27 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2022

Η θεατρική παράσταση “Take me Home” είναι το πρώτο ΡΟΚ Μιούζικαλ που δημιουργήθηκε για την επιστροφή των Γλυπτών του Παρθενώνα και βασίζεται στο κόμικ “Παππού, θα μου πεις μια ιστορία;” του Μανώλη Μουμαλίδη, σκοπός του οποίου είναι η διάδοση και η γνώση της ιστορίας της κλοπής των γλυπτών της Ακρόπολης, με πρωτοβουλία του κινήματος Athena Take me Home.

Είναι μια μυθοπλασία, εμπνευσμένη από τα αληθινά γεγονότα της λεηλασίας των μνημείων της Ακρόπολης, που διέπραξε ο Τόμας Μπρούς, κόμης του Έλγιν, στις αρχές του 19 ου αιώνα.

Ο ήρωας μας ακολουθεί τον αδίστακτο και ασυνείδητο Άγγλο. Με την ηρωική του δράση, την ιστορική του συνείδηση, τα ευγενικά του ιδεώδη, ταυτίζεται με το όραμά του, προσωποποιεί τα αγάλματα, συνομιλεί με την Καρυάτιδα, και βάζει σκοπό της ζωής του, την επιστροφή των μνημείων ανεκτίμητης αξίας, πίσω στην Αθήνα. Το θεατρικό έργο, περιγράφει με παραστατικότητα, το μεγαλύτερο έγκλημα τέχνης, την αρχαιοκαπηλία, το αίσχος της λεηλασίας και επιδιώκει μέσα από τους διαλόγους, να ξυπνήσει συνειδήσεις, να αναμοχλεύσει ενοχές, να συγκινήσει καρδιές…

Το κίνημα Athena Take me Home

To Athena Take me Home αποτελεί ένα όραμα του Οίκου Μόδας Τρανούλη για την επιστροφή των Γλυπτών του Παρθενώνα στη γενέτειρα τους. Ο Οίκος Μόδας Τρανούλη, με πολυετή, επιτυχημένη κι έντονα ενεργή δράση δημιουργικότητας εμπνεύστηκε το κίνημα Athena Take me Home, μια φωνή διαμαρτυρίας, που μέσω της Μόδας, ανδρώνεται κι εκδηλώνεται ως κραυγή ενάντια σε μια τραγική κλοπή που πραγματοποιήθηκε σε βάρος ενός ιδιαίτερα Λαμπερού Πολιτισμού, εκείνου της Αρχαίας Ελλάδας.

Η ιδέα του κινήματος ανήκει στον Θεόδωρο Τρανούλη μέσα από τη συναναστροφή του με τη Μελίνα Μερκούρη, τον Ζυλ Ντασέν καθώς και με τον σκηνοθέτη Γιάννη Διαμαντόπουλο, οραματιστές της ιδέας της επιστροφής των γλυπτών του Παρθενώνα στην Ελλάδα.

Το 2018 στη Σλοβενία ο Οίκος Μόδας Τρανούλη απέσπασε την πρώτη θέση ανάμεσα σε 18 χώρες, στην κατηγορία Fashion Design Award Winners , για την αρχαιοελληνική κολεξιόν Athena by Tranoulis.

Η Αθηνά Τρανούλη για τον σκοπό αυτόν βραβεύτηκε ως Πρόεδρος του κινήματος από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης και άλλη μια βράβευση ήρθε από τον Όμιλο Εξάλειπτρον.

Το 2019 ο Οίκος Μόδας Τρανούλη φιλοξενήθηκε στο Ολλανδικό τηλεοπτικό κανάλι BNNVARA, στο ντοκιμαντέρ του με θέμα την Αρχαία Ελλάδα. Τα γυρίσματα έγιναν στον αρχαιολογικό χώρο της στοάς του Αττάλου.

Μεγάλη διάκριση και το 2021 για το κίνημα, καθώς η Αθηνά Τρανούλη συμμετείχε στα βραβεία ‘’International Elite Woman 2021’’ στον Καναδά, με τον τίτλο Co-Chair και το βίντεο από την εκδήλωση του Ζαππείου έπαιξε πρώτο και θεωρήθηκε το καλύτερο πανευρωπαϊκά.

Η έναρξη του κινήματος έγινε στο πλαίσιο της συμμετοχής του Οίκου Τρανούλη του “Balkan Fashion Week”, που πραγματοποιήθηκε τον Ιούνιο στη Σόφια και συγκεκριμένα στα εντυπωσιακά στούντιο του Xόλυγουντ, παρουσία διεθνών Μέσων, όπως  των Vogue, Elle, Grazia, LA Fashion, Fashion TV.

Η πρώτη κίνηση διαμαρτυρίας έγινε στο Βρετανικό Μουσείο του Λονδίνου, όπου η Αθηνά Τρανούλη, συνοδευόμενη από την Πρόεδρο των Ολυμπιονικών,Βούλα Κοζομπόλη και την αντιπρόεδρο Εύη Μωραιτίδου φωτογραφήθηκαν με συνοδεία πλήθο υς Ελλήνων οι οποίοι κρατούσαν το βιβλίο Take Me Home κι οι φωτογραφίες έγιναν viral.

Το πρώτο μουσικοθεατρικό δρώμενο του κινήματος πραγματοποιήθηκε στο Ζάππειο Μέγαρο υπό τη διεύθυνση  του μαέστρου Μιχάλη Κοκκίνη με τη συμμετοχή 200 χορευτών.

