ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2022

ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ

Μ Η Δ Ε Ι Α

Πρεμιέρα:

Τετάρτη 29 Ιουνίου

Θέατρο ΠΕΤΡΑΣ Πετρούπολη

  «Βαθιά κι αγιάτρευτη πληγή

το μίσος της αγάπης»

Ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας σκηνοθετούν ένα από τα πιο σπαρακτικά έργα του παγκόσμιου θεάτρου. Η Μήδεια του Ευριπίδη, όπως την διασκεύασαν και την φαντάστηκαν οι δύο σκηνοθέτες, ακολουθεί το πρότυπο της αρχαίας τραγωδίας που θέλει τρεις υποκριτές να υποδύονται όλα τα πρόσωπα του δράματος. Η Αθηνά Μαξίμου, ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Αναστάσης Ροϊλός αναλαμβάνουν τους ρόλους του έργου (Μήδεια, Ιάσων, Κρέων,  Παιδαγωγός, Αιγέας, Τροφός, Άγγελος), ενώ στο Χορό συναντάμε δύο κορυφαίες: τη Γιώτα Νέγκα και τη Μυρτώ Αλικάκη.
Το εμβληματικό έργο της αρχαίας ελληνικής γραμματείας παρουσιάζεται σε  καινούργια μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού. Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Εύα Νάθενα, την κίνηση επιμελείται η Πατρίσια Απέργη και τους φωτισμούς
ο Νίκος Βλασόπουλος. Στο Χορό συναντάμε μερικούς από τους πιο  ταλαντούχους ηθοποιούς και χορευτές της νέας γενιάς:
Πετρίνα Γιαννάκου, Μάιρα Γραβάνη, Αλεξάνδρα Δρανδάκη,
Γιώργος Ζυγούρης, Ελευθερία Κοντογεώργη, Εριέττα Μανούρη, Βασίλης Μπούτσικος, Γιώργος Νούσης, Δάφνη Σταθάτου.
Μαζί τους επί σκηνής ο συνθέτης Δημήτρης Καμαρωτός.

 

Στη Μήδεια ο έρωτας ανατρέπει τη λογική, μεταμορφώνει τους ανθρώπους, πολιορκεί ακόμη και τις πιο ιερές σχέσεις όπως αυτή ανάμεσα στη μητέρα και τα παιδιά της. Η ερωτική προδοσία μετατρέπεται σε αβυσσαλέο μίσος και κατευθύνει τη μοίρα όλων. Η Μήδεια - που για χάρη του Ιάσονα πρόδωσε την οικογένειά της, έκλεψε το Χρυσόμαλλο Δέρας και εγκατέλειψε την πατρίδα της -  βρίσκεται απομονωμένη στην Κόρινθο ανάμεσα σε ανθρώπους που την θεωρούν ξένη, βάρβαρη. Όταν ο Ιάσονας της ανακοινώνει ότι θα παντρευτεί την Γλαύκη, την κόρη του βασιλιά της Κορίνθου Κρέοντα, η πληγωμένη και περιφρονημένη Μήδεια μεταμορφώνεται σε σκοτεινό και εκδικητικό αγρίμι. «Μπορεί η γυναίκα να μην αντέχει ν’ ακούει για μάχες και σπαθιά,  μα όταν πολιορκηθεί ο έρωτάς της, δεν υπάρχει πιο πολεμόχαρη ψυχή», γράφει ο ποιητής και βάζει τη Μήδεια να εξοντώσει τη νεαρή αντίζηλό της στέλνοντάς της δηλητηριασμένα δώρα που προκαλούν το φρικιαστικό θάνατό της. Η προδομένη Μήδεια δεν σταματάει εκεί. Διαπράττει το αδιανόητο: σκοτώνει τα παιδιά της με τα ίδια της τα χέρια.

«Έχει λυθεί το αγρίμι της και ξέρω

πως δεν θα μαζευτεί, αν δεν χορτάσει αίμα»

Η Μήδεια σκοτώνει τα παιδιά της όχι απλώς για να εκδικηθεί τον Ιάσονα, αλλά κυρίως για να τα σώσει από τα χέρια των εχθρών της, για να μην επιτρέψει στην  εξουσία να τα δολοφονήσει. Γι΄ αυτό ο Ευριπίδης –παρά την αποτρόπαια πράξη της- στο τέλος, αντί να την τιμωρήσει, την αποθεώνει.

ΔΙΑΝΟΜΗ

​

ΜΗΔΕΙΑ | Αθηνά Μαξίμου

ΙΑΣΩΝ – ΚΡΕΩΝ – ΠΑΙΔΑΓΩΓΟΣ | Αιμίλιος Χειλάκης

ΑΙΓΕΑΣ – ΤΡΟΦΟΣ – ΑΓΓΕΛΟΣ | Αναστάσης Ροϊλός

ΚΟΡΥΦΑΙΕΣ ΧΟΡΟΥ | Μυρτώ Αλικάκη, Γιώτα Νέγκα

ΜΟΥΣΙΚΟΣ – ΜΕΛΟΣ ΤΟΥ ΧΟΡΟΥ | Δημήτρης Καμαρωτός

ΧΟΡΟΣ

Πετρίνα Γιαννάκου

Μάιρα Γραβάνη

Αλεξάνδρα Δρανδάκη

Γιώργος Ζυγούρης

Ελευθερία Κοντογεώργη

Εριέττα Μανούρη

Βασίλης Μπούτσικος

Γιώργος Νούσης

Δάφνη Σταθάτου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Πρωτότυπη Μουσική – Διδασκαλία Χορικών: Δημήτρης Καμαρωτός

Σκηνικά- Κοστούμια: Εύα Νάθενα

Κίνηση - Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Λογοθεραπεία - αγωγή λόγου: Ηλίας  Παπαθανασίου
 

Βοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας

Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου

Βοηθός Χορογράφου: Εμμανουέλα Σακελλάρη
Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

Μακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου

Διεύθυνση παραγωγής: Έφη Πανουργιά
Εκτέλεση παραγωγής: Γιάννης Κουλούρης

Υπεύθυνη περιοδείας: Αλεξάνδρα Κούζουνα
Social Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ

Ώρα Έναρξης: 21.00

Εισιτήρια: 17 & 20 ευρώ

Προπώληση:

https://www.viva.gr/tickets/theater/tour/mideia/

Ένα από τα σπουδαιότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, το αξεπέραστο ερωτικό δράμα του William Shakespeare, «Οθέλλος», σκηνοθετούν ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας με τον Γιάννη Μπέζο στον ομώνυμο ρόλο.

