ΜΟΥΣΙΚΗ | ONASSIS CHANNEL ΣΤΟ YOUTUBE

 

JEFF MILLS,
PRABHU EDOUARD

& JEAN-PHI DARY

TOMORROW COMES THE HARVEST

στον αρχαιολογικό χώρο της Δήλου

 

Feel the unexpected - Ένα μουσικό set εκεί που δεν τo περιμένεις

 

Παγκόσμια Πρεμιέρα: Πέμπτη 20 Ιανουαρίου 2022 | 21:00 | Διάρκεια: 67’

Χωρίς αντίτιμο ή χρονικό περιορισμό

Δείτε το τρέιλερ: https://youtu.be/o8mr2Sa9ESk

Δείτε την πρεμιέρα: https://youtu.be/EahXXV0KlCY

 

«Superstar techno DJ» και «μάγος της ηλεκτρονικής μουσικής». Το Ίδρυμα Ωνάση παρουσιάζει τον Jeff Millsσε μια μυσταγωγική συναυλία στον αρχαιολογικό χώρο της Δήλου, μαζί με τον Γαλλοϊνδό δεξιοτέχνη της τάμπλα Prabhu Edouard και τον Γάλλο κιμπορντίστα Jean-Phi Dary. Μια μουσική συνάντηση τριών θρύλων που μοιράζονται για πρώτη φορά τη σκηνή, μια ανατρεπτική μουσική εκτέλεση σε παγκόσμια πρεμιέρα στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση, με φόντο το ανυπέρβλητο μνημείο παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO, το μεσογειακό φως και τον αέρα των Κυκλάδων.

Το Ίδρυμα Ωνάση πιστεύει στη δύναμη της μουσικής, στις συναντήσεις του τώρα και του χτες και στις συνεργασίες, και δημιουργεί ένα ακόμη υβριδικό, πρωτοποριακό καλλιτεχνικό event με ειδικό πολιτιστικό βάρος για την Ελλάδα. Μέσα από την εμπειρία και τη συνεργασία με το ADD Festival, το Ίδρυμα Ωνάση ανεβάζει ξανά την ένταση, αυτή τη φορά στον αρχαιολογικό χώρο της Δήλου με το Tomorrow Comes the Harvest, το μυσταγωγικό μουσικό σχήμα του πρωτοπόρου Jeff Mills με τους Jean-Phi Dary και Prabhu Edouard που παίζουν για πρώτη φορά μαζί ζωντανά και μας χαρίζουν μια μοναδική εμπειρία σε παγκόσμια πρώτη. Το μοναδικό μουσικό ταξίδι κινηματογραφείται από τον σκηνοθέτη Χρήστο Σαρρή και κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στις 20 Ιανουαρίου στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση. Μετά τη Charlotte de Witte στην Αρχαία Μεσσήνη, που την παρακολούθησαν εκατομμύρια θεατές σε όλο τον κόσμο, έρχεται μια νέα οπτικοακουστική εμπειρία σε ένα αιώνιο μνημείο, που μας καλεί να γιορτάσουμε την αναγέννηση της θέλησης για ζωή, σε όποιο σημείο του χάρτη και αν βρισκόμαστε. Μια παραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση, βασισμένη σε μια ιδέα του ADD Festival.

 

Από την underground σκηνή των κλαμπ του Ντιτρόιτ στις αρχές της δεκαετίας του ’80 μέχρι την οπτικοακουστική πανδαισία των πιο πρόσφατων conceptual εμφανίσεών του σε κινηματογράφους, γκαλερί και μουσεία (ακόμη και στο Λούβρο το 2015), ο Jeff Mills είναι ένας από τους πρωτοπόρους της σύγχρονης dance μουσικής κουλτούρας. Έχει κερδίσει επάξια τον απόλυτο σεβασμό ακόμη και όσων έχουν απλώς εγκυκλοπαιδική σχέση με αυτό που εν γένει αποκαλείται ηλεκτρονική μουσική, την οποία διαχρονικά παντρεύει με την jazz. Μαζί με τον κιμπορντίστα Jean-Phi Dary και τον δεξιοτέχνη της τάμπλα Prabhu Edouard παρουσιάζουν ένα ανατρεπτικό μουσικό σχήμα, το Tomorrow Comes the Harvest (το σχήμα είχε ξεκινήσει με τους Jeff Mills, Jean-Phi Dary και τον θρυλικό ντράμερ Tony Allen που απεβίωσε to 2020). Οι τρεις τους μαγνητίζουν τον πλανήτη με απρόβλεπτες μουσικές εναλλαγές, μέσα από την αυτοσχέδια σύνθεση ήχων πέρα και πάνω από τα όρια του DJ set. Μετά από πρόσκληση του Ιδρύματος Ωνάση, οι τρεις μουσικοί ταξιδεύουν στο μυθικό νησί της Δήλου και στήνουν την πρώτη τους κοινή μουσική συνομιλία, μια συναυλία χωρίς κοινό, γεμάτη μεσογειακό φως και αέρα στον ναό της Ίσιδος. Το μυστηριώδες μέρος μοιάζει να ξυπνάει από τα μουσικά ξόρκια του Jeff Mills και να παίρνει ξανά ζωή. Ο μικρός δωρικός ναός, που περιτριγυρίζεται από τη θάλασσα του Αιγαίου, μεταμορφώνεται με ήχους που δημιουργούνται στο εδώ και τώρα.