Συντελεστές

Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου - Δημήτρης Μαλισσόβας

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Μουσική-Στίχοι-Μουσική Διεύθυνση: Ανδρέας Κουρέτας

Χορογραφία: Θοδωρής Πανάς

Σκηνογραφία: Τέλης Καρανάνος

Κοστούμια: Tranoulis Haute Couture

Φωτογραφίες: Κώστας Πρόφης

Trailer: Κωνσταντίνος Τριανταφύλλου

3D Mapping: Βαγγέλης Τσαρούμης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Ελένη Γιουφή, Παναγιώτα Δρόσου

Styling: Λένα Χιωτέλη

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Οργάνωση Παραγωγής: Χρυσάνθη Γεωργαντίδου

Παραγωγή: Entertain.gr

Διανομή

Κώστας Αρζόγλου, Δημήτρης Μαζιώτης, Πάνος Παταγιάννης, Ραφαήλ Κριτούλης, Ελίνα Γιαννάκη, Γιώργος Ψάλτου, Ρενάτα Καπετανάκη, Βασίλης Μπατσακούτσας, Μαρία Παπαδοπούλου, Κωνσταντίνος Τσουμπάρης, Ρεβέκκα Γιαννάκη, Γιώργος Μαντάς, Κωνσταντίνος Κρομμύδας.

Παίζουν οι μουσικοί

Ανδρέας Κουρέτας: μουσική διεύθυνση - πιάνο, Αντώνης Βλάχος: ηλεκτρική κιθάρα, Ηλίας Σαμαρτζής: τύμπανα, Λουκάς Γιαννακίτσας: κόντρα μπάσο-ηλεκτρικό μπάσο.

Χορεύουν

Θοδωρής Πανάς, Κωνσταντίνος Μακρυπίδης, Δημήτρης  Dwave Καραγιώργος, Κωνσταντίνος Κατσούδας, Περικλής Πετράκης, Κωνσταντίνα Κωνσταντίνου, Ελένη Δήμου, Χριστίνα Μπίτου, Ανδριάννα Στεργιούλη,  Εύα Γαλάνη.

Η μίξη των προηχογραφημένων tracks της παράστασης έγινε από τον Γιώργο Παπαδόπουλο στα studios του Abbey Road Institute στο Λονδίνο.

Πληροφορίες Παράστασης

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη)

Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη

Τετάρτη 27 Απριλίου

Ώρα Έναρξης: 19:00

Διάρκεια παράστασης: 130 λεπτά

Είσοδος Δωρεάν προσκλήσεις:

Το άνοιγμα της πλατφόρμας για την κράτηση θέσεων θα ανακοινωθεί σύντομα

Στο θέατρο ΡΙΑΛΤΟ - ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ

από την Πέμπτη 21 Οκτωβρίου 
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

To πολυβραβευμένο μιούζικαλ HAIR, κοιτά στον καθρέφτη του την πιο tribal rock version του και ετοιμάζει βαλίτσες και πάλι για την Αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Μετά από έναν σχεδόν χρόνο αναμονής,λόγω των μέτρων κατά της πανδημίας, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Δημήτρη Μαλισσόβα το δυναμικό και νεανικό κάστ που υποστηρίζει με το ταλέντο του τη νέα αυτή εκδοχή, υπόσχεται ένα εμπνευσμένο, μεθυστικό, πολύχρωμο αποτέλεσμα και ένα μιούζικαλ που δεν έχει σταματήσει ποτέ να συναρπάζει με την ξεκάθαρη πολιτική του θέση αλλά και τα εμβληματικά τραγούδια του. Κομμάτια που έγιναν ύμνοι του αντιπολεμικού κινήματος για το Βιετνάμ και καθόρισαν τον όρο rock musical, όπως το «Age of Aquarius» και το «Let the sunshine in». Κομμάτια έτοιμα και πάλι να «απογειωθούν» μπροστά στο αθηναϊκό κοινό- τα περισσότερα από αυτά στην πρωτότυπη εκδοχή τους στα Αγγλικά, ακούγονται  πιο σύγχρονα από ποτέ, με τη βοήθεια του πιο ευφάνταστου νεανικού cast που θα μπορούσε κάποιος να συγκεντρώσει.

And the story goes

Πενήντα και βάλε χρόνια μετά (το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 1967 στο Joseph Papp’s Public Theater της Νέας Υόρκης) και η τολμηρή αυτή ροκ παραγωγή, είναι ακόμη εδώ πιο ισχυρή από ποτέ. Δεν είναι τυχαία η τεράστια επιτυχία σε παραστάσεις στην Αμερική και την Ευρώπη που την ακολουθεί πάντα. Όπως καθόλου και δεν ξαφνιάζει, η παρουσία βραβείων Grammy και Tony στον γεμάτο από έντονα συναισθήματα κατάλογο της.

Το Hair εμπνεύστηκε την αντιπολεμική ιστορία του από το περίφημο Summer of Love στο Σαν Φραντσίσκο. Τότε που πάνω από 20.000 hippies διαδήλωσαν ειρηνικά την επιθυμία τους για αγάπη και ειρήνη, μια διαδήλωση μάλιστα που οδήγησε λίγο μετά σε φεστιβάλ όπως το Monterey Pop Festival. Και δύο χρόνια μετά, φυσικά, στο περίφημο Woodstock. Σε μια εποχή που τα αιτήματα για ελευθερία, ισότητα, και σεξουαλική απελευθέρωση ήταν στις πρώτες θέσεις, στις προσωπικές ατζέντες εκατομμύριων νέων σε όλο το κόσμο, τα αντιρατσιστικά και αντιπολεμικά μηνύματα ήταν επόμενο να δυναμώνουν και να γίνονται κεντρικό θέμα συζήτησης. 