Πρεμιέρα την Πέμπτη 24 Ιουνίου στο Θέατρο Βράχων και περιοδεία σε ολόκληρη την Ελλάδα και σε μεγάλα ανοιχτά θέατρα της Αττικής.

Το εξαιρετικά δημοφιλές έργο θα παρουσιαστεί σε μετάφραση
του Διονύση Καψάλη και με πρωτότυπη μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους ο Γιάννης Μπέζος (Οθέλλος),
ο Αιμίλιος Χειλάκης (Ιάγος) και η Μυρτώ Αλικάκη (Αιμιλία).
Βραβάντιος ο Κώστας Κορωναίος, Κάσσιος ο Αλέξανδρος Βάρθης και Δυσδαιμόνα, η Μάιρα Γραβάνη. Συμπρωταγωνιστούν οι: Κωνσταντίνος Γαβαλάς,
Κρις Ραντάνοφ, Μανώλης Δούνιας, Ελευθερία Κοντογιώργη, Νίκος Τσιμάρας.

Στον «Οθέλλο» ο Σαίξπηρ μιλάει για τον παράφορο έρωτα που αντιβαίνει σε φυλετικές, ηλικιακές και κοινωνικές διαφορές. Είναι μια τραγωδία για τη ζήλια, την προδομένη εμπιστοσύνη και το φόβο για οτιδήποτε ξένο και διαφορετικό. Ο έρωτας του έμπειρου και γενναίου Μαυριτανού στρατηγού με τη νεαρή και ευγενικής καταγωγής Βενετσιάνα καταρρίπτει τα στερεότυπα της εποχής, αλλά, αντί να γεφυρώσει τις διαφορές, κλονίζει τις βεβαιότητες και διαταράσσει τις κοινωνικές ισορροπίες.
Ο Οθέλλος, παρόλο που έχει διακριθεί χάρη στη γενναιότητα και το ήθος του και έχει ανέλθει σε αξιώματα, δεν καταφέρνει να ενταχθεί στην κοινωνία που ζει ως ισότιμο μέλος: εκτός από το χρώμα του δέρματός του και την καταγωγή του, τον εμποδίζει η ίδια του η ανασφάλεια. Παραμένει ο μαύρος, ο ξένος, ο κατώτερος.

Το έργο του Σαίξπηρ μιλάει ακόμα για την άσβεστη μανία του ανθρώπου να καταστρέψει οτιδήποτε ιδεατό, διαφορετικό ή ικανό να καταρρίψει τις υπάρχουσες κοινωνικές νόρμες, ενώ παράλληλα ασκεί κριτική στην υποκρισία της κοινωνίας που στην πρώτη ευκαιρία θα αποκαθηλώσει τους ευεργέτες της.

Βρισκόμαστε στη Βενετία την εποχή της ακμής της και ο Μαυριτανός Οθέλλος είναι ο πιο γενναίος και νικηφόρος στρατηγός της. Η απόφασή του να παντρευτεί μυστικά τη νεαρή, ευγενικής καταγωγής Δυσδαιμόνα προκαλεί την οργή του πατέρα της Βραβάντιου, που έξαλλος, απευθύνεται στον Δόγη της Βενετίας, θεωρώντας ότι ο Μαύρος ξελόγιασε το παιδί του. Όμως η Δυσδαιμόνα ομολογεί δημόσια τον έρωτά της και ο Δόγης, που χρειάζεται τον Οθέλλο, τον στέλνει στην Κύπρο να αντιμετωπίσει τους Τούρκους. Εκεί ο Ιάγος, ο σημαιοφόρος του, που μισεί τον Οθέλλο και θέλει να τον εκδικηθεί γιατί διάλεξε τον Κάσσιο και όχι εκείνον για υπασπιστή του, δηλητηριάζει το μυαλό του με την υποψία ότι η Δυσδαιμόνα και ο Κάσσιος έχουν ερωτική σχέση. Χρησιμοποιεί μάλιστα τη σύζυγο του Αιμιλία και τον αριστοκράτη Ροδρίγο για να τον εξαπατήσει. Ο Οθέλλος βυθίζεται στην τρέλα της ερωτικής ζήλιας, ενώ το μίσος του Ιάγου οδηγεί τον Οθέλλο στον όλεθρο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Διονύσης Καψάλης

Διασκευή: Μανώλης Δούνιας

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Πρωτότυπη Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Διαμόρφωση σκηνικού χώρου : Αιμίλιος Χειλάκης
Εκτέλεση σκηνικού: Κατερίνα Χάρου

Κοστούμια: Makis Tselios Atelier 

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας

ΔΙΑΝΟΜΗ
Οθέλλος: Γιάννης Μπέζος

Ιάγος: Αιμίλιος Χειλάκης

Αιμιλία: Μυρτώ Αλικάκη

Βραβάντιος: Κώστας Κορωναίος

Κάσσιος: Αλέξανδρος Βάρθης

Δυσδαιμόνα: Μάιρα Γραβάνη

Ροδρίγος: Κωνσταντίνος Γαβαλάς

Μοντάνος: Κρις Ραντάνοφ

Δόγης: Μανώλης Δούνιας

Μπιάνκα: Ελευθερία Κοντογιώργη

Λουδοβίκος: Νίκος Τσιμάρας

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Αναστασία Καμβύση

Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη - Ευαγγελία Σκρομπόλα

 

Παραγωγή: Τεχνηχώρος

Εκτέλεση παραγωγής: Έφη Πανουργιά

             
Ο Λάκης Λαζόπουλος, ο Αιμίλιος Χειλάκης και η Αθηνά Μαξίμου στο εμβληματικό έργο του Χάρολντ Πίντερ «Προδοσία» τον Οκτώβρη στο Θέατρο Βρετάνια.