 

Η Δήλος, ένα μοναχικό νησί, με την απόκοσμη σιωπή των αρχαιοτήτων, προκαλεί τη φαντασία των σύγχρονων επισκεπτών και καλλιτεχνών. Συνυφασμένο με την ιδέα του φωτός, εκφράζει ταυτόχρονα τον ανοιχτό ορίζοντα του ελληνικού πνεύματος. Η ανθρώπινη παρουσία στο νησί χρονολογείται από το 2500 π.Χ, και σιγά σιγά Έλληνες από όλο τον τότε γνωστό κόσμο άρχισαν να συγκεντρώνονται στο νησί. H πόλη που αντικρίζουμε σήμερα αναπτύχθηκε μέσα σε λίγες δεκαετίες μετά το 166 π.Χ., όταν οι Ρωμαίοι κήρυξαν ατέλεια για το λιμάνι της Δήλου. Η Δήλος ανακηρύχθηκε Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς από την UNESCO το 1990. Με τον τρόπο αυτό η παγκόσμια κοινότητα αναγνώριζε την ποιητικότητα που περικλείει η ιστορία ενός νησιού το οποίο περιγραφόταν από τους αρχαίους συγγραφείς ως «πλάνητας βράχος» που σταθεροποιήθηκε στην καρδιά του Αιγαίου με αδαμάντινους κίονες, όταν η Λητώ γέννησε εκεί τον Απόλλωνα και την Άρτεμη. Γύρω της τα νησιά έστησαν κυκλικό χορό, γι’ αυτό και ονομάστηκαν Κυκλάδες. Οι εικόνες της αέναης κίνησης και της αναγέννησης θα επανέρχονται συνεχώς στην τέχνη για όποιον θελήσει να αντικρίσει το φως του νησιού.

 

Η Διευθύντρια Πολιτισμού του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου, αναφέρει: «Το οικοσύστημα του Onassis Culture είναι ένας καταλύτης για να γίνονται αλλιώς τα πράγματα, ένας επιταχυντής για να συμβαίνουν εκπλήξεις, μια ομάδα επιμελητών με αντικείμενο τη δημόσια περιέργεια, μια ομάδα αφοσιωμένων συνεργατών που είναι έτοιμοι να απολαύσουν ατρόμητες συναντήσεις. Πώς μπορείς όμως να πολλαπλασιάσεις την εμπειρία τού να βρίσκεσαι στο νησί της Δήλου; Ένα νησί όπου άνθρωποι δημιούργησαν έναν τόπο λατρείας, ψυχαγωγίας, διασκέδασης και δημιουργίας. Ένα νησί όπου απαγορευόταν να ταφεί οποιοσδήποτε, έτσι ώστε να μην έχει ποτέ κανείς ιδιοκτησιακά προνόμια. Για να μην ανήκει σε κανέναν. “Αύριο γίνεται ο θερισμός”, είπαν ο Jeff Mills, ο Prabhu Edouard και ο Jean-Phi Dary. Κι εκείνη τη μέρα που μαζευτήκαμε εκεί στη Δήλο και τιμήσαμε με αυτοσχέδιες σπονδές τους αρχαίους Έλληνες θεούς και τους θεούς όλων των θρησκειών, ζητώντας να γίνει μουσικό όργανο ο ίδιος ο δυνατός άνεμος και όχι εμπόδιό μας, να είναι το φως θερμό και τρυφερό, να μας ακούσουν τα αγάλματα, να έχει κύμα πολύ η θάλασσα έτσι ώστε να μην ξεχάσουμε ποτέ το ταξίδι, εκείνη τη μέρα λοιπόν έγινε ο θερισμός. Κι εμείς ήμασταν εκεί. Και το γιορτάσαμε.»

 