Πενήντα χρόνια μετά και το αντισυμβατικό αυτό μιούζικαλ ηχεί και μοιάζει επίκαιρο όσο ποτέ. Τα αιτήματα παραμένουν ισχυρά όπως τότε, ο επαναπροσδιορισμός της ιδεολογίας , η αποδοχή της διαφορετικότητας, η δημιουργία μιας νέας ισότητας, είναι μερικά μόνο από τα νέα τοπία που ζητούν να χρωματιστούν με λέξεις και μουσικές.  

Γιατί το HAIR δεν είναι ένα οποιοδήποτε μιούζικαλ. Είναι το αποτύπωμα μιας ολόκληρης εποχής, το πνεύμα μιας γενιάς, η ανάσα της ελευθερίας των beatniks, η καταγραφή μιας νεανικής κουλτούρας καταδικασμένης να κερδίσει τη μάχη της με την αιωνιότητα.

Η ιστορία μέσα στο έργο

Το HAIR μας συστήνει τη «φυλή», μια ομάδα πολιτικά ενεργών χίπις της «Εποχής του Υδροχόου» που ζουν μια μποέμικη ζωή στη Νέα Υόρκη και αγωνίζονται ενάντια στη στρατολόγηση στον πόλεμο του Βιετνάμ. Ο Claude, ο καλός φίλος του Berger, η συγκάτοικός τους Sheila και οι φίλοι τους αγωνίζονται να εξισορροπήσουν τις νέες τους ζωές, τους έρωτές τους και τη σεξουαλική επανάσταση με την εξέγερσή τους ενάντια στον πόλεμο, την συντηρητική κοινωνία και τους γονείς τους. Τελικά, ο Claude πρέπει να αποφασίσει αν θα αντισταθεί όπως έκαναν οι φίλοι του ή να υποκύψει στις πιέσεις των γονιών του (και της συντηρητικής Αμερικής) να υπηρετήσει στο Βιετνάμ, να συμβιβαστεί εγκαταλείποντας τις φιλειρηνικές του ιδέες και να διακινδυνεύσει τη ζωή του.

HAIR / The American Tribal Love Rock Masterpiece

Book and Lyrics by Gerome Ragni & James Rado
Music by Galt MacDermot

Ταυτότητα Παράστασης

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Χορογραφίες: Στεφανία Σωτηροπούλου
Μουσική διδασκαλία - διεύθυνση ορχήστρας: Ανδρέας Κουρέτας
Απόδοση Ελληνικών στίχων: Ανδρέας Κουρέτας
Φωτισμοί : Στέλλα Κάλτσου
Ενδυματολόγος: Γιώργος Σεγρεδάκης
Σκηνογράφος: Τέλης Καρανάνος
Μακιγιάζ: Make Up Lab by Yannis Marketakis
Hair styling: Κώστας Μπράτης
Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Γιαννακόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Σαμαρτζής
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Γιουφή
Β' Βοηθός σκηνοθέτη : Παναγιωτάς Δρόσου
 

Πρωταγωνιστούν:

Μαίρη Συνατσάκη,  Ίαν Στρατής, Ιάσονας Μανδηλάς, Κατερίνα Σούσουλα, Στέφανος Μουαγκιέ, Νικόλας Ραπτάκης, Έλενα Βακάλη, Ευγενία Λιάκου, Πάνος Μαλικούρτης, Δημήτρης Φριτζελάς, Ανδρέας Κουρέτας, Αντώνης Βλάχος, Γιώργος Γαζής, Ηλίας Σαμαρτζής

Πρεμιέρα  21 Οκτωβρίου 
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

Παραστάσεις:
Πέμπτη - Παρασκευή - Σάββατο - Κυριακή

Ώρες παραστάσεων :

Πέμπτη.          20.00
Παρασκευή    21.00
Σάββατο        18.00 και 21.00
Κυριακή.        19.30

Θέατρο Ριάλτο - «Αλέκος Αλεξανδράκης»

Κυψέλης 54, Κυψέλη / Τηλ.: 2114107764



 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΠΕΜΠΤΗ - ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
Κανονικό: 18 €
Μειωμένο (*): 14 €


ΣΑΒΒΑΤΟ (ΒΡΑΔΥΝΗ) - ΚΥΡΙΑΚΗ
VIP : 22 €, Κανονικό : 20 €
Μειωμένο (*): 16 €


ΣΑΒΒΑΤΟ (ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΗ)
VIP : 20 €, Κανονικό : 18 €
Μειωμένο (*): 14 €

Τιμή για ΑμεΑ 12 € σε όλες τις παραστάσεις. Κρατήσεις στο ταμείο του Θεάτρου.

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: Φοιτητές, Μαθητές, Άνεργους

Από τη Δευτέρα 12 Οκτωβρίου 
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

To πολυβραβευμένο μιούζικαλ HAIR, κοιτά στον καθρέφτη του την πιο tribal rock version του και ετοιμάζει βαλίτσες και πάλι για την Αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Δημήτρη Μαλισσόβα το δυναμικό και νεανικό κάστ που υποστηρίζει με το ταλέντο του τη νέα αυτή εκδοχή, υπόσχεται ένα εμπνευσμένο, μεθυστικό, πολύχρωμο αποτέλεσμα και ένα μιούζικαλ που δεν έχει σταματήσει ποτέ να συναρπάζει με την ξεκάθαρη πολιτική του θέση αλλά και τα εμβληματικά τραγούδια του. Κομμάτια που έγιναν ύμνοι του αντιπολεμικού κινήματος για το Βιετνάμ και καθόρισαν τον όρο rock musical, όπως το «Age of Aquarius» και το «Let the sunshine in». Κομμάτια έτοιμα και πάλι να «απογειωθούν» μπροστά στο αθηναϊκό κοινό- τα περισσότερα από αυτά στην πρωτότυπη εκδοχή τους στα Αγγλικά, ακούγονται  πιο σύγχρονα από ποτέ, με τη βοήθεια του πιο ευφάνταστου νεανικού cast που θα μπορούσε κάποιος να συγκεντρώσει.