Σκηνοθεσία:

Αιμίλιος Χειλάκης

ΆντονΤσέχωφ

ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ

Σκηνοθεσία: Δημήτρη Καραντζά

από 17 Ιανουαρίου 2020

στοΘέατρο ΒΕΑΚΗ

Η νέα περίοδοςμεΘέατροΡεπερτορίουστοιστορικόΘέατροΒεάκησυνεχίζεται μετις «ΤρειςΑδελφές» του AntonChekhov.

Μετάτηνεναρκτήρια παραγωγήτου «Ονείρου ΚαλοκαιρινήςΝύχτας» σεσκηνοθεσία ΑιμίλιουΧειλάκη καιΜανώληΔούνια -που θα ολοκληρώσειτονδεύτεροκύκλοτων παραστάσεωντης  στις 7 Ιανουαρίου- τησκυτάλη παίρνει ο Δημήτρης Καραντζάς  μετις «ΤρείςΑδελφές»,  απο τις 17 Ιανουαρίου.

ΓΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΏ

https://drive.google.com/open?id=10_tLFobJ9GR7axZ0N7Fdr3qiPSItT3oz

Παίζουν:

Καρυοφυλλιά Καραμπέτη

Αιμίλιος Χειλάκης

Αθηνά Μαξίμου

Μαρία Κεχαγιόγλου

Ορφέας Αυγουστίδης

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

ΣύρμωΚεκέ

ΓιάννηςΚλίνης

Αινείας Τσαμάτης

Ευδοξία Ανδρουλιδάκη

ΝίκοςΜάνεσης

 η Υβόννη Μαλτέζουκαι ο ΔημήτρηςΠιατάς.

Ο Τσέχωφμετοέργοτου καταδεικνύει ένα σύστημα αδράνειας και απραξίας που παλεύειμετηλαχτάρα για ζωή. Μια κωμωδία της απελπισίας, που αποκαλύπτειτην αδυναμία του ανθρώπινουόντοςγια ευτυχία, το ασύμπτωτοτουέρωτα, και τον καλπασμόμιας νέας τάξης πραγμάτων πουέρχεται να σαρώσειοτιδήποτεξεπερασμένο και παρηκμασμένο. Τα πρόσωπα τουέργου αναρωτιούνται για τηζωή, για τονόημα, φαντασιώνονται τηΜόσχα, φιλοσοφούνγια τομέλλον απολύτως αδύναμα να πράξουνστο παρόν. Ένας θίασος πρωταγωνιστών αναμετριέται μετηνδραματουργία τουΤσέχωφ, σ’ ένα ασφυκτικόσύστημα αλληλεξάρτησης και ακινησίας, επιχειρώντας να συνθέσουν ανάγλυφα αυτήν τηνευαίσθητη “κραυγή απελπισίας” για την ανθρώπινη ύπαρξη.

Η παράσταση επιχειρείμια εκνέου επίσκεψηστοέργο.

ΟιεμβληματικέςηρωίδεςτουΤσέχωφμεγάλεςπια,ξαναβουτάνεσεένα το πιο μνήμης, σεμια ειδικήστιγμή πουδεν μπορούν να ξεπεράσουν, στηστιγμή που υποσχόταν ελπίδα και αλλαγή. Ένας οριοθετημένοςχώρος όπου κατοικούνε αιώνια οι αναμνήσειςτους και ξεγλιστράνεόλα τα πρόσωπα που καθόρισαν τημοίρα τους.Οιήρωεςτουέργου ξαναέρχονται αντιμέτωποιμετις επιλογέςτους, με τον χρόνο και το πέρασμάτου και σεμια επαναδιαπραγμάτευση της στιγμής που τους οδήγησεστην οδύνη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση:ΑλέξανδροςΊσαρης – ΓιώργοςΔεπάστας

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος

Φωτισμοί: ΑλέκοςΑναστασίου

Σύμβουλοςδραματουργίας: ΑντώνηςΑντωνόπουλος

Βοηθοςσκηνοθέτη: Ασημίνα Αναστασοπούλου

Φωτογραφίες παράστασης: Γκέλυ Καλαμπάκα

 

Παραγωγή: ΘΕΑΜΑ ΜΑΡΤΑ

 

Η προπώληση ξεκίνησε: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-veaki/treis-adelfes/

Θέατρο ΒΕΑΚΗ

Στουρνάρη 32

Τηλ. 210 5223522

απο 12 Οκτωβρίου 

στο ανακαινισμένο ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ 

Μπορείτε να κατεβάσετε φωτογραφίες εδώ:
https://drive.google.com/open?id=1-ccnHS89QQStuusVR_gpuzSCJi8vwAFI

Μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία στα μεγαλύτερα θέατρα ανα την Ελλάδα,το “Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» -ένα από τα πιο ερωτικά και ποιητικά έργα του WilliamShakespeare– συνεχίζει την πορεία του σε ένα από τα ιστορικότερα και κεντρικότερα θέατρα της Αθήνας, το ριζικά ανακαινισμένο Θέατρο Βεάκη. Σε σκηνοθεσία Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια, με νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα καιπρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα, το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» εγκαινιάζει μια νέα περίοδο στη μεγάλη ιστορία του ιστορικού θεάτρου.

Στους κεντρικούς ρόλους ο Αιμίλιος Χειλάκης που αναλαμβάνει τον διπλό ρόλο τουΘησέα και τουβασιλιά των ξωτικών Όμπερον και ο Δημήτρης Πιατάς που θα ερμηνεύσει τον Πάτο, έναν από τους πιο αξιαγάπητους και κωμικούς χαρακτήρες του παγκόσμιου δραματολογίου. Τον ρόλο της βασίλισσας των ξωτικών Τιτάνιας θα ερμηνεύσει η Αθηνά Μαξίμου και τον εμβληματικό Πουκ ο Μιχάλης Σαράντης.

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ακόμα ο Αλέξανδρος Βάρθης,η Λένα Δροσάκη, ο Κωνσταντίνος Γαβαλάς και η Χριστίνα Χειλά- Φαμέλη στους ρόλους των νεαρών εραστών και οι Κρις Ραντάνοφ, Παναγιώτης Κλίνης, Τίτος Λίτινας, Μιχάλης Πανάδης και Κωνσταντίνος Μουταφτσής στους ρόλους των μαστόρων.