Ο Jeff Mills σχολιάζει: «Το live στο νησί της Δήλου ήταν μια ονειρική εμπειρία. Οι γεωγραφικές συντεταγμένες και η τοποθεσία, η κατάσταση και ο στόχος είναι πράγματα που δεν θα μπορούσα να θεωρήσω φυσιολογικά. Ήταν ένα ταξίδι που θα μας οδηγούσε τελικά και τους τρεις μας στην εξύμνηση της φύσης, της ιστορίας και του υψηλότατου επιπέδου συνείδησης. Και όπως σε οποιαδήποτε ομάδα εξερευνητών το κάθε άτομο διαδραματίζει έναν σημαντικό ρόλο στη διαδικασία, έτσι κι εδώ δεν συνέβη κάτι διαφορετικό. Η κοσμική χημεία του ταξιδιού παρέα με τον βετεράνο κιμπορντίστα Jean-Phi Dary και τον δεξιοτέχνη της τάμπλα Prabhu Edouard μετουσιώθηκε σε μια σοφία, την οποία μέχρι εκείνη την περίσταση είχα μονάχα φανταστεί ως μια επέκταση και συνέχιση αυτού που είχαμε ξεκινήσει εγώ και ο μακαρίτης Μέγας ντράμερ Tony Allen. Χωρίς να έχουν προηγηθεί ιδιαίτερες συζητήσεις, οδηγίες ή κατευθυντήριες γραμμές, αυτοσχεδιάσαμε προκειμένου να βρούμε ο καθένας τη θέση του και όλοι μαζί να διαγράψουμε την κοινή μουσική μας διαδρομή – σαν ένα μουσικό σκάφος. Και αυτός είναι ο σκοπός του Tomorrow Comes the Harvest. Είναι ένα μέσο δημιουργικής υπέρβασης, εξερεύνησης και ωρίμανσης. Χωρίς συμβιβασμούς ή προειλημμένες απόψεις για το τι χρειάζεται να γίνει. Η όλη ιδέα γύρω από το Tomorrow Comes the Harvest είναι μια πρόταση ελευθερίας και ανοιχτής σκέψης, έτσι ώστε να μπορέσουν και άλλοι να ενταχθούν στην πορεία. Μετά από αυτή την εμπειρία, μου είναι δύσκολο να φανταστώ ότι ο καθένας από εμάς είναι (ψυχικά) το ίδιο άτομο που ήταν πριν από το ταξίδι μας στη Δήλο. Δεν είμαι σίγουρος τι ακριβώς άλλαξε, αλλά έχω την αίσθηση ότι κάτι προχώρησε και ανήλθε σε ανώτερο επίπεδο.»

 

To σχήμα των τριών σπουδαίων καλλιτεχνών, Tomorrow Comes the Harvest, στην πρώτη και μοναδική κοινή του εμφάνιση, απογειώνεται σε ένα μαγικό τοπίο και υπόσχεται μια οπτικοακουστική μυσταγωγία που φαντάζει ως η κορύφωση της πορείας τριών μουσικών που πάντα βρίσκουν τον τρόπο να κάνουν τον πλανήτη να δονείται. Όπως μόνο αυτοί ξέρουν. Ως το ξημέρωμα και ακόμη πιο πέρα. Συντονιστείτε για μια αξέχαστη μουσική εμπειρία και αφεθείτε στη σαγήνη ενός τόπου όπου πάτησε ο άνθρωπος για πρώτη φορά πριν από 4,5 χιλιάδες χρόνια.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ TOMORROW COMES THE HARVEST (JEFF MILLS, PRABHU EDOUARD, JEAN-PHI DARY) ΣΤΗΔΗΛΟ

Σκηνοθεσία: Χρήστος Σαρρής

Curatorial Direction: Αφροδίτη Παναγιωτάκου

Project Manager: Δημήτρης Θεοδωρόπουλος

Παραγωγός: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος

Chief Operating Officer: Χρόνης Λιλλής

Επικεφαλής Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου

Project Consultant: Νίκος Αθανασόπουλος

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Δαγριτζίκος, Παναγιώτης Πιλαφάς, Νίκος Παλόγος

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Έβαν Μαραγκουδάκης

Σκηνογράφος: Εύα Μανιδάκη

Τεχνικός Διευθυντής: Λευτέρης Καραμπίλας

Ηχοληψία: Brona Lynch

Συντονισμός Παραγωγής: Έλενα Χωρέμη

Συντονισμός Παραγωγής & Βοηθός Σκηνοθέτη: Σμαράγδα Δογάνη

Εκτέλεση Παραγωγής: Ζωή Μουσχή

Κάμερα: Δημήτρης Ζιβόπουλος, Φίλιππος Ζαμίδης, Κοραλία Δογάνη

Χειριστής Drone: Ορφέας Καλαφάτης

Βοηθός Σκηνογράφος: Ισμήνη Linthorst

Μοντάζ: Τρύφωνας Καρατζίνας

Χρωματική Επεξεργασία: Μάνθος Σάρδης

Post Production: KENT Films

Βοηθός Video Crew: Ανδρέας Μάρκου

Ηχολήπτες: Στάμος Βασιλάκης, Γιάννης Γκλιάτης

Ηλεκτρολόγος: Κυριάκος Ξανθόπουλος

Μηχανικός Σκηνής: Ιάκωβος Δαρζέντας

Βοηθός Μηχανικού Σκηνής: Leonardo Cela

Backliner: Ιορδάνης Χατζηβασιλάκης

Εκτέλεση Παραγωγής: Δέσποινα Σιφνιάδου

Κατασκευή Σκηνικού: Lazaridis Scenic Studio

Ατζέντης: Katty Lange

Οι μουσικές συνθέσεις είναι των Jeff Mills, Jean-Philippe Dary και Prabhu Edouard.