And the story goes

Πενήντα και βάλε χρόνια μετά (το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 1967 στο Joseph Papp’s Public Theater της Νέας Υόρκης) και η τολμηρή αυτή ροκ παραγωγή, είναι ακόμη εδώ πιο ισχυρή από ποτέ. Δεν είναι τυχαία η τεράστια επιτυχία σε παραστάσεις στην Αμερική και την Ευρώπη που την ακολουθεί πάντα. Όπως καθόλου και δεν ξαφνιάζει, η παρουσία βραβείων Grammy και Tony στον γεμάτο από έντονα συναισθήματα κατάλογο της.

Το Hair εμπνεύστηκε την αντιπολεμική ιστορία του από το περίφημο Summer of Love στο Σαν Φραντσίσκο. Τότε που πάνω από 20.000 hippies διαδήλωσαν ειρηνικά την επιθυμία τους για αγάπη και ειρήνη, μια διαδήλωση μάλιστα που οδήγησε λίγο μετά σε φεστιβάλ όπως το Monterey Pop Festival. Και δύο χρόνια μετά, φυσικά, στο περίφημο Woodstock. Σε μια εποχή που τα αιτήματα για ελευθερία, ισότητα, και σεξουαλική απελευθέρωση ήταν στις πρώτες θέσεις, στις προσωπικές ατζέντες εκατομμύριων νέων σε όλο το κόσμο, τα αντιρατσιστικά και αντιπολεμικά μηνύματα ήταν επόμενο να δυναμώνουν και να γίνονται κεντρικό θέμα συζήτησης. 

Πενήντα χρόνια μετά και το αντισυμβατικό αυτό μιούζικαλ ηχεί και μοιάζει επίκαιρο όσο ποτέ. Τα αιτήματα παραμένουν ισχυρά όπως τότε, ο επαναπροσδιορισμός της ιδεολογίας , η αποδοχή της διαφορετικότητας, η δημιουργία μιας νέας ισότητας, είναι μερικά μόνο από τα νέα τοπία που ζητούν να χρωματιστούν με λέξεις και μουσικές.  

Γιατί το HAIR δεν είναι ένα οποιοδήποτε μιούζικαλ. Είναι το αποτύπωμα μιας ολόκληρης εποχής, το πνεύμα μιας γενιάς, η ανάσα της ελευθερίας των beatniks, η καταγραφή μιας νεανικής κουλτούρας καταδικασμένης να κερδίσει τη μάχη της με την αιωνιότητα.

Η ιστορία μέσα στο έργο

Το HAIR μας συστήνει τη «φυλή», μια ομάδα πολιτικά ενεργών χίπις της «Εποχής του Υδροχόου» που ζουν μια μποέμικη ζωή στη Νέα Υόρκη και αγωνίζονται ενάντια στη στρατολόγηση στον πόλεμο του Βιετνάμ. Ο Claude, ο καλός φίλος του Berger, η συγκάτοικός τους Sheila και οι φίλοι τους αγωνίζονται να εξισορροπήσουν τις νέες τους ζωές, τους έρωτές τους και τη σεξουαλική επανάσταση με την εξέγερσή τους ενάντια στον πόλεμο, την συντηρητική κοινωνία και τους γονείς τους. Τελικά, ο Claude πρέπει να αποφασίσει αν θα αντισταθεί όπως έκαναν οι φίλοι του ή να υποκύψει στις πιέσεις των γονιών του (και της συντηρητικής Αμερικής) να υπηρετήσει στο Βιετνάμ, να συμβιβαστεί εγκαταλείποντας τις φιλειρηνικές του ιδέες και να διακινδυνεύσει τη ζωή του.

HAIR / The American Tribal Love Rock Masterpiece

Book and Lyrics by Gerome Ragni & James Rado
Music by Galt MacDermot

Ταυτότητα Παράστασης

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Χορογραφίες: Τάσος Ξιαρχό
Μουσική διδασκαλία - διεύθυνση ορχήστρας: Ανδρέας Κουρέτας
Απόδοση Ελληνικών στίχων: Ανδρέας Κουρέτας
Ενδυματολόγος: Γιώργος Σεγρεδάκης
Σκηνογράφος: Τέλης Καρανάνος
Μακιγιάζ: Make Up Lab by Yannis Marketakis
Hair styling: Κώστας Μπράτης
Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Γιαννακόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Σαμαρτζής
Βοηθός σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας
 

Πρωταγωνιστούν:

Μαίρη Συνατσάκη,  Ίαν Στρατής, Ιάσονας Μανδηλάς, Κατερίνα Σούσουλα, Κόνυ Μεταξά, Τάσος Ξιαρχό,, Στέφανος Μουαγκιέ, Νικόλας Ραπτάκης, Έλενα Κορωναίου, Έλενα Βακάλη, Ανδρέας Κουρέτας, Αντώνης Βλάχος, Γιώργος Γαζής, Ηλίας Σαμαρτζής

Πρεμιέρα  12 Οκτωβρίου
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

Παραστάσεις:
Κυριακή - Δευτέρα - Τρίτη - Τετάρτη - Πέμπτη

Ώρες παραστάσεων
Κυριακή.   21.30
Δευτέρα   20.00
Τρίτη         21.00
Τετάρτη    20.00
Πέμπτη.     21.00