Το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα,  η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο  μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων.

Λίγο πριν το γάμο του βασιλιά της Αθήνας Θησέα με την βασίλισσα των Αμαζόνων Ιππολύτη, τέσσερις νέοι καταφεύγουν στο δάσος της Αθήνας για να διεκδικήσουν το ερωτικό αντικείμενο του πόθου τους. Είναι η νύχτα του μεσοκαλόκαιρου - μια νύχτα που όλα μπορούν να συμβούν- οι πιο μύχιες σκέψεις και φαντασιώσεις τους σύντομα θαπραγματοποιηθούν.Στο μυθικό δάσος της Αθήναςέρχονται σε επαφή με τον κόσμο των ξωτικών: με τον βασιλιά Όμπερον που φιλονικεί με την Τιτάνια και τον Πουκ και ξεκινάει ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων και μαγικών παρεμβάσεων. Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν στο δάσος καταφθάνει μια ομάδα ερασιτεχνών θεατρίνων. Άνθρωποι και ξωτικά, πραγματικότητα και φαντασία γίνονται ένα κάτω από τον μανδύα του παραμυθιού και του ονείρου. Μέσα στο δάσος - ένα χώρο μαγεμένο, επικίνδυνο- οι φόβοι διογκώνονται, τα πάθη εκφράζονται ανεξέλεγκτα  και άνθρωποι και θεοί γίνονται έρμαια του ερωτικού τους πάθους. 

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Μουσική: Κωνσταντίνος Βήτα

Σκηνικά- Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Αντωνία Οικονόμου

Βοηθός Σκηνοθετών: Δημήτρης Κακαβούλας

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης || Καμαρινή Μωραγιάννη

 

Παίζουν:

Αιμίλιος Χειλάκης

Αθηνά Μαξίμου

Μιχάλης Σαράντης

Αλέξανδρος Βάρθης

Λένα Δροσάκη

Κωνσταντίνος Γαβαλάς

Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη 

Κρις Ραντάνοφ

Παναγιώτης Κλίνης

Τίτος Λίτινας

Μιχάλης Πανάδης

Κωνσταντίνος Μουταφτσής

 

και ο Δημήτρης Πιατάς

 

 

Παραγωγή: ΘΕΑΜΑ ΜΑΡΤΑ

 

ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ

Στουρνάρη 32 - Αθήνα

Τηλ. 210 52 23 522

 ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ  ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΙΜΟΚΑΤΑΛΟΓΟΣ

 

Τετάρτη λαϊκή απογευματινή ώρα: 19.00

18€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€

 

Πέμπτη και Παρασκευή ώρα 21.00

Πλατεία ​Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

Εξώστης ​Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

               ​Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€

 

Σάββατο απογευματινή ώρα 18.00 & βραδινή ώρα 21.00

Πλατεία ​Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ 

               ​Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

Εξώστης ​Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

               ​Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€

 

και Κυριακή ώρα 19.00

Πλατεία ​Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ 

               ​Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

Εξώστης ​Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€

               ​Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€

 

 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-veaki/oneiro-kalokairinis-nyxtas/

«Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας»

του William Shakespeare

Τρείς παραστάσεις στην Αθήνα:  Πετρούπολη- Θέατρο Πέτρας 15/7, Κηποθέατρο Παπάγου 17/7, Θέατρο Βεάκειο 18/7

και περιοδεία σε ολη την Ελλάδα!

Μπορείτε να κατεβάσετε το τρέιλερ απο εδώ: https://youtu.be/gvN0TMTyTEU

Μπορείτε να κατεβάστε φωτογραφίες και την αφίσα από εδώ:
https://drive.google.com/folderview?id=1t5zbM4zxOVf0DIINBJOUys5xyg_EtFvr

Ένα από τα πιο ερωτικά και ποιητικά έργα του William Shakespeare–το “Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας» - σκηνοθετούν ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας σε μια παράσταση που θα παρουσιαστεί για 3 μόνο παραστάσεις στην Αθήνα (Πετρούπολη- Θέατρο Πέτρας 15/7, Κηποθέατρο Παπάγου 17/7, ΘέατροΒεάκειο 18/7) και θα περιοδεύσει το  καλοκαίρι σε ολόκληρη την Ελλάδα. 

Το εξαιρετικά δημοφιλές έργο θα παρουσιαστεί σε νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και με πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα.

   Στους κεντρικούς ρόλους ο Αιμίλιος Χειλάκης που αναλαμβάνει τον διπλό ρόλο του Θησέα και του βασιλιά των ξωτικών Όμπερον και ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης που θα ερμηνεύσει τον Πάτο, έναν από τους πιο αξιαγάπητους και κωμικούς χαρακτήρες του παγκόσμιου δραματολογίου. Τον ρόλο της βασίλισσας των ξωτικών Τιτάνιας θα ερμηνεύσει η Αθηνά Μαξίμου και τον εμβληματικό Πουκ ο Μιχάλης Σαράντης.

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ακόμα ο Αλέξανδρος Βάρθης,η Λένα Δροσάκη, ο Κωνσταντίνος Γαβαλάς και η Χριστίνα Χειλά- Φαμέλη στους ρόλους των νεαρών εραστών και οι Κρις Ραντάνοφ, Παναγιώτης Κλίνης, Τίτος Λίτινας, Μιχάλης Πανάδης και Κωνσταντίνος Μουταφτσής στους ρόλους των μαστόρων.

Το «Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας»» είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα,  η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο  μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων.