© 2022 Axis Records all rights are reserved

 

Μια παραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση, βασισμένη σε μια ιδέα του ADD Festival

 

 

Τα δικαιώματα επί των απεικονιζόμενων μνημείων ανήκουν στο Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού (ν. 3028/2002). Ο αρχαιολογικός χώρος της Δήλου υπάγεται στην αρμοδιότητα της Εφορείας Αρχαιοτήτων Κυκλάδων. 

 

Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού – Οργανισμός Διαχείρισης και Ανάπτυξης Πολιτιστικών Πόρων

Onassis Channel στο YouTube

Το YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση εκπέμπει από την Αθήνα, τη Νέα Υόρκη, το Λος Άντζελες, σε όλο τον κόσμο. Το Ίδρυμα Ωνάση ανεβάζει και μοιράζεται στο κανάλι του στο YouTube στιγμές, εικόνες, συζητήσεις, ήχους, συναισθήματα. Παραστάσεις, συναυλίες, podcasts, συναντήσεις, εκθέσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα, virtual κινηματογραφικές πρεμιέρες, online μαθήματα. Η ψηφιακή σκηνή του Ιδρύματος Ωνάση φτιάχνει μια Στέγη σε κάθε σπίτι, σε ένα σημείο που δεν υπάρχει στον χάρτη, για να διασκεδάζει, να επιμορφώνει, να ενώνει, να ανοίγει συζητήσεις.

 

https://www.onassis.org/el/whats-on/jeff-mills-on-delos

Με την Αιγίδα της Προέδρου της Δημοκρατίας πραγματοποιείται στον ιερό τόπο της Δήλου η νέα παράσταση του Νίκου Διαμαντή «ΕΞΑΓΩΓΗ – ΕΞΟΔΟΣ, ένα θεατρικό ορατόριο για την ελπίδα και την καρτερία», στις 10 και 11 Σεπτεμβρίου στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» του ΥΠΠΟΑ, με τη σύμπραξη του Θεάτρου Σημείο.

«ΕΞΑΓΩΓΗ -ΕΞΟΔΟΣ, ένα θεατρικό ορατόριο για την ελπίδα και την καρτερία», ονομάζεται η παράσταση που πρόκειται να παρουσιάσει ο σκηνοθέτης Νίκος Διαμαντής στον ιερό τόπο της Δήλου στις 10 και 11 Σεπτεμβρίου στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» του ΥΠΠΟΑ, με τη σύμπραξη του Θεάτρου Σημείο.

Πρόκειται για ένα πρωτότυπο θεατρικό εγχείρημα αφιερωμένο στην έξοδο του ανθρώπου προς το φως, τηνπάλη με τις δυσκολίες του βίου, την ομορφιά και την αγάπη , σαν μία μουσική ανθρώπινου βηματισμού, στον άδειο χώρο της Δήλου. Σαν ένας παράδοξοςεπαναεποικισμός.

Η Δήλος,η πανίερη νήσος, χώρος φωτεινός και ιερός, ένας τόπος εκκρεμής , υποδέχεται όπως αιώνες πριν, την συνομιλία πολιτισμών, ελληνικού, ιουδαϊκού, χριστιανικού και πολλών άλλων, σε μια πρωτότυπη σύμπραξη και συνομιλία,μουσικής και κειμένων.

Η Δήλος είναι μία ουτοπία που όμως υπήρξε, ένα ιερό νησί των αρχαίων, ακατοίκητο σήμερα και μαγικό, μία ουτοπία πλέον σήμερα σε ένα ανθρώπινο μουσείο .

Μέσα στα σπίτια ιστορίας της  Δήλου, όπου ο κόσμος πέτρωσε, μέσα στις ρωγμές- ουλές της ιστορίας,7 καθημερινοί ,απλοί, διπλανοί μας άνθρωποι αντιμετωπίζουν τις προκλήσεις του βίου. Έρχονται σαν διαψάλματα και επανέρχονται  και μας διηγούνται ιστορίες προσωπικής απώλειας και θάρρους.Η πορεία τους προς το ΦΩΣ της Εξόδου με κυριολεκτικό και άλλοτε συμβολικό τρόπο, σημαίνει την πάλη και την ΚΑΡΤΕΡΙΑ του βίου.Απέναντι στη σκληρότητα των ημερών, της πανδημίας, μέσα στην σιωπή της απώλειας ανθρώπινων ζωών σε απόλυτη μοναξιά , προτείνουμε την ΕΛΠΙΔΑ και την ΚΑΡΤΕΡΙΑ, την ανοχή  και την αντοχή.Διαχρονικότητα και διάχυση. Στην Έξοδο, η ύπαρξη αυτή καθαυτή, ο πλουραλισμός και η αέναη συνέχειά του, μεταφράζονται ως απειλή και αυτό είναι η αφορμή και η εκκίνηση για τα δεινά και την Εξορία που τους προσφέρεται.  Ο δρόμος προς την Ελευθερία περνά μέσα από μια σειρά δοκιμασιών και καταστροφής. Οι 7 πληγές, τα 7 διαψάλματα, δεν είναι άλλο από αυτή την ενδιάμεση γέφυρα σωτηρίας.Μέσα σε αυτή τη διαδρομή τα πλήθη των ανθρώπων πάντα θα παλεύουν, θα υπομένουν, θα πολεμούν, και θα ελπίζουν διατηρώντας μέσα τους πάντα το στοιχείο μιας αβεβαιότητας για την εγκυρότητα της μελλοντικής, της επόμενης, κάθε φορά, ελευθερίας [τους]. Με ΚΑΡΤΕΡΙΑ.

