"ΜΕ ΔΥΝΑΜΗ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΗΦΙΣΙΑ" των Δημήτρη Κεχαϊδη και Ελένης Χαβιαρά από την Ομάδα Βουτιά στον Μικρό Κεραμεικό από τις 25 Μαρτίου

"ΜΕ ΔΥΝΑΜΗ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΗΦΙΣΙΑ" των Δημήτρη Κεχαϊδη και Ελένης Χαβιαρά από την Ομάδα Βουτιά στον Μικρό Κεραμεικό από τις 25 Μαρτίου

Πέμπτη, 28/03/2024 - 11:33

“Με Δύναμη Από Την Κηφισιά”
των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά

Από την Κηφισιά έως την Ταϊλάνδη και από τον Εγκλεισμό έως την Ελευθερία, το έργο
αποτελεί ένα ταξίδι στην ανθρώπινη ψυχοσύνθεση. Αλέκα, Ηλέκτρα, Φωτεινή,
Μάρω. Τέσσερις γυναίκες σε υστερία.Ηρεμιστικά, σοκολάτες και ένα ταξίδι-φάντασμα στην
προσπάθειά τους να ξορκίσουν το ανικανοποίητο της ύπαρξής τους.Θα τα καταφέρουν;

Πρωταγωνιστούν : Δέσποινα Ησαΐα , Πηνελόπη Κολλίντζα , Φλωρεντία Μπέμπη , Λίνα Οικονομου

Συντελεστές

Σκηνοθεσία :Ομάδα Βουτιά
Πρωτότυπη Μουσική σύνθεση : Παυλίνα Κατσή
Σκηνικά: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Κοστούμια : Μαρίνα Κουλούρη
Κίνηση: Πάρης Λεόντιος
Επικοινωνία και Προβολή Παράστασης : Νταίζη Λεμπέση 
Παραγωγή : ΝΟΣΤΑΛΓΟΣ ΑΜΚΕ
Trailer-Φωτογραφία : Δανάη Σεβαστοπούλου/Λίνα Οικονόμου

Στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός από τις 25 Μαρτίου για 10 παραστάσεις.
Κάθε Δευτέρα στις 21:00 και κάθε Τρίτη στις 19:30

Προπώληση εισιτηρίων Ticket Services
 

Δάφνες και Πικροδάφνες των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά από 28/1 στο Θέατρο Αλεξάνδρεια

Σάββατο, 28/01/2023 - 13:55

Δάφνες και Πικροδάφνες
Πολιτική κωμωδία
των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά

Σκηνοθεσία: Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος
Θέατρο Αλεξάνδρεια
Πρεμιέρα: Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2023


Υπόθεση του έργου
Ο Κώστας, ο Βασίλης ο Τάσος κι ο Αλέκος ζουν στην Τρίπολη. Παράλληλα με τα επαγγέλματά τους, είναι οι τοπικοί υποστηρικτές υποψήφιων βουλευτών της περιοχής. Μια χειμωνιάτικη βραδιά, λίγο καιρό μετά την Μεταπολίτευση, κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου βουλευτικών εκλογών, μαζεύονται στο σπίτι του Κώστα για να συζητήσουν για τις επερχόμενες εκλογές. Όλοι τους σχεδόν υποστηρίζουν κάποιον διαφορετικό υποψήφιο βουλευτή του ίδιου κόμματος. Συγκρούονται, θυμώνουν, βιαιοπραγούν ο ένας εναντίον του άλλου για να αποδείξουν την ανωτερότητα του υποψήφιου που υποστηρίζουν αλλά, κυρίως, για να ικανοποιήσουν το μεγαλομανές Φαντασιακό τους που ονειρεύεται κύρος, εξουσία και κοινωνική ανέλιξη.
Μέσα στο τοξικό περιβάλλον που σταδιακά δημιουργείται, αποκαλύπτονται κρυμμένα μυστικά του παρελθόντος που απειλούν να τινάξουν στον αέρα την ήσυχη ζωή τους και κυρίως την πολιτική τους καριέρα. Αόρατο και μυστηριώδες πρόσωπο αλλά με σημαίνοντα ρόλο, που θα διαταράξει ακόμα περισσότερο της ισορροπίες, αποδεικνύεται μια γυναίκα, η Νόρα.