Λίγο πριν το γάμο του δούκα της Αθήνας Θησέα με την βασίλισσα των Αμαζόνων Ιππολύτη, τέσσερις νέοι καταφεύγουν στο δάσος της Αθήνας για να διεκδικήσουν το ερωτικό αντικείμενο του πόθου τους. Είναι ηνύχτα του μεσοκαλόκαιρου - μια νύχτα που όλα μπορούν να συμβούν- οι πιο μύχιες σκέψεις και φαντασιώσειςτους σύντομα θαπραγματοποιηθούν.Στο μυθικό δάσος της Αθήναςέρχονται σε επαφή με τον κόσμο των ξωτικών: με τον βασιλιά Όμπερον που φιλονικεί με την Τιτάνια και τον Πουκ και ξεκινάει ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων και μαγικών παρεμβάσεων. Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν στο δάσος καταφθάνει μια ομάδα ερασιτεχνών θεατρίνων. Άνθρωποι και ξωτικά, πραγματικότητα και φαντασία γίνονται ένα κάτω από τον μανδύα του παραμυθιού και του ονείρου. Μέσα στο δάσος - ένα χώρο μαγεμένο, επικίνδυνο- οι φόβοι διογκώνονται, τα πάθη εκφράζονται ανεξέλεγκτα  και άνθρωποι και θεοί γίνονται έρμαια του ερωτικού τους πάθους.

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Μουσική: Κωνσταντίνος Βήτα

Σκηνικά- Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Αντωνία Οικονόμου

Βοηθός Σκηνοθετών: Δημήτρης Κακαβούλας

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

Αφίσα – Πρόγραμμα: Πέτρος Παράσχης

Παραγωγή: «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ» 

 

Παίζουν:

 

Αιμίλιος Χειλάκης

Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Αθηνά Μαξίμου

Μιχάλης Σαράντης

 

Αλέξανδρος Βάρθης

Λένα Δροσάκη

Κωνσταντίνος Γαβαλάς Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη 

Κρις Ραντάνοφ

Παναγιώτης Κλίνης

Τίτος Λίτινας

Μιχάλης Πανάδης

Κωνσταντίνος Μουταφτσής

ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ
ΣΤΑΘΜΟΙ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ
ΙΟΥΛΙΟΣ		ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
ΔΕΥ. 15/07	ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ -  ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ -	ΠΕΜ. 01/08	ΣΕΡΡΕΣ? ΑΝΟΙΧΤΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΤΕΙ ΣΕΡΡΩΝ
ΤΕΤ. 17/07	ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ	ΚΥΡ. 04/08	ΧΑΝΙΑ  ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ -
ΠΕΜ. 18/07	ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΕΙΟ	ΔΕΥ. 05/08	ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ -
ΔΕΥ. 22/07	ΛΑΡΙΣΑ- ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ	ΤΡ. 06/08	ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ -
ΤΡ. 23/07	ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ- ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ	ΤΕΤ. 07/08	ΡΕΘΥΜΝΟ  ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ ΦΟΡΤΕΤΖΑ -
ΤΕΤ. 24/07	ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ -ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ	ΠΑΡ. 09/08	ΑΙΓΙΟ ΥΠ. ΘΕΑΤΡΟ ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΠΑΠΠΑΣ -
ΠΕΜ. 25/07	ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ- ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ	ΣΑΒ. 10/08	ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΗΛΙΔΑΣ
ΠΑΡ. 26/07	ΜΟΥΔΑΝΙΑ- ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΩΝ ΜΟΥΔΑΝΙΩΝ	ΚΥΡ. 11/08	ΚΥΠΑΡΙΣΣΙΑ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΣ ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΤΡΕΝΟΤΕΧΝΕΙΟ -
ΣΑΒ. 27/07	ΦΙΛΙΠΠΟΙ -  ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΟΥ	ΔΕΥ. 12/08	ΚΑΛΑΜΑΤΑ- ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ
ΚΥΡ. 28/07	ΦΙΛΙΠΠΟΙ  ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΟΥ -	ΤΡ. 13/08	ΑΡΓΟΣ  ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ-
ΔΕΥ. 29/07	ΚΟΜΟΤΗΝΗ-  ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΜΟΤΗΝΗΣ	ΣΑΒ. 17/08	ΔΙΟΝ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΤΡ. 30/07	ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ ΘΕΑΤΡΟ ΟΙΚΟΠΑΡΚΟ ΑΛΤΙΝΑΛΜΑΖΗ -	ΚΥΡ. 18/08	ΣΙΒΗΡΗ  ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΙΒΗΡΗΣ -
ΤΕΤ. 31/07	ΞΑΝΘΗ  ΑΝΟΙΧΤΟ ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΞΑΝΘΗΣ -	ΔΕΥ. 19/08	ΒΟΛΟΣ  ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΛΟΥ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ -
		ΤΡ. 20/08	ΔΕΛΦΟΙ  ΘΕΑΤΡΟ ΦΡΥΝΙΧΟΣ -
		ΤΕΤ. 21/08	ΟΙΝΙΑΔΕΣ   ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΟΙΝΙΑΔΩΝ -
		ΠΕΜ. 22/08	ΠΑΤΡΑ ΡΩΜΑΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΠΑΤΡΑΣ -
		ΠΑΡ. 23/08	ΠΑΤΡΑ ΡΩΜΑΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΠΑΤΡΑΣ -
		ΣΑΒ.24/08	ΠΡΕΒΕΖΑ  ΔΗΜ. ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΡΕΒΕΖΑΣ ΓΙΑΝΝΗΣ ΡΙΤΣΟΣ -
		ΚΥΡ. 25/08	ΚΕΡΚΥΡΑ ΜΟΝ ΡΕΠΟ ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ
		ΔΕΥ.26/08	ΓΙΑΝΝΕΝΑ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Ε.Η.Μ ΦΡΟΝΤΖΟΣ -
		ΤΡ. 27/08	ΚΟΖΑΝΗ  ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΖΑΝΗΣ -
		ΠΑΡ. 30/08	ΧΑΛΚΙΔΑ ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΑΚΡΗΣ -

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :
https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/oneiro-kalokairinis-nyxtas/

«Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας»

του William Shakespeare

Ένα από τα πιο ερωτικά και ποιητικά έργα του WilliamShakespeare–το“ Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας» - σκηνοθετούν ο ΑιμίλιοςΧειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας σε μια παράσταση που θα περιοδεύσει το καλοκαίρι σε ολόκληρη την Ελλάδα. Το εξαιρετικά δημοφιλές έργο θα παρουσιαστεί σε νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και με πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα.