Η παράσταση στηρίζεται  στα εκτενέστερα σωζόμενα σπαράγματα αρχαίας τραγωδίας, από την  τραγωδία με τίτλο ΕΞΑΓΩΓΗ - ΕΞΟΔΟΣ γραμμένη από τον ΕΖΕΚΙΗΛ, και την συνομιλία τους με την σύγχρονη ΕΞΟΔΟ από την πανδημία του κορονοϊού.Η τραγωδία (σπαράγματα)  παρουσιάζεται για πρώτη φορά.Η εποχή που γράφτηκε , η μορφή θεάτρου που επιλέγει ο συγγραφέας ,το θέμα της Εξόδου του ανθρώπου προς τη ΛΥΤΡΩΣΗ, μας δίνει την δυνατότητα να παρουσιάσουμεμια πρωτότυπη  συνεργασία θρησκειών και πολιτισμών, λογοτεχνίας , θεάτρου, ποίησης,μουσικής και εικαστικών ,μια παραδειγματική γεωλογία της διαρκούς πορείας του ανθρώπου προς το φως.

Η «Εξαγωγή» του ΕΖΕΚΙΗΛ και η Βιβλική «Έξοδος» ερμηνεύουν τον σύγχρονο κόσμο μας -ακόμα και την τρέχουσα συγκυρία της πανδημίας- εκφράζοντας το πανανθρώπινο, διαχρονικό αίτημα  για λύτρωση, για απελευθέρωση, για φώτιση. Η πορεία του  ανθρώπου -ως έκφραση της επίμονης πορείας του διαμέσου του βίου- και οι “ πληγές του “ -ως αλληγορίες για τη βάσανο της ψυχής- στοιχίζονται με τη σημερινή φωνή της ανθρωπότητας μπροστά στον τρόμο του αφανισμού και του θανάτου. Τα σπαράγματα της αρχαίας τραγωδίας του Εζεκιήλ και τα αποσπάσματα από το Βιβλικό κείμενο της Εξόδου, συνδυάζονται με ένα πολυφωνικό  χορικό προσωπικών φωνών , γραμμένο από τον συγγραφέα Χρήστο Χρυσόπουλο.Επτά  φωνές, επτά  ψαλμοί, διαψάλματα  ανθρώπων που αγωνίζονται να διαβούν « ἐν  μέσῳ  σκιᾶς θανάτου» και να εξέλθουν νικητές στο φως της ζωής. Η  κειμενική αυτή «συνήχηση» αποτελεί ένα συμβολικό ορατόριο για την ελπίδα και την καρτερία.

Συμπράττει επί σκηνής ο σπουδαίος ηθοποιός Δημήτρης  Καταλειφός.

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΕΖΕΚΙΗΛ, Ἐξαγωγὴ  - Η έξοδος

Οι 269 στίχοι της  Ἐξαγωγῆς του  ελληνίζοντος  Ιουδαίου  Εζεκιήλ, που έχει επηρεαστεί έντονα από τον  Ευριπίδη, είναι το εκτενέστερο σωζόμενο απόσπασμα τραγωδίας μετά τον 5ο αι. π.Χ. Η  Ἐξαγωγή, που γράφτηκε ανάμεσα στο 240 και το 100 π.Χ., ίσως στην Αλεξάνδρεια, παρουσιάζει εξαιρετικό ενδιαφέρον, επειδή αντλεί το θέμα της από την Παλαιά Διαθήκη, συγκεκριμένα από την Έξοδο (1-15). (Οι τίτλοι Ἐξαγωγή και Ἔξοδος είναι ταυτόσημοι, απλώς ο πρώτος υπογραμμίζει σαφέστερα τη συμβολή του Μωυσή, ο οποίος ἐξήγαγεν τους Εβραίους από την Αίγυπτο).Από τους σωζόμενους στίχους δεν προκύπτει με βεβαιότητα αν το έργο προοριζόταν για τη σκηνή (πιθανότερο) ή απλώς για ανάγνωση ούτε αν είχε χορό - πιθανότερο φαίνεται να είχε και να χωριζόταν σε πέντε "πράξεις".Αξιοσημείωτο είναι ότι δεν τηρείται η ενότητα του τόπου και του χρόνου, γεγονός που ενδεχομένως οφείλεται στη στενή εξάρτηση του Εζεκιήλαπό την Έξοδο της  Παλαιάς Διαθήκης  και τον Ιεζεκιήλ.Στο πρώτο απόσπασμα (α) ο Μωυσής διηγείται το  όνειρό του, που δεν απαντά στην Έξοδο αλλά εισάγεται από τον  Εζεκιήλ, και στο δεύτερο (β) ο  Αιγύπτιος  άγγελος περιγράφει τη διάβαση της Ερυθράς  θαλάσσης.