Πολιτική ανυπαρξία, διαπλοκή, παραγοντισμός, πελατειακές σχέσεις, μικροπολιτικά συμφέροντα

Το έργο, γραμμένο το 1979, είναι υπόδειγμα θεατρικής προφορικότητας και γνησιότητας συμπεριφορών. Μια πολιτική κωμωδία που μιλά για δύσκολα θέματα: Βαθιά ριζωμένες νοοτροπίες μέσα στην ψυχή του Έλληνα, συναισθηματική ανηλικότητα που εκφράζεται μέσα από εξάρσεις του θυμικού και υποβάθμιση της λογικής, υπαρξιακές αυταπάτες, και όλα αυτά με τρόπο ευχάριστο και παιχνιδιάρικο για να μας θυμίσει τις μεγάλες αντιφάσεις της ελληνικής ψυχής. Δικαίως είναι ένα από τα έργα που παρουσιάζονται συχνά στη θεατρική σκηνή, από την στιγμή που παραστάθηκε για πρώτη φορά το 1979 στο θέατρο Τέχνης σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν.

Σκηνοθετικό σημείωμα
Η παράσταση προβάλλει τις σχέσεις των ρόλων μεταξύ τους και τις θεματικές του έργου μέσα από ένα διαρκές παιχνίδι στον σκηνικό χώρο, ένα παιχνίδι που όμως συχνά αποκτά σκοτεινές ποιότητες για να αντιπαραβάλλει στα μάτια μας και στα αυτιά μας το υγιές κομμάτι της κοινωνίας, που μοχθεί να μην εξαρτά την ευημερία του από ρουσφέτια και χατιριάκια κανενός. Μοχθεί να μορφωθεί, να εξελιχθεί, να πετύχει στόχους αξιοκρατικά, να βελτιώσει τον εαυτό του και την κοινωνία γύρω μας. Ένα παιχνίδι που αποκαλύπτει τις κενές φιλοδοξίες στη ψυχή των τεσσάρων αντιηρώων του έργου και δονεί τα σώματά τους.  Με τη δόνηση αυτή, ελάχιστα σκηνικά μέσα και μακριά από την ρεαλιστική σκηνογραφία, προβάλλει μπροστά στο κοινό η ψυχοσύνθεση του Έλληνα, που είναι ικανός την ίδια στιγμή για το χειρότερο αλλά και για το καλύτερο.
 
Ταυτότητα της παράστασης
Δάφνες και Πικροδάφνες
Πολιτική κωμωδία
Συγγραφείς: Δημήτρης Κεχαΐδης, Ελένη Χαβιαρά
Σκηνοθεσία: Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος
Σκηνογραφική επιμέλεια: Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος
Κοστούμια: Ζαφειρία Μαρμαρινού
Σχεδιασμός Φωτισμών: Zouan Kourtis
Φωτογραφίες: Θανάσης Τσόγκας, Αντώνης Κορακάκης
Ηθοποιοί: Θωμάς Μαυρογόνατος, Γεώργιος Ανδρουτσόπουλος, Κωνσταντίνος Καρακώστας, Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος
 
INFO
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18.30
Από 28 Ιανουαρίου έως 19 Φεβρουαρίου 2023
Διάρκεια: 110 λεπτά
Εισιτήρια: 12 € (γενική είσοδος), 8 € (φοιτητικά-ομαδικά-ανέργων-ΑΜΕΑ), 5 € (ατέλειες ΣΕΗ)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 212 100 7079, 6944 89 84 82
EMAIL: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θέατρο Αλεξάνδρεια
Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, 11252, Αθήνα

"ΤΟ ΤΑΒΛΙ" ΤΟΥ Δ. ΚΕΧΑΙΔΗ ΣΤΟ FAUST

Κυριακή, 16/09/2018 - 17:03

«Το Τάβλι»

του Δημήτρη Κεχαΐδη

 

στη θεατρική σκηνή του FAUST Bar-Theatre-Arts

 

Αθηναΐδος 12 & Καλαμιώτου 11, Μοναστηράκι

Τηλ. κρατήσεων: 2103234095

 

σε σκηνοθεσία του Πέρη Μιχαηλίδη

με τονΦίλιππο Σοφιανό και τον Πέρη Μιχαηλίδη

για 6 μόνο παραστάσεις


Το κλασσικό αριστούργημα του Δημήτρη Κεχαΐδη,«Το Τάβλι», παρουσιάζεται για 6 μόνο παραστάσεις στη θεατρική σκηνή του FAUST Bar-Theatre-Arts σε σκηνοθεσία Πέρη Μιχαηλίδη. Τους δύο εμβληματικούς ήρωες του έργου ερμηνεύουν ο Φίλιππος Σοφιανός και ο Πέρης Μιχαηλίδης.