Στους κεντρικούς ρόλους ο Αιμίλιος Χειλάκηςπου αναλαμβάνει τον διπλό ρόλο του Θησέα και τουβασιλιά των ξωτικών Όμπερονκαι ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης που θα ερμηνεύσει τον Πάτο, έναν από τους πιο αξιαγάπητους και κωμικούς χαρακτήρες του παγκόσμιου δραματολογίου. Τον ρόλο της βασίλισσας των ξωτικών Τιτάνιας θα ερμηνεύσει η Αθηνά Μαξίμου και τον εμβληματικό Πουκ ο Μιχάλης Σαράντης.

Στην παράσταση εμφανίζονται ακόμα ο Αλέξανδρος Βάρθης,η Λένα Δροσάκη, ο Αλέξανδρος Μαυρόπουλος και ηΧριστίνα Χειλά- Φαμέλη στους ρόλους των νεαρών εραστών και οι Κρις Ραντάνοφ, Παναγιώτης Κλίνης, Τίτος Λίτινας, Μιχάλης Πανάδης και Κωνσταντίνος Μουταφτσής στους ρόλους των μαστόρων.

Το «Όνειρο  Καλοκαιρινής Νύχτας»» είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα,  η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο  μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων.

Λίγο πριν το γάμο του δούκα της Αθήνας Θησέα με την βασίλισσα των Αμαζόνων Ιππολύτη, τέσσερις νέοι καταφεύγουν στο δάσος της Αθήνας για να διεκδικήσουν το ερωτικό αντικείμενο του πόθου τους. Είναι η νύχτα του μεσοκαλόκαιρου - μια νύχτα που όλα μπορούν να συμβούν- οι πιο μύχιες σκέψεις και φαντασιώσεις τους σύντομα θαπραγματοποιηθούν.Στο μυθικό δάσος της Αθήναςέρχονται σε επαφή με τον κόσμο των ξωτικών: με τον βασιλιά Όμπερον που φιλονικεί με την Τιτάνια και τον Πουκ και ξεκινάει ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων και μαγικών παρεμβάσεων. Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν στο δάσος καταφθάνει μια ομάδα ερασιτεχνών θεατρίνων. Άνθρωποι και ξωτικά, πραγματικότητα και φαντασία γίνονται ένα κάτω από τον μανδύα του παραμυθιού και του ονείρου. Μέσα στο δάσος - ένα χώρο μαγεμένο, επικίνδυνο- οι φόβοι διογκώνονται, τα πάθη εκφράζονται ανεξέλεγκτα  και άνθρωποι και θεοί γίνονται έρμαια του ερωτικού τους πάθους.

Μετάφραση:                       Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία:                        Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Μουσική:                 Κωνσταντίνος Βήτα

Σκηνικά- Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου

Φωτισμοί:                Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση:                     Αντωνία Οικονόμου

Βοηθός Σκηνοθετών:        Δημήτρης Κακαβούλας

Φωτογραφίες:                   Γιώργος Καπλανίδης

Παίζουν:

Αιμίλιος Χειλάκης

Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Αθηνά Μαξίμου

Μιχάλης Σαράντης

Αλέξανδρος Βάρθης

Λένα Δροσάκη

Αλέξανδρος Μαυρόπουλος

Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη

Κρις Ραντάνοφ

Παναγιώτης Κλίνης

Τίτος Λίτινας

Μιχάλης Πανάδης

Κωνσταντίνος Μουταφτσής

 

Παραγωγή:             «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ» ΤΑΓΑΡΗΣ Μ. – ΔΕΜΕΣΤΙΧΑΣ. Γ Ο.Ε

Σκηνοθεσία | Σοφία Σπυράτου

Διασκευή–κείμενο|Στρατής Πασχάλης

 

Παίζουν η Σμαράγδα Καρύδη και ο Αιμίλιος Χειλάκης

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Μουσική διεύθυνση | Πάνος Βλάχος

Σάββατο 22,  Τετάρτη 26, Πέμπτη 27, Παρασκευή 28

και Σάββατο 29 Δεκεμβρίου 2018

 Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Συμπαραγωγή ΛΥΚΟΦΩΣ–ΜΜΑ

Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις Τα παραμύθια του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, Ο Πέτρος και ο Λύκος και η Πρώτη Συναυλία του Αρκούδου Πάντινγκτον, τα μουσικά παραμύθια επιστρέφουν,αυτά τα Χριστούγεννα, για τρίτη χρονιά στο Μέγαρο, με μια νέα παραγωγή για μικρούς και μεγάλους, Το Γαλάζιο πουλίτου Μωρίς Μαίτερλινκ, που ανεβαίνει στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης το Σάββατο 22, την Τετάρτη 26, την Πέμπτη 27, την Παρασκευή 28 και το Σάββατο 29 Δεκεμβρίου.

Στον παραμυθένιο κόσμο του ονείρου και του μυστηρίου θα μας ταξιδέψουν ηΣμαράγδα Καρύδη και οΑιμίλιος Χειλάκης που πρωταγωνιστούν στην παράσταση και πλαισιώνονται από τους Μουσικούς της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, τους οποίους διευθύνει ο Πάνος Βλάχοςπου έχει αναλάβει επίσης την ενορχήστρωση.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Σοφία Σπυράτου, και το κείμενο διασκεύασε ο ποιητής Στρατής Πασχάλης. Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Γιώργος Τέλλος,ενώ τα κοστούμια επιμελήθηκε η Φιλιώ Νικολαΐδη.Στην παράσταση λαμβάνουν ακόμη μέρος οι χορευτέςΙωάννα Παλάσκα, Έλενα Τσικαλά, Γιούργκεν Κυριάκης και Neil Andrian Blakemore (Blake) καθώς και τα παιδιάΜάρθα και Αντώνης Λυκιαρδόπουλος.Η παρουσίαση του Γαλάζιου Πουλιού εντάσσεται στο πλαίσιο του δημοφιλούς κύκλου Χριστούγεννα στο Μέγαρο και αποτελεί συμπαραγωγή του ΜΜΑ και της Λυκόφως.

Μέρος των εσόδων θα διατεθούν για τους σκοπούς του « Όλοι μαζί Mπορούμε». 