Τα σπαράγματα της τραγωδίας παρουσιάζονται σε μετάφραση  του  καθηγητή και μεταφραστή Θεόδωρου  Στεφανόπουλου .

Το σύνολο του  παραστασιακού  κειμένου απαρτίζεται 

1.Από τα σπαράγματα της αρχαίας τραγωδίας ΕΞΑΓΩΓΗ  - ΕΞΟΔΟΣ του Εζεκιήλ ,που παρουσιάζονται για πρώτη φορά ,σε μετάφραση Θεόδωρου Στεφανόπουλου.

2.Από τμήματα  της  Παλαιάς Διαθήκης και την ΕΞΟΔΟ με βασική κατεύθυνση τις πληγές του Φαραώ σε επιλογή του Σταύρου Ζουμπουλάκη.

3.Από φράσεις του βιβλίου της Κατερίνας  Μάτσα με τίτλο  Νιόβη - Το αδύνατο πένθος στον καιρό της πανδημίας με κεντρική κατεύθυνση το πένθος και την αδυναμία επεξεργασίας ως ψυχική αναδιοργάνωση.

4. Από σύγχρονα κείμενα του συγγραφέα Χρήστου Χρυσόπουλου, γραμμένα αποκλειστικά για την παράσταση, με θέμα την πανδημία , την απώλεια, και την σημερινή ΕΞΟΔΟ από τον ΚΟΡΟΝΟΙΟ.

Σκηνοθεσία- Δραματουργία  -  Νίκος  Διαμαντής

Μετάφραση -  Θεόδωρος  Στεφανόπουλος

Πρωτότυπα κείμενα -  Χρήστος  Χρυσόπουλος

Ευχαριστούμε τον Σταύρο Ζουμπουλάκη και την Κατερίνα Μάτσα 

Σκηνικά - κοστούμια -  Αση  Δημητρουλοπούλου

Μουσική -  Νίκος Βασιλείου

Κίνηση  - Κωνσταντίνος Μίχος

Φωτογραφίες και βίντεο - Σταύρος  Χαμπάκης

Επικοινωνία - Άρης  Ασπρούλης

Πρόγραμμα - αφίσα -Βάσω Αβραμοπούλου

Εικαστικοί - Θανάσης Μακρής

                      Κώστας  Ζαφειρόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη -  Δανάη Παπουτσή                       

ΗΘΟΠΟΙΟΙ 

(Αλφαβητικά )

Δημήτρης  Καταλειφός  

Ανδρέας Κολίσογλου

Ιωάννα Μακρή

Λητώ   Μεσσήνη 

Δανάη  Μπερή

Δανάη Παπουτσή

Όμηρος Πουλάκης

Κωνσταντίνος Μίχος

Βαγγέλης Ρόκκος

Τζένη Σκαρλάτου

Μουσικός επί σκηνής (λύρα)

Ασπασία Ανωγιατή

Anamnesis

The Dream and Sleep Performance series

Παράσταση Χορού, Μουσικής και Ονείρων

Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου, Πανσέληνος, 18:00 -23:30

Δ η λ ο ς

                           
Σύλληψη, Χορογραφία και Σκηνοθεσία

Αποστολία Παπαδαμάκη

 

Ο υπερβατικός κόσμος της Αποστολίας Παπαδαμάκη συναντά το πολυπολιτισμικό σύμπαν του αρχαιολογικού χώρου της Δήλου. Αναλαμβάνοντας με περισσή συναίσθηση τη μεγάλη πρόκληση, στον απαράμιλλης ομορφιάς, αρχαιολογικό  χώρο, εγγεγραμμένο στον κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO, η χορογράφος με τις πρωτοποριακές ιδέες της, δημιουργεί την «Anamnesis» στο ιερό νησί του Αιγαίου.

Ακολουθώντας το όραμά της, η Αποστολία Παπαδαμάκη, σε  συνεργασία με εξαιρετικούς ερμηνευτές και συντελεστές, συνθέτουν μια διαδραστική παράσταση-performance, χορού, μουσικής και ονείρων, κυλιόμενης ροής, που αντλεί την έμπνευση της απο την Μυθολογία, την Ιστορία και τη Φιλοσοφία, ανασύροντας μνήμες της διαδρομής της ανθρώπινης ύπαρξης. Τα χρώματα του ηλιοβασιλέματος συνοδεύουν έναν μοναδικό συνδυασμό λυρικών δρώμενων, προσφέροντας μια συναρπαστική βιωματική αλλα και συμμετοχική εμπειρία στους θεατές,  καθώς το νησί παραδίδεται στην ασημένια μυσταγωγία της πανσελήνου.

 

Η “Anamnesis” έρχεται ως εξέλιξη της παράστασης «From Darkness to Light», που συγκίνησε τους θεατές και γοήτευσε τους κριτικούς τον περασμένο Ιούλιο στο Ναό του Επικούριου Απόλλωνα, υφαίνοντας τον ιστό του κύκλου παραστάσεων Ύπνου και Ονείρων που θα οδηγήσουν στους Δελφούς το 2020.  

