συμπληρώθηκαν 29 χρόνια από τη δολοφονία του στην Πάτρα, τον Γενάρη του 1991.

Η δολοφονία του Νίκου Τεμπονέρα από τον Γιάννη Καλαμπόκα, αποτελεί όπως υποστήριξαν οι συγκεντρωμένοι, ένα σύμβολο της χωρίς όρους υπεράσπισης του δικαιώματος για κοινωνικό αγώνα για την επικράτηση του δικαίου.

Ο Νίκος Τεμπονέρας όπως τονίστηκε, δεν φοβήθηκε και δεν έσκυψε το κεφάλι, και για αυτό τον λόγο η μνήμη του παραμένει ζωντανή.

Ακολούθησε πορεία στη Βουλή με συνθήματα υπέρ της μνήμης του Τεμπονέρα και του δικαιώματος για ένα δημόσιο και δωρεάν σχολείο για όλα τα παιδιά χωρίς διακρίσεις και διαχωρισμούς.

Στην Πάτρα

Με συγκέντρωση στο σχολικό συγκρότημα στην πλατεία Βουδ, ομιλίες και διαδήλωση που ακολούθησε, πραγματοποιήθηκε η εκδήλωση που έγινε στην Πάτρα. Όπως ανακοίνωσε ο Δήμος Πατρέων: «O Αντιδήμαρχος Παιδείας και Αθλητισμού του Δήμου Πατρέων, Τάκης Πετρόπουλος, εκπροσωπώντας την Δημοτική Αρχή, παραβρέθηκε σήμερα στις 6 μ.μ., στην εκδήλωση μνήμης για τα 29 χρόνια από την δολοφονία του Νίκου Τεμπονέρα, στο σχολικό συγκρότημα που φέρει το όνομα του καθηγητή, και κατέθεσε στεφάνι στο μνημείο του».

Φωτο: Δήμος Πατρέων

Πηγές: ΑΠΕ, Δήμος Πατρέων,ΕΡΤ

Στις 29 Ιουλίου 2020 ο Μίκης Θεοδωράκης συμπληρώνει 95 χρόνια μιας έντονης, δραστήριας και πολύπλευρα δημιουργικής ζωής. Με αφορμή αυτή την επέτειο που αποτελεί σημαντική γιορτή και για τον σύγχρονο ελληνικό πολιτισμό, διοργανώνεται μια σειρά εκδηλώσεων, από τη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής», αξιοποιώντας το πλήρες αρχείο του Μίκη Θεοδωράκη.

Σε συνάντηση που είχαν χθες, 1η Ιανουαρίου, ο μεγάλος Έλληνας συνθέτης και η υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνα Μενδώνη, συζητήθηκε το πρόγραμμα των εκδηλώσεων και η συμμετοχή του ΥΠΠΟΑ σε αυτό.

Το πλήρες αρχείο του Μίκη Θεοδωράκη, το οποίο έχει ψηφιοποιηθεί, αποτελείται από 100.000 φύλλα και περιλαμβάνει χειρόγραφες παρτιτούρες, πρωτότυπα κείμενα, προγράμματα, αποκόμματα Τύπου, φωτογραφίες, έντυπα, αφίσες, μετάλλια, οπτικοακουστικό υλικό. Στο παρελθόν έχουν παραχωρηθεί αντίγραφα αυτού του υλικού. Στην έκθεση που διοργανώνεται από τη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά τα πρωτότυπα ντοκουμέντα του αρχείου.

H έκθεση θα τεθεί υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, το οποίο θα χρηματοδοτήσει την διοργάνωσή της, καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα και ψηφιακές εφαρμογές, όπως και την περιοδεία της, από τον Οκτώβριο έως και τον Δεκέμβριο του 2020, με δέκα συνολικά επισκέψεις ανά την επικράτεια.