Θέατρο Ριάλτο - «Αλέκος Αλεξανδράκης»

Κυψέλης 54, Κυψέλη / Τηλ.: 2114107764



 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΤΡΙΤΗ - ΤΕΤΑΡΤΗ
Κανονικό: 18 €
Μειωμένο (*): 14 €
ΟΑΕΔ - Α.Μ.Ε.Α.: 12 €

ΚΥΡΙΑΚΗ - ΔΕΥΤΕΡΑ - ΠΕΜΠΤΗ
Κανονικό: 20 €
Μειωμένο (*): 16 €
ΟΑΕΔ - Α.Μ.Ε.Α.: 12 €

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: φοιτητές, μαθητές, συνταξιούχους, 

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
www.people.gr

Ανάμνηση Σμύρνης

ΚείμενοΤάνια Χαροκόπου,Σκηνοθεσία Δημήτρης Μαλισσόβας,

Μουσική Νίκος Ξύδης

 

Η παράσταση είναι βασισμένη σε μια ιδέα της δημοσιογράφου Βασιλείας Ζερβού

 

Μετά την θερμή υποδοχή της στο κατάμεστο Ηρώδειο, όπου και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά, την Κυριακή 1 Σεπτεμβρίου, και τις διθυραμβικές κριτικές που απέσπασε από κοινό και κριτικούς, η μουσικοθεατρική παράσταση «Ανάμνηση Σμύρνης», δεν θα μπορούσε παρά να συνεχίσει το ταξίδι της, με επόμενο σταθμό το Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας, την Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου, στις 20:15.

 

Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 2019 –Ώρα έναρξης 20:15

 

Με την Ελένη Βιτάλη, τη Λήδα Πρωτοψάλτη, τον Τάσο Χαλκιά, τη Χριστίνα Αλεξανιάν, τον Λευτέρη Ελευθερίου, τη Βαλέρια Κουρούπη, τον Σταύρο Νικολαϊδη, τον Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο, τον Άρη Πλασκασοβίτη, τους "Τζούμ" και με τη συμμετοχή πολλών ακόμα καταξιωμένων ηθοποιών, χορευτών, μουσικών και τραγουδιστών.

 

Η μουσικοθεατρική παράσταση, σε κείμενο Τάνιας Χαροκόπου, σκηνοθεσία Δημήτρη Μαλισσόβα και μουσική Νίκου Ξύδη, είναι βασισμένη σε μια ιδέα της δημοσιογράφου Βασιλείας Ζερβού, και συνδέει τη νεότερη εποχή με τον ελληνισμό της Σμύρνης λίγο πριν την καταστροφή της, μέσα από την αναβίωση των αυθεντικών παραδοσιακών σμυρναίικων τραγουδιών.

 

Στη διάρκεια της παράστασης, με αφορμή το περιεχόμενο μιας γυάλας, ξεδιπλώνονται τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής της Σμύρνης, οι ιστορίες αγάπης, πόνου, αλληλεγγύης και πολιτισμού των ανθρώπων μιας ιστορικής κοιτίδας του ελληνισμού, που με μόνο όπλο την δύναμη της ψυχής τους, περιέσωσαν στο ακέραιο τις παραδόσεις τους και το όραμά τους για την επιστροφή στην χαμένη τους πατρίδα…

 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Λίγο πριν την ολοκληρωτική καταστροφήτης Σμύρνης, ένας δημιουργός τραγουδιών και τραγουδιστής, προσπαθεί να περισώσει κάποια από τα τραγούδια της εποχής, κρύβοντας τις παρτιτούρες σε μια γυάλα, με σκοπό να την ρίξει στο πηγάδι του σπιτιού. Η γυναίκα του, η οποία δεν πιστεύει πως θα γενικευτούν οι αναταραχές, προσπαθεί να τον αποτρέψει. Εκείνος, όμως, περιγράφοντας τις σκηνές που είδε στο λιμάνι νωρίτερα, την παρακαλεί να μαζέψει κάποια πράγματα απαραίτητα για τους ίδιους και την κόρη τους και να εγκαταλείψουν το συντομότερο το σπίτι τους και τη Σμύρνη.

Έναν αιώνα αργότερα, ένας γνωστός «παραδοσιακός» τραγουδιστής και συνθέτης στην Αθήνα, τακτοποιώντας τα πράγματα του πατέρα του που είχε πεθάνει πριν λίγο καιρό, βρίσκει σε μια παλιά βαλίτσα τη γυάλα με το πολύτιμο περιεχόμενό του, καθώς κι ένα χειρόγραφο βιβλίο, που ανήκε στη γιαγιά του. Κι όταν στο σπίτι του έρχονται οι φίλοι του και μέλη της μπάντας του για να κάνουν πρόβες, τους παρουσιάζειτις παρτιτούρες και τα έγγραφα του προπάππου του, που είχε βρει, διαβάζοντας παράλληλα το γράμμα που υπήρχε στην γυάλα, από το οποίο αναδεικνύονταιοι τραγικές ώρες πριν την καταστροφή.