 

Η μυθοπλασία της παράστασης ξεκινάει καθώς το πλοίο προσεγγίζει τις ακτές της Δήλου. Η αποβίβαση των θεατών μεταλλάσει το ακατοίκητο τοπίο σε ένα μοναδικό σκηνικό μνήμης. Κατά την περιήγησή τους, οι θεατές ανακαλύπτουν τους ερμηνευτές ανάμεσα σε αρχαίους ναούς και μνημεία, αποφασίζουν οι ίδιοι τον τρόπο που κινούνται στο χώρο και στον χρόνο, δημιουργώντας έτσι την «ψυχο-γεωγραφία» της παράστασης. Στη συνέχεια καλούνται προαιρετικά να γίνουν μέρος ενός κυκλικού αρχετυπικού χορού, εμπνευσμένου από την πολυπολιτισμική ιστορία της Δήλου που αποτελεί το προοίμιο της «ουράνιας» χορογραφίας της Πανσελήνου, συνοδευόμενη από την πρωτότυπη μουσική σύνθεση του βραβευμένου Τρύφωνα Κουτσουρέλη. Η παράσταση ολοκληρώνεται με Όνειρα, Ποιήματα και Ύμνους, ενθυμήσεις που αντηχούν τη γνώση της αρχαίας πέτρας.  

Η παράσταση έχει λάβει την ομόφωνη έγκριση από το Κεντρικό αρχαιολογικό συμβούλιο της Ελλάδας, επιχορηγείται από το τμήμα Θεάτρου και Χορού του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού,  και υλοποιείται σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Κυκλάδων.

 

Συντελεστές:

Σύλληψη, Χορογραφία και Σκηνοθεσία: Αποστολία Παπαδαμάκη

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Τρύφων Κουτσουρέλης

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Βοηθός Χορογράφου / Σκηνοθέτη: Θανάσης Τζαβάρας

Ερμηνευτές: Πολυάνα Δημητροπούλου, Πλωτίνος Ηλιάδης, Απόστολος Κουσίνας, Ειρήνη Κυρμιζάκη, Μπίλιω Μαρνέλη, Ολγα Μουρουζίδου, Μαρία Παπαγεωργίου, Αντώνης Στρούζας, Θοδωρής Χιώτης

Έρευνα κειμένων: Μαρία Σινούρη

Διεύθυνση Παραγωγής: Μανόλης Σάρδης

Βοηθός Δ.. Παραγ.: Χριστίνα Πολυχρονιάδου

Web designer, βίντεο, φωτογραφίες: Αρείων Στεφανίδης

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ξένια Στούκα

 

Προσωπικό σημείωμα της Αποστολίας Παπαδαμάκη 

“Η κινητήριος δύναμη της «Anamnesis» είναι η αντίληψη του Πλάτωνα, «το σώμα είναι ο ναός της ψυχής» και σε συνδυασμό με την πλατωνική έννοια της Ανάμνησης, κάθε γνώση έρχεται από τις Ιδέες που βρίσκονται σε έναν υπερουράνιο τόπο, οι οποίες στον γήινο κόσμο αποτυπώνονται μέσω της «ενθύμησης» και απεικονίζονται σε αρχετυπικές κινήσεις, ήχους και λέξεις. 

Η «Anamnesis» συνδυάζει πολλαπλά εκφραστικά μέσα, στοχεύει στο να ενεργοποιήσει διαφορετικά πεδία αντίληψης και αναφέρεται στην μυθολογία και την Ιστορία έτσι, ώστε να εξερευνήσει την ανθρώπινη ύπαρξη, να αυξήσει τη συνειδητοποίηση της ανθρώπινης δυναμικότητας και να αμφισβητήσει τους αυτοεπιβαλλόμενους περιορισμούς της ίδιας της φύσης των ιδεών, των σκέψεών και της ύπαρξής μας.  Χρησιμοποιώντας την ιδιαιτερότητα του πολυδιάστατου αρχαιολογικού χώρου της Δήλου, η κίνηση εμπνέεται από τη Φιλοσοφία και τη Γλυπτική, η Μουσική από τα Μαθηματικά και την Αρχιτεκτονική κι ο λόγος συνδυάζει την πραγματικότητα με τη μη πραγματικότητα των Ονείρων. Αναφερόμαστε ταυτόχρονα στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον για να διερευνήσουμε τις καταστάσεις αρμονίας και δόμησης της συλλογικής μνήμης».