Το Γαλάζιο Πουλί…

… είναι ένα από τα αριστουργήματα του λυρικού και φαντασιακού θεάτρου, γραμμένο από τον βέλγο συγγραφέα Μωρίς Μαίτερλινκ (MauriceMaeterlinck1862–1949, Νόμπελ λογοτεχνίας 1911)· μια ονειροφαντασία με θέμα δύο αδελφάκια, ένα αγόρι και ένα κορίτσι, που αναζητούν το πουλί της ευτυχίας, ένα πτηνό παράξενο αλλά και θαυματουργό. Μια νεράιδα θα τα συντροφεύσει σε αυτό το γεμάτο αλληγορικές περιπέτειες ταξίδι, σε μια μαγική ατμόσφαιρα, γεμάτη τοπία με πλάσματα μυστηριώδη και σαγηνευτικά πουλιά. Μια περιπλάνηση που συμβολίζει τη διαδικασία της ωρίμανσης, το κυνήγι του ανέφικτου και την αναζήτηση της πραγματικής ευτυχίας, που τελικά κρύβεται στα απλά πράγματα και κυρίως στη ζεστασιά της οικογενειακής αγάπης.

 

 

Το Γαλάζιο Πουλί

Διάρκεια: 70 λεπτά

Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά άνω των 5 ετών

Διασκευή–κείμενο | Στρατής Πασχάλης

Σκηνοθεσία | Σοφία Σπυράτου

Φωτισμοί | Γιώργος Τέλλος–LightingArt

Επιμέλεια κοστουμιών | ΦιλιώΝικολαΐδη

Σκίτσα | Κωνσταντίνος Έσλιν

Animation| Νίκος Σούλης

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Ενορχήστρωση–Μουσική διεύθυνση |Πάνος Βλάχος

 

Παραστάσεις

Σάββατο 22 Δεκεμβρίου                                                              14:00

Τετάρτη 26 Δεκεμβρίου                                                               14:00 & 16:00

Πέμπτη 27 Δεκεμβρίου                                                                17:00

Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου                                                         17:00

Σάββατο 29 Δεκεμβρίου      12:00

 

Τιμές εισιτηρίων

8€ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ,  65+, πολύτεκνοι) ●9 € (Γ΄ ζώνη) ●15 € (Β΄ ζώνη) ●22 € (Α΄ ζώνη) ●30 € (διακεκριμένη ζώνη)

 

Έκπτωση στα παιδικά εισιτήρια (έως 12 ετών) 

30% επί της τιμής της A, B, Γ ζώνης
50% επί της τιμής της διακεκριμένης ζώνης

6,50 € (Γ΄ ζώνη)  ●10,50 € (Β΄ ζώνη) ●15,50 € (Α΄ ζώνη) ●15 € (διακεκριμένη ζώνη)

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, www.megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα Public

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Έναρξη Τετάρτη 10 Οκτωβρίου 2018

 

<Ο Φάρος> του Κόνορ Μακφέρσον, επιστρέφει απο τις 10 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθηνών.

 

Η παράσταση που ενθουσίασε  κοινό και κριτικούς για το θέμα της, τη σκηνοθεσία και ειδικά για τις ερμηνείες των πέντε σημαντικών πρωταγωνιστών, του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη,του Αιμίλιου Χειλάκη,του Νίκου Ψαρρά,του Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου και του Προμηθέα Αλειφερόπουλου, θα επαναλάβει για 2η χρονιά τις παραστάσεις της.

 

Οι  πέντε σημαντικοί πρωταγωνιστές θα συναντηθούν και φέτος επί σκηνήςστο θέατρο Αθηνών με αφορμή το συνταρακτικό θρίλερ - μαύρη κωμωδία του Κόνορ Μακφέρσον «Ο Φάρος», ενα πολυβραβευμένο εργο που, μετά την μεγάλη επιτυχία του Πουπουλένιου και του Θεού της Σφαγής στο ίδιο θέατρο, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης επέλεξε και σκηνοθέτησε πέρσιγει κ﷽﷽﷽﷽﷽λσταντ.

 

Η υπόθεση

 

Παραμονή Χριστουγέννων, στο υπόγειο ενός σπιτιού, σ’ έναν παραθαλλάσιο οικισμό στα βόρεια του Δουβλίνου, ενώ έξω μαίνεται η καταιγίδα, τέσσερεις φίλοι κι ένας μυστηριώδης ξένος θα περάσουν τη νύχτα γιορτάζοντας με τον τρόπο που ξέρουν: παίζοντας χαρτιά και πίνοντας.

Ο Σάρκυ έχει επιστρέψει μετά από καιρό, για να προσέχει τον Ρίτσαρντ, τον μεγαλύτερο αδελφό του, που τυφλώθηκε πρόσφατα. Στη γιορτινή βραδιά είναι μαζί τους ο Ιβάν κι ο Νίκυ, φίλοι αδελφικοί, στο ποτό και τις αποτυχίες της ζωής. Κι ένας ακόμη απρόσκλητος επισκέπτης, ο κύριος Λόκχαρτ, που κανείς δεν τον γνωρίζει, ενώ εκείνος μοιάζει να γνωρίζει πολλά.

Ενώ η νύχτα βαθαίνει κι η καταιγίδα θριαμβεύει,οι πέντε άντρες θα παίξουν μέχρι το τέλος, ποντάροντας όλο και περισσότερα: μια πιθανότητα να ξεφύγουν απ’ το παρελθόν τους. Και μια τελευταία ευκαιρία να σώσουν την ψυχή τους.

 

 

Το έργο

Ακροβατώντας αριστοτεχνικά ανάμεσα στοθρίλερ, τη μαύρηκωμωδία, τιςκλασσικέςιστορίεςμυστηρίου, τοδράμα, τον μαγικό ρεαλισμό, με χιούμορ, με εξαιρετικά διαγραμμένους χαρακτήρες και ευφυείς διαλόγους, το έργο είναι στην ουσία ένα «μακρύ ταξίδι της νύχτας μέσα στη μέρα». Mια τρυφερή παραβολή για την εξιλέωση και τη λύτρωση.

Ο Μακφέρσον αγαπάει τους ήρωές του και μας κάνει να τους αγαπήσουμε κι εμείς. Αν η ζωή είναι ένα ταξίδι όπου όλοι ξέρουμε το τέλος, αξίζει να το κάνουμε μαζί. Κι αν αυτοί οι άνθρωποι, που έχουν αποτύχει σε όλα, δουλειά, έρωτα, σχέσεις, αξίζουν μια δεύτερη ευκαιρία, τότε την αξίζουμε κι εμείς.

Ο αγγλικός τίτλος του έργου,The Seafarer (ο Ναυτικός),είναι δανεισμένος από ένα ομώνυμο ποίημα ανωνύμου, γράμμένο στα αρχαία Αγγλικά, στα μέσα του 8ου αιώνα μ.Χ., όπου ένας ναυτικός μιλάει στους στεριανούς για τις οδύνες της ζωής στη θάλασσα και προσεύχεται στον Θεό.

Τοέργοέκανεπρεμιέρα το 2006στοΕθνικόΘέατροτηςΑγγλίας, στοΛονδίνο και ακολούθωςτο 2007 στη Ν. Υόρκη, στο Μπρόντγουεϊ,και τις δυο φορές σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα και τιμήθηκε με υποψηφιότητες κσι βραβεία Ολιβιέκαι Τόνυ. Έκτοτε, οπουδήποτε ανέβηκεδιεθνώςσημείωσε πολύμεγάλη καλλιτεχνική καιεμπορική επιτυχία.Τώρα, σ’ ένα από τα κεντρικότερα θέατρα τηςΑθήνας, μεένα θίασο καταξιωμένων πρωταγωνιστών παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρεμιέρα.

 

Τα πρόσωπα

 

Τέσσεριςάνθρωποι πουέχουν αποτύχεισεόλα, εκτός από τηνικανότητάτους να παραμείνουν μαζί.

          Ο Ρίτσαρντ, ο μεγάλος αδελφός, τυφλός, μέθυσος, με παιδικό θυμό κι ανελέητο χιούμορ, καταπιέζει με την αδυναμία του τον αδελφό του, σαν άλλος Χαμ από «Το τέλος του Παιχνιδιού».

          Ο Σάρκυ, ο μικρότερος, «εγγύηση αποτυχίας», απολυμένος από δεκάδες δουλειές, μόνιμα οργισμένος, με έναν ανεκπλήρωτο έρωτα για τη γυναίκα του αφεντικού του, προσπαθεί να ξαναπιάσει από κάπου το νήμα της ζωής του.

          Ο Ιβάν, αδύναμος κι επιπόλαιος, δεν έχει πάει σπίτι του δυο μέρες, ζώντας με το φόβο της γυναίκας του, παρασυρμένος μόνιμα απ’ τη θαλπωρή του ποτού και των φίλων.

          Ο Νίκυ, με ψευδαισθήσεις μεγαλείου, και με όνειρο να φτιάξει μια αυτοκρατορία από την εμπορία τυροκομικών, τώρα που κανένας γονιός δεν τον εμπιστεύεται για μπέιμπισίτινγκ.

          Κι ο κύριος Λόκχαρτ, ο καταλύτης, ένας μυστηριώδης, γοητευτικός άγνωστος, κομψός κι ευγενικός, μ’ ένα σχέδιο που πρέπει να πετύχει αυτή τη συγκεκριμμένη νύχτα, της παραμονής των Χριστουγέννων.

          Πέντε άντρες, αυτή τη νύχτα, μακριά από κάθε γυναικεία παρουσία που θα μπορούσε να τους σώσει, ανώριμοι, ανήλικοι, απόλυτα ανθρώπινοι, θα γιορτάσουν, θα παίξουν, θα πιουν όσο δεν πάει άλλο και θα παλέψουν με τους δαίμονές τους.

 

Ο συγγραφέας

 

Ο Κόνορ Μακφέρσον (1971 - ) είναι Ιρλανδός συγγραφέας, σεναριογράφος και σκηνοθέτης. Έργα του έχουν ανέβει σε όλον τον κόσμο κι έχουν τιμηθεί με πολλά βραβεία. Στην Ελλάδα έχει ανέβει μόνο «Το Φράγμα» (The Weir)από την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης, στη Θεσσαλονίκη, το 1997.

 

Οι συντελεστές:

 

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Μετάφραση:Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης – Αθανασία Σμαραγδή

Σκηνικά:Αθανασία Σμαραγδή

Φωτισμοί:Αλέκος Γιάνναρος

Κοστούμια:Μαρία Κοντοδήμα

Μουσική:Μίνως Μάτσας

Βοηθοί σκηνοθέτη:Μανώλης Δούνιας – Έλενα Σκουλά

Θεατρικές Επιχειρήσεις : Κάρολος Παυλάκης

 

Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Σάρκυ: Οδυσσέας  Παπασπηλιόπουλος

Ρίτσαρντ: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Ιβάν: Νίκος Ψαρράς

Νίκυ: Προμηθέας Αλειφερόπουλος

ΚύριοςΛόκχαρτ: ΑιμίλιοςΧειλάκης

 

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Τετάρτη 10 Οκτωβρίου 2018

Θέατρο Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 210 3312343

 

Δημόσιες Σχέσεις &Επικοινωνία:

• Όλγα Παυλάτου| 6977989090 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Θέατρο Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 210 3312343

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη- Πέμπτη –Παρασκευή: 9:00μμ

Σάββατο & Κυριακή: 9:15μμ

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 6:00μμ

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Τετάρτη,Πέμπτη,Παρασκευή, Κυριακή: 20ε,17ε,14ε

Φοιτητικό (πλην Σαββάτου βράδυ):14 ε

Νεανικό (έως 26 ετών)& άνω των 65 ετων:14ε(Τετάρτη & Πέμπτη)

Ανέργων:10 ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου:17ε

Βραδινή Σαββάτου: 20ε

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικήςκάρτας:

• www.tickemaster.gr
• ΤηλεφωνικόΚέντρο: 210 8938111

Μεμετρητά: Εκδοτήρια του Θεάτρου Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 210 3312343 (ώρες ταμείου εκτός Δευτέρας: 10:30πμ- 1:30μμ & 5:00μμ-9:30μμ)

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας (VISA ή MASTERCARD) καθώς και μετρητά:στα καταστήματα PUBLIC