Όλοι μαζί δοκιμάζουν να αναβιώσουν τα τραγούδια από τις παρτιτούρες τις γυάλας, μαθαίνονταςπαράλληλα την ιστορία της δημιουργίας τους. Ενθουσιασμένοι από τον μουσικό «θησαυρό» που ανακάλυψαν, αποφασίζουν να εντάξουν τα τραγούδια της γυάλας στο ρεπερτόριό τους και να αφιερώσουντη συναυλία τους στην καταστροφή της Σμύρνης!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Σκηνογραφία - ενδυματολογία: Άννα Μαχαιριανάκη

Πρωτότυπες συνθέσεις, διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών, επιμέλεια-διεύθυνση ορχήστρας: Νίκος Ξύδης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Χορογραφίες – Κινησιολογία: Θοδωρής Πανάς

Μουσική Διδασκαλία: Ανδρέας Κουρέτας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας

Βοηθός Σκηνογράφου - Ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη

Επιμέλεια ήχου: Νίκος Λάγος

Κατασκευή Κοστουμιών: Οίκος Τρανούλη

Κατασκευή Σκηνικού: Μαρία Δημητριάδη

Makeup: Γιάννης Μαρκετάκης –Makeuplab

Εικαστική δημιουργία μακέτας: Πάνος Πενταρίτσας

Φωτογραφίες:ΓιούληΓεωργαντίδου

Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη

Οργάνωση Παραγωγής:Entertain.gr

Πρωταγωνιστούν: Λήδα Πρωτοψάλτη, Τάσος Χαλκιάς, Χριστίνα Αλεξανιάν, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Βαλέρια Κουρούπη, Λευτέρης Ελευθερίου, Σταύρος Νικολαΐδης, ΆρηςΠλασκασοβίτης, Χρυσάνθη Γεωργαντίδου.

Συμμετέχουν (αλφαβητικά):

Λήδα Αλεξανδρή, Βασίλης Βούνος, Ελίνα Γιαννάκη, Ρεβέκκα Γιαννάκη, ΒιβιάνναΓιαννούτσου, Ελένη Γιουφή, Τασούλα Δεληγιάννη, Στέλλα Ευστρατιάδη, Τάσος Κοντόγιωργας, Θωμάς Kοτζαμάνης,Γιώργος Μαντάς, Ελένη Μαφούτση, Ηλίας Μιχαήλ, Ελένη Μπατσούλα, Τζώρτζης Παπαδόπουλος, Μαρία Παπαδοπούλου, Πάνος Παταγιάννης, Μαργαρίτα Στραβουδάκη, Δημήτρης Φριτζελάς.

Στο τραγούδι, ζωντανά ή Ελένη Βιτάλη

Ζωντανά επί σκηνής η μπάντα «ΤΖΟΥΜ» (Ρήγας Βοργίας: Μπάσο, Νίκος Ξύδης: ηλεκτρική - ακουστική κιθάρα, μπαγλαμά, μπουζούκι & κρουστά, Νατάσα Παυλάτου: κρουστά, Νίκος Σαμαράς: μπουζούκι, τζουρά& τρομπέτα, Δημήτρης Σίντος: πιάνο & λαούτο, Θάνος Τσελεμπής:τύμπανα) και μαζί τους  η Έφη Ζαιτίδου στο κανονάκι, η Χρυσάνθη Τζοβάνη στο ούτι, γιαλίταμπούρ και τον μπαγλαμά.

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ – ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

 

Ανάμνηση Σμύρνης

Μουσικοθεατρική παράσταση

Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου - Ώρα: 20:15

Διάρκεια: 150’ με διάλειμμα

Τιμές Εισιτηρίων: προπώληση 12€, ταμείο 14€, μειωμένο 12€ (ανέργων, φοιτητών, άνω των 65)

Προπώληση: Στο δίκτυο Viva.gr (https://www.viva.gr/tickets/theater/katrakeio-thearto-nikaias/anamnisi-smyrnis/) και στο Δημαρχείο Νίκαιας, Π. Τσαλδάρη 10 (4ος όροφος)

τηλ.: 213 2075 289 | Δευτέρα - Παρασκευή 08:00 - 14:00

Πληροφορίες: 2121050020

Ανάμνηση Σμύρνης

Κείμενο Τάνια Χαροκόπου, Σκηνοθεσία Δημήτρης Μαλισσόβας,

Μουσική Νίκος Ξύδης

 

Η παράσταση είναι βασισμένη σε μια ιδέα της δημοσιογράφου Βασιλείας Ζερβού

 

Ωδείο Ηρώδου του Αττικού 

Κυριακή 1η Σεπτεμβρίου 2019 – Ώρα έναρξης 21:00

Με την Ελένη Βιτάλη, τη Λήδα Πρωτοψάλτη, τον Τάσο Χαλκιά, τη Χριστίνα Αλεξανιάν, τον Λευτέρη Ελευθερίου, τη Βαλέρια Κουρούπη, τον Σταύρο Νικολαϊδη, τον Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο, τον Άρη Πλασκασοβίτη, τη Fide Köksal, τον Μάνο Αχαλινωτόπουλο, τους "Τζούμ" και με τη συμμετοχή πολλών ακόμα καταξιωμένων ηθοποιών, χορευτών, μουσικών και τραγουδιστών.

 

Η μουσικοθεατρική παράσταση, σε κείμενο Τάνιας Χαροκόπου, σκηνοθεσία Δημήτρη Μαλισσόβακαι μουσική Νίκου Ξύδη, είναι βασισμένη σε μια ιδέα της δημοσιογράφου Βασιλείας Ζερβού, και συνδέει τη νεότερη εποχή με τον ελληνισμό της Σμύρνης λίγο πριν την καταστροφή της, μέσα από την αναβίωση των αυθεντικών παραδοσιακών σμυρναίικων τραγουδιών.

 

Στη διάρκεια της παράστασης, με αφορμή το περιεχόμενο μιας γυάλας, ξεδιπλώνονται τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής της Σμύρνης, οι ιστορίες αγάπης, πόνου, αλληλεγγύης και πολιτισμού των ανθρώπων μιας ιστορικής κοιτίδας του ελληνισμού, που με μόνο όπλο την δύναμη της ψυχής τους, περιέσωσαν στο ακέραιο τις παραδόσεις τους και το όραμά τους για την επιστροφή στην χαμένη τους πατρίδα…

 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Λίγο πριν την ολοκληρωτική καταστροφή της Σμύρνης, ένας δημιουργός τραγουδιών και τραγουδιστής, προσπαθεί να περισώσει κάποια από τα τραγούδια της εποχής, κρύβοντας τις παρτιτούρες σε μια γυάλα, με σκοπό να την ρίξει στο πηγάδι του σπιτιού. Η γυναίκα του, η οποία δεν πιστεύει πως θα γενικευτούν οι αναταραχές, προσπαθεί να τον αποτρέψει. Εκείνος, όμως, περιγράφοντας τις σκηνές που είδε στο λιμάνι νωρίτερα, την παρακαλεί να μαζέψει κάποια πράγματα απαραίτητα για τους ίδιους και την κόρη τους και να εγκαταλείψουν το συντομότερο το σπίτι τους και τη Σμύρνη. 

Έναν αιώνα αργότερα, ένας γνωστός «παραδοσιακός» τραγουδιστής και συνθέτης στην Αθήνα, τακτοποιώντας τα πράγματα του πατέρα του που είχε πεθάνει πριν λίγο καιρό, βρίσκει σε μια παλιά βαλίτσα τη γυάλα με το πολύτιμο περιεχόμενό του, καθώς κι ένα χειρόγραφο βιβλίο, που ανήκε στη γιαγιά του. Κι όταν στο σπίτι του έρχονται οι φίλοι του και μέλη της μπάντας του για να κάνουν πρόβες, τους παρουσιάζει τις παρτιτούρες και τα έγγραφα του προπάππου του, που είχε βρει, διαβάζοντας παράλληλα το γράμμα που υπήρχε στην γυάλα, από το οποίο αναδεικνύονται οι τραγικές ώρες πριν την καταστροφή.

Όλοι μαζί δοκιμάζουν να αναβιώσουν τα τραγούδια από τις παρτιτούρες τις γυάλας, μαθαίνονταςπαράλληλα την ιστορία της δημιουργίας τους. Ενθουσιασμένοι από τον μουσικό «θησαυρό» που ανακάλυψαν, αποφασίζουν να εντάξουν τα τραγούδια της γυάλας στο ρεπερτόριό τους και να αφιερώσουν τη συναυλία τους στην καταστροφή της Σμύρνης!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Σκηνογραφία - ενδυματολογία: Άννα Μαχαιριανάκη

Πρωτότυπες συνθέσεις, διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών, επιμέλεια - διεύθυνση ορχήστρας: Νίκος Ξύδης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Χορογραφίες – Κινησιολογία: Θοδωρής Πανάς

Μουσική Διδασκαλία: Ανδρέας Κουρέτας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας

Βοηθός Σκηνογράφου - Ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη

Επιμέλεια ήχου: Νίκος Λάγος

Κοστούμια: Οίκος Τρανούλη

Make up: Γιάννης Μαρκετάκης – Makeuplab

Εικαστική δημιουργία μακέτας: Πάνος Πενταρίτσας

Φωτογραφίες: Γιούλη Γεωργαντίδου

Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη

Οργάνωση Παραγωγής: Entertain.gr

Πρωταγωνιστούν: Λήδα Πρωτοψάλτη, Τάσος Χαλκιάς, Χριστίνα Αλεξανιάν, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Βαλέρια Κουρούπη, Λευτέρης Ελευθερίου, Σταύρος Νικολαΐδης, ΆρηςΠλασκασοβίτης, Χρυσάνθη Γεωργαντίδου.

Συμμετέχουν (αλφαβητικά):

Λήδα Αλεξανδρή, Βασίλης Βούνος, Ελίνα Γιαννάκη, Ρεβέκκα Γιαννάκη, Βιβιάννα Γιαννούτσου, Ελένη Γιουφή, Τασούλα Δεληγιάννη, Στέλλα Ευστρατιάδη, Θωμάς Kοτζαμάνης, Τάσος Κοντόγιωργας, Γιώργος Μαντάς, Ελένη Μαφούτση, Ηλίας Μιχαήλ, Ελένη Μπατσούλα, Τζώρτζης Παπαδόπουλος, Μαρία Παπαδοπούλου, Μαργαρίτα Στραβουδάκη, Δημήτρης Φριτζελάς

Τραγουδούν: Ελένη Βιτάλη, Fide Koksal, Πάνος Παταγιάννης

 

Ζωντανά επί σκηνής η μπάντα «ΤΖΟΥΜ» (Ρήγας Βοργίας Μπάσο, Νίκος Ξύδης ηλεκτρική - ακουστική κιθάρα, μπαγλαμά, μπουζούκι & κρουστά, Νατάσα Παυλάτου κρουστά, Νίκος Σαμαράς μπουζούκι, τζουρά & τρομπέτα, Δημήτρης Σίντος πιάνο & λαούτο, Θάνος Τσελεμπής τύμπανα) και μαζί η Έφη Ζαιτίδου στο κανονάκι, η Χρυσάνθη Τζοβάνη στο ούτι και ο Μάνος Αχαλινωτόπουλος στο κλαρίνο & τα παραδοσιακά πνευστά.

 

Ο ΚΟΙΝΩΦΕΛΗΣ ΣΚΟΠΟΣ 

Όλα τα έσοδα που θα προκύψουν θα διατεθούν για την αγορά ψηφιακού υπερηχογράφου, ο οποίος θα τοποθετηθεί στο κοινωνικό ιατρείο του Δήμου Γλυφάδας, έτσι ώστε να γίνονται δωρεάν εξετάσεις σε γυναίκες με οικονομικές δυσκολίες. Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Αντικαρκινικής Εταιρείας.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ - ΕΙΣΗΤΗΡΙΑ 

Ανάμνηση Σμύρνης

Μουσικοθεατρική παράσταση

Ωδείο Ηρώδου του Αττικού

Κυριακή 1 Σεπτεμβρίου - Ώρα: 21:00

Τιμές Εισιτηρίων: Vip 50€, Α Ζώνη 40€, Β Ζώνη 30€, Γ’ Ζώνη 25€, Άνω Διάζωμα 15€

Προπώληση: Στο δίκτυο Viva.gr (https://www.viva.gr/tickets/music/irodeio/anamnisi-smyrnis/)

 και στα ταμεία του Φεστιβάλ Αθηνών

Πληροφορίες: 2121050020, www.entertain.gr

Ένα από τα διασημότερα μιούζικαλ όλων των εποχών*,
τον Απρίλιο στην Αθήνα!
* το έχουν δει περισσότεροι από 73.000.000 θεατές σε όλο τον κόσμο, ενώ το τραγούδι Memory έχει διασκευαστεί επίσημα και ηχογραφηθεί από περισσότερες από 150 τραγουδίστριες!
Οι «Γάτες» του Andrew Lloyd Webber,
οι πρωταγωνιστές της μαγευτικής ποίησης του T.S. Eliot,
θα τραγουδήσουν επιτέλους για πρώτη φορά στα ελληνικά!

Τo Cats βασίστηκε στο πανέξυπνο Old Possum's Book of Practical Cats του T. S. Eliot, του σπουδαίου θεατρικού συγγραφέα και μοντερνιστή ποιητή, που βραβεύτηκε με το Νόμπελ λογοτεχνίας το 1948.

Δημήτρης Μαλισσόβας, Γεράσιμος Ευαγγελάτος και Αλέξιος Πρίφτης είναι η ελληνική dream team που ενώνει τις δυνάμεις της για να παρουσιάσει μία από τις μακροβιότερες επιτυχίες του μουσικού θεάτρου όλων των εποχών. Το έργο άφησε εποχή όταν πρωτοανέβηκε στο West End Του Λονδίνου το 1981. Το τραγούδι διαμάντι της παράστασης είναι φυσικά το Memory, μία μπαλάντα που πέρασε στην αιωνιότητα και εξαιτίας της ηχογράφησής της από την Μπάρμπαρα Στρέιζαντ. Στην ελληνική παράσταση το τραγούδι θα ερμηνεύσει η περιζήτητη σε όλο τον κόσμο σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου, που επέστρεψε πρόσφατα για να μείνει στην Ελλάδα μετά από σπουδαία καριέρα στην Ευρώπη και ειδικότερα στη Γερμανία.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΛΙΣΣΟΒΑΣ
ΑΠΟΔΟΣΗ ΚΕΙΜΕΝΟΥ: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ – ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ: ΑΛΕΞΙΟΣ ΠΡΙΦΤΗΣ

Στο ρόλο της Grizabella η Σόνια Θεοδωρίδου
Gus ο Κώστας Αρζόγλου

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ (ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ):
Ευγενία Λιάκου - Ιάσων Μανδηλάς - Πάνος Μαλικούρτης - Άρης Πλασκασοβίτης - Πάνος Παταγιάννης - Ίαν Στρατής - Κατερίνα Σούσουλα -  Άννα Φιλιππάκη
και η Μαίρη Συνατσάκη

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ (ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ):
Έλενα Βακάλη - Μαρία Δελετζέ - Πάνος Δεσινιώτης - Δημήτρης Καράλης - Κωνσταντίνα Κωνσταντίνου - Ντένια Λεβέντη - Άννα Μάγγου - Πάνος Μαλακός - Γιάννης Μανιατόπουλος - Γιώργος Μαντάς - Κυριάκος Σαλής - Αντώνης Σιδεράς - Στεφανία Σωτηροπούλου - Λίζι Σπαχή - Εύα Σταμάτη
 
Χορογραφίες: Θοδωρής Πανάς – Λίζα Μπάσοβα – Κωνσταντίνος Μακρυπίδης – Στεφανία Σωτηροπούλου
Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Κοστούμια: Διονύσης Κολποδίνος
Μακιγιάζ: Μake Up Lab by Yannis Marketakis
Hairstyling: Τρύφωνας Σαμαράς
Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλης
Κινησιολογία: Άλκηστις Πολυχρόνη
Ήχος: Νίκος Χρονόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Σουλεϊμάν
Βοηθός Χορογράφου: Μαρία Βάθη
Graphic Designer: Κων/νος Γεωργαντάς
Φωτογραφίες αφίσας: Πάνος Γιαννακόπουλος
Trailer : Νίκος Οικονομίδης

INFO :
ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ        20.00
ΠΕΜΠΤΗ         21.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  21.00
ΣΑΒΒΑΤΟ       21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ        19.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
                       ΚΑΝΟΝΙΚΟ    ΦΟΙΤ./ΑΝΕΡΓΩΝ       ΠΑΙΔΙΚΟ
VIP                          49                      41                         25
ΖΩΝΗ Α                  39                      32                         20
ΖΩΝΗ Β                  31                      26                         15
ΖΩΝΗ Γ                  27                      23                         10
ΖΩΝΗ Δ                 19                      16                          10
ΠΛΑΪΝΕΣ               15                      12                          10
ΘΕΩΡΕΙΟ              15                      12                          10

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΓΙΑ ΑΜΕΑ ΣΤΑ 15 ΕΥΡΩ.