 

Διαβάστε περισσότερα για την παράσταση:

Η σύλληψη της «Anamnesis» συνδυάζει ταυτόχρονα έρευνα, Ιστορία, χορό, θέατρο και μουσική. Η γοητεία των έργων της Αποστολίας Παπαδαμάκη παραμένει ένα μυστήριο και ταυτόχρονα μια μοναδική εμπειρία σύγχρονης Τέχνης. Η σχέση της με τους χορευτές- ερμηνευτές της είναι πάντα στενή και βαθιά ανθρώπινη, και αυτό ίσως είναι ένα από τα βασικά συστατικά της μοναδικότητας του σχήματος. Όλοι οι καλλιτέχνες και οι μουσικοί επελέγησαν για να διαδραματίσουν έναν ζωτικό ρόλο στην σύνθεση της παράστασης, εργαζόμενοι πάνω στην τεχνική της μεταστοιχείωσης και την υπέρβασης. 

Στην «Αnamnesis» η Αποστολία Παπαδαμάκη, γνωστή για την Τελετή Έναρξης των Παραολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004, για την πρώτη υποβρύχια παράσταση χορού στον κόσμο «Drops of Breath» στο Σούνιο κάτω από τον Ναό του Ποσειδώνα και για την πρόσφατη σκηνοθεσία της Όπερας «Η Πριγκίπισσα και το Μπιζέλι» στην Εθνική Λυρική Σκηνή, προσφέρει στον θεατή έναν στρόβιλο συναισθημάτων ξεσκεπάζοντας ένα ένα τα πέπλα της Λήθης που σκεπάζουν τη ψυχή, ακριβώς όπως οι αιώνες σκεπάζουν τα καλά κρυμμένα μυστικά της γης του νησιού του Απόλλωνα και της Αρτέμιδος, που αποτέλεσε θρησκευτικό και πολιτιστικό κέντρο της αρχαιότητας.

Η ιστορία της Δήλου στο κέντρο του Αρχιπελάγους αφηγείται το πώς από Ά-δηλος- μια μικρή κουκίδα στη Μεσόγειο, έγινε ο ιερός τόπος στην καρδιά του Αιγαίου, στις Κυκλάδες που στήνουν γύρω της χορό. Πρώτη φορά στην ανθρώπινη ιστορία ένας τόπος προσέφερε ειρηνική συνύπαρξη σε όλους σχεδόν τους λαούς της Μεσογείου από το 478π.Χ έτος ίδρυσης της Δηλιακής συμμαχίας μέχρι και τη λεηλασία της το 88π.Χ από τον βασιλιά του Πόντου Μιθριδάτη. Μία πολυπολιτισμική χοάνη ιδεών, η Δήλος αγκαλιάζει την «Anamnesis» της Αποστολίας Παπαδαμάκη που συνδυάζει πολλαπλά εκφραστικά μέσα και πεδία αντίληψης.

 

Η παράσταση έχει ελεύθερη είσοδο με ονομαστική κράτηση θέσης. Οι θεατές είναι απαραίτητο να εξασφαλίσουν τη μεταφορά τους προς και από την Δήλο ονομαστικά.

Η διαδικασία είναι απλή και γίνεται ακολουθώντας τις οδηγίες που βρίσκονται στην ιστοσελίδα:

 

http://apostoliapapadamaki.com/the-dream-and-sleep-performance-series-anamnesis

Τι θα πρέπει να γνωρίζουν οι θεατές πρίν δηλώσουν συμμετοχή:

Θα πρέπει να βρίσκεστε στο παλιό λιμάνι της Μυκόνου το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου στις 17:00 στο περίπτερο της DelosTours για να πάρετε το ονομαστικό σας εισιτήριο. Το πλοίο που θα κάνει το έκτακτο δρομολόγιο για την παράσταση αναχωρεί στις 17.30. Κόστος ακτοπλοϊκού εισιτηρίου: 20€ με επιστροφή. Το πλοίο αναχωρεί από την Δήλο για την Μύκονο στις 12 τα μεσάνυχτα. Η διάρκεια του ταξιδιού είναι 30’. 

Να φοράτε άνετα ρούχα και παπούτσια, η παράσταση είναι περιπατητική και οι δράσεις της απλώνονται σε μεγάλο μέρος του αρχαιολογικού χώρου.

Φροντίστε να είστε ντυμένοι ανάλογα με τι καιρικές συνθήκες που θα επικρατούν εκείνη τη μέρα. Να έχετε μαζί σας επιπλέον ένα φακό, νερό και ένα ύφασμα για να καθίσετε ή να ξαπλώσετε στο τελευταίο μέρος της παράστασης. Παρακαλούμε να αποφύγετε τα πλαστικά μπουκάλια και οτιδήποτε άλλο μπορεί να ρυπάνει το περιβάλλον της Δήλου.

Προαιρετικά, μπορείτε να φέρετε καταγεγραμμενο ένα όνειρο σας. Καλό θα είναι να μην υπερβαίνει τη μισή σελίδα και να ειναι τυπωμενο με μεγάλη και ευκρινή γραμματοσειρά.

 

 

Αναλυτικές πληροφορίες για τη διαδραστική παράσταση «ANAMNESIS» είναι διαθέσιμες στην ελληνική και αγγλική γλώσσα στο www.apostoliapapadamaki.com

 

Social media: 

https://www.facebook.com/apostoliapapapadamaki/

www.instagram.com/apostoliapapadamaki/