Λίγα λόγια για το έργο

Το έργο του Κεχαΐδη παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Θέατρο Τέχνης το 1972 μαζί με «Τη Βέρα» σε σκηνοθεσία του Καρόλου Κουν και είναι το κλασικό δίπτυχο που καθόρισε το νεοελληνικό θέατρο. Το έργο λατρεύεται και συγκινεί μέχρι και σήμερα τους ηθοποιούς που το παρουσιάζουν αλλά και το κοινό. Όπως έγραψε ο κριτικός θεάτρου Κώστας Γεωργουσόπουλος, με αφορμή αυτό το έργο, «αν θέλουμε να δημιουργήσουμε νεοελληνικό θέατρο πρέπει να ξεκινήσουμε από κει που έφτασε ο Κεχαΐδης».

Υπόθεση

Η ιστορία είναι απλή. Δύο μεσήλικες αντιπροσωπευτικοί τύποι της νεοελληνικής πραγματικότητας προσπαθούν να σκαρώσουν ένα «σχέδιο» που θα τους βγάλει από το οικονομικό αδιέξοδο και θα τους δώσει τα φόντα για μια καλύτερη ζωή. Η συζήτηση για το περιβόητο «σχέδιο» διαδραματίζεται στη διάρκεια μιας παρτίδας τάβλι με ξεκαρδιστικούς διαλόγους από πρόσωπα οικεία, αναγνωρίσιμα, που πασχίζουν να «πιάσουν την καλή» για να βγουν από την καθημερινή μιζέρια. Οι ήρωες του Κεχαΐδη, Φώντας και Κόλιας, είναι πρόσωπα της μεταπολεμικής Ελλάδας που ζουν μέσα στις αυταπάτες του παρελθόντος τρέφοντας μάταιες ελπίδες για ένα καλύτερο μέλλον. Άνθρωποι που πασχίζουν να βγουν από το περιθώριο, ζουν και ονειρεύονται το μεγάλο «κόλπο» που θα τους οδηγήσει στην οικονομική και κοινωνική καταξίωση. Ένα έργο με αναφορές στη σημερινή Ελλάδα και πάντα επίκαιρο.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Το κλασικό αυτό έργο με τη ρεαλιστική γραφή και την εξαιρετική πλοκή αποτελεί πάντα μια μεγάλη πρόκληση. Ο Κεχαΐδης γράφει: “αισθάνομαι την ανάγκη να γράψω για τον λαϊκό Έλληνα γενικά. Για τις χαρές και τις πίκρες του, για τα προβλήματά του καθώς και την προσπάθειά του να βγει από το κοινωνικό και οικονομικό αδιέξοδο. Και πιο πέρα για τη σπαραχτική αισιοδοξία του πως, αν πάρει τον δρόμο της πρωτεύουσας ή της ξενιτιάς, θα δημιουργήσει μια καλύτερη ζωή. Για τον Έλληνα πουδεν έχει συνειδητοποιήσει την κατάστασή του και τη θέση του μέσα στον κοινωνικό του περίγυρο και προσπαθεί να δώσει λύση στα προβλήματά του με τη « φυγή » ”.

Τα λόγια αυτά του συγγραφέα συναντούν και τη σκηνοθεσία που θα αφήσει απλά το έργο να αναπνεύσει σκηνικά, χωρίς πρόσθετες παρεμβάσεις, τόσο στο κείμενο όσο και στο ύφος των ηρώων. Η παράσταση με δύο ήρωες ανάμεσα στο κωμικό και το τραγικό μοιάζει με τη γελοιογραφία της σημερινής Ελλάδας. Είναι σημαντικό ότι η παράσταση θα πάει να συναντήσει τους πραγματικούς «παραλήπτες» αυτού του έργου και θα παιχτεί σε καφενεία, αυλές σπιτιών, πλατείες του χωριού και γενικά σε χώρους μη θεατρικούς. Ένα έργο που απευθύνεται σε όλο τον κόσμο.

Ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία:Πέρης Μιχαηλίδης

Παίζουν: 

Κόλιας: Φίλιππος Σοφιανός

Φώντας: Πέρης Μιχαηλίδης

Φωτογράφιση: Κατερίνα Αρβανίτη

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου2018 στις 21.00

Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου2018 στις 21.00

Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου2018 στις 21.00

Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2018 στις 21.00

Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018στις 18.00

Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου2018 στις 21.00

 

*Το Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018 η παράσταση ξεκινά στις 18.00*

 

 

Τιμές εισιτηρίων

 

Γενική Είσοδος: 10 ευρώ

 

 

Προπώληση εισιτηρίων

 

Viva.gr:https://www.viva.gr/tickets/theatre/faust/to-